A. 一部无声电影关于救个孩子
卓别林的《寻子遇仙记》
《寻子遇仙记》一开始打出的字幕是“一张笑脸中也许含着泪的影片”。故事是这样的，一个贫穷的妇女怀抱着一个婴儿，她内心痛苦矛盾，她不知道该怎样向前走。她自己没有力量抗争，为了她自己，也为了孩子，她决定离开这个孩子。她把孩子放进小汽车中，她希望孩子被富人收养，有个幸福的未来。不幸的是，汽车被小偷偷走了 ，孩子被小偷扔进了垃圾箱。这时主人公出现了，他仍就像以前那样，在破旧的街上游荡 ，企图找到些希望。有人把垃圾从楼上倒下来 ，正好砸在他身上，他抖了抖，依然一副不可侵犯的样子。这时他从口袋里掏出一个“香烟盒 ”，原来那是一个装沙丁鱼的罐头盒，他依旧伸士般从地上捡一个烟头来吸。突然孩子的哭声吸引了他，是个弃儿。查利抱起他，试图把婴儿塞到别人摇篮中，可是没有成功，他不知该如何，于是又回到垃圾箱边，可是，警察突然出现了，他用怀疑的目光盯着查利 ，查利明白要想给警察说清楚这件事几乎不可能，于是他只有又抱起孩子，带回自己的小破阁楼里。把孩子的襁褓四周吊起变成了摇篮 ，装水的咖啡壶成了奶瓶，旧藤椅下挖个洞，孩子便可“方便”了 ，查利这个笨手笨脚的男人成了一位温柔的“母亲”。转眼间，孩子长大了，父子二人配合谋生，孩子打碎玻璃，父亲正好来装玻璃，这一切突然被警察发现了，父子俩幸运地逃过了警察的追捕 。这之后弃儿和别的孩子打架。查利和孤儿院的职员格斗 ，都极具喜剧味道。当年那位贫困的妇女如今成了著名的演员，她住在豪华的住宅，人人为之倾倒。她去参加舞会，她的那位画家旧情人出现了，他想请求她原谅，但是却悔之晚矣。她费尽心机找到了儿子，可是又被小店的老板拐走。查利为此又奔波了很久，可是也没有找到，于是倒在门边，进入梦乡，梦中的世界里也有贫民窟 ，查利依然被警察追，只是每个人都有一对翅膀，查利飞向天空，警察在他胯下。查利的梦被警察打断，他被领到了女演员家，看到了弃儿。结尾的字幕是：“他终于找到了自己的幸福 。”
这部片子他应用了重复和平行的对比手法 ，取得了特有的悲、喜剧的效果。有人说《寻子遇仙记》很富有自传性 ，许多镜头中表现的都与查利小时候的日子是一样的。在公园的椅子上过夜，吃残羹剩饭，衣衫褴褛。这部片子以抒情的手法叙述了下层人的悲剧生活，但是片中又充满了主人公热爱生活的情绪 。这种新的原则、手法在查利自己艺术发展的道路上是一个新的起点。
参考资料：中外名人传记百部-卓别林
B. 有一部电影。女友在做饭男的和她闺蜜在身后再偷偷干事。她闺密捂着嘴不敢出声。有没有大佬知道啊
这类题材的岛国电影有很多的。只有这一个线索怕是找不到
C. 总觉得你错过这部电影会后悔！-《小萝莉的猴神大叔》
《小萝莉的猴神大叔》 是一部印度电影，电影时长接近160分钟。我平时看的印度电影不多，大多是网上推文推荐来推荐去的那些。但是印度电影的题材、元素真的很丰富，大多都是国家非常敏感的政治以及宗教冲突问题。
这部电影的故事背景在20世纪上半叶。英国为了自己的利益，1947年支持印度和巴基斯坦分立，分别成立了独立的国家。根本冲突上类似于大陆和台湾。
电影讲述的是一个印度大叔送巴基斯坦孩子回家的故事。故事的前半部分在印度就是喜剧，后半部分在巴基斯坦就开始动情。
电影的主人公是一个6岁的小萝莉沙希达。
沙希达出生在克什米尔地区（印巴冲突根源地）的一个巴基斯坦的小村庄里，那里风景非常优美。电影开篇就是风景展示，以及小萝莉出生之后漫山奔跑的画面，真的美得不要不要的。
本该无忧无虑成长的沙希达却因为一次跌落悬崖的意外，让母亲意识到不会说话的女儿将来有可能因为无法出声呼救而失去性命。听村里一个老者说只要去了德里的神殿虔诚祈祷，孩子一定能够开口说话。虽然知道印巴分治后，过界是很麻烦的一件事。但为母则强，母亲还是义无反顾决定带着女儿去印度神殿，祈求女儿能开口说话过上正常生活。
去印度德里的一路上都很顺利，直到回程时的夜深里，火车上的乘客们都在休息，在停靠的五分钟时间里，沙希达见一只小羊困在草坑，于是就这么下车解救，再转身时，火车已经启动，她追不上也叫不出声，只能眼睁睁看着火车开走的，又不明所以跳上另一辆火车驶回了印度。等睡觉的母亲醒来时，人已过了国界回到巴基斯坦。仅五分钟的路程却需要再办一次签证才能过界寻女，母女两就这么被分割在两个国家。
巴基斯坦80%的人都信仰穆斯林，女人出门都要用头巾抱住脑袋。可我觉得电影里小萝莉散着头发流着泪追着火车跑的画面真的太美了。无助的眼神，纯真的画面，小小年纪美得像天使啊简直。（这一段就纯碎是抒发一下怪阿姨内心活动了~~）
电影到这里一般要有个过渡才能引出主角。
在警局里，陪着沙希达父母做笔录的一位老人说了一句充满智慧的话：“在印度，肯定会有一个主的使者来照顾我们的小沙希达”。就这样，这个主的使者也就是电影的男主角猴神大叔2出现了。男主角帕万就是神猴的虔诚信者，逢哈努曼神必拜，挂在嘴边的话就是我从不说谎，我从不做偷偷摸摸的事。
主角一出场就是印度电影很典型的群人唱跳。沙希达就在这样一个欢脱节日里漫无目的地、傻傻地看着猴神大叔帕万和一群人唱歌跳舞。也许小孩子总是容易被这样的唱跳吸引，节庆结束后，小萝莉就一直跟着帕万。
帕万本想把孩子放在哈奴曼神殿前，因为他总觉得神会把孩子的父母引来让他们一家团聚。对于孩子走失这种事情，第一时间不是带去警局而是去神殿等父母来的思维真的是只能用信徒深厚的信仰来解释了。
帕万到底还是放心不下小萝莉，带着她去了警局。留在警局不合适，帕万只能把小萝莉带在身边暂时跟着自己。回家的巴士一路开着，因为小女孩不能说话，大叔询问小女孩的家在哪，让小女孩问错了就摇头，对了就点头抬手。一个一个问出的地名都被小女孩摇头之后，巴士上的其他乘客也热情地加入这个问答游戏。
电影到这里用一种很淳朴热情的方式让神猴大叔自己交代了他的成长故事，观众大概明了了男主角的性格，长得帅气壮硕却相当的憨厚耿直，也直接引出了他的心爱之人拉茜卡以及电影之后即将出现的小家的矛盾。
在印度，小萝莉入住了猴神大叔未来的岳父家，还被取了另一个名字“穆妮”。穆妮与他们开始了一段时间的共同生活，期间一点一点的冲突和发现就开始了。
岳父对帕万的不满和现实赚钱买房赢得岳父认可的压力让帕万陷入一些矛盾中。好在女友拉茜卡亲切善良，对男友的举动很是支持，两人在与小萝莉的相处中也发现了穆妮的饮食习惯和宗教信仰，最后也知道了她的巴基斯坦人身份。
将她送回巴基斯坦成了当务之急。此时的大使馆因为两国冲突暂时闭馆不开，暗地找人办签证也办不下来，猴神大叔不仅金钱受骗，穆妮还差点被人贩子送去妓院。这下，帕万怒了，决定自己亲自送孩子回巴基斯坦。就这样，在没有签证没有护照的情况下，两个人踏上了送小萝莉回家的旅途。
电影到这里开始出现字幕：中场休息。对你没有看错，就是中场休息。哈哈，我也是第一次碰到这样的情况。据说印度有些时间较长的电影中间会有休息时间。
跨境不是一件容易的事，路上帕万遇到了可以帮忙偷渡的人。
成功过境后这个虔诚的信者居然站在原地纹丝不动，只是憨憨地对帮忙的中介说：“获得允许后我才会接着走”。
可想而知，边境巡逻队的人看见一个偷渡过来的印度人会有什么样的举动。猴神大叔耿直的交代了自己的偷渡路线，把帮助自己过境的中介都出卖了，被赶回去再照着另一条地下国界通道爬回去。巡逻队们也不是吃素的，一再过界来“挑衅”，便开始对他拳打脚踢。
小萝莉坐在一边看到大叔被打，发不出声音，只是默默流泪。猴神大叔却忍痛安慰。镜头多次扫过巡逻队长看向小萝莉时的复杂眼神。我想那里面有疼惜，有怀疑，有不忍，有坚定。几番过后，终于松口允许他们过境。
当时在看这一幕的时候我一直在想，这个巡逻队长也真的是个很温柔的人啊。也许，他也是一个有着小萝莉一样可爱女儿的爸爸。瞎想想~~
过境后，在巴基斯坦的麻烦接踵而来。
穆妮的好奇贪玩顺走了警察的手铐，又遇上一个不得志的记者，在记者的胡说八道下，猴神大叔被当成了间谍。
从此开始一边帮穆妮找父母一边躲避警察。
这之间，有听多电影情节提到小萝莉和猴神大叔的宗教信仰问题。为了躲避警察的追捕不得不躲到清真寺。帕万反应过来之后立马赤脚奔出寺庙。
好在这个记者在清楚事情的原委后，从原本想要挖掘间谍新闻变成了萝莉和大叔在巴基斯坦忠实的保护者。还为萝莉和猴神大叔日常生活有爱点滴做了dv录像，为之后解救猴神回家做了很大的贡献。
一路上，带着一张日历上的风景照，他们四处寻找孩子的家。
除了警察的追逐，他们遇到的都是许多好心的巴基斯坦人。凡是有人问猴神“你是从印度来的？”这时，被警察一路上询问吓怕的穆妮不愿意神猴大叔再被打，总想阻拦着帕万开口，希望他能不要那么诚实，但猴神是虔诚的哈奴曼神信者，有问必答，而且相当实在。
好在普通百姓都愿意帮助他。冥冥中，在克什米尔地区的一个夜晚，三人在观看记者的dv时，萝莉认出了镜头中一闪而过的妈妈，追寻下总算知道孩子的家乡具体位置。
在送小萝莉回家的最后关头，果然拦路的警察出现了。
千辛万苦才快要到家，为了让孩子少受折腾，猴神大叔与记者兵分两路。记者带孩子回家，帕万应付警察。帕万寡不敌众还是被捕。原以为警察在清楚猴神大叔不是间谍后会放人，奈何，警察的高层领导不想让这个震惊全国的间谍事件成为乌龙闹剧，同时也为了掩饰警方的无能决定继续关押猴神大叔并对他进行毒打。
不合理的压迫就会激起民众的反抗。
曾对帕万坚持不懈追击的底层小警察知道自己抓错好人后，不顾上级命令，与记者携手合作，放出帕万，护送他到边境，再利用媒体号召民众一起到边防检查站帮助帕万跨国边境回家。
电影的结局声势浩大。
两国民众聚集在边界，爬上围栏，合力推开大门。帕万就在众人护送下一瘸一拐的走向自己的国家、自己的亲人身边。而此时的萝莉也在父母的带领下来到边界，一路窜跑在人群中想要追上恩人，眼看帕万越走越远，惊人的出声喊了声“叔叔”，在各自回到各自的国家之前萝莉和大叔还是团聚了。
从电影开篇我就一直在想，到底在什么契机下小萝莉开口说话最能让电影剧情得到升华。
是小女孩和为寻找她肝肠寸断的妈妈相拥的那一刻，还是小女孩笑着喊帕万“叔叔”的时候。
她也确实开口了。一个走，一个追。一个背影，一个前行。一个高大，一个弱小。一个印度，一个巴基斯坦，一个国界的两边。
她拼尽全力开口呼唤，他心有灵犀往回奔走。
不怕丢人，从小女孩和妈妈重逢到最后，我在电影面前哭成狗。哪怕看过三遍。
家、国、情、仇。
国之大爱，感动人心。
电影除了感动，也藉由记者的一段发自肺腑的话说出了两国的愿景：“他这么做是因为他没有把沙希达当作巴基斯坦人，而只是一个普通小孩子，但是这么美好的故事却卡在了两国的仇恨中，现在，这种仇恨迫使猴神像罪犯一样被关在巴基斯坦，让我们来结束这段仇恨吧，我们必须这么做，我们两国的人民，想要让我们的孩子在爱的滋润中长大，而不是怨恨···”
所以无聊的时候去看看这部电影吧，错过它你真的会后悔。
注：
1 所谓的印度和巴基斯坦冲突的历史根源是克什米尔地区，它处于印度与巴基斯坦之间，“地理因素”的考虑在这里不起作用。克什米尔的王公是印度教徒，但居民中将近80％却是穆斯林。按照分治方案中多数决定原则，应该归入巴基斯坦；但按照土邦的王公决定原则，显然印度会被优先考虑。因此印巴分治时，克什米尔的归属问题未能得到解决。并在之后，印巴之间爆发了三次战争。
2 这里的神猴指的是印度史诗《罗摩衍那》的猴神—哈奴曼神，哈努曼在印度很受崇拜，甚至说只要有印度教存在的地方，普遍供有哈努曼的塑像或画像。
D. 黑白而且没有声音的电影出现在什么时候
这个大概是1898年12月28日到1927年10月6日年代之间，应该是介于卢米埃尔的电影出现之后和《爵士歌王》出现之前的这段时间。
E. 求有个男生一直带着耳机的电影..那个男生整天不出声的...好像是粤语的青春剧
08年的台湾电影《渺渺》
F. 一部外国的电影 山谷中不能发出任何声音 出声就会中诅咒
寂静岭吧,一发出声音怪物就会攻击.
G. 内地无删减，适合带娃看的惊悚片，真就不多了
在惊悚片类型里边，人们大致可以划分为两派："体验派" " 社会 派"
什么是 社会 派？其实就是借着"惊悚片的外壳"去探讨 社会 内在问题的一些电影，这就比如《小丑回魂》，你看它好似童年噩梦，但实际上它背后有着更深层的探讨——
它讨论的是人性的恶，小丑是每一个人内心的恶，是内心的恐惧，有冷漠，有无情的地方就会有小丑——
至于为什么小丑会每27年会回来一次，正是因为27年意味着一个人的成长，是在过去十几个27年，小镇上其他人面对小丑的不作为，导致了它的回归与出现。
小丑的本质是每个人内心深处的阴暗面，但是这电影在外壳上包装成了惊悚片。
什么是体验派？体验派其实也有人叫"表现派"，这种流派就跟它的名字一样，是人们通过镜头语言的剪辑去感受到那种惊悚与恐怖——
像过去的《午夜凶铃》《咒怨》《死寂》都是"表现派"的经典代表作品。
不过由于现在单纯的吓人有些过时了，分镜头写得实在是太糟糕，顶级的"表现派"电影作品也实在营造得太好，大多人不敢看，也就失去了潜在的电影票房市场。
如何把"体验派"电影拍好，从来就不是件容易的事情，权衡"商业性"和"体验类型"是每个电影人都需要去思考的问题。
从某种程度上说《寂静之地》在上映之初算是高概念的电影产品。电影的设定就是不能发出任何声音，因为电影里的反派是根据声音杀人的。
任何发出声音的人类都会被反派杀死，因为这也就意味着，作为一部"表现派"惊悚片，《寂静之地》几乎没有几句台词，全程靠音效来推动剧情发展和塑造环境。
这种高概念的电影产品，最终以千万美元的预算，斩获了亿元票房的回报，《寂静之地2》也顺利成长被纳入拍摄计划，并在内地开播了——
开播之前，我看各大营销号吹得天花乱坠的，但实际上这部片也有逻辑缺点，毕竟它是讲究电影氛围的效果，而不是故事的理解。
2018年，首部《寂静之地》在中国院线上映的时候，就引发了激烈的探讨：
「 为什么不搬家到瀑布旁边！！」
什么意思呢？因为电影的设定不是鬼魂，而是一种变异的怪兽，它听到人们的声音就会出现并且杀死人类，想要活下去就不能发出任何声音。
然而，在第一部剧情里边，男主带着儿子来到瀑布旁边，嗷嗷的一声喊，告诉孩子，在这里说话，怪兽是听不见的...
既然，人在瀑布旁边说话，怪兽是听不见的，为什么主角一家不搬到瀑布旁边呢？瀑布的自然声音足以掩盖人的沟通的声音——
是的，这部剧情存在严重的剧情BUG。当然这是鬼片，鬼片的逻辑是在于塑造氛围，而不是故事推理的逻辑。
第一部作品，超过24万人给出豆瓣6.3的评分，算是合格线上的产品。
就跟大多的美国大片，口碑一般，逻辑不通，凭借着创意，成为了黑马之作。1700万美元的预算，最终在全球拿下3.4亿美元票房。
电影收官后不久，派拉蒙信誓旦旦地宣布了续集《寂静之地2》制作计划，2019年7月《寂静之地2》开始拍摄，两个月后宣告杀青。
档期一波三折，从2020年7月到2021年1月，2021年9月，再到现在正式定档的5月。97分钟，内地无删减，与北美同期。
至于为何严苛的内地管理局一刀未剪，道理也很简单，这部电影在北美的分级是PG-13。
13岁以下的小孩父母陪着看，有一点点吓人的镜头或者带些血色的镜头，绝大部分时间，孩子们可以吃着爆米花躺在椅子上看。
而前些年炸裂的鬼片和惊悚片《小丑回魂》的分级是R级，13岁以下孩子被禁止观影，而13-17岁的孩子需要在父母的陪同下才能观影。
从某种程度上，《寂静之地2》算阖家欢乐的家庭电影，说恐怖也不至于，说惊悚也没那么惊悚，带孩子也是适合观影的。
带孩子体验恐怖片是合适的， 但是对于纯正的惊悚片爱好者而言，恐怕要失望了，这部电影的确依旧存在着逻辑上的漏洞。
如果你仅仅只是把它当作寻求刺激的电影作品，或者带娃看，那这部电影绝对没有问题，但是如果你爱看现实主义类型，它可能不太适合你。
你若决定去观影，即便没看过第一部作品，也不会影响你观看第二部作品，但为了让大家更直观了解故事背景，我把故事稍微过一遍。
上面这张图。
是我们电影里怪兽，也就是我们的大boss——
虽然是长得丑了点，没眼镜没鼻子，但它的听觉实在是太强了，通过听觉识别人的位置。
我们女主的儿子，在第一部刚开始就死在了怪兽手上，儿子离开的时候，得忍着，连抽泣的声音都不敢放大，甚至连粗旷的呼吸都不行。
谁发出声音，谁死。
当然这怪兽也有缺点，女主的女儿意外发现，怪兽会受到声波的影响。
于是，第一部的结尾里边，我们的女主衣伊芙琳端起一把散弹，一脸志在必得，似乎找到了怪兽的软肋，第一部的故事就这样结束了，第二部故事一上来便告诉观众，
即便找到了“怪兽的软肋”又如何？难怪靠着这个就能杀光所有的怪兽吗？不可能的，更何况在第一部父亲牺牲后，剩下的是单亲妈妈带着三个孩子，其中最小的孩子是刚出生的婴儿。
单亲妈妈，三个孩子，不得不做出选择——
守在家里是安全的，但这里是森林，物资紧缺，出去外边的世界是危险，但至少外面还有希望。是去是留？
伊芙琳选择了闯，至少外面还有活着的生机，不走那就只有等待着资源耗尽等死。可是当走出家门真就那么容易吗？
在末世，重要的不是打怪升级，而是人在绝境中的挣扎与反应，以及人性最深恶的一面。从某种程度上说，人，是绝境中最可怕的——
我们很难想象为了求生的本能欲望，人们能做出怎样的事情来。
比如，我们的女主伊芙琳刚从家里出去，结果就直接误入了我们的男主艾米特的地盘，踩中了各种各样的机关...
这些机关可不是用来防怪兽的，更何况这些简单的机关也根本阻挡不了怪兽，它是给人类用的，是给人类设置的陷阱。
为何是我们的男主设置的陷阱，这里我不剧透，大家想看的可以自己去电影院去看。
只是艾米特有句话说得却很是意味深长——
“ 你不清楚状况吧，活下来的人，他们并不值得被救 ”言外之意，比怪兽更危险的是人。
末日的绝境中，劫财劫色都不算什么，真正要命的是那些剥夺你自由的人。
因此相比较第一部所讨论的"打怪升级"，第二部的主题升华了，它更多地把细枝末节放置到灾难背后关于"人的故事"
没有什么比生存更重要，但想要生存下去必定伴随着牺牲。
谁去牺牲呢？没有人愿意牺牲，那么牺牲的那些人变成了“陌生人”，人们为了活下去，他们给其他人的脖子上带上“枷锁”——
如果你不愿意听从命令，他们便会启动脖子“枷锁”装置，发出声音引来怪兽。人是愿意屈辱地活下去，而是被怪兽杀死结束呢？
我想，大多数人的选择，其实是活下去。可在末世里，活下去从来就不是一件容易的事。
目前《寂静之地2》已经在国外的口碑上不断攀升，算是近几年的高分惊悚电影了，但从目前国内的评分来看，似乎反响平平。
到底是哪里出了问题，我想还是处出在了"怪兽"的设定上。在《寂静之地》里边，怪兽通过声音杀害人类并要求人类保持沉默，而在第一部给出的答案是，杀死怪兽的正是发出声音。
从某种程度上，《寂静之地》对应了欧美的殖民史，这部电影是携带着某种文化隐喻的，这种阴郁可能是殖民式的统治，它所对应的正是殖民史后的史。
统治者要求着底层人民不能反抗，不能发声，但往往革命的爆发就是从底层人民的沉默开始的。至于第二部其实就是反抗前，底层力量的博弈，在形成大团结统一的阻扰。
当然电影的创作者也许并没有这个意思，但是从文化的角度来看，电影里边的确包裹着某种映射殖民文化的某种色彩...
它更像是一场借着"怪兽与视听语言"的外壳所包裹着的"文明反思"，当然能看懂这里自然好事，即便没看懂也没关系，电影精彩的视听语言也能让你眼前一亮。
H. 一个日本的电影，在拉面馆，服务员被猥琐，不敢出声，还要装着正常工作
在拉面馆里一个女服务员，被一个男人给猥琐，女服务员好要装正常工作啊