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❶ 電影《悲慘世界》5篇影評

《悲慘世界》是由法國作家維克多·雨果在1862年發表的一部長篇小說，其內容涵蓋了拿破崙戰爭和之後的十幾年的時間。我為大家帶來幾篇《悲慘世界》讀後感供大家閱讀。

《悲慘世界》觀後感一

在內地的大銀幕上能看到非專業歌劇演員死磕九個月練的辛勞成果，能看到用犧牲感召人民奮起抗爭而非用陰謀詭計誘騙愚昧大眾的故事，能聽到風靡數十載的經典音樂和歌聲，就懶得提太多的苛求了吧。

這個版本的《悲慘世界》在本屆奧斯卡上占據了最佳影片提名的一席之地，但湯姆·霍伯卻在最佳導演的競逐上被踢飛。原因還是蠻顯而易見的。

他所做的工作，主要還是根據音樂劇金牌製片人卡梅隆·麥金托什的「懿旨」，把自1985年首演且風靡全球的英語版《悲慘世界》音樂劇用處處考究的構圖搬上大銀幕。比如芳汀出場那場戲，兩排女工在銀幕上歌唱的鏡頭就相當有舞台感;主角獨唱時那燈光往身上一打，四周都黯淡模糊下來，極有舞台劇氣質。冉阿讓和沙威(內地字幕譯：賈維爾)的幾次相遇、追逐逃跑，交代方式都來得簡單而重復，就像在舞台上讓兩個人往上面一站。還有那場巷戰，雖然這場戲反映的是只堅持了幾天、有「法國小革命」之稱的巴黎反對波旁王朝人民起義，但在這部電影中只展現為幾十名軍人領著幾架小炮，隔著簡陋的路障與十來個青年學生之間的三兩趟交火。在舞台上這么演沒有問題，但作為一部電影就顯得隨便點了吧。

不過湯姆·霍伯還是做了一些嘗試的。比如他非常體貼地照顧那些看歌劇時坐在山頂位看不到演員表情的觀眾，頻繁地將攝像機貼到演員的臉上，以至於休·傑克曼鼻樑皮膚的顫動、安妮·海瑟薇歌唱時的咽喉都能被清楚看到。霍伯似乎沉醉於這種表現方式，把攝像機架在那兒讓主角一唱到底，還不時來個華麗麗的45度角。隨著演員的歌唱逐漸高亢，鏡頭往往隨著拉成大全景，然後再接大特寫，如此往復。執著於技術的影迷可能會對此感到厭煩，但不可否認，它在情緒煽動上對大部分的普通觀眾是奏效的。霍伯在這部戲里所做的最大膽的事，是讓非專業歌劇演員邊演邊唱，現場收音。既然要讓幾位非專業的歌劇演員拋棄他們最擅長的表演形式———講對白，不如來得徹底一點，也幫一下這幾位演員用表情及肢體表演彌補歌唱的不足吧。安妮·海瑟薇因此被加分不少，但也有露怯的，比如休·傑克曼用中音低聲「唱」對白的部分，嗓音就不如他唱高音時那麼有力，甚至出現不太著調的時候;又比如羅素·克勞那唱PO P的歌聲被擱到這部音樂劇里頭，盡管他對人物詮釋得不錯，但只有他真的在「講」的時候才回到了人間。

說了湯姆·霍伯和電影的那麼多不是，不可否認這部《悲慘世界》仍然是一部動人的、有魅力和有力量的電影!尤其是對於中國內地的觀眾而言。在內地的大銀幕上能看到非專業歌劇演員死磕九個月練歌劇的辛勞成果，能看到用犧牲感召人民奮起抗爭而非用陰謀詭計誘騙愚昧大眾的故事，能聽到風靡數十載的經典音樂和歌聲，就懶得提太多的苛求了吧。來自原著的精神力量和來自音樂劇的魅力，讓這部可以被處處挑剔的電影像磁石一般讓你安坐在椅子上，內心振奮，淚流滿面。

《悲慘世界》觀後感二

影片的故事背景發生在1815至1932年，先後橫跨27年。冉·阿讓為快要餓死的姨甥孩子偷了一個麵包而被捕，服役中嘗試逃獄失敗，最終被監禁20年。 1815年，冉·阿讓終於假釋出獄，但因為身份關系被人嫌棄，最終被主教米里哀主教 救回。幾年之後，他化名為馬德蘭，成為一個工廠主人與市長，卻被他遇見了追捕他多年的警官沙威。另一方面，冉·阿讓也遇上了芳汀，答應她為她照顧女兒柯賽特。這一切的悲傷，痛苦，凄慘，無奈，憤怒，絕望的情緒交融在一起。直到最後冉·阿讓紫色身亡。

如果不喜歡聽音樂劇的朋友，看電影之前還是要好好考慮，雖然相比音樂劇，電影有了畫面，情感，狀態和環境在裡面，但作為一個超長的電影，估計有2小時40分鍾，而且絕大部分時間都是在唱。，盡管演員對唱法的處理都是很合適的。如果之前對小說不了解或者音樂劇不熟悉的情況下，最好看看歌詞，否則在聽不懂唱什麼的情況下很容易審美疲勞。我有的時候，就略顯尷尬，因為真的沒幾句是說出來的。

《悲慘世界》觀後感三

《悲慘世界》的電影和小說的感覺很不一樣。開頭就用的是監犯們的歌Look Down，整部影片也是以歌唱的形式表達。影片中內容略有刪改，有的地方跳轉過快，前後情感轉變較大，邏輯感不強。

就我目前看的內容而言，我印象較深的歌曲Look Down 出現了兩次。第一次是片頭，監犯們所唱，第二次是巴黎街頭，百姓們所唱。其實在開頭的時候我聽到這首歌時，內心的觸動並不太大。因為囚犯在我認知里就是低人一等的，過著沒有尊嚴、自由的悲慘生活。他們唱出Look down，我很能理解，這也很符合他們的身份和處境。可是巴黎人民的look down卻在我心上重重一擊。當我聽到Look down, look down and show some mercy if you can 時，我的內心是震撼的。人民的生活已到了何等地步，他們需要懇請別人低頭看他們一眼。不是平等的看，是低頭看。而且，別人還不一定會去看他們一眼。接下來的這句也是一個重擊，Look down, look down upon your fellow men。巴黎人民這歌不是唱給外邦人聽的，就是唱給同胞聽的。同胞，同為祖國的孩子。中國有個詞叫一母同胞，這是有血緣關系的，感情很深厚的。雖然這同胞不是同母所生，但大家是同一國家的人，生長在同一片土地上，仰望同一片天空。為何裡面的部分弟兄姐妹需要仰望其他人，以如此卑微的地位來請求憐憫，甚至只是看一眼。

影片中冉阿讓在芳汀死後與沙威的對抗引發了我的思考。冉阿讓起誓按時歸來，請求沙威給予他時間去救珂賽特。可是沙威認為冉阿讓這樣的人本性難移。在沙威眼中，囚犯或者曾經是囚犯的人都是罪大惡極之人，他提防他們，看守他們，在心裡為他們烙上了永不磨去的記號，就像中國古代在犯人臉上刺字。沙威有一種令我難以理解的對法律的執著，對犯人的禁錮。

在這場對抗中，冉阿讓強調，他只是偷了點麵包，沙威回答，維護法律是他的責任;冉阿讓繼續反駁沙威不懂世態炎涼，沙威回答，冉阿讓沒有權利。這段對哈值得思考。若是僅從冉阿讓的角度看，他迫於生計，不得不做違法的事。他只是一個在社會底層苦苦掙扎的小人物。我們出於同情心會認為冉阿讓不應該被捕，或者說是不應該因此而受如此多的磨難。可從理性的角度，法律與責任的角度，違法行為定要被追究。如此看來，沙威的窮追不舍可以得到解釋。我認為法律與道德問題在這里從本質上來講是社會問題。因為當時局勢動盪，社會混亂，人民生活沒有保障，在這種情況下，小人物的行為只能用迫於生計來形容和解釋。當社會不能給予人民一定的保障，道德問題也只能被空談。民以食為天，人生存的最基本條件就是有東西吃。活著，才能去想怎麼活。除非他有很高的思想覺悟，有精神層面的追求。但這對小人物來說，幾乎是不可能的。因此，冉阿讓說沙威不懂世態炎涼。

沙威真的不懂嗎?我看未必。沙威自己說他出生在平民窟，見慣了冉阿讓這樣的人。沙威其實很了解這些罪犯，了解底層人民，他知道他們的生活，懂得他們的掙扎。他曾經也許對這些人有過同情和憐憫，但我覺得他很可能沒有。他就是那樣成長起來的，他從心底里是厭惡這樣的生活，這些人，他是想擺脫他們的。他厭惡貧窮，更厭惡貧窮帶來的罪與惡。所以他嚮往光明和正義，決心堅守正道。曾經的經歷告訴他，這些混生活的人很難改去身上的惡，所以他們要被看管起來，他們是不能夠得到信任的。從某種程度上來說，沙威是對的。冉阿讓若不是經受了主教的感化，他的確是一個危險分子。經歷的苦難多了，對於別人的掙扎就會看淡，也就是老人在聽到那些充滿磨難的人和事時總喜歡感嘆這就是命。犯人們的不得已在沙威眼中只是他命不好，是個這樣的出生，得不到任何權利。在沙威心中，法律是唯一的救贖，守法可以維護社會。由此看來，他心裡還是抱有一絲希望，法律是他的救命稻草。正因如此，法律也成了壓死他的最後一根稻草。

這里還能延伸出一個有意思的問題，該不該給予犯人或曾有案底的人信任。僅僅是看這部作品，我們很容易站在道德的制高點上去批判底層人民互相軋扎，社會信任度極低。可是反問自己，你會給一個犯人信任嗎，你敢好無芥蒂地和他相處?至少我不能。大家總是根據一個人地過往給他下定論。俗話說江山易改，本性難移。這老祖宗幾千年的教訓，不知道的也沒幾個吧。我們不願輕易地相信一個人會改變，尤其是一個罪人會改變。

影片中的種.種問題歸根結底就是人性的問題。世界的好與壞是人界定出來的，也是人造成的。悲慘的世界，是對人性的映射和拷問。

《悲慘世界》觀後感四

奧斯卡頒獎典禮剛結束3天，獲得最佳女配角獎和最佳影片提名的《悲慘世界》就在國內公映，滿足了影迷的需求。這部由《國王的演講》導演湯姆·霍伯帶來的新片，改編自同名音樂劇，觀眾被這部影片精彩的音樂和歌詞，以及悲天憫人的劇情打動，觀影團給出了85分的平均評分。

忠實音樂劇，對白不足5分鍾

如果沒有同名音樂劇珠玉在前，休·傑克曼和安妮·海瑟薇主演的《悲慘世界》在本屆奧斯卡很可能橫掃各大獎項。和之前的幾部《悲慘世界》電影脫胎於維克多·雨果的文學原著不同，湯姆·霍伯導演的這部電影整體內容幾乎原樣照搬音樂劇。158分鍾的影片對白不到5分鍾，其餘全部由演員的演唱組成。對於音樂劇愛好者來說，這樣的編排相當過癮，對於普通觀眾則需要時間適應。影片的眾多歌曲中，既有《I dreamed a dream》《On My Own》這樣的憂傷系，也有《Do you hear people sing》《One day more》的恢宏范兒。全片所有歌曲都來自音樂劇，只有冉·阿讓在接回童年珂賽特時演唱的《Suddenly》是原創，這首歌也入圍了奧斯卡最佳原唱歌曲。

片中主要角色只有扮演艾潘妮的薩曼莎·巴克斯是音樂劇的同一個演員(群眾演員大部分來自音樂劇)，其餘都是「現學現賣」，但在精彩的音樂編排下，連唱功最差的拉塞爾·克勞(扮演警長沙威)聽上去都能讓人接受。當然，曾憑借《國王的演講》拿過奧斯卡最佳影片和最佳導演的湯姆·霍伯也功力盡顯，影片開場拉纖戲「低頭看，低頭看」齊吼聲回盪的畫面、1832年巴黎起義以及沙威和冉·阿讓幾場追逐戲，都能看出導演出色的場面調度能力。

表演飽滿激情，芳汀讓人落淚

片中表演最出彩的無疑是安妮·海瑟薇演唱《I dreamed a dream》那段，她將女工芳汀對往事的苦澀追憶和對未來的絕望表情展現得淋漓盡致。即使唱腔與專業音樂劇演員有著差距，但在優美的旋律和飽滿演技的加持下，觀影團成員荷爾蒙指數依舊上升，很多觀眾被這一鏡到底的演唱感動到流淚。整部電影安妮戲份加起來不超過20分鍾，但拔牙、剪短發的突破性表演和落魄的妝容依舊為其贏得奧斯卡最佳女配角。

休·傑克曼紅遍好萊塢之前，就憑《日落大道》獲得澳洲最佳歌劇演員的稱號。即使這樣，為演好這部音樂劇電影他依舊為此付出巨大的努力。無論是開場他在監獄的落魄，還是他扮演的冉·阿讓被神父憐憫之後的頓悟和死之前的告白，都讓只熟悉「金剛狼」角色的觀眾耳目一新。其他演員中，阿曼達·塞弗里德扮演的珂賽特和埃迪·雷德梅尼扮演的馬瑞斯准確詮釋了金童玉女的概念，薩莎·拜倫·科恩和海倫娜·伯翰·卡特扮演的德納迪埃夫婦的插科打諢也讓人佩服導演的選角成功。

《悲慘世界》觀後感五

自從上個星期看了電影《悲慘世界》片段後，我的心靈受到了很大的震動，越想越氣憤，一直無法平靜。

經過我的分析，他們實際上都沒有錯——冉阿讓為了能讓自己的外甥不在飢餓中死去，偷了塊麵包;沙威是一名警察，但他公正執法，甚至即使自己錯了，也請求被法辦;芳汀為了能讓自己的女兒活下去，不顧一切地去賺錢。可是《悲慘世界》為什麼那麼悲慘，幾位重要人物之間的關系為什麼那麼糾葛，卻值得人深思。

首先，是職業與地位。那時的社會分為上層社會，就是貴族、市長一類的有錢人;中層社會，就是執法者和酒店老闆一類的可以在社會上不算富裕卻活得很滋潤的人;底層社會，就是奴隸、罪犯和一些窮苦人，被人當作苦力，可以肆意打罵的對象。冉阿讓和沙威都是從貧民窟出身，可是，冉阿讓因為飢餓與窮，去偷了麵包，然後被抓，做了20年的奴隸，出獄後被感化，成為了上層社會中的一員;而沙威卻看到貧民窟受到的不公正待遇，成為了一名警察，執法公正，卻因為職業關系，一直追捕20年前只是為了活命偷了一塊麵包的冉阿讓;而芳汀處於底層社會，被處於中層社會的酒店老闆所逼迫，不得不出去賺錢，養活女兒，可最後至死也沒有再見到過女兒一眼。

其次，是負面情緒與社會蛀蟲。就像剛開始冉阿讓認為上帝拋棄了他，社會不公，於是會去偷給他一頓飯、一個住所的牧師家的銀器;就像沙威看到冉阿讓這個罪犯，會由衷地感到厭惡，不喊他名字，只喊他24061號，而且都是20年過去了，還不放棄追捕這個逃犯;芳汀本來在紡織廠幹得好好的，不會有後續那些事的發生，可是因為同事嫉妒他的美麗，誣賴她，使她被逐出廠，沒有了收入來源，為了能夠養活女兒，不顧一切地賺錢，越活越悲慘。社會上還有像酒店老闆一家那樣的社會蛀蟲，欺騙、造假、沒有人性，就是有類似這樣的人長期處在社會上，殺之不盡，才會把整個社會弄得烏煙瘴氣。

最後，卻是上位者的態度與底層群眾的不反抗。上層貴族覺得這樣很舒服，天天有人在身邊伺候，為你賺錢，發現不了問題的根源所在，即使發現了，也不會努力地去做出改正，會覺得這樣挺好。而底層群眾被壓迫慣了，懼怕上層權威，沒有一個呼聲，組織群眾反抗強權與黑暗，可想想看，底層群眾的數量何其之多，如果能夠有一個呼聲，做到揭竿而起，我不信上層社會的優越能夠持續多久，畢竟上層社會是靠底層群眾的努力勞動與耕作才養活的啊!

《悲慘世界》我雖然只是看了半部影片，可這些想法與感悟卻在我腦海中紮根似地存在著。

❷ 他騙娶白富美，槍殺舊情人，登上人生巔峰，這是什麼電影

威爾頓是來自英國一個小鎮的職業網球運動員。他技術好，眼神深邃憂郁，面容清秀。

憑借挺拔的身材，威爾頓看起來像一個從書本中走出來的謙虛紳士。

但是諾拉不想繼續這段感情。她是威爾頓未來的嫂子。這只是個意外。

為了讓威爾頓放棄，諾拉甚至故意在他面前和湯姆親熱。威爾頓很生氣，但很無助。他只能壓抑內心的慾望，另尋機會。

沒過多久，他如願以償地和科里一起走進了婚姻殿堂，正式成為上流社會的一員。

結婚後，公公婆婆自豪地給了這對年輕夫婦一棟位於市中心的豪宅，可以看到地平線的全景。威爾頓很興奮，豪宅名車都有一份體面又優秀的工作。他只用了幾個月就得到這一切。

好在科里不是一個自尊心很強的富婆。婚後只想做一個被老公寵愛的小女人，早日懷孕生子。

一切來得太容易，但威爾頓沒有成就感。他只關心性感的小野馬。

但是一直深愛著諾拉的湯姆，卻愛上了別的女人，毫不猶豫的甩了諾拉，很快就和那個女人結婚了。

威爾頓失去了女神的消息，電話打不通，地址也改了。他很失落，對科里的孩子不感興趣，所以總是用工作太忙為借口。

不得不說威爾頓的運氣極好。科里不僅是個難相處的女人，還把所有的責任都攬在自己身上，認為自己身體出了問題，沒有孩子。

威爾頓得到了他想要的一切，但被擁擠的辦公室逼得喘不過氣來。得到它總是以另一種方式花費人們。

每天，他都要吃葯來緩解壓力。威爾頓在忙於事業和家庭的時候又碰到了諾拉。

情感窗口的女人總是容易被感動，更何況娜拉麵對的是某種意義上的白馬王子。

在威爾頓的不懈努力下，他終於贏得了美女的青睞，之後，他們很快就有了浪漫的戀情。

戀愛中的威爾頓不再暴躁，反而散發出成功求愛貓咪的快感。她偷偷聯系諾拉，不理科里。

科里就像一台偏執的懷孕機器，每天做什麼都和孩子有關。與娜拉這個性感尤物相比，威爾頓更不願意去碰自己保守無趣的妻子，把全部精力都投入到娜拉身上。

甚至在上班之前，我都不忘在樓梯間暖暖的，兩個人的關系持續了一段時間。

這期間，科里想盡一切辦法不讓自己懷孕，娜拉也漸漸全心投入。她愛上了迷人、健談、熱情的威爾頓。

隨著交流的深入，女神逐漸走下神壇，神秘感也不再冰冷。在威爾頓眼裡，諾拉已經成了一個普通的嘮叨女人。

她渴望安定幸福，希望威爾頓和科里離婚，顯然不可能。威爾頓為了成為今天的成功人士付出了巨大的努力，他不能為了一瞬間的刺激而放棄他所擁有的一切。

但美女的身體還是有吸引力的，威爾頓要騙諾拉，他會離婚，但不是現在。

諾拉一開始相信了他的故事，不再逼他離婚，但威爾頓不在的時候，她總是充滿不安，經常給威爾頓打電話，催他陪她。

威爾頓害怕事情傳出去，不得不一次又一次地以工作為借口離開家庭聚會。

直到有一天，諾拉發現自己懷孕了。這個消息猶如晴天霹靂，瞬間驚醒了這個被情慾所左右的男人。

威爾頓有一顆退縮的心。他永遠不能和科里離婚，但諾拉堅持要生孩子。她之前流產過兩次，如果繼續下去恐怕以後很難懷孕。

更何況她愛威爾頓，願意和他一起撫養孩子，但威爾頓不會給自己留下任何麻煩，他的孩子只能來自貴族家庭。

所以他要求諾拉給自己幾天時間思考並找到解決辦法。

這時候科里也開始懷疑威爾頓出軌，壓力倍增，變得暴躁。

看到丈夫這樣，科里立刻打消了她的疑慮，責怪自己太想要孩子，給威爾頓施加了壓力。

她的溫柔和理解與諾拉的迫切形成鮮明對比。

威爾頓開始討厭諾拉，關心妻子和家人的美麗，所以他不得不去度假幾個星期來應付諾拉的脅迫。

我沒想到諾拉會知道這件事，但她直接去了威爾頓公司的門口。女神和潑婦沒什麼區別，威爾頓也沒有繼續裝下去。

兩個人大吵了一架，威爾頓不得不用更多的謊言來彌補第一個謊言。在最終暫時穩定了諾拉之後，他有了一個惡毒的想法，一個一勞永逸避免被諾拉糾纏的方法。

他悄悄地拿走了岳父的獵槍，放在一個網袋裡。他跟科里說他要去打一個小時的網球，然後他們就去聽科里最喜歡的歌劇《白衣少女》。

然後，威爾頓去了諾拉的出租屋，簡單地射殺了諾拉的鄰居奶奶，拿走了奶奶的珠寶和錢，製造了入室盜竊的假象。

諾拉回來之前，威爾頓已經是汗流浹背，痛苦不堪。他努力把它做好。畢竟是他愛了很久的女人。

威爾頓躲在電梯後面，氣喘吁吁，猶豫不決。

但是有什麼能和榮華富貴相比呢？人生競爭進入關鍵時刻，人性不再需要考驗。他終於向她扣動了扳機。

解決了所有的麻煩之後，威爾頓很平靜，痛苦的掙扎瞬間消失。他平靜地整理著衣服，和妻子一起享受上流社會的消遣。

接到報告後，警方按照威爾頓的設想將謀殺定義為入室盜竊。

但他沒想到娜拉有寫日記的習慣，所有的點點滴滴都寫進了日記。

警察打電話給威爾頓拿筆錄的時候，他異常冷靜，大方地承認了自己糟糕的戀情，懇求警察為他保密，不想影響家人。

在警察眼裡，威爾頓有足夠的作案動機，但一個有著大量犯罪記錄的倒霉蛋拿起鄰居老太太的戒指，威爾頓匆忙扔了下去，更糟糕的是，他意外中槍。

如今，死亡沒有目擊者，他身上有受害者的遺物。倒霉的人自然成了威爾頓的替罪羊。畢竟比起有錢有地位的成功人士，犯過很多罪的不幸者讓警察更有殺人的動力。

上帝的寵兒威爾頓幸運地逃脫了懲罰。

科里的家人看到諾拉的死訊都很震驚，但短暫的悲傷很快被科里的懷孕所取代。他們高興地慶祝他們來之不易的孩子。

威爾頓自然也加入了慶祝，孩子出生後不久，威爾頓完全走上了人生的巔峰，家庭富裕幸福，工作順利。

沒有人會記得懷了一點小命卻死了的諾拉。

即使在夜深人靜的時候，罪惡感也會時不時的縈繞在威爾頓的心頭，但是這種罪惡感會持續多久呢？

他依然是走在上流社會的值得尊敬的成功人士，比任何人都幸福。

故事來源於2005年上映的由伍迪·艾倫執導的電影《賽點》(Match Point)，該片獲得多項大獎和提名。

黃碧雲曾寫道，生活就像馴獸師。沒有隱瞞，她從來不認為財富更像是生活的教練，而不是愛情。愛情的終點永遠是生與死:孩子，戀人還是自己。生活的表現有時表現出它的本性，有時又消失。

他也討厭自己的心狠手辣，但運氣真的很微妙。晚上出現的情侶謀殺案，不僅僅是為了控訴，更是為了悄悄宣告他人生罪惡的開始。

他的生活史從「骯臟的網球手」到「有錢人家的骯臟女婿」，再到「運氣好的骯臟殺手」。這個又帥又聰明的男人，他真的應該愛看Tostowevsky。《窮人的美德》犀利而殘酷，就像為他量身定做的文字。

「奢侈習慣容易養成，但很難改掉。」"窮人最重要的美德是賺錢."「道德不應該成為任何人的負擔。」。按照這句格言，他完全做到了窮人的美德，並且恰如其分地指責自己的愛人不道德。

最後老太太的戒指是命運又一輪擲骰子，賽點。警官喜劇無視人命。看起來像黑色幽默，卻充滿白色恐怖。你想想，這個世界上有多少所謂的關系——尤其是男女之間的關系——最後都是一種可笑的情況，造成死亡或者不公。

我同情那個女人，同情那個男人，我甚至不知道是欽佩還是欽佩，還是徹底討厭這個詛咒。佩服這種自我保護的手法和運氣。我也在這種暗戀中看到骨子裡的自私。

每個人都想結束這一切。你不能否認這個願望。

武器可能很容易借。運氣，請自帶。