一部國外的愛國電影有哪些

⑴ 有什麼值得推薦的愛國電影

我來推薦一些給你： 最近上映的新片有： 國內： 《畫皮》《十全九美》《風雲決》《赤壁》《愛情萬歲》《我的老婆是賭聖》《功夫之王》《江山美人》 《長江7號》《大灌籃》《投名狀》《奪帥》《三國志之見龍卸甲》《命運呼叫轉移》《獨自等待》 《不能說的秘密》《色戒》《導火線》《天下第二》《我叫劉躍進》《棒棒老虎雞》《大電影數百億2》 國外： 《木乃伊3：龍的詛咒》《地獄男爵2：黃金軍團 》《奇幻精靈事件簿》《決勝21點》《天災》 《蝙蝠俠：黑暗騎士》《哈利波特與混血王子》 《奪寶奇兵4：印第安納·瓊斯與水晶頭骨王國》 《全民超人》《功夫熊貓》《納尼亞傳奇2》《鋼鐵俠》《史前10000年》《虎膽龍威4》《諜影重重3》 《第一滴血4》《惡靈騎士》《急速漂移》《天外來菌》《電鋸驚魂4》《怪物史萊克3》《驚變28周》 《變形金剛》《尼斯湖水怪》《哈利·波特5》《蜘蛛俠3》《國家寶藏2》《火線保鏢》《我是傳奇》 《黑暗物質三部曲之金色羅盤》《美味情緣》《美國黑幫》《侏羅紀公園4》《加勒比海盜》《查理的戰爭》 《斯巴達300勇士》《狙擊生死線》《貝奧武夫：北海的詛咒》《黑暗崛起》《異形大戰鐵血戰士2》 經典影片： 《魔戒1-3》《黑客帝國》《生化危機》《美國派》《諜中諜》《一球成名》《南極大冒險》《後天》 《勇闖奪命島》《空中監獄》《星河戰隊》《太陽之淚》《第五元素》《王者之心》《天地大沖撞》 《完美風暴》《哥斯拉》《地心末日》《特洛伊》《達芬奇密碼》《角鬥士》《生死時速》《阿甘正傳》 《未來水世界》《真實的謊言》《深入敵後》《變臉》《斷箭行動》《終結者》《俠盜羅賓漢》

⑵ 請大家介紹幾部美國的愛國主義電影

珍珠港

生於7月4日

獨立日

隕石大沖撞

後天

泰坦尼克

勇敢的心

第一滴血系列

叛艦喋血

兄弟連

愛國者

垂直極限

特別推薦《垂直極限》，把舍己為人以及美國的英雄主義精神發揮到了及至的影片，也很感人。

⑶ 美國愛國主義教育電影有哪些注意是美國美國！！

美國愛國影片：

《愛國者》

《世貿大廈》

《紅色機尾》
《風語戰士》

《我們曾是戰士》

《愛國者》最為經典，梅爾·吉布森、希斯萊傑主演。

⑷ 像《愛國者》《拿破崙傳》《一八九四年甲午大海戰》《滑鐵盧戰役》《奧茲特里茲戰役》電影還有哪一些急

1.《 珍珠港》，導演：邁克爾.貝，主演：本.阿弗萊克，喬什.哈奈特，經典二戰。 
2.《辛德勒的名單》導演：史蒂文.斯皮爾伯格，主演：拉爾夫·費因斯，經典二戰。 
3.《最長的一天》導演：安德魯.馬頓，主演：亨利.方達，經典二戰。 
4.《鋼琴家》導演：波蘭斯基，主演：艾德林恩.布洛迪，經典二戰。 
5.《兵臨城下》導演：讓.雅克.阿諾，主演：裘德.洛，經典二戰。 
6.《拯救大兵雷恩》導演：史蒂文.斯皮爾伯格，主演：湯姆.漢克斯，經典二戰。 
7.《虎虎虎，突襲珍珠港》導演：理查德·弗萊舍，主演：馬丁·鮑爾薩姆、約瑟夫·哥頓，經典二戰。 
8.《中途島戰役》導演：傑克.斯米特.主演：查爾頓.赫斯頓 ，亨利.方達，經典二戰。 
9.《巴頓將軍》導演：弗蘭克·林沙夫納 主演：喬治·C·斯科特.經典二戰。 
10.《虎口脫險》導演：蓋拉德.歐利 主演：路易德 .非奈斯 經典二戰。 
11.《海狼U571》導演：喬納森.默斯托. 主演：馬修·麥康納，比爾·帕克斯頓，經典二戰。 
12.《遙遠的橋》導演：理查德·阿滕伯勒，主演：肖恩.康納利，邁克爾.凱恩，經典二戰。 

⑸ 請大家介紹幾部美國的愛國主義電影

佐羅 是法國的英雄。。。。。怎麼成了美國英雄了。。。

我能想到的美國的愛國主義的電影有：

首先你就要看這部

愛國者
梅爾吉普森 本身就是美國的英雄

生於7月4日
越戰題材的電影 講美國一代人對戰爭的反思以及戰爭對他們的影響

殺死一隻知更鳥
反映民主 第一個為黑人爭取權利的黑白電影

珍珠港
抗擊侵略的愛國影片

鍋蓋頭 (Jarhead) 戰爭題材

野戰排
朝鮮戰爭 也屬於愛國題材吧

阿甘正傳
甘就是美國國民英雄的化身

奔騰的年代
人文關懷？美國的西部時代

巴頓將軍

西典風雲

風語者
吳於森 拍的 抗擊侵略的電影

英雄傳說
關於印地安人和美國人之間的戰爭

二戰人物傳
記錄片 講述多位美國的戰爭英雄

還有兄弟連 這不用我說了吧

美國獨立戰爭
科教片 美國的民主先河 帶表自由的崛起

動畫片 戰鴿快飛
感人的愛國題材電影 紀念為2站流過血的英雄 無論人還是動物 都值得緬懷

BBC第一次世界大戰：偉大的戰爭 和 戰爭年代的聲音
兩部都是記錄片 關於戰爭

⑹ 請大家介紹幾部美國的愛國主義電影

美國往事》課程：人生
《美國往事》包含了一個男人在這個世界上所能遇到的一切。友情、愛情、幻想、責任、沖突。它更像是一場讓人不願醒來的夢，當面條躺在床上，在溫暖的燈光和迷離的電話鈴聲中回到那些逝去了的歲月，這場夢便開始了，直到最後，面條終於露出笑容，我們才回到自己的人生，去繼續那些不盡的故事。什麼幫派，什麼仇殺，原來都不重要，印象中只有一個毛躁的少年，偷看一個美麗女孩兒跳舞；只有一個負罪的兄弟，每天早早地上床睡覺；只有一個白發蒼蒼的老人，面對背叛了的友誼，語調平和，不動聲色。《美國往事》帶著你作了一個3小時45分鍾的夢。人生如夢，這也許是惟一的感受。

、《現代啟示錄》課程：痛苦
戰爭是一種秩序的破壞，世界上最可悲最痛苦的事莫過於戰爭，最痛苦的戰爭電影莫過於《現代啟示錄》。《現代啟示錄》講的是人性的倒退，秩序的破壞。但文明的進程卻沒有人能夠阻擋。

《教父》是1969年美國出版的長篇小說，是美國出版史上的頭號暢銷書，早在七十年代初已拍成電影，發行世界各國，受到普遍歡迎。

作者馬里奧·普佐是土生土長的美國人，而且是長期生活在資本主義現代文明的心臟——紐約的美國人。第二次世界大戰期間，曾在美軍中服役。復員後，先在哥倫比亞大學研究文藝創作，後來又在社會調查學院專門研究美國社會的各個方面。他的第一部小說《明爭暗鬥》被認為是描寫戰後被佔領的德國的最佳小說；他的第二部小說《幸運的香客》被《紐約時報》稱之為「小經典作品」。《教父》是作者的第三部小說。這部小說一出版就轟動了整個美國，引起了廣泛的評論和贊揚。美國當代著名文學評論家霍爾·伯登在《星期六評論報》上對這部小說作了深刻的分析和精闢的評價。他是這樣寫的：

「馬里奧·普佐的新小說是一種對准頑固堡壘猛烈攻擊的攻城錘，其主旨在於振聾發聵。這是一部內容充實的家史，記錄的是一個家庭不惜用槍、用斧、用絞刑具、用攻心戰來實現自己對整個美國地下勢力集團體系的獨霸控制的詳細過程……

「這部作品的故事情節波瀾起伏。普佐的表現技巧頗見功力：在他的筆下，一個本來令人感到義憤的情節都十分入情入理。一切感情沖動，一切殺戮，一切粗鄙的兩性關系，都同他所刻畫的人物所處的情境協調一致。但同時他又能把他所塑造的人物的令人不寒而慄的氣質烘托得具有人情味，真實可信。

「《教父》是一部令人拍案叫絕的成功之作……是揭露陰險的犯罪集團的權威性的小說。」

普佐之所以能寫出這樣的成功之作，主要是因為他熟悉美國社會生活的各個領域和各個階層的秘密，也熟悉各種各樣人物的生活隱秘。對美國社會的本質，他洞見症結，因而最有發言權。

無論在美國國內或在美國以外的其他國家，都有不少人在考慮這樣的問題：美國社會究竟怎麼樣？它是不是理想社會？這部小說繼承批判現實主義的優良傳統，對這類人們普遍關心的問題提供了一個極其生動、形象、具有說服力的回答。作者忠於藝術規律，既不抽象地肯定，也不概括地否定，而只是客觀地把美國社會最隱蔽的本質赤裸裸地揭示了出來。作品是通過引人入勝的場面和扣人心弦的情節自然而然地流露出來的。剝開富麗堂皇、令人眼花繚亂的遮羞布，人們不難看出：這里絕不是無憂無慮的人間天堂，而是地地道道的爾虞我詐的冒險家的樂園；這里處處布滿了陷阱、明槍、暗箭；這里人人自危；這里，除了表面文章以外，骨子裡根本沒有什麼「自由、平等與博愛」。

作者以藝術家的手法讓我們看到的，不是美國社會生活中漂浮於表面的璀璨奪目的現象，而是隱匿於深層的陰森恐怖的本質或本質的某些方面：以維持社會治安為己任的警官、警察；以維護法律尊嚴為己任的法官、律師，以及身為合法民意代表的議員；以「公正、客觀」自詡的報刊編輯、記者，盡管有時在同自己或自己的集團無關的問題上也能信誓旦旦地履行自己的職責，但因為他們大都暗中隸屬於各個地下勢力集團，所以背地裡卻干著同自己的公開職責大相徑庭的見不得人的勾當。從小說的字里行間，我們可以清楚地看到，就社會組織關系來說，美國人大都有雙重身份：一種是公開的社會成員身份，例如警官、警察、法官、律師、議員、報刊編輯、記者，以及演員、店主、工會頭目等等，辦起事來「公事公辦、鐵面無私」，各人按照自己對社會的貢獻領取合法報酬，這一面實在無可指責；另一種是秘密的集團成員身份，他們暗中分屬於各個地下勢力集團，各人又必須以公開的身份、合法的形式，為自己所屬的地下勢力集團效忠，從而定期獲得額外報酬，這一面是絕對「保密」的，甚至對自己的妻子兒女也是要守口如瓶的。對美國社會的本質進行如此入木三分的剖析，是美國文學史上絕無僅有的。

人們在公開社會受到了委屈，往往得不到正義的保護。原因是：人們在公開社會受到了委屈，根據不合理的法律條文，總是顯得「活該」；而徇私舞弊者總是可以利用法律的靈活性來歪曲本來就不合理的法律，而形式上仍然是在維護法律的嚴肅性，是在秉公辦事，結果也總是顯得「應該」。因此，人們為了在競爭中生存下去，為了預防有冤無處伸、有苦無處訴的悲楚，也都紛紛投靠地下勢力集團，要求必要時為他們伸張正義，為此他們甘願定期預交「保護費」。地下勢力集團買通有關當局，有恃無恐地進行各種非法活動——走私、販毒、擺賭場、開妓院等。通過這些活動，積聚了大量財富之後又可暗中串通公開的政治上的權貴勢力，或者把他們自己的親信安插到國家要害部門。這樣，上面有了強大的保護傘，再加上他們所掌握的輿論工具的附和，他們不但可以為所欲為，而且能夠無往而不勝。他們都有嚴密的組織：有核心領導班子、有單線聯系的內部系統，也有層層外圍組織；有自己的法律顧問，也有自己的「軍隊」，還有自己的情報網。一旦自己人受到了侵害、欺壓、委屈，能談判的就談判解決，無法談判的就採取破壞以至暗殺手段解決。甚至議員選舉，最佳演員的選舉，盡管表面上冠冕堂皇，無懈可擊，但大都操縱在地下勢力集團的手中。他們一插手，就可以出冷門，出乎意料地使某些人堂堂正正地當選。

這部小說通過對美國地下勢力集團之間真刀真槍的「戰爭」的敘寫，淋漓盡致地揭示了美國社會的表層下面的最隱蔽的本質。

作者講故事的方法也別開生面。故事發展，當然有一條主線。但常見的是，主線發展到一定階段，就暫停下來，分岔伸延開去，形成支線，支線發展到盡頭，然後再回到主線上來，繼續發展主線。根據需要，支線可多可少。整個故事的主線與支線的發展脈絡，很像一棵大樹的樹干與樹枝的關系。而《教父》中許許多多的支線都不是從主線上分岔出去的，而是各有自己的源頭，自己的流程，到末了才自然而然地匯攏到主線上來。整個故事的主線與支線的發展脈絡，很像一條大河的主流與支流的關系：各有源，最後聚成洪流，一瀉千里。因為可以另外重新起頭，所以故事繼續發展可以不受前一個階段發展的制約。作者有更大的迴旋餘地，海闊天空，縱橫捭闔。這個方法值得借鑒。

「教父」維托·考利昂是紐約五大地下勢力集團之一的頭頭。以他為首的考利昂地下勢力集團主要經營的是從歐洲走私進口橄欖油、開設賭場等等。他的勢力遍及美國東西南北各地，在政府各個要害部門也都有他的人。他神通廣大，渴求保護和支持的人們虔誠地尊稱他為「教父」。他對下面也有求必應，說話算數，從而贏得了人們的敬畏。隨便什麼事，只要他暗地或公開一插手就會按照他的意志發展變化。他是美國社會真正叱吒風雲的人物。「教父」他們堅信：在公開的社會要求正義是痴心妄想，只有在黑幫內部才有正義可言。這是熟諳美國社會和一切資本主義社會的底蘊的人根據自己的切身體會所發出的肺腑之言。這既是小說中人物的看法，也是作者本人的觀點。

在弱肉強食的社會里，必然有人不相信社會能給他們提供什麼保護。他們不甘心把自己的命運拱手交給那些達官貴人，任其擺布，任其捉弄。那些人有什麼能耐？只不過他們能夠糾集一撮人為他們捧場，使他們當選之後當官而已。「教父」他們之所以不願意進入公開的大社會，就是因為他們不甘心任人宰割。他們決心在地下世界利用一切手段發展自己，壯大自己，使自己成為強者，然後再「改邪歸正」。這樣，他們一進入弱肉強食的公開的大社會，就可以以強者的姿態出現，這也是一切資本主義社會，尤其是美國社會的上層實權人物帶規律性的相同發展道路。哪一個大財團或億萬富翁不是從營私舞弊、投機倒把起家的？中國有句古話說：「一將成名萬骨枯。」看了這部小說，我們也有理由說：「一人發財萬骨哭。」因此，作者在小說第一章正文的前面摘引了法國最傑出的批判現實主義作家巴爾扎克的一句名言：「在巨大財富的背後，都隱藏著罪惡。」這句名言引用到這部小說的前面，實在貼切極了，真是畫龍點睛之妙筆，點破主題之警句。

「教父」是美國社會的靈魂，是美國社會的精神之父，他和他的精神影響是這部小說的主角，也是美國社會的主角。

整個小說出現的人物將近一百個，著重刻畫的有二十多個，大都是美國那個社會里的「典型環境中的典型人物」。他們既是美國社會的產兒，又是美國社會的締造者，也就是說，沒有美國社會，也就沒有他們；沒有他們，美國社會也就不成其為美國社會了。在這里對所有的人物一一加以評價是沒有必要的，還是讓讀者一面讀一面想吧。但除了主角以外，特別應該提一下的是「教父」的小兒子邁克爾的妻子愷·亞當姆斯。她心地善良，大學畢業後就去當教師，想當個奉公守法的公民，但是她同邁克爾結合了。她只知道邁克爾作為普通人是可愛的，卻不知道他作為考利昂集團的成員是可怕的。等她知道邁克爾殺人不眨眼並對她撒謊的時候，她忿然離開了他。但是，當她認識到邁克爾殺人都是「情有可原」、「不得已而為之」之後，她又毅然決然地回到了邁克爾的身邊。她天天禱告，祈求上帝保佑邁克爾的靈魂。愷·亞當姆斯的性格同她的遭遇是耐人尋味的，發人深省的。在美國那樣的社會，即使有決心當好人，也難於出污泥而不染，也難於獨善其身，除非是真正的徹底革命者。

作者最後讓愷·亞當姆斯忿然離開邁克爾，不久又讓她欣然回到邁克爾身邊，這絕不是一般愛情糾紛的喜劇結局，這個突兀奇特的結局有其非常豐富的思想內容。它向我們提出了一個極其復雜而深刻的文藝理論問題：作家通過對人物內心世界的描寫，應該把讀者的注意力引向個別人物抑或整個社會？具體一點說，處於黑暗的舊社會，作家應該引導讀者痛恨個別壞人抑或整個社會結構？處於光明的新社會，作家應該引導讀者膜拜個別英雄人物抑或整個社會？

《教父》這部小說的不同凡響的藝術魅力就在於：盡管描寫的全是壞蛋，但作者曲盡妙筆，竟然能讓讀者不痛恨個別壞蛋，而痛恨整個齷齪的社會結構。教父及其繼承人——他的小兒子邁克爾本來都是壞透了的壞蛋，但是卻並不顯得令人痛恨，因為他們殺人是整個不合理的社會逼出來的，因為他們殺的也都是更壞的人。他們同那些在幕後「坐地分贓」的政客比較起來，在「壞」的程度上，可真是小巫見大巫了。

想一想吧：明明寫的是壞蛋，而且還把壞蛋的「壞」寫得淋漓盡致、繪聲繪色，但又要設法不讓讀者去痛恨壞蛋，而是痛恨那個產生壞蛋的看不見、摸不著的整個社會結構。這談何容易！這需要多麼高超的藝術技巧啊！

愷·亞當姆斯能夠原諒邁克爾，讀者也會原諒邁克爾。要把邁克爾的靈魂從罪惡的淵藪中拯救出來，天真的愷·亞當姆斯同無知的老太婆一樣，也只能乞靈於上帝。

古今中外，傑出的作家在自己的作品裡絕不以「教師爺」自居，絕不滔滔不絕地大講正面道理；他們絕不蔑視讀者，絕不侮辱讀者；他們都非常尊重讀者的判斷力；他們往往只「舉一隅」，而讓讀者自己去「三隅反」；有時，他們甚至故意指出一條走不通的路，讓讀者自己返回到正路上來。要挽救教父的靈魂，要挽救邁克爾的靈魂，禱告，此路不通。那麼，出路在哪裡？

從這個意義上來說，我們有理由認為，過去的批判現實主義作品，盡管有些對資本主義社會批判得很深刻，但揭露的大都是表面現象，而《教父》才真正挖掘出了資本主義社會的靈魂。

我們在小說中所看到的男女關系，不是哈代筆下的那種以虔誠的愛慕和纏綿的柔情為基礎的、受命運捉弄的愛情悲劇，而是徹底撕去了溫情脈脈的面紗之後剩下來的赤裸裸的獸欲。人與人之間的高尚的愛情關系，已淪為禽獸與禽獸之間毫無感情的低級下流的獸欲關系。

美國社會的出路在哪裡？這就是小說里全體人物的所作所為必然要引起讀者認真思考的一個問題。

這里，特別需要指出的是，小說中所描寫的人和事，盡管在我們看來有點陰陽怪氣、荒誕不經，但在美國卻比比皆是，屢見不鮮，也就是說，這是一部有堅實的現實基礎的現實主義作品。也可以說，這是一部認識美國社會本質的理想的讀物。值得我們深思的是作者在小說正文的前面特別聲明說：

「這本書裡面的一切人物都是虛構的，若書里的描寫同現在還活著的或已經死了的真人有相似之處的話，那也純屬巧合。」

作者的這一聲明，酷似「此地無銀三百兩」，從反面點明了這部小說的現實社會意義和社會價值。它是一部膾炙人口的文藝作品，又是一部生動形象的社會風俗史。

普佐是一位嚴肅、莊重的現實主義作家。他的小說，不是在現代派作品裡所常見的那種以撲朔迷離的荒唐的渲染作為噱頭來誘使讀者陶醉於虛無縹緲之中，而是以引人入勝的真實可信的素描作為楔子來啟發讀者認識美國社會的本質。至於現代派，這里不打算作進一步的評述，只想援引英國文學史家艾奈特·魯賓斯坦的一段話，從中可以看出嚴肅的西方學者對現代派的看法：

「世紀末的美學觀，在他們（按指十九世紀末以王爾德為代表的唯美派作家、藝術家，他們大都不到四十歲就死了——引者）短暫的一生中得到了曇花一現的表現。後來又在從超現實主義到存在主義之間的許許多多陷於邪門歪道的文學流派中借屍還魂了，通過這些形形色色的流派，二十世紀資產階級文化加速衰退墮落的過程明顯地表現了出來。」（見《英國文學的偉大傳統：從莎士比亞到肖伯納》英文版，1969年，美國，下冊第850頁）

在現代派各種光怪陸離的變種的文藝思潮泛濫成災的美國文壇，普佐顯然是一位巍然屹立的現實主義作家。因為他在社會調查學院受過熏陶，所以他的小說具有特別明顯而突出的社會意義和認識價值。馬克思在談到以狄更斯為代表的英國批判現實主義小說家的輝煌成就時說：

「以他們那曉暢和令人感動的描寫，向世界揭示了政治的和社會的真理，比起政治家、政論家和道德家合起來所作的還多。」（見《馬克思恩格斯論藝術》中文版，第二卷第402頁）

恩格斯在談到法國作家巴爾扎克的《人間喜劇》時也說：「我從這里，甚至在經濟細節方面（如革命以後動產和不動產的重新分配）所學到的東西，也要比從當時所有職業的歷史學家、經濟學家和統計學家那裡學到的全部東西還要多。」（見《馬克思恩格斯選集》中文版，第四卷463頁）

我們也可以說，《教父》通過生動的故事所揭示的政治和社會的真理，比起所有的政治家、政論家和一切新聞報導合起來所揭示的還要多，我們從這里所能學到的東西，也要比從所有的歷史學家、經濟學家和統計學家以及報刊雜志那裡所能學到的全部東西還要多。這本書，對譯者來說，之所以值得一譯，對讀者來說，之所以值得一讀，其根本原因就在這里。

⑺ 誰有有關美國獨立戰爭的影片大全謝謝！

美國獨立戰爭題材影片
一、愛國者 The Patriot (2000)
劇情簡介 ：
故事發生在美國獨立戰爭時。本傑明（梅爾.吉布森 飾）是法國裔美國人，他曾參加過法國人與印第安人的戰爭，身經百戰。殘酷的戰爭令他失去了心愛的妻子，他發誓要永遠遠離戰爭。
所以當英國殖民者將戰爭燒到本傑明的家園時，他首先選擇的不是奮起反抗，而是躲避。當他看到他的大兒子參加了當地組織的愛國者軍隊時，也沒有跟著挺身而出。
但是，當他的大兒子被敵軍俘虜，小兒子挺身去救哥哥而被打死時，本傑明再也按耐不住了。他這時才清楚意識到，只有反抗才能解救家園於水火。
二、《鐵血金戈》（1939）
劇情簡介：
影片講述美國獨立戰爭期間，紐約鄉野的一群農人奮起抵抗印第安人的侵略和英軍的攻擊，在歷經挫折之後終於成功地保衛其家園，並把美國國旗升起。
三、革命 Revolution (1985)
劇情簡介：
《革命》是由《火戰車》的大導演Hugh Hudson執導的又一部史詩般氣勢宏偉的巨片。艾爾.帕西諾扮演一個被時代洪流推著走的小人物，他從一個不願參加戰斗的明哲保身的小市民到自覺參戰的美國公民，從而經歷了美國為脫離英國統治而爆發的獨立戰斗的全過程。電影沒有從一個偉人，例如華盛頓入手，而是通過底層人物的命運轉移帶出對這段歷史的公正評價及當時年代各階層勾心鬥角，前線戰火紛飛的殘酷場面。帕西諾或者說是美國人民最終獲得勝利，他們不僅贏得了自由，幸福及糧食，更描繪出一個擺脫帝制後全速前進的美麗藍圖。
四、《跨越德拉瓦河The Crossing》 (2000)
劇情簡介：本片講述了喬治·華盛頓在1776年反抗英軍的特倫頓戰役（Battle of Trenton）中，他領導美軍跨越德拉瓦河（Delaware River），成功突襲黑森僱傭軍（Hessian）的兵營。
五、榮譽之地 Benedict Arnold: A Question of Honor (2003)
劇情簡介：
美國獨立戰爭把人民痛苦地割裂，三分之一自稱愛國者的人在尋求建立一個自由獨立的國家，三分之一的親英分子繼續效忠英國，三分之一的人保持中立。
阿諾德是一名在獨立戰爭中功勛卓越並深受士兵愛戴的將軍，但由於議會中復雜的政治爭斗，在一次重要的戰爭中，他的部隊因為得不到後方的補給和援助而吃了敗仗。阿諾德在這場災難中也付出了慘痛的代價，他的一條腿受傷，永遠也不能正常的行走。對政治失望的阿諾德辭去了軍銜，重返家中，沒想到，妻子的死訊再次打擊了他。
正在阿諾德對生活心灰意冷之時，華盛頓請他重返軍隊的信件寄到了家中。在華盛頓的力勸下，阿諾德答應繼續領導部隊進駐費城。在費城，他認識了當地親英貴族小姐佩蒂希凡，兩人一見鍾情，並很快結了婚。
此時，美國的社會形勢瞬息萬變，由於各派的政治斗爭，獨立戰爭前景堪憂。而阿諾德的軍隊不僅得不到國家的支持，他本人也因為和親英貴族的女兒結婚而遭到了當地人民和士兵的鄙視，他面臨著前所未有的困境。在妻子佩蒂希凡的一再勸說下，阿諾德決定投靠英國政府，以換取足夠的軍隊。他始終幻想著有朝一日能夠東山再起，帶領著人馬重返美國領導獨立戰爭，使人民獲得更大的自由。
但天有不測風雲，就在阿諾德投靠英國王室計劃就要成功的時候，這個消息意外地被華盛頓獲悉。雖然，阿諾德僥幸逃脫到英國，但他早已背上了叛國的罵名。更令他失望的是，狡猾的英國政府失信於他，他夢想得到的軍隊也已經成為幻影。
阿諾德又氣又恨，在此後，他曾多次為奪回自己的榮譽而努力，但都沒有成功。1801年，這位曾擁有傳奇一生的大將軍在倫敦平靜地去世。