㈠ pink的so what在哪部電視或者電影里做過插曲，很熟悉但是想不起來~大家幫幫忙
wao
㈡ The Voice第一季03中最後一個Duet的Pink的Perfect是哪個電影的插曲
pink的這首歌，來自日劇《你教會了我什麼最重要》（《是你教會了我重要的一切》）裡面的插曲···
㈢ 找一個電影 結束的時候插曲是pink的Raise Your Glass 記得裡面是美國過年水晶球下落之類的劇情
新年前夜 New Year's Eve(2011)
導演: 蓋瑞·馬歇爾
編劇: 凱瑟琳·富蓋特
主演: 阿什頓·庫徹 / 羅伯特·德尼羅 / 凱瑟琳·海格爾 / 喬什·杜哈明 / 扎克·埃夫隆 / 阿比蓋爾·布蕾斯琳 / 傑西卡·貝爾 / 索菲婭·維加拉 / 麗亞·米雪兒 / 米歇爾·菲佛 / 希拉里·斯萬克 / 莎拉·傑茜卡·帕克 / 哈莉·貝瑞 / 薩拉·帕克斯頓 / 朱麗·安德魯斯 / 喬恩·邦·喬維 / 瑞安·西克萊斯特 / 塞斯·梅耶斯 / 拉塞爾·皮特斯
類型:喜劇 / 愛情
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期:2011-12-09(美國)
片長:118分鍾
又名: 緣滿除夕夜(港) / 101次新年快樂(台) / 除夕夜
㈣ 佩內洛普·克魯茲演的一部電影主題曲是pink的raise your glass，哪位大神知道這部電影的名字謝謝
片名：愛在羅馬（To Rome With Love）
更多中文名：午夜羅馬、波普十日談、尼祿拉琴
更多外文名：Bop Decameron、Nero Fiddled
類型：喜劇
導演：伍迪·艾倫
主演：亞力克·鮑德溫、羅伯托·貝尼尼、傑西·艾森伯格、佩內洛普·克魯茲
這個是她2012的新片，raise your glass是pink2011年11月的專輯中的。而且克魯茲11年只有加勒比海盜4一部電影。所以只可能出現在12的電影中。12年克魯茲就這一部。
信息來自網路！
㈤ Pink 所有經典歌曲
1.Can't Take Me Home
《Can't Take Me Home》已經成為白金唱片。
2.There You Go
首支單曲《There You Go》就已經進占告示牌排行前10名並熱賣了50萬張之多
3.I'm Not Dead
《I'm Not Dead》還在上周的英國榜中首周上榜即獲得季軍的好成績。
《Try This》，首周銷量為14萬7千張，名列Billboard 200專輯榜的第九位。
4.Get the party started
5.Stupid Girls
單曲是《Stupid Girls》，是Hot 100單曲榜中銷量增量最大的單曲
6.U + Ur Hand
最具Rock氣質的《U + Ur Hand》
7.Don』t Let Me Get Me
8.I Got Money Now
慢版R&B歌曲《I Got Money Now》都是可以在任何一張流行音樂專輯中作為主打歌的單曲
9.I'm Not Dead
《I'm Not Dead》不僅是Pink所有專輯中最為出色的一張，而且也是當今流行樂壇不可多得的佳作之一
10.Live In Europe
11.Dear Mr. President
《Dear Mr. President》是這張專輯中需要特別介紹的歌曲。
12.Leave Me Alone（I'm Lonely）
13.The One That Got Away
民謠曲風的《The One That Got Away》
㈥ 求一首英文歌~貌似是pink的~
Paramore - Decode
電影《暮光之城》主題曲！
㈦ 求pink floyd的經典歌曲
Wish you were here,Echoes,Hey you,High hopes,Comfortably Numb
我收集了PINK LOYD的26張專集``還有Discografia Roger Waters 1970-2002 (8 Cds Vbr 192) By Dopefield（所有專輯），包括主音吉他David Gilmour - On an Island
張張都很經典`~~~~~~
類式Echoes的有`` Pink.Floyd.-.[Pulse(Live)]（演唱會）專輯第一首曲子Shine On You Crazy Diamond，前面長達7分多鍾的吉他`很迷，當然還有《US AND THEM》`很柔`很爽`中後部分`有點點鬧`不過還是好聽```不怕你笑話``我自己把他們很多曲子裡面很好聽部分``自己剪接了成了一個音樂文件``長達50多分鍾的純吉他```爽！！！
Pink.Floyd.-.[Atom.Heart.Mother]專輯.(MP3)這張專集也很好聽~典型的貝斯手Roger Waters風格，裡面第一首曲子還加了大量的的有交響樂。後面的幾手大量的木吉他```很柔````
比較大氣的有``Breathe``同樣的是 Pink.Floyd.-.[Pulse(Live)]CD2中的第2首，Pink Floyd - (02)Breathe.mp3
其實如果你喜歡裡面彪吉他的部分``我建議你下載David.Gilmour.-.[Remember.That.Night.-.Live.at.the.Royal.Albert.Hall.CD1].演唱會.(DVDRip).avi~~~~這是主音吉他手在PINKFLOYD解散後``我認為最經典的一場演唱會````很霸道`````````
如果你喜歡貝司手Roger Waters`那麼我就建議你去下載他的Roger.Waters.-.[In.the.Flesh.Live].演唱會.(DVDRip)
其實PINK的曲子``每首都是經典``主要是你要用心去聆聽！！！
㈧ Pink Floyd的正式發行過的專輯 有哪些
1、Pink Floyd：Dark Side Of The Moon [1973]
01 - Speak To Me - Breathe
02 - On The Run
03 - Time
04 - The Great Gig In The Sky
05 - Money
06 - Us And Them
07 - Any Colour You Like
08 - Brain Damage
09 - Eclipse
從這張專輯開始,pink floyd開始走向輝煌.網上對於這張專輯的介紹很多,無論是英文的還是中文的,而隨著roger waters去年的上海演唱會,也使很多人知道了pink floyd..從1966年組建到現在,其實pink floyd在syd barrett離開的時候就已經成為了一個符號,到了1987年roger waters正式離隊,pink floyd名存實亡...
我們不用去看它所創造的一系列紀錄,因為當這張專輯面世後,這些就順其自然了..這是他們的第九張專輯,不同於前面試驗性很強的專輯,這張已經非常好的將主題突出,而且整個歌曲加音效的方式一氣呵成..對於人性的揭示,生命的探索做出了一系列的詮釋..可以說是曲曲經典...而最為重要的是不顯犀利卻深入人心的那些歌詞..原來我們每個人心中都有這些東西,只是我們不知道而已..如果大家真正喜歡這張專輯的話,應該去把歌詞找來好好研究一番..所有的人間喜怒哀樂,人情世故都在他們的筆下浸淫,結合了各種音效和david gilmour獨特的嗓音,成就了這張偉大的專輯
2、Pink Floyd ：Wish You Were Here [1975]
01.Shine on You Crazy Diamond (Part I - V)
02.Welcome to the Machine
03.Have a Cigar
04.Wish You Were Here
05.Shine on You Crazy Diamond (Part VI - IX)
相對於日趨激烈的商業運作而言，DARK SIDE OF THE MOON 突破性的成功迫使 WISH YOU WERE HERE，這部在其後完成的唱片面臨著極其困難的處境，偏偏樂隊成員 Nick Mason 婚姻的破裂使其在此期間比較消沉，他的鼓聲與先前比較也顯得同樣低沉（或許也是這個原因，他沒有為唱片的創作貢獻任何內容），不過更大的壓力還是出自他們的新東家 Columbia 唱片公司。早在1974年初，在廣大的Pink樂迷中開始流傳著一部外包裝精美，名為「British Winter Tour'74」的非正式專輯（估計是從樂隊供小范圍試聽的小樣拷貝得來的），裡面收錄了樂隊新創作的三首歌曲「Raving and Drooling, Gotta Be Crazy, Shine On You Crazy Diamond」。大家普遍認為它將是樂隊未來的新專輯。但最終只有「Shine On You Crazy Diamond」被收錄進Wish專輯，其它兩首後來則被改編收錄在兩年後出版的「Animal」專輯裡面。不過在他們舉行的名為「Wish Yo Were Here」的75巡迴演唱會中還特別表演了這兩首曲目。
專輯依舊由 Pink Floyd 製作並在 Abbey Road 錄音室錄制完成。而他們先前巡迴演唱會上的合作歌手 Vanetta Fields 和 Carlena Williams 此次也作為特邀佳賓參加了他們的錄制工作。不過除「Shine On You Crazy Diamond」外，其他曲目都是由他們以前所完成的未發表作品裡面改編借用來的。但到那時為止，人們對樂隊的期望所得到的僅僅是 Roger Waters 在他的歌詞中略微增加的一點佐料罷了。
20分鍾的歌曲再加上 "Shine On You Crazy Diamond" 所組成的這部專輯依舊是根系於他們早期的 "Atom Heart Mother Suite" 和 "Echoes" 等這些作品，但我們寧願看到另一種 Pink Floyd 的音樂風格。"Shine On You Crazy Diamond" 的歌詞完全是在贊美與稱頌 Barrett 的聰明以及作為對其後來的隱退發出的一曲輓歌。整首歌曲由9段組成，而專輯選用了前面的5首片段作為整部專輯的開篇。對於該曲你往往最先可能被 Gilmour 憂傷的吉他主奏所打動，不過貫穿全曲的確是 Wright 有史以來最出色的鍵盤演奏，當然薩克斯演奏家 Dick Parry 如同在 Dark Side 中一樣做了精彩的表演；而後面的4首片段則作為專輯的結束曲，伴隨著風聲以及David Gilmour 吉他的咆哮聲和他的吶喊聲中開始，並最終在波濤洶涌般的鍵盤聲中逐漸結束整部專輯。本來該曲是作為一個整體演出的，但在1975年卻被一分為二了。毫無疑問的是，這首歌曲就是針對並間接地回顧了 Pink Floyd 音樂歷程上的第一個變故 —— 樂團創史人 Syd Barrett 中途離開樂隊。1975年7月5日，當樂隊錄制完畢而進行混音製作階段工作的時候，有一個陌生人來到錄音室外面默默地看著裡面工作的樂隊成員，他就是 Syd Barrett。可惜當時他並不知道這部專輯就是題獻給他的，在匆忙一瞥後，人們從此再也沒在公共場合見到他。
在 VSC3 合成器極富規律的伴奏下，伴隨著重復回聲的組合引出了 "Welcome To The Machine" 開頭的那部分音節，由此開始了一個針對當時音樂圈中廣泛存在的「對金錢的追逐超過了對音樂製作創新的追求」現象的辛辣的諷刺，而將歌手 Roy Harper 引入並演唱 "Have A Cigar" 則似乎是 Waters 的恥辱，但當時在錄制此曲的時候，本應擔任主唱的 Waters 嗓子出了問題而無法正常演唱，剛巧他的朋友 Roy Harper 也同期在同一錄音室錄制別的作品，於是 Waters 便請他的朋友演唱了這首對唱片錄音工業辛辣諷刺的歌曲，不過後來 Waters 對這個決定也無不抱怨說「not because he did it badly...it just isn't us anymore」。歌曲裡面有一句歌詞「Which one's Pink?」其實來自於一位對他們一無所知的美國唱片公司董事詢問樂隊時愚蠢的提問，後來在演唱會上，Waters 將這句話印到自己的T恤上。
唱片的標題曲 WISH YOU WERE HERE 同樣也是針對 Syd Barrett，但也是 Roger Waters 對於徘徊在樂隊成功的四周圍的貪婪所進行的斗爭中所感受到的緊張感，而根植於貫穿 Wish You Were Here 專輯中所體現出來的那種覺醒的主題不斷的滋生發展並最終在後來的 The Wall 中萌發壯大。古典/爵士小提琴手 Stephane Grapelli 參加了該曲的錄制，也就是全曲結束時那幾個小節的風聲的合成音響效果的錄音。而歌曲的管弦樂片段其實是截取於 Tchaikovsky 的第四交響曲的錄音。本曲以後成為樂隊巡迴演唱會上的保留曲目，即使是 Waters 離開樂隊後，無論樂團還是他依舊喜歡在各自的演出中演唱它。
WISH YOU WERE HERE 專輯於75年9月27日進入美國排行榜並名列12位，並於10月4日升至榜首。而在英國，發行後第一周便榮登榜首，不過這要感謝提前預售的25萬張唱片的功勞。Wish 專輯也是在他們離開了與之合作多年的 Capitol 唱片公司，並自組 Pink Floyd Music 公司後製作的第一部作品，另外他們將其作品改委由 Columbia 唱片公司發行而不是老東家EMI公司了。或許是因為上一張作品反映太好，它多少顯得這張專輯有些失色，樂評家的評論甚至也僅以「了無長進」一筆帶過。現在回過頭來看這張唱片，雖然具有一定程度的商業化傾向的表現，但在音樂創作的本質上，它仍然夠資格稱得上是一張質量均佳的好作品。
3、Pink Floyd：Animals [1977]
這張77年的專輯里只有五首歌，但每一首都堪稱經典。其中更有一個樂章的吉他solo被評為最偉大的五十首電吉他曲之一。
專輯曲目：
01.Pigs on the Wing, Pt. 1
02.Dogs
03.Pigs (Three Different Ones)
04.Sheep
05.Pigs on the Wing, Pt. 2
Pink Floyd： The Wall[1979]
The Wall是Roger Waters在Pink Floyd所取得的最為輝煌的成就，它以不間斷的連續方式敘述了一位搖滾明星從嬰兒的降生開始到成人後的人生沉浮經歷，命運的陰影始終追隨在他的身旁左右，使其生存在瀕臨崩潰的人生邊緣上。這其實是建立在Roger Waters的個人親身經歷以及他所觀察到的在他周圍音樂圈內的一些人的經歷和現象。而樂隊至此為止，這位貝斯手已牢牢地拉制了樂隊的整個發展方向。在大部分時間里，他主要與David Gilmour一起合作，而製作人Bob Ezrin則由他的介紹成為一位來自Pink Floyd以外的合作者。相反Pink Floyd原先的成員：鼓手Nick Mason已很少介入唱片的製作，而Rick Wright則似乎已完全游離在樂隊以外(本專輯完成後，他便退出樂隊做個人發展，直至87年才又重新回歸)。事實上，由26首歌曲組成的The Wall是部非凡的有著極為廣泛影響的作品，它幾乎就是Floyd先前專輯所取得的成就的總和。這一預言式的宏大作品通過其深刻的反思而概括了從冷戰陰影，教育危機，人性異化直至末日般恐怖的西方社會在那個時代的總特徵。
故事是圍繞著一個虛構的，將一位名為Pink Floyd歌星的孤獨比喻成一堵精神上的牆所展開的，而牆是由他在人生各個階段所產生的，而且無法排斥的一種精神失落，它不以個人意志為轉移並隨他的人生成長也日益增長演化發展而成的。專輯的開篇便是通過邀請無意識的觀眾進入Floyd的演出("In The Flesh?")而展開的，剛一出世Pink就面對著如履薄冰的人生("The Thin Ice")，然後轉回到孩提時代對在二戰中陣亡的父親的回憶("Another Brick In The Wall [Part 1]")，上學後又不得不面對填鴨式的刻板教育制度的傷害("The Happiest Days Of Our Lives "以及" Another Brick In The Wall pt. 2")；回到家中他的母親又對其的過分看護而使其感受不到任何家庭的溫暖("Mother")，他不由得自問「我該相信政府嗎？他們會把我送上火線嗎？我該修建一堵牆嗎?」；但在甜言蜜語的回答中，他看到的卻是這個世界依舊充斥著漫天而降的炸彈和奔向掩體的平民("Goodbye Blue Sky ")；他迷惑了，不知何去何從("Empty Spaces ")；於是他自甘墮落下去，在他對性的憧憬和渴望中("Young Lust")高喊到「I need a dirty girl」；然而在現實無奈的空虛中，只能假裝一切都好，但日復一日，愛變得灰暗，他卻變老並得不到任何快樂("One Of My Turns")；他感到的只是剃刀般的冰冷和葬禮的鼓聲，以及對女友離去後所發出的凄慘的哀鳴("Don't Leave Me Now ")；此時的Pink已經完全絕望，他已不再相信任何人，他覺得他就象一塊牆上的磚頭被強行禁錮在其中迷失了自我("Another Brick In The Wall pt. 3 ")；最後，在他結束曲("Goodbye Cruel World")中徹底將自己和周圍的世界隔離開而結束了第一盤的內容，而此時，Pink已完全建立起來的自我封閉的牆，它表明他已深深地陷入精神失落的旋渦里。
第二盤在Pink面對外面的世界尋求自我解脫("Hey You ")中開始，而美妙的吉他演奏曲("Is There Anybody Out There?")以及低沉的管樂曲("Nobody Home")折射出此時Floyd的孤獨情感，對人生迷茫的他哀嘆到「..But I've got nowhere to fly to」；精神憂郁的Pink面對電視中反映二戰時期的電影時喚起他悲傷的回憶，不由發出痛苦的哀鳴("Vera")；隨後在一片鼓樂齊鳴般的古典彌撒風格的頌歌合唱中，引出了整部專輯的核心曲目("Bring The Boys Back Home")中則唱出了他強烈的反戰心聲；當他的唱片公司使用葯物誘使其完成("Comfortably Numb")後,他不由得想逃避，發問到「這場表演還要繼續下去嗎?」為何不轉身逃走？然而此時此刻，他已沒有退路，他不得不將這場表演進行下去("The Show Must Go On")；在演出現場，他那種憂郁不振的情緒最終異化為一種莫名的憎惡和歇斯底里般的法西斯式發作("In The Flesh")，他嚎叫到「If I had my way, I'd have all of you shut」；他不願被社會帶走他的靈魂，寧願("Run Like Hell")；在溫暖但混亂的戰栗中，他再度迷茫，孤立無援只能("Waiting For The Worms")，伴隨著痛苦，他的心在流血，精神已疲倦不堪，終於將這場表演("Stop ")；而在("The Trial")中，他通過對自己在精神上進行的審判，最終將他心靈中的這面牆推倒後，Pink終於走出牆外("Outside The Wall")和人們又會聚在一起而結束全曲。回首往事，牆那邊又是一群瘋狂的小孩們，他們是否又在建造他們自己的牆嗎？這張唱片向我們展示了追求理想的曲折路程，它以內心的沉思為主，以「牆」比喻人性的枷鎖，在經歷種種挫折和失敗後，不再沉淪，不再逃避，勇敢地走出「牆」外，尋找自己的新天地。
這部專輯廣受注目的一個重要原因是它與當時的社會背景緊密配合。例如，在專輯中多次出現的反戰內容唱出了廣大美國社會民眾對越戰深刻反思的心聲，而把自己比作是「牆上的一塊磚頭」且無足輕重，便採取逃避的方式以求解脫，這種思想又與當時美國社會中「垮掉的一代」的處世態度不謀而合，因此也同樣贏得了廣泛的社會共鳴。這部抱負不凡的概念專輯憑其極富社會反叛性的內涵而在全球掀起熱潮。該專輯在美發行後於當年12月15日進入美專輯榜並名第列51位，六周後升至榜首並一舉蟬聯15周冠軍，而在美國同期發行的單曲「Another Brick In The Wall (Part 2)」也以其特有的叛逆性而成為其單曲榜的4周冠軍，並且也是他們歷史上唯一一首單曲榜冠軍歌曲。THE WALL的演出則是一部耗費心力的舞台表演(如此奢華以至於樂隊只能將它帶到少數幾座城市進行演出)並被改編成一部完整的電影。該專輯同期在全球攻陷了幾乎所有西方工業化國家的排行榜並占據榜首位置，除了日本和英國。好驚訝吧！不過想想英國Q雜志給出的很普通的三顆星的打分，也沒什麼奇怪的啦。The Wall同樣標志著Waters和Gilmour最後一次作為合作夥伴工作在一起。樂隊在下一部專輯The Final Cut完成後便宣告解體。
㈨ PINK在52屆格萊美和26屆MTV音樂錄影帶大獎表演的兩首歌曲名字是什麼是什麼時候的作品
26屆mtv上 pink演繹的是sober
52屆Grammy上 pink演繹的是Glitter In The Air
兩首歌均出自pink的08年大碟 funhouse
另外她好聽的歌實在是太多太多了。。。
get the party started
trouble
so what
u + ur hand
just like a pill
i don't believe you
bad influence
nobody knows
please don't leave me
sober
who knew
stupid girls
long way to happy
ave mary a
catch me while i'm sleeping
i'm not dead
it's all your fault
leave me alone
m!ssundaztood
numb
oh my god
respect
runaway
this is how it goes down
tonight's the night
walk away
you make me sick
18 wheeler
唔唔 都是本人的最愛。。
㈩ 我喜歡的歌手Pink的資料
Pink7歲時她因在夏令營中被頑皮的男孩當眾扯下褲子並大喊「看吶！她變成粉紅色啦！」 而從此得到了「Pink」這個綽號。 14歲在俱樂部里擔任歌手，正式使用的藝名：Pink(p!nk)這位留著亮麗粉紅色短發，一身酷炫裝扮的新世代辣妹Pink，有著菲律賓的血統，卻在法國尼斯舉辦的超級模特兒選秀表演會上，一鳴驚人而被唱片公司發掘，並成為新世代酷炫樂團TLC的師妹。不同的是，雖然有著類似的外表，但除了酷似TLC以重節奏的Hip-Hop舞曲為主外，Pink更唱出足以和Janet Jackson、Toni Braxton媲美的節奏藍調情歌，尤其在轉音和渾厚的嗓音運用上，也令人驚訝不已，是以讓LaFace將其視為秘密武器。雖然年紀輕輕才30歲，Pink卻已被媒體贊譽為「下一個麥當娜」。縱然這個推論尚言之過早，但這位頂著粉紅驚世發色的女歌手，確實已經撂下了「我要接收全世界，然後把它漆成粉紅色」這樣的豪語。自信、率真、直言不諱，Pink常說她的主要目的就是打破陳規。而身為一位在人才濟濟的節奏藍調樂壇中打拚的白人女歌手，事實上她可說已經粉碎了這個主戰場中既有的慣例了。 Alecia Moore出生在一個音樂世家。從小就在擅長吉他的保險業務員父親教導下，學會許多鮑布狄倫和唐麥克林的歌曲，而她母親則是個喜歡把自己打扮的跟個歌手似的新潮老媽 早在小學一年級時，Pink就知道自己以後想當歌手，而事實上，她在學校里除了體育成績最為突出之外，音樂儼然占據了她課余的所有時間。 1992年，13歲的PINK開始了她的音樂的道路。在結識了堪稱是良師益友的費城舞池 高手Skratch後，PINK開始為他的Rap組合Schools Of Thought擔任和聲。在這個短暫的工作之後，她繼續在費城目前已關閉的舞廳Club Fever中磨練音樂技巧，那兒的DJ准許她在每周五晚上出場表演5分鍾。 1993年，Alecia Moore已經正式開始在當地的俱樂部里擔任歌手，並且這時候她已經開始自己獨立的創作歌曲，並且在俱樂部演唱她們，並且在演唱時正式使用的藝名Pink。在俱樂部工作期間Pink也曾經偶爾為一些當地的小樂隊和樂團工作，並且曾經受到了MCA公司的誘惑而前去試音， 在一次演出之後，有個MCA唱片公司的代表主動表示，希望Pink能夠加入一個名為Basic Instinct的演唱組合。於是Pink與另外兩個女孩便草草成軍，但沒多久她就被踢了出來「她們討厭我」，Pink坦誠地表示，「不過我不在乎，我根本不覺得自己屬於任何一個團體。」 僅管演唱之路出師不利，但不信邪的Pink又加入了另一個更有前景的節奏藍調三人女子組合Choice。在沒有經紀公司撐腰的情況下，她們寄了許多試聽帶給各大唱片公司，而五大唱片公司也對她們表示了高度的興趣。最後Choice選擇與LaFace唱片簽約，主要是因為她們希望能與金牌製作人Babyface合作。緊接著，LaFace安排三人到亞特蘭大總部受訓(這時Pink剛好被退學)，她們在一間木屋裡頭接受體力與聲音上的密集訓練。 1997年，12月，正在樂團准備著手錄制單曲的時候，音樂製作人Daryl Simmons請Pink幫助他完成一首沒有寫完的單曲，Pink非常出色的完成了任務，Pink表現出來的創作才華給這名製作人還有唱片公司的高層人物留下了相當深刻的印象，與此同時，蓄勢待發的Choice在La Face的年終耶誕派對上，特別為公司老闆L.A. Reid進行了一場演出。Reid對於Choice的演出沒有太大興趣，但對Pink倒是印象頗深，但是由於Choice樂團的三名成員由於在音樂觀念上的分歧無法彌合，而在不久之後宣布散夥。但是由於此前留下的良好印象，Pink很快就得到了LaFace唱片公司的個人演唱合同。 於此同時，Pink也發現了自己的創作能力，並且繼續磨練自己力道十足的女高音。她先是為戴瑞西蒙的作品《Just To Be Loving You》譜寫了副歌，接著又受Reid之邀一起與She'kspeare、112甚至Babyface等人共同創作。在短短幾個月之間，Pink不但完成了處女作中超過半數的歌曲，還與EMI簽下了值錢的創作合約。 2000年，4月4日，Pink如同她的名字一樣將她的頭發染成了粉紅色，在Reid與Babyface的監制下，Pink推出了自己的首張個人專輯《Can』t Take Me Home》，不滿21歲的Pink的這張專輯是一張純粹的面對青少年的流行專輯，她的這張專輯相當的受歡迎，長期保持在Billboard 200排行榜較好的位置上，並且銷量超過了兩百萬張，並且在其中誕生了多首排行榜前十名的單曲。 早在這張專輯上市之前，首支單曲《There You Go》就已經進占告示牌排行前10名並熱賣了50萬張之多。雖然來自媒體的評價不一，但是年輕樂迷們卻表現出熱烈的支持，在六月號的青少年版《Teen People(人物)》雜志中，Pink便被點名為「25歲以下最熱門的25位明星」之一。 不過在經歷了夏天和當時人氣巨旺的男孩組合*N Sync(超級男孩)一同開展的巡迴演唱會之後，Pink發現她並不能和其他偶像明星一樣做一名純粹面對青少年群體的流行歌星，Pink開始朝著自己的道路上發展。 2000年，9月，《Can't Take Me Home》已經成為白金唱片。 2001年，Pink為了電影《Moulin Rouge》的原聲碟而和另外三名女歌星Christina Aguilera，Lil』 Kim和Mya一起翻唱了老牌女歌星Patti LaBelle的《Lady Marmalade》，這首單曲迅速引起了轟動，她席捲了英國和美國的單曲榜，並且在MTV頒獎典禮上收獲了最佳年度錄影帶和最佳電影錄影帶兩項大獎，並且在2002年第44屆格萊美頒獎典禮上，獲得了最佳流行合唱獎(Best Pop Collaboration With Vocals)。 2001年，下半年Pink發行了非常成功的單曲《Get the Party Started》，在這首單曲的出色成績帶動下，Pink的第二張專輯《M!ssundaztood》在2001年的11月20日正式發行之後在商業上大獲成功，銷量迅速超過了上一張專輯，至今銷量已經超過480萬張，而更重要的是從這張專輯開始，Pink已經形成了自己的風格和特點，著名的搖滾樂隊Aerosmith的主唱Steven Tyler以及Bon Jovi樂隊的吉他手Richie Sambora，還有前4 Non Blondes樂隊的成員Linda Perry對於Pink風格的變化和成熟，以及這張專輯來說是功不可沒的，她的這種變化也被評論界認為是非常成功的，並且獲得了很高的評價。 2003年，夏天Pink又為好萊塢的養眼電影《霹靂天使2：全速進攻(Charlie』s Angels: Full Throttle)》的原聲碟貢獻了單曲。11月11日，Pink的第三張個人專輯《Try This》正式發售 2006年，12月19日，歌手Pink在巴黎音樂會中激情演唱。 2007年，4月26日，Pink在澳大利亞墨爾本開始「我心無死」（I'm Not Dead）巡演首夜 這是她第二年來到澳大利亞完成世界巡演，澳大利亞站的巡演共30天，此次主要的目的是宣傳她的新專輯《我心無死》。 2008年，10月28日，Pink發行了第四張個人專輯《Funhouse》，專輯首周也空降billboard專輯榜第二名，這是Pink所有專輯中最好的空降成績。專輯首支單曲《So What》在美國、英國和澳大利亞也都取得了冠軍。 2010年，11月12日，Pink發行了個人的首張精選輯《Greatest Hits...So Far!!!》，並且空降澳洲專輯榜冠軍。首支單曲《Raise Your Glass》也在多國奪得了冠軍。