哪些電影運用希區柯克式變焦

⑴ 求推薦幾下非常燒腦的電影

註：以下排名不分先後。

1.穆赫蘭道(Mulholland Drive)

妖夜慌蹤

這是一部比穆赫蘭道更難以讓人理解的懸疑片，也是迄今為止最耐人尋味的大衛·林奇的作品。影片敘事看似雜亂無章，毫無邏輯性可言，可一旦理順情節後，就會發現每個鏡頭都意味深長，幾乎可以說是邏輯嚴謹、無懈可擊。兇殺、夢境、精神分裂、公路、迷幻、性等邊緣元素提煉整合成一部超現實的影像，將充滿恐怖的夢魘轉換為怪癖荒謬的超現實場景，影片的結果恰好是影片起始的原因，大衛·林奇巧妙地用精神分析的原則完成了這部傑作。對懸疑愛好者來說，這是一部不容錯過的影片。

由於篇幅原因，在這就不再一一贅述了，下面附上剩下20部的片單。

附31-50名單

31.小島驚魂

32.機械師

33.大開眼界

34.本能

35.一級恐懼

36.宿醉

37.囚徒

38.香草天空

39.時空線索

40.明日邊緣

41.洛城機密

42.達芬奇密碼

43.七宗罪

44.彗星來的那一夜

45.羅拉快跑

46.宿敵

47.心慌方

48.V字仇殺隊

49.星際穿越

50.西北偏北

⑵ 希區柯克式的電影有什麼代表作

列舉幾個吧迷魂記，驚魂記，西北偏北，後窗，蝴蝶夢，美人計，火車怪客，電話謀殺案，深閨疑雲，群鳥等等希胖最受業界好評的作品就是我列舉的前四部。

⑶ 求幾部經典的希區柯克式電影

我就看過這幾部，感覺都很好：《精神病患者》《後窗》《蝴蝶夢》《愛德華大夫》《三十九級台階》《群鳥》《美人計》《寄宿人》《西北偏北》

⑷ 什麼是希區柯克式變焦

在推/拉鏡頭中，有一種獨特的方式叫做「希區柯克式變焦」，即滑動變焦。

滑動變焦則是將移動機位和改變鏡頭焦段反向結合，在改變鏡頭焦段的時候同時移動機位，從而產生更加強烈的視覺沖擊，甚至在較大幅度或較快速的變焦時可以使人產生暈眩感。

藉助滑軌、獨腳架、穩定器等器材讓攝像機進行平穩的推/拉運動，同時朝著於機位移動的相反方向改變鏡頭的焦段。

(4)哪些電影運用希區柯克式變焦擴展閱讀：

希區柯克變焦是一種十分炫酷的視頻拍攝技巧，被廣泛應用在各種大片裡面，用來塑造緊張懸疑的氣氛。這種手法最早的運用在驚悚大師希區柯克(Alfred Hitchcock)的作品《迷魂記》(Vertigo)上。

電影中一段樓梯的戲就使用了這樣一個特殊的拍攝技巧，就是將推軌鏡頭(Dolly)搭配上變焦鏡頭(Zoom)，從而製造出被拍的主體與背景之間的距離改變，而主體本身大小不會改變的視覺效果。被擴張或壓縮的背景空間營造出壓迫和扭曲的恐怖氛圍，典型的希區柯克風格。

⑸ 滑動變焦和希區柯克變焦的區別

沒區別，希區柯克變焦也被稱為移動變焦、滑動變焦等，主要應用於視頻拍攝中，在電影里也是比較常見的一個鏡頭畫面。

在1958年拍攝的電影《迷魂記/Vertigo》由希區柯克導演，電影中首次應用移動變焦，在後面就把這種變焦方式稱為希區柯克變焦。

希區柯克變焦的操作手法很簡單：保證主體大小不變，背景出現大小變化，利用了視角透視的原理。我們靠近主體時，焦距縮小，視角變大，容納的內容更多；我們遠離主體時，焦距放大，視角變小，容納的內容減少。利用希區柯克變焦導致背景移動，主體不動的視覺效果，可以拍攝出很多具有沖擊力的效果。

注意事情：

拍攝希區柯克變焦的效果需要保持相機平穩移動，所以一般需要穩定器來進行輔助拍攝，比如智雲穩定器，我們可以在移動的時候通過穩定器來調整焦距。

⑹ 希區柯克的電影風格是什麼

心理懸疑片，利用你自己的想像來嚇倒你自己，他擅長運用樓梯，陰影來製造特殊的心理模式。而不是憑借血腥的鏡頭和音效。他還有流暢的剪輯技術。反應人們的急躁與焦慮。
對很多人來說，「希區柯克」這個名字再也不僅是一個名字，而是代表了一種電影手法的精神、成了懸疑驚悚的代名詞；而希區柯克著名的那個人頭側像剪影，也不僅只是單純的剪影，它還成了這「希區柯克精神」的一個圖騰意向。

稱呼這位由英國來到好萊塢發展的導演為恐怖大師，他當之無愧！相信只要是喜愛心理驚悚恐怖劇的觀眾，一定會對「希區柯克」這個名字感到熟悉，自大師以後的許多相同類型劇，或多或少都會被拿來與希區柯克做研究比較一翻。這位世界所公認的恐怖大師，事實上也是由他發明了「驚悚文藝類影片」（the thriller genre）這一電影類型。阿佛萊德·希區柯克（Alfred Hitchcock）同時也是個優秀的技師，熟練的把性感、懸疑、幽默都融合在一部電影里。

從小螺絲釘到大導演

希區柯克的電影事業起始於1919年為派拉蒙最有名的Players-Lasky工作室做默片的說明插圖。這份工作讓他習得了編劇寫作、編輯和藝術指導的知識，並在1922年升上助理導演的地位；該年他執導了一部未完成的電影《13號》（Number 13），或譯《皮伯蒂夫人》（Mrs Peabody）；而他第一部完整執導的電影則是《歡樂花園》（The Pleasure Garden ,1925）。有了這個經驗，再加上在德國UFA作助理導演的經歷，因而在他電影里，對於視覺上的設計和語言結構上的展現，出現了表現派作風的特質。《房客》（The Lodger ,1926）這部讓他在電影界名聲大作的電影，就是開創了希區柯克式電影風格的一個典型樣本：一個無辜的主角，被人陰錯陽差扣上一道罪名，因而連帶的被捲入一連串陰謀策劃好的圈套中。

喜歡不經意露臉的導演

希區柯克可以說是表現欲非常強的導演，除了常在自己得電影中亮相外，在海報上也常常出現他的側面剪影。而他的喜愛亮相的舉動被柯克迷察覺出這些慣性以後，大家不免會在片中尋尋覓覓那個像大提琴的胖身影：《蝴蝶夢》（Rebecca ,1940）的電話亭旁、《電話謀殺案》（Dial M for Murder ,1954）在牆上的某張小照片里、《西北偏北》（North by Northwest ,1959）一開始他提著大提琴箱子，拚命拍公車的門想要上車、《驚魂記》（Phycho ,1960）出現在房地產公司、《群鳥》（The Birds ,1963）片頭他拉著狗走出鳥店……後來希區柯克為了怕觀眾只顧著在電影里尋找他的身影，而忘記要去注意劇情，乾脆在片子一開始的前幾分鍾就會露臉出現，免得大家因分神而影響了觀影的情緒。

取用演員的挑剔個性

從希區柯克的電影當中，不難發現他似乎是偏愛金發美女的！比如《深閨疑雲》（Suspicion ,1941）中的瓊·芳汀（Joan Fontaine）、《後窗》（Rear Window ,1954）《電話謀殺案》《捉賊記》（To Catch a Thief ,1955）中的格蕾絲·凱莉（Grace Kelly）、《迷魂記》（Vertigo ,1958）中以冒牌身份假跳樓的金·諾娃（Kim Novak）、《怪屍記》（The Tronble with Harry ,1955）里認為自己才是殺死丈夫兇手的莎莉·麥克琳（Shirley MacLaine）、《擒凶記》（The Man Who Knew too much ,1956）的桃麗絲·戴（Doris Day）、《西北偏北》的伊娃·瑪莉（Eva Marie Saint）、《驚魂記》（Phycho ,1960）裡面在浴室被謀殺的珍妮·李（Janet Leigh）、《群鳥》及《艷賊》（Marnie ,1964）里的提比·海德莉（Tippi Hedren）、《沖破鐵幕》（Torn Curtain ,1966）的茱莉·安德魯斯（Julie Andrews）……這些都是影壇上的金發美女。他也曾經說過：「金發美女最適合被謀殺！想像一下，鮮紅的血從她雪白的肌膚上流下來，襯著閃亮的金發是多麼美阿！」。而其中又以摩洛哥王妃格蕾絲·凱莉為難能之選，獲得希區柯克青睞，連續三次出演他的片子。
除了這些典型的金發美女，他也喜歡用長的得體俊秀的男人，來搭配這些冷艷美女，真是好一對俊男美女所組成的電影，令觀影者賞心悅目極了！像是現今被公認的性格男星詹姆斯·史都華（James Stewart）在《後窗》、《奪魂索》（Rope ,1948）、《迷魂記》、《擒凶記》，以及加利·格蘭特（Cary Grant）在《深閨疑雲》、《美人計》（Notorious ,1946）、《捉賊記》、《西北偏北》，這兩位帥哥在這些片中和上述所提及的金發美女搭檔演出。另外更別忘了還有《驚魂記》里清秀俊美的精神分裂殺手安東尼·柏金斯（Anthony Perkins）、《沖破鐵幕》里保羅·紐曼（Paul Newman）所飾演的科學家、《艷賊》里至今愈老愈拿翹的老帥哥辛·康納利（Sean Connery）。

嚇死你不償命！

這種令閱聽者賞心悅目的俊男美女組合——大師就是大師——希區柯克就是有辦法把這樣的組合轉變成心理戰栗片，這跟現代科技特效所呈現出來的懸疑緊張是完全不可同日而語的。他不靠惡心的鏡頭和死法，以及誇張煽動的劇情，但是他就是有辦法在片中的某位主角掛掉之前，先讓觀眾的腦細胞死掉一堆而神經緊張兮兮的。（不過《驚魂記》這部片在當時播出以後，女主角珍妮·李在浴室里的死法，可是嚇得一堆美國觀眾不敢進浴室洗澡的呢！）

根據希區柯克的理論，所謂的懸疑必須是假設以觀眾群為主線，透過提供觀眾劇中角色陷入危機的情節來發發展，但是觀眾卻無法得知這些角色與危險是誰而造成、或是會再造成什麼樣的危險的這種緊張氣氛。但是為了達到能令人印象深刻和感情印象，又必須讓身處其中的無辜者不會受到傷害，於是男女角色之間的互動，都呈現在觀眾面前，唯劇中的男女主角彼此都毫不知情，我們可以藉由故事的敘述發展來了解男女演員之間的錯綜復雜，但是我們卻無法推測下一步，希區柯克會讓他們發生什麼事情！

永遠的驚悚代名詞

這種聲東擊西的游戲手法，卻是讓後人回味無窮的戲劇張力，他的多部片子都成了經典的代表，為許多後輩導演模仿學習。而其中三部純正一時的電影傑作：《後窗》、《西北偏北》、《驚魂記》，更真是典型的線索追蹤電影，充斥著讓我們會想起希區柯克的元素：足智多謀的拍攝手法、不可思議的男女角色關系、戲劇性的真相、明亮鮮明的色彩、內斂的玩笑戲弄、機制風趣的象徵符號、和最重要的——能支配人心的懸疑配樂。因為這些元素，成就了「希區柯克」這個與懸疑緊張劃上等號的代名詞——讓人感覺無助、驚嚇、祈禱著接下來要（或不要）發生什麼——而這，就是這就是希區柯克！

⑺ 找一部希區柯克式懸疑電影

千面佳人（另一譯法為賊美人）
導 演： 亞瑟·希勒 Arthur Hiller
主 演： 娜塔利·伍德 Natalie Wood

彼德·福克 Peter Falk

上 映： 1966年11月10日 ( 美國 )更多地區
地 區： 美國
對 白： 英語
顏 色： 彩色
聲 音： Mono
時 長： 97 分鍾
類 型： 犯罪 喜劇
講述一個嫁給銀行家的美麗女郎有偷竊癖，在自己辦的聚會上偷來賓的首飾，她想過過癮就歸還，但她奇怪的發現失主並不擔心自己丟了首飾。後來才知道保險公司會賠償，失主根本沒有損失。因此她很苦悶，找了一個心理醫生，但是也無法解決她的問題。

而他的丈夫由於工作而疏忽她，她為了能得到丈夫的注意和關心，易容去他丈夫開的銀行搶劫，但是仍沒引起丈夫對自己的關心。最後她告訴大家，搶劫銀行的人就是她自己，不過沒有人相信她，無奈，她再一次搶劫他丈夫的銀行，這才讓大家相信，他的丈夫也終於發現自己對妻子的關心太少了。

這是一部CCTV6在10年前播放的電影，無論從內容，演員，音樂還是其他，都是一部讓人很喜歡的電影，而且還極富喜劇色彩。有一個鏡頭是丈夫知道自己對妻子關心太少後不停的找她，後來發現她就在自己不遠處，但是中間隔著一塊銀行的防彈玻璃，他直接沖過了玻璃到他妻子那，然後還說「這也算防彈玻璃？」其他有趣的鏡頭還有很多，全片都給人以歡快的感覺，叫人不得不喜歡。

⑻ 希區柯克是什麼意思

希區柯克式變焦是一種拍攝手法，通過在拍攝過程中前進或後退的同時並反之改變焦距，其變化將會改變視覺透視關系，壓縮或放大背景空間，從而營造出一種科幻、炫酷的鏡頭感。

希區柯克變焦的操作手法：保證主體大小不變，背景出現大小變化，利用了視角透視的原理。

靠近主體時，焦距縮小，視角變大，容納的內容更多。遠離主體時，焦距放大，視角變小，容納的內容減少。

利用希區柯克變焦導致背景移動，主體不動的視覺效果，可以拍攝出很多具有沖擊力的效果。

人物簡介

阿爾弗雷德·希區柯克（1899年8月13日-1980年4月29日），出生於英國倫敦，導演、編劇、製片人、演員，擁有英國和美國雙重國籍。

1920年以字幕設計員的身份進入電影界。

1926年自編自導的懸疑片《房客》成為奠定其拍片風格的作品。

1929年執導的驚悚片《訛詐》成為英國首部有聲電影。

⑼ 誰能幫我介紹一下希區柯克的電影拍攝手法

希區柯克的電影作品往往能夠通過其巧妙的藝術設計手法，將觀影者帶入到其構建的緊張驚險的場景中，使觀眾同影片中的人物命運同呼吸的體驗。上一秒情緒緊張刺激到轉危為安後，下一秒又可能面臨崩潰絕望，希區柯克的藝術表現手法如同一隻無形的手。

讓觀眾的神經拉抻到最緊綳的狀態，瞬間釋放恢復平靜，此時觀眾將會感受前所未有的情緒上的大起大落的快感。如此，希區柯克執導的影片通常會給人留下極深的印象，這正是希區柯克電影的藝術魅力所在。

(9)哪些電影運用希區柯克式變焦擴展閱讀

希區柯克的電影之所以能夠成為電影史上的經典，並取得好成績，這離不開他的妻子背後的支持。希區柯克的妻子是一名電影剪輯師，她幫助希區柯克更好的完成後期剪輯工作。

電影作品的製作需要進行後期剪輯工作，也就是說剪輯工作是幫助形成高質量電影的重要手段，也是電影新的生命的誕生。希區柯克的電影當中，所有相關創作人員都很重視剪輯工作。