義大利藝術電影有哪些

⑴ 有哪些好看的義大利電影，可以感受火熱浪漫的「意式」風情

你好哦，我給你推薦這讓我難以忘懷的這幾部電影。
第一個就是:燦爛人生
其中這一部電影是我在高中的時候電影院看的，花了我好幾個小時簡要說明一下這部電影，講的是親密無間的兩兄弟，名字不怎麼記得了他們幾個朋友相約去畢業旅行，後來他們分道揚鑣，一個當警察，一個當了醫生，並且兩個人分離了，後來一場災難，讓兄弟倆重逢，他們各自都已經成了家，一起出生共死的兄弟，最後還是又見面了，並且他們幫助女孩找父母，但是那個時代少見的，他們倆的幫助，無私奉獻，也展現了那時社會的不安逸。
第二部:漂亮朋友
這部電影，讓我感受到那個時候的社會的那種世態炎涼，也展現了當時的社會貧民對官僚的不滿意。這部電影是莫泊桑的小說改編，並且以電影的方式生動的表現出來，展現了當事社會，並且感同身受的是，與中國當時的官僚主義一樣的社會狀態，一部電影的方式展現那個時候的社會
第三部:西西里的美麗傳說
這部電影給我的感覺就是，人生苦短，人生與夢想，可能就在那麼一瞬間就會毀滅，感受到了人生行走的刻苦艱難，雖然說以一個美麗的故事，但是裡面的主人公要實現的自己人生與夢想多麼艱難，自己想想，現在的我行走在人生的道路上肯定不會一帆風順，這樣那樣的困難正在路上等著你的到了。

這三部電影都是我深刻的體會到的可以去看一下去了解了解哦。謝謝

⑵ 你有哪些經典好看的義大利電影推薦

一個傳說，它關於青春，那愛慕的萌發源於本能，關於人性，它揭露著那乍看善良下無法掩蓋的丑惡，更關於社會，瑪蓮娜命運的坎坷折射而出是社會輿論自身的病態，傾國之色的佳人，宛若天堂的西西里，《西西里的美麗傳說》用美奪人心房。

⑶ 義大利電影在世界電影史上具有舉足輕重的地位，有哪些推薦的義大利電影

《海上鋼琴師》是一場不是悲劇的悲劇，電影在一種泛理想化的存在主義思潮中，所一展於繁華與喧鬧中的寧靜，是如此的震撼，或許我們永遠無法做1900，但1900的故事是一場讓人沉迷的孤獨，是那般的醉人，就像一杯美酒，越品越醇。

文/夢里詩書

⑷ 你最喜歡的義大利電影有哪些

浪漫的義大利人似乎生來就會拍電影，比起別人認真或不認真地在拍電影，好萊塢工廠生產的商業大片也罷，打著藝術旗號的獨立製片也罷，義大利人則是在玩電影、玩藝術，義大利人血液中就流淌著電影，玩著玩著就玩出了一流甚至大師級的作品來，我們這些俗人似乎只有仰望的份兒。下面由黎叔為你做一番盤點。

《偷自行車的人》(1948)。《昨日今日明日》(1963)。《義大利式結婚》(1964)。《七段情》(1967)：以上四部，維托里奧·德西卡。推薦。《義大利式離婚》(1961)《地中海》(1991)：二戰中的世外桃源，推薦。《凱蒂夫人》(1976)。《羅馬風情畫》(1972)：費德里科•費里尼，大師的電影好像不是很好懂的樣子。《扎布里斯基角》(1970)米開朗基羅·安東尼奧尼在美國拍的。《美國往事》(1984)：這個至少有一多半的義大利血統啊，推薦！

⑸ 推薦10部義大利經典電影

影片中的一個舞蹈片段，在另一部電影中成了經典，那部電影叫《低俗小說》。

一個人到底需要多大的世界呢？一顆漂泊孤獨的心，它的伴侶是88個琴鍵和無限的音樂。

「我也能看見，這遠遠不夠，當你看到一朵花，你不想去聞聞它的味道嗎？下雪時，你不想走在上頭嗎？捧著它，看著它在你的手中融化。告訴你一個秘密，我注意到音樂家在彈奏時，他們會把眼睛閉上，為什麼？這樣可以感受更強烈的音樂，音符會蛻變，變的更有力量，音樂彷彿變成具體的觸覺。你有五個感官，為什麼只用一個呢？」

充滿藝術與人性光輝，義大利式的兒童片。我們看見世界，他卻能聽見世界上所有的美。

「因為我們的關系是脆弱的，每個人都是，有的人更加脆弱。你是對的，這已經成了我們的黑匣子，裝了所有的秘密，可能裝的太多了，我們不該拿手機玩兒這個 游戲 。」

成年人的秘密猶如「潘多拉魔盒」，一旦打開往往無法收場，每個人都不完美，而我們並沒有想像中那麼堅強。你不知道的事，就不會傷害你。

⑹ 義大利新現實主義電影的藝術主張、主要代表人物及作品。

主張：記錄性可斷定盡可能不侵蝕原有物質的全貌，在觀眾腦海中，將銀幕現實的表象與真實的現實合二為一。實景拍攝，攝影機隨人物在實際空間中運動，傳統場面調度理論消失。更為電影化的真實空間形式得以表現，同時避免舞台觀念的戲劇用光。

長鏡頭、景深鏡頭的運用每個鏡頭成為完整一段，體現創作者忠於自然的客觀性，體現巴贊「攝影上嚴守空間的統一」觀點。

代表人物及作品：

1.羅伯特·羅西里尼 ：

《羅馬不設防的城市》、《游擊隊》、《德意志零年》 此三作被譽為"戰爭三部曲"，標志著新現實主義進入全盛期，《義大利萬歲》。

2.維斯坎迪：

《沉淪》、《大地在波動》、《受苦的人們》

3.德西卡：

《偷自行車的人》、《溫別爾托·D》

4.德桑蒂斯：

《羅馬十一時》

(6)義大利藝術電影有哪些擴展閱讀

相關背景：

義大利新現實主義電影是指20世紀40年代在義大利開始的現實主義電影運動，義大利傑出的電影藝術家，從漫長的法西斯主義的統治下，從戰後的碎磚瓦礫中站立起來，他們想盡辦法籌措資金和膠片來拍攝影片。

義大利新現實主義是一次從內容到形式徹底的美學革命，是繼先鋒電影運動後出現的第二次電影美學運動，義大利現實主義鮮明的美學特徵，標志有聲電影以來電影趨向現實主義美學追求的最突出成就，改變西方與美國電影力量對比，並向傳統戲劇電影挑戰，創造更為電影的藝術品。

參考資料來源：網路-義大利新現實主義電影

⑺ 關於義大利的書和電影，你知道多少

《西西里的美麗傳說》和《教父》，帶我們去到義大利南部的西西里島——首府巴勒莫，馬西莫劇院的那場謀殺，也許太過血腥或悲慘，而作為黑手黨老巢，似乎走在這里的大街小巷，真心有些心驚膽戰，然而這里是文化的大熔爐，各種民族的精粹在這里匯聚——不管是羅曼風格的還是伊斯蘭，還有哥特式和巴洛克，在這里都可以深刻體會到。

⑻ 義大利電影經典的目錄

叢書緣起
叢書總序
導言
歷史與神話的雙重奏：
《羅馬，不設防的城市》
一曲現實的悲歌：
《擦鞋童》
鏡像里的虛與實：
《偷自行車的人》
喜劇背後的人生辛酸：
《警察與小偷》
現實的還原與還原的現實：
《羅馬十一時》
孤獨的理想之旅：
《大路》
塊狀結構中的生活寫實與心理表現：
《卡比里亞之夜》
愛欲的悲劇：
《奇遇》
理性崩潰的藝術折光：
《甜蜜的生活》
女性才是第一性：
《夜》
電影玟的極致探索：
《八部半》
孤立無援的現代人處境：
《紅色沙漠》
義大利式的歷史意義劇：
《大盜九尾狐》
藝術與現實，「真實」在哪裡：
《放大》
情慾的諷喻：
《十日談》
悖謬的對立與組合：
《一個警察局長的自白》
慾望的反抗與虐殺：
《巴黎最後的探戈》
義大利的「玫瑰花蕾」：
《那夜四次》
奴隸的自由與性愛：
《阿拉伯之夜》
真實永遠殘酷：
《夜間守門人》
「主控藝術」的運用：
《七美女》
孤狐奮斗的牧羊人：
《我主我父》
新現實主義的延續：
《木屐樹》
末日的狂歡：
《與船同行》
終結時代的悲歌：
《末代皇帝》
記憶中的人性：
《天堂電影院》
電影樣式的另類演繹：
《親愛的日記》
質朴人性的抒情：
《事先張揚的求愛事件》
……

⑼ 義大利最好的電影是什麼

義大利電影的藝術氣質與它的地理環境息息相關——瀕臨第勒尼安海、亞得里亞海、利古里亞海與伊奧尼亞海，凜冽、濃艷、溫和、平靜，不同的景觀意象賦予它不同的風貌與精神氣質。而義大利電影的輝煌，則要從台伯河（又稱特韋雷河）孕育的羅馬說起。

1905年，義大利電影人於羅馬創立電影製片廠，之後都靈、米蘭、那不勒斯、威尼斯等地也建立了小電影公司，拍攝由歷史題材和由文學作品改編的電影。二戰時期，墨索里尼將電影作為一種宣傳手段，任命其子管理電影業；一些導演拒拍庸俗商業片和鼓吹法西斯思想的宣傳片，拍攝了一些只注重作品形式探索而被後世稱為「書法派」的電影，即「走形式流，要精緻」。

1945年，墨索里尼垮台，曾經孕育文藝復興的義大利正在迎接又一次重生。受戰爭重創，二戰後的義大利通貨膨脹、經濟衰退、失業率極高，人民生活貧困。電影界更是面臨資金匱乏的窘境，電影人不得不把攝影機扛到大街上實景拍攝；同時，他們不滿現實，渴望用電影來反映義大利的現實狀況及戰爭造成的民族悲劇，因而幾乎都有意無意地拍攝了反映戰後義大利社會問題的電影。《羅馬，不設防的城市》就在那一年8月橫空出世，標志著新現實主義（Neorealism）學派的誕生，亦成為義大利電影史上一座無法超越的豐碑。

《游擊隊》劇照。羅西里尼在攝制該片時，拒絕用攝影棚、服裝、化妝和專業演員，力求展現戰爭年代義大利人民生活的真實情景。

⑽ 義大利:哪些義大利電影和導演的作品是必看的

義大利電影的藝術氣質與它的地理環境息息相關——瀕臨第勒尼安海、亞得里亞海、利古里亞海與伊奧尼亞海，凜冽、濃艷、溫和、平靜，不同的景觀意象賦予它不同的風貌與精神氣質。而義大利電影的輝煌，則要從台伯河（又稱特韋雷河）孕育的羅馬說起。

1905年，義大利電影人於羅馬創立電影製片廠，之後都靈、米蘭、那不勒斯、威尼斯等地也建立了小電影公司，拍攝由歷史題材和由文學作品改編的電影。二戰時期，墨索里尼將電影作為一種宣傳手段，任命其子管理電影業；一些導演拒拍庸俗商業片和鼓吹法西斯思想的宣傳片，拍攝了一些只注重作品形式探索而被後世稱為「書法派」的電影，即「走形式流，要精緻」。

1945年，墨索里尼垮台，曾經孕育文藝復興的義大利正在迎接又一次重生。受戰爭重創，二戰後的義大利通貨膨脹、經濟衰退、失業率極高，人民生活貧困。電影界更是面臨資金匱乏的窘境，電影人不得不把攝影機扛到大街上實景拍攝；同時，他們不滿現實，渴望用電影來反映義大利的現實狀況及戰爭造成的民族悲劇，因而幾乎都有意無意地拍攝了反映戰後義大利社會問題的電影。《羅馬，不設防的城市》就在那一年8月橫空出世，標志著新現實主義（Neorealism）學派的誕生，亦成為義大利電影史上一座無法超越的豐碑。

‍《羅馬11時》劇照，上百名女子為應聘一個打字員職位擠在樓梯上，造成樓梯倒塌。影片真實反映了戰後義大利經濟復甦時期的社會現狀，揭露了當時嚴重的失業和貧困問題，是具有社會批判力度的傑作。

同樣取景於羅馬、表現失業困苦的名作，不能不提切薩雷·柴伐蒂尼編劇、維托里奧·德·西卡（Vittorio De Sica）執導、1948年上映的《偷自行車的人》：失業多時的里奇費盡千辛萬苦獲得一份張貼海報的工作，他贖回已當掉的自行車方便沿街工作，卻不想上班第一天車就被偷了。里奇和兒子尋遍羅馬大街小巷未果，最終決定「以牙還牙」，卻被當場捉住受辱。攝影機跟著里奇父子在羅馬的大街小巷中穿梭：人群擁擠的職業介紹所、破爛簡陋的工人居住區、物品堆積如山的當鋪、熙熙攘攘的自行車市場、教堂、妓院、賊窩⋯⋯電影猶如戰後義大利現實的全景畫。