香港電影繁榮時期的電影有哪些

1. 來點香港80.90年代的經典的電影

80、90年代是香港電影的繁榮時代。時裝動作、文藝劇情、恐怖艷情、喜劇搞笑都有不俗表現；
時裝動作有吳宇森的《英雄本色》三部曲、《縱橫四海》、《喋血雙雄》、《血仍未冷》等；徐克的《黃飛鴻》系列；程小東徐克的《新龍門客棧》、《笑傲江湖》系列；杜琪峰的黑幫動作《一個字頭的誕生》、《槍火》、麥當雄麥當傑的《黑金》、《三狼奇案》等；邱禮濤的《古惑仔》系列，洪金寶成龍的喜劇動作《八星報喜》系列、《東方禿鷹》、《警察故事》、《敗家仔》、《鬼打鬼》等，程小東獨自操刀的《赤裸特工》，黃泰來的《白發魔女傳1、2》，文藝劇情有許鞍華《投奔怒海》、《法外情》；王家衛《阿飛正傳》、《重慶森林》、《花樣年華》；羅卓瑤的《潘金蓮前世今生》；恐怖艷情有南燕《陰陽路》系列、王晶的《香港奇案》系列、邱禮濤《7號差館》、黎繼明的《滅門慘案》系列；喜劇搞笑有劉鎮偉王家衛《東成西就》、李力持周星馳《唐伯虎點秋香》、《喜劇之王》、《學校霸王》系列；《頑皮家族》、《打工皇帝》、《倫文敘老點柳先開》；黃百鳴的《開心鬼》系列、《花田喜事》等。

2. 香港電影的黃金時期中有哪些經典的武俠動作片

香港電影的黃金時期中有哪些經典的武俠動作片?在早期電影發展的時候，也是香港電影的黃金時期，在這個時期香港的電影人為大家創造了太多太多令人難忘且非常經典的武俠動作片。

《新龍門客棧》一說大家都肯定知道，漫天的黃沙，陡峭的戈壁，廣闊的大漠，這些情節都還在腦海回盪，可能這就是一部好的影片該有的吧，讓觀眾看了久久不能忘懷，一直記住。

說到動作片當然不能少了李小龍，李小龍是著名的武打演員，李小龍強有力的招式，讓武迷們看了個個稱好，李小龍演的《精武英雄》更是受到大家的一致好評。周星馳的《武功》作為香港電影的的代表之一也是值得觀看的。

3. 請推薦一些70年代香港的經典電影

《龍虎鬥》

王羽 / 陳星 / 羅烈 / 香港 / 王羽 / 國語
1970年香港電影票房冠軍，票房207萬，當年香港影壇一哥王羽獨立後的一次輝煌，也是王羽首部自導自演的影片，這年12月30日邵氏的最重要功臣鄒文懷帶大隊離開邵氏自組嘉禾，然後挖走了王羽，這部片雖然是王羽自導自演，不過副導演起的作用可能更大，這部片的副導演後來很有名，他叫吳思遠……

《唐山大兄》

李小龍 / 田俊 / 衣依 / 香港 / 羅維 (Wei Lo) / Wu Chia Hsiang / 李小龍 (Bruce Lee) / 羅維 (Wei Lo)
1971年香港電影票房冠軍，票房319萬，打破香港票房記錄，香港影壇第二位票房一哥而且是國際巨星問世，這也是嘉禾成立後立刻登上冠軍寶座的影片，嘉禾和李小龍用最快的時間登上了頂峰

《猛龍過江》

李小龍 / 苗可秀 / 羅禮士 / 香港 / 李小龍 (Bruce Lee) / 李小龍 (Bruce Lee) / 英語
1972年香港電影票房冠軍，票房530萬，打破香港票房記錄，這是一部跨年影片，其實這年的第二名影片李小龍主演的另一部《精武門》票房443萬，由於在猛龍過江之前放映，也打破了香港有史以來票房紀錄，這是嘉禾和李小龍輝煌的一年。這一年還出現了一個奇跡，排名香港票房第28名羅烈主演的《天下第一拳》竟然在73年進入美國院線，更令人驚奇的是還成為73年全美票房第9名。

《七十二家房客》

胡錦 / 岳華 / 井莉 / 沈殿霞 / 何守信 / 香港 / 楚原 (Yuen Chor) / 楚原 (Yuen Chor)
1973年香港電影票房冠軍，票房562萬，打破香港票房記錄，這部影片楚原根據王為一的大陸版本靈機一動加入了很多香港當時的社會現象，在邵氏群星出演的基礎上還首次邀請無線ETY（歡樂今宵）的藝員合演，這是唯一一部無突出票房明星主演的冠軍影片

《鬼馬雙星》

許冠文 / 許冠傑 / 許冠英 / 香港 / 許冠文 (Michael Hui) / Lau Tien Tsu / 許冠文 (Michael Hui) / Thomas Tang / 粵語
1974年香港電影票房冠軍，票房625萬，打破香港票房記錄，橫霸香港影壇的許氏兄弟作品初現江湖，也是香港影壇第三位一哥許冠文首部冠軍電影，邵氏捧紅的許冠文之前曾將這個劇本交給邵逸夫，希望能和邵氏采分賬形式合作拍片，六叔斷然拒絕，因此被嘉禾撿到一個寶，從此香港電影進入嘉禾時代，和龍虎鬥一樣雖然米高是第一次做導演，但是這部片也有一個很有名的副導演：吳宇森……

《crazy money》

喬宏 / 許冠文 / 許冠傑 / 香港 / 許冠文 (Michael Hui) / 許冠文 (Michael Hui)
1975年香港電影票房冠軍，票房455萬，自鬼馬以後，許氏的每一部作品都登上了當年的票房冠軍，許冠文也僅次於弟弟許冠傑成為主演香港最頂尖賣座影片第二多的影星

《半斤八兩》

許冠文 / 許冠傑 / 許冠英 / 趙雅芝 / 香港 / 許冠文 / 粵語
1976年香港電影票房冠軍，票房達到853萬，打破香港票房記錄，也是當時香港票房的一次突進，這部片子不僅是許氏兄弟又一個高峰作品，也是香港電影史上最經典的一部喜劇，堪稱經典中的經典

《發錢寒》

吳耀漢 / 許冠英 / 趙雅芝 / 香港 / 吳宇森 (John Woo) / 吳宇森 (John Woo) / 粵語
1977年香港電影票房冠軍，票房770萬，吳宇森首部作品登上票房冠軍，當年沒有許氏兄弟作品上映，因此這部類許氏作品成為票房冠軍，也是許冠英離開兩位兄弟後的唯一一次奇跡。

《賣身契》

許冠文 / 許冠英 / 許冠傑 / 香港 / 許冠文 / 賣身契 / 英語 / 粵語
1978年香港電影票房冠軍，票房782萬，許氏重來，無人爭鋒

《笑拳怪招》

香港 / 成龍 (Jackie Chan) / 曾江 (Kenneth Tsang)
1979年香港電影票房冠軍，票房544萬，香港影壇又一位一哥成龍出現，但此時他也只能趁許氏作品的空檔才能登上冠軍寶座

以上皆是經典之作

4. 港風盛行的時候，有哪幾部片能稱為港片的巔峰

港風盛行的年代，也是香港電影最繁榮最鼎盛的時期，那會兒不知道一年產出了多少優質經典的電影作品，也帶火了很多的港星，以至於我們現在看到這些港片都覺得十分經典，感覺無人能夠匹敵，無人能夠超越，那會電影的質量都非常高，電影類型也非常眾多，畢竟是百花齊放的年代，說到港片就一定離不開經典的代表作，讓大家都十分印象深刻的電影，我覺得有幾部電影一定是大家心中的經典記憶，也是港片的巔峰之作，現在基本上無法翻拍和模仿出來，這幾部電影分別是《英雄本色》和《古惑仔》一系列的電影。

5. 《英雄本色》在香港電影中處於什麼地位

如果說香港電影是個大江湖的話，那麼《英雄本色》應該是要坐上頭把交椅的了。不論是業界的評價，還是影片本身的影響力，它都有足夠的底氣坐上這把交椅。

6. 香港電影史上最偉大的10部電影是

《白金龍》導演：湯曉丹1933
香港第一部粵語有聲電影，邵氏的前身「天一」電影公司出品，由著名的粵劇二位「伶王」之一的薛覺先演出(另一位是馬師曾)。沒有《白金龍》，就沒有今天的邵氏電影公司。當年《白金龍》打破廣東、東南亞、歐美唐人街所有的票房記錄，產生了巨大的影響。而初到星馬的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是憑著《白金龍》，開創了邵氏在星馬的娛樂王國基業。也正是《白金龍》，開創了粵語片的潮流。上世紀50、60年代，香港製作了近3000部粵語片，形成了香港電影的第一個「黃金時期」。

《獨臂刀》導演：張徹1967
《獨臂刀》是香港電影史上第一部票房過百萬的影片，張徹憑此片成為「百萬導演」，王羽開始成為香港電影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏電影公司的「武俠世紀」也從此片正式開始。《獨臂刀》影響了香港電影的形態和歷史。之前，香港的電影仍舊停留在老上海電影的文化形態下，多拍攝以家庭婦女為觀眾的苦情劇，武俠片中的英雄也多半是女飛俠，男性則是需要保護的文弱書生。《獨臂刀》之後，男性開始成為影片的主角，電影公司中最耀眼的明星不再是嬌弱的女明星，而是健壯有力的男明星。

《俠女》導演：胡金銓1972
1975年，胡金銓的《俠女》在戛納電影節上奪得最高綜合技術獎，這是中國電影首次在5大電影節上獲獎。胡金銓是香港電影史上的第一個「作者」導演，也是香港電影界最接近大師的一位。他一生致力於拍攝「俠」文化的武俠電影，並以《俠女》登上了中國武俠電影的最高峰。胡金銓的英年早逝，使得中國電影最早的一次文化突破無疾而終。

《蝶變》導演：徐克1979
70年代末，邵氏大製片廠制度對香港電影界的影響逐漸開始弱化，電影的文化形態也開始以多元化的形態出現。在這段時期，香港電影界出現了一次驚人的藝術運動「香港電影新浪潮」，徐克的《蝶變》正是這一運動的最重要的作品之一。《蝶變》直接導致了香港電影以後的兩個發展方向：一是藝術電影的出現；二是特技的迅猛發展，80年代以後香港電影特技的發展幾乎都與徐克有關。

《最佳拍擋》導演：徐克 1982
自1982年開始，香港電影票房連續3年第一名的都是《最佳拍擋》及其續集，而黃百鳴、麥嘉、石天的「新藝城 」公司也統領了80年代整個時期的電影。《最佳拍擋》開創了香港電影大片(blockbuster)的先河。開拍之初，許冠傑的200萬片酬已經成為大眾討論的焦點，而該片的拍攝方式也是完全模仿好來塢，在片中大量出現多輛汽車連續碰撞、最新007式先進武器等噱頭，弱化故事情節、強化視覺場面。《最佳拍擋》對好萊塢電影製作方式的吸收，是香港本土電影國際化的最初嘗試。

《A計劃》導演：成龍 1984
香港近20年最偉大的電影演員是誰？成龍。這是香港各界都比較認可的一個答案。成龍以自己的功夫喜劇成為李小龍之後最具世界影響力的香港演員。早期京劇劇班的訓練，使成龍嫻熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮點的動作造型。這種表演方式成為了他的招牌，他的這種表演在世界影壇上也是獨此一家。《A計劃》正是早期成龍電影最具特色的一部，例如他從鍾樓上墜落的鏡頭，一鏡直落，不加任何剪輯手段。之後《A計劃》風格的電影每年必有一部，成龍電影也由此成為香港電影不可缺少的一部分。

《英雄本色》導演：吳宇森 1986
當冷兵器換成熱兵器，張徹電影就變成了吳宇森電影。吳宇森曾經是張徹的「文膽」，做過張徹的副導演，是典型的製片廠出身的工徒導演。他把張徹電影的特點傳承下來，把刀劍片改變成了槍戰片。《英雄本色》把槍戰的方式發揚光大，代表了香港電影槍戰片的最高成就，也是世界槍戰片的最高成就。

《阿飛正傳》導演：王家衛 1991
1991年香港文化界最轟動的電影莫過於王家衛的《阿飛正傳》了，雖然票房成績一般，但王家衛獨特的電影風格在本片中凸顯無疑，它宣告了香港第一位國際性電影大師的出現。

《阿飛正傳》是一部對香港身份進行反思的本土電影。《阿飛正傳》的影像、敘事方式都是原創的，堪稱香港電影藝術的奇葩。結尾中梁朝偉的一段「獨角戲」，至今被奉為經典。

《甜蜜蜜》導演：陳可辛 1996
1997回歸前的茫然，就像三叉路口的選擇，在這個歷史時刻來臨前的一年，陳可辛的《甜蜜蜜》橫空出世，在藝術和商業兩方面都取得了極大的成就。文藝片一直是香港電影的一種類型，早期就有李晨風、秦劍等著名前輩，而70年代後因為武俠功夫片的盛行，藝術電影始終難以成為主流。《甜蜜蜜》是對早期文藝片的回歸，它以膩而真實的心理描寫，展現了歷史的進程。

喜劇之王》導演：李力持 1999
自1993年香港電影業進入蕭條以來，香港電影中能夠具有票房保證的演員越來越少，周星馳是其中的一個。香港的喜劇演員，早期有梁醒波、新馬仔、許冠文而周星馳是近10年來最傑出的喜劇演員。《喜劇之王》中有著對香港早期電影的大量引用。尹天仇、杜鵑兒是60年代著名粵語武俠片《武林聖火令》中的人物，老少咸知；《演員基本修養》是早期長城、中聯等電影公司的訓練班手冊。這種引用掌故的喜劇電影成為周星馳電影發展的軌跡，新片《功夫》中再次對火雲邪神、九龍寨引用，並取得了迄今為止合拍片的最高票房。

7. 1994年香港電影有多繁榮，為什麼94年被稱為香港電影年

香港電影在上世紀八九十年代的時候是非常繁榮的一個時代，不管是什麼題材的電影，都會在短時間之內創作出來，而且收視率超級高。1994年香港電影有多繁榮，為什麼94年被稱為香港電影年？

1994年是香港電影的繁榮之年。說起香港電影，一定要說1994年的香港電影了，因為在這一年裡誕生了很多的經典之作，不管是周潤發，林正英還是李連傑或者是成龍，他們都帶給觀眾很多好看的作品。

《賭神》《醉拳2》《國產凌凌漆》，票房的號召力強大，讓人記憶深刻。在這三部影片當中，有很多明星大腕加入，其中有邱淑貞，周潤發，徐錦江，吳倩蓮，成龍，劉德華，錢家，樂迪龍，梅艷芳等大牌，所以在那一年裡，香港電影市場真的是火爆到難以想像。

8. 香港電影好鼎盛是什麼時候，有哪些比較經典又有代表性的電影

發展

* 1950年代：倫理
* 1960年代：粵語片：胡楓、謝賢、呂奇；《黃飛鴻》系列
* 1970年代：邵氏武俠片；功夫電影─李小龍、成龍；許氏兄弟喜劇系列
* 1980年代：新浪潮電影；英雄電影─《英雄本色》、《龍虎風雲》；喜劇電影─《最佳拍檔》、《精裝追女仔》；成龍動作電影
* 1990年代：周星馳無厘頭電影；成龍動作電影；古裝電影─《倩女幽魂》系列；三級電影
* 2000年代：年產量銳減至不足百部，代表作仍屬周星馳系列，如《少林足球》

盛世(1980年代早期－1990年代)

香港電影於70年代播種，到了80年代和90年代的早期豐收：廣東話的獲勝、新式的電影院誔生、東亞市場的超強地位、和西方對香港電影的關注。

[編輯] 新藝城與德寶的興起

到了八十年代，邵氏漸漸退出電影製作。以雷氏家族為首的金公主影線，拉攏奮斗公司的黃百鳴、石天、麥嘉改組成新藝城公司，新藝城在1982年的最佳拍檔大收旺場，擊敗了嘉禾的龍少爺，於是嘉禾領先的優勢被新藝城所威脅。新藝城製作了最佳拍檔系列、英雄本色系列等知名的電影。在整個八十年代風光一時。

八十年代中業，潘迪生與邵氏院線合作，結成了德寶，形成第三勢力。

[編輯] 國際市場

當時，香港電影工業雖然面對好萊塢日益壯大的全球影響力，仍然能夠茁壯成長。事實上，香港在所在的地區，擁有媲美好萊塢的支配地位． 這地區的觀眾一向是香港電影的重要市場，不過現在香港電影比之前更受歡迎。不論泰國，新加坡，馬來西亞，印尼 和韓國. 台灣 市場和香港本土市場同樣重要． 在90年代初，台灣電影業十分蓬勃，可是在入口的香港電影猛攻之下，差不多消失(Bordwell，2000)。日本電影業己高度發展而且實力雄厚，日本觀眾又酷愛美國電影；然而香港電影在日本市場也能占據次要的立足點．成龍在日本尤其受到歡迎．

由於70年代的功夫狂熱受到關注，香港電影更深入西方．香港電影在唐人街的電影院放映或在影帶店租售，令到西方的電影愛好者有機會接觸香港電影，從而被當中的「異國情調」吸引． 並由此，在之後的時代逐漸形流行文化。

9. 80—90年代香港有什麼經典的電影，越多越好

1940年代，香港「大觀影片公司」美國分廠出品的《華僑之光》11是香港第一部局部彩色（三原彩色）立體電影。在同年春「南洋影片公司」主事人邵村人發起了一個名為「粵語片革新運動」，他認為若要改善香港電影必先需把影片的質素提高，並主張先從劇本著手，才能產生好電影，更羅致了各方各面的技術人員，，網路名符其實的一級演員及一群文字與電影藝術均有專業修養的青年擔任編劇，例如古龍耕、馮鳳歌等人。「南洋」在這次革新運動下創作出《千金一笑》，《怪俠一枝梅》，《望夫山》，《何日君再來》等名作。其後，香港陷入戰亂時期，「從1941年12月日本入侵香港並炸毀了大觀電影廠和其他電影設施，1946年年初，香港電影業處於完全停頓的狀態。」12其實自1945年末已有「聯藝」，「華聲」，「聯聲」等電影公司復員，復業，但由於一些主要電影工作者如關文清，吳楚帆，白燕等還在外地，而且一些香港原有的電影製片場地如「南洋片場」，「大觀片場」等受到破壞，已經變成廢墟一片；加上一些製片器材亦缺乏，因此香港電影業直至1946年才開始正式復甦。

「港土重光後，娛樂事業日趨蓬勃，尤以電影院，觀眾更形擁擠，每逢佳片放映，老早即造滿座。」13也有言「1940年代末到1960年代中是粵語影片的盛產期。每年有200部粵語片問世，其中不少是粵劇片。」14但其實自1946年代後除了粵語片外，國語片也同時發展起來，這更是由於在內戰期間上海時局動盪，國內的著名電影人如張善琨，李祖永，朱石麟等；演員則有周旋，嚴俊和白光等紛紛南下。在此時張善琨與李祖永在香港成立了「永華影業公司」（1947-1954）並於1948年拍攝《國魂》及《清宮秘史》兩套轟動一時的著名電影。在1940年代末還有「大中華」，「長城」，「國泰」等國語電影廠出現，這些電影廠更出產了不少著名電影，如「長城」推出《一代妖姬》一片，哄動一時，成為一代名片。

踏入50年代，被喻為是香港電影的黃金時代。15由於戰後香港社會還未完全復原，加上大量難民湧入，造成不少嚴重社會問題。而此時的粵語片為了迎合普羅大眾，為市民提供廉價娛樂，故推出不少粗糙濫造的粵話片，這些作品被稱為「七日鮮」 ，因為這些影片一個星期使能拍完。但此時亦有不少嚴肅認真之作，例如「中聯」的《家》（根據巴金的小說改編），「中聯」創業於1952年，其創辦人共有二十一位，他們全都是粵語片中的精英份子，如：吳楚帆，張活游，馬師曾，吳回，白燕，黃曼梨等。他們創立「中聯」有一個共同目標：「拋開脫離現實，內容空泛的粵劇片，生產既娛樂大眾又有教育意義的社會意識片。」16而在

「七日鮮」 影片充斥下致使香港粵語片變得低俗，為了改善香港電影這種粗製濫糙之風氣，一批有志向的電影人如：吳楚帆，吳回，秦劍，高魯泉，紅線女，李月清等一百六十四人發起了一個名為「粵語片清潔運動」（圖右）去提高影片之質素，改善香港電影之發展。

粵語片在50年代中到60年代初產量驚人，而且類型眾多，有戲曲、武俠、喜劇、文藝、倫理等，可謂百花齊放。可是隨著戰後出生的一代逐漸成長，社會日趨繁榮和西化，年青一代有較高的教育水平，以往的傳統粵語片己無法滿足他們的口味，故出現了以經紀，白領及工廠女工為題材的都市喜劇、模仿西方間諜片的偵探動作片、全盤西化的歌舞片等，更出現了陳寶珠，蕭芳芳等青春偶像片熱潮。

而同時「其實自1961年「邵氏」在清水灣的影城落成大展拳腳，開拓新院線，引進新科技……國語片的製作已非小本濫拍的粵語片所能及。」17而在60年代中最受市民歡迎的莫過於國語武俠片，1967年「邵氏」推出《龍門客棧》和《獨臂刀》轟動影壇，國語片在60年代中開始大行其道，相反由於市場之轉變，國語片之沖擊，加上1967年香港電視廣播有限公司啟播，電視的普及吸引了一

批觀眾，粵語片之產量開始下降。同時當時的導演因粵語片產量下降為了維持發展他拍了許多低成本的粵語色情電影，踏入七十年代李翰祥導演開始以風月題材作為出發點，拍制了不少情慾電影，色情電影之興起亦成為六十年代末，七十年代初電影業的一個特色。

1971年李小龍的《唐山大兄》再次把功夫片推上高峰，此時香港電影仍以國語片為主導，直至1973年才再次出現一部新的粵語片《七十二家房客》，翌年也有許冠文的《鬼馬雙星》到了1977年粵語片的產量才超過國語片，故到了1970年代中粵語片才重新興起。

10. 說說你覺得香港電影最輝煌是什麼時候，那時的代表作是什麼

香港電影最輝煌的時期還屬八九十年代那會兒的電影，那會兒電影屬於百花齊放的狀態，一年不知道要產出多少優質的電影作品，可以說什麼類型的電影風格都存在，可以說每一部電影都非常的經典， 當然爛片也存在，但優質的會大於劣質的，港片盛行的年代，也造就了非常多的港星，巔峰鼎盛時期的港片更是非常經典，以至於我們現在看到這些電影，都會覺得百看不厭，有一種濃濃的港片味道，說到香港電影最輝煌時期的代表作，我覺得有幾部電影是一定具有代表性的，大家也都非常熟悉了，這極部電影就是《英雄本色》和《古惑仔》等一系列的電影。