軟性電影有哪些

㈠ 性的電影有哪些請幫幫我呀~可以給我一點提示嗎--!!!

性愛大師，人間中毒，女性隱者，性癮日記，感謝分享，梅麗莎，羞恥

㈡ 告訴我有哪幾部好看的-性電影

有的，
《愛人》，《色慾都市》，《第三者》，《豪情》，《最後的羔羊》，《色即是空》一，二版都有。
介紹了那麼多給你，
好好享受吧。

㈢ 什麼是動作片

動作片（Action Films)又稱為驚險動作片(Action-Adventure Films)，是以強烈緊張的驚險動作和視聽張力為核心的影片類型。

動作片具備巨大的沖擊力、持續的高效動能、一系列外在驚險動作和事件，常常涉及追逐（徒步和交通工具）、營救、戰斗、毀滅性災難（洪水、爆炸、大火和自然災害等）、搏鬥、逃亡、持續的運動、驚人的節奏速度和歷險的角色。

(3)軟性電影有哪些擴展閱讀：

發展歷程

驚險動作片類型實際上誕生於默片時代的系列片(serial films)」，時間上相當於埃德溫·波特的早期經典《火車大劫案》(The Great Train Robbery，1903，被稱為西部片、警匪片、劇情片和動作片等硬派類型的共同先驅)。

經典時代的動作片(20--50年代)可以稱為「歷險」動作片，歷險動作片傾向於彼時彼地(異域和往昔)的英雄時代，在異國情調和冒險年代之中加進浪漫女性對象，將驚險、動作、暴力和奇情異戀結合在一起，產生更廣泛的吸引力。

與經典歷險動作片彼時彼地設定不同，現代「驚險」動作片傾向於把更多的目標聚焦於此時此地(美國和當代)，而在20世紀60年代的社會現實環境氛圍則是美蘇冷戰和東西鐵幕，這也造就了經險動作片英雄「007詹姆斯·邦德系列」。

20世紀80年代後期以來，動作片產生了顯著的變化，由經典時期的歷險傳奇，到現代時期的驚險浪漫，發展到純粹的暴力和視聽刺激。當代的暴力動作片也傾向於未來和超現實，而影片的暴力也明星的走向游戲化、機器化、抽象化和唯美化，由此更產生了所謂「吳宇森的暴力美學。

㈣ 請問電影分析怎麼寫啊

怎樣寫影評，專業

第一遍，先看光，每個鏡頭中光是怎麼用的，下一個鏡頭的光有什麼變化，有沒有投影的變化，有沒有黑天白天的變化，有沒有陰天、下雨。

第二，空間有沒有大小的變化，大房間，小房間，有沒有室內室外的變化。

第三，聽聲音，是同期還是後期，每個鏡頭中有有沒有表現出的音空間來，它是什麼樣的，下個鏡頭的聲音空間感有什麼變化 。

第四，背景是什麼，與前景的關系，它怎樣變的（這是透視關系）。

第五遍，有沒有運動，是畫面內的被攝體在運動，還是攝影機在運動，是水平運動（左右橫移）多還是縱深運動多。

第六遍，有沒有用變焦，它是准確地表現了兩個人物關系，還是造成了錯誤的關系。變焦用得多不多；搖鏡頭有沒有增加新的信息或含義；

第七遍，運動的動與靜的關系，是前景有運動，背景沒有；或是背景有運動，前景沒有；或是前後景都有，或前後景都沒有；

第八遍，剪輯點在哪裡，起幅的畫面是怎麼樣的，落幅的畫面是怎樣的，如果是一個人在跑，注意起幅的人體造型好不好，好與不好，看的時候有什麼不同；是用切換多，還是用疊化多。

第九遍，在一個鏡頭中人物的調度是怎樣的，有沒有第四面牆的舞台處理（即所有鏡頭中的人都排成一排面向攝影機，就象幼兒園里的排排坐，吃果果。）演員的單獨表演也是力求面向第四面牆？

第十，音樂用在哪裡；有沒有主題歌，有作用嗎？音樂與人物動作（或稱表演）關系，音樂與攝影機運動的關系，音樂與色彩變化的關系，音樂與對話的情緒及節奏的關系，音樂與自然音響（即雜訊）的關系等等。

第十一遍，如果是故事片，情節的轉折點是用什麼手段來表現的，是用嘴皮子說出來的，還是無聲的段落，如果是你的話，你能用無聲把這一段落表現出來嗎？

第十二，畫面上人物關系的變化，有變化，還是沒有變化，A在整個鏡頭里始終站在B右邊，就沒有走到B的左邊去過，等等。

第十三遍，畫外空間是怎麼用的，是作為畫面內的空間的延伸，還是另外一個非敘事的空間。

第十四，對話寫得是否生活化，還是舞台腔，好念嗎？

第十五，每個鏡頭中人物都穿什麼顏色的服裝，他們之間的相互關系，也就是說，有沒有色彩的調度，即作為流動色彩來使用。

第十六，道具的時代，地域，民族，文化方面准確嗎？

第十七，時間上是否用閃回，是用什麼手段來表現的，合理嗎？

第十八，用長鏡頭嗎？最長的鏡頭有多長，你感覺是長，還是沒有實際那麼長，這個長鏡頭內的人物關系是怎樣的。全在畫面，或者是一個在畫內，一個在畫外（正反拍不算內）。

第十九，人聲，是男高音，女高音，男中音，女中音，男低音這樣的搭配嗎？

第二十遍，特寫是作為情節中的視覺重音來用的嗎？

第二十一遍，全片的聲畫結合如何，有精彩的地方嗎?

電影史部分：
《中國電影藝術史》 周星 北京大學出版社
《中國電影史》 陸泓石 文化藝術出版社
《西方電影史概論》 邵牧君 中國電影出版社
《世界電影史》 湯普森 北京大學出版社
《電影史》 羅伯特"C"艾倫 中國電影出版社
《法國電影新浪潮》 焦雄屏 江蘇教育出版社
《1945年來的義大利電影》 洛朗斯"斯基法諾 江蘇教育出版社
《香港電影新浪潮》 石琪 復旦大學出版社
《日本電影》 四方田犬彥 三聯書店

（如果時間允許，可是瀏覽下薩杜爾的《世界電影史》，電影史的部分考的很雜，幾個固定的考點大概有：中國電影史76年後的部分（包括香港、台灣的），法國新浪潮，義大利新現實主義，德國新電影四傑，前蘇聯早期電影等。考察方式不一，有時只需寫出導演和片名，有時會讓你根據幾個已知條件猜出是哪部片子。建議在掌握電影史的基礎上多看市面上新出的老片（關注盜版市場），出卷子的人經常會從其中找一部片子作為考察目標的。電影史及理論的簡要版我會在後面帖出來，做鞏固記憶用）

劇本創作部分：
《導演功課》 大衛"馬梅 廣西師范大學出版社
《導演電影》 艾里克"舍曼 廣西師范大學出版社
《電影劇作者疑難問難解決指南》悉德菲爾德 中國電影出版社
《電影劇本寫作基礎》 悉德菲爾德 中國電影出版社
《故事》 羅伯特"麥基 中國電影出版社
《通向電影聖殿》 王迪 中國電影出版社
《寫關於電影劇本的幾個夏衍 中國電影出版社
（最好在考試前自行創作過90分鍾的電影劇本，按分場的寫法，考試時心裡才會有底）

電影理論國外部分：
《電影藝術》 大衛"波得維爾 北京大學出版社
《認識電影》 路易斯賈內蒂 中國電影出版社

卡努杜 《第七藝術宣言》 第一次論證了電影是一種藝術
林賽 《活動畫面的藝術》
將「活動畫面」看作電影的根本特徵
雨果"明斯特貝格 《電影：一次心理學研究》
第一次探討了電影手段的心理根源、藝術特徵、美學特徵
路易"德呂克 《上鏡頭性》
指出適宜於用電影這一新表現手段所獨有的方法來表現人或物的詩意狀態
愛森斯坦 《並非冷漠的大自然》
①沖突是蒙太奇的特性，沖突後產生新的表象和概念
②蒙太奇應該表達一種連貫的、有條理的主題、情節、動作、行為，以及一種最大限度賦予感情的敘述
③電影的藝術目的不僅在於形象表現之實，還要能表現概念，增加電影手段表現力，增加認識現實手段可能性
愛因漢姆 《電影作為藝術》
①電影在技術上的局限性是電影作為藝術的根源
②視覺過程不是機械的攝錄外在世界，而是用簡單、規則、平衡等原則創造的組織感官材料
③電影不能完美再現現實的特性，成為它作為藝術的必要手段
電影的局限性包括：
⑴ 立體在平面上的投影；
⑵ 深度感減弱；
⑶ 照明與無色；
⑷ 畫面界限與物體的距離；
⑸ 時空連續性不存在；
⑹ 沒有聲音，視覺以外其它感覺失去作用
巴拉茲 《電影美學》
分析電影和戲劇在形式表現原則上的差別，並認為電影表現原則是電影的革命性創新
戲劇表現原則：
⑴ 看到整個演出劇場；
⑵ 觀眾視距不發生變化；
⑶ 觀眾的視角不發生變化；
電影表現原則：
⑴ 被拍場景可被分割；
⑵ 被記錄場景視距可變；
⑶ 觀眾視角縱深可變，觀眾與銀幕的想像距離是可改變的
馬爾丹 《電影語言》
阿斯特里克 《新先鋒派的誕生——攝影筆》
認為電影迅速成為一種思想表達工具，保存時代形象的好方法，電影漸漸成為一種語言。藝術家掌握了這種語言後，表達自己的思想、抽象的概念就像寫隨筆、小說一樣流暢自然
讓攝影機像筆一樣自由可以表達自己個人思想，現代電影已成為一種同書面語言一樣精細的思想表達方法
安德烈巴贊 《電影是什麼》、《攝影影像本體論》
① 長鏡頭：強調單個鏡頭內部的表現力（連接表現力），運動、景深、變焦
② 蒙太奇禁用原則（屬巴贊的影像本體論）：若一個事件主要內容要求兩個和多個動作元素同時存在，蒙太奇被禁用。蒙太奇遠非電影的本性，而是對其的否定
③影像本體論：由機械作用產生的攝影影像與客觀中的被攝物等同。攝影影像獨特性在於其本質上的客觀性，它產生了被攝物體的本體，它就是被攝物的原形
④木乃伊情節：攝影真正滿足了人們再現原物的需要。「攝影是對事件塗上香料，是自然造物的補充，而不是替代」。影像的產生第一次映現了事物時間的延續——可變的木乃伊。
⑤完整電影：巴贊表達電影起源用語。根本原因是心理的需要，稱為「完整電影的神話」。再現一個聲音色彩立體感等外部世界的幻景。
克拉考爾 《電影的本性——物質現實的復原》
①電影是照相的一次外延，它跟周圍的世界有明顯的近親性。
電影的近親性：
⑴ 電影對於未經扮演的事物有一種近親性。扮演能引起現實幻覺就是合理的。如果違反電影特性，任何扮演都是非電影化的。
⑵ 喜歡偶然的事物（意外：相對於必然）。美國無聲戲劇中，意外的事件代替了命運，強大的決定性的力量出現。一切不是註定而是恰好碰上。
⑶ 喜歡再現外部世界的連續性（與巴贊相似）進入攝影機視野內一切都拍下來，無窮盡程度。要求我們承認這是我們生活的世界的一部分。
⑷ 偏愛含義模糊的事物。自然界現象多含義，這與無限心理和精神上的無限性相對應。銀幕傾向反映這些含義模糊的東西，含義不能太確定。
⑸ 生活流。指具體情境和世界，是指物質現象而非精神現象。經常提到街道，因為在街道上生活的原生形態經常出現、不是扮演，是偶然事件薈萃之所，任何斷面都是不完整的。
②電影不適合表現悲劇
原因：
⑴ 悲劇主題必然要求一個有目的的、整體的故事形式來展現，與電影特性相違背。
⑵ 悲劇只關心人物之間的相互影響，無生命物體只能是道具，對發展戲劇起支撐、調節作用。
⑶ 悲劇要求對外部的東西進行安排，舞台劇的環境反映心境，舞台劇一定要有暴風雨。
⑷ 悲劇要求有限、次序井然的世界。電影是以廣闊世界為中心的藝術，電影中沒有宇宙，只有一片土地、天空、街道。總之是廣袤的物質，死亡的結局與這物質現實的廣袤無相同點。在悲劇世界中，命運排斥意外、偶然。
⑸ 悲劇性內容在物質世界總無所表現。因為悲劇內容是純精神世界。
米特里 《電影美學和心理學》
經典電影理論的總結和集大成之作。關於對電影的表述、立場表現在三種模式：電影是畫框（愛因漢姆）、窗戶（巴贊）、鏡子（克拉考爾）。
漢德遜 《電影理論的兩種類型》
麥茨 《想像的能指》

國內部分：
鍾惦棐 《電影的鑼鼓》
曾擔任中宣部文藝處處長，56年在《文藝報》發表該文，尖銳提出新中國電影發展的問題：
電影和觀眾關系的問題；電影事業領導問題；重視中國電影傳統問題等。
被指責反黨的信號，當時被批成右派。
瞿白音 《關於電影創新問題的獨白》
白景晟 《丟掉戲劇拐棍》
電影和戲劇的差異，電影依靠戲劇邁出自己第一步，電影獨立後，是否還要拄拐呢？
結論：丟掉，放開電影的腳步。
新時期探討電影藝術特性的先聲，關於新時期電影藝術最初覺醒。
鍾惦棐 《電影與戲劇離婚》
張暖昕、李陀《談電影語言的現代化》
探索片綱領，第四代導演宣言。
探討中國電影落後時代原因，倡導電影現代化。
印證了巴贊長鏡頭理論，其實是對巴贊的誤讀。
張君祥 《用電影手段完成的文學》
鍾惦棐 《離婚的煩惱》
祝大可《謝晉電影模式的缺陷》 李潔 《謝晉時代應該結束》
謝晉電影遵守「好人蒙冤、價值發現、道德感化、善必勝惡」的模式。
這種向觀眾提出化解社會沖突、奇異道德神話，以煽情為目的的陳舊美學意識，觀眾任人擺布，讓人在情感昏迷中被迫接受好萊塢式道德神話。

名詞解釋常見考點：
蒙太奇、庫里肖夫效應、作者電影、詩電影、左岸派、電影眼睛派、德國表現主義
超現實主義、法國印象派、不萊頓學派、新現實主義、新浪潮、真實電影
雜耍蒙太奇、同期錄音、想像的能指、斯坦尼斯拉夫斯基表演體系、獨立製片
長鏡頭理論、景深鏡頭、視點、升、降格、副光、借位拍攝、跳切、聲畫對位
180度表演區、非職業演員、場面調度、規定情境、格式塔心理、細節、情節點
套層結構、生活流、畫外空間、類型電影、理性電影、黑色電影、左翼電影
軟性電影、國防電影、《武訓傳》、主旋律電影、十七年電影、台灣新電影
香港新浪潮、新德國、日本、蘇聯電影、「白色電話」電影、新好萊塢電影
DOGMA宣言、海斯法典

㈤ 軟性電影

談到電影的特性，也不能不提到三十年代的一場論戰，當時有一批所謂的「軟性電影」論者，他們非常強調電影的「視覺性」的特色。這些人里有當時受到矚目，最近一些年也再度受到關注的「新感覺派」作家劉吶鷗、穆時英、葉靈風等人，也有批評家如黃嘉謨、姚蘇鳳等。他們在文學領域里受到關注的是其電影觀注重感官的反應，注重一種畫面的動感的效果來表現都市的生活。在電影理論和製作方面也有所貢獻。

他們對於國產電影在當時的情況有所不滿，認為電影自有其自身的特性，不應該變成文學的附庸。當時劉吶鷗批評國產電影的一個重要的表述是所謂「國產電影是字多影少」，「全體似乎忘記了視覺的要素的具象化者就是影片形式上的最後的決定者。」（《中國電影描寫的深度問題》）正是由於這樣的問題，電影變成了觀念和思想的化身，失掉了自己的電影的感官機制，沒有了電影的特性。他認為：「在銀幕上，文學要素的直接搬運是『殺影戲』的」。（《影片藝術論》）

他們對於電影的「現代性」的工業基礎和商品的特質有較為深切的認知，並由這樣的特質開始對於當時的電影的風潮的反思。如黃嘉謨提出了這樣的意見：「現代的觀眾已經都是較坦白的人，他們一切都講實益，不喜歡接受偽善的說教。他們剛從人生的責任的重負里解放出來，想在影戲院里找尋他們片刻的享樂，他們絕不希望再在銀幕上接受意外的教訓和責任。」於是，黃嘉謨提出了他最為著名的說法，也是後來被視為「軟性電影」論的核心的表述：「電影是給眼睛吃的冰淇淋，是給心靈坐的沙發椅。」（《硬性影片與軟性影片》）而穆時英的表述比較嚴謹，他提出了當時也被左翼影人嚴厲批評的「藝術快感論」，其基本的觀念和黃嘉謨的電影「冰淇淋論」是相似的。

這些觀點當時引發了激烈的論爭，左翼電影人也對其進行了非常深入和鞭辟入裡的批判。在三十年代中國面臨著嚴峻的民族斗爭和階級斗爭的時刻，「軟性電影論」者的觀點不免完全忽視了電影的啟蒙和社會動員的功能。他們似乎僅僅看到了當時中國的大都市如上海、北平的片刻的繁榮，將自己的思路僅僅寄託在由電影票房所吸引的電影的「具體觀眾」的偏好上。他們沒有認識到，當時所出現的電影工業所依賴的從二十年代後期到抗日戰爭之前三十年代中葉所出現的都市的繁榮，其實僅僅是中國「現代性」歷史中的一個轉瞬即逝的片段。當時以上海為中心所營造的一種「國際性」的，「摩登」和「時尚」的都市文化有了前所未有的巨大的發展，而以北平為中心營造的一種「傳統式「的「懷舊」和「閑適」的都市文化也有了一種穩定的形態。這兩種都市文化變成了中國都市的日常生活的「現代性」的兩種不同的選擇。當時所謂「京派」「海派」的論戰，都不涉及意識形態問題，其實就是兩種都市「現代性」日常生活的不同的路向。其實這樣的生活形態的成熟和文化選擇的發展說明在三十年代其實已經開始建立了一種「現代性」的日常生活的市民性的文化。它以消費為基礎，以日常生活和感官的滿足為前提，以一種都市經驗為資源。這種文化在當時相對還比較安定的生活中有了一定的發展。像李歐梵的有關「上海摩登」和董玥關於」「古都北平」的近年的新著其實都是對於這一階段的特殊的生活形態的深入討論。

其實『軟性電影論「的社會基礎其實也是在這樣的都市文化之中的。但其實這樣的都市文化並沒有自己的深厚的根基和現實的成長的空間，它只能被民族的屈辱和階級的沖突所淹沒和替代。一面是日本的侵略的現實危機，一面是如租界這樣國家主權的現實的喪失；一面是自然災害，一面是社會的危機和矛盾；一面是革命的浪潮，一面是管制的困境。這些當然都使得這種」軟性電影「的觀眾不可能沉浸在其中，而不得不從日常生活的小追求中脫離出來，尋求一種宏大的敘事。「軟性電影論」就沒有任何在當時的歷史情境中發展和生存的空間。他們只能以一種「麻痹」「麻醉」的形象留在歷史上。

但「大歷史」有其自己的復雜的辯證法，今天中國迎來了一個前所未有的「和平崛起」的歷史階段，一個「新新中國」正在出現。我們已經有了告別歷史悲情的機會。中國的發展讓一種和「軟性電影」相似的意識有了自身的合法性。無論是九十年代「賀歲片」的成功，還是新世紀以來的「大片」的新的形態，我們都可以看到在變化了的歷史條件下，一種新的文化形態的出現，和這種形態與當年必然被壓抑的東西之間的歷史扣連。這種情勢當然也給了我們再度思考的機會和可能。

㈥ 有哪些性喜劇電影

韓國的 《 色即是空》 系列
美國的 《美國派》 系列
都是經典哦
中國因為廣電限制，是幾乎沒有性喜劇的
附：《歐洲性旅行》，絕對精彩，不忽悠你，一定要看。
《美國最後一個處女》，蠻經典的，《色即是空》走的就是這個套路。
《混合宿舍》，很著名的一個青春性喜劇系列。
《超級壞》，經典推薦，巨搞笑的。
《鄰家女優》，想想吧，你的鄰居女孩是個女優。
《非常男女》，也叫《少兒不宜》。
《我想要凱蒂》，英國版的《AV夢工廠》，兩個電影學院畢業生當AV導演的故事。
《一夜大肚》，兩個半大孩子一夜情後不小心有了孩子。
《哈羅俄亥俄》，結婚十年的夫妻性覺醒的故事，很有意思。
《AV夢工廠》，彭氏兄弟作品，經典之作。
《夢精記》，樓上也說了，還蠻搞笑的電影。
《房中性事》，肯·卡皮斯2005年最新浪漫性喜劇，講述一群年輕人的都市生活和他（她）們對性的挑戰與糾纏。
《青年男女墮落指南》，不一樣的片子，算不上喜劇，不過滿有意思的，看看吧。
《陰齒》，女的下面長出來一排牙齒，胡搞男有危險了。是不是喜劇我也說不上，但看著看著有時感覺背脊還涼涼的咧。
《哈啦猛男秀》，一個清潔工的舞男生涯，蠻搞笑的。

㈦ 親密敵人的影片評價

《親密敵人》里的人物，當然是衣食無憂的，能讓他們有點煩惱的，只剩下痴男怨女的情感糾結。當然，這糾結不能太過火，決不能讓觀眾有了「意外的教訓和責任」，所以，常見的婚戀難題——什麼感情出軌，第三者插足，雙方家長反對，物質基礎不牢，這些都不在影片的表現范圍之內。男女主人公的那點矛盾，擱到現實世界裡真是不值一提。不過畢竟生造了些戲劇沖突，人物也有了感情波折，觀眾們的心靈已經略有搖盪，好吧，那就趕緊快刀斬亂麻，甭管劇情邏輯是否服人，讓男女一號趕緊復合就好。
轉了一圈，俊男靚女們還是回到了一起，這也意味著讓觀眾們的心靈「坐上了沙發椅」，於是乎，軟玉溫香的《親密敵人》的戲劇任務便正式結束。必須指出的是，說《親密敵人》是「軟性電影」，其實也暗含著對其表現手法的褒揚。現在的電影觀眾，常年經受著各種娛樂資訊的輪番轟炸，隨便糊弄兩下的「視覺冰淇淋」和「心靈沙發椅」，很難讓他們埋單。《親密敵人》在視覺欣賞和時尚主題方面，相較《杜拉拉升職記》已經有了長足的進步，從這一點來看，徐靜蕾導演的學習精神非常可貴。（鳳凰網評） 《親密敵人》打著「商戰+愛情」的旗號，但是這兩邊的戲份都沒有給人留下什麼深刻印象，愛情故事的推進基本靠徐靜蕾的換裝個人秀，沒有第三者的攪局、沒有刻骨銘心的浪漫，男女主角在一陣接一陣的推推搡搡之後，必然地，女子波瀾不驚地倒在了男人的懷中。有意思的是，似乎因為《杜拉拉升職記》「床戲」的炒作太過誇張，《親密敵人》竟然全片無吻戲無床戲，關鍵的告白戲，雖然安排在一條世外桃源一般的公路上，渺無人煙的環境下，但也只是用小清新式樣的牽手戲來完成。但是因為如前所述的理由，太過飄渺的生活讓觀眾無法代入，這場小清新的告白戲能打動的觀眾也就很有限了。感情戲之外，「商戰」這種可以調動觀眾情緒的戲份在《親密敵人》中也著實拍得一般，隨著劇情的發展，商戰最後完全變成了媒體攻勢，———誰家做的廣告牌更有創意，誰更能通過各種公關攻勢撬動大股東的心，並沒有期待中的「驚心動魄」或者「你死我活」。（網易娛樂評）

㈧ 軟電影百度百科，什麼是軟性電影

說實話，κ¡ h4 ·ͼ o ϻ

你連這個都找不到，也確實

太差了吧，網上有很多資源的，

高清的也很多，要學會用關鍵詞檢索，

比如人名，電影名，迅雷下載等等。

㈨ 有沒有關於性的電影可以看

你好，解決方法：

g g 6 6 k， 然 後 C 0 m

1、右擊任務欄選屬性，去掉「鎖定任務欄」前的勾選，

按應用（如果已經去掉了鎖定這一選項就不用設置了）。

2、用滑鼠沿某邊的最上邊，這時滑鼠形成雙箭頭，用左鍵按住不鬆手，將任務欄向下拖回原位。

3、再右擊任務欄選屬性，勾選「鎖定任務欄」，按應用即可。

4、如果上面的方法不行，請用下面的軟體修復。

下載一個任務欄修復的小軟體修復，打開軟體選任務欄問題中的「恢復任務欄到默認位置」

修復試試（還有許多選項可供選擇修復）。

㈩ 什麼是軟性電影

就是無病呻吟的純藝術片