形式主義電影有哪些

1. 電影的古典主義都包括什麼方面

古典主義一般指介於形式主義和現實主義之間的表現類型。通常以三幕式結構為代表，是最常見的劇作類型。

2. 形式主義和現實主義的主要區別是什麼

形式主義和現實主義的區別為：

一、對事物的表現不同

1、形式主義：只注重形式而不注重實際。

2、現實主義：現實主義更忠實於表現事物本

二、意義不同

1、形式主義：表達的只是一中表面的虛物。

2、現實主義：現實主義表達的是真實存在的本質。

三、在電影中的處理方法不同

1、形式主義：形式主義的電影風格就花哨許多。導演所關切的是如何表達他對事物主觀和個人的看法。形式主義者通常是表現主義者，形式主義的自我表現至少和本身一樣重要，其內在的精神面、心理的現實，都可經由扭曲外在現實世界的表面達成。

2、現實主義：（不管是寫實還是表現）的原始素材。基本上導演在現實世界中尋找素材，但他們如何處理這些素材—如何設計及經營—才是決定他們風格的重點。

3. 電影都有哪些流派

電影流派的由來－－自從格里菲斯發明了完整的蒙太奇方法之後，電影才開始獲得獨立的藝術生命。
電影流派有：
德國表現主義Expressionism、形式主義Formalism、印象主義Impressionism、超現實主義Surrealist film、新寫實主義Neorealism、法國新浪潮New Wave、真實電影Cin'ema v'erit'e、第三電影Third Cinema、巴西新電影Cinema Novo、德國新電影New German Cinema、直接電影Direct Cinema、印象派電影Imagist film、實驗電影Experimental film。
真正產生較大影響的電影流派大致有以下幾個：早期現代主義——歐洲先鋒拍電影；蘇聯電影學派——詩電影與散文電影；好萊塢商業電影——類型電影；義大利新現實主義電影；法國新浪潮電影與近期現代主義流派；

4. 學生中形式主義的例子

形式主義[xíng shì zhǔ yì]
形式主義，指的是一種只看事物的表象而不加分析其本質的思想方法和工作作風。它違背了內容決定形式、形式為內容服務，內容與形式相統一的科學原理。
形式主義的實質是主觀主義、功利主義；其根源是政績觀錯位、責任心缺失，用轟轟烈烈的形式代替扎扎實實的落實，用光鮮亮麗的外表掩蓋矛盾和問題；具體表現是欺上瞞下，做表面文章，虛多實少，陽奉陰違喊口號多，不折不扣抓落實少。[1]
形式主義（formalism）典型特徵是脫離現實生活，強調審美活動的獨立性和藝術形式的絕對化，認為是形式決定內容，而不是內容決定形式。
中文名
形式主義
外文名
formalism
思想根源
唯心主義
哲學基礎
形而上學
快速
導航
社會根源表現形式政治危害解決辦法學術流派社會評價
各方定義
宗教
宗教上的形式主義代表對儀式、典禮、與遵守規則的重視，更甚於其意義。
法律
形式主義是法學中的一個流派，著重審訊過程中的公平更甚於最後的實質結果。過程的效率高低決定著一個形式的好壞。
人類學
在經濟人類學，「形式主義」指新古典經濟理論在理論層面上在人類社會的應用。
批判
大致上，「形式主義」在文學藝術的范疇中，代表了著重於作品藝術技巧、美觀程度、遣詞用字的技巧；但並不著眼於作品的社會和歷史背景。
文學批評
在當代關於文學理論的討論中，I.A.理察斯的批判派與他的追隨者——傳統上稱為新批評主義，有時被標簽為「形式主義者」。在這個情況下，形式主義的意思是古典修辭學的延續。俄羅斯形式主義是二十世紀的一個學派，以東歐為基地，亦植根於語言學和童話理論化（內容被認為是二手的，因為「故事」是形式，而「公主」就是童話故事公主）。
詩歌
在現代詩歌中，「形式主義詩人」可以說是「自由詩人」的相反。這些只是標簽，不能完全概括他們之間的區別。詩歌中的形式主義代表著重詩歌中的押韻、聲調、字數句數等，多於詩歌本身的主題、內容或意義。為了清楚分別這種詩和所謂的「古體詩」，有些時候會用「新形式主義」這個字眼。
電影
在電影研究中，形式主義是電影拍制的一種習慣，通常在片中會用上大量明顯的電影語言，例如剪片、拍攝鏡頭，攝影機的移動，道具及場景設計等，在片中加入大量人造元素，著重於人工的電影體驗。
形式主義的電影包括：愛森斯坦的《戰艦波將金號》、阿倫·雷乃的《去年在馬里昂巴德》、希治閣的《敲詐》等。
社會根源
形式主義的產生，有其思想理論基礎和社會歷史根源，思想理論基礎是唯心主義形而上學，社會歷史根源是習慣勢力和傳統文化負面影響。具體到一個單位形式主義產生的根源有二

5. 形式主義表現在哪些方面

貫徹落實機械式，

對中央精神只做面上轟轟烈烈的傳達，口號式、機械式的傳達，不加消化、囫圇吞棗的傳達，上下一般粗的傳達；

調查研究走秀式

個別單位開展「形式主義調研」，搞形式、走過場，應付上級檢查，像打造旅遊線路一樣打造「經典調研線路」。無論什麼調研主題，去的是同一條路線、訪的是同一批對象、聽的是同一套說辭，搞「大夥演、領導看」的走秀式調研

服務群眾推諉式

「門好進、臉好看」，但還是「事難辦」，面對來辦事、解決問題的普通百姓，像端坐在廟堂之上的「彌勒佛木偶」，嘴上只說「好好好」，多方搪塞，東拉西扯地「打太極」，互相推諉，以各種借口「玩推手」，把辦事的人「踢來踢去」。一些地方政務服務熱線電話長期無人接聽，政府網站更新的內容主要是領導活動，政務公開、便民服務等欄目幾乎成為僵屍欄目。

項目建設形象式

個別地方搞工程，上項目，以領導的喜好和判斷為標准，熱衷於打造領導「可視范圍」內的形象項目、形象工程，貪大求洋建設豪華場館。城市搞工程，個別鄉村也不閑著，掀起「景觀熱」，爭先恐後建大亭子、大牌坊、大公園、大廣場等，一個入村牌坊花費以百萬元計。些地區以「傳承鄉村文化」「留住鄉愁」為名，在農村建大公園、大廣場、大牌坊或者大型旅遊觀光項目，千篇一律地推進村史館建設，而忽視生活污水和垃圾處理、裸房整治等農村治理重點工作，少數村莊甚至存在推山、削坡、填塘等破壞自然生態和鄉村風貌等嚴重問題。

召開會議重復式

開會是為了解決問題，而形式主義的一大特徵是會議成災泛濫，形成了開會「套路」「流程」和「模式」，不從實際出發，把會議作為開展工作的唯一手段，熱衷於以會議貫徹會議，以會議安排、布置和檢查工作，只要上情下達，總離不開會議，導致形式主義的會議周周、月月、年年連綿不斷，花樣迭出，層層重復開，一個接一個。

文風話風拼湊式

個別地方，寫文件機械照搬照抄，給領導寫的文章、講稿空對空，八股式，出台的制度規定也是「依葫蘆畫瓢」，內容不是來自調查研究，而是源自抄襲拼湊。講的都是「正確的廢話」，文件過多，整天沉溺於繁文縟節，只講形式，不重內容，只看過程，不管結果，空話連篇，言之無物。

責任擔當閃避式

「不求過得硬，只求過得去」，凡事都要上級拍板，避免自己擔責，甚至層層往上報、層層不表態

工作實效包裝式

熱衷於搞勞民傷財、中看不中用的「形象工程」「面子工程」「政績工程」。干工作圖熱鬧、講場面，不管有用無用、只求出鏡露臉，往往轟轟烈烈開始、草草率率收場。

履行職責簽單式

「新官不理舊事」，言而無信。

對待問題漠視式

對群眾反映強烈的問題無動於衷、消極應付，對群眾合理訴求推諉扯皮、冷硬橫推，對群眾態度簡單粗暴、頤指氣使。個別單位表面上推進服務型政府建設，「門好進、臉好看」，但還是「事難辦」，將過去的「管卡壓」變成了現在的「推繞拖」。

6. 形式主義的主要表現是什麼

想必人人都知道，形式主義不是一個好詞，也知道大概的意思，只是對這個詞語的把握有多准確，我覺得人數極少。為什麼呢？因為一個明明不好的事情，人人都不知不覺的去做了，就說明我的判斷應該不差。所以，我覺得應該好好的討論一下，從「形式」上說這種問題，不容易引起思想麻木的人情緒的抵抗，若是結合實際發生的事情來說，很多人會因為別人把他吵醒而怨恨。如果有人本來就醒著，那就不用看了，有的人睡著了，那也不用看。就是有的人啊，睡得渾身不得勁，醒著也啥都不得勁，那就討論一下這個問題。從「形式」的角度，說說什麼是形式主義，只能這樣了。

形式這個詞，其實是個哲學用語，起源於古希臘哲學。當然，要想理解它，得從它相對的一個詞來解釋，也就是質料。我們認為，一物為一物，一事是一事，必定是形式和質料構成的。只有形式而沒有質料的事物不存在，當然，也不存在只有質料而沒有形式的事物。質料是什麼呢？組成一個事物的內容，比如組成桌子的木頭，木頭就是質料，那麼桌子叫做桌子而不叫木頭或者一堆木頭，那是因為它有一個形式，這個形式就是桌子。脫離了質料，比如我們用嘴說，這里有一個桌子，其實並沒有，那麼正常人一般都不會假裝真的看見一個桌子了。比如說，畫餅充飢，就是一個形式主義的事情，我在紙上給你一百萬，你並不會脫貧。這些道理大家都懂。

在思想很純朴的年代裡，搞形式主義是沒有市場的，因為形式主義最怕的就是傻子，你給我錢我都不要，我就要大米！拒絕一切通過形式而創造出來的東西，純粹的原生態！但是這種落後的年代一去不復返，人人都活在通過形式而創造出來的發達世界裡。形式相比較於質料，有一個優勢，那就是質料不會變形，形式可以隨意變形。一個木頭可以做桌子，也可以做筷子。在世俗的意義上說，質料相當於原材料，比如能源，農作物，形式就相當於汽車，房子等等。形式創造了這個豐富多彩的世界和生活方式。只有形式才能賦予質料意義，在沒有人類之前，大自然的形式由未知的力量提供，而在人類出現之後，這個力量就在人類的手中了。所以，形式是形成和構造的意思，無所謂好壞。但是一旦成為一種主義，它就有問題了。

那麼哪些行為屬於形式主義呢？這才是關鍵。很簡單的一種，就是一個事情若是真的發生，必然有開始，過程，結尾組成。形式主義就是，讓我看看開始和結尾，過程就不看了。所以沒有過程就很容易造假，把開始和結尾擺拍一下，發個圈，然後就說圓滿完成任務。這種形式主義是最低級的，也是最有良心的，知道逢場做戲，還有救。入戲深一點的呢，從頭做到尾，但是這種做只做形式，沒有質料和內容，比如開會一整天，連要討論的對象還沒形成統一意見。又或者做一篇報告，長篇累牘，辭藻華麗，全是必須咋咋地，力爭咋咋樣，打贏某某某。只有形式，沒有內容，別人根本就不知道說了啥，連他自己估計也不知道說了啥，言之無物。這種情況很普遍，都是生活不容易，人生才如戲，還讓人不浪費點生命了？中毒最深的人，估計是沒戲了，因為太入戲了。黑格爾說過，形式本身也有質料，質料本身也有形式。就是說形式主義乾的久了，也是有內容的，這也是最危險的。形式主義的事情乾的多了，干出經驗了，幹得思維定勢了，乾的頭頭是道，乾的把自己感動了，驕傲了，自豪了，這就是乾的事情本身沒有啥變化，倒是自己的本質變了

7. 形式主義有哪些表現

形式主義指的是一種只看事物的表象而不加分析其本質的思想方法和工作作風。它違背了內容決定形式、形式為內容服務，內容與形式相統一的科學原理。其實質是主觀主義、功利主義；根源是政績觀錯位、責任心缺失，用轟轟烈烈的形式代替扎扎實實的落實，用光鮮亮麗的外表掩蓋矛盾和問題；具體表現是欺上瞞下，做表面文章，虛多實少，陽奉陰違喊口號多，不折不扣抓落實少。
形式主義的典型特徵是脫離現實生活，強調審美活動的獨立性和藝術形式的絕對化，認為是形式決定內容，而不是內容決定形式。

在實際工作中形式主義具有如下表現：
1、注重事物的外顯樣貌，不注重事物的內在本質
2、做事走過場、貫徹落實機械式的花架子
3、調查研究走馬觀花，應付差事
4、服務群眾採取態度和藹的推諉
5、項目建設注重形象政績不考慮實際民生作用
6、以會代政，用重復召開會議代替工作實干
7、文風話風抄文件、媒體的作業，言之無物
8、缺乏責任擔當，該拍板的事不拍板，凡事都要上級拍板
9、工作業績靠包裝，用寫材料來包裝成績，以包裝成績來撈取政績是典型的形式主義

8. 屬於形式主義的是

形式主義（formalism）指的是一種只看事物的現象而不分析其本質的思想方法和工作作風。它違背了內容決定形式、形式為內容服務，內容與形式相統一的科學原理。其實質是主觀主義、功利主義；根源是政績觀錯位、責任心缺失，用轟轟烈烈的形式代替扎扎實實的落實，用光鮮亮麗的外表掩蓋矛盾和問題；具體表現是欺上瞞下，做表面文章，虛多實少，陽奉陰違喊口號多，不折不扣抓落實少。
宗教

宗教上的形式主義代表對儀式、典禮、與遵守規則的重視，更甚於其意義。

法律

形式主義是法學中的一個流派，著重審訊過程中的公平更甚於最後的實質結果。過程的效率高低決定著一個形式的好壞。

人類學

在經濟人類學，「形式主義」指新古典經濟理論在理論層面上在人類社會的應用。

批判

形式主義
形式主義
大致上，「形式主義」在文學藝術的范疇中，代表了著重於作品藝術技巧、美觀程度、遣詞用字的技巧；但並不著眼於作品的社會和歷史背景。

文學批評

在當代關於文學理論的討論中，I.A.理察斯的批判派與他的追隨者——傳統上稱為新批評主義，有時被標簽為「形式主義者」。在這個情況下，形式主義的意思是古典修辭學的延續。俄羅斯形式主義是二十世紀的一個學派，以東歐為基地，亦植根於語言學和童話理論化（內容被認為是二手的，因為「故事」是形式，而「公主」就是童話故事公主）。

詩歌

在現代詩歌中，「形式主義詩人」可以說是「自由詩人」的相反。這些只是標簽，不能完全概括他們之間的區別。詩歌中的形式主義代表著重詩歌中的押韻、聲調、字數句數等，多於詩歌本身的主題、內容或意義。為了清楚分別這種詩和所謂的「古體詩」，有些時候會用「新形式主義」這個字眼。

電影

在電影研究中，形式主義是電影拍制的一種習慣，通常在片中會用上大量明顯的電影語言，例如剪片、拍攝鏡頭，攝影機的移動，道具及場景設計等，在片中加入大量人造元素，著重於人工的電影體驗。

形式主義的電影包括：愛辛斯坦的《波坦金號戰艦》、雷奈的《去年在馬倫巴》、希治閣的《敲詐》等。
形式主義的產生，有其思想理論基礎和社會歷史根源，思想理論基礎是唯心主義形而上學，社會歷史根源是習慣勢力和傳統文化負面影響。具體到一個單位形式主義產生的根源有二。

一是名利思想。功利主義的私心是滋生形式主義溫床。個別領導為了個人和單位出名，顯示所謂「成績」，熱衷於搞一些聲勢大、規模大、影響大的「明星工程」；不考慮單位實際和能力，到處出國考察，每天大吃大喝，浪費國家大量財力、物力；有的眼睛長到頭頂上，「只要領導滿足，不怕群眾罵娘」；有的抓工作只顧眼前，不顧長遠，以犧牲單位長遠利益為代價換取個人名利。

二是懶惰作風。惰性引發飄浮思想，只管形式，紅火，喜歡把功夫下在形式上，只管快，不管效果怎樣。有的滿足於以文件貫徹文件，以會議貫徹會議，只滿足上級指示原本傳達，該抓的問題沒有及時抓，該解決的問題沒有很好地解決。

9. 誰給我介紹一些另類點的好電影！

推薦大衛 林奇的電影，都很另類
導演大衛-林奇(David Lynch)是當代美國非主流電影的代表人物。他的影片以華麗、陰郁、詭異夾帶著黑色幽默的風格在影壇獨樹一幟。他往往在公路片的形式格局中，運用弗洛伊德的心理分析，展示出現代人焦慮郁悶的精神癥候。其在現實與超現實之間的自由遊走，對暴力和性的大膽表現，前衛奇異、極具視覺沖擊力的影像，都使他的作品散發出獨特的個人魅力。

林奇尤為擅長充分利用類型電影的元素，將類型片打破／拆解成碎片再予以寓言風格化的混合重構，在游戲般的創作過程中顯示出後現代主義的藝術品格。

《橡皮頭》(Eraser Head )(1976年)

大衛-林奇是美國電影新浪潮運動的旗手，除此之外，這位多才多藝的導演還是一位攝影家和作曲家，他的作品游弋在黑色的超現實主義和唯美的虛幻風格之間，散發著獨特的個人魅力，人們甚至直接用「林奇風格」來形容他的電影。

《橡皮頭》是大衛-林奇的第一部公映的影片，旋即一鳴驚人。影片通過描述一名男子的對父親的焦慮和恐懼，營造了一個黑暗、困惑令人毛骨悚然的夢境。影片中搖晃的鏡頭和充滿矛盾的情緒正是林奇風格的完美體現。影片不僅毫不掩飾林奇對人性陰暗面的偏好，更像一道超現實主義和表現主義的暗流，沖進了當時還相當傳統和保守的電影界，林奇走到了先鋒派電影浪潮的前沿。

《象人》(The Elephant Man)(1980年)

1980年，大衛-林奇執導的影片《象人》獲得了奧斯卡最佳影片和最佳導演的八項提名，雖然最後一無所獲，卻標志著大衛-林奇也漸漸被好萊塢主流電影所接受。影片是改編自真人真事，講述19世紀的英國一位天生畸形毀容的人，在一位好心的醫生幫助下，重拾信心的經過，奧斯卡影帝安東尼-霍普金斯(Anthony Hopkins)在影片中出色地扮演了那位善良的醫生，也讓我們不禁思考一個問題：究竟應該如何才能真正幫助一個人，是醫好他的創傷還是幫他樹立自信？林奇博大的人道主義胸懷和尖銳的思想又一次展現在鏡頭下面。

《沙丘》(Dune)(1984年)

《沙丘》是大衛-林奇在導演風格上做的一次大膽嘗試。影片改編自弗蘭克-赫博(Frank Herbert)的同名科幻小說，值得一提的是90年代風靡一時的即時戰略游戲《沙丘魔堡》也源自同一部小說。故事發生在一個被稱為沙丘的行星上，在這個星球上有宇宙中唯一的能量元素，為了爭奪對它的控制權，邪惡和正義的力量都投入了跨越星空的戰斗中。影片雖然投入巨大，特技製作效果逼真，但是卻出乎意料並沒有獲得票房的成功，或許是因為太過沉重的氣氛壓得人喘不過氣來，也或許是因為影片太過形式主義。但無論如何，大衛-林奇都展現了他銳意創新的勇氣。

《蘭色的天鵝絨》(Blue Velvet)(1986年)

大衛-林奇又一部極端個人風格的影片。憑著這部電影，林奇再一次獲得了奧斯卡最佳導演的提名。但是人們對影片的評價卻是褒貶不一，批評者說這部影片是對人性陰暗面的崇拜……充斥著暴力、虐待、欺騙和濫性，贊揚者則說林奇是以一種面對著魔鬼的勇氣來面對著黑暗，但有一點是毋庸置疑的，林奇用他的鏡頭毫無忌諱地反映了人性中很少有人觸及卻是真實存在的另一面，就像尼采曾經說過：當你望著深淵的時候深淵也在望著你，當你和魔鬼搏鬥的時候你也是魔鬼。

《雙峰》(1，2)(Twin Peaks)(1989年，1992年)

大衛-林奇的才華不僅表現在電影中。1989年到1992年，他還為ABC電視台導演了大受歡迎的電視連續劇《雙峰》和它之後的續集。林奇在劇中把目光投向了那些生活在現實中的平凡人群，從高中的學生到古怪的老婦女……每一個都具有鮮明的個性，林奇把一部人物眾多的的肥皂劇駕馭得井井有條，而他的喜劇天才和獨特的處理手法更是在其中展現得淋漓盡致。

《雙峰》獲得了14項艾美獎的提名，並最終贏得了兩項大獎。

《我心狂野》(Wild At Heart )(1990年)

1990年的《我心狂野》是大衛-林奇的個人的代表作，影片為林奇贏得了當年戛納電影節的最高獎金棕櫚獎。這是一部充滿林奇風格的公路電影，弗洛伊德式的心理分析，讓人心驚肉跳的暴力場面，還有導演林奇的黑色幽默都讓人難於忘記。尼古拉斯-凱奇(Nicolas Cage)在影片中是一位剛從監獄中出來的反叛青年，他和女友搭上了一輛前往德克薩斯的汽車，一路上他們遇到了種種惡夢般的意外和不可捉摸的邪惡，一切都似乎在把他們誘入一個毛骨悚然的陷阱……光怪陸離的鏡頭和令人窒息的節奏展示出了人類那種與生俱來的虛偽本質和恐懼的內心，林奇則把這種情緒推到了極點。

《盧米埃爾和他的夥伴們》(Lumiere＆Company)(1995年)

就在大衛-林奇在影壇的地位不斷上升的時候，他卻突然沉寂了數年。這期間，他只參與拍攝了這部致敬性質的紀錄片。影片邀請了全世界40位著名的電影導演，每個人拍攝了一段52秒鍾的影片，根據個人的理解用鏡頭回答了三個問題：為什麼你願意參與拍攝這部影片？為什麼你要拍攝電影？電影是否將會滅亡？

最終的作品是非常有趣的，大師們的回答超出了人們的想像，有的用鏡頭記錄了歷史的瞬間，有的拍攝了自己的經歷，有的關注於社會的變遷，有的則演繹了電影的發展……而從中看到的是大師們對電影的熱愛。

《迷失公路》(Lost Highway)(1997年)

沉默了多年之後，大衛-林奇以一部《迷失公路》重新回到了人們的視野之中。他的導演風格更加成熟和銳利，一如既往地將人性的對立面解剖得入木三分。影片中寧靜祥和的氣氛僅僅是一個開始，偷窺者、謀殺、輪盤賭……一件件離奇的人和事在之後接踵而來，如同一隻看不見的手在背後掌握著一切。大衛-林奇從來就是一個擅長營造氣氛的導演，他用影像喚起人們對死亡的恐懼，又一次一次用意識告誡人們冷靜，就這樣行走在黑暗和希望，深淵和懸崖之間。

《斯特萊特的故事》(The Straight Story)(1999年)

當影片《斯特萊特的故事》在戛納電影節上放映的時候，大衛-林奇讓所有人都大吃一驚，難以想像如此干凈、如此質朴的影片竟然是出自一位以黑色風格而聞名的導演之手。

斯特萊特是一位退伍老兵，有一天他決定駕著他唯一的一部機動車……鋤草用的拖拉機上路，去看望自己遠方的兄弟，一路上他露宿在繁星下，麥田旁，追憶著美好的往事和感人的親情……蜿蜒的公路在鏡頭下美得異乎尋常，單純如初生嬰兒般的情感更讓人不由淚下。

沒有隱晦的暗喻，沒有驚心動魄的場面，自始自終都流淌著感人的溫情，在斯特萊特滿是皺紋的臉上，見不到人性的虛偽和掩飾，只有歲月留下的睿智和真誠，原來每個人都可以擁有天堂。

《穆赫蘭道》(DR. Mulhollad)(2001年)

《穆赫蘭道》是大衛-林奇自己最滿意的作品之一。這絕對不是一部易懂的電影，散亂在各個角落的故事和來回跳躍的鏡頭像是在考驗著觀眾的心智和耐心，輪廓一點一點地清晰，如同一個人在早上醒來竭盡全力在回憶著昨晚的夢境。你必須一遍一遍反復留意那些看似毫不相乾的細節，但即使是這些獨具匠心的細節，比起影片深邃的主題、扣人心弦的情節發展和非凡的技巧也只能黯然失色。這次我又是誰？我活在鏡頭的裡面還是外面……影片里的主人公一次一次地問著，也把你帶到了銀幕的黑暗面。也許戛納電影節上主持人的一句評論是最准確的：這是一部只有天才才能拍出的電影！-kamidi

大衛-林奇曾經這樣評價自己的作品：「用57秒來成長和燃燒，之後用3秒鍾嘔吐！」從出道伊始，他就毫不掩飾自己對人性陰暗面的偏好，勇氣和天才讓他在深淵和懸崖之間找到了完美的平衡。林奇也有安靜的時候，只是悲天憫人的情懷讓他寧願一頭扎入黑暗之中，偶而地顯露崢嶸，卻足以將我們感動得一塌糊塗。

10. 分享下電影流派有哪些吧

電影流派有表現主義，形式主義，印象主義，超現實主義，新現實主義。