想當導演要看多少電影

⑴ 真正的電影導演到底需要哪些能力

往期精彩內容：

淘夢完成9000萬B輪融資導演，有人罵你影視圈的潛規則電影劇組構成珍愛生命，遠離劇組諾蘭電影分鏡副導演的職能《頤和園電影劇本周星馳電影分鏡「殺青」的含義黑澤明電影分鏡4位天才導演20個經典拍攝手法成為導演需要拉多少片影史上無法超越的1994年徐克分鏡手稿17部電影分鏡奧斯卡88以來最佳攝影一個製片團隊的構成史上最美100幀畫面敦刻爾克故事板導演的對話場景《陽光燦爛的日子》分鏡10部最佳配色電影電影分鏡表3種表現類型劇組人值得被尊重世上大多是副導什麼樣的人適合做導演

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真正的電影導演到底需要具備哪些能力？認真看完這篇文章，你不會失望！

我們常說「真正意義上的導演是將電影文學劇本轉化成視聽語言的總的負責人，是影視藝術的創作者」，在這個層面上，導演是具備一定藝術修為的藝術家，同時也是對劇作、攝影、照明、音響、剪接等電影每一環節了如指掌的技術家。

但是我們不能忽視的是，導演也是生活在社會中的個體，豐富的生活閱歷與思想感悟會培養一個導演獨特的思想意識，讓導演創作出富有靈魂的作品，形成自己的風格，從這個層面上說，導演是一位思想家。

細數知名的大導演，他們背後都有道不完的故事，都會用自己獨特的思想去闡釋自己的作品當導演沒有成名前，需要在生活的艱苦中磨練，需要在孤獨中創作，而當頂著壓力終於將凝結了全部精力、心血的電影作品推上銀幕之後，收獲的可能也不全是觀眾的掌聲......所以成功的導演還必須有強大的心理素質，必須是一位能夠忍受孤獨、敢於逆流而上的哲學家兼勇士。

李安導演畢業後失業在家，36歲時才拍出自己的第一部長片電影《推手》

當年馮導只是提出想建立電影分級制度，並沒說取消電影管理制度，就遭到很多人的口誅筆伐。看到這里，你是不是開始畏懼導演道路的遙遠而艱辛？

其實，並不是非要具備以上條件才可以做導演，那是真正意義上的導演，而現在市面上二流的「導演」也很多，他們可能只是為了博得導演的頭銜圈錢，拍攝了某部不成情節的爛片、短片就自詡為「知名導演」。

在很多拍攝現場，你很容易認出他們來。他是現場最白痴的一個，一屁股坐在監視器前從開工到收工，通常不懂攝影，不懂分鏡頭，不懂表演，叫聲"cut"和"ok"就是他的全部工作。

你可以選擇成為二流導演，也可以選擇成為一流導演，至於成為哪一種導演，視乎你的選擇，天分，毅力，還有運氣。但是，我們相信，每個想做導演的人，都是懷揣著做一流導演夢想的人。

庫布里克：導演如果能夠處理就去處理，如果不能就去選擇

庫布里克曾經說「導演如果能夠處理就去處理，如果不能就去選擇。」這個看法說明了兩點：一是導演要具備電影導演的創作能力；二要有判斷能力，特別是敘事和造型表達的能力；我們可以籠統的稱之為藝術感受力和直覺。

但是這種說法還是很模糊，很籠統，究竟好的導演需要什麼樣的創作能力呢？在你拍片之前，還是不要急於下手，看看成功導演需要具備哪些能力，從這些能力出發，培養自己，才會離導演越來越近。

1、敘事能力

這里指的不是講故事的劇作能力，而是用鏡頭內部信息和鏡頭之間關系的組合來形成故事信息量的能力。這里涉及到剪接思維，是比較大的剪接觀念的體現。這一過程，主要體現在分鏡頭階段，當然，實拍和後期也會有所運用。

2、組織情節的能力

在劇本給定故事的情況下，不同的導演會有不同的情節組織方法，當然，編劇也可以給定明確的情節。這里推薦去看《辛德勒的名單》，其中有個獨臂工人被殺的段落，這一故事段落被導演分成4個情節，相互穿插，體現了導演非常強大的對情節理解和組織的能力，嘆為觀止。

其實仔細研究經典作品的話，你會發現，能夠經久流傳的好電影，其故事情節組織的都比較嚴密，這也是中國電影目前亟需提高的地方。

3、現場能力

斯皮爾伯格說過，自己是美國導演中鏡頭位置感最好的人，對於這點，很多低級導演會認為攝影師可以幫助你，他們會找到更好的機位。攝影師也許會有更合理准確的機位感，但是，他仍然達不到你對全劇的理解高度和全面性。

一個成功的導演，不要指望攝影師、美術師等等做更多，你可以不會攝影技術，不會美術設計，但是你一定不能不懂怎樣用攝影畫面表達某一特定內涵，怎樣的色調可以幫助加強電影主題......成功的導演，需要具備較強的現場能力，而這種能力的培養是建立在導演對攝影、美術、音樂等藝術素養積累的基礎上的。

4、文學感悟能力

這里的文學能力不是文字寫作能力，而是對電影作品中人性、情感的把握，我們暫且稱為文學感悟能力。最高明的藝術作品是做感覺的，一部電影作品之所以能成為經典，是因為其中大都反應了人類生活中值得記憶的事件，觸動了人們內心共有的情感，這些情感的表達或悲或喜或勵志，無不從人性出發。

導演要有能力把握這種人性，感悟情感，並且准確的表達，豐富的生活閱歷及文學閱讀、導演個人的思考可以幫助導演培養這種能力。

5、「造型」表達能力

攝影師和美工都是很據導演的要求去工作的，導演的要求必須是具體的，而不是類似「感覺再唯美點，你再弄的狠點」這種似是而非的語氣。如果這樣，那麼，執行者將不能准確執行，有時候甚會曲解你的要求。

所以，如果你不具備這種造型表達能力，當你感覺不好時，也會什麼都說不出來，這是導演對影片失控的表現。

6、剪接能力

這是後期剪接的技術性工作，導演不必有很高的剪接技術，但是必須有敏銳的剪接思維，只有具備這種思維，導演才知道現場該如何拍攝，拍出的素材怎樣才能在後期進行有效剪接組合。

當然還有進一步的剪接技巧——鏡頭辯證關系，這是剪接深入強化敘事的表現，例子很多，很多大師都有精彩的處理，安東尼奧尼，斯通、岩井俊二，楊德昌等都有了不起的辯證關系。

看完這些，您是否真正找到了培養導演能力的方向？而如果一開始能從這些方面去培養自己的導演意識及能力，只要能堅持下來，相信距離導演夢一定不會太遙遠！

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⑵ 我想學當導演.都有什麼要求

導演關鍵還是看人的天分，能力，才華還有興趣。導演創作理論就像你知道的漢字一樣，即使絕大部分都認識，但這並不代表你能寫出一手好文章。如果沒什麼導演方面的基礎或是經驗，你說，導演聘你做什麼，當然如果你是個美女的話，導演可能聘你做生活助理，不過即使生活上的助理，在導演方面懂的太少也說不過去。
然，條條大路通導演。想去劇組的話，可以做為群演，或場工這些很基層的身份進劇組，如果你有很了得的表演才華，哪天被發現了，然後成了腕，那麼你想要自己做導演拍電影，肯定有不少投資人來投你的。
「拍電影」在中國一直被認為是高不可及的行當，只有少數「圈內人士」才可把玩。「電影工作者」們一講拍電影，張口就是費里尼、安東尼奧尼、伯格曼、黑澤明這些不知道哪個單位的同志，要不就是表現主義、現實主義、未來主義、新浪潮這些政治課本里的名詞。但我告訴你，拍電影根本不需要知道這些東西。你最需要知道的是，你喜歡什麼樣的故事，你喜歡什麼樣的鏡頭，你要怎樣講一個故事，怎樣使用攝像機，怎樣錄音，怎樣打燈，怎樣剪輯你的視頻文件，怎樣用最少的錢拍出你想要的效果。我們多年以來形成的電影氛圍（現實中、網路上）給學習電影的年輕人設置了一個巨大的誤區--「學拍電影要先學電影美學、電影史、和電影流派」，說不出幾個大師的名字，就被認為是膚淺的，要先背一堆不知所雲的名詞才敢出來混，這是十分十分錯誤的觀念。
觀看大師們的作品，了解各流派的風格，對學習電影固然有幫助。但學習拍電影，最主要的是學如何「拍」，也就是說「動手」才是最重要的，而「動手」跟你知不知道誰是法斯賓德一點關系都沒有。在北美的電影院校中，電影理論和電影製作是不同的門類，各行其道井水不犯河水。學習電影製作，大量的時間是用於「拍攝」，就算是紙面的工作，也是劇本、預算、分鏡頭表、設備清單、故事板、通告單、場記表這類東西。根本不需要關心諸如"新浪潮與Dogma的關系"這類哲學命題，那是電影理論研究者的事情，不是電影製作者的。就像足球，踢球跟評球是完全兩回事。
不論在中國還是美國，除非你特別喜歡電影，吃了秤砣要為它奉獻一生；如果想在影視行業，通過勞動致富甚至發財，我告訴你，大前門兒都沒有。想致富，去學炒菜當廚子比學電影當導演更實際靠譜。不要說中國，就是在電影業發達的美國，靠電影吃上飯的人占電影學院畢業生也不到10%（只是吃上，還不定能吃飽）。在好萊塢的從業人員，80%以上都必須兼職干點其他的活才能維持生計。好萊塢電影字幕的名單里，有大半人的日常生計跟電影一點關系沒有。真正在影視圈發財的，除了天才就是天才，成功概率比中彩票稍高一點。如果你覺得自己是天才，可以去試試。這就是「文明單位」的現狀，看起來雙馨，實際上非常殘酷。
如果你並不打算進這個行業混，或者只是業余喜歡拍東西。完全可以通過自學加實踐拍出很好的作品，「比電影學院的學生拍得好」根本不是什麼誇獎。好萊塢超過半數的導演和工作人員都不是從電影學院畢業（演員的非科班比例更高），但工作能力一點不比黃埔軍校出來的差，這充分證明了電影是「干」出來的，不是「吹」出來的。所以，與其把大把的青春和銀子奉送給電影學校，不如買台好點的攝像機，直接當導演開練。

⑶ 我想要考北京電影學院文學系、導演系，我知道很難，聽說要看很多書和電影，該看些什麼書和電影呢

給你介紹個地方，中影人藝考生社區，這篇文章對你能有幫助，以下是轉載：

為什麼要考入中戲北電要看書、看電影？
這個問題我想不需要過多的解釋大家都能得到答案，看書看電影對於影視類專業的學生來說是最基本的藝術修養的積累與提升。很多想考中央戲劇學院、北京電影學院的藝考生們都在為該看什麼書、看什麼電影而發愁，其實無論是考編導、導演還是戲文、管理，只要是想進入一流的影視類院校（像中央戲劇學院、北京電影學院、上海戲劇學院等），一定的觀影量、閱讀量都是必不可少的。
如果被問起看過什麼書，只能說起郭敬明、安妮寶貝這樣的青春文學作家的作品，或是三兩部高中課本中節選的世界名著；如果被問起看過什麼電影，只能談論《羅拉快跑》、《海上鋼琴師》、《大紅燈籠高高掛》等這樣已經被考前班談爛了的「經典」影片。那勢必是不能夠征服各個名校（中央戲劇學院、北京電影學院）的考官的。原因我想不必多講，因為幾乎所有的考生都知道這些，你在考官的心裡完全無法形成辨識度。
倘若你能在一定的觀影量、閱讀量的基礎之上，建立自己的知識體系，並按照學院派（中央戲劇學院、北京電影學院）認可的教學思路拓展自己的觀影與閱讀，形成即被專業老師認可又兼具個性化的知識脈絡，定能在考試中征服考官，順利通過面試的考驗。

如何選擇要看的書，要看的電影？

第一步 了解基礎，熟讀經典
像上文中提到的《羅拉快跑》《大紅燈籠高高掛》《黃土地》等經典影片，或是像《飄》《紅與黑》《茶花女》《紅樓夢》這樣的名著，不是不能看，而是必須要看！這些是經歷了時間的考驗沉澱下來的這個行業公認的精華，是你在進行深入學習之前的基礎。通過這些你可以更好的了解這個行業，喜歡並且熱愛它。要完成這一步的學習，你可以參考一些諸如《一生必讀的50本書》《一生必看的50部電影》等書籍，上面的簡介會很好的幫助你做基礎的向導與介紹。完成了第一步的學習，你有資格成為一名合格的文學、影視愛好者。具備了考入中央戲劇學院、北京電影學院的最基本要求。

第二步 進階提升，專業學習
想要成為一名文學影視領域的專業從業者，僅僅具備愛好者的學習范疇是遠遠不夠的。你需要按照這個行業中的標准與共識，有一定體系的梳理知識、專業學習。這些標准對於沒有接受過系統學習的業外人士來說是未知的，也很難在市面上尋覓到真正適合應考，能夠引導大家學習的參考書目，因此這個環節的學習對於大多數想要考入頂級名校（中央戲劇學院、北京電影學院）的藝考生來說困難重重。
中影人為幫助考生們更好地充電學習，根據多年來的助考經驗，結合學院派（中央戲劇學院、北京電影學院）的教學思路，為藝考生們總結了考入中戲、北電必看書單（中影人學員參考書單中級篇）、電影單（中影人學員參考電影單中級篇）。相信他一定能夠很好的幫助你拓展閱讀與觀影面，加以認真的學習、思考與分析，定能受益匪淺。（點擊文字鏈接即可瀏覽）

第三步 把握風向，成功捷徑
在完成了第二步學習的基礎之上，你已經具備了考入中央戲劇學院、北京電影學院這樣一類名校的基本素質，經歷了考試後你必將發現你有足夠的實力成為眾多考生中的佼佼者。但想要在這千軍萬馬的考試中脫穎而出，多花些心思找准了方向才能為你的成功增添砝碼。
因此第三步的學習我們要把握住考試的風向，即充分做好應考的定位細分。
所謂細分，即要針對你的特質與專長，選准目標的院校和專業，結合不同的考官的趣味與喜好，加以科學的培訓以選擇最適合你入學的捷徑。眾所周知，即便同是學院派，每一位老師由於立場不同，喜好不同，對於專業的立場與認知也有很大的差異。只有充分的了解才能投其所需。中影人為幫助藝考生們更好地完成第三步的沖刺學習，特幫助大家整合了以下內部資料，這些都是能夠體現各個院校不同專業的考官們特有的趣味與喜好的介紹與他們推薦的數目和電影，對於幫助你順利的成為他們的學子必將有十分重要的價值。（這些都是中影人獨家收錄的內部資料哦~）

北京電影學院導演系侯克明教授簡介與推薦電影、推薦書目
北京電影學院導演系蘇牧教授簡介與他喜愛的電影、書目
北京電影學院文學系陳山教授簡介與他喜愛的電影、書目
北京電影學院文學系王迪教授簡介與他為學生列出的電影單、書單
北京電影學院電影學系楊遠嬰教授簡介與他為學生列出的電影單、書單
中央戲劇學院戲文系張先教授簡介與他推薦學生閱讀的數目
中央戲劇學院戲文系武亞軍副教授簡介與他推薦學生閱讀的數目
中央戲劇學院電影電視系編導專業何可可副教授簡介與推薦電影
中央戲劇學院電影電視系編導專業徐楓副教授簡介與他為學生列出的電影單、書單
中央戲劇學院電影電視系製片專業陶濤老師簡介與他為學生列出的電影單、書單
中央戲劇學院電影電視系編導專業倪俊老師簡介與她推薦的電影、書目

⑷ 做導演簡單嗎 我想成為一名導演 怎麼辦 啊 導演要學什麼東西 如何自學啊

不簡單。如果是電影導演，學習的很多，表演，編劇，攝影，剪輯，音樂都要會一點。不必都精。導演最重要的是掌控能力，鑒賞能力，審美能力，創造力。自學的話也很有難度，自學或者學校都需要很大的看片量，看很多電影，什麼類型都要看看，經典垃圾都要看。看電影比看書重要的多，不必把時間都用去看書，把時間都給看電影和思考。但是我覺得不必去總看經典和高分電影，這類電影多是大眾電影，能學到的東西都差不多，要去看小眾電影，評分低也要看，這類電影一般視覺獨特，能學到很多東西。

⑸ 如果想成為導演應該看哪些書

可以先看看《影視導演基礎》。然後可以看看電影簡史。裡面重要的片子拿出來看看。然後再看看燈光，攝像，表演，剪輯，這些方面的書。學會一些術語，如鏡頭的推拉搖移，鏡頭的越軸，以及劇本的分鏡頭等等。先要聊些這些基本入門。其次還是要多看片。

⑹ 想要成為一名影視導演，需要怎麼做呢

成為一名合格的導演的路途並不平坦，多少人在這條方向上碌碌無為迷失自我，但是最終能夠讓你成功的只有你自己。
不管你的教育水平還是掌握技能的多少，只要你想做到一件事並為之努力，那就一定能夠成功。說起來容易做起來難，在這里我們也將幫助你如何成為一名導演，快來看下文吧！

01

向最優秀的人學習

要成為一名導演，你需要具備一定的技術能力。但實際上學習如何成為導演可以通過兩個途徑:做出自己獨特風格的電影和分析模仿其他導演所擁有的優秀電影風格。反復去看並學習偉大導演的電影是一種簡單的方式去理解他的電影語言。

藝術家需要靈感，甚至像斯皮爾伯格這樣的知名電影製作人也在他同行的作品中尋找靈感。也許你喜歡大衛·芬奇的電影，但你認為自己永遠無法成為像他那樣的導演。但是，有了互聯網的幫助，當我們仔細觀察一個特定導演的技術和策略時，這似乎並不是不可能。

我們能看到像芬奇這樣的電影人是如何在行業的頂端進行運作，也有專門為我們業余愛好者提供拍攝製作視頻的思路。如果你認為像《盜夢空間》這樣的作品超出了你的能力范圍，也不要氣餒，很多平民大神都是可以花極少的經費去拍出那樣的效果。

無論你是庫布里克的鐵桿粉絲，還是索非亞·科波拉的電影迷，互聯網都將提供機會讓你通過觀看他們的電影解析去學習如何成為一名導演。
當然，它僅僅是在屏幕前觀看學習並不能夠取代親身體驗，但它會開拓你的視野和見解，為你能夠成為一名合格的導演指明方向。

02

基層的工作經驗

成為一名電影或電視導演需要非常多的工作經驗，而不是光靠教育培訓就可以的。雖然最好的電影學校會為你提供不少的便利，但真正在片場中從事多種工作的經驗將更好地幫助一個人成為一名電影導演。

大多數人一開始都是當製片助理，導演助理或者是和編輯助理，不要光去滿足於自己崗位上的工作，而是在工作的同時也去觀察導演的所作所為。
工作上的經驗以及對導演行為的學習都會為你今後自己拍攝電影時打下良好的基礎

所以在電影片場的工作中所獲得的經驗和教訓是無價的——它是你成為一名合格導演的必經之路。

⑺ 如何可以入行影視行業

我劇一枚，稍微分享一下經驗。

其實我的經歷比較正統，可能沒什麼參考價值。

高中的時候喜歡編劇，於是就報考電影學院，在偉大的老師給了高名次合格證之後，順利考入電影學院。

入學後由於在這樣的環境里，就總能多多少少接觸到一些這樣的機會，同學的作業，電視欄目劇， 社會 上一些雜七雜八的小公司要做影視劇等等，做這行，肯定是要走一些彎路的，被坑，被騙，幹了活卻不給錢，或者說好給一萬最後給兩千什麼的，沒關系，吃一塹長一智，在早起被坑幾次無所謂，以後慢慢避免就是了，而且——————其實就算成了名編劇，也不能完全避免這種事情發生，君不見網上一些編劇正在打口水仗，法院里現在也坐著一些編劇正在打官司。

哦，說道我是如何進入這一行，其實就是上面說的碰到一些這樣的機會，不一定哪一次就真的做出了還不錯的成果，我是大二有一次接了老師介紹的電視欄目劇（無比感謝老師啊！），這次的合作就很順利很靠譜（現在回想其實是因為對方是華誼兄弟嘛），拿到了可觀的稿酬，劇本也被順利拍攝，在衛士播出，片尾有我的署名，於是就算成了一個「有作品」的我劇了。以後的路大抵還是如此，朋友同學老師介紹，各種各樣的活兒，自己挑選，慢慢去做。等待成名的機會，到現在我也沒有所謂的「成名」，所以所謂的經驗就只能到這里了。

要說值得分享的經驗，有以下幾條。

1.扎實基礎，永遠別自滿。

不知道為什麼，總有人覺得自己是天才或者小天才。在這里送你編劇書上的一句話「別想一步登天，明白這句話可以讓你少走十年彎路」。要知道，自己永遠都不夠，永遠都有提升的空間。

2.不要為了生計，忘了自己的夢想。

曾經自己也有一段時間，因為路子廣了，有很多活兒可以接，於是就統統接下來，自己忙得不亦樂乎，其實呢，這些活兒質量低下，除了能賺錢之外別無它用。所以，在能維持生計的情況下，多給自己留一些時間，打磨一些對於自己前途有幫助的作品。

3.記著夢想，但不要總想著成名。

學美術的不一定就都變成畫家，同樣你學了影視專業也要明白，他只是一個專業，跟建築水利土木工程一樣只是一個專業，建築能建鳥巢，水利能造三峽的，只是那麼寥寥數人，大多數人還是默默無聞的做著一些常規的項目。做影視業也一樣，雖然人人都有一個成名的夢，但是要做好心理准備。我曾經跟一些向我咨詢北京電影學院表演專業的人說過一句話「如果沖著當明星就來學表演，那你最好放棄吧」這句話換成其他工種也一樣。

愛這個行業，就愛他的每一個階層，愛他工作的本質，而不是虛榮。

一個入圈不久的新人，十分有熱情。

剛學接觸劇作的時候，總是有一種即將走上人生巔峰的錯覺，時常會很擔心的一個問題就是「一不小心就成為了成功編劇怎麼辦」。經過長時間艱苦卓絕的實踐之後，我終於欣慰地鬆了一口氣，原來是自己想多啦！

沒有上學的時候，以為學了劇作就算入行。學了劇作，覺得能跟各種業內人士坐在一起談各種活就算入行。等見了很多人之後，又覺得有東西被拍出來才算入行，等東西被拍出來的時候，又覺得這個不算，得有穩定的合作對象才能算入行。後來想來想去，明白其實有手藝才是入行，這是不以外界標准為轉移的，比客觀標准都靠得住，有了手藝，就不是求入行，而是行業來求入……為什麼聽起來這么…

如果你是學生，那麼高考報考開有影視行業的的大學即可，不過只有進入中國傳媒大學、北京電影學院、中央戲劇學院、上海戲劇學院這樣的大學校可能才會有機會接觸到影視行業，其他的機會渺茫；

如果你已經畢業進入 社會 ，那麼你是大專或者本科學生，可以再深造進入剛才所說的大學，有可能接觸到影視行業；

如果以上你都不是，那麼你要是有錢，投資影視行業，比如在新片開拍可能會拉各種贊助，網上有很多這樣的公告，可以關注下；

如果你是普通人，那麼你可以到比如橫店那種有影視基地的地方，每天很多劇組拍戲，你可以應聘去當群眾演員，有專門的人在找群眾演員，聯繫到他們很容易，也許混久了，能夠有機遇也說不定，但也許十年二十年吧，或者是去北京電影學院門口，也有專門劇組找群眾演員，如果你愛好這個行業，可以碰碰運氣。

一年之後，我接了個神秘的電話，他們需要人，問我願意不願意去，我毫不猶豫的答應咯。最開始基本從打雜開始，工資也不高，搞衛生，買飯，修理保管設備，樣樣都干。還得抽出時間學習，身邊都是影視製作人員，不僅可以跟他們學，還可以得到很多平時找不到的學習資源，進步很快，然後把自己以前寫的劇本從新改過之後，請大家給我指點，也得到團隊的認可了。反正，干這個不輕松，但只要自己喜歡，而且可以做出成果，就會樂在其中。

我自己是比較喜歡影視的，而且自己也還是非常喜歡做一些影視問題的思考的，所以就我作為影視戲領域的創作者而言 ，我認為我非常有必要回答這個問題，因為自己確實對影視這方面還是比較了解的，所以這里就簡單的說一下自己的看法。我沒畢業的時候，就開始做影視工作室，現在也有了自己的公司。所以我對這方面切實是有了自己的感受，所以在我看來一定是有機會這個東西的。那麼很多人就問了，這個圈子難進嗎？不難，我一個學計算機出身的人，都在這里摸爬滾打的快十年。關鍵是看你想做什麼。如果你做製作的話，學好技術，就可以開始幹了，這個入行難度不大，但是做好難。

要說演員，就有點難了，你會比做製作的入行吃更多的虧，而且還要有很好的運氣才能有所成績。 最後，在說一句，是否科班出身，對於一個演員的重要程度，並沒有你想的那麼高。因此，總結一下的話，對於這樣的行業機會和堅持都是必不可少的因素，就看你怎麼把握了。

作為影視場領域的創作者，我認為自己非常有必要回答這個問題，因為自己確實對影視這方面還是比較了解的， 而且最近正在學習這方面的知識和了解這方面的消息，所以這里就簡單的說一下自己的看法。我沒畢業的時候，就開始做影視工作室，所以我認為其實現在進入影視行業也不是你想像的那麼難，所以一定要放平自己的心態，其次的話我，我本身是一個學計算機出身的人，都在這里摸爬滾打的快十年。

關鍵是看你想做什麼。如果你做製作的話，學好技術，就可以開始幹了，這個入行難度不大，但是做好難。 但是相比起來，如果你想做演員，就有點難了，因為演員這個職業一定是和你的閱歷成為正比，因此你要特別注意這個問題。但是還是一句話，不管你做什麼，其實都是要認真和堅持的，只有這兩者才是成功的動力，希望能夠幫助到你。

作為一名長時間做影視剪輯人員。我可以親身經歷的告訴你。

我從2013就對影視動畫方面感興趣了，當時很想入這一行，但自己當時什麼都不會，因此就想到了報個培訓班什麼的，後來的確報了名，這一學就是兩年，當然這只是周末兩天時間去聽課，平時都是要上班的(因為那會兒畢業出來實習了)。

其實學習那段時間很辛苦的，因為從周一到周日都是沒有自己的休閑時間，不是上班就是上課，課後還有大量的練習題。想想兩年時間就這么過來了，雖然辛苦卻也值得，畢竟學會後做自己找喜歡的工作。

剛開始我並沒有是干影視剪輯，而是去做動畫了，哎！想想做動畫加班成狗的日子，我都開始要蹦了，因為不僅加班，還要忍受老闆的各種挑剔。

後來，有一個常聯系的培訓班同學說她找到了份剪輯工作，感覺還不錯，說公司還在招人，就讓我去試試，後來，我也想通了，畢竟做動畫一直沒什麼氣色，就辭了職。去了同學介紹的公司面試後。有七天的測試，而這七天測試我也學的很快。也通過了測試。

就這樣從此以後開始了影視剪輯生涯，至今也還在做剪輯，哪怕換了工作，依然是找剪輯方面的工作。

最後要說的就是，其實簡單的影視剪輯很簡單，也很容易上手但如果要做高難度的六得多學學，當然不是非要報什麼培訓班，現在的網路這么發達，在網上會有很多剪輯技巧。只要你肯學肯干，相信你會做的很好。

我認為簡單說下我的經歷和現在的問題吧，第一份賺錢的工作是在蘇州，大學最後一年在外實訓期間干婚禮，但是做的很雜，攝影攝像音響開車搬東西都干，但是僅僅幹了一兩個月我就討厭死干婚禮了，原因大家估計都差不多。

於是就去上海上班做宣傳片，在上海做了幾年宣傳片學到了真不少東西，但是沒有好的機遇進入牛逼的影視製作公司遇到牛逼的帶路人，也可能因為當時能力有限，性格偏內向接觸人太少。

加上要回家結婚了，就選擇回家回到鄭州發展，剛回來在鄭州一家還不錯的老牌影視製作公司上班，結果這家公司一年之後就瀕臨倒閉了，工資拖欠不發。再加上剛從上海回鄭州的時候已經面試了解了很多本地的公司大都很爛，覺得在鄭州上班實在不行，於是嘗試創業自己開公司。

作為一名長時間做影視剪輯人員。我可以親身經歷的告訴你。

我從2013就對影視動畫方面感興趣了，當時很想入這一行，但自己當時什麼都不會，因此就想到了報個培訓班什麼的，後來的確報了名，這一學就是兩年，當然這只是周末兩天時間去聽課，平時都是要上班的(因為那會兒畢業出來實習了)。其實學習那段時間很辛苦的，因為從周一到周日都是沒有自己的休閑時間，不是上班就是上課，課後還有大量的練習題。想想兩年時間就這么過來了，雖然辛苦卻也值得，畢竟學會後做自己找喜歡的工作。

剛開始我並沒有是干影視剪輯，而是去做動畫了，哎！想想做動畫加班成狗的日子，我都開始要蹦了，因為不僅加班，還要忍受老闆的各種挑剔。

後來，有一個常聯系的培訓班同學說她找到了份剪輯工作，感覺還不錯，說公司還在招人，就讓我去試試，後來，我也想通了，畢竟做動畫一直沒什麼氣色，就辭了職。去了同學介紹的公司面試後。有七天的測試，而這七天測試我也學的很快。也通過了測試。

就這樣從此以後開始了影視剪輯生涯，至今也還在做剪輯，哪怕換了工作，依然是找剪輯方面的工作。

最後要說的就是，其實簡單的影視剪輯很簡單，也很容易上手但如果要做高難度的六得多學學，當然不是非要報什麼培訓班，現在的網路這么發達，在網上會有很多剪輯技巧。只要你肯學肯干，相信你會做的很好。

作為圈內人，我來說說吧。

我沒畢業的時候，就開始做影視工作室，現在也有了自己的公司。這個圈子難進嗎？不難，我一個學計算機出身的人，都在這里摸爬滾打的快十年。關鍵是看你想做什麼。

如果你做製作的話，學好技術，就可以開始幹了，這個入行難度不大，但是做好難。要說演員，就有點難了，你會比做製作的入行吃更多的虧，而且還要有很好的運氣才能有所成績。

最後，在說一句，是否科班出身，對於一個演員的重要程度，並沒有你想的那麼高。

大一的時候爸爸問過我以後想做什麼，我模模糊糊說了一句「想做編劇」，結果這么多年一直被我爸爸媽媽嘲笑。父母希望我考公務員，或者老師這種穩定的工作，一輩子的鐵飯碗。但是我不喜歡那種一成不變的生活，哪怕艱辛一點，我也希望做自己喜歡的工作。前兩天我爸還問我，「你不想考公務員，那你以後想幹嘛呢？作家？坐家裡呆著？哦對了，編劇，想當編劇」，我媽說「對對，她還想當編劇呢。。。」我爸我媽一起笑著，把我最不願意說出來的夢想當八卦一樣找樂。我當時真有種收拾東西自己出去過的沖動，學也不想上了。

平常朋友們問我以後想做什麼，我都含糊說「不知道」「沒想清楚」，但是我心裡很明白，我想從事影視行業，想很久了，不是心血來潮，而是從大一時就有的念頭，這些年來越來越強，但是我不敢告訴別人。有個同學說你以後是不是想當編劇導演什麼的？我當時嚇了一跳，問她為什麼這么說？她說看你平常很愛看電影胡猜的。

之前學校請了香港一個小眾的電影導演過來講座，那個導演給我觸動很大，他早年是公司職員，突然有一天就不幹了，改投影視行當，一開始做編劇，後來自編自導，最近兩部作品成績很不錯。他說自己憑的就是一股子熱情勁。他有一句話我記得很清楚，他說「年輕人，有什麼喜歡的東西，就放膽去追，像是夢想啊，喜歡的女孩子，別去想後果，就放手去做吧。」大概就是這個意思。

至於現在具體做什麼，我沒想這么細，反正終極目標是導演。一開始做場記，場務，助理，編劇，槍手，跑龍套什麼的都可以吧，積累經驗，混個臉熟。但是我現在沒有頭緒啊，不知道怎麼入行，不知道怎麼下手，是找我們市的電視台？還是找正在拍攝的影視組？除了橫店，沒有哪個城市有這么多攝制組吧。

如何進入影視行業？這個問題問我就問對人了，在我身邊有兩三個朋友，曾經一隻腳踏進了影視行業，今天我就來分享他們的故事。

第1個朋友那年暑假閑著沒事兒去了浙江影視城，那裡邊有很多招群眾演員的，跑個龍套啊，或者是接一個戲啊，其實還是可以的。這是進入影視圈最簡單的方法，如果你也感興趣的話，不妨去橫店做個群眾演員先試一試。

第2個朋友是一個非常喜歡唱歌的女孩子，在06年超級女聲非常火的時候，她曾經報名參賽鄭州唱區，並且進入了鄭州唱區的前20強。這就是他們進入影視圈的兩種途徑。

第3種進入影視圈的方法就是參加一些大型的活動，比方說去年比較火的挑戰101，或者是一些比賽，再或者就是自己做網路直播會唱歌的呀，跳舞的呀，或者有才藝的可以通過自己做短視頻，然後被一些經紀公司發現有可能會進入影視圈的機會！

以上三種途徑就是我給大家分享的進入影視圈的一些基本方法，但是這個圈子也不是說那麼好進的，祝大家好運！