⑴ 求推薦類似於《柏林》的諜戰電影
生死諜變,隱秘而偉大,
⑵ 哪些歐美les電影中是有中國,韓國或者有日本人的。就類似於電影面子,曖昧和柏林孽戀,這些都是有兩國
個人比較喜歡同心難改,看不見的世界,四角關系,面子,格蕾的困擾,指匠情挑,情系我心,蓮娜的甜美生活,我想吃掉你(嘿嘿,有點帶色的),埃倫娜,YES OR NO,女愛人,羅馬的房子,孩子們都很好,一句話概括,都是HAPPY ENDING。都是外國的,比較好看的,不敢保證都是歐美的。
⑶ 類似《摩天樓》《海雲台》《恐怖直播》《柏林》類型的韓國電影,最好多說幾部!說的多,好看的我採納!
辯護人,標靶,鳴梁海戰,
⑷ 推薦的電影差不多看完了 再推薦幾部啊
1.<Before midnight>愛在午夜降臨時
如果說前兩部是充滿文藝色彩的,近乎完美的和理想化的,那麼這一部更像是回歸了生活本真,更接近真實。
必須誠實地說,片子前四分之三的部分令我感到窒息,壓抑和煩躁。或許如大多數人期望那樣,他們真正意義上的在一起,並那般親密。所以,當他們的生活終日被埋怨,爭吵和猜疑所充斥,一切所謂的浪漫和激情都燃燒殆盡,也是一種必然。而Jesse面前是一個整日抱怨喋喋不休指責謾罵的瘋女人。他們終於如願,如願的生活在一起,共同養育孩子,支撐家庭,也終於將自己的醜陋暴露無遺。
戀愛如此叫人沉迷,因為我們都妄圖了解另一顆心的此起彼伏,其實當他們牽手走在陽光下而且依然可以滔滔不絕時,我知道,那美好還在,至少他們是彼此獨一無二的靈魂伴侶。只是故事中的他們走向了另一種升華。所以這一部也更好地詮釋了親情二字,告訴我們怎樣包容並學會忍耐的愛下去。影片接近尾聲的時候,也是高潮部分和寓意所在。當女主經過一番胡攪蠻纏和咄咄逼人甩下房卡說你知道嗎我不再愛你了第三次奪門而出,這難得屬於兩個人的浪漫之夜只剩下他一個人看著一杯涼了的茶,兩杯倒好的紅酒和一盤水果,還有他因為怕被打擾而放到一旁的電話聽筒,此刻房間里的每個物件都好似在嘲笑他有多可憐,可悲。
眼看影片還有十幾分鍾,在我以為這即將止步於荒涼和悲傷的時候,男主出門再次走向宛若怨婦一般的女主身邊坐下,念一段蹩腳開場白來試圖挽回,那也許並不好笑,一度冷場並伴隨著女主的諷刺和尖銳的奚落,但卻最為動人。至少,不管這個女人變的如何不可理喻,他仍認定她共度今生,不得不說,當Jesse幾經努力而她無動於衷我甚至有些心疼他的妥協和屈服。一如前兩部,在結束時濕了眼眶,也讀懂了個中含義。如此看來,那多年前火車上的邂逅和草地上的激情纏綿,又是怎樣的微不足道。
當然仍欣慰於女主最後終於肯放下面子,最終電影在音樂聲中以調侃結束,回歸溫暖。
她說這將是一個美妙的夜晚,這時午夜已經來臨
2.《蝴蝶》(2002)
從電影本身和法語的角度來說,電影應翻譯為《蛾》(因為裡面的線索「伊莎貝拉」是一種蛾,但我覺得《蝴蝶》更好)。一部非常溫情的電影,如同一首清淡的田園詩。整部電影的主角是一個老人和一個小蘿莉,雖然他們只是普通的鄰居關系,但後來漸漸衍生除了濃濃的親情。電影以尋找一種名為「伊莎貝拉」的蛾為線索,講述了兩人在尋找的過程中鬧出的種種笑話與顯現出的人性的溫暖。童稚與成熟的相互碰撞是這部電影的最大看點。兩人在吵吵鬧鬧中產生的友情與感受到的親情,也是這部唯美風的小清新電影之所以在法國很受歡迎的原因之一。兩人行走在大山中,有青翠的綠樹、和煦的陽光、古樸的木屋,一切都是那麼和諧自然。影片最後兩人無功而返,卻發現「伊莎貝拉」已經由老人的一個朋友寄到了他的家裡。於是就有了「伊莎貝拉」破繭而出的最後幾分鍾,頗有眾里尋他千網路的感覺。
3.《紫色》(1985)
與電影的標題不同,整部電影沒有一點紫色的情調。這部電影詮釋的,是黑人的藝術。與其說是一部劇情片,不如說是一部歷史片。美國的那個年代,黑人婦女的艱苦的生活與對幸福的嚮往,是這部電影最想表達的主題。我雖然個人不是很喜歡黑人的電影,尤其是黑人女人的電影,但這部電影的的確確打動了我。如同溫柔地訴說一段黑人女人的坎坷的經歷——平淡卻令人難忘。影片的女主角長得的確不漂亮——黑皮膚、笑起來有些恐怖、發胖……但她演好了這部電影,使它成為一部經典的電影。看這部電影,就如同欣賞一場文藝演出一般,讓人感動、難忘。
4.《醉鄉民謠》(2013)
雖然還只是在戛納電影節上瞬間亮相了一下,還未正式上映,但它的受歡迎程度已經爆表了。網上的好評聲也是不斷。一個落魄的音樂流浪者不斷努力最終成功的故事。不只是因為有賈老闆——賈斯汀·汀布萊克的加入而顯得有看頭,整部電影就像《曾經》一樣,由一首首動聽的歌曲所組成。在細細品味電影冷冷的色調所帶來的感傷的同時,還可以聽聽打動人心的音樂。雖然網上流傳的也只有預告片,但從預告就可以看出,絕對是一部經典的音樂電影,如果喜歡電影里餘音繞梁的音樂,那就絕對不能錯過這部電影。
廊橋遺夢 The Bridges of Madison County
當時間過去,秘密被撒上灰塵,你是否還會記得當年?
當永誌不忘的離別終臨,我為何做出這樣的選擇。
為何不再多幾秒紅燈?
啊,你為何就如此離去?就這般消逝在我的夢里。
四天,短短四天,是我一生的重量。
我只求死後能永遠依偎在你的身邊。
這么確切的愛,一生只有一次。
弗朗西斯卡(Meryl Streep 飾)的子女翻看母親的舊信,揭開了母親生前不為人知的一段動人感情。1965年的一天,弗朗西斯卡獨自在家,最後一個牛仔——攝影記者羅伯特•金凱(Clint Eastwood 飾)把車停在她門口,向她打聽曼迪遜橋的所在。
她帶他來到橋邊,完成工作後他送她一把野菊花表示謝意。她的心中盪漾起難以言喻的滋味。她將一張紙條訂在橋頭,邀請他共進晚餐。欣然前來的他與她度過了美妙的一晚。此後2天二人整天廝守。
但是弗朗西斯卡割捨不下孩子和世俗的幸福,羅伯特最終獨自上路。幾年後二人在超市門口有過短暫的一瞥,當時弗朗西斯卡強忍奔上前去的沖動,漫天的雨成了他們訣別的淚。
1982年3月,她知道了羅伯特的死訊。在生命的最後旅程,她立下遺囑:要子女們將自己的骨灰撒在曼迪遜橋畔,生前她把所有的時光都留給了家庭,但求死後能永遠依偎在愛人的身邊。
5.登堂入室 Dans la maison
最後一排是最好的位置,你能看到所有人,所有人看不到你。
6.雇傭人生 El Empleo
清晨七點一刻,鬧鍾大作,禿頭的中年男人極不情願地按掉鬧鈴,頗顯疲憊地起身洗漱。他的房間頗為奇怪,無論是地燈、梳妝台、餐桌、椅子還是衣架,都由人來擔任。這些人面無表情,兢兢業業地做好自己的事情。男子穿好衣服出門,並雇了一個人力計程車趕赴單位。在這個神奇的世界,所有的工具都有人來完成,他們毫無怨言,組成了這個冷酷的世界重要的一部分。
7.費城故事
我們每個人頭上都有一隻大手指,這個大手指可以是你的良知,是你的羞恥之心,也可以是你所堅守的人生信條,抑或著是你的信仰,你最遵從的諄諄教誨。當你做錯事情的時候,這個大手指就會格外嚴厲的指著你心中那最柔軟的部分,它會讓你良心不安。在這個大手指的面前,你的所有,無所遁形。
湯姆漢克斯在影片中扮演一位在費城最大律師事務所工作的年輕有為的律師安迪,這位律師在工作中成績卓著,但是他本身卻是一個同性戀者和艾滋病患者,當他的上司發現了他所患艾滋之後,便小施伎倆將他趕出公司。丹澤爾華盛頓所扮演的也是一位律師喬,經營著一家小的事務所,擁有美滿的家庭和剛剛出生的孩子。這二人曾在案件中打過交道,互相都沒有好感,當湯姆漢克斯找到他為自己告事務所做辯護的時候,丹澤爾所扮演的律師先是覺得荒唐,後來聽了案件之後,決定幫助他。在整個過程中,喬對於安迪的私事所保持的態度都是較為中立的,當有律師取笑他是同性戀的時候,他說,我捍衛的是法律。是的,法律,就如同法官在法庭上說:「在這里,正義是沒有偏見的,無關種族,膚色,宗教和性取向。」喬說:「我們不生活在法庭上。」是的,沒有人生活在法庭上,我們所居住的社會,在犯罪和自由之間還存在大片的荒涼地帶,在這個荒涼地帶居住著大量的偏見,大量的流言,和大量的猜度,他們其中的任何一項都足以致人死命。我們之所以能安然活在這個世界上,是因為在這中間大片的荒涼地帶,還居住著寬容,快樂,自律等等優秀的品質,這些品質約束著那些晦暗,保持著我們這個世界的光明,然而如同謊言一樣,流言總是最先沖破人們的防線,這個時候,總會有人受到傷害。我們所要做的,就是盡量的約束自己,少用這種晦暗傷害別人。
《費城故事》精彩的法庭戲,向我們傳達了一種寬容的,積極向上的訊息,也告誡我們,對人對事,不可心存偏見,我始終認為人沒有任何權利去評價除了自己以外的任何人,因為你永遠變不成他,他所經歷的一切可能超過你的想像。始終記得阮玲玉死的時候留下的那遺書「人言可畏」。可貴的是,《費城故事》的最後安迪得到了陪審團的支持,終於拿回了屬於自己的公道。
與其審視別人,不如關注自己,人人都少忖度別人,我們生活的世界可能會更加的快樂一些。
8.獵殺本拉登
我承認,當初看片子的初衷以為是激烈的戰爭片,但是看完之後卻很有一種別樣的感受,或許導演是女人,她的視角有著堅強但是卻不剛毅,影片以一位美麗的女子瑪雅作為主角,從她的視角敘述開來,將獵殺本拉登的十年艱辛展現的有條不紊,最後,本拉登死掉了,但是主人公卻迷失了。
瑪雅將自己所有的夢想都寄託在擊斃本拉登上,因為這一夢想,她沒有了自己的生活,她瘋狂的找尋線索,執著的尋找信息,就是為了擊斃本拉登,當本拉登被擊斃之後,瑪雅失去了自己的人生目標,當影片的結尾,飛行員問瑪雅要去哪裡時,瑪雅茫然四顧,最終留下了淚水,沒有了本拉登,瑪雅該何去何從?
人生有三重境地最為讓人痛苦,第一,想而不得;第二,得不償失;第三,生無所求。前兩種較為好理解,第三種境遇主要說的是,活著,但是不知道干什麼。瑪雅的境遇就是第三重痛苦,這第三重痛苦,大多數人體會不到,但是卻能遇到相同的心境,好比高考的學生,考試前心心念念希望快點考試,希望在考試完成之後好好地狂歡一下,但是在考試完成後的那一天晚上,來的不是狂喜,卻是茫然若失,仿似人生一下子失去了它的價值,不知道以後該怎麼辦。瑪雅就好比這么一個學生,在完成了自己的終極目標之後,茫然若失,以後的路該怎麼走,往哪裡走?在這場所謂的行動中,瑪雅賠上了自己的全部生活,將自己的生活變為行動,但是行動結束了,生活還在繼續,她還能找回自己的生活嗎?
《獵殺本拉登》這部片子的高明之處就在於,它以一種冷峻的,客觀的視角,向我們展示了一個時代的心情,這種心情與政治無關,與人情有染,影片的結尾之所以感人,就在於它將視角沒有集中在控訴或者批判上,而是平和的告訴我們,在一場「戰爭」中,從某種程度上來說,沒有贏家,普通人所希望的,只不過是平靜的生活而已。
9.紅酒燴雞
十分溫情的德國喜劇電影,講述的是一個文藝浪子有朝一日突然得知自己有一個8歲的女兒,然後在照顧女兒的過程中發生的令人捧腹的故事。大叔加蘿莉的人物設定總是討喜,而且還是兩個萌大叔你爭我搶爭奪女兒的喜愛。電影中的配樂絕對是亮點,故事好看音樂也好聽的電影才是好電影。
10.抗癌的我
四好青年亞當的生活很圓滿,工作順利,家庭和睦,沒想到,只是偶爾令他困擾的背痛居然被確診為治癒率50/50的癌症。疾病的打擊,女友瑞秋的離去,母親的悲傷讓原本自信面對病魔的亞當逐漸的感到沮喪和絕望,只有死黨凱爾一直用他特有的方式不離不棄的陪伴在他的身邊。
凱瑟琳是一名缺乏經驗的心理醫生,負責亞當的情緒疏導,表面上專業鎮定為人排憂解難的她,生活和感情上卻是一團糟。
兩個失意的人,在疾病這個特殊的環境下相遇,從最初的誤會到和解,他們逐漸的感覺到,也許這個世界上最重要的東西就在自己的身邊。
11.這個男人來自地球
絕對的佳片,單一的場景、一個好的故事可以勾起人的好奇心,故事的設定建立於人的夢想,即使眼見為實,也不願放棄幾千年來的真理,思維的死角,結尾即使道明也讓事實掩埋,學者之間的討論,更讓人感覺帶有權威性,以此導演希望人能自己打破自己所謂的真理
12.兵人
狹縫中簡單的人性之美。
13.刺蝟的優雅
這部電影要細說大概可以扯到生與死,哲學,富人與窮人甚至階級斗爭上去。每一個角度都可以展開寫上一篇800字的作文。但我並不是一個電影評論家,僅僅是一個觀賞者。不會去評論電影的好壞。因為遇到這樣一部能讓自己思考,回味,又能從中學到點什麼的片子就已足夠。有時候你甚至無從寫出這些感受,因為它帶給你的感觸實在太多。
14.The Newsroom
該電影兩極分化極其嚴重,簡單來說就是一撥人高呼神作,一撥人呸了一聲,說了句裝逼。繼續看下去,你會發現越來越雞血了起來,甚至達到了熱血沸騰的地步。就算只是一部虛構的電視劇又怎麼樣?就算是理想主義又怎麼樣?它能讓你聽到自己久違的心跳,感受著它在左胸膛強烈的跳著。去堅持自我,不要放棄自己而低下頭成為千千萬萬個別人。給你力量,去追求他們告訴你不可能的理想和信念。就算因此頭破血流,身處孤島。於是我對自己說「Fuck off」我就是喜歡這部片子。不接受任何異議。
15.恐怖游輪—Triangle
Triangle基本上可以概括成一個海上的西西弗斯死循環,畫面扣得很細致,邏輯性無限強。
所有看了一遍兩遍就說有bug的那恭喜你你還可以看第三遍第四遍每遍都有新發現啊好棒。
Triangle絕對屬於最佳懸疑片之一,簡直影人必備。
16..言葉之庭
每次感覺不用SONY最好的電視來看新海誠的作品都是在暴殄天物。唯美的畫面,45分鍾的簡單劇情,一貫小清新的風格。似乎看新海誠的作品並不是為了心潮澎湃或者凈化心靈,而只是凝視著每一秒定格的畫面中所帶給自己的小小感動。
依舊是都市裡邊緣角色的人物設定,可又似乎就像是發生在自己身上或者身邊的故事。總有份心底的感情是如水晶般純凈的,而它又承載在每個單純善良的人熬過漫漫前途找到心靈的歸宿。也許找到也許找不到,如同一貫的新海誠式的結局。不過又有何妨,在這段找尋、彷徨、執著、堅定的路上,心中的情感已經留下了足以回憶的美麗瞬間。
能夠這樣喜歡或者被一個人喜歡,一定是件很幸福的事吧。
17.污泥
精湛的演技,出色的劇本,完美的配樂,精巧的結構,適當的節奏;
只不過片中的愛情是不完美但卻是真實的,14歲的ellis先是看到了父母的婚姻走向終點,接著遇見逃犯mud,mud對愛人的執著讓他對愛情又充滿了信心,接著,自己陷入到了愛情...但自己的被欺騙與juniper的不貞,再與mud的放棄,又讓ellis再次對愛情徹底失望...
為了讓逃犯mud和心愛的人重新在一起,少年ellis做了很多...但現實是殘酷的...當所有人的愛情都破滅時...ellis哭著質問mud的片段讓我難忘...畢竟男孩總是通過不斷的失望與打擊才能成長起來的...飛揚的童真與美好終將...
18.凱撒必須死
這部紀錄片講述了義大利一級戒備監獄里的黑幫重刑犯們在安排下決定一起排演莎士比亞名劇《尤利烏斯·凱撒》的事情。80多歲的兩位義大利電影大師塔維安尼兄弟在監獄裡面直面這些犯人而跟蹤拍攝了近六個月,最終共同奪得了口味一貫冷峻的金熊獎。而前年獲得該獎的是名滿全球的《納德和西敏:一次別離》。
這些滿臉或無所謂或無生機的重刑犯在塔維安尼兄弟的鏡頭下,他們不再是他們入獄之前的黑幫份子,販毒團伙,身上背負著謀殺、縱火、搶劫、強奸的罪犯們;而是一群為藝術痴狂並最終被藝術改變的普通人。
他們在監獄里時而開開玩笑、風趣幽默,時而痛哭呼告、脆弱感性。他們脫離了世俗而被關在監獄這個藩籬之中,充滿了藝術創造的潛力。
由於莎士比亞名劇《尤利烏斯·凱撒》本身就關於信任,背叛,權力,與這些犯人曾經的黑幫經歷非常相似,所以他們在排演時經常會念台詞念到大聲呼喊,哽咽流淚,甚至隨著時間一天天過去,演著演著便當真了。
而在戲劇中扮演那位蠻橫並最終被手下們刺殺而死的凱撒大帝的那位犯人,在現實生活中也必須最終接受死刑的命運。
其實在看之前我只知道這部影片獲得了金熊獎,有一定的政治訴求和對人性與藝術之間的關系與矛盾進行深入的解剖,時而黑白時而彩色罷了。
但我依然沒料到當最終的戲劇開場,一群重刑犯在監獄的戲院舞台上大喊著自由與權力,眼神里充滿著對藝術的渴望與追求時,內心會如此煎熬痛苦。而這群可憐的人們因為戲劇和現實交織纏繞,心智與思想極度契合而導致入戲太深,將自己送入了更深層的靈魂枷鎖。
最後一個犯人對著鏡頭說,「自從我發現了什麼是藝術,這間囚牢對我而言就真的變成了監獄」。這一幕瞬間令我淚流滿面。
第62屆柏林電影節我一共看了8部電影,似乎推薦的只有這一部。總的來說,《凱撒必須死》登頂金熊意外不大,可以說是實至名歸。
19.愛
這部簡潔樸素、劇情克制、內功深厚、演技震撼、意象繁多、細節飽滿、難以復述、細膩感動的電影,很難不去再看第二遍。
70歲的德國導演邁克爾·哈內克和兩個年逾八十的老演員們給世界帶來了這部如此簡單溫柔的奧地利法語片。在《愛》中,一對廝守一生的退休音樂教師夫妻喬治與安妮,他們行動遲緩但彼此照應,愛情似乎一直沒有離他們遠去。直到安妮被檢出動脈栓塞而且手術失敗,喬治成了安妮的「護工」。二人的情感從此陷入熱戀般的情結,而生活從此開始了考驗。當然,對一個觀影者而言,如何在鏡頭幾乎只停留在寧靜而優雅的這間公寓里接受這個冷靜而浪漫的故事也是一個考驗。
在痛苦的折磨下、在熾烈的愛情中,到最後,生或死,就像那隻鴿子。而真正留下來的,只有濃濃的愛意,和無端的堅守。從一開始的餐廳,到卧病的床榻,就連陪伴一生的音樂都徹底離去,僅剩錄音機在那裡哀婉地鳴著。
「小時候,我特別不情願的被媽媽送到一個在城堡里的夏令營。每一天,老師讓我們標記自己的收獲,畫上小花表示很高興,畫上星星表示很糟糕。結束時,我的本子里畫滿了星星。我的媽媽就把我接走了,我再沒有參加過夏令營。」說完這些無力而又浪漫的詞眼,喬治將安妮悶死。小時候在本子里畫滿星星來像母親表示不愉快的喬治,最後在病榻邊梳理好死去的安妮的妝容,放滿小花。
當歲月的泡沫最後被無情地湮沒,當那場離別終將來臨,我才終於知道,世界上最浪漫的愛情和最光輝的人性,無非是那隻抓住後再輕輕放手的鴿子,飛走了。如同往常一樣地關上門離開,不同的是再也沒有人在等誰回來。而我們之間的愛、我們不敢面對的痛,卻在世間永存。
20.恐怖直播
韓國首爾某個平凡的早上,廣播電台Daily Topic節目的主持人尹英華(河正宇飾)正就稅率改革與聽眾進行連線,這時一個自稱住在首爾昌信洞的普通工人朴魯圭打入電話,大肆抱怨超高的電費和相關部門對他的威脅。尹英華頗不耐煩,以偏離主題為由強行切斷電話。誰知連線無法單方面由電台方面中斷,憤怒的朴魯圭繼續抱怨,並揚言炸掉漢江大橋。尹英華不以為然,進而慫恿對方想做就做,誰知話音剛落,窗外的麻浦大橋便炸作廢墟。大驚失色的尹英華很快冷靜下來,他決定利用這次難得的機會打一次事業的翻身仗。
在他的主持下,針對恐怖分子的連線直播就此展開,無關良知的節目拉開帷幕。
這些是我從別處整理的認為比較好的電影。有的自己也看過,希望你喜歡!!!!
⑸ 請大家推薦點歐洲古典電影,如茜茜公主之類
鄧斯特(就是蜘蛛俠的女朋友)主演的《絕代艷後》,講法國大革命前的最後一任皇後,服裝很華麗,描寫了浮華的宮廷生活。還有《傲慢與偏見》,《理智與情感》之類的,要說《勇敢地心》其實也算古典。還有《莫扎特》也是歐洲古典劇。
⑹ 女人十大必看經典電影有那些
1《亂世佳人》
導演:維克多·弗萊明/喬治·庫克/山姆·伍德
編劇:西德尼·霍華德/Oliver H.P. Garrett/本·赫克特/喬·斯沃林/John Van Druten/瑪格麗特·米歇爾
主演:克拉克·蓋博/費雯·麗/托馬斯·米切爾/海蒂·麥克丹尼爾斯/奧利維婭·德哈維蘭
類型:劇情/愛情/戰爭
製片國家/地區:美國
語言:英語
上映日期:1939-12-15
美國南北戰爭前夕,南方農場塔拉庄園的千金斯嘉麗(費•雯麗 飾)愛上了另一個農場主的兒子艾希禮(李斯利•霍華德 飾),遭到了拒絕,為了報復,她嫁給了自己不愛的男人,艾希禮妻子梅蘭(奧莉薇•黛•哈佛蘭 飾)的弟弟查爾斯。
戰爭期間,斯嘉麗成為寡婦,失去母親,挑起生活的重擔,不再是當初的千金小姐;戰爭結束後,她又兩度為人妻,嫁給了愛她多年的投機商人瑞德(克拉克•蓋博 飾)。
然而,縱使經歷了生活的艱苦,斯嘉麗對艾希禮的感情仍然沒有改變。艾希禮妻子梅蘭的去世,給了斯嘉麗一個機會,一邊是深愛自己的丈夫瑞德,一邊是心心念念多年的艾希禮?斯嘉麗會給自己怎樣一個不一樣的明天
⑺ 求:歐美女明星及其相關電影!謝謝推薦幾部她們的好電影!!
中生代女影星(好萊塢的當打明星):
妮可·基德曼
澳大利亞籍奧斯卡影後,湯姆克魯斯的前妻,一度被認為是好萊塢第一美女。不過近年來的演藝道路不大順利,被稱為是票房毒葯,但毋庸置疑,她仍然是國際影壇的最具號召力的女星。
推薦她的作品:
《時時刻刻》(奧斯卡獲獎作品)《黃金羅盤》《致命拜訪》《小島驚魂》《冷山》《家有仙妻》《紅磨坊》《大開眼戒》《人性污點》《不惜一切》
茱莉亞·羅伯茨
大嘴美女是好萊塢最受人喜歡、最受人追捧的影壇才女之一。而且她如今已是好萊塢身價最高的女演員之一,她的影片《永不妥協》更是達到2000多萬美元的片酬,最終使其身價置於頂級男影星之列,朱莉婭是第一個獲此殊榮的女演員,當然,她也憑藉此片獲得奧斯卡影後。
推薦她的作品:
《永不妥協》《風月俏佳人》《新娘不是我》《查理威爾遜的戰爭》《十二羅漢》《諾丁山》《大家都說我愛你》《虎克船長》《現代灰姑娘》
安吉麗娜·茱莉
又一位大嘴美女,布拉德皮特的現任妻子。茱莉的父親是大名鼎鼎的影帝約翰·沃特,但因為害怕父親的盛名之累,安吉麗娜決定不用父親的姓氏,最後闖出來一條屬於自己的道路,成為了如今好萊塢最有票房號召力的女星之一,遺憾的是她大多數時間都是在出演一些商業片的角色,所以至今演技仍未能受到奧斯卡的肯定。
推薦作品:
《古墓麗影》系列《史密斯夫婦》《霓裳情挑》《神秘拼圖》《極速60秒》《洛城疑雲》《亞歷山大大帝》《特務風雲》《貝奧武甫》《堅強的心》
查理茲·塞隆
出生於南非的奧斯卡影後。因為太過美麗的外表,她一直演出的都是「花瓶「角色。在2004年的電影《女魔頭》中她不惜犧牲形象,出演著名連環女殺手,她憑借自己出色的演技,獲得了觀眾和評委的一致認同,繼獲得金球影後後,又在柏林折桂,最後終於獲得了奧斯卡影後的桂冠。她是好萊塢新一代的美艷女王,美艷不可方物,即便在美女雲集的好萊塢,也無人能遮蓋塞隆的光芒,有評論認為她身上具有老一代好萊塢性感女神的魅力。
推薦作品:《女魔頭》《全民超人》《魔鬼代言人》《決戰以拉谷》《偷天換日》《潛水風暴》《甜蜜十一月》《馴鹿游戲》《蘋果酒屋法則》
凱特·布蘭切特
澳大利亞人,新一代演技派女星,獲獎獲提名無數,她多變的素質可以勝任任何復雜的角色。只可惜,至今為止她依舊沒能得到一部真正屬於她的作品,這也讓她盡管獲得了無數次提名,卻依舊沒能問鼎奧斯卡影後。
推薦她的作品:《指環王》《天才雷普利》《毒家新聞》《伊麗莎白》《伊麗莎白2:黃金年代》《我不在那兒》《飛行者》《縱情四海》《巴別塔》
蘇菲·瑪索
她是令法國為之驕傲的「法蘭西玫瑰」,也是法國這個浪漫的國度送給世界電影的一塊瑰寶。她的雙眸顧盼生輝,盪漾著可以融化一切的溫暖力量。個人最喜歡的女星之一。
推薦作品:
《初吻》《心火》《芳芳》《勇敢的心》《盧浮魅影》《逃之夭夭》《雲上的日子》《仲夏夜之夢》《侯爵夫人》《我的夜晚比你的白天更美》《心動的感覺》《對我說愛》《安娜卡列尼娜》
凱特·溫絲萊特
不會有人對這位英國女星陌生,她就是昔日泰坦尼克號上的玫瑰麗人。她出生於英國倫敦一個戲劇之家,少年成名。19歲史主演李安導演的《理智與情感》獲得了奧斯卡最佳女配提名。之後的路大家都知道了,97年她一次次不厭其煩地向大導演詹姆斯·卡梅隆寄上自薦書,最終獲得世紀之作《泰坦尼克號》中羅絲這一角色,她和李奧納多·迪卡普里奧的合作創造了影史上的一個神話。這部轟動全球創下有史以來票房最高紀錄的影片令溫斯萊特一下躋身國際著名女演員之列,並獲奧斯卡最佳女主角提名,該片也成為有史以來全球最賣座的影片。如今她已獲奧斯卡影後提名達3次,女配2次。值得一提的是事隔十年後,今年她將兩次攜手李奧納多,兩人在影壇上再續未了情緣。
推薦作品:《理智與情感》《泰坦尼克號》《尋找夢幻島》《身為人母》《美麗心靈的永恆陽光》《夢幻天堂》《鵝毛筆》《哈姆雷特》《聖煙》《朗讀者》
卡梅隆·迪亞茲
1994年卡梅隆·迪亞茲一經在《變相怪傑》中出現,就大獲好評,使整個好萊塢為之一震。從模特兒轉行的她也許是緣於多年的模特生涯,她一顰一笑都透著風情萬種,舉手投足又見風姿綽約,她被美國《名利場》雜志評為將會在未來主宰影壇沉浮的人物之一。作為現今好萊塢身價最高的女星(正在拍攝的《姐姐的守望者》片酬2500萬美元),迪亞茲可謂風光依舊。明年(2009年),她將留名星光大道,也算對她這么些年努力的肯定。
推薦作品:《變相怪傑》《香草天空》《偷穿高跟鞋》《新娘不是我》《霹靂嬌娃》《成為約翰-馬爾科維奇》《戀愛假期》《平凡的生活》《愛上明尼蘇達》
佩內洛普·克魯茲
西班牙蜚聲國際的性感美女,曾在與湯姆克魯斯合作《香草天空》時傳出緋聞,直接導致阿湯哥和妮可基德曼的離婚。1998年她主演的《你眼中的女孩》贏得了影迷的一致贊譽並一躍成為國際明星。而1999年她再次與阿莫多瓦合作的《我的母親》為她帶來莫大榮譽,她的身影出現在戛納、柏林、威尼斯和奧斯卡等眾多獎項的領獎台上,佩內洛普·克魯茲也成為繼同胞安東尼班德拉斯之後,又一位成功進軍好萊塢的西班牙人。
推薦作品:《香草天空》《你眼中的女孩》《我的母親》《火腿,火腿》《芳芳鬱金香》《睜開你的雙眼 》《撒哈拉》 《柯萊利上尉的曼陀林》
莫妮卡·貝魯奇
幾乎所有人認識這位性感女神都是在影片《西西里的美麗傳說》中,她出色地飾演了顛倒眾生驚艷絕倫的女神瑪蓮娜而在國際上贏得了空前聲譽。繼《西西里的美麗傳說》獲得成功之後,莫妮卡的另一部影片再次在國際上引起轟動,這就是2002年克里斯托弗-甘斯執導、揉和了各種流派拍攝而成的《狼族盟約》,這部融和了古典和功夫片手法拍攝的影片是當年度法國排名第4的叫座影片,征服了整個歐洲,也成為了美國藝術屋影片中的佼佼者。莫妮卡·貝魯奇也因在該片中的精彩表演而獲得美國奧斯卡科幻、夢幻和恐怖片最佳女配角獎的提名。
推薦作品:《西西里的美麗傳說》《格林兄弟》《狼族盟約》《不可撤銷》《黑客帝國2》《驚情四百年》《太陽之淚》《耶穌受難記》
薇諾娜·瑞德
她是我的個人偏愛,或許她如今已不再當紅,但她永遠是我心中最美麗的女星。
在好萊塢眾多女星中,要在不同時期獲得偉大導演的賞識實屬不易,但薇諾娜卻可以獲得不同領域導演的一致贊賞,不管是喜劇、科幻、恐怖、或是使壞,薇諾娜·瑞德都在用盡全力,努力的扮演一個女演員的角色。
90年在蒂姆伯頓的《剪刀手愛德華》里,她攜手約翰尼德普上演了一段童話般的愛情驚艷世人,奠定了她在影迷心中的地位,她在漫天飛舞的冰屑中旋轉的場面也成為了影史上最美麗的畫面之一。她和德普的愛情也浮出水面,她們如同王子公主般的相愛,羨煞了世人。而後未滿25歲她便分別憑借《小婦人》《純真年代》獲得奧斯卡女主和女配的提名,再加上她的傾城之貌,她被認定是好萊塢又一顆未來巨星。
但好景不長,由於她嚴重的抑鬱和媒體的虛假新聞,她和德普不得不和平分手,給這個美麗的童話寫上了悲劇性的結局。而在2001年,她帶著未付款的衣物走出商店,舉世皆驚。籠罩在她頭上的不再是光環。
時過境遷,如今的她已走出了當年的陰影,也洗去了身上的鉛華,但無論如何,她始終是「Winona forever」。
推薦作品:
《驚情四百年》《剪刀手愛德華》《小婦人》《純真年代》《四個畢業生》《移魂少女》《磨難》《靈屋》
新生代女星:
凱拉·奈特莉
85年出生的她,父母是英國的著名演員。憑借《加勒比海盜》系列風靡全球,成為當今好萊塢風頭最勁的女星,可見美貌的她並不甘於充當花瓶,年輕的她三年內兩獲奧斯卡影後提名,她的演技已得到了廣泛的好評。相信以現在的發展速度,她封後奧斯卡也是遲早的事情。
推薦她的電影:
《像貝克漢姆一樣踢球》《加勒比海盜》系列《真愛至上》《亞瑟王》《靈幻夾克》《傲慢與偏見》《贖罪》《公爵夫人》《愛的邊緣》
娜塔莉·波特曼
如今最炙手可熱的女星之一,哈佛的高材生。十二歲出演《這個殺手不太冷》成名,後來的《星球大戰前傳》等讓她越發走紅,昔日的童星如今已出落成了大美女。
推薦她的作品:
《這個殺手不太冷》《巴黎我愛你》《星球大戰前傳》《盜火線》《V字仇殺隊》《偷心》《藍莓之夜》《另一個波琳家的女孩》
斯嘉麗·約翰遜
生於1984年的斯嘉麗-約翰遜是當今好萊塢最具潛力的女明星之一。早在12歲時,她就獲得過美國獨立精神獎的褒獎,1998年斯嘉麗出演《馬語者》時也不過14歲,這部影片讓她獲得了新星獎。到目前為止,斯嘉麗已榮獲過10多個重大的表演獎項,在《電影評論》最有潛力女星的評選中僅次於凱拉·奈特利名列第二,可謂前途無量。
推薦她的影片:
《迷失東京》《黑色大麗花》《致命魔術》《賽末點》《戴珍珠耳環的女孩》《馬語者》《另一個波琳家的女孩》《逃出克隆島》《超完美奪分》
安妮·海瑟薇
紐約大學的高材生。2001年的《公主日記》使天蠍少女安妮海瑟薇一夜成名,頭戴皇冠的她彷彿就是赫本和羅伯茨的重合再生。日漸成熟的演技、居高不下的人氣加上一如既往的美麗動人,海瑟薇早已成為好萊塢新生代明星中真正的「公主」。
推薦作品:
《公主日記》《魔法灰姑娘》《成為簡奧斯汀》《穿普拉達的女魔頭》《斷臂山》
傑西卡·阿爾芭
近兩年來風光無限的美女。憑借《罪惡之城》里的演出讓她大紅大紫。而去年她的婚姻和產子的消息也讓世界的娛樂記者瘋狂。
推薦作品:《甜心辣舞》《碧海追蹤》《罪惡之城》《神奇四俠》
林賽·洛韓
童星出生的Lindsay Lohan,生來就註定要成為巨星。她在2004年電影《賤女孩》中擔任女主角,之後她的穿衣風格成為引領美國女孩時尚風向標,It Girl 的代表人物。但是她和發小帕里斯希爾頓一樣,是吸毒、酗酒、同性戀等話題不折不扣的話題女王,討厭她的人和喜歡她的人一樣多。盡管負面新聞不斷,但她在電影里的表現著實不錯。
推薦作品:《辣媽辣妹》《賤女孩》《倒霉愛神》《瘋狂金龜車》《高校天後》
不得不提的老影星:
梅麗爾·斯特里普
她沒有絕世的容顏,她沒有性感的身材,她有的只是扎實的演技以及歲月打磨出來的氣質。從影二十餘載,斯特里普曾經14次獲得奧斯卡獎提名(其中11次最佳女主角提名,3次最佳女配角提名),是電影史上獲得該獎提名最多的演員,兩度獲得奧斯卡獎--最佳女配角獎和最佳女主角獎。除此之外,斯特里普還於1998年獲得好萊塢星光大道之星的榮譽,2004年被授予美國電影協會(AFI)終身成就獎。斯特里普的銀幕魅力早已超越了國界和種族,她的表演受到全世界觀眾的認同,而梅麗爾·斯特里普這個閃光的名字本身就是20世紀女性的一部網路全書。難得的是她依舊活躍在影壇上,近年來她在《穿普拉達的女魔頭》《獅入羊口》《媽媽咪呀》等電影中的演出證明了她仍然是這個舞台的主人。
推薦作品:
《蘇菲的選擇》《法國中尉的女人》《克萊默夫婦》《獵鹿人》《走出非洲》《廊橋遺夢》《紫苑》《絲克伍事件》《黑暗中的呼喊》《來自邊緣的明信片》《弦動我心》《親情無價》《改編劇本》《穿普拉達的女魔頭》
海倫·米倫
海倫·米倫爵士,英倫三大女星之一。因為在戲劇,電影,電視等藝術領域的傑出成就,被英女王授予大英帝國女爵士。年輕時在電影道路上走得相當曲折,直到1995年憑借《瘋狂喬治王》中的皇後而第一次提名奧斯卡最佳女配角,2003年的《高斯福德庄園》的女管家威爾斯太太第二次提名奧斯卡最佳女配角,2006年是海倫·米倫的豐收年,她主演《伊麗莎白一世》和《女王》讓她幾乎拿遍全世界重要電影電視獎項的最佳女主角,並於2007年獲得奧斯卡影後。如今的她風頭甚至蓋過了不少當紅的女星。
推薦作品:
《瘋狂喬治王》《女王》《高斯福德庄園》《斯通夫人的羅馬春天》《恩怨情天》《情慾色香味》
由於篇幅有限,已故的巨星如奧黛麗·赫本、費雯麗、英格麗·褒曼、凱瑟琳·赫本、瑪麗蓮·夢露就不多說了,逐漸淡出影壇的一些如朱迪·福斯特、芭芭拉·史翠珊、凱瑟琳·澤塔瓊斯等也不說了,那些實力派但可能知名度和影響力稍遜的如瑞茜·威瑟斯彭、希拉里·斯旺等等也只能忽略了。
純屬個人整理的資料,不一定全,但還是希望對你有幫助。
⑻ 女人十大必看的電影有哪些呀
1、《亂世佳人》(Go With the Wind 1939)又譯:《飄》—— 堅強 文學名著改編,得到很多女性讀者的喜愛。而影片則同該書一樣出色,曾榮獲第12屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳女配角、最佳改編劇本、最佳藝術指導、最佳剪接等七項大獎,這些獎項得任何一個都足以引起人們觀看得慾望。克拉克.蓋博和費雯.麗在片中演對手戲,就算你不在乎這些導演技巧,藝術指導什麼的,光是這兩個大明星的表演和耳熟能祥的經典配樂就能夠使這近4個小時的影片變的不那麼冗長。片中突出的郝思嘉的堅強永遠留在觀眾的心中。 2、《鋼琴課》(the piano 1993) —— 溝通 獲第46屆戛納電影節金棕櫚大獎,第六十六屆奧斯卡最佳最佳女主角、女配角,最佳劇本獎。影片導演簡.坎皮恩(campion jane)也是女性,用女性思維和感受去拍一部女性題材影片,應該更符合女性觀眾口味。影片給人印象最深刻的就是主演霍利.亨特(hunter holly)飾演的啞女,只靠動作和表情就能獲得奧斯卡女主角獎。最後艾達在船上把鋼琴推入海中,她也由於繩子纏繞被拉入海中,在深藍的海水中下沉,下沉……把她的沉寂帶入海底,也把痛苦的記憶沉入海中,給人以很強的震撼。 3、《蒂凡尼的早餐》(Breakfast At Tiffany『s 1961) —— 虛榮 最初知道這部片子還是源於片中廣為流傳,經久不衰的插曲《moon river》(<<月亮河>>)這首歌前不久還入選為「二十世紀最經典歌曲」。奧黛麗.赫本塑造的霍莉性格飽滿可信,魯莽,稚氣而又脆弱,開創了60年代電影中女性解放角色的先河。男人沒有不喜歡奧黛麗.赫本的,而該片的攝影師是弗蘭茨.普蘭納——這是奧黛麗最喜歡的攝影師,他把奧黛麗拍得十分漂亮。奧黛麗.赫本在片中邊彈邊唱《moon river》的形象被評為是她最令人心動的形象。作為女性觀眾,是不是更應該看看,以便使自己更動人呢?而把本片作為必看的影片還並不只因為此,雖然該片不是一部女性題材影片,但片中突出的主題--反對「虛榮」和「金錢至上」使其絕對應該被列入女人必看的影片之中,從1961年至今以及日後相當長的一段時間里,該片都有著廣泛而深遠的現實意義。 4、《簡愛》(Jane Eyre 1944)瓊.芳登主演 —— 尊嚴 她說:「你以為,我因為窮,低微,矮小,不美,我就沒有靈魂沒有心嗎?你想錯了——我的靈魂和你一樣,我的心也和你完全一樣,……我們站在上帝腳跟前,是平等的——因為我們是平等的!」我們聽到這個聲音,並且看到時光流逝當中它在如此眾多的心靈中泛起的回響的波紋。雖然這是一部很老的片子了,但經典名著並不會因歲月流逝而變的黯淡,當初該片影響了一大批知識女性,如今,它還是擁有大量喜歡簡愛的觀眾(其中大部分是女性)。不美的人也可以有很美的愛情,如果她象簡.愛一樣,愛情會使她變美。 5、《白領麗人》)(Working Girl 1988)又名《上班女郎》 —— 才華 上世紀八十年代,隨著美國又一個女性就業熱潮的出現,好萊塢表現職業女性遭遇和經歷的影片也進入了多產期,由邁克.尼科爾斯導演的《打工女郎》就誕生在這一時期,該片以喜劇的方式為職業女性製造了一個美妙的夢幻。這是典型的上班題材影片,現在越來越多的女性成為上班一族,而該片正是一部反映職業女性工作生活的影片。有才華的人是不會被埋沒的,藉以此片激勵眾多有才華的白領麗人,通過努力,必將獲得成功。 6、《母女情深》(terms of endearment 1983) —— 親情 孀居的中年婦女奧羅拉.格林威溺愛女兒艾瑪,但又有些主觀、專橫,對女兒的事干涉過多。女兒渴望過獨立生活,與英語教師湯姆斯.霍頓結婚後,搬到另一個城市居住。後來,奧羅拉與住在隔壁的退休宇航員加勒特.布列德洛弗產生了感情,身心變得年輕起來,可以和女兒象姐妹一樣互相溝通,但不久女兒被癌症奪去了生命。本片獲第56屆(1983年)奧斯卡最佳導演,最佳女主演,最佳男配角獎,並被認為是80年代最感人肺腑的影片之一,看時自備手絹…… 7、《紫色》(the color purple 1985) —— 苦難 史蒂文.斯皮爾伯格導演,胡比.戈德堡(whoopi goldberg)在片中飾西莉,恐怕當初所有看過該片的人誰也不會想到飾演如此悲劇性人物的胡比.戈德堡日後會出演搞笑的喜劇電影《修女也瘋狂》系列,並以搞笑風格主持奧斯卡頒獎典禮!不過可惜的是該片獲11項獎的提名,最終卻一無所獲,有評論說該片過於情。不過由此也可以吸取一些教訓,那就是--不要試圖包攬奧斯卡所有獎項而兼顧影片的方方面面,還不如只搞幾樣突出的,這樣更容易獲獎。 8、《末路狂花》(thelma &louise 1991) —— 女權 美國1991年夏季10大賣座片之一,這部影片被認為是一部典型的女權主義電影,成功地描寫了女主角作為普通婦女,在男性的壓迫下,被迫走向極端……女權主義者和准備成為女權主義者的女性觀眾必看!先看這部影片蘇珊.薩蘭登(susan sarandon)的表演,再看她在《漫步死亡線》中飾演的修女,怎麼也看不出是一個人。 9、《漂亮女人》(pretty woman 1990)又名:《風月俏佳人》 —— 浪漫 朱麗婭.羅伯茨的成名作,90年美國最賣座的影片之一。她成功地飾演了這位熱情,聰明,漂亮,誠實富有個性的妓女形象而更多受到美國影評界贊揚。甚至認為這是繼赫本《羅馬假日》的表演以來最令人鼓舞的演出,這無疑奠定了她明星的地位,同時也為該片大增光彩。反映愛情浪漫史的電影為數眾多,其中就必然形成了一定套路。我們所熟知的有:古老的白馬王子與灰姑娘的愛情傳奇。《風月俏佳人》就是一部這種類型的成功之作,也許很多男人會嫌它「俗」,不過女人說了:「俗,但是我喜歡!」麻雀變鳳凰是無數女人的夢想,不管什麼時候這種影片都會受到歡迎,這就是市場。 10、《女人那話兒》(Women's Private parts ) —— 性愛 黃真真執導,該片以紀錄片形式拍攝,更找來「性女」鍾愛寶、導演許鞍華、過氣艷星、名模及港姐各不同范疇女性講述對性愛、愛情觀等。完完全全的女性題材電影,如果說這個片子都不被列入「女人必看」,難道該片算是「男人必看」?不過男人也需要看看,以加深對女人思想的了解。