如何理解電影是鏡

A. 如何分析電影鏡頭

一部電影的鏡頭分析是很麻煩的，怎麼運用的，推拉搖移跟、遠全中近特是那種，那一個鏡頭的用意是什麼，表達一個什麼東西、色彩的運用，反正是很麻煩的。以前學的時候搞這個搞到頭疼。

B. 如何理解電影是人類心靈的一面鏡子

不是鏡子

C. 如何鑒賞電影從專業角度。。。比如長鏡頭之類的。。。

呃，首先我也不算是個專業人員，但是還是屬於准發燒友，應該可以給你一點自己的理解。
我看到你的這個問題，首先想到的就是希區柯克的電影，經典中的經典，那麼，我就以《愛德華醫生》為例來給你鑒賞一下。
對於電影，最直觀的首先是它的色彩。這是一部黑白電影，黑白條紋在開頭就造成了一種緊張和壓迫的感覺，並且在剛剛開始最經典的一個鏡頭：希區柯克的常用方式，長鏡頭慢調焦，短鏡頭逼近，隨主角的視角緩慢移動，一步一步的上樓梯的鏡頭，再加上驚悚的配樂，就能夠感受到演員心中的恐懼和害怕。然後在夢境中，暗色背景和名色的雲，在加上不明顯的屋頂，亦真亦幻，從屋頂的一個變形的輪子，站在煙囪後的人，整個景物框不大，緊湊，動作發生連續，緊張。
兩次對台階的特寫，同時渲染了這種焦慮。
這是一個大概的賞析。
同樣，還有一部國產電影《那山那人那狗》
整個電影的拍攝取景顯得慢而從容，從遠處視野鏡頭邊到另一邊的緩慢變動，光影變化卻相當的明顯。。。。。。尤其是長長的郵遞員的路的慢寫和靜靜的雨夜和長長的野草隨風飄動，，，，，這就是另一種變換的鏡頭手法。
嗯，個人講的專業知識有限，特別推薦中央十台的《第十放映室》，他對電影的分析很是透徹到位。我的一部分就是從中得來的。

D. 如何理解電影鏡頭所表達的意義

導演的意圖大多來自舞台，通過調度演員達到傳遞信息和情緒的目的。比如兩個人在同一個畫面出現，但是兩人站的很遠，其中一人做出防備的姿態，我們得到的信息是兩人的疏遠和警惕，不是陌生人就是有隔閡。當導演做電影時控制了觀眾的視線，便希望通過畫框隔離兩個人，讓觀眾潛意識認為兩人不在一個空間來營造疏遠感。

對切鏡頭其實用地越來越少，雖然不明顯，但是實際上你去看看六七十年代的對切，那才叫泛濫，現在剋制多了。就現在的電影的清晰度和畫面感染力來說，雙人鏡頭比對切更好。

E. 怎麼理解電影中的「人鏡合一」和其離間效果

江湖上知道你武功高強，但你不能驕傲，做到人中有劍，劍中有人，人劍合一，做到了這一點，你就不再是人，是劍人！

F. 電影中的鏡頭有哪幾種分別是怎樣解釋的

1、推鏡頭（推）：
兩種情況：
A、攝影機沿光軸方向向前移動；
B、採取變焦距鏡頭，從短焦距調至長焦距。
兩種方法的區別：
①、變焦距鏡頭往往帶有強調的成分。
②、變焦距鏡頭的主要特徵是主觀性，攝影機前行的主要特徵則是客觀性。
推鏡頭的作用：
①、把觀眾帶入故事環境；（攝影機前行）
②、把被攝主體（人或者物）從眾多的被攝對象中突出出來；
③、突出人物身體某一部分的表演的表現力，如臉、手、眼睛等。
④、強調、誇張某一被攝物體的局部。（變焦距鏡頭）
⑤、代表劇中人物的主觀視線。（變焦距鏡頭）
⑥、表現人物的內心感受。（變焦距鏡頭）《法國中尉的女人、海邊相遇》。
2、拉鏡頭（拉）：
兩種情況：
A、
攝影機沿光軸方向向後移動；
B、
採取變焦距鏡頭，從長焦距調至短焦距。
兩種方法的區別：
①、變焦距鏡頭往往帶有強調的成分。
②、
變焦距鏡頭的主要特徵是主觀性，攝影機後退的主要特徵則是客觀性。
拉鏡頭的作用：
①、表現被攝主體與它所處環境的關系；
②、結束一個段落或者為全片結尾。
3、搖鏡頭（搖）：
在拍攝一個鏡頭時，攝影機的機位不動，只有機身作上下、左右的旋轉等運動。
搖鏡頭的作用主要是：
①、介紹環境。
②、從一個被攝主體轉向另一個被攝主體。
③、表現人物的運動。
④、代表劇中人物的主觀視線。
⑤、表現劇中人物的內心感受。
4、移動鏡頭（移）：
攝影機沿水平方向作各方面的移動。（「升」、「降」是垂直方向）。
兩種情況：
A、人不動，攝影機動；
B、人和攝影機都動。（接近「跟」，但是，速度不一樣）。
5、跟鏡頭（跟）：
攝影機跟隨被攝主體一起運動。
「跟」與「移」的區別：
①、攝影機的運動速度與被攝主體的運動速度一致；
②、被攝主體在畫面構圖中的位置基本不變；
③、畫面構圖的景別不變。
6、靜止鏡頭
要樹立大的運動觀念。在這種觀念下，「靜止鏡頭」也是一種電影運動的一種。
如《鳥人》的靜止鏡頭。
如《悲情城市》的靜止景深鏡頭。
最後需要說明的是：在一部影片的實際拍攝中，推、拉、搖、移、跟和靜止，往往是綜合運用的。不應該把它們嚴格分開。

G. 如何賞析一部電影賞析電影時要從哪些方面去理解電影所要表達的內容呢

• 正所謂，看電影，所以當然是從「看」，眼睛開始。動作片，那就緊緊的盯住他們的動作，情節片，那就要看他們的表情。但是，還要看到一點，那就是他們每個人物心。看上去很深奧，可其實並不難。電影為了表達出人物，演員們都會把表情盡可能的真實。好的演員，會把那個人物塑造得就像你身邊一個朋友一樣。通過他們的表情，就可以看得出人物的內心。是痛苦？掙扎？還是開心？幸福？跟著人物的內心，一起體驗電影的精彩，是再美妙不過的事了。

• 2

  電影，不僅僅只是想讓我們看，還需要我們聽。傾聽什麼呢？配樂，人物說話的語氣，還有出現在其中細微的聲音。配樂可以說是一部電影的一大亮點，（比如宮崎駿電影中就出了很多大家都很喜歡的配樂，也讓我們記住了久石讓。）配樂，主要為了烘托氣氛的，成功的電影中成功的配樂，總能帶著大家一起進入電影，配合著人物說話的語氣，混合出或者悲傷，或者搞笑的情境。

• 3

  我們要帶著我們的心去看電影，說的高雅些，就是欣賞。看懂了情節，聽著音樂，了解每個人物的心之後，總會有一些感慨。走馬觀花的同志會評價這是部好片還是爛片，而真的用心去體會的，會從電影中的人物看到一些社會現實，或者——自己的影子。也許是自己從前的夢想，也許是和其中某個人物相似的生活經歷。接著——會感情洶涌。那看電影的目的就達到了，給我們有些麻木的生活一些波瀾，一些感動，或鼓舞，或安慰的情感。記住一些事，忘記一些人，然後輕裝信心滿滿的繼續生活。

H. 怎麼樣理解電影鑒賞的一般方法

多看一些專業的電影雜志，影評。還有看一些專業的書，比如電影大師的一些評論，電影史之類。多了解歷史，哲學，文學方面的知識。好的電影總是和這些分不開的。

鑒賞電影可以從
一：畫面（唯美或是不是符合意境,比如商業片，它的畫面往往是精緻的而且富有節奏感，而文藝片則舒緩不符合一般的大眾審美。

二：情節（吸不吸引人，是否緊湊，安排的主線，有沒有伏筆？這個可以參考一下文學類的鑒賞，因為電影的劇本很多改編於小說，所以對於小說的安排，在劇本裡面通過對話改變的形式。）

三：人物刻畫的深不深刻（像這種就應該在人物的語言，眼神，說話的表情，衣著這類細節非常的明顯），導演想通過這樣一個人來說明什麼，有的時候為什麼會出現一個無關緊要的配角？還有比如台詞，西方的電影中的台詞和東方區別很大。東方的比較緊湊，西方的看似漫無邊際，卻機智幽默。優美的台詞甚至可以成為一句人人皆知，隨時運用朗誦的詩。

四：是否在電影的某些細節的背後暗含著傳說，政治，文化意識等更加深厚的涵義？這個要靠積累哦。還有語言的差異性在裡面。所以看原文了解的更深。大片裡面的含義往往都是眾所周知的。但是文藝片就深一些。
舉個例子：看美國的片子，就說最稀爛的《超人》，典型的宣傳了美國的個人英雄主義思想，這和文化是分不開的。美國很多英雄主義的大片，情節都是一樣的。思想也是一樣的，所以賣點就在人物和畫面上。
當然，流行絕對不是真正經典的電影。我們只能說它符合大眾文化。所以有人管它叫做經典。真正好的電影是從各個角度都很深刻的，而且可以打動心靈的。
我就很喜歡《辛德勒名單》這樣片子。還有《卡薩布蘭卡》

五：以及導演在電影中所要表現的思想和他運用的手法。

六：樂曲，還有服飾的周邊也可以作為鑒賞的一種要素。

鑒賞電影就像同時在鑒賞一幅名畫，一本好的小說，一曲交響樂。但是要綜合起來。因為電影是它們綜合在一起的。色彩，光影，這也是電影最獨特的魅力。

再分的細一點，我們要從電影的類型上面來。然後用本類型的方法來看這部電影的成敗。比如戰爭，歷史，愛情。

票房高不一定就是好電影，影評人都說好也不一定就好。
關鍵要打動自己的心靈，從中看到電影的內涵。在電影中與你心靈契合的那一刻，才是鑒賞電影的關鍵~
某人碰見自己喜歡的話題就廢話多，說的也很大條。又補充了一些。樓主慢慢體會啦~呵呵，還有問題的話我們可以通過網路郵件探討啊。我不是電影達人，只是喜歡看電影而已。。。。。

I. 如何理解紀錄片是人類現實的生存之鏡

因為紀錄片是以真實生活為創作素材，以真人真事為表現對象，並對其進行藝術的加工與展現的，以展現真實為本質，並用真實引發人們思考的電影或電視藝術形式。紀錄片的核心為真實。電影的誕生始於紀錄片的創作。 一般分類 政論
運用真實形象進行論證的紀錄片。它充分發揮電影的技術優勢和藝術優勢，運用可視材料進行論證,顯示出形象性與思辨性相輔相成的特點。運用的素材可以是現實的，也可以是歷史的，不受時間的限制；以《中印邊界問題真相》為例，其素材來源可以是中方的、印方的、英方的，也可以是其他方面的，因此，也不受事件本身序列的限制。除了材料的真實性、論證的嚴密性、觀點的鮮明性這樣一些基本要求外，政論紀錄片尤其注重形象性與科學性的統一。
時事報導片
指報導新近發生的新聞事件的紀錄像片，它的性質與新聞片相同。但報導的范圍不限於一時一事，結構也比較完整。如報導辛亥革命70周年紀念活動的《歷史的紀念》、報導女排比賽的《拼搏》等。 歷史
指再現過去時代的歷史事件的紀錄像片。它所表現的人物和事件須准確反映歷史的本來面目，不能違反歷史的真實，不能用演員扮演。可以運用歷史影片數據、歷史照片、文物、遺跡或美術作品進行拍攝。影片應具有文獻價值。如《辛亥風雲》、《兩種命運的決戰》、《淮海千秋》等。 傳記
指紀錄人物生平或某一時期經歷的紀錄像片。它與一般時事報導片或歷史紀錄片的區別在於以特定的人物為中心，不允許用演員扮演，也不可有虛構的情節和人物。如《詩人杜甫》、《偉大的孫中山》、《革命老人何香凝》、《毛澤東》、《葉劍英》等。僅表現某一人物的某一側面的人物肖像片、人物速寫片等也屬於此類。 生活
指記錄人們現實生活的各種情況及狀態的記錄像片。這是有別於其它紀錄片的，因為內容完全是不需要演員參加演出的，而是反映了活生生的真人與真事。 人文地理片
指探索一定地區的自然狀況，或介紹社會風習、城鄉風貌的紀錄片。如《黃山奇觀》、《漫遊柴達木》、《土林探奇》等。