⑴ 好的電影有時也是因人而異,你覺得一部好的電影應該具備什麼條件呢
電影作為大眾藝術,衡量它是否好必須具備兩個條件。一是較高的藝術價值;二是成功的商業票房。一部好的電影,肯定是叫好又叫座,即藝術和票房上的雙豐收!
首先要有好劇本,好題材更要有獨特的視角還有色彩,聲,影的應用,還有構圖和鏡深,剪輯的巧妙及水平,鏡頭等,更重要的還有對節奏的把握和推動,一些細節的處理也可以使片子出彩的,最後好的片子可以把主題挖掘的深獨到貫穿始終,不會讓人覺得散。
導演在電影電視劇的拍攝中,起著至關重要的作用,劇中人物演員的選擇,每個角色鮮明的特徵,故事的深入貫穿和連貫,場景的選擇,拍攝的角度,感情的表達,無一不是導演思想的體現,是整個作品的節拍器!
⑵ 你覺得一部好的電影應該具備什麼條件
一部好的電影會給人留下難以磨滅的印象,能從電影中吸取精神的力量,它能引導人們向善,積極的面對生活,它反映的現實問題還能推動社會進步。總的歸納起來,一部好電影應具備下列幾個條件。
一,故事的邏輯性
⑶ 「人脈」對於從事電影行業的人,有多重要
很重要,人脈多了,消息就廣,在娛樂圈機會是最重要的,如果得不到消息,即使本身再有實力也是白搭。
李安在紐約大學電影學院畢業以後,在好萊塢混了好幾年都沒有什麼起色,正如他自己所言,這一段日子是極為苦悶的。他倒是從來不缺人脈,因為他的畢業作品《分界線》從一開始就獲得了好萊塢最大的經紀人公司的金牌經紀人的青睞,他們將李安的檔案復制了許多份,送往各大製片公司:環球、二十世紀福克斯、米拉麥克斯等等,這是因為美國是完全市場經濟體制國家,社會對於人才的渴求達到極致。在美國,電影院是完全私人所有的,隸屬各大製片發行公司,比如索尼哥倫比亞、時代華納等等。在這種背景下,任何一部電影面臨的挑戰是相對公平的,不會有一個「廣電總局」來發話:你們都要上映XX電影,這是XX任務……一類的。所以,在美國,任何一部電影都要面臨嚴重的市場選擇,沒有任何一個電影院會賠錢放映一部電影,更不會為了你而放棄別的賺錢電影同期上映。
所以,李安的奮斗,從一開始就比我國電影人要容易的多,因為這種體制帶來的公平競爭會大浪淘沙。而,完全市場經濟體制下,正規的電影工業體制,也會幫助優秀的新人成功地邁過所謂的「人脈掣肘」,因為他們需要最好的作品來牟利。
⑷ 寧浩畢贛等電影人加盟山西電影學院,這個學院的實力如何
這個電影學院於今年4月17日正式掛牌成立,賈樟柯出任院長,從目前披露出來的師資陣容來看,山西電影學院的實力還是蠻不錯的,雖然剛剛成立但有多位專業人士加盟任教加上當地政府的支撐,很大機會能夠在國內電影學院中脫穎而出。今天,筆者就給各位網友講一講山西電影學院的情況。
一、山西電影學院有強大的師資陣容。對於一個學校而言,再好的硬體力量都比不上強大的教師隊伍。山西電影學院除了賈樟柯出任院長之外,寧浩、餘力為、畢贛、林旭東、顧崢等多位電影行業的資深人士擔任主任、特聘專家和客座教授等。這裡面大家較為熟悉的是賈樟柯和寧浩兩位導演,其他的比如畢贛也是行業內新銳導演,曾經獲得過很多獎項。
以上就是關於山西電影學院的相關信息,目前還未出台相關的招生計劃等細節。廣大網友們,你們覺得這學校未來會怎麼樣呢?
⑸ 電影製作需要的參與人員有哪些
參與人員
1、製片人:一部影片里最高負責人(尋找資金,建立劇組)。
2、導演:創作組中最高負責人(調動全劇組的積極性,在現定的時間內完成拍片計劃)。
3、監制:後期中的最高負責人(後期剪輯中做監督工作)。
4、策劃人:對製片人負責(負責影片的除劇本以外的案頭工作)。
5、編劇:對製片人和導演負責(創作劇本和在第一時間里修改劇本)。
6、藝術指導:對導演負責(負責影片中整體的影調定位)。
7、製片:則是負責運作電影攝制組的日常事務的人員,如安排拍攝場地,住宿地,飲食供應等。
8、導演:就是指揮影視廣告拍攝的具體藝術創作的總負責人,無論電影攝影、演員、錄音、美術、服裝、化妝、道具都要服從導演的總體創作思路。
9、編劇:是創作劇本的人,通常也要負責修改劇本。
10、劇務:是管後勤的,如道具,及安排演員生活等
11、場記單:劇名、景名、日期、場號、鏡頭號、攝法、鏡頭位置、技巧頭、技巧尾、內容、次數、底片米數(時碼)
客戶群
1、影視節期攝錄設備生產廠商及經銷商
2、非編、虛擬、動畫、特效合成、包裝等後期設備開發廠商及經銷商
3、燈光、音頻設備生產廠商及經銷商
4、影視節目製作培訓機構
擴展:
1、影視製作行業:朝陽產業 「回爐」首選,影視後期人才被用人單位瘋搶
隨著高校畢業生就業形勢日趨嚴峻,引發媒體和整個社會的高度關注,據數據顯示,其「影視動畫」、「游戲美術」等專業的就業率超過93%,目前很多美術和IT 專業的大學生選擇通過職業培訓進入到數字創意這個新興的.行業,甚至一些職場人士,也選擇了通過「回爐」實現轉行,這個究竟是為什麼呢?
現在影視後期製作行業人才缺口達到20萬左右,這其中當屬特效剪輯師、欄目包裝師、動漫復合人才、微電影製作最為缺乏。同時在影視行業薪資其實普遍比傳統行業高很多,據權威調查報告,影視行業收入7000以上的人員達到30%,比起其他行業高許多,而大部分影視公司福利體系完善、獎勵手段多樣化更是新引人,可見影視後期行業可謂是香餑餑的行業。
2、高端影視後期人才難覓
特效剪輯師月薪5000元起,欄目包裝師月薪6000元起,影視能力強者月薪可達萬元……」在招聘會現場,這樣的高薪聘才廣告隨處可見。雖然應聘者很多,但真正符合要求的人卻少之又少。
「企業渴望人才,但原創能力與動手能力很強的專業人員實在難覓。」招聘會上,眾多影視企業發出了如此感慨。一方面是影視動畫專業大中專學生數量的快速增長,另一方面是影視動畫企業專業人才匱乏。
3、動手能力很關鍵
據了解,許多剛畢業的大學生,雖然學的是動漫相關專業,但是並不具備企業需要的專業技能。某高校動漫專業畢業生小王,在招聘會上走了幾圈,卻一份簡歷也沒投。「來到招聘會,才發現企業所要的專業技能自己並不掌握。」這是小王的感慨。
而這么好的工作,對於挑選人才是比較挑剔的,首先,大企業的話是由人力資源初選,他們會非常重視技術部門的想法,會從所修專業上看你的潛能,會收集你的作品,會設計些問題來審視你的團隊合作意識。其次,然後會推薦給技術部門。部門負責人一般都是技術高手,相對都比較年輕,他們非常重視你的作品,看你的技術基礎及你藝術潛能。所以要在高端影視圈行業發展不是沒有容易,沒有兩把刷子,是很難的。
4、找到自己的弱點,重新全面武裝自己
而相比小楊,記者在招聘現場看到小楊很快就被用人單位看上了,這么多人應聘而華策影視而卻偏偏一下子就被看上呢?記者好奇的去看究竟,原來小楊帶來了很多自己的影視作品,用人單位就是看上他的動手能力。小楊告訴記者,在大學畢業之前,自己本身對影視後期比較感興趣,也很想從事影視方面的工作。可是對於影視特效軟體不是特別熟悉,也沒有多大信心能夠勝任影視後期的工作,因此就想要通過培訓提高自己的技能。當自己目標明確了後,經朋友介紹參加影視後期短期技能培訓,在這里它讓小楊告別了「畢業即失業」的尷尬無奈狀態,並且讓他順利拿到了進入華策影視的金鑰匙。
面對就業的尷尬無奈,其實我們可以選擇別的出路,特別是快畢業了的大學生,越早找到方向,越早走出困惑,就越容易在人生道路上取得成就、創造精彩。其實我們可以像小楊那樣花點時間去武裝自己,讓自己變得更加強大。但在選擇培訓機構要慎重,同學們在選擇前要綜合考慮到培訓機構的教學設備、師資力量、就業率等問題。
每個人都有屬於自己的夢想,每個人都可以變得與眾不同,每個人都能迎來自己最閃耀的時刻,人的命,三分天註定,七分靠打拚。作為面臨就業的你應該突破當前局面,掌握先機,確定好目標,這樣在自己未來的發展中,你才能不斷邁向更高更遠的前方。
⑹ 拍個電影需要哪些工作人員
工作人員:編劇、攝像、演員、導演、製片人、場記、美工、燈光、話筒、道具、後期編輯、特效製作人員等等。
拓展資料:
工作人員具體操作:
出品人:那就出東西,作品。
導演:領導大家來演。
攝影師:不用說都知道。
燈光師:現場所耍的光線,由他來設計
監制:監督大家製作電影場記,每天拍得太多,總要有個人來做現記錄嘛
演員:不說了
配音:這個也不說了
剪輯:電影都是小段小段的拍,總要有人連成一氣。
道具師:做點真的或假的東西來現場反正讓人看了就是真傢伙。
替身:幫大明星作替死鬼了。
策劃:提前做好計劃大來了就開干。
編劇:原創的和要拍的總有點差別該改的改改。
特技:有些鏡頭人不能演要死人所以就假打一下了。
⑺ 一部經典的電影需要具備哪些因素
一要有好劇本,好題材更要有獨特的視角
二電影必須有一定的值得人民思考的內涵與人文情懷
三要有足夠演技去駕馭角色的演員
四音樂要符合場景要求並且給人享受
五要有符合電影感情基調的色彩這樣會給人留下很深刻的印象
⑻ 對於一個全能型藝人來說,拍電影和電視劇哪個更利於他的發展
對於一個全能型的藝人來說,拍電影更有利於他的發展。如果是一個全能型的藝人,他的演技很好,拍電視劇可能會為他吸引很多的人氣,一炮而紅,但是現在娛樂圈的更新換代太快,可能很快就會被遺忘;但是如果選擇拍電影出名會很慢,但是積累下來的人氣是長久的。關於對於一個全能型的藝人來說,拍電影和電視劇哪個更有利於他的發展?以下是我的看法:
一、電影對演技的要求高
電影是一個個濃縮的故事,需要用演員的演技來呈現在大屏幕上,所以在大屏幕上,演員的每個表情、神態和動作都在接受觀眾的考量,那麼電影導演對演員的要求就會很高;而電視劇,演員演技還說的過得去,故事情節吸引人,就會獲得較好的報酬。所以拍電影更有利於演員演技的提升。
關於對於一個全能型的藝人來說,拍電影和電視劇哪個更有利於他的發展?以上是我的看法,你有什麼看法?歡迎留言。
⑼ 你認為一部好電影具備什麼元素,就可以打動人心
我認為一部好電影具備社會元素、人文因素、正能量因素,就可以打動人心。如果你喜歡我的觀點麻煩給我點個贊。你認為一部好電影具備什麼元素,就可以打動人心呢?歡迎你到下面的評論區發表您的意見。
⑽ 一部優秀的影片應該具備哪些元素
1、好的劇本
一部作品,優秀劇本的是必不可少的,是想一個能抓住觀眾的故事都沒有,怎麼能讓觀眾去觀看並且喜歡上這個作品呢,那麼何為好的劇本呢。
至少這個故事要來源於生活,貼近老百姓,要有真實的情感,能夠和觀眾產生共鳴,讓觀眾看完能有所領悟,深思,說成白話就是要「好看」要「感動」觀眾,不能是那種為了出品而拍攝的空洞的東西!
2、好的導演
導演在電影電視劇的拍攝中,起著至關重要的作用,劇中人物演員的選擇,每個角色鮮明的特徵,故事的深入貫穿和連貫,場景的選擇,拍攝的角度,感情的表達,無一不是導演思想的體現,是整個作品的節拍器!
3、好的演員
好的演員,能夠很好的理解導演的意圖,並且能夠把劇中人物的特性,靠著自己的理解表現出來,不光是語言,包括每一個眼神,每一個動作,都是能夠突出角色的內心思想,這就必須要求演員理解到位才能表現出來,否則就可能因為一個表演不到位的演員而毀了整個作品。
4、好的宣傳
再好的作品,沒有宣傳,就不會被大家知道,不被大家知道自然就不會有好的票房,因此各種途徑的宣傳就必不可少,新片發布會,線上網路推廣,讓劇中演員參加各個衛視台的娛樂節目,都能起到宣傳的作用,當然,如果請到的演員足夠大牌,足夠有影響力,自然這個作品熱播的可能性也就越大。
5、好的上映時間
原則好的上映時間也是很重要的,盡量不要選擇很多影視作品集中上映時間,那樣肯定會影響票房,畢竟片多競爭就大,最好的時間檔還是寒暑假,春節期間,不過作品足夠優秀,自然不用擔心收視率。