非院線電影有哪些

A. 美國電影分級情況

美國電影分級如下：

1、G級：大眾級，所有年齡均可觀看大眾級，適合所有年齡段的人觀看，該級別的電影內容可以被父母接受，影片沒有裸體、性愛場面，吸毒和暴力場面非常少。對話也是日常生活中可以經常接觸到的。

例如：《玩具總動員3》、《海底總動員》、《獅子王》等。

2、PG級：普通級， 建議在父母的陪伴下觀看，有些鏡頭可能讓而用產生不適感.輔導級，一些內容可能不適合兒童觀看，該級別的電影基本沒有性愛、吸毒和裸體場面，即使有時間也很短。

例如：《神偷奶爸》系列等。

3、PG-13級：普通級，但不適於13歲以下兒童.特別輔導級，13歲以下兒童尤其要有父母陪同觀看，一些內容對兒童很不適宜。該級別的電影沒有粗野的持續暴力鏡頭，一般沒有裸體鏡頭，有時回遊吸毒鏡頭和臟話。

例如：《阿凡達》、《泰坦尼克號》、《變形金剛》等。

4、R級： 限制級，17歲以下必須由父母或者監護陪伴才能觀看．限制級，17歲以下觀眾要求有父母或承認陪同觀看，該級別的影片包含成人內容，裡面有較多的性愛、暴力、吸毒等場面和臟話。

例如：《死侍》、《猛龍過江》、《死亡游戲》、《精武門》等。

5、NC-17級：17歲或者以下不可觀看 17歲以下觀眾禁止觀看，該級別的影片被定為成人影片，未成年人堅決被禁止觀看。影片中有清楚的性愛場面，大量的吸毒或暴力鏡頭以及臟話等。

6、特殊分級

（1）USA:NR/OR、U:NR/OR：指未定級的電影，後者指1968年之前的。

（2）USA:M/X/P：不準在大院線放映的電影。

(1)非院線電影有哪些擴展閱讀：

美國電影分級制度是根據電影的主題、語言、暴力程度、裸體程度、性愛場面和毒品使用場面等，代表大部分家長可能給予的觀點對電影進行的評價。其目的是提前給家長提供電影的相關信息，幫助父母們判斷哪些電影適合特定年齡階段的孩子們觀看。評級與電影內容的好壞並無關聯。

美國電影分級並不是強制執行的制度，決定電影是否要被分級是電影製片方的獨立選擇。

B. 有什麼適合情侶在私人影院看的電影推薦嗎

適合情侶看的電影：

1、《剪刀手愛德華》

該片講述的是獨自在古堡生活的剪刀手愛德華，被一位推銷化妝品的女子佩格誤闖城堡帶回家後，與佩格的女兒相戀卻無法在一起的悲劇童話故事。

2、《你的名字》

講述了男女主角在夢中相遇，互換身體並尋找彼此的故事，相愛的人就算相隔時空最後也會找到彼此相遇。畫質精美到極致，裡面的每一首音樂在電影裡面響起的時候都會讓你心靈震撼。

3、《初戀50次》

女主人公露茜在一次車禍後，患上了一種極為罕見的短期記憶喪失症。她的記憶只能保留短短的一天，當一覺醒來，一切都是陌生的，她的男友不得不一次次向她表白，把她追到手。

4、《假如愛有天意》

2003年的大學生梓希（孫藝珍飾）一天收拾房間，無意中發現一個神秘的箱子，裡面滿載著母親珠喜（孫藝珍飾）留下的情書，在閱讀中她重溫著母親的初戀回憶。1968年的珠喜，是一個清純可愛的少女，與窮學生俊河（曹承佑飾）一見鍾情

5、《幸福終點站》

一個來自東歐最小國家的Viktor，去美國幫父親實現一個未了的夙願。從飛機起飛到在肯尼迪機場落地的這一段時間，他的國家發生政變，Viktor因此突然成為了沒有國籍的人，無法入境，也無從出境。他只能等在候機大廳里，直到身份明確。

C. 有什麼好看的非院線電影，推薦下

楚門的世界
好好先生
勇敢的心
虎膽龍威
時間規劃局
美麗心靈的永恆陽光
碟中諜
硬核亨利
八月八日

D. 什麼是地下電影

地下電影（underground film）在電影史中是一個專用名詞，它來源於對"五十年代出現在美國的一個秘密放映個人製作的實驗性影片的運動"的命名，"不久後這個詞就被用來指稱美國和西歐的一切實驗電影" ，顯然，中國的"地下電影"與所謂的"實驗電影"並沒有直接聯系 。

在西方具有完善的電影製作和放映體制的情況下，所謂"地下電影"一般說來是在非院線上映的電影，從內容上說會涉及到反主流社會、反政府、反主流道德等，而觀眾也一般是年輕人，其電影對於電影形式和電影本體的探索也是不遺餘力的，比如在美國每年都有一個"地下電影節"。

所以從一般意義上說，"地下電影"並非隱藏於地下或者在電影發行體制之外，而是區別於主流電影、具有實驗色彩的影片。

「地下電影」多呈現在網路上

通過網路搜索,幾乎找不到專門論述「地下電影」的文章,與「地下電影」有聯系的論述大多以「獨立電影」的命名出現,如《花之惡——90年以來大陸獨立電影的回顧》（張獻民） 、《中國當代獨立電影簡史》（周江林整理） 《獨立電影10年記》（程青松、程春） 和《關於中國當代獨立製片》（匿名） 等。文章中所提到的「獨立電影」大同小異,也沒有嚴格地對「獨立電影」這個概念做出分析,但可以看出,被提到的「獨立電影」大多屬於「地下電影」。對於「獨立電影」的描述,一方面反映了體制外導演和一些評論者渴望「獨立製片」和自由表達的願望；另一方面,也成為「地下電影」呈現在個別雜志和網路上的一種修辭和掩蓋。

E. 電影分級的中國內地

2012年12月15日，隨著北京電影學院教授、著名導演謝飛在微博上發表《呼籲以電影分級制代替電影審查的公開信》，以及昨天他與何平、王小帥、張元三名導演與網民就相關話題進行交流，引發外界廣泛關注。一時間，「電影分級」再度成為熱門話題。
電影分級本質是為觀眾服務
2012年12月18日，謝飛、何平、張元、王小帥四位導演就「電影分級」與網民展開討論，回答了「中國電影為什麼需要分級」、「如何推動分級制度實行」、「在推動分級中將遇到哪些困難」等大家普遍關心的問題。
何平在討論中多次強調，電影分級本質是為觀眾服務。「過去大家對於電影分級一直存在一個誤區，以為電影分級是為了創作者自身的創作自由，當然，這是必須要的，只有在自由的空氣下才能夠更好的創作成果。而實質上，電影分級其實是為觀眾服務的。
他表示，分級制度是告訴不同年齡的觀眾，可以看哪一類的電影，當然創作人也會為不同年齡層的觀眾拍不同類型和尺度的電影。
對此，謝飛和王小帥深表認同，謝飛認為，「分級不是為了什麼自由，是保護不同年紀的觀眾，建立健康的電影市場」。
張元也從保護兒童觀眾的角度重申電影分級的重要性，「電影不分級實際上是侵害兒童的，因為太多設計血腥、暴力、性愛的影像過早地讓孩子們看到了。同時也對成年人不負責。因為不能真正製作符合大家口味的類型片。」
他指出，統統將兒童和成人放入同一電影院對兩者都很不利，會傷害兒童、也會使成人降低智力，而限制兒童去看暴力、色情以及內容深奧的電影，會更加拓展成人對於電影的興趣。「實施分級制，將讓兒童的受到保護，讓成人得到滿足，讓創作者的思想不受約束。」
反駁電影分級不顧社會價值觀和道德觀一說
有網友提出，當今中國實行電影分級制的時機還不成熟。藝術家不能以創作自由為理由，而不顧社會的價值觀和道德觀。甚至還有人認為，分級就意味著變相開放三級片。
對此，謝飛認為「非常荒謬」，他表示，電影管理部門不能以困難為借口不去進行保護觀眾的分級。何平也表示，如果有了分級制度，當然是視頻電視和電影院線都要執行的。
張元說，全球因為互聯網，變得很小。我們如果還固步自封，拿國情說事兒，拿咱們老百姓的能力、智商說事兒，我們將永遠處於落後狀態。
而有網友提出伊朗電影在審查制度下也能出現好作品，張元和王小帥認為完全屬於混淆概念。王小帥表示，沒錯，重壓下也有反彈，但更多是個案，不能代替法制的缺失或者證明思想審查就是對的。在一個尋求進步和建全法制的社會下，放開思想和言論、創作自由是為提高整體水平提供沃土。
對於中國電影改革需要犧牲些什麼，王小帥的答案是不需要犧牲，有了明確的制度，創作人員可以自由選擇走老少皆宜的大眾路線還是獨辟蹊徑的小眾路線，發揮創作的自由性和內容的多樣性，而不同的觀眾又可以清楚地選擇自己喜歡的類型。這是真正的市場繁榮。
電影分級促進產業化
張元導演之前的電影作品《北京雜種》、《兒子》和《東宮西宮》因為題材敏感，分別涉及到「同性戀、和對於搖滾樂的態度、以及直接殘酷表現當下生活」而無法通過審查。對此他表示相當可笑，「我們已經歷經了幾十年的痛苦。最重要的是：內地已在不分級的問題成為全球的孤島。香港、台灣、新加坡，都是華語地區，都是分級已經完成的地區，我們可以參照。這個過程可以縮短到最小。」
他也明確表態分級制度對中國電影類型片的拓展有重要意義，「沒有分級制度，就沒有類型片的分類」。
何平也表示，「提倡電影的產業化，提倡為市場製作類型電影，分級制度是非常重要的，這也是全世界的經驗」。
謝飛公開信：電影分級是時代發展的需要
2012年12月15日晚，著名導演謝飛在《呼籲以電影分級制代替電影審查的公開信》中，回顧了過往一些因為審查問題遭禁的導演和作品，提到自己擔任藝術顧問的一部影片被定為「問題影片」，送審四個月了還沒得到審查意見，他認為「審查制度不是 法治 ，是 人治 」。
他在公開信中強調，將現行的行政管理式的電影審查，改變為「法律制約、行政監督、行業自治自律的電影分級制」，是改革的需要，也是時代發展的需要。
謝飛指出，電影審查制度「制約文化娛樂市場繁榮、扼殺藝術思想探索、浪費行政管理資源」。「2011年電影局審查通過的影片號稱791部，實際能進入影院見觀眾的不到200部，暢銷的更少。有多少立項與審查工作是無意義的行政資源浪費？而現實中，通過碟片、電視、國內外各類影展放映的未經 審查 的所謂 地下電影 數量很多，加上正在興起的數量眾多的專業或非專業人士拍攝的網路電影、微電影，國家行政部門能夠去全部審查嗎？」
謝飛認為，「仿照許多國家行之有效的分級方式，由國內的中國城市影院發展協會與中國電影製片人協會等行業組織去協商、制定與實施分級標准與方法，是完全可行的。今年2月，國內北京博納星光影院管理有限公司的一些影院，對放映的影片標出適合觀看年齡的分級，就是一個有益的嘗試」。
業內人士力挺
公開信發布後，不少業內人士和網友轉發和評論了這一內容，導演王小帥、何平、張元、伍仕賢、張揚、演員王千源、成泰燊、學者崔衛平（微博）、楊早等人都對謝飛的話表示了支持。
2012年12月17日凌晨，何平發微博支援謝飛。他稱「中國電影改革始於80年代初，分三個重要階段：1，將國有製片廠從事業單位改為企業單位，不再享受公務員待遇；2，打破中國電影發行總公司的壟斷，由賣給國家限價拷貝到分賬發行；3，民營資本可投資過去國家壟斷的電影領域。院線建立、報審簡化、民營公司注冊等，都是對其制度化、資源優化的努力與貢獻。」
張元在接受某網站采訪時盛贊謝飛的公開信，他認為謝飛毫無疑問的說出了大家的心聲。他說，謝飛老師說得很好，很公正，從各種角度，比如從憲法的角度，從保護公民權益的角度來說這件事，他希望有關部門能夠看到這封公開信。
張元表示，中國應該和世界接軌了，要不也對中國的導演和觀眾不公平，「怎麼能夠讓小孩和老人看同樣一部電影呢？」
導演王小帥在接受采訪時對謝飛的公開信表示敬佩。他說，謝飛這樣的資歷，這樣的身份，能夠站出來為大家說這件事，是非常好的。他們當年也說過這件事，可能是他們太年輕了，說話不會被人注意。他希望謝飛老師的公開信能夠被重視，他表示：「年輕的一代願意跟進。」
導演伍仕賢則稱，渴望分級。再不讓國產片放開的去拍，只會被（有分級制度的）好萊塢電影淹死。
北京電影學院教授張獻民指出，分級制實施的幾個社會基礎：身份證制度已經普及了，甚至已經第二代了。影院票房監督系統越來越完備。輿論和人心所向。不搞分級制，電影界如何談為人民服務？各地文化執法、城管力量強大，在分級制實施的初期，可起協助作用。等理順了，各個影院應能自己應付。
2012年12月21日，香港電影工作者總會會長、知名電影人吳思遠在出席UME重慶渝中旗艦店開業典禮時呼籲，希望中國盡早建立電影分級制度，進一步提高華語電影的觀賞性，促進中國電影業蓬勃發展。
媒體：電影分級為何這么難
對此話題，國內多家媒體也發表評論。《檢查日報》發表「電影分級真就那麼難？」的文章指出，以分級代替審查，中國電影人喊了好多年了，然而，它卻始終像個難產的孩子，千呼萬喚也不出來。
文章認為，謝飛之所以說審查制度不是法治是人治，是有些時候審片的人並不按套路出牌，有的影片有不良導向，有暴力色情鏡頭，竟然也堂而皇之通過。
文章強調，現行的電影審查制度正越來越成為桎梏電影創作的重要因素。許多年輕導演拍電影，最擔心的不是有沒有票房，而是能不能過審。國內好多很有才華的年輕導演，拍出的片子遭到封殺，不得已轉戰國際。
文章舉例，這些年，大家看在眼裡也無法迴避的事實是，一些並未通過審查的作品，如《小武》、《鬼子來了》、《盲井》、《無人區》等，均獲得了圈內外人士的一致好評。
文章說，我們的審查制度雖號稱嚴格，但嚴的不是地方。人治因素明顯，而具有法治色彩的電影分級制度卻總是以時機不成熟或不能照搬別國經驗為托詞遲遲不能出爐，這就是中國電影精細化發展面臨的尷尬境地。
《時代商報》發表評論文章認為，盡管社會各界積極呼籲，但我國的電影分級制度卻始終「難產」，有人將其歸咎於國人固有的道德觀念、時機不成熟、相關配套制度不完善等因素，但這些都不能當做有關部門不作為的理由。
文章表示，電影分級制度可以使電影製作方在選材方面不受太多束縛，拍攝出更豐富、更多樣化的影片，還能滿足各層次觀眾的需求。可以說，實行這一制度勢在必行，有關部門面對的，並非不能實行的問題，而是如何實行的問題。
文章認為，任何一種變革，都要以思想轉變作為先導，沒有思想解放，就沒有變革的成功。建立適合我國國情的電影分級制度，最大的阻力是有關部門僵化的行政思維。破除這種思維的過程，就是打破套在我國電影人身上枷鎖的過程。這不僅是遵行電影產業發展規律的必要之舉，也是滿足公眾觀影需求、切實保護未成年人免受傷害的重要舉措。
《燕趙晚報》發表「先立法再談電影分級」的文章，提出分級制一旦實行，會不會最後成為電影廣告的噱頭，「哦，這是三級的」，啥也不用說，電影院一定人滿為患。
文章認為，這邊舉著被廢掉的膠片要創作自由，那邊拿著剪刀清除「有傷風化」，大家都振振有詞。電影分級制鬧騰了這么多年，在電影拍攝整體水平不高，精明的騙子遠遠多過好編劇的當下，又拿出電影分級制來討論，實在是一個意義不大的話題。給電影分級了，你就能拍出好片嗎？
文章強調，謝飛導演的一句話比較有道理，「呼籲電影立法，立審查法」，沒有法規，在一堆爛片里挑好片，只能是一刀一刀地剪。剪掉再播出的電影，也自然是老少咸宜了。至於你的票房是否多收了三五斗，國產電影是否有人看，前景如何，就沒人關心了。
2015年導演呼籲
中國電影導演協會官方微博發布了一封呼籲書，其為第13屆海峽兩岸暨香港電影導演研討會上中國大陸、香港、台灣的數百名導演的討論結果。呼籲書主要內容包括注重華語電影文化內涵、推進電影分級制的建立、加強行業自律、增加藝術電影與經典電影的傳播、扶植青年導演成長、包容電影形態創新、重視華語影人團結等等。王小帥、高群書、爾冬升等導演都轉發表示了支持。
2015年，海峽兩岸暨香港電影導演研討會已經舉辦到第13屆，出席者有何平、李楊、謝飛、蔡岳勛、吳思遠、滕文驥、顧長衛、黃真真、侯孝賢等來自兩岸三地的導演，當然還有分別擔任中國大陸、香港、台灣三地導演協會會長的李少紅、爾冬升、王童。
2015年1月14日下午，中國電影導演協會官方微博寫道：「#第十三屆海峽兩岸暨香港電影導演研討會呼籲書#1月10日~1月14日，第13屆海峽兩岸暨香港電影導演研討會在香港正式舉行，大陸、香港、台灣的數百名導演齊聚香港就電影市場現狀展開嚴肅探討，並針對目前的華語電影生態，向業界發出鄭重呼籲。」
這份呼籲書包括六條內容，包括注重華語電影文化內涵、推進電影分級制的建立、加強行業自律、增加藝術電影與經典電影的傳播、扶植青年導演成長、重視華語影人團結等。中國獨立影像展官方微博轉發並寫道：「強烈支持。尤其是第二條。廢除電影審查，實行電影分級制度是國際慣例、行業急需、民心所向。」

F. 著名的小成本電影有哪些，越多越好

小成本電影是指不需要請大明星，在演員、場面、服裝、效果等方面有額外支出，所需資金僅限維持正常製作、發行的電影。就創作意圖而言，有的為了滿足特定人群的觀影需求、有的為了表達人生體驗、有的試圖探索出新的電影表達方式，因此小成本電影較「大片」更具多樣性。

下面簡單介紹一下以下三部小成本電影

《驢得水》2016年上映，豆瓣評分8.4，投資1000萬

這部影片講述的是一個「流氓不可拍，就怕流氓有文化」的故事。從話劇舞台到大銀幕，《驢得水》經過五年劇本打磨，上百場表演磨礪，品質扎實，精彩巧妙的故事、不落俗套的笑點，無可挑剔的表演令觀眾交口稱贊。本片的難能可貴之處在於，它讓觀眾看到了國產喜劇電影的更多可能性，我們也可以做到有深度、有思想

國內像這樣小成本口碑不錯的電影還有很多，這只是其中的一部分。希望以上的解答對您有所幫助，最後祝願您生活幸福，投資順利！！

G. 整理探討近期看過的五部電影

1、《新版降頭女王》又名《蜈蚣降》

既然提到是新版，那麼就一定有舊版。舊版我沒有看過，但是看過新版後就去搜索了一下舊版，得知其是上世紀80年代印尼出產的經典恐怖片（感興趣的盆友可以去找資源看一看）。經典總是被拿來作為標尺，但我不打算這么做了，只是單純地聊聊新版的觀看感受。

《新版降頭女王》是一部簡單粗暴的恐怖片，片中基本涵蓋了所有的恐怖元素，諸如密集、毒蟲、血腥、重口等直接的視覺感官刺激，以及音效、剪輯、畫面帶來的心理沖擊等等。

在我的整個觀看過程中，基本沒有產生尿點，是一口氣看完的。其間有幾次預感快要出現恐怖畫面的時候，我還忍不住地眯起了雙眼，生怕突然蹦出的驚悚畫面嚇到我幼小的心靈。不過很好，這部片子少有那種一驚一乍似的駭人手法，而是通過環境、氣氛和當事人的怪異化轉變逐漸深入推進的。

如果滿分是五分的話，那麼我覺得這部片子起碼是值得四分的。

附上一句片中的經典語錄，大體是：

「我不確定是否真的存在地獄，因此我是來創造地獄的，以確保你們都能下到地獄。」

2、《青龍偃月刀》

我當初對這部片子感興趣，是因為看到了片方的宣傳——「陸樹銘老師再次飾演關羽。」

一提到關羽，我的腦海里立馬出現的就是陸樹銘老師在老版《三國演義》中所塑造的那個關羽形象，鮮明的簡直是深入人心、深入骨髓。因此，不得不說，影片的宣傳工作是找對方向了，這絕對能吸引一大波「三國粉」的關注，——起碼我是中招了。

言歸正傳，如果你對網路電影抱有偏見或覺得網路電影粗製濫造，那麼還是不要看這個片子了。

如果你帶著《三國演義》原著和電視劇的觀後感來審視這部片子，那麼也還是不要看了。

因為如此一來，你一定會發現此片存在相當多的槽點、漏洞和破綻，以至於到最後會情不自禁地噴出一句「爛片」。

拋開原著小說，拋開新老電視劇，單拿出這段故事創作和演繹，我覺得這部電影並沒有那麼差，整體脈絡還算很清晰。其中家仇國恨旨在突出戰爭帶來的殘酷影響，拼殺奉獻意在描繪忠義無雙的優秀品質。而且全片的色調是類似於張藝謀導演的《影》的那種灰暗的風格，直接給觀者一種壓抑、沉重的感覺，進而讓人體會到戰爭年代那種硝煙彌漫、你死我活的冷酷氛圍。

最後，我覺得全片最熱血的片段就是有陸樹銘老師出現、加持的片段。（經典就是經典）

附上一句一想起這部影片就會縈繞在耳邊的台詞：

「有死而已。」

3、《反擊》

這部片子是登陸騰訊平台的，非院線電影，也可以說是網路電影吧。

片子的導演兼主演是趙文卓。

也許趙文卓並沒有成龍、李連傑、甄子丹、吳京那麼引人注目，但不能忽視的是，其也是一名優秀的武打明星。

此片的套路並不新穎，正如電影宣傳海報上提到的：背鍋——反擊，這種類型的片子在國外動作片中很常見。

此片故事的開展內容還算豐富多彩，是值得愛好動作片的盆友們一看的。其中涉及叢林戰、偽裝、反偵察；在搏鬥方面，也有格鬥、挾纏、鎖技、拼匕首等。亮點片段是主演和女雇傭兵的單挑以及影片最後的拼刀。

不管怎麼說，看到國產的新動作片還是很欣喜的。

期待《反擊2》。

4、《新美版咒怨》

《咒怨》的地位是不用贅述的，愛好恐怖電影的盆友就算沒看過，也肯定都聽過。

《新美版咒怨》的故事發生在美國，不過片中有提到咒怨的來源，並與在日本發生的故事做了簡單的串聯，也算是對經典版《咒怨》的致敬吧。

我選擇看這部片子是沖著兩位演員來的，一位是林·沙燁（《潛伏》），另一位是貝蒂·吉爾平（《狩獵》）。

簡單談談我看這部電影的感受。

想必小夥伴們都有過以下行為：在浴室閉眼洗頭時，腦海里會不由自主地出現恐怖的畫面；在睡覺的時候，會把自己裹得像個粽子，特別是腳，絕不敢露在外面，生怕床底下伸出一隻手抓住自己的腳，諸如此類。

這部電影恐怖的地方正在於此，它的恐怖場景都發生在日常生活之中，比如閉眼洗頭、拽腳下的被子、突然停電、身後、車座後、夜路等等。

它很好地抓住了人們的心理弱點，讓人們時不時地在生活中「回味」起電影中的一些小片段。

這種駭人手法或許有些「卑鄙」，但也算是恐怖電影的成功之處了吧，畢竟人們看恐怖電影就是尋求刺激的，那麼作品給大家刺激就好了啊。（哈哈）

滿分5分的話，給3.9分吧。因為上面提到的《新版降頭女王》我覺得值4分，而這兩部片子相比，我偏向喜歡《新版降頭女王》一點。

5、《少林寺之得寶傳奇》

該片登陸的是視頻平台，非院線電影。

導演唐季禮，編劇束煥，動作指導嚴華。

唐季禮這個名字常和成龍大哥一起出現，如《紅番區》、《急先鋒》等；束煥也是國內大名鼎鼎的編劇之一；嚴華作為甄子丹電影團隊中的一員，動作電影方面的經驗也十分豐富。由此，此片就算不是很好看，但也絕不會難看。

來說電影。

主角王寶強的演技不說有多上乘，但起碼挺真誠的，這或許正是非科班出身的演員的一點優勢吧，不用講究表演技巧，用心演繹就好。片中亮點是王寶強閉關練武時的個人功夫秀，諸般兵器舞弄地虎虎生風，將「天下武功出少林」展現的淋漓盡致。同時也可以看出這是對老版《少林寺》的致敬。

倪大紅老師的演技很好地塑造了片中高深莫測的角色，特別是低垂的眉眼，波瀾不驚的面部表情，喜怒不形於色，將一個看破紅塵、世事洞明的少林方丈刻畫地十分透徹。

與此同時，達叔為該片注入了喜劇元素；於海老師的客串也能讓觀者感受到深深的情懷。

總而言之，該片算是不錯，實為一部老少皆宜的，適合茶餘飯後放鬆消遣的一部電影。

片尾彩蛋中提到的「覺遠」，有點敏銳嗅覺的影迷一定會好奇這是誰。在這里不多說，給個提示詞：經典。

最後，致敬達叔——吳孟達。

（電影海報圖片摘自豆瓣電影）

H. 豆瓣2018最受關注的非院線電影榜

女孩克里斯汀（西爾莎·羅南 Saoirse Ronan 飾）跟隨著家人來到了位於加州的一間教會學校開始了她的高中生涯，雖然心中有百般的不願意，但克里斯汀尚且沒有足夠的力量來反抗家人和生活的安排。在學校里，克里斯汀最好的朋友是朱麗（比妮·費爾德斯坦 Beanie Feldstein 飾），三觀相近的兩人無話不談。

克里斯汀參加了舞台劇比賽，並因此結識了名為丹尼（盧卡斯·赫奇斯 Lucas Hedges 飾）的男孩，相互吸引的兩人很快就走到了一起。然而，這段感情最終以分手告終。為了和校園交際花珍娜（奧德婭·拉什 Odeya Rush 飾）套近乎，克里斯汀不惜撒謊，遺憾的是，謊言並不能換來真正的友誼。當克里斯汀身陷同凱爾（提莫西·查拉梅 Timothée Chalamet 飾）的感情糾葛之中時，她的家庭也在經歷著艱難時期。

漫威史上最賤的雇傭兵死侍再度歸來！本與女友過著幸福生活的死侍（瑞安·雷諾茲 飾）上門尋仇，美好生活岌岌可危。然而悲慘的日子還沒結束，死侍還和想要接納他的X戰警剪不斷，理還亂。就在這位平日里插科打諢的英雄人生跌入谷底之時，一位強大的時空穿越者——電索（喬什·布洛林 飾）卻盯上了死侍想要保護的少年。為迎強敵，死侍廣發英雄帖，臨時組建了X特攻隊。就憑他們真的能打過這位來自未來的敵人么？

《血觀音》描述在女人組成的棠府里，住著3位不同世代但一樣懂人心的女性，由棠夫人（惠英紅飾）主持大局，穿梭權貴間，靠著高超手腕與柔軟身段，在復雜的政商關系中生存取利；個性如刺蝟般的大女兒棠寧（吳可熙飾）為求母親肯定，勉力配合；乖巧的小女兒棠真（文淇飾）多半靜靜觀察，唯母命是從。直到某天， 棠家 親密友人慘遭滅門事件爆發，三人各自被牽扯其中，一向以大局為重的棠夫人，為了守護一切，費盡心機，卻讓三人走向不同的命運。

菜埔（庄益增 飾）是一家雕塑廠的夜間保安，家中有一位重病的老母親需要照顧。肚財（陳竹升 飾）是菜埔唯一的朋友，菜埔經常在值夜班的時候把肚財叫過來和他作伴。一天，兩人突發奇想決定看一看菜埔的老闆黃啟文（戴立忍 飾）的行車記錄儀里記錄了哪些影像，希望向來風流的老闆能夠貢獻出一些精彩的片段以解兩個獨身男人內心裡的寂寞之苦。

行車記錄儀所記錄的影像果然沒有讓菜埔和肚財失望，但與此同時，兩人也發現了黃啟文的許多不可告人的秘密。實際上， 菜埔 和肚財的一舉一動皆沒有逃過黃啟文的眼睛，為了保住自己的地位和名聲，他決定採取一些必要的行動。

陰間有法，所有亡者在死後的49天內都要經過七次審判——分別在殺人獄、懶惰獄、欺騙獄、不義獄、背叛獄、暴力獄、天倫獄中進行，只有通過了七次審判宣告無罪的亡者，才有獲得新生的機會。

消防員金子洪在一場火災當中為了救一名女孩而不幸犧牲。地獄使者解怨脈和德春出現在了金子洪的面前。盡管金子洪無法相信自己的死亡，卻被德春一臉嚴肅地告知自己既是亡者、又是貴人。在通往地獄的入口，金子洪遇到了在初軍門等著自己的另一位使者江林。他掌管著解怨脈和德春兩位使者，同時也將在子洪即將接受的七次審判中為子洪進行辯護。

原來倘若閻羅大王在1000年內令49位亡者得以往生，三位使者也可以重新投胎至凡間。他們相信第48位亡者——19年來出現的這位貴人金子洪是可以順利重獲新生的。然而在各地獄里，金子洪的過去接二連三地出現，原來這位貴人也依然有「不能說的秘密」。

目標成為作家的青年李鍾秀（劉亞仁 飾），平日里靠兼職養活自己。經營畜牧業的父親不諳人情，官司纏身，迫使鍾秀又要為了搭救父親而四處奔走。這一日，鍾秀在某大型賣場重逢了當年的同學申惠美（全鍾淑 飾）。惠美計劃近期前往非洲旅行，於是拜託鍾秀照看愛貓Boil。不久後惠美回國，與之一同下飛機的還有名叫本（史蒂文·元 飾）的男子。本駕駛保時捷，居住在高級公寓內，優哉游哉，不見工作，四處玩樂，和鍾秀相比有如天上地下。不知為何，本走入平民鍾秀和惠美的生活，更向新朋友講述了他奇特的癖好。在鍾秀家小聚的那個晚上過後，惠美彷彿人間蒸發了一般無影無蹤……

本片根據村上春樹的短篇小說《燒倉房》改編。

桑德拉·布洛克飾演的Debbie Ocean是《十一羅漢》集團頭目喬治·克魯尼飾演的Danny Ocean的妹妹，曾因盜竊入獄服刑。而黛比剛一出獄就策劃驚天大案，與凱特·布蘭切特飾演的好友一起網羅頂尖高手，准備在一年一度的 時尚 盛會Met Gala（紐約大都會藝術博物館慈善舞會）上盜取由安妮·海瑟薇飾演的大明星所佩戴，價值一億五千萬美金的卡地亞鑽石項鏈。

原名南營神經精神醫院的昆池岩精神病院，最早建立於20世紀60年代。在特殊的時代它曾經歷了無比的輝煌，然而更為人熟知的則是該醫院身上所發生的各類恐怖事件。現如今，早已廢棄的昆池岩醫院被CNN票選為全球七大恐怖之地之一，更由此吸引無數尋求刺激的青年男女來此探險。三個月前，兩名青少年來此探險，結果在直播中遭遇詭異事件，下落不明。此後，《恐怖世代》劇組在魏河俊的召集下，網羅了吳雅妍、朴智賢、夏洛特（文藝媛 飾）、李丞旭、朴成勛、劉帝允等人前往昆池岩，更試圖打開備受詛咒的402室。

夜幕降臨，全球網友一道觀看這場恐怖盛宴……

每個人都值得擁有一個偉大的愛情故事。但是對一個17歲的高中生「賽門」來說這一切卻是件超復雜的事：第一、沒有人知道他是同性戀；第二、他也搞不清楚自己愛上跟他一樣有同樣困擾的不具名網友到底是何方神聖？？？為了解決這兩個大麻煩，賽門展開一段爆笑又嚇人的解答過程，但他沒料到的是，最後得到的答案卻從此改變了自己的人生。

馬迪亞斯（科林·伍德爾 Colin Woodell 飾）的女友阿瑪雅（斯蒂芬妮·諾格拉斯 Stephanie Nogueras 飾）是一名聾啞人，為了能夠和阿瑪雅順利的交流，馬迪亞斯煞費苦心，然而兩人之間的關系卻還是每況愈下，這讓馬迪亞斯的內心有著隱隱的不安。

一天，馬迪亞斯在一家咖啡店裡撿到了一台筆記本電腦，鬼使神差之下，馬迪亞斯將電腦帶回了家，通過電腦里保存的用戶名和密碼，馬迪亞斯登錄了電腦主人的個人主頁，發現這似乎是一個不學無術的花花公子。馬迪亞斯通過這台電腦和好友莎倫娜（瑞貝卡·瑞滕豪斯 Rebecca Rittenhouse 飾）、達蒙（安德魯斯·李斯 Andrew Lees 飾）、娜麗（貝蒂·加布里埃爾 Betty Gabriel 飾）等人聯機視頻，隨著時間的推移，他們漸漸發現了隱藏在這台電腦里的可怕的秘密。

需要本榜干貨請私信我：2018非線

其他榜單整理中，請關注稍後放出。

I. 有哪些大陸院線沒上映過，但是特別好看的外片

1994年國內首次引進國外大片《亡命天涯》，國外的電影文化逐步滲入國內。 眾所周知，中國院線電影審核機制極為嚴格，對於韓國的影片配額更是少，內地10年引進韓國電影僅20多部。許多國外佳片也因種種問題，均未能在國內上映，今天小編就來盤點一下未在國內大陸上映的20部佳片。（配圖為韓國電影《素媛》，網評9.1分。）