㈠ 美國電影《五十度飛》,性愛中的男女互相塗在對方身上的是什麼東西有什麼作用
印度神油,助性的
㈡ 觀看影片《不能說的夏天》,從社會性別視角出發,多角度談談影片中所涉及的社會性別觀念問題。論文題目自
蟬聲雖響 奈何亂
文/夢里詩書
根據真實校園性侵事件改編,電影伊始實對《不能說的夏天》有著一同韓國《熔爐》那般的期待,但見其成片一面是劇情人物塑造的乏善可陳,另一面過多不恰當的旁枝末節,使人更難明其主線,《不能說的夏天》原名取意噤若寒蟬的《寒蟬》,只是這蟬聲雖響,奈何凌亂。
這是部有著鮮明台灣氣息的電影,固有的清新化運用在電影中是一種得體的柔美,這次的郭采潔也一改《小時代》中顧里那女強人的面貌,渴望獨立卻又性格軟弱遭受性侵女孩白白的形象,亦然演繹的入目三分,風格與劇情在電影中做到了絕對的契合,但在劇情人物的塑造上電影卻是蒼白的,這種蒼白感並非源於劇情的缺陷,相反白白如斯德哥爾摩綜合症般真的愛上了戴立忍飾演對其強暴的李教授,這是其有別於同類型電影的獨到,也是其最能動人心弦的深思,電影人物劇情的蒼白實在於導演渴望將每一位演員的人物塑造上都做到面面俱到,用一部電影的時長妄傾訴所有群像人物的故事,反而忽略了白白這一核心人物她的內心演化,電影在其深層次探尋上是缺失的,人物情感終還是浮於了表象。
《不能說的夏天》有著太過濃重的野心,卻未能有其相稱的能力,電影從一開始就並不僅僅只是希望給人以單一事件的感動,而是寄予呈現台灣整個社會的詬病,從開篇的拆遷事件,到台北學運運動的側面穿插,在到美麗灣運動,這些與主線劇情實並未有絕對的必要性關聯,而這些輔線的穿插還採用了跳躍性發展,這使電影在後半部分走向了迷失,對政府不公抗爭的元素絕非不好,他們都能使電影如同蟬鳴般發出強大的聲音,但過多且不合理的運用使這蟬聲變的雜亂無序,未能給人以循序漸進的觀感,使其本應是巨浪的劇情沖擊化作了波瀾不驚。
這是一部同《熔爐》極為相似的電影,在電影的最後,惡者都未能接受法律的嚴懲,只是前者對社會陰暗面的揭露,引發了整個韓國社會的反思,而《不能說的夏天》卻甚還未能講好一個故事,兩者的差別自不言而喻。(轉載須註明:原作者夢里詩書)
㈢ 傳統與現代的性別關系怎麼在電影里體現的
比如我們以前看過的我的父親和母親之間的男性和女性之間的關系,就比較矜持。然後現在呢,有的那個現代的性別關系像有些愛情片裡面的關系就比較現代化。
㈣ 視聽語言在電影中的作用
1、傳遞有效的廣告信息
影視廣告的目的是幫助企業或公司在產品和客戶之間建立起橋梁,使消費者充分的了解產品,並激發購買的慾望。影視廣告的語言、內容、風格、編排就顯得尤為重要了,只有以消費者為中心展開的創作,才能夠獲得消費者的好感和喜愛。
2、營造良好的影視環境
視聽語言在影視廣告中的重要性,還在於對和諧、良好的影視環境的維護,關乎到了影視廣告的質量。影視廣告中視聽語言的創作應該符合人們追求美好的本性,有效的規范影視廣告的發展市場。
然而,從影視廣告的視聽語言方面來說,忽略了對美感和價值的傳遞,對於良好的影視環境的構建是十分不利的,真正優秀的影視廣告一定是基於視聽語言的完美呈現的基礎上創作的。
3、激發觀眾的審美意識
視聽語言是一種因聲音和畫面而存在的藝術,優秀的影視廣告一定是以審美為基礎進行的創作,在畫面、光線、色彩、語言以及觀念上都能夠體現出創作者的審美意識。視聽語言就是通過暖色調的畫面和溫馨的語言將這種幸福無限放大,從而感染到每一個看到廣告的人,在潛移默化中就激發了觀眾的審美意識。
4、擁有趣味性
在今天高速發展的信息社會,一個人每天都會接收到各種各樣龐雜的信息,卻很難在腦海里留下印象,繁忙的工作也是加大人們的壓力,因此,影視廣告中視聽語言的趣味性就顯得尤為重要了。視覺是我們接受信息最主要的來源,也是審美體驗最基礎的因素。
5、情感性
馬斯洛指出:人的需求是分為生理需求、安全需求、歸屬需求、尊重需求和自我實現需求五個層次的。電影廣告是為了滿足觀眾高層次的精神方面的需求,陶冶人的情操,培養人的品德,使觀眾通過視聽語言獲取美好、舒適、愉快的情緒。
精神需求與情感體驗是密不可分的,冷冰冰的內容是沒有辦法真正打動人心的,只有為觀眾提供一張適合情感滋生的溫床,營造身臨其境的感覺,才能夠在精神需求的層次上最大限度提升觀眾的感受。
㈤ 分析電影中故事情節和人物形象如何運用動靜結合的『
分析電影中故事情節和人物形象,應該是運用動靜結合,通過語言動作神態以及對話,讓我們更加了解人物形象