女孩总是被偏爱出自哪个电影

『壹』 在爱情中，女孩最需要爱还是被偏爱

两个人在一起的时候，无论爱与被爱，其实都是要双向奔赴的，没有说一方必须要为了另一方付出所有，彼此之间能够相互扶持，既有所付出，也有所需要，这是两个人在一起的意义所在。而在爱情中女孩最需要什么，我觉得是这几点。

第一点，她需要的不是爱，是对她的偏爱。遇见的千万人里，为什么会对她情有独钟，这样就是给予一个人偏爱的理由。唯独她，能够得到偏于一方的心意。在《借东西的小人阿莉埃蒂》中说:“我相信这世界上，有些人有些事有些爱，在见到的第一次，就注定要羁绊一生，就注定像一棵树一样，生长在心里，生生世世”，真正爱她的表现是不一样的，所以对于一个女孩来说，她需要的是偏爱。



第二点，关心与陪伴，女生相比于她自己的坚强，不如有一个人带给她的呵护好，这是被爱的感觉。每天对她的问候，日常琐碎事情的分享，都会让她充实起来。遇到难过的事，伤心的时候陪着她，也许不能解决问题，但是能改变她的心。时时刻刻想着她，关心一个人包括点点滴滴的事情，陪伴是最长情的告白，很多时候，两个人在一起成为依靠，互相陪伴着驱逐孤独。杜拉斯说：一个人爱你，他的眼里只会有疼惜，如果不爱，就只有欲望和要求。



第三点，安全感。女孩子需要的安全感，我觉得首先是让她知道她在你心里是非常重要的，是很在乎的人；无论遇到了什么事，你都会在她身边，站在她面前保护着她；提供基本的物质条件，这是两个人构建未来生活的基础 ，要求不定，但也要满足两个人在一起的小生活；在她最需要的时候给她安慰，关心她。

最后，爱一个人也是一种责任，要有担当，为她负责到底，这些都是在爱情中女孩最需要的。

『贰』 电影《我的姐姐》

电影《我的姐姐》由香港金像奖最佳编剧游晓颖操刀剧本，新生代女导演殷若昕执导。

讲述一场意外车祸把父母带走，也把素未谋面的亲弟弟带到姐姐（张子枫 饰）的面前。在一系列风波过后，姐姐原本来自原生家庭的伤痛慢慢被治愈，她也成长为更好的自己的一段亲情故事。两位优秀的女性创作者带着女性关怀视角，在家庭女性题材中书写了一个能引发集体女性共振的故事，从家庭、职场、 社会 中反应了当代女性日常，融合了中国式家庭 情感 ，同时将目光聚焦在二胎家庭上，以姐姐安然的家庭为基底，用细腻的手法展现两代人对于家庭的观念的撕裂与融合，“我们太需要这种反应 社会 现实的电影了！

该片领衔主演张子枫将在片中同时演绎姐姐、女儿、侄女、女友等多重女性身份，处在矛盾漩涡中的她，将展现出复杂细腻的多种人物状态和情绪。揭示中国式家庭众生相，以及两代人观念命运变迁。

中国式家庭众生相 两代人观念命运变迁尽在其中。电影《我的姐姐》展现了极具中国式家庭特色的面面观，两代人在不同时代背景影响下，产生了不同的家庭观念和命运走向。开篇的对比就十分强烈，作为长辈中的姐姐，姑妈在葬礼上既要哭丧、照应宾客，还要忙前忙后给打牌的亲友们端茶送水，而身为弟弟的舅舅则轻松地打着麻将。

在“什么都要优先儿子”的传统观念影响下，女性家庭成员“天生”就要为家庭付出更多牺牲，除了生计之外还要操心每一位家庭成员。

而新一代的孩子们并不能苟同，姑妈的女儿不能理解妈妈：“咋有你这么无私的人哦”，后辈中的姐姐安然更是无法接受这种观念，姑妈曾被迫把读书机会让给弟弟，现在同样面对弟弟的姐姐安然，则继续计划着和男友考研去北京。

她在四面八方涌来的游说中无奈地反抗着，将自己的命运攥紧在自己手中。而曾被这个家庭偏爱的舅舅，如今的命运却是既脱离了上一代的传统家庭，同时也并没有被下一代的子女所接纳，漂泊无依的他只能感叹道：“像我这样的儿子，屁用都没有。”

由殷若昕指导，游晓颖编剧，张子枫领衔主演，肖央特别主演，朱媛媛、段博文、梁靖康主演，金遥源、王圣迪特别出演的电影《我的姐姐》，金牌班底携手打造银幕佳作 ，众演员惊喜蜕变演技拉满，飙戏实力爆发。

作为领衔主演的张子枫为了塑造独立且背负着复杂情绪的姐姐安然，在电影中打破世俗桎梏、追求个人理想，或是归于 情感 、接纳与弟弟相依为命，姐姐从自身出发做的选择，尊重自己的内心意愿。

更重要的是，一旦做出选择就要对此负责。另其实任何选择都会有得失，这也是成长必经之路。张子枫饰演象征了新一代女性在家庭和自我之间的挣扎，同时也亮出了当代女性自我实现的宣言。姐姐大学起自己赚钱交学费，工作后攒钱努力实现理想，职场遇到不公挺身而出，不盲从接受旧思想对女性的规训。

从弟弟那体会到亲情温暖，从舅舅姑妈那拓宽了对家庭角色的认知，逐渐丰满成为一个有血有肉、有 情感 有温度的女性形象。。张子枫对表演的理解一直是超出她年龄的，她是天生做演员的那种人。她身上有着巨大的能量，她是像一个容器，可以把各角色装进身体里。张子枫在影片中承担了女儿、侄女、女友等多种女性身份与责任，有着许多各不相同且复杂细腻的人物展现。

肖央饰演花衬衣中年浪子，逝去的理想主义化身，城市中的堂吉诃德。表面潇洒不羁， 情感 内敛本质善良。理解姐姐保护姐姐，也心系曾经被自己辜负的女儿。朱媛媛饰演诠释上一代女性典型形象，代入很多观众对母辈女性的共情。姑妈放弃自我一生为家庭付出和牺牲，带领子枫贡献片中两代女性谈话的泪点高潮。

段博文饰演独自养育女儿的单亲爸爸，意外撞上姐姐的父母，从开始的以为姐姐为了要钱而找他麻烦，到后来理解知道一个人带孩子的艰辛。梁靖康饰演一个家庭富裕从小被家庭呵护的独生子，相恋五年带给姐姐许多的温暖和光亮。但最终因为理想追求的不和分手。

金遥源饰演心思细腻敏锐的小男孩，与姐姐发生许多细腻的 情感 流动，融化姐姐坚硬的外壳，唤起姐姐对亲情的渴望，治愈姐姐曾经在家庭中所受的创伤。王圣迪饰演童年的姐姐，曾因父母想要二胎被迫装瘸，遭受毒打。

《我的姐姐》 直击二胎矛盾，当代女性困境，中国式家庭 情感 核心等问题。在传统思想下，一般男性家庭成员受到家族的偏爱，女性家庭成员的付出还常被视为理所当然。影片真实再现了二胎家庭中，男性更被偏爱的现象。

姐弟羁绊引人无限猜想，姐弟“从敌到友”的感情变化过程。姐弟之间一开始冷漠，姐姐在与弟弟相处的过程中，慢慢建立了久违的 情感 ，被弟弟的温暖逐渐融化和治愈，两人互相走进对方的处境，最后也愿意为了对方付出彼此。现下 社会 舆论常有因性别而产生语言暴力，女性主义在网络语境中被污名化也愈演愈烈……现实生活与网络舆论环境中也存在很多对女性不友好的现象。

还原女性共通困境，影片在家庭关系、亲密关系、 社会 关系等多方面中，还原展现了现实生活众女性共通的困境。家庭中，弟弟从小受到家中偏爱，而姐姐却被迫早早独立；生活中，姐姐面临着追求个人理想与男友 情感 间的抉择；职场里，姐姐因为护士身份而受歧视或区别对待，职业属性对女性的标签化和贬低； 社会 上，当姐姐宣布不养弟弟时， 社会 舆论直接倒向指责姐姐自私。

中国式家庭 情感 核心，它是建立在血浓于水、日常相处之上的爱与理解，偶尔撕扯但难以割裂。我们也许有过争执或对立，但始终无法割裂亲情纽带。影片细腻刻画出中国式家庭亲情的复杂与张力，表达了家人在相处之下彼此去理解和共情的 情感 内核。

中国式家庭图鉴缩影每个人物代表了中国式家庭中的典型面貌，真实还原家庭身份形象图鉴。姐姐是性格独立的叛逆者，弟弟是家庭中被偏爱的对象，舅舅是非教条式的朋友型长辈，姑妈是牺牲奉献的女性形象，男友是被呵护宠爱的独生子，货车司机也代表了单亲家庭。

每个典型形象背后都宣示了不同家庭成长背景下性格塑造和命运书写。家庭的故事，有你有我，《我的姐姐》期待观影。

『叁』 《海的尽头是草原》成爆泪神器，影片中有哪些让人泪目的瞬间

《海的尽头是草原》这部影片直击人心，成为了爆泪神器，影片当中的泪点特别多，尽量把孤儿们在成长过程当中的转折，情感，牵绊，演绎的淋漓尽致，让大家无数次的飙泪，比如说小女孩被骗到孤儿院的时候，导演把母女两人的视角做了交换，成年人体会到了这种绝境的无奈，小女孩感受到了被遗弃的伤心，在电影的结尾一切都有了答案，没有刻意的煽情，用最质朴的情感引发了大家的感动。

但其实孩子的爱很简单很纯粹，哪怕这个地方不熟悉，但是小女孩感受到了那种被偏爱和保护的感觉，女孩骑着马去草原找阿爸，可是却遇到了沙暴，当时的小女孩脆弱的几乎快要被风给吹走了，这个时候阿爸出现了，一把抱起了女孩，就是女孩想要的温暖和怀抱，电影当中没有强行的煽情，只是用一个又一个非常质朴的情节完成了这些故事。

『肆』 谁能告诉我这部电影的名字

乱世佳人
目录·【电影乱世佳人I】
·基本信息
·剧情简介
·经典片段
·影片评价
·经典台词
·【小说译序】
·【电影乱世佳人II】
·基本信息
·演职员表
·剧情简介
·【电影乱世佳人III】
·基本资料
·演职员表
·相关评论
·【电视连续剧乱世佳人】
·基本信息
·故事大纲

【电影乱世佳人I】
基本信息
乱世佳人Gone with the Wind(1939)
原著：《飘》（玛格丽特·米切尔著）

电影：《乱世佳人》（GONE WITH THE WIND）

导演：维克多·弗莱明

主演：费雯丽、克拉克·盖博、李斯利·霍华德、 奥莉薇·黛·哈佛兰

类型：剧情 爱情 战争

上映：1939年01月15日

地区：美国

时长：238 分钟

颜色：彩色

对白：英语

出品：米高梅公司

剧情简介

《乱世佳人》（GONE WITH THE WIND）是好莱坞影史上最值得骄傲的一部旷世巨片，影片放映时间长达4小时，观者如潮。其魅力贯穿整个20世纪，因此有好莱坞“第一巨片”之称。影片当年耗资400多万美元，历时三年半完成，其间数换导演，银幕上出现了60多位主要演员和9000多名配角演员。在1939年的第12届奥斯卡奖中一举夺得八项金像奖，轰动美国影坛。这部耗资巨大，场景豪华，战争场面宏大逼真的历史巨片，以它令人称道的艺术成就成为美国电影史上一部经典作品，令人百看不厌。

1861年南北战争爆发的前夕，塔拉庄园的千金小姐斯佳丽爱上了另一庄园主的儿子阿希礼，但阿希礼却选择了查尔斯的表妹——温柔善良的玫兰妮为终身伴侣。斯佳丽出于妒恨，抢先嫁给了玫兰妮的哥哥查尔斯。不久，美国南北战争爆发了。阿希礼和查尔斯作为征兵上了前线。查尔斯很快就在战争中死去了。斯佳丽成了寡妇， 但她内心却一直热恋着阿希礼。

一天，在一次举行义卖的舞会上，斯佳丽和风度翩翩的商人瑞特相识。瑞特开始追求斯佳丽，但遭到她的拒绝。斯佳丽一心只想着去追求阿希礼，结果也遭到拒绝。

在战争中，美国南方军遭到失败，亚特兰大城里挤满了伤兵。斯佳丽和妹妹玫兰妮自愿加入护士行列照顾伤兵。目睹战乱带来的惨状，任性的斯佳丽成熟了不少。这时，从前线传来消息，北方军快打过来了，不少人家惊惶地开始逃离家园，而斯佳丽的母亲和两个妹妹也患病了，斯佳丽十分想要回去塔拉庄园，回到敬爱的母亲身边。不巧玫兰妮要生孩子了，斯佳丽只好留下来照顾她。

在北方军大军压境之日，斯佳丽哀求瑞特帮忙护送她和刚生下孩子的玫兰妮回塔拉庄园。瑞特告诉斯佳丽他不能目睹南方军溃败而不去助一臂之力，他要参加南方军作战，他留下一把手枪并和斯佳丽拥吻告别。斯佳丽只好独自勇敢地驾驶马车回到塔拉庄园，这时家里已被北方军士兵抢先洗动一空，母亲已在她回到家的前一天病逝，而父亲因为受到太大打击而精神错乱。

不久，战争结束了。生活依然困苦。北方来的统治者要庄园主缴纳重税，斯佳丽在绝望中去亚特兰大城找瑞特借钱，但得知他已被关进监狱。归来的途中，斯佳丽遇上了本来要迎娶她妹妹的暴发户弗兰克，为了要重振破产的家业，她骗取弗兰克和自己结了婚。

斯佳丽在弗兰克经营的木材厂非法雇用囚犯，并和北方来的商人大做生意。此时，瑞特因用钱贿赂而恢复了自由。两人偶然碰面，再次展开爱恨交织的关系。

弗兰克和阿希礼因加入了反政府的秘密组织，在一次集会时遭北方军包围，弗兰克中弹死亡，阿希礼负伤逃亡，在瑞特的帮助下回到玫兰妮身边。斯佳丽再次成为寡妇。此时，瑞特前来向她求婚，她终于与一直爱她的搞私运军火和粮食致富的瑞特结了婚。婚后，夫妻二人住在亚特兰大的豪华大宅。一年后，女儿邦妮出生，瑞特把全部感情投注到邦妮身上。斯佳丽偶然翻阅阿希礼的照片被瑞特发现，终于导致了二人感情的破裂。其后，在阿希礼的生日会前夕，斯佳丽与阿希礼相见时热情的拥抱引起旁人非议，但玫兰妮不相信他们之间有暧昧关系。瑞特可不这样想。

当斯佳丽告诉瑞特她已经再次怀孕时，瑞特怀疑地问那是谁的孩子？斯佳丽在羞怒之下欲打瑞特，却不慎滚下楼梯引起流产。瑞特感到内疚，决心同斯佳丽言归于好，不料就在他俩谈话时，小女儿邦妮意外坠马摔死了。与此同时不幸的事也在另一个家庭里发生，玫兰妮终因操劳过度卧病不起。临终前，她把自己的丈夫阿希礼和儿子托付给斯佳丽，但要求她保守这个秘密，斯佳丽不顾一切扑向艾希利的怀中，紧紧拥抱住他，站在一旁的瑞特无法再忍受下去，而转身离去。面对伤心欲绝毫无反应的阿希礼，斯佳丽终于明白，她爱的阿希礼其实是不存在的，她真正需要的是瑞特。

当斯佳丽赶回家里告诉瑞特，她是真正爱他的时候，瑞特已不再相信她。他决心离开斯佳丽，返回老家去寻找美好的事物，被遗弃的斯佳丽站在浓雾迷漫的院中，想起了父亲曾经对她说过的一句话：“世界上唯有土地与明天同在。”她决定守在她的土地上重新创造新的生活，她期盼着美好的明天的到来。

本片在第十二届奥斯卡金像奖中荣获八项大奖：最佳影片奖、最佳艺术指导奖、最佳编剧奖、最佳导演奖、最佳摄影奖、最佳女主角奖、最佳女配角奖和最佳剪辑奖。

斯佳丽
一个猫一样的女人。有着猫一样的目光，猫一样的微笑，猫一样的步伐和猫一样的敏捷。那么，这个猫一样的女人提供给我们是怎样的一些对待生活、对待爱情、对待困难和挫折的态度和经验呢？
第一她在困难的时候敢于承担责任，虽然也有动摇，但最后仍然承担责任,比如她救了玫兰妮，她重振塔拉庄园,后来长期扶助阿希礼一家等等。
第二她敢于去爱、无怨无悔，她的整个青春都在爱着阿希礼，没有回报但她仍没有放弃努力，直到能力的极限为止。
第三知错能改，当她最后明白她之前所为是错误时，她马上向瑞特道歉，请求原谅。

总的来说，斯佳丽堪称巾帼不让须眉的奇女子，人中龙凤，难怪瑞特这样的牛人也拜倒在她的石榴裙下。每次看《乱世佳人》，每次都有不同的收获。年轻时看，讨厌虚荣爱出风头的斯佳丽，喜欢纯洁善良的玫兰妮，不喜欢油腔滑调的瑞特巴特勒，喜欢温文尔雅的阿希礼，喜欢南方如画的景致和田园牧歌式的生活，不喜欢北方的浮华和放荡。后来看了多次之后，不由得对斯佳丽敬佩起来，原本是一个弱女子，任性而年青，第一次结婚是一时的冲动报复，嫁给了不爱的男孩，让自己成为了年轻的寡妇。第二次结婚是为了一家人的生存，抢走了妹妹的心上人，肯尼迪。肯尼迪虽然是一个半老头子，却不是斯佳丽的对手，面对她的冷酷和无情，他束手无策。最终为了斯佳丽差点遭受的侮辱去报复穷白人而被人击毙，不幸枉死，却从未享受过斯佳丽的一点爱。于是斯佳丽再次成为寡妇，而且还是个有钱的寡妇。在那个战火纷飞的年代，为了答应过阿希礼照顾玫兰妮的一句承诺，在北军就要攻占亚特兰大的时候，斯佳丽又果断地替玫兰妮接生，并找到瑞特冲破重重阻碍和关卡，回到了乡下老家－－塔拉庄园。在又饥又饿之时，她又遭受了母亲病亡、父亲痴呆、家里被劫，一穷二白的多重打击，她不屈不挠，带头种田干活，喝令妹妹下床摘棉花，并照顾玫兰妮和小波，支撑一家人的生计，那时她顶多也不过是个二十来岁的小姑娘，本应是个在母亲怀里撒娇的小姑娘。可是面对如此巨大的困难，她没有选择逃避，而是勇敢挑起家里的重担，以常人难以企及的毅力抗争命运，每每看到斯佳丽举着萝卜向天盟誓，决不愿让家人再受苦挨饿时，我总是觉得拍片导演对光线和背景的运用是那么巧妙和艺术， 它那么生动地刻划了思嘉渴望安定、渴望生存、渴望富裕的强烈而真实的内心情感。我觉得那时的她，已完成了最艰难的嬗变，由一只丑陋的毛毛虫破茧而出变成了美丽的蝶，自由而高贵，那时的思嘉就像一个女神－－－渴望富有、并为此能不择手段的欲望女神。

刚强、坚韧
无论是面对战争的废墟和硝烟、母亲和父亲的去世、生活的贫穷艰难还是女儿的夭折，在和她承受同样的痛苦和艰难的人们当中，她都是最刚强、最坚韧的一个和最先从痛苦和艰难中走出来的一个。当斯佳丽面对着已是满目伤痕泰勒庄园时，她的坚韧和刚强令她这个家中的长女担起家长的重担。在影片的末尾，她还坚定地告诉我们：Tomorrow is another day。

虚荣
这应该是一个贬义词了，可是，斯佳丽的虚荣心似乎格外的可爱，在她的身上，虚荣似乎也变成了褒义词。有位名模曾说：“女孩子总是要有一点虚荣心的，无论这虚荣心表现在什么方面。”当斯佳丽扯下母亲唯一的遗物——窗帘，无论如何也要用它做一件漂亮的衣服，还将它披在身上憧憬着新衣服的样子时，她的虚荣心使她成了一个看起来不孝的女儿，但她的这种做法（也就是她的虚荣心）是当时拯救全家的唯一出路。由虚荣心而使全家人都有了生存下去的希望，这样的虚荣心也不应该算是值得摒弃的。

贪婪
这总应该是个贬义词了。但是，斯佳丽的贪婪不仅是有情可原的，在某种程度上来讲还是难能可贵的。战后的泰勒庄园在北方军的控制之下，母亲的去世和父亲的崩溃使斯佳丽——家中的长女担起了“家长”的重担。斯佳丽一家人过着艰辛的生活。战争使她贫穷，贫穷继之以饥饿。然而最可怕的是无钱交税险些失去生活来源的土地，为了借钱交税，斯佳丽勾引了妹妹的情人，继而当起了一家小店的老板娘。在经历这一切后，她明白了她所处的是一个什么样的社会以及在这个社会中钱的重要性。所以，当她拥有了当前她所需要的钱之后，她自然会想拥有更多的钱。在她追求“更多的钱”的过程中，她表现出了一个早期资本主义的资本家所必须具有的优秀品质——贪婪。

残忍与自私
这两个词无论用在什么人身上似乎都应该是表贬义的词语，特别是以温和、善良为美德的女性。但是，斯佳丽的残忍与自私在某种适度上却是值得褒扬的。首先，在社会转型的时期，人的观念需要从传统的观念转变成为新型的、与社会发展相适应的观念。不能在第一时间内转变观念的人就失去了领导时代的主动权。斯佳丽就是一个在第一时间内转变观念，接受了新的社会和社会制度、新的价值观念、新的生活方式，并且成为了一个小资本家的女人，在这一点，她是非常了不起的。而且，在刚刚建立了资本主义制度时，自私和残忍对于一个资本家来说是生存和发展的关键。在资本主义社会，对世界的博爱已经是阻碍资本的自身生存和发展的一个因素，此时，自私与残忍就成了强者的优点。

美丽
斯佳丽为我们提供了一种对待爱情的态度。她美丽，但她只是适当地运用她的美丽来得到她所喜爱的东西，从来不用自己的美貌来玩弄爱情，无论是自己的还是他人的爱情。斯佳丽是美丽的，但美丽不是拥有爱情的必备条件——你可以没有斯佳丽那样美丽动人，但你也有权利去追求属于自己的爱情。

综上所述，我们得出了这样的一个结论：
斯佳丽，猫一样的女人，刚强的、坚韧的、虚荣的、贪婪的、残忍的、自私的女人，女人的典范。

瑞特
我必须承认，对我来说，《乱世佳人》的吸引力之所以这么大，和克拉克盖博主演的瑞特巴特勒绝对有关系。
当然，斯佳丽眯着那双像猫那样的绿眼，迷人而妖媚，同样也让人倾倒。她是个让女人都能为之神魂颠倒的女人，她自私、冷酷、无情、聪明、不择手段、坚强，却不乏善良、美丽、脆弱；她是一个高不可攀的女神，让许多女人都梦想着能像她那样，集财富、美貌、能干、坚强于一身，让瑞特那样的男人能够为她而倾倒。至少我曾经就那样想过。但我认为，瑞特给我们这些女性观众带来的却更多是对爱情和婚姻的甜美幻想，他是那么潇洒倜傥，那么玩世不恭，那么自信过人，富有并充满了成熟男人的魅力，该是多少女性心目中的偶像啊。

在这里，简单回闪思嘉和瑞特相遇、相识、相爱的几个片段，就能让人对瑞特爱我所爱，坚持自儿，富有个性的男性魅力印象深刻：
片段一：瑞特第一次见到斯佳丽是在十二像树园的烧烤会上。斯佳丽向所有的男士卖弄风情，却发现瑞特正注意她，斯佳丽向身边的女伴抱怨说：“他看我的样子，就像我没穿衣服”可见瑞特给人的感觉不是温文尔雅，富有绅士风度，对世事的有种别人所不具备的强大洞察力和影响力，表明了他与一般的南方男人不同点：现实、大胆而富有进攻性，当他躲在书房里偷听斯佳丽大胆地向阿希礼表露爱慕，但因遭到婉拒，她气急败坏地搧了阿希礼一个耳光，并砸碎了一个小花瓶时，他吹了一个口哨，于是他被斯佳丽指责为不是一个绅士，而他同时也反唇相讥斯佳丽不是一个真正的淑女，让斯佳丽气极。俩人第一次相见就是一次爱情的交锋。

片段二：斯佳丽因查尔斯病亡到亚特兰大散心，正在服丧的她，十分渴望能再度飞旋于舞池中，表现了她在内心里对无拘无束、自由生活的向往和憧憬。是瑞特看出了她的心思，并出重金替她撬开了那个压抑而沉闷的社会道德囚笼，使她走上了和别的南方女人最不相同的命运之路。这正是斯佳丽反叛旧的社会道德标准迈出的关键性一步，而这一步，如果没有瑞特暗中巧妙的支持和安排，斯佳丽是决不会踏出的。如果没了这关键一步，那么日后那个能干、要强、并独当一面的乱世佳人---斯佳丽就决不会存在了！

片段三：瑞特为了帮助斯佳丽重返故里，拼死弄了一匹身负重伤的老马，并帮助她把玫兰妮抱到马车上，同时一路历经辛苦，并在即将要到达的时候，瑞特看到许多南方兵前仆后继，视死如归，深感震撼，并决定上战场，为保卫家园尽一份力。这时可以看出，为了心爱的女人，他能出生入死； 同样，面临家园被毁之境，他也是一个热血之人，导演在这里才向我们描绘了一个深藏在平日玩世不恭外表下，也具有一颗为荣誉甘洒热血之心的典型南方男性的形象。在这里我们看到，虽然瑞特平日里非常精明、现实，但他骨子里其实还是一个南方人。

片段四：瑞特在经历了丧女之痛和斯佳丽在精神上的背叛后，面对玫兰妮的之死，对一切都灰心失望至极，回家收拾行李，返回自己的故乡，查尔斯顿。当愚蠢的斯佳丽最后发现自己已深爱瑞特时，才发现已最终失去了自己最心爱的人。瑞特最后走得十分干脆，让斯佳丽深感懊悔。直到这里，我们才听到那颗曾经为爱而柔软的心破碎的声音，同时也因为破碎而对斯佳丽变得“冷酷无情”，这里的瑞特才让我们感觉到，这个男人敢爱敢恨，处理事情十分干脆利落，极富男性魅力。

再说说阿希礼和美兰妮，他们是相似的，具备南方的一切美德，有知识，有文化，有思想，有修养。
美兰妮基本上是完美的，她善良，仁慈又不乏勇气，斯佳丽摘棉花时，她想帮忙，斯佳丽杀人时她也帮忙，除了瑞特，她是斯佳丽的另一个支持者。我想电影编剧一定喜欢美兰妮，他把她更神化了，连捐出结婚戒指这件事都把带头者从斯佳丽改成了美兰妮。我做过小范围的调查，先看书的基本都喜欢斯佳丽，而先看电影的则喜欢美兰妮。我觉得美兰妮太好了，好得不真实，而斯佳丽是有血有肉的，是真实的，有缺点也有优点。
阿希礼是真实的，他是个活在过去的人，时世变迁，他不想面对，他是缺乏勇气的。他不爱斯佳丽，又不说不爱她。斯佳丽走投无路找他时他只给了她庄园的红土，后来知道斯佳丽卖了自己，他说他该去抢劫，他也只是说说吧，估计不会去的，这一点，他确实不如拖这军刀想帮斯佳丽对付逃兵的美兰妮。

乱世佳人里的人物都是完美的，如果没有美兰妮的淑女风范，怎能体现出斯佳丽的桀骜不逊。没有阿希礼的懦弱，怎能体现出瑞德的风范呢。

斯佳丽的奶妈.玛格丽特
温暖，可靠，安全。象母亲一样时刻保护她的孩子斯佳丽。
理智，聪明，现实而且冷静，带一些黑人的狡猾。她懂斯斯佳丽，支持她，爱她，虽然没有多说什么，但是她一直是斯佳丽的靠山，坚强有力。
忠诚，固执，可爱。对自己的宝贝，那是不顾一切的去保护；虽然只是一个家奴，但她有自己所要维护的处事原则。
黑人奶妈的形象刻画的非常成功。 由此扮演黑妈的演员哈蒂·麦克丹尼尔(Hattie McDaniel）战胜了奥丽维亚(美兰妮)获得了第十二届奥斯卡最佳女配角奖，据说是历史上第一个获得奥斯卡奖的黑人。哈蒂将其特有的幽默感注入奶妈玛格丽特一形象中，台词念得完美无缺，与斯佳丽的扮演者费雯丽配合默契，犹如绿叶扶红花，结果两人双双获奖。由于奶妈一角的成功，哈蒂后来几乎垄断了银幕上所有的黑人保姆角色，在许多影片里可以看到她那肥胖、温顺、饶舌的形象。

经典片段

瑞特离开斯佳丽后，斯佳丽最后坐在楼梯的台阶上说——“After all， tomorrow is another day。”
斯佳丽在回到被毁的家园后,在山头上说----“上帝为我作证,上帝为我作证,北佬休想将我整垮.等熬过了这一关,我决不再忍饥挨饿,也决不再让我的亲人忍饥挨饿了,哪怕让我去偷,去抢,去杀人.请上帝为我作证,我无论如何都不再忍饥挨饿了!”

影片评价

有人说这部电影最经典的场面是斯佳丽在战争后回到被毁的家园，在园中手握红土发誓，无论去偷去抢都不会让家人挨饿那段，因为那时她的眼神和表情真的特别震撼人。这样说我也不反对，因为这实在是一部太经典的片子，经典的场面太多，各人有各人的偏爱。我倒是情愿选择这个：以后，明天就是新的一天了。什么是爱？什么是恨？爱和恨可以象两条永不相交的平行线，爱和恨也可能只需要一缕阳光就可以消融。珍惜拥有的人是幸福的，因为我们总是并不确切知道我们需要的到底是什么。太多的人只有在失去的时候，才知道去珍惜。泰戈尔有一句诗我特别喜欢：如果错过太阳时你流泪了，那么你也将错过星星了。历尽沧桑，你要学会忽略过去。因为——tomorrow is another day。

“不要不辞而别，我的爱人。
我看望了一夜，现在我脸上睡意重重。
只恐我在睡中把你丢失了。
不要不辞而别，我的爱人。
我惊起伸出双手去摸触你，我问自己说：
“这是一个梦么？"
但愿我能用我的心系住你的双足，紧抱在胸前！
不要不辞而别，我的爱人。”
——泰戈尔《园丁集》

经典台词

美国电影学院每年都会为一些特别的电影项目评出前100名。05年取得经典台词榜第一的电影《乱世佳人》是克拉克·盖博在1939年出演的的一句台词。那是瑞特对斯佳丽说的一句话：“坦白说，亲爱的，我一点也不在乎。”“盖博的这句台词被人们在不同的场合引用，”鲍博说。“无论男女，当他们陷入一种并没有完全投入的恋爱关系时，想要控制局面，就会用到这句话。”

『伍』 一部电影的名字

3D动画片《老雷斯的故事》根据苏斯博士创作的同名儿童故事书改编，由《卑鄙的我》团队打造。克里斯·雷纳德、凯尔·巴尔达联袂执导，泰勒·斯维芙特、扎克·埃夫隆、丹尼·德维托、艾德·赫尔姆斯、罗伯·里格尔、贝蒂·怀特主演配音。

故事的主人公是生活在森林世界中的一个矮矮胖胖的小人，人们都叫他"老雷斯"，反派是一个名叫"老万"的贪婪鬼，他肆意砍伐森林中的树木，用于制作一种叫做"Thneeds"的大家都需要的东西，以此来赚钱。为了保护森林，老雷斯多次找到老万替那些可怜的树木求情，但最终却无济于事。

『陆』 《变脸王》电影，观后若有所思

这是一部关于重男轻女的电影。

有变脸绝活的江湖艺人无后，但变脸绝活传男不穿女，他花好几大洋买回一个“男”童，谁知是个女娃。女娃也是被倒腾买卖了好几家都因为她是女娃而被虐待遗弃，只好谎称假扮男娃。

女娃跟随变脸王四处摆摊卖艺，也练就了一身小本领。但有一回她偷看变脸王的脸谱时不甚把他们的“船”给烧没了，船没了家也没了。变脸王气的把女娃轰走了。

走后她又被人贩子给拐走了，和一个小男孩，名叫“天赐”的关在一起。她们机智的逃走后，女娃把天赐放在了变脸王的船上，变脸王发现天赐后欣喜不已。谁知一场灾难来临！天赐是一家有钱有势家的公子。天赐走丢后官宦世家悬赏那些帮忙找到的人，而变脸王不知。因而他以人贩之名被抓。

女娃后悔不已，她害了变脸王。四处寻求帮助，无果，最后找到“活观音”，“活观音”是一个名角，他也没办法。

最让人潸然泪下的一幕，女娃以死表明变脸王的清白，让一位有军权的师长动容，最后救出了变脸王。

这部电影反应着那个年代重男轻女的思想，但又穿插着一条温情的主线。变脸王对女娃的疼爱，不惜卖出祖传宝剑救生病的娃，还教她本领；以真心换真心，女娃被赶走后依旧想着变脸王，给他送男娃，以死相救。

难道我们生活的21世纪里没有这般思想吗？错了，依旧存在。

比如说，

为什么很多家庭中生了好几胎女娃后，依旧还会选择生育。

为什么在一男孩一女孩的家庭中，男孩总是被偏爱的一方。

…

有的父母不是重男轻女的观念，而是传宗接代的思想，是养儿防老，积谷防饥的心思。

生养不易，只有为人父母才懂的心酸。

愿这些观念都能随着时代的发展而淡化消失。无论儿女，我们都具有赡养老人的义务。

『柒』 夏洛特烦恼电影观后感

当品味完一部影视作品后，这次观看让你有什么体会呢？是时候抽出时间写写观后感了。那么观后感到底应该怎么写呢？下面是我整理的夏洛特烦恼电影观后感范文，仅供参考，大家一起来看看吧。

夏洛特烦恼电影观后感范文1

周末在家重新看了一遍《夏洛特烦恼》，从刚开始开怀大笑，到后来马冬梅在夏洛床前唱着那首《一次就好》，泪流满面，被他们感动着，多少人都曾幻想着能回到过去，转念想想比回到过去更重要的是过好当下，珍惜眼前。

电影的内容其实比较中规中矩，穿越，怀旧，梦想，交织着，把我们带回到了1997年，看男主为曾经年轻时的错过选择了另一种想象中本更美好的人生。于是人生重新来过，来自未来的男主轻松的追到喜欢的女孩子，赚钱，成名，突然间就拥有了一切。一切他认为最重要的东西。

然而人生远没有想象的好过。拥有一切的男主，却突然不开心了。生活的转变从一个叫周杰伦的男孩子参加他的歌唱选秀开始。男主终于意识到，这世上除了他，什么都没有变。枕边的人依然不爱他，周杰伦依然是那个有才华能写歌的人，而愿意为他付出所有的姑娘，依然是马冬梅。男主知道自己会有一天不再写出歌，因为那才华原本就不是他的。于是夏洛退出歌坛，这是他第一次回归了本我。

印象比较深刻的还有夏洛在马冬梅家吃那碗想念十几年的茴香面。吃完面，夏洛流泪了，顺带回忆了下在几十平米小屋和马冬梅共度的美妙时光，回忆了当年老婆是如何对自己好的。所以人最终要跟谁结婚?是那个你喜欢的心心念念的姑娘?是那个众人追捧的美女?还是跟你经历一切苦难依然对你不离不弃的傻瓜。未曾失去过的人，永远不会懂得。

幸好最后，失而复得。在经历梦想人生的死亡后回到现实。一幕幕黏老婆的画面让我哄然大笑。腻，可是得到了大家的谅解。

爱情，要是不甜到掉牙，那和咸鱼还有什么分别呢?

夏洛特烦恼电影观后感范文2

国庆节到了，也意味着迎来了我梦寐以求的七天长假。

在假期中，我满怀期待地拉着妈妈陪我去看电影。当我们到了阜宁的大地影城后，看到有几部电影供我们观看。一开始我选择了《九层妖塔》，妈妈说这电影肯定很吓人，不看。后来妈妈又说那我们就看2D电影《夏洛特烦恼》吧，可是我也想看电影《港囧》，但最终我还是尊重了她的意见。

影片刚播放不久，我便被深深吸引了。这部电影用喜剧的形式讲述了一个搞笑而又发人深省的故事。

高中校花秋雅的结婚典礼在豪华气派的`酒店隆重举行，为昔日初恋祝酒的夏洛看着周围事业有成的老同学们，心中很不是滋味，于是便借着七分醉意大闹了婚礼现场，甚至惹得他妻子马冬梅现场发狂。而当他发泄完以后却趴在马桶上睡着了，这时他像进入了另一个世界般的做着梦，而这梦却十分真实。在梦中他不仅重回高中报复了曾经羞辱他的王老师，还追求到了他心爱的女生，更让失望的母亲重展笑颜，甚至成为乐坛巨星，就这样一连串的事在不可思议中快速发生。虽然夏洛一直沉醉于这样奢靡的生活，可是他的内心却一直觉得少了些什么东西，直到他被查出患有艾兹病，发现只有昔日妻子马冬梅陪着他走到了人生尽头的时候，他醒了，这时他才明白只有自己平时觉得很讨厌的妻子马冬梅是最值得珍惜的。故事的结局大家可想而知，夏洛和马冬梅幸福的一起生活。

不管怎样，结局是让人很开心的。虽然故事情节有搞笑成分，但还是让我万分感动。这部电影汇聚了难忘的校园生活，青涩的恋爱回忆，蓦然回首的真爱……让我从笑泪齐飞中感触到人生中被忽略的温暖点滴。

我真正明白了一个道理：得不到的永远在内心骚动，被偏爱的总是有恃无恐，让我们一起好好珍惜眼前所拥有的东西吧，不要等到它失去了才后悔，因为这世上没有后悔药可买。

夏洛特烦恼电影观后感范文3

曾经陪朋友一起看过开心麻花的话剧，从此就爱上了他们，非常专业搞笑的超级团队，自从知道他们把《夏洛特烦恼》搬上大银幕就非常期待，终于看完后却感动的泪流满面。沈腾团队就是可以让你前一分钟哈哈哈大笑后一分钟哇哇大哭，看完电影发觉在他身上都找不到郝建的影子了。

其实《夏洛特烦恼》就是夏洛的一场春秋大梦，从一开始就紧紧抓住了观众的心，一个丝借着小舅子的车充场面，瞒着老婆去参加以前初恋的婚礼，被老师记住也是个二傻子，这是个非常失败的角色，被老婆追杀着躲进厕所大叫要离婚打开门，却发觉自己回到了学生时代。由于重新回到过去所有事情都可以重来，可以拿着未来的别人的歌作为自己的才艺，可以拼命的避开冬梅追求心中的校花，但是在冬梅被小流氓打时却冲上去拼命的用身体保护，这里我第一次哭了，其实他心中是知道她的好的;其实这么多年的夫妻她早已成了他的习惯、不可能放手。不过后面冬梅小树林的牺牲个人觉得太过，真的没必要爱到这样，还好最后没被欺负。

后来夏洛出名了，娶上了校花，过上了优越的生活，但是并不觉得他很开心，尤其在知道冬梅的事情后，夏洛去找了冬梅。那碗普通的茴香打卤面是第二个哭点，一幕幕的过去岁月把我的情感带回了他们挤在小屋子的那时候，可惜冬梅已经嫁给了大春，错过了。

不过夏洛最后感染HIV感觉剧情又走向了狗血，不知道能不能换种方式让他清醒呢?最后才发觉一场大梦，最后的最后我哭的最厉害，很多人都说夏洛最后还是没变，但是我不这么认为，开场的冬梅憔悴头发凌乱衣服不得体，白天晚上的上班，结束时候被夏洛紧紧抱着的她可以看电影打麻将容光焕发的容颜，夏洛到底有没有努力呢?答案明显是肯定的，所以告诉我一个道理珍惜眼前人，平淡生活才是真。

夏洛特烦恼电影观后感范文4

“你若盛开，清风自来”这句话是我对电影《夏洛特烦恼》中秋雅的一句感慨，剧中的她是所有男孩心目中的女神，高贵大方，端庄秀丽。然而，在我观察下，我发现她有一个缺点：爱面子。我想，这可能是她后来堕落最主要的一个原因。

《夏洛特烦恼》这部电影中，我觉得最好笑的是夏洛骂马冬梅那一句“马冬梅，你丑人多作怪啊”。然而，听了这句话的我，肚子笑着笑着就疼了，心里有了点点波动。马冬梅的付出，就只是换来了夏洛的一句“丑人多作怪”。

也许人最容易忽视的就是最平凡的爱，马冬梅对夏洛的爱，总是被他当作习以为常，又慢慢演变成了讨厌。而看完这部电影，我最欣赏的就是剧中的“傻大个”大春，淳朴、善良。虽然他只是一个马冬梅的“备胎”，夏洛的陪衬，但是他不计较马冬梅被人糟蹋了，而是好好的爱她。

说起马冬梅被糟蹋的事，足以说明马冬梅对夏洛的一片真心，一片不求回报的真心。而她在后来夏洛有了出息，又悄然离去。这点和秋雅完全相反，可以说秋雅看中的不是夏洛，而是他的音乐天赋，她认为，只要夏洛有出息，自己就有出路。人生就是被欲望堆砌起来的大厦，而夏洛也许只适合处在幼时的小宅院里面，他的人生承受不起那么多眼花缭乱的欲望和无穷的物欲。夏洛获得了人们眼中的成功，却让自己的人生陷入了低谷。慢慢的，秋雅背叛了他，选择了袁华，夏洛开始想念过去，想念从前那一个爱他的冬梅，但是，人生哪有什么后悔药，当他回到以前的小宅院，才知道马冬梅已经嫁给了大春。他流着泪吃完了那一碗面，他没想到，自己最后居然输给了一傻大个。

有句话说得好，“看戏的人是傻子”。我想我可能就是那个傻子，虽然我看这部电影没有太多的动容，但是我早已经看得入戏太深。我假设，如果自己是夏洛，我一定一开始就选择马冬梅。

『捌』 有没有一部电影让你看完后默默流泪，至今仍不能忘记某句台词

必须要说的是周星驰的《西游记之大圣娶妻》吧？

评价这部片的时候，一位网友说道：“ 一遍烂，两遍笑，三遍哭。 ”

不用多说，这是一部可以看好几遍的电影，看这部电影的时候你会觉得有时候莫名 搞笑 ，有时戳心，而有时又忍不住吐槽。

看一部电影甚至集合看好几部电影，电视剧的 情感 ，这片不简单。

当至尊宝在城楼上终于抛开傲娇之情，不再端着，主动抱起紫霞，少女心怦然萌动，那一幕激动得好像唤醒了很久以前看影视作品，

感动的时候抱着被子打滚，甚至捂着眼睛不敢看的心情。

你爱过的人还是刻骨铭心的印在你的心头吗？ 虽然不能再爱对方，也会默默为他/她而祝福。

转身，狼狈得像一条狗一样走了。

再看周星驰的《大话西游之大圣娶妻》觉得 讲得是青春 。

最开始孙悟空一心寻找的是白晶晶，这就像是我们青春之梦的起初，心里面或许装载着一个科学家，CEO，宇航员，医生老师的梦；

长大懂事之后，与 社会 的交流撞击出了不一样的自己，而自己也喜欢上了另一样东西，可是心里面还是觉得自己喜欢白晶晶；

实际早已爱上了后来遇到的紫霞，只是不承认。

当再长大一点，老了的时候，没有能力爱的时候，发现自己喜欢的是紫霞，只是已经晚了，一生都是在不停地错过。

或许至尊宝的故事就是在说，得不到的永远在骚动，被偏爱的有恃无恐——“ 想不到经过这五百年，我要找的并不是她，而是你。 ”

当至尊宝不懂得自己的心的时候，观音问他要什么，他回答功名利禄，回答成为英雄；

可是成为英雄之后，才发现失去了一样对自己最重要的东西。

在电影之中，周星驰让自己终于圆了这个梦，回到了当初，跟紫霞永远在一起了，

然而在现实中，就只能抱憾终身。

做英雄可以，那你可是知道了做英雄的代价吗？

有多庆幸能踩着五彩祥云做你的盖世英雄，就有多遗憾没办法与你守护终身。

只要再多看一遍，你就会发现全片都是梗，都是隐喻。

当然现在回忆起来这部距离现在已经20多年的电影，发现是一种新型网络时代，讲述刻骨铭心的励志言论的新时代的开启；

是的， 周星驰曾经打开了一个时代，只是这个时代并没维持很久。

曾经有一段时间，我们酷爱这种一句话的真理，在电影里，为这些台词，这些深奥的人生哲理添加了一丝幽默的意味。

可以说这部电影如果换到现在根本不会有这么大的影响力吧，大家只会觉得恶搞，加上非常勉强的寓意。

电影中配音也有一些 画面跟声音不匹配，演员镜头情绪转接不顺畅，台词配音各种细节 没有做好影响观感的镜头，算是美中不足吧。

加入了情怀的意味，我们每个人都要一直欠周星驰一张电影票！

但是确实是周星驰的一些小细节能让人感动，虽然只是几秒，尤其害怕至尊宝上一秒说爱紫霞下一秒就反悔。

中间紫霞要杀至尊宝，至尊宝骗紫霞的那段手法有点超前。

“当时那把剑离我的喉咙只有0.01公分！”

这个时候，周星驰眼泪鼻涕具下，不禁让我想到《喜剧之王》时候，周星驰教导柳飘飘吃芥末引发眼泪的技巧，这个时候大概就已经用上了吧？

最后说一句，周星驰把朱茵拍得太美了！不愧是坐过周星驰自行车后座的女人！

说起来，也就战狼2看得默默流泪而不敢出声了。当时是在电影院看的，看到最后吴京的无奈，雇佣军在杀无辜平民的时候，我的心很纠结，明知道是电影，但自己的感情还是不受控制，眼泪不自觉的就流了下来，拿出纸巾默默擦掉。

后面我国海军赶到，看着吴京拍的视频，还在等上级通知，我的心再次沸腾，等丁海峰的一句:开火。我又哭了。哎，这句简单粗暴的台词，我一下子记住了，至今不能忘记。

毫无疑问，对于自己来说，这句台词出自《战狼》中的旅长口中那句“ 犯我中华者，虽远必诛” 。

现在还能回想起当初看《战狼》时的那份激动和热血，特种兵冷锋因为违抗命令被关押起来，但是又被战狼中队长龙小云看中，冷锋加入到战狼中队后和战友们在执行演习任务时，遭遇到了国外雇佣军有预谋的袭击，在付出了牺牲战友的代价后，部队旅长命令冷锋和战友们必须将来犯之敌彻底消灭，并说出了那句激动人心的台词， “犯我中华者，虽远必诛” 。

可以说这句话代表了代表了中华民族的实力，代表了中华民族的的强大，代表了中华民族的自信，我们已经不再是那个曾经任人宰割，任人鱼肉的旧中国，中国已经站了起来，屹立在世界之巅。

虽然影片并不完美，但是当看到片中旅长口中说出这句话时依然没有忍住自己激动的泪水，祖国强大真好。

电影前任三！里边的一句台词！一个以为会挽留，一个人以为不会走，看这场电影的时候流泪了，和她一起看的看完我们就结束了！看到时候我一句话都没有说！当看到林佳拼命吃芒果和孟飞扮成至尊宝的时候流泪了！我知道他们回不去了！一切都过去了！人生往往都是这样，得到的时候不珍惜，失去的时候拼命的去挽留可是已经晚了！我们在感情里都太脆弱了。往往因为一些小事没有去沟通到最后各奔东西！前任三是我最不想回忆的电影！也是我最不愿提起的往事……

这种电影很多吧，不过让我印象最深刻的是小时候在电影院看（妈妈再爱我一次）这电影，主体歌曲连小孩都会唱，世上只有妈妈好。这是一部在当时很感人的电影，当时我记得我看哭了，现在如果再看一次估计也一样会哭，那是在很小的时候看的，现在还是记忆深刻。

从小就有一颗从军心，这也导致了我对军事题材电影的极度热爱，孤独的幸存者这部电影，从开始到结尾，战友情弥漫在整部剧情中，尤其是后来的山地战，四人小组互相掩护，不抛弃，不放弃，在陷入敌人的层层包围时，为了拯救战友，队长墨菲毅然决然爬上山顶，在暴露位置的同事联系援军，而他却永远倒在那里，最终四人中，仅一人幸存！每次想到这个情节，都会热泪盈眶，战友情，兄弟情，也许，这就是一辈子的追求！

我养你啊！

多么沉重而又美好的一句话。

看了太多记不住名字了，就说一说最近看的吧！一个是《可爱的骨头》是外国电影～还有一个是韩国电影《……》对不起记不住名字了，这部电影讲的是一个善良可爱的八岁小女孩在一个暴雨的那天被一个大坏蛋大色狼给欺骗糟蹋了导致了终生残疾，只能靠便袋生活（这是韩国的一个真实的故事拍成的电影，而且最近新闻报道说那个坏蛋还有600天就出狱了，出狱前他的心理测试才29分，这样的坏蛋心理得多变态、多扭曲呀！）～这两部电影看了人心里特别难受！从来不轻易流泪的我，都控制不住大哭

『玖』 好莱坞98年戏骨艾丽·范宁,凭什么成为被影后偏爱的洛丽塔

好莱坞“攻”气十足的女神名号信手拈来，安吉丽娜·朱莉、凯特·布兰切特、妮可·基德曼、娜奥·米沃茨、安妮特·贝宁。此外，还有斯嘉丽·约翰逊（《我家买了动物园》）、 克斯汀·邓斯特 、苏珊·萨兰登、格蕾塔·葛韦格等好莱坞女明星、戏骨。这位昔日童星从婴儿时期出道，就开启了搭档这一量级的大明星之路。

艾丽·范宁在电影中饰演了“坏女孩”，17岁的她叛逆而故作成熟，与心理咨询师母亲撕×，与不同男孩调情，半夜偷偷溜进小男主的家……在表演领域上，艾丽·范宁可谓又跨出去了一步。很奇特的是，艾丽·范宁不论是演什么角色，她独有的“天真感”总难以掩盖，或许这也是她即使“坏”也不让人讨厌的原因。

『拾』 冯小刚的电影（冯小刚新片口碑爆表）

稳了！

黄轩、杨采钰和徐帆主演，冯小刚新片《只有芸知道》继淘票票点映开分9分之后，12月18日晚猫眼评分出炉：9.3分！

这是一部不管你过去对冯小刚，其人或其作品，爱也好恨也罢，看完后，都一定会重新认识他的电影。

猫眼和淘票票双九分的高口碑，是经过两轮超前点映，逾万名观众给冯小刚新片打出的分数。

昨晚跟刀刀一起去看点映的闺蜜，在影院里哭完半场，回家后半夜发来消息：“如果是你的话，你选择做先走的人，还是留下的人？”

还没等我回答，闺蜜就说：“我要做留下的人，因为我要好好把爱人送走，要不然，我不放心。”

跟闺蜜一样的人不少，翻翻微博，有位女观众昨晚看完《只有芸知道》的点映，彻夜难眠，今天凌晨两点发文说：“现在都睡不着，2019年我流泪最多的电影，后劲儿太大了。现在脑子里都是一条蓝色长椅、一个牵着大狗的男人，他在等她回家。”

的确，冯导新片后劲太大，大风大浪都见过如贾樟柯也说：“即使心硬如我，也绷不住了”。

新片里的两句戳心台词，也被看过电影的观众牢牢记住了：

“有你的日子，就是我要过的日子。”

“半路留下的那个人，苦啊！”

看完冯小刚新片的观众，似乎有两种“观后反应”：有另一半的人，在为“先走还是留下”的提问而揪心失眠，没有另一半的人，同样会“大脑空白”。

有位年轻女孩昨天深夜发文：“看完电影之后，脑海全是空白，留下的那个人，苦啊，但觉得她很幸运，有个那么爱她的人，也很感慨他们遇到的人，房东林太、梅琳达、还有最后那位船长，都是善良温暖的人。希望我们都是被偏爱的那个，如果没有，也多爱自己。”

冯小刚新片，为何让国人向来并不张扬的情感，释放得如此强烈？当然是：真实。

除了建立在冯小刚挚友张述与爱妻之间真实经历的剧情故事，也来自冯导这一次的讲述方式：是如此克制、豁达、沉静。

让我想起苏轼在《与侄书》中，关于文章之道的论断：“凡文字，少小时须令气象峥嵘，彩色绚烂。渐老渐熟，乃造平淡，非是平淡，绚烂之极也。”

“十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉。”

《只有芸知道》，与苏轼名篇《江城子》同样讲述了一个“永失我爱”的故事。

漂泊半生的男人隋东风，中年猝失妻子罗芸，随后他决定替亡妻完成遗愿，他带着她的骨灰看了鲸鱼、回到了故土……当隋东风一项项完成了妻子的愿望，也完成了与爱妻的道别，他重新拿起笛子，重新开始生活。

人生就是一场又一场告别，冯小刚的电影，从来不惧怕面对“死亡”，也向来善于诠释“告别”。

在《大腕》里，他用荒诞解构“死亡”。在《非诚勿扰2》里，他用哲学讨论“告别”。在《芳华》里，他用一场盛大的欢舞，为“不可追的青春”做祭文。

《只有芸知道》，对死亡和告别这两个议题，选择了看似平淡实则绚烂之至的表达。

震撼的美景与沉静的叙述形成反差，别离的痛楚与表演的隐忍形成反差。

黄轩的表演，杨采钰的表演，都是收着的。

餐馆被烧那场戏，黄轩没有特别大开大合的情绪，只是默然蹲了下来，可通过屏幕都能感受到他的痛苦。

海上撒骨灰那场戏，黄轩更是将永失我爱的肝肠寸断，向内收到几乎极致，却丝丝点点渗透进了观众心里。

不愧是大导们最爱的男演员。

全片表演，只有一处是“放”的，就是徐帆长达2分钟的个人独白。

徐帆扮演的“林太”在隋东风(黄轩 饰)与罗芸(杨采钰 饰)的婚宴上想起了已故的丈夫，失声痛哭，一句“想他”，两个字不但承包了千万观众的泪点，同样看哭了监视器后的导演冯小刚。

从电影语言到表演，新片气质上的克制和沉静，与观众观影时的情绪，形成了一种强烈反差。

《只有芸知道》最后，黄轩坐在长椅上的那一幕，久久留在我的脑海里。

《芳华》也有这一幕，何小萍和刘峰坐在长椅上，过尽千帆皆不是，遍体鳞伤鬓如霜，才有了一个久违的拥抱。

张国立在北京首映后，用了八个字来形容冯导新片：“安安静静、干干净净”。

李少红导演则感慨：“小刚拍得最暖心的一部电影。像是他人生经历万千浮华和风浪之后，突然平静下来，体会到最宝贵，最需要的是什么？是爱，是那么简单。是生活，又那么平凡。”

在过去21年里，拍摄了8部爱情电影的冯导，在年过六旬时选择脱掉铠甲。

“纯真年代嘻皮笑脸是刀枪不入的铠甲，年过六旬是时候直面本心了，在《芳华》里我摘掉了面具，在《只有芸知道》里我脱掉了铠甲。我双鱼座，就别伪装成变形金刚了。”

向以辛辣著称的冯小刚，这一次在新片里，落笔处温柔万分。

“ 我今年62岁了，过了60岁之后，我们的性格好像被身体支配的，会改变，心肠越来越软，总想拍一些纯粹美好的故事 ”，冯小刚在路演时说。

可是，“老炮儿”柔软起来，真要命啊！

仔细想想，若是能破开铠甲，一探这八部爱情电影的内核，就会发现：冯导的心上，开了一朵悲观主义的花朵。

有观众看完新片，也发现了这一点：“虽然冯导被称作喜剧导演，但爱情一直‘藏’在他的电影里。”

《夜宴》里有句台词，贯穿于冯导作品始终：“我想让他知道，即使世界上所有人都抛弃他，我不会，爱情不会。”

这句话，跟《只有芸知道》新片里，徐帆说的一句台词呼应上了：“爱会化解一切，留下的人，会带着惦念更好地活下去。”

新片里，脱下铠甲之后，冯导一如过往那些年，用温柔又犀利的讲述方式，唤醒那些对情感已经麻木的心灵。

这，就是冯小刚新片“后劲太大”的原因。

有位观众在昨晚的点映之后，写道：“听到对极光许愿可以实现，我幼稚地对着电影屏幕，许了愿望，我希望这一生不求大富大贵，只求坐在我右边的人，父母，都可以平平安安、健健康康。这一生没有那么多追寻的东西，父母在、爱人在就够了。电影里说，有你在的地方，就是家。”

是啊，人生这条路上，我们经常奔跑得太快，忘记了回头看看身边的绝美风景。

也忘记了最平凡、最珍贵的东西早已在身边。

幸好，这个冬天，我们遇上了这一部电影。

今日主笔：某小刀。

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