久石讓為哪些中國電影做過曲

① 久石讓的好聽曲子以及有關他編曲的電影!推薦幾個

久石先生的一張純鋼琴作品——<Piano Stories>，全碟十首，收錄了《天空之城》、《風之谷》、《龍貓》、《阿里安》等的主題音樂鋼琴版，在夜深人靜時聽簡直是妙不可言 。強烈推薦《天空之城》和《幽靈公主》。 《天空之城》的音樂以電聲，合成器為主，加上圓號，童聲合唱，鋼琴小品等等配合，主題曲<君をのせこ(載著你走)>由井上杏美小姐演唱。其中由杉並兒童合唱團唱出的版本簡直可說是天使之聲，將《天空之城》的漂渺與悲哀表現得絲絲入扣；<シ一夕の決意>是一首鋼琴小品，描述了兩位主角初到達Laputa後所見到的情景，非常美妙，也是流傳極廣的一首。《幽靈公主》是宮崎駿最後一部作品(當然今年又突然復出是另外一回事)，其場景描繪已是出神入化，配合這樣一部巨作，久石讓在電影中運用了大量弦樂，奏出交響樂般宏大的效果，讓你一聽就感到蒼涼廣闊，瑕想無邊。同時，這部片子充滿了濃郁的日本古代風情，所以在結尾ED<もののけ姬(幽靈公主)>中，米良美一(男)的假聲獨唱是極具民族特色，清澈渾厚的聲音就象一個婦人在講述遠古時期的傳說一般。

② 中國武俠劇中要用到的一首經典曲子，是由日本的一位大師做的，不知道是什麼名字，有沒有知道的

有好多武俠劇，用日本人做的音樂的，不過真的很合適就是了，我個人很喜歡久石讓和喜多郎，他們做的曲子都好好聽的

（一）《三國志·英雄的黎明》BY:橫山菁兒

《三國的黎明》又名（《英雄的黎明》）是日本著名音樂人橫山菁兒之作，為長達7小時的卡通電影《三國志》的開篇曲！也是日本自己精細的合成器配合以中國民樂樂器的一次結合展現發揮！

音樂中的中國民樂樂器有二胡、古箏、琵琶等等，日方為了製作精細特意從大陸請演奏員去日本全程參加錄制。包括電影的所有風格都是尊重了中國風格，那配樂的主旋律一直是由二胡演奏出來，從主題曲的間奏，到各個主要配樂段落都是。而電影的第一部《英雄的黎明》，開場音樂更是古箏和合成器合作的精品！

首先合成器的旋律吸引了大家的注意力。接著日本東京男聲合聲團的合聲緩緩而出，配合電影畫面給大家一個特定的電影環境，而古箏演奏的主旋律在畫面景色變換的時候出現，懷舊、舒緩的音樂讓人在前面的激昂中得到了稍歇舒緩，由歷史的大氣變到了社會的風情。一個旋律下來，男生合聲再次強化出現，由優美變成了那段時期的政治黑暗。把觀眾帶到了那段憂傷的歷史氛圍中去。
此曲最常出現於95版《神鵰俠侶》中。

（二）《宋家皇朝》BY：喜多郎

如果說《天與地》是喜多郎在西洋管弦樂和中國民樂等風格結合初作嘗試並取得不俗成績的話，那麼《宋家皇朝》的電影配樂就是喜多郎在這些方面融合得極為完美的力作了。這部電影的音樂卻成為了經典。在音樂中搭配了胡琴、中國大鼓等傳統中國樂器，胡琴在管弦樂組之間遊走，深沉哀怨的氣氛籠罩全局，氣勢更顯恢弘、磅礴。整部電影就在現代電子音樂與傳統中國樂器的交錯搭配中，突顯了動盪的大時代里宋家姐妹間的親疏離合，旋律優美，陰郁深沉而帶有濃重的哀愁，以音樂為苦難的中國近代寫下了厚重的一頁。

而在97TVB《天龍八部》里，在有關喬峰的章節里，也被大量使用，不過音樂與劇情配合的不錯，喬峰本也是動盪時代的悲劇英雄，和音樂的主題緊扣。

（三）《故鄉的原風景》（宗次郎）

出自日本作曲家宗次郎友模爛1991年的專輯《木道》。《故鄉的原風景》是日本音樂大師宗次郎的作品，是TVB95版《神鵰俠侶》的主要配樂之一，這首音樂主要是用陶笛演奏，因而其本身就帶有淡淡的憂傷。在《神鵰俠侶》中，當小龍女跳崖的那一刻這首音樂作為配樂出現時被發揮到了極致，可以說和劇情配合的天衣無縫，幽怨的旋律刻畫出了楊過的悲傷和無奈的心情。高聳的山峰，瑟瑟的寒風，無一不襯托出劇情中場面的悲涼，加上陶笛深邃的旋律，那種生離死別的感覺彷彿感染這每一個觀眾。往事在眼前浮現，腦中徘徊，但已是物是人非，此時，只有這首音樂能夠表達一切，無需贅言……

(五）《故宮的神思》BY：神思者

這是神思者為日本NHK電視台紀錄片《故宮》所作的配樂。在音樂的烘托下，故宮的大門緩緩開啟，裡面就是庄嚴肅穆的太和殿，在黑暗中顯得幽靜高貴，神秘莫測。整個畫面給人一種無可言狀的磅礴氣勢，讓人不由的心生敬意。隨著歷史敘述的起伏，不斷變換著節奏低沉的打擊樂彷彿敲響了永樂朝的大鍾，故宮琉璃瓦覆蓋下的庄嚴大殿代表著日本人心中思慕的中華文明的瑰麗與輝煌。盪氣回腸的音符，有如一次夢幻般的神奇旅行，古老壯麗的風景翩翩掠過，渾厚文明的畫卷一一換化成音好漏符來展現。夢醒時分，大幕落下，看盡世事，洗盡鉛華，帶著絲絲感傷與無奈，樂聲漸漸隱去。

（六）《妙音鳥Myoonchou》BY：神思者

什麼能是妙音鳥？

喜馬拉雅山中的一種鳥，能發妙音，是佛教「極樂世界」之鳥。

它叫迦陵頻伽，迦陵頻伽是梵語的音譯，漢語譯作妙音鳥。

TVB里經常用的一首曲子。

孟飛版的《雪山飛狐》中，胡一刀和其妻相遇時，用的便是這段音樂.

(七）《ひとひらの雪》BY：姬神

《人龍傳說》《神碼手雕俠侶》和《中神通王重陽》中的配樂。夜色幽靜，往事如煙，謎一般的感覺。

這首曲子名為「ひとひらの雪」來自日本NEWAGE的大師姬神的專輯《雪譜》。這首曲子清新動人，旋律中透著無比清澈的感覺，特別適合表現出人物內心的孤寂與落寞，在《人龍傳說》這部劇中這首曲子總會恰倒好處地出現，在很大程度上渲染出這段愛情的悲劇色彩。

（八）《第一章アシタカせっ記幽靈公主》 BY：久石讓

此曲出自九石讓所作的幽靈公主原聲大碟 -《幽靈公主交響組曲》(Princess Mononoke)。

作為宮崎俊「御用」音樂製作，久石讓在宮崎俊作品中所起的作用，可以用畫龍點睛來形容。這張幽靈公主電影原聲的交響樂組曲，充分體現了久石讓一貫的作曲風格，整體氣勢恢弘，細節細致入微。

大氣的開場曲......在武俠劇中多出現在即將上戰場的時候.

（九）《王都炎上》BY：都留教博

王都炎上

(中譯:王都烈焰，也就是火燒皇城之意)

日本音樂大師都留教博

是魯西達 尼亞軍攻陷葉克巴達那時，放火焚毀王城時的背景音樂。
出自《亞爾斯蘭戰記》．

這是一個旋律優美悲壯凄涼的小提琴協奏曲．配合了這個故事的背景，更加增添傳奇的色彩。
新白娘子傳奇里用過.青姐花園站的青姐彈過的叫斷橋。水漫金山後許仙與白娘子在斷橋相見時用到過。

（十）《風之甬道》 BY：久石讓
《風之甬道》--宮崎駿名作《龍貓》中最好聽的一首曲子。由於《龍貓》製作於1988年，因此這首曲子在很多比較老的古裝劇中都能聽到，如《武尊少林》。

久石讓在《龍貓》的音樂創作中，仍舊延續著自己與宮崎駿的高度契合，不僅使作品擁有了與電影一樣的想像深度，更讓其延伸到超越電影本身的幻想空間里，給人以無限遐想。音樂中，他不僅揉入了自己孩童時代在家鄉長野學到的小調，更改編了鄉下祭祀節日里向神祈福的歌謠。

《風之甬道》，就是有著日本鄉間祈福歌謠風格的作品。音樂以鼓聲與木琴的丁冬聲為基點，佐以童聲那情緒飽滿的哼唱，令傳說故事中那可愛又神奇的精靈鄰居，一時間栩栩如生。與原本向神祈佑的風味一樣，用在動畫片里的這段曲子一樣有著向精靈傾訴的感覺。那感覺既純真、又神聖，象是一群孩子很庄嚴地呼喚對自我夢想世界的尊重。

配樂《Totoro ga ita》（トトロがいた），就是《風之甬道》的輕音樂版。與歌曲相得益彰，這組配樂的風格也以神聖而純潔的感覺為主題，在一種童真氣十足的音樂風骨中顯現出了一種嚴謹、嚴肅的屬性。這組音樂有很多種版本，諸如原聲版，映像版，交響版，電子版等等。

（十一）《寢昆侖への旅路》BY：川井憲次
<寢昆侖への旅路>選自日本動畫片<亂馬2/1>的原聲大碟---<亂馬1/2中國寢昆侖大決戰音樂編>.

這首曲子據說是瓊瑤的最愛，從《還珠格格》中所出現次數的頻繁即可看出...當劇情又轉入纏纏綿綿時穿插,頓時雞皮疙瘩...另外<新白娘子傳奇>也經常引用此

③ 在日本,像久石讓、千住明這樣的大師級配樂和作曲家還有哪些呢

喜多郎 在中國的擁躉很多，他與中國的淵源可以追溯到1980年為NHK製作的大型電視系列節目《絲綢之路》的配樂，這套節目曾經在央視播出過，也是他的成名作，當時就有很多人記住了這個朗朗上口的日本人名。作為日本最著名的NEW AGE音樂大師，其最著名的電影配樂作品一部是美國電影《天與地》，另一部就是1995年張婉婷執導的香港電影《宋家皇朝》。 梅林茂 最早是玩搖滾的，後來解散了樂隊，專心做電影配樂。他和華語電影人合作得很多，最知名的是張藝謀的《十面埋伏》和《滿城盡帶黃金甲》，還有王家衛的《花樣年華》、《2046》和《藍莓之夜》三部影片，而公認的是梅林茂與王家衛的合作是最為珠聯璧合的。 久石讓 應該不用我多說，日本最傑出的電影配樂大師，是宮崎駿和北野武的御用作曲，傳世佳作無數。實在是很難得見到這樣一個每一首作品都保持那麼高創作水準的作曲家，而且能夠非常准確地把觀眾帶入到影片所要傳達和營造的意境中去。 久石讓為三部華語電影做過音樂，分別是《情癲大聖》、《姨媽的後現代生活》和《太陽照常升起》，其中個人認為最出色的是姜文的《太陽照常升起》。 S.E.N.S. 是日本另一個NEW AGE巨頭， 擅長寫心靈音樂，最著名的作品是《海上絲路》配樂三部曲和紀錄片《故宮》的配樂，是由Akihiko Fukaura（深浦昭彥）和Yukari Katsuki（騰木由加莉）兩人成立於1984年的電子鍵盤樂團。他們巧妙地融合電子合成樂器與鋼琴，以抒情浪漫的氛圍搭配上舒緩高雅的節拍，再搭配上東方神秘感以及靜謐的哲思，營造出專屬於神思者的格調。 川井憲次 在日本很有名，主要是因為他為一系列著名動畫片所配的音樂，就像宮崎駿和久石讓傳奇般的合作一樣，川井憲次和押井守的合作則是日本電影界的另一段佳話，《攻殼機動隊》、《機動警察》、《紅眼鏡》……撒下了星光一片。由於本人不是動漫迷，也無法對川井憲次在那些電影中的表現做出評價。但是作為國際知名的業界人物，近年來川井憲次也開始在華語電影中展露才華了，相繼有了《七劍》、《墨攻》、《龍虎門》幾部作品。 《墨攻》和《龍虎門》原本就是漫畫作品，創作者自然會想到川井憲次，而《七劍》是部傳統的中國武俠電影，一向對音樂挑剔的徐克能點川井憲次的將，這人一點是有點出手的。事實上，在他的這三部華語電影作品中，試水的《七劍》也是最出色的。 電子合成器這個東西我到現在也沒太搞磨和滾明白是怎麼回事，大概和MIDI屬於一類東西。最早聽到這個詞是有一個上海的演奏家叫浦琦章的把這種樂器引入中國，大概是上世紀80年代初的時候瞎余。當時的國人剛聽到這種電子音樂的華麗音色，簡直是如痴如狂，記憶很深的有一首《潛水姑娘》，電台里總放。後來最知名的電子合成器大師知道了有個雅尼，還把演奏會開進了紫禁城。但是我一直對這種缺乏厚度和個性的電子音樂不感興趣。包括S.E.N.S.的那中心靈雞湯式的放鬆音樂，雖然收有專輯，但也棚塵很少聽。但有一個例外，那就是他們給榮獲威尼斯電影節金獅獎的電影《悲情城市》做的主題音樂。

採納哦

④ 久石讓配了什麼姜文電影

久石讓配了姜文這些電影：《太陽照常升起》、《讓子彈飛》。

2007年8月20日，久石讓為《太陽照常升起》創作原聲音樂，並參加發行方為《太陽照常升起》出征威尼斯舉行的壯行會和該片的原聲音樂首發會。《太陽照常升起》音樂充滿民國風，是久石讓與導演姜文首次合作；但據說合作經歷過一段磨合期，姜文差點讓久石讓崩潰。原因在於，姜文替電影拍好的樣片放上莫扎特《安魂曲》第二樂章，希望久石讓能創作出差不多意思的音樂，這反而讓久石讓哭笑不得，認為自己無法做出超越莫扎特的音樂。

經過此次的交流磨合，兩人合作下一部作品《讓子彈飛》也默契許多，〈太陽照常升起〉更一曲兩用，在《讓子彈飛》電影尾聲出現。慷慨激昂的旋律，陽光而又浪漫的氛圍，節奏感強烈，被很多網友尊為國產電影最好的配樂之一。

久石讓音樂成就

久石讓個人主要音樂活動以創作電影配樂為主，特別是宮崎駿、北野武、大林宣彥等導演的作品。在2015年前久石讓曾八度獲得日本電影金像獎最佳音樂獎，及七度獲得日本電影金像獎音樂獎，並於2009年獲得日本政府授予紫綬褒章。

除了電影配樂，久石讓亦致力於古典音樂創作，樂種包括交響曲、協奏曲、弦樂四重奏以及其他簡約主義樂曲。其中較著名的作品有《第五維度》與《Orbis》，分別向貝多芬《第五號交響曲：命運》與《第九號交響曲：合唱》致敬。

⑤ 久石讓的演藝經歷

1981年，久石讓第一張監制的專輯《MKWAJU》發表 。
1982年，推出了第一張個人專輯《Information》 ；個人的事務所「Wonder City」成立。
1984年，擔任宮崎駿第一部作品《風之谷》音樂監督，電影原聲集創造了在Oricon榜最高第8位的記錄 。
1986年，擔任宮崎駿作品《天空之城》音樂監督 ，創作主題曲《伴隨著你》。
1988年7月，發表了《鋼琴故事》系列的首張專輯，為久石讓個人器樂曲創作立下重要的里程碑 ；12月發表了第一張以歌唱為主的專輯《Illusion》 。
1991年2月，首次舉辦交響音樂會《The Joe Hisaishi Symphonic Concert》，與指揮金洪才和新日本愛樂交響樂團共同演出 。
1992年9月，第一張現場演奏專輯《Symphonic Best Selection》發行；第一本著作《I am -通往遙遠音樂之路》出版 。
1992至1994年期間，憑借為北野武導演的電影《那年夏天，寧靜的海》、《奏鳴曲》和大林宣彥導演的電影《青春搖滾》創作配樂，久石讓連續三年在日本電影金像獎奪得最優秀音樂獎 。
1998年，久石讓獲邀擔任日本長野冬季殘疾人奧運會的音樂製作總監，並創作主題曲《啟程之時~Asian Dream Song~》 。
2001年，久石讓為宮崎駿導演的電影《千與千尋》創作音樂，該電影原聲輯獲得了第16屆金唱片大獎動畫音樂專輯獎。
2003年1月，與瀧田洋二郎初次合作，擔任了《壬生義士傳》的音樂監督；6月，發行了第一張演奏會DVD《a Wish to the Moon -Joe Hisaishi & 9 cellos 2003 ETUDE&ENCORE TOUR-》 。
2004年11月，擔任宮團歲崎駿導演的電影《哈爾的移動城堡》音樂監督，憑藉此作品獲得了美國洛杉磯影評人協會的「最佳原創音樂獎」 ；7月，與新日本愛樂樂團組成」World Dream Orchestra「，並擔任音樂監督。
2005年11月，久石讓為蔡卓妍和謝霆鋒主演的《情癲大聖》配樂，創作了主題曲《情聖》 。
2006年，為中國電影《姨媽的後現代生活》配樂，著力於亞洲市場的開拓；11月20日至12月16日舉辦《含賣久石讓亞洲巡迴演奏會2006》；12月2日與中國愛樂樂團合作，在北京保利劇院演奏《龍貓》、《幽靈公主》、《哈爾的移動城堡》、《花火》等經典音樂作品 ，這是久石讓首次在中國內地舉辦音樂會；12月15日、16日，久石讓攜手上海交響樂團在上海大劇院為亞洲巡演作謝幕演出 。
2007年8月20日，久石讓為《太陽照常升起》創作原聲音樂，並參加發行方為《太陽照常升起》出征威尼斯舉行的壯行會和該片的原聲音樂首發會；8月30日，為韓國MBC電視劇《太王四神記》創作主題曲《千年戀歌》 。
2008年8月，在東京舉辦「久石讓在武道館~與宮崎駿動畫共同走過的25年~」交響音樂會，久石讓擔任鋼琴並指揮了包括交響樂團、混聲合唱、兒童合唱、吹奏樂、行進樂隊在內總共1200名人員的大規模演出。 。
2009年，獲得由日本政府頒發的紫綬褒章 ；11月6日，參加在北京舉辦的《希夷之大理》官網發布儀式 ；12月，創作第60屆紅白歌會主題歌《歌聲的力量》，並在歌會後半場指揮全場進行大合唱。
2010年3月22日，赴北京錄制由陳凱歌執導的實景演出《希夷之大理》的主題音樂；4月，就任母校國立音樂大學的招聘教授；5月，為李連傑、文章主演的電影《海洋天堂》創作配樂 ；11月5日至次年1月6日舉辦「久石讓亞洲巡迴演奏會2010」，共15場公演。中國大陸的場次依次為11月14日、15日在北京與國家大劇院音樂廳管弦樂團合作，12月4日，在廣州星海音樂廳與深圳交響樂團共演，12月18日、19日同上海愛樂樂團在上海東方藝術中心共演 。並且在每場演出開始前，針對中國大陸地區冒用久石讓名義舉辦音樂會之風氣做出了「打假宣言」 。
2011年塌老睜，為張之亮導演的電影《肩上蝶》創作配樂；7月9日，在北京國家體育館舉辦「久石讓電影音樂盛典」慈善音樂會，為在日本3.11大地震中失去樂器的孩子們募集善款 。
2012年12月，與李健共同創作的歌曲《珍愛深深》發表 。12月，為富士台時代劇《女信長》創作音樂 。
2013年，擔任宮崎駿電影《起風了》和高畑勛電影《輝夜姬物語》的音樂監督；9月，與放浪兄弟共同創作歌曲《懺悔》；11月11日，林志玲主演，久石讓創作配樂電影的《甜心巧克力》在中國大陸上映 。
2014年1月11日，在台北國家音樂廳與國家交響樂團合作演出，擔任貝多芬經典交響曲《命運》的指揮；3月12日，推出個人首張吉卜力動畫經典音樂精選輯《Ghibli Best Stories》 ；5月2日，與維也納國家歌劇院合唱團在台北國家音樂廳演奏了久石讓作曲的《Orbis》、《起風了》和貝多芬的第九交響曲，3日，在台南文化中心舉辦「久石讓特別音樂會」，並在場外豎立大屏幕進行實況轉播 。
2015年2月24日、25日，在台灣舉辦「世紀音樂大師—久石讓」音樂演奏會；8月5日至13日，舉辦「久石讓與新日本夢幻愛樂樂團2015」音樂會 。

⑥ 久石讓的作品有哪些

1、《千與千尋》

《千與千尋》是宮崎駿執導、編劇，柊瑠美、入野自由、中村彰男、夏木真理等配音，久石讓製作音樂原聲，吉卜力工作室製作的動畫電影。

該片講述了少女千尋意外來到神靈異世界後，為了救爸爸媽媽，經歷了很多磨難的故事。

2、《哈爾的移動城堡》

《哈爾的移動城堡》，是宮崎駿繼動畫電影《千與千尋》之後，在2004年冬推出的作品。

該片改編自英國的兒童小說家黛安娜·W·瓊斯的《魔法師哈威爾與火之惡魔》。該片以戰爭前夜為背景，描述住在小鎮的三姐妹，其中的大姐蘇菲是位製作帽子的專家，但她卻因此得罪了女巫，從18歲的美少女變成了90歲的老太婆。

她驚恐地逃出家裡，但又進入了一座移動的城堡，她和不能與人相戀但懂魔法的哈爾，譜出了一段戰地戀曲，並且和城堡里的其他人一起想辦法解開身上的魔咒。其中的城堡部分帶有19世紀末鋼鐵工廠的特殊風格。

3、《歡迎來到東莫村》

《歡迎來到東莫村》是由朴光賢執導，申河均、鄭在泳、姜慧貞主演的一部韓國電影。

影片講述的是1950年朝鮮戰爭之際，五名分別來自朝鮮和韓國的軍人以及一名美國空軍士兵流落到一個未受戰火波及的村子—東莫村，並在那裡相識，交往，而後共同作戰的故事。該片於2005年8月4日在韓國，榮膺2005年票房總冠軍並入圍奧斯卡最佳外語片。

4、《入殮師》

《入殮師》根據日本作家青木新門的小說《門納棺夫日記》改編而成，由瀧田洋二郎執導，本木雅弘、山崎努、廣末涼子、吉行和子和笹野高史等聯袂出演。

影片講述了日本入殮師的生活，影片以一名入殮師新手的視角，去觀察各種各樣的死亡，凝視圍繞在逝者周圍的充滿愛意的人們。該片曾獲第32屆加拿大蒙特利爾國際電影節最高大獎、第81屆奧斯卡金像獎最佳外語片獎等獎項。

5、《懸崖上的金魚公主》

《懸崖上的金魚公主》由宮崎駿導演、編劇，吉卜力工作室製作的長篇動畫電影，影片於2008年7月19日在日本首映。

故事描述一個住在深海里的人魚波妞，為了跟小男孩宗介一同生活，一心一意想變成人類；同時也描述了五歲大的宗介如何信守承諾的故事。

參考資料來源：網路——久石讓

⑦ 久石讓都給哪些電影配過樂啊

《情癲大聖》和《姨媽的後現代生活》
作品：
久石讓 Joe Hisaishi -《奔放的音符》(Freedom)動畫配樂與廣告曲精選 2005年02月04日
久石讓 Hisaishi Joe -《歡迎來到東莫村》(Welcome To DongMakGol)（OST） 2005年
久石讓(Joe Hisaishi) -《Piano Stories II - The Wind of Life》 1996年
久石讓(Joe Hisaishi) -《Symphonic Best Selection》
92年9月
久石讓(Joe Hisaishi) -《α BET CITY》 1985年
久石讓(Joe Hisaishi) -《Hope Nagano Paralympics 1998 Tribute》 （這張CD收錄了1998年長野殘疾人冬季奧運會所用的曲目）
久石讓(Joe Hisaishi) -《Curved Music II - CM Tracks of Joe Hisaishi》（本張專輯收錄的是他的部分廣告用曲）
久石讓(Joe Hisaishi) -《ETUDE - a Wish to the Moon -》 （這張CD是久石讓最近才推出的一張個人專輯，主要收錄的是鋼琴練習曲）
久石讓(Joe Hisaishi) -《銀河鉄道の夜》1996年07月
久石讓(Joe Hisaishi) -《Piano Original Soundtrack Volume 1》
久石讓(Joe Hisaishi) -《Le Petit Poucet》（OST）
久石讓(Joe Hisaishi) -《Brother サウンドトラック》
（Brother是日本著名導演北野武在2001年推出的電影）
久石讓(Joe Hisaishi) -《Piano Stories III - Nostalgia》1998年
久石讓(Joe Hisaishi) -《ENCORE》2002
久石讓(Joe Hisaishi) -《Piano Stories II - The Wind of Life》1996
久石讓(Joe Hisaishi) -《Works I》
久石讓(Joe Hisaishi) -《Works II - Orchestra Nights》
久石讓(Joe Hisaishi) -《Joe Hisaishi Meets Kitano Films》
久石讓(Joe Hisaishi) -《Shoot the Violist》
Joe Hisaishi(久石讓) -《parasite EVE》1997/02/01
Joe Hisaishi(久石讓) -《水の旅人》1993
久石讓 -《Piano Stories》日本已絕版 2000
久石讓 -《Joe Hisaishi Best Collection》
久石讓 -《空想美術館》2003年10月
還有所有宮崎駿動畫和一部分北野武電影的原聲