如何請明星演一部電影

1. 揭密:影視劇演員導演如何挑選演員

演員導演（casting director），又稱演員副導演，專職為影視劇配合導演創作挑選演員，從主角到配角、從特邀演員到群眾演員都是選角組演員導演的工作。劇組不同，人員設置也不同，有的劇組設置兩位演員副導演，有的設置一位，再搭配一到兩名助理，各有分工。 演員導演挑選演員流程如下：首先是熟讀劇本，了解製片方和導演對角色要求，選取備選演員，再根據製片方、劇組實際選定演員。 一般劇組選演員,先籌備一段時間,收集演員資料照片;然後根據劇本角色要求看照片挑選備選演員;接著約演員見面,有的劇組還需要試戲;最後從適合演員中根據演員藝術成績和價位及發展方向綜合挑選最終人選! 做一名演員導演，不難，手頭有大量的演員資源，了解這些演員藝術發展軌跡，就可以適時給製片方和導演推薦。做一名能找人的演員導演不難，有一大堆電話號碼、手機號碼就行；但不是你打通了明星藝人的電話，人家就買你帳的，不是所有擁有厚厚一本演員電話號碼就可以做演員導演的。 做一名有技術含量的演員導演，有難度：要從某演員一大堆各式造型照片中發現其可塑性，安到合適的位置，需要眼光，當年潘虹主演電影《股瘋》，眾人大跌眼鏡,在人們印象中，潘虹一直是悲劇演員，《苦惱人的笑》、《杜十娘》、《人到中年》、《末代皇後》等等，最終潘虹以主演電影《股瘋》贏得金雞獎和百花獎,足可見選角導演的眼光； 對於演員導演，製片方可能有發行方面的要求，選來的演員要賣座，劇組可能有資金方面的限制，不能超過預算，又要讓成片好賣、又要節約成本，演員排兵布陣要有學問，一線、二線、三線及新人、老藝術家搭配要合理。最近張藝謀電影《三槍拍案驚奇》，小沈陽雖然是電影新人,但星路正紅,正如《滿城盡帶黃金甲》時候的歌壇天王周傑倫，孫紅雷作為電影演員,也有足夠的票房號召力和深厚實力,再加上老戲骨倪大宏,出演《武林外傳》走紅、加上《下輩子做你的女人》和《北風那個吹》正勁的閆妮,票房前程可想而知! 《三槍拍案驚奇》這樣錢糧充足的劇組畢竟是少數,更多的劇組是過緊日子的,票房和賣片收視壓力逼迫他們壓縮製作費,大頭的演員費用自然首當其沖,迫切需要一個懂行的演員導演! 對製片方、劇組、導演來說，最理想的演員導演是能拿演員預算、了解演員市場賣片市場和觀眾需求、使用明星大腕老藝術家和新人搭配合理、談價簽合同一條龍全拿下、談定的演員陣容可觀、給出預算支出表反饋製作方、最後還能給劇組省錢的演員導演！

2. 導演如何找演員

《演員入行必讀》
對於那些想當演員的人，這篇文章可以說是讓你受益終身。如果你是當演員的料，那這篇文章可以讓你少走彎路，如果你不是這料，那就別在這方面浪費太多的青春，有些事不是你想就能做好，這需要天賦，正如某前輩所說：「老天爺沒賞你這口飯吃，你就別來瞎湊熱鬧。」
 對於那些對演員這個行業很感興趣，但又對演藝圈一無所知的人，首先要了解以下誤區：
誤區1、有些人看到電視上很多演員的演技一般般，甚至一些明星、小鮮肉等主角如angelababy這種，演技也是一般般，就有一個錯覺認為那麼多演技一般的都可以當演員，那我也可以當演員。
其實中國有幾十萬名演員，其中有很多的演技很不錯。這么多演員，當中有大量的長期處於待業狀態，沒有戲拍。你在電視上看到那些演技很一般的演員，大多都是在小製作中擔任小角色。其中有人可能早就入行，多年來積累不少人脈，可以混口飯吃。以前入行很容易，現在入行太難了。因為人太多，加上行業不景氣，本來要幾百人，結果來了幾萬人。有些人有關系也可以混個角色，這個行業要想混得好，也要有關系。不過這些人雖然能混，但演技始終不提高的話，永遠都沒有出頭之日。也有很多小鮮肉，他們沒有演技，也可以當主角，是因為他們有名氣、高顏值。你知道中國有大量的腦殘觀眾喜歡看顏值。例如高富帥和白富美談戀愛、打情罵俏這種。（不過顏值這東西遲早會審美疲勞，我相信很快觀眾的審美會恢復正常——看演技、看劇情、看特技）還有一些明星小鮮肉背後有金主出錢捧紅他們，他們演技一般又如何？有錢啊。所以你看到的都只是個表面，你以為中國的影視業需要演員，其實不缺演員，簡直多到泛濫，你以為中國很多演員都沒有演技，其實有一大批演技還是可以的，他們默默守在門外等某天被導演選上，導演不要他們是因為他們的表演未能登峰造極，觀眾愛看小鮮肉但他們不是小鮮肉，而演技普通的演員真的多如牛毛，他們很迷茫，沒有戲拍。我來了才知道，中國什麼都缺，就是不缺演員。去年某副導演跟我說，他的戲要五六個演員，結果幾百人報名，他桌面上的資料疊得厚厚的。
誤區2、演員是自由職業，跟你平時找工作完全不同。一般企業給你固定工資、包吃包住、五險一金。而演員說白了就是打臨時工，幹完活就讓你走。注意小心騙子公司，真正的演員接戲流程是這樣：某人或某公司想拍電影，他們會找一幫熟人過來一起干，建立劇組，劇組就是一幫臨時工，把各自的活幹完就各奔東西。劇組發出消息要什麼演員，那你就去報名，你若被選中，就跟著他們去拍，拍完就不需要你，你可以回家了。然後你在家裡等，等到何年何月不知道又是誰放出消息，然後你又要報名，周而復始……
這樣你要面臨很多問題。你要租房，大城市的房租貴，吃飯、生活用品、交通費要花你不少的錢。更大的問題是你可能長期失業，沒有收入來源。拍幾天戲掙1000塊錢，然後不知道要等多久才接到戲（明星可以一年不幹活，因為他們拍一部戲就多少萬片酬）。工作不穩定，沒有上班打工的那些福利待遇。
誤區3、做演員很好玩？如果你僅僅從觀眾的角度去看的話，就會覺得很好玩。你會覺得電視裡面兩個人鬧來鬧去挺過癮的。如果你真這么想，那證明你真不懂演戲。演戲就是嬉皮笑臉、打打鬧鬧嗎？作為一個合格的演員，首先，喜怒哀樂各種情緒你要熟練掌控，演戲時不受外界干擾，難嗎？就拿哭戲來說，你自己試試在家練習哭泣，哭出眼淚，眼睛水汪汪的感覺，這不算什麼，在拍攝現場有一幫人圍著你看你笑話，你要當他們是透明的，然後對著鏡頭哭，好的女演員，就會哭得稀里嘩啦，看著都心疼，眼睛都哭腫了。你自己可以試試，叫兩朋友拿著手機拍你哭，估計拍出來你看了都想笑。
你覺得演戲好玩，還有一個原因就是你看了拍攝花絮和某些視頻軟體上的短視頻。可以說這些短視頻99%都是跑龍套拍的，他們目的就是拉粉絲、提高人氣。絕大多數的跑龍套壓根就不會演戲，都是那些亂七八糟的人，他們跟你說拍戲有多辛苦，為了夢想啊，多熱愛演藝啊什麼狗屁的！鬧著玩的心態，然後你就有個錯覺，認為這傻逼都可以做演員，那我也可以做演員。
做演員不好玩，除了情緒很激烈、很痛苦之外，還要有很好的控制力，上一場戲拍你父母死了，你眼淚出來了，下一場你和你愛人在一起很開心。演員不全是美的，導演叫你丑，你就要丑；叫你陰險惡毒，你就要陰險惡毒。冬天拍夏天的戲，要拍出夏天炎熱的感覺，大冬天就要你穿短袖淋雨。拍騎馬，有人摔了；拍動作戲被砸、脫臼、骨折是常見的事；甄子丹、吳京他們拍危險動作的時候眼睛差點弄失明；俞灝明拍戲被火燒成毀容；有潔癖就別當演員，因為有時候拍攝的地方很臟，演員要弄得很臟；要適當為藝術犧牲，例如當眾脫衣服或在戲里被人真的打。
誤區4、我什麼都不懂，我可以從跑龍套做起嗎？
你什麼都不懂，應該先去學表演，而不是去做跑龍套。你不會演戲的話，即使做十年跑龍套也沒導演要你，大多數有點成績的演員從來沒做過跑龍套，也就是群眾演員，換言之，做群眾演員對你以後的演藝生涯沒什麼幫助，頂多也就是讓那些沒進過劇組的人去體驗一下，別覺得自己做群演很能吃苦，很了不起，大把比你能吃苦的做群演都失敗了；有人說王寶強、趙麗穎開始的時候不是也當群演嗎？幾十萬名群演才出那麼幾個明星，每個月有幾萬人跑過來同時也有幾萬人拎包袱走人，就像買彩票中大獎似的，也不排除有些明星在成名之後炒作自己，說自己有多累多刻苦，以前怎麼怎麼樣當群演，僅僅是炒作，他成名之前不會說這些，因為會被人看不起。群演不也是演員嗎？說是這么說，但其實行業內根本沒把群演當演員看待，群演只是活道具，什麼人都可以做，他們自己以為自己是演員，不懂演戲的乞丐和農民工穿起盔甲和長袍就大搖大擺說自己是演員，呸，導演看都不看你一眼，在導演眼中，鏡頭正對著的那張臉，有不少戲份和台詞的才稱之為演員，你群演別說表情和台詞，甚至鏡頭都拍不到你，即使拍到也看不清。所以電影學院畢業的學生寧願改行也不做群演，有些演員也去當群演是因為他們接不到角色，沒有經濟收入只能去跑龍套掙點錢。如果有人忽悠你去當群演或者叫你拉朋友過來，那他並非幫你實現夢想，而是為了以下目的：1、他是群頭，你去當群演，劇組給他130元，他給你酬金100元，他抽傭金；2、他會忽悠你說當演員需要個人資料，他幫你做資料賺你錢。3、他和他公司壓根就是騙子，騙你交錢。
有人會問，周星馳和成龍不是當了很久的跑龍套嗎？問這問題的人真的有很多事情不懂，什麼都不懂的人貿然去當演員是很危險的，隨時被騙錢。香港跟大陸是完全不同的，香港地方小，行業內的人很多都是認識的，規則流程都是成熟固定。香港有一個著名的TVB藝員訓練班，周星馳和梁朝偉是經過篩選後進入訓練班學習表演，畢業後公司安排，梁朝偉表現好安排去拍戲，而周星馳被安排去當主持人，期間周星馳自己找機會去跑龍套，也就是說電視台一直給他每個月發固定工資，電視台離家不遠，所以拍完戲可以回家，周星馳跑群演是不愁吃不愁住的。而大陸呢？完全沒這一套，大陸沒人教你演戲、沒人安排你工作、沒固定工資、不包住，一切靠你自己，看天意。香港只看實力，特約沒演好，別想演角色，電視劇拍不好別想拍電影。反觀大陸很多不講實力講炒作。別拿香港演員說事，你是在大陸。
跑龍套的工作時間比其他演員長，睡得少吃得差，拍戲到凌晨一兩點很正常，甚至一星期每天通宵，睡那幾個鍾頭，而錢是最少的（一般90元/天，你不是每天都有活，算20天，1800元/月，夠你租房和吃飯），身體又很臟，因為有時候粉塵大、躺地上、掉水溝，群演的衣服什麼人都穿過不洗給你穿。
有些人命好，剛入行就當主角。有些就遇上貴人捧他。有很多演技和形象都還行就當特約、小角色，能露臉。群演就算了吧。更多人是覺得自己不適合做演員轉為做幕後，或者乾脆改行。也有當過群演後來當群頭。群演的慘狀可以上網去搜，有很多新聞報道。
想要當演員，不能有那種賭運氣的心態。除非你家裡非常有錢，否則你要從成千上萬的演員中脫穎而出，就必須有過硬的演技，這樣你才可能有機會。藝術學校的學生學了幾年表演都不一定能混好，憑什麼你沒學過表演的能混好，真可笑！
首先，最重要你先面臨的第一個問題：你適不適合當演員？不是你自己覺得適合，用下面四個標准來檢驗，有一個做不到都很麻煩，最好有專業人士從旁指導：①情緒控制②形體動作③台詞④標准普通話。
①理論的東西自己去學，這里不講。你要在你朋友面前表演各種情緒——喜倦哀痛、哭笑怒罵，讓你朋友拿手機拍你的頭部表情，你要一分鍾連續表演一幕劇情，裡面要有明顯的情緒變化。表演完之後你可以問朋友你演的跟電視上的有什麼不同，但最好問陌生人，因為熟人有時候礙於面子不敢說你不好，或者他跟你太熟悉影響了他對你的客觀評價，而陌生人不認識你，演得不好開口就罵。 ②演戲的動作行為跟平常生活的行為是不同的，最好有專人指導，讓你朋友用手機拍你的全身，然後讓陌生人評價你是否把電視里的感覺演出來。 ③演戲的基礎有了，還要兼顧台詞，在情緒和動作都做到位的情況下，還要流利地說一大堆台詞。 ④普通話不標准、口音重，大多數導演不會要你，有人問不是有配音嗎？問這問題的人很無知。影視公司只會為明星配音，比如港台和韓國明星，他們講不好普通話。配音費時費錢，絕不會為你們這種垃圾演員耗費一分一毫。
以上四個標准，只有反復不停地練，你才能跟表演學校的人競爭（到時候你是怎麼死的都不知道，面試你的人不會告訴你哪裡沒做好）；當大部分人覺得你的演技跟電影里的很像，證明你有表演基礎了。你還要有很強的心理素質，因為拍攝現場會有一大堆人看著你演戲，你很容易分心。用以下方法：往人多的地方去，讓朋友幫你拍照，你在人群中擺各種姿勢和表情。當上述這些都能做到得心應手。恭喜你，中國影視圈歡迎你的加入！
如果你的演技經常被人罵，那你要考慮是否要正正經經找份穩定的工作去上班，演藝圈很殘酷，你不要有僥幸的心態。如果你所在的城市很少工作機會，不如把目光轉向南方，中國的經濟重心在南方，發展最好的兩個區域是珠江三角洲和長江三角洲，有高端製造業和高科技產業，大把的發展機會。
青春有限，做適合你做的事情，而不是整天看著遠方那個你永遠都到達不了的地方。火星很美，你是宇航員？
想深入了解演藝圈，請搜文章《你是演員，卻沒有導演找你》

3. 請問投資拍攝一部電影或者電視劇，在請明星來演，需要投資多少成本

主要不是靠投資多少,才能賺錢,要看劇本寫的怎麼樣,還要看演員有沒有演到很逼真.比如什麼失戀33天,太囧啊,這些投資不算很高上千萬把.像(太囧)但能拿到成為華語片票房冠軍,收入超過10億,而(失戀33天)投資不超過千萬,當時收入破3個億

4. 影視劇組如何選演員

電影電視劇劇組如何選演員、選什麼樣的演員？筆者在此作一小結。

一、首先演員要用得合適：

演員必須合乎角色要求，其形象、氣質最好與角色形象要求一致。

角色是24歲的男演員，演員的年齡范圍就需要在24歲上下浮動，太小太大都不行，有的劇組嚴格要求演員的實際年齡和角色的年齡必須一致；在這個基礎上，可以根據製作方要求或電視台需求，選取年齡偏大的當紅演員，這樣給造型、化妝、服裝提出了更高要求。一般來說，現有的影視劇組是需要拿來就能用的演員，而不是拿來需要打造了才能用的演員。

有的演員說自己什麼類型的角色都能演，那麼劇組還得這樣考慮：如果用一個形象偏重於武生的演員來扮演白面書生，那還得選取一個形象更「糙」更粗獷的演員來扮演武生，這樣搭配才能相得益彰。

我選演員首先要看臉，看面部形象，其次看身材，然後看氣質內涵。鏡頭里的人肯定有變化，如果是偶像劇，還得考慮經過攝像機檢驗，臉是否變大等等之類因素，不是所有的帥哥美女都適合偶像劇的。說到哭戲，有的人哭相難看，讓所有的人都走遠，有的人卻能哭得梨花帶雨惹人同情惹人憐憫。

二、其次要看演員的表演：

表演沒有固定的模式，每個人有每個人說話行事的方式，演員的戲質量好不好，不是一句話兩句話的問題，也沒有一個權威能說演員表演必須用他的思維方法。

我喜歡選擇有天生鏡頭感的演員、表演有特點的演員、反應靈敏並能結合自身條件表達的演員。演員需要把自己所學和自己的人生經歷結合起來，這樣的表演才有根底，不用腦子演戲是不行的。

我個人喜歡自然鬆弛的表演，用聲音表演舉例：我個人不大喜歡話劇腔和話劇份濃厚的演員，演員是「聲台形表」的綜合，每個人都是話劇腔或者話劇份說話、走路，我們的影視劇也就脫離現實了。聲音表演也是有獨特個人色彩的，如電影《梅蘭芳》中王學圻飾演的十三燕，電影《畫皮》中趙薇扮演的佩蓉，都很好地利用自己的聲音塑造了真實可信的人物。

劇組的演員導演或者演員副導演選角，大多憑借自己看過的別的影視劇印象、或者是報刊網路的文字圖片介紹、或者是當面見組試戲。

曾經有個劇組同仁這樣跟我說：見到演員的第一反應就應該有這個演員到底有多深，他能演主演還是主配還是特約！所以，提醒演員朋友們：要重視見組。

三、選角重點是看演員人品：

劇組小社會，希望劇組每一個成員都有勤奮工作、同心協作的態度。演員更得要以協作同心的精神參與劇組，大家都對演員耍大牌、遲到曠工深惡痛絕，沒有一個人喜歡不尊重別人勞動的藝人！要知道：劇組從製片人、導演到場工和群眾演員都是為整個戲的成功而工作，為了讓演員以最好的精神面貌出現在鏡頭前、他們都付出很多甚至更多。

所以我所在的劇組都不歡迎演員化妝遲到、出發遲到………提倡行業自律，尊重他人勞動。

演員不怕戲不好，就怕人不好！戲方面差一些不要緊，我們可以調教；人品不好就沒救了，如果我們有相應的行業協會，可以定期通報各自所在劇組演員情況；我們也可以提倡劇組和劇組之間、製作公司之間還有媒體之間經常通氣，促進演員隊伍健康發展。

沒有藝德的演員是沒有前途的，僥幸成名也是一時的流星。寧可選一個演戲有待進步的藝人，也不要人品不好的藝人，中國的演員這么多，用誰都是用。不用一線大腕、可以用二線的；二線的沒有，可以多選幾個三線的藝人或者熟臉藝人；實在不行，可以找一批實力外型兼具的青年藝人，外請一大批老藝術家來襯托，不乏成功的先例！

四、第四是演員技能豐富：

作為演員，有的演員文戲武戲都拿捏得當，有的演員只能演文戲，有的演員只能演武戲打戲。我想，如果一個演員有多種技能，必然能促進其表現力。作為演員，駕駛、騎馬、游泳、舞蹈、聲樂、武術等等，多多益善。想找替身來代替，戲份少的時候還可以應付，碰到成吉思汗的角色，不會騎馬的已經退出了競爭圈；碰到浪里白條和阮氏三雄的角色，不會游泳的演員也只有走開的份。

八十年代的明星龔雪的國畫、張金玲的陶藝繪畫，許還山、唐國強、張鐵林一手驚艷的書法，章子怡有舞蹈功底演打女有基礎，徐帆、秦海璐、王馥荔、蔣勤勤有京劇功底，陶慧敏、石小群、何賽飛、李玲玉有越劇功底。

藝多不壓身，中央戲劇學院表演系1996級八個女生，四個有舞蹈功底，四個有戲曲功底，成功走出章子怡、袁泉、梅婷、秦海璐、胡靜等，可見一斑。

5. 一般電影見面會的流程是怎樣的

樓下好齊全，主持人，主辦方，主演，依次講話，然後是與現場粉絲互動 差不多就是這樣的流程

6. 劇組是怎麼找演員的

其實早在劇本階段，選角就已經開始了。每個角色，在編劇的腦子里一定都有一個對應的演員形象作為參照。或者，導演、製片方提供幾個有可能的演員給到編劇，會對編劇在劇本寫作的階段，和大家對最終的人物想像更貼近。畢竟，演員的選擇受制於很多客觀的因素，而每個演員都有自己獨特的氣質，即便是飾演同一個角色，也是千姿百態的。有的項目，還會因為最初的角色和最終的演員無法很好的匹配，而按照演員修改調整劇本。作為導演，在現場根據演員當時的狀態及時做出調整，也是很重要的一個能力。因為最終觀眾不會管你中間發生了什麼，他們只有一個簡單粗暴的要求：好看。得想辦法讓觀眾接受並信服這個角色。
在經過劇本階段，針對從編劇心裡長出來的人物經過反復討論過後，劇本有了初稿，選角導演（不是所有國內的劇組都有特別同意的規范，也有叫演員統籌，也有叫演員副導演）就要根據這些角色聯系主要演員了。通常會要根據演員們的片酬、檔期、受歡迎程度，搭配至少三種以上的組合方案。然後最重要的，是一定要讓導演和演員見面。這個見面不是試鏡，是一個相對放鬆的狀態。我很重視這個環節，也很重視演員給我的第一印象。見面的過程，就是聊天，什麼都聊，我會盡量根據不同演員的狀態和性格去誘導他。這是我了解演員的方式，我想要了解最真實放鬆狀態下的這個人。每個人都有性格標簽，你是什麼樣的人，其實某些程度上取決了你作為演員時更適合飾演什麼樣的角色。《畫江湖之不良人》中的每一個主要演員，都經過了這樣的溝通。雖然我想讓觀眾對這些動漫角色從外形上認同，但首先，要先讓我從內心裡認同這個演員。選角是一方面，導演對演員在現場的調整也是很重要的，我很擅長現場調控演員，但首先我必須真正接受這個演員，才有可能發掘到演員最真實的一面中，屬於這個角色的氣質，或者是碰撞出來的火花。
關於試鏡，一般會是選角導演篩選演員時的一個資料儲備，其實是對基本演技的一個考核。有的時候一個性格內向的乖乖女，普通見面可能沒有辦法感受到她飾演冷血殺手的感覺。但如果導演足夠了解一個演員的話，也不完全依賴於這個步驟，每個導演的工作習慣和方式不一樣吧。比如王瀧正，是我和王偉在街邊擼串時瞎聊，忽然一拍即合決定讓他演上官雲闕。所有人的反應都是：先都是瞪大眼倒吸一口氣，三秒之後，開懷大笑：我靠，可以哎！ 事實證明，真的很可以。因為我們之前在拍戲的過程中，包括後來殺青之後，都有很多密切的交流，我知道他一定能演的了。演技是我挑選演員的唯一標准，但每個演員的本質會決定他更適合詮釋導演想要的哪種感覺的角色。包括傾國傾城這兩個演員，當我們決定一定要找姑娘來演的時候，基本就確定了一個基礎，一定不能真丑，得可愛，讓觀眾每次看到他們都很開心，是很喜感的角色，但不是丑角。
再有就是試妝的過程。有的角色，在上妝之後的狀態是完全不一樣的，這個必須要考慮到觀眾在第一眼看到這個角色時的感覺是否正確，造型會要根據最終的呈現效果和導演的想法，來做調整。

經過大致這么幾個階段，常規情況下就完成了對一個角色的選定。但我可以告訴大家，基本上每個項目都不可能像以上所說的那樣順利。

7. 電影《長津湖》那麼多外籍演員都從哪找的是用技術手段做的特效嗎

關於這部電影，我認為算是今年比較值得一看的一部作品。先不說整部作品它的內容或者是它能夠帶給大家的感覺，就說創作這部作品的主演們對待這部作品的態度，我認為就是值得一看的。大家會發現現在的電影或者是電視劇，慢慢的流於商業片的形式，他們並不是為了真正的去創作出一個優秀的作品，帶給觀眾某些感悟。

跨過鴨綠江里的裝外國士兵那麼多演員都是在國外找的，因為現在中國已經是經濟大國，已經有很多的外國人到中國就業，創業創業電視劇中有一些特效，並不是真正的有那麼多人。為了拍好《長津湖》找了無數演員試鏡。想要拍出好的電影，那麼就要把握好角色，所以長津湖湖在拍攝之前找了無數的演員試鏡，就是為了在無數的演員中選擇出最合適劇中的角色，不合適的演員在拍攝的過程中也不會呈現出好的效果，所以說，對於角色打磨要更加的細致入微。