哪个电影片段最有苍凉感

『壹』 哪部电影(电视剧)的片段是最伤感的为什么

柠檬特别喜欢看电影和电视剧，而那些好看的剧情总是能够留在心里，久久不能够散去，而这些片段大部分都属于伤感的片段，也许伤痛在人们的心中留下的时间会更长吧。接下来柠檬就说一下电影、电视剧中那些最伤感的片段。

《三生三世十里桃花》中白浅抱着夜华尸体不放手的片段。喜欢这部电视剧的人肯定都知道杨幂在拍摄这段剧情的时候几度感情崩溃到无法拍摄，而给观众呈现出来的效果真的非常棒，看这一段真的是哭惨了，不知为何会如此的心痛！大幂幂真的是用自己的演技征服了观众，他的这段哭泣可以堪称经典，可以堪称整部戏中最伤感的片段。

其实在柠檬的心里还有很多最伤感的片段，但只有这一部电视剧中有很多伤感的片段，让我至今无法忘记。

『贰』 有哪些文学作品、电影或生活中的片段是让你很难忘的

The world is a fine place and worth fighting for.I believe the second part.——《七宗罪》

“世界是美好的，值得为之奋斗”，我只同意后半句。

这句台词让我印象深刻，哪怕世界并不美好，也值得为之奋斗。这是一个肮脏，操蛋，恶心，虚伪的世界。无数人举着散发着圣光的牌坊，在背地里营营苟苟。他们希望所有人都做君子，然后自己做小人。这个世界真的让人爱不起来，却不得不爱下去，要在丑恶中发现美好，并小心翼翼的珍藏，然后用行动去捍卫它。

人之初，性本善，是骗人的！

人之后，性应善，才是咬牙切齿的选择。

stupid is as stupid does——《阿甘正传》

笨有笨的作为。

聪明误！这个时代不缺聪明人！笨才是稀缺而珍贵的属性。尤其是太平年代，获得小成功的是聪明人，获得大成功的往往是笨人！笨到只知道坚持，只知道傻傻地向南墙撞去，不绕弯，不取巧，不妥协，面对各种花哩唿哨的新概念，新产业，新动态视而不见，不炒作，不务虚，踏踏实实地在尘埃里积累力量。抛开经济领域，生活中， 情感 中也是如此，越是聪明的人幸福指数越低。

Hope is a good thing, maybe the best of things, and no good thing ever dies——《肖申克的救赎》

此心唯愿存希望，不与时光共消除。

所谓不再希望，其实只是没有坚持，或者不再相信。希望或许是错的，但美好一定是对的。而坚持，就是打开美好之门的钥匙。除了爱情亲情以外，世界上没有什么事情一定需要一个结果，更不意味着一定会有一个美好的结果。之所以泪流满面，之所以忍受孤独，寂寞，质疑，甚至是否定而踽踽独行，无非是不想放弃自己。但求心安，但求无憾。

看到这么多人说的都是作品，我脑海里想到的却是生活中的事情。

具体的背景是小喵和喵家的众人出去吃饭，小喵家里的亲戚如果来做客，大家都会一起出门吃一顿，算是颇有仪式感的聚餐。

小喵的外公外婆已经80岁左右了，外公是个闲不住的，腿脚也好，每天都在出门闲逛。小喵的外婆却常年因为腿脚关节问题几乎是闭门不出，甚至因为晕车等原因一家出门吃饭也都在家附近找餐厅以方便外婆。

小喵出门都是在前面走得很快，几乎是大家都在后面走我却自己一个人在前面时不时回头看。那一次是吃饭回家的路上，小喵吃的有点饱就跟着外公外婆一起慢慢走，甚至走在他们后面，就是那一天我看到了之前只有微博上看见过说家里老人不管多老还手牵手一起走的场景，原来外公外婆也是十指相扣一起回家的。

这是一张高糊，小喵看见这个内心其实百感交集，像是文学作品还是影视作品创作出来的故事都是浓缩了 社会 百态进入同一个作品里，有些事情可能也就是一闪而过，但是会给人带来无限的思考，影片过去了可以回看，书也可以再翻，现实世界是没有回看的。

但是很多细节其实都在在我们的脑海里，只是没有触发他的浮出水面的点罢了。

那天小喵看见外公外婆牵手之后再去回想，其实平时里外公也很让着外婆，因为外婆不怎么能出门，也总是缠着他一起下棋，虽然外公更喜欢出门，但事实上却是每次都很乖的和外婆下棋。外婆则在外公生病住院自己去不了的时候总是想要打电话，各种担心，甚至有一次自己也病了。外婆一病，外公倒是好了转眼又照顾外婆去了。

现实 社会 可能不如作品使人感到震撼，但是现实是沁在我们每个人的身边的，所以可能会更使你难以忘记。毕竟艺术是来源于生活的，感知生活才能感知艺术嘛。

事情过去好多年了，这件不经意的小事仍然萦绕心头，久久难忘，反而越来越清晰。

那是一个炎热的夏天。

我到临汾城公干。因为不堪忍受闹市上蒸下烤的酷热，事情办完，即打道回府。

匆匆挤上农村班车，车里已经很多人了。在后排找了一个座位，勉强坐下来，才打量起了周围的情况。

我的邻座是一位漂亮的少妇，怀里抱着一个未周岁的小孩。孩子已经睡熟，在脸上还挂着一丝微笑。

少妇的前面，坐着一位体态丰腴的老太太。头发梳得油光滑亮，身上白色的T恤整洁干净。一看就不是邋遢的人儿。

终于，车子在一片汗臭味中开动了。从敞开的车窗中透进一股凉风，心情终于敞亮了一些。

突然，车子在一个无法避开的路坑上颠簸了一下，少妇怀中的小孩被晃醒了。“哇哇”地哭声代替了脸上的微笑，招来车上一些人的目光。

按照常理，哄弄小孩，最好的方法是给他哺乳。可是，在满车的目光下，少妇怎么好意思将她的双峰坦露在众目睽睽之下。

无奈，少妇只好将孩子举起放下，放下举起地逗弄孩子，终于止住了哭声。小孩的脸上又漾起了花朵一般的笑容。

常言道“乐极生悲”。正当少妇为孩子转悲为欢而得意之时，一件意想不到的事情发生了。

只听“噗哧”一声，一股带着奶味的屎臭立刻弥漫了整个车厢。一堆黄色的稀流喷在前面座位上老太太的脊背上。

少妇一下子楞了，吓得呆怔在一边。脸上的笑容凝固在一起，不知如何是好。

整个喧闹的车厢也在瞬间寂静下来，人们静静地等待着一场世界大战的暴发。

过了一会儿，不是，仅仅几秒钟。只是人们在等待中感觉时候很长。老太太才回过身来，带着一脸的慈祥，缓缓地也是温和地说：“不要紧！谁家没有孩子呢？”

轻轻的一句话，车厢里紧张地空气缓和了下来。冻结在少妇脸上的笑容重新绽放。

“对不起，对不起！”迟到的道歉，终于从少妇口中吐出来。边说，边从随身携带的布兜中掏出一卷卫生纸，匆匆地，也是草草地给老太太擦拭起来。

那些黄色的污物早已嵌入T恤的线缝丝隙之中，岂能搓得干净！

车到李家庄，老太太起身下车。少妇慌忙从兜中掏出百元大钞，欲送给老太太作为赔偿。老太太却摇了摇手，说什么也不收。

车子继续开动了。我透过车窗的玻璃，望着远去的老太太的背影，看着老太太背上的一抹金色。顿时觉得老太太的身影高大了起来。

顶天立地！

几十年过去了，直到现在仍然时常清晰地出现在我的眼前。

这是一个真实的故事，决不是杜撰。

在影视作品里，有一种美好叫作怜香惜玉，有一种悲剧叫作辣手摧花。怜香惜玉的片段比比皆是，符合人之常情，大众一笑而过；辣手摧花的片段极其罕见，人们都忍受不了这种残忍行为。有的时候，恰恰是暴殄天物的情节，能够给文艺作品带来非凡的艺术效果，让人对该片段不可磨灭。

我比较难忘的是武侠小说《神雕侠侣》中小龙女被玷污的片段。当然了，我不是真正的武侠迷，并没有看过原著。我仅仅看过电视剧《神雕侠侣》，也就是古天乐与李若彤所饰演的那版。

少年的时候，爱情在我的心中已经萌芽，我喜欢完美的事物，不喜欢“断臂维纳斯”。残缺总是让人不痛快，让人耿耿于怀，夜不能寐，辗转反侧。我不知道金庸大师为什么要写下这一场劫难，让千万人气愤不已，小龙女冰清玉洁的完美形象顿时破灭。

鲁迅先生说:“悲剧是把美好的东西毁灭给人看”，一个无耻的道士，竟然吃到了天鹅肉。上大学的时候，我与同学也谈论过这难忘的一幕。大多数人都在骂那个尹志平，只有少数人看明白了这一情节，认为金庸是当之无愧的文学大师。

《神雕侠侣》在金庸武侠中至少能排到前三，一别十六年的刻骨爱情，让人唏嘘不已。大家知道，在文艺作品的传播过程中，有两个维度，知名度与美誉度。《神雕侠侣》这两个维度做得都很好，但还是有小龙女被蒙蔽这一争议性情节。

事情已过去了许多年，我对该情节早已释然了，虚假的文学作品而已，有什么可悲可叹的呢。少年时代的义愤填膺，恰恰显示了我们自己人性中的那些正义和善良。美好的东西，我们都希望能够永远保持下去，不受任何的侵害。

这个，很多吧！就说个《抬荒老人》的生活片段。

我爱散步，好几年来常看见一位老妇“迷恋“于两处垃圾堆放处，两地相隔约六百米。说迷恋是因为，除开她走路，多数时间分别在那两处垃圾之处。

她，约七十多岁，个子矮小瘦弱纤细，头发蓬乱，身穿灰黑衣服，胸前系着花围腰，衣袖笼上袖套，背着个旧的竹背娄。瘦削的脸上布满很多块大小不一的老年性黑斑，不过双眼明亮较有神，走路也较快。不管她的衣服背篓还是鞋，让人感觉很脏，就和垃圾无二。几年都这样，这引起了我的注意。她的穿着不变，难道是她的工作服吗？

有好几次我看到她用那没戴手套的手在垃圾堆里翻找可卖钱的东西，哪怕垃圾堆里有臭水溢出又有臭气，她毫不在乎，根本没戴口罩。

她把认为有用的东西拣分在一边，是些什么呢？有纸片望料袋塑料瓶等，分类绑好装在背娄里离开垃圾堆。每次捡到的很少，尽管背篓很小但仍装不满。

那一天，我又碰到她，就告诉她说，我那里有些纸盒纸箱的，你要就去背吧！她眼晴闪亮，很高兴地答应了。

我把她引到我的花园边的铁皮蓬下，指着一堆废品说，这些你都背去吧。她说：这么多，一次背不走，可以分几次背吗？我说，当然可以。

我让她在那里收拾分类并背走，自己回屋了。约一小时后，我去看她。她正在把纸质的和塑料的分类，并三翻五次地说：我在这里老在想，是谁积存这么多收拾这么好。原来她说的是那里面有三困己迭压绑好的纸箱片。我没回答她，那些是我先前收抬并存放在那里，准备背去卖的，可能有五十多斤吧。她说的那些话充满一种感激和疑惑。当我遇到她后就打消了去卖的念头，全给她。其实我也懒惰不愿去背。她告诉我，说纸箱纸盒可卖每斤五角五分钱。

这个生活片断让我有所悟：其实人，不在穷和富，不在穿戴讲究，而可贵的在于自食其力地养活自己，在于珍惜哪怕是别人看不起的劳动。也悟到：花天酒地，酒肉横溢的不应该。

最难忘的是成龙大哥主演的电影《神话》里面的一个片段：

在出征救灵药时，蒙毅将军在振营前发令：“家有老母者出列，家中独子者出列，家有妻儿者出列，凡出列者守营，……”。言、行、色中显出决断而又爱兵如子的大将风范。士兵们对他的敬仰，奸臣们对他的畏惧，字字句句，一言一行都能折射出忠良的本色。而他的蒙家军第一次集体违抗军令誓死追随，此去都知道意味着什么，我想不仅仅只是因为蒙毅将军是他们的统帅，更多的是战场上的兄弟情深和蒙将军的忠军爱兵，最后都为皇上的不死药而战死疆场。

即使在最后的决战中，他的宝马被刺成重伤，生命危在旦夕，蒙毅将军像对待自己的爱将一样，轻轻的为它合上未闭的眼镜，说：“黑风，你已尽忠了!”

这个片段看过后，心中久久不能平静，确切的说，应该是被震撼到了，电影的表现手法和对人物的刻画十分成功，无论从视觉还是心理上都能给人带来强烈的冲击，电影中所表达更深层的东西，即便放在现实中，可能也会有它深刻的含义，那就是当过兵的人，他们或许对此更有体会！

如果在现实中或者在部队中，遇到像蒙毅将军那样的领导或者班长，我想他们的部下也不会比蒙家军差～～

现在到了古稀之年回想一下自己至今难忘的文学作品很多。象巴金的家春秋。茅盾的子夜。鲁迅的伤逝，祥林嫂，阿Q正传。当然还有很小时看过的三国，红梦，西游。对了我也很喜欢现在己很少见到的李六如的六十年变迁。文化大革命影响了我的阅读，但我还是千方百计地找书耒读。使我难忘的是七，八年的时间我读了许多外国文学至今难忘象杰克伦敦传，列托尔斯泰的复活，安娜卡列尼娜。阿托尔斯泰的苦难历程。当然还有高尔基的童年在人间我的大学。牛虻，约翰克利斯朶夫也使我受益终身。四十年代最早版的卜迦丘十日谈使我看到了另一种文学表现形式。想想电影我记忆忘却不掉的是很小时看到的一部印度电影叫章西女皇，骑骆驼和骑大象的两伙人打仗，最后章西女皇倒在血泊中的情景。其次就是简爱中罗彻斯特眼瞎了和简的对话情形。至今让人落泪。生活中当然也有很多令我难忘的情形。父母，师长，爱人，女儿，外孙，同学，朋友…都有一，二件难忘的情形。当我只有八，九岁时手里握着八分钱在新华书店为一本一角五分的小英雄雨来的书发呆时，书店服务员叔叔为我补上七分线把书放到我手中的情形;当在文化大革命中得知我们不能再继续上学了，父母失望的眼神;当我的中学美术老师颜中仁(因地主出身，由中央美院下放到北大荒后到中学教美术)频频督促甚至哀求我练习绘画，增强自己绘画本领的诚恳表情;当我离开学徒，工作八年的工厂时，师傅们不愿我离开的情形;还有从女儿怀孕到生下外孙全家人激动万分的情形;少年是同学，老了是至交，是朋友经常在一起，一旦有人离去，那种失落的情形;甚至和我相伴的猫，狗离我而去的情形我都暗自落泪至今忘不掉。

说实话最喜欢的影视作品还是《新白娘子传奇》，那时候的赵雅芝、陈美琪是真的美，演员吸引人；古老的传说就有那种神奇的魅力，西湖、人妖相恋，故事吸引人；剧中时不时就会冒出来的唱段，要放在别的剧中，绝对雷人，但放在这个剧中，就是优美而惊艳，音乐吸引人。我觉得再强硬的女子，看了《新白娘子传奇》都会立即变得温柔和感性。感动的人妖相恋的故事、美丽的赵雅芝和动听的音乐，我觉得是无法超越的存在。大家觉得呢？

最难忘的一部文学作品就是路遥的《平凡的世界》，这本书我看了两遍，电视剧又看了一遍，电视剧的还原度还是挺高的，我因为看过书的原因，在看电视剧的时候就知道了每个出场人物的命运，就好像是上帝视角一样，有一个片段是润叶和孙少安告白的那段，“少安哥，我想和你好一辈子”，这正是那在苍黄土地的女儿说出来的话，大胆，鲜活，这是现实的承诺，质朴到土地里的爱情，非常美丽的爱情。“你什么样我都喜欢”，这是孙少安的回答，没有华丽的语言，明白一个人真心最重要了，书里的人物刻画的也很优秀，非常建议看一遍书和电视剧，还有陈忠实的《白鹿原》也很棒，也建议看一下哦。

活着。是一本文学作品，同时也是一部电影。

作品是余华写的，电影是张艺谋拍的，个人更喜欢文学原著。并不是张艺谋能力不够拍的不好，而是因为电影受制于中国电影行业的局限，必须传达一些必要的东西，所以失去了原著的一些意味。但是思想性和艺术性两部作品都做的不错，所以就当做一个说了。

相信很多人都读过《活着》这部书，也都大体能明白这部书所要表达的意思。简单来说，就是一个富贵少爷沦落成落魄平民，由一个小人物悲欢离合的人生经历折射出四十年代到八十年代的中国 社会 风云变幻起起伏伏的 历史 走向和发展轨迹的故事，展示了一副气度深沉的中国 历史 发展史，具有一定的史诗风格。这部作品的主题思想也很好理解，就是无论生活怎样艰辛，要承受什么个人或时代的压迫打击，都要尽全力好好活着。这是《活着》所要表达的普遍的思想。但如果仅仅是我们看到的这样，这部作品还不足够能载入中国当代文学史，成为大浪淘沙后的中国经典文学名著。光有思想性还不够，艺术性也是一部作品能冠以“文学”的重要原因。

先说思想性，很多人觉得这部作品所要表达的思想，就是像这部作品的名字一样，活着。富贵家道中落，气死父亲，病死母亲和妻子，儿子被稀里糊涂地抽血抽死，女儿又难产死，一家子全死了，这样的人生遭遇可以是被苦难包裹。但富贵还是活下来了，虽然依然很穷，但是还是活着。所以让很多人产生感动的，是富贵的这种人生态度。所以大部分人就觉得这部作品的价值就是传达了这样一种“无论遭遇什么打击都要活着”的思想，是一种积极的心理暗示和一种力量。但是，如果这样理解，这就把它的思想性理解的太浅薄了，甚至说是理解错了。

“活着”，不带有任何积极的成分。这里的“活着”，更多的是指一种“无意识的游离生存状态”，也就是像动物一样本能地去活着，绝不是为了什么，也不站在人的立场。这样的活着，没有欲求，没有价值，也没有失望，没有困境。好的坏的都没有，它只是一种思维的惯性状态。这一刻活着，下一刻也要活着；今天活着，明天还在活着。把人的活着，放在时间意义上来看待，抛去了人的一切观念，直把人当做动物来。它解释了生命的惯性，人经历过绝对的生死，必然会用生命的惯性来或活着。才是真正的思想深邃之处。

就像作品开始福贵和那头老牛，通过日落黄昏福贵牵着牛在田地里走的描写我们很容易联想到，这个老牛和福贵有太多相似之处：年老、衰弱、卑微、懒惰等等，这头老牛其实就指的福贵。这头老牛的设置，就是为了更明显地表达出活着的意义：牛怎样活，人就怎样活。这头牛就是福贵。还有从前面的描写我们能感受到，福贵现在的这种活着，已经没有了任何色彩，而这种生活就是生命的原始状态。还有牛偷懒的那一处描写，福贵说的那句话其实点明了思想：牛犁地，理所应当。这个“理”，说实在的就是虚无，但就是这么一个玄幻的想法，成为了福贵活着的原因，也成为活着的意义。这其实是一个很抽象的解释，用语言有些难以表达，只能个人慢慢领悟。

再说一说艺术性，这部作品给人的感受是很温和的，格调敦厚，充满着悠远的苍凉的 历史 沧桑感。这部作品的文学性很大程度上来源于一点，交出叙事权。

学文学的朋友都知道，作者在进行文学创作的时候，一定程度上说是“为其代言”，作者充当着“代言者”的作用。这样就导致了文章加入了过多的主观意志。也就是叙事者和叙事权的交付问题。

拿老舍的《骆驼祥子》来讲，祥子是一个人力车夫，代表了当时广大的底层劳动人民。通过他的一生，表达了对旧 社会 的控诉。我们细看这部作品其实能理解，这部作品叙事权始终都是老舍一人操控，“代言人”的特点非常明显。老舍很明显是高高在上的，以上帝视角，描写他所认为的一切。叙事者有时是祥子，但是叙事权其实始终都是老舍。真正属于祥子自己的故事，很少得到展现。这一点和《活着》很不一样。

这里有必要提到的是，叙事者和叙事权不太一样，叙事者是谁在说话，而叙事权是谁在讲故事。这部作品，其实都是老舍在说。所以我读这本书的时候，总感觉有种疏离感，感觉祥子是很远的。他缺少太多发自自己思想的语言，所有想法都是老舍来说的。当然，必须认同的是，这部作品的“控诉感”太强，极大程度上体现了老舍想要表达旧 社会 的黑暗，表达了过多的主观情绪，所以才用了第三人称的叙述方式，成了“他叙传”。

而我们看《活着》，这本书明显地是“自叙传”真正讲的故事，都是自己。叙事者有两个，一开始是“我”，“我”下乡采集民歌，偶然间遇到了一个叫福贵的老人，于是展开了福贵的故事。而在开始讲故事时，“我”其实退出了，叙事者和叙事权都全盘交给了福贵。后来的整个故事，就成了福贵在讲他的一生，而不是“我”借着福贵的口来讲他的一生。这种叙事权力的交付，对作品的思想性和艺术性发挥了非常巨大的作用。一是更准确地表达了“活着”的思想，因为直接表达了当事人的所思所感；二是把作品的厚重的深沉的平实的格调发挥到了极致，让人读来非常有感触，更容易带入情境。

叙事权利的交付，在很多文学作品上是少见的，就来连很多现代文学大作家都不善用。这点个人修养还不够，未能理解。虽然这本书依然是余华写的，全文依然代表着余华的主观思想，但是叙事权利的交付却真正地让福贵这个人物活起来了。

『叁』 电影《霸王别姬》中，让你印象最深刻的片段是什么

电影《霸王别姬》中，让你印象最深刻的片段是什么？下面就我们来针对这个问题进行一番探讨，希望这些内容能够帮到有需要的朋友们。

除此之外，最终那一幕批斗大会上的情景也令人思索，师兄弟手脚十几年的情感在性命眼前一文不值，为了更好地活下来连基础的廉耻都可以抛下，批评的一瞬间好像可以听见程蝶衣心碎的声音，带上苍凉和无可奈何。

『肆』 生死新纪元的影片评价

《生死新纪元》运用了较多的幻想元素，配合大量的动作和音乐，把观众引入到一个虚无的未来世界。影片特效营造出的苍凉感让观众仿佛真的置身于世界末日。该片情节曲折、颇具“惊悚”之风，结局处也让人颇为意外（中国江西网评） 。
《生死新纪元》开始还算精彩，很有大片的风范，列车经过辐射区时，废墟、核电站以及整个画面的色调和场景都很有感觉。片中的动作特效场面也没令人失望，影片置景充满末世苍凉味道，几场在城市巷道的打斗戏，观众可以看到“跑酷”专家在各种环境下的精彩表演（腾讯娱乐评） 。
《生死新纪元》不仅科幻元素稀缺，草草收场的结局更是让人遗憾。作为一部商业科幻片，片中的世界构架本应带给人们超现实的感觉，可惜观众在片中却很难看到令人眼花缭乱的未来科技元素。男女主角演范·迪塞尔和杨紫琼很少有展示身手的机会，片中只有一场雪地摩托车和两架飞机的大战还有些新鲜感，杨紫琼在片中文戏大过武戏，而武戏部分也让人提不起精神（新浪娱乐评） 。

『伍』 哪个电影的片断或镜头，最有命运的苍凉感

在现在来说，很多人都会有许多的空闲时间，在这些空闲时间内，很多人都会喜欢用看电影来当做一个特别好的消遣方式。我们都知道中国的电影行业可谓是极其的繁荣了，可以说出现过很多部优秀的作品，在这些作品中，不知道大家对于里面的镜头有没有一些印象呢？不知道大家看过的最具命运感苍凉的片段是哪里的呢？

但是我们也是知道这部电影的结局，还是特别好的，最后人们也是终于打败了饕餮，获得了最后的胜利。

综合上述，我们就应该可以知道我认为最局命运感的苍凉的镜头是出现在《长城》里面的。不知道大家有没有看过一些其他的电影呢？

『陆』 你最喜欢哪部电影的结尾

我喜欢星爷的《大话西游之仙侣情缘》的结局。一般的电影结局都是在阐述了故事的结局，让观众能够明白什么意思。但是《仙侣情缘》的结局却不是这样的，结局没有把故事的结尾交代明白，而是通过一个小片段结束故事，给人以遐想，让人回味无穷。

结局中，孙悟空师徒四人来到了一座城中，发现城楼下很热闹，便让悟空去看看。悟空来到城下看到了一个和至尊宝同模样的夕阳武士和一个与紫霞同模样的女子，女子让武士亲她，但是武士没有，此时悟空便附身武士，走上前去亲了女子，并说“我这辈子都不会走，我爱你”，然后两个人拥抱，后来悟空离开了。然后武士和女子看着离去的悟空的背影，说“他好像一条狗”，然后两个人抱在了一起，有情人终成眷属！离去的悟空脸上也轻松了许多。

在我看来，结局中的武士和女子是悟空和紫霞的替代，当悟空看到了他们两个，便想起紫霞和自己的感情，悟空知道错过的滋味，于是附身武士，成全了他们两个，同时也把自己心中对紫霞的爱释放了出来，所以在结局才会有变得轻松了很多的描写。

而最后的一句“他好像条狗啊”，写出了悟空屈服命运的状态！也表达了“天地不仁，以万物为刍狗”的现实！

『柒』 为什么说《隐入尘烟》全片没说苦，却完美演释了苦的天际

隐入尘烟这个词就是一个非常好的隐喻，马有铁和曹桂英两人最终的命运就如同广阔的土地上的尘埃一样，消失在黄沙与岩土中，这种渺小到根本不值一提，完全没人在乎与关心的人生，是两人真正苦的来源影片想要表现的不仅仅是表象或者身体层面的苦。女主从小尿失禁，被人笑话，这是很让人心疼的一点，其实反映的也是宗族社会对弱势群体的欺压，在现实中其实还是很多的，一个村子一般都是一两个大家族，最老实的那个总是被人欺负，然后还毫无怨言在最底层。当你最亲的人伤害你最深的时候，那才是最可怕最可悲最可怜的地方。讲了一个故事，不升华，不矫情，不粗描善恶，但带来内心的震撼，却是无人能比的。

『捌』 丧尸大片《我是传奇》弥漫着悲情色彩，史密斯的独角戏撑起全片

这是一部很有深度的动作英雄大片，整部电影的气氛非常悲凉、孤寂，孤胆英雄史皇就这样带着他的爱犬一起对付丧尸，超爷们！这部电影的科幻性较弱，《我是传奇》整体基调弥漫着悲情色彩，显得很有孤独感。影片可以说是男主角一个人的独角戏，威尔.史密斯成功塑造了具有个人魅力的孤胆英雄，看完后让人感觉非常震撼。

威尔·史密斯奉献出了一场惊人的“独角秀”，但我不明白为什么非要去惹那些病毒感染者。而且影片的一些注意力转移到了对荒凉城市的新奇感，还有对“夜魔”的好奇感，以及对主要人物性命的担忧上去了！这部电影最大的亮点是威尔史密斯，最煽情的是小狗的死，最白痴的桥段是主角看动画片的时候都背下了台词还跟着动画片一块念。

『玖』 美之极致竟成苍凉                ——读《雪国》有感

眼前只有茫茫的雪国，白色的山脉、白色的轻烟，宁静的动人心魄。关于现实的一切都是虚无缥缈的幻影，如同转瞬即逝的雪。

所有的努力都洋溢着震撼人心的美，但越是美丽的动人，就越是在提醒虚无的无处不在，不可回避。无论是驹子对爱情的执着追求，想过正常生活的所有努力；还是叶子尽心尽力地照顾行男；或者是岛村对于人生探索后的思考，无不表现着一切都是“徒劳”的虚无主义，但通过自然景物的描写与人物情感之间的互相映照，又让人感叹那种动人心魄的美。

岛村面对现实、生活和生存都有自己的认识与思考，但永远好像旁观者一样看待自己的生活，看待世间的虚无。他没有正当的职业，靠着祖辈的遗产悠闲度日。关于西洋舞蹈的研究，正如他说的“他所欣赏的，并不是舞蹈家灵活的肉体所表演的舞蹈艺术，而是根据西方的文字和照片所虚幻出来的舞蹈，就如同迷恋一位不曾见过面的女人一样。”（叶渭渠，唐月梅译《雪国》南海出版公司 2020.3 29页）表现的是一种沉迷于虚无和幻想之中。岛村来到雪国试图通过爬山唤回对自然和自己最容易失去的真挚感情，但是，正如文中所言：“不辞劳苦地登上山来，可以认为这是一种典型的徒劳”。（叶渭渠，唐月梅译《雪国》南海出版公司 2020.3 135页）面对驹子对自己的爱，也认为是毫无意义的，有一种徒然之感；面对美丽飞蛾和秋虫挣扎的死，以岛村的目光所及，生命的存在原本就是一种美丽的徒劳，这种临死前的挣扎是没有必要的，一切都是毫无意义的。

与岛村的虚无的生活相比，驹子更接近与现实，即使沦落风尘也不受外界环境的影响，通过记日记、读书笔记和苦练琴艺以保持积极、乐观的生活态度，对生活和未来仍抱有希望和憧憬。文中有一段可以看出驹子的态度。“我一味苦思冥想，然而还是想不通，连自己也不明白。真可怕啊。一会儿也睡不着，只有出去赴宴时，身体才好受一点。我做过各种各样的梦。连饭也不能好好吃。在大热天里，把针戳在铺席上，戳了又拔，拔了又戳，没完没了的。” （叶渭渠，唐月梅译《雪国》南海出版公司 2020.3 76页）她是不甘于沉沦于纸醉金迷里，而是有自己所向往和追求的。但是在岛村看来，驹子努力读书并做笔记是毫无意义的；在寂寥的山村里勤奋的练琴是毫无意义的；给即将去世的行男治病是毫无意义的，驹子这种生活可以说就徒劳无益的，也可以说是对未来憧憬的悲叹。在结尾，叶子的死让驹子的生活也变成了一种徒劳。

而叶子的生存表现在无微不至地照顾着与驹子有着婚约的行男，直到他死后，才终于做出跟岛村去东京学习护理的决定，可是新生活还没有开始，她却在大火中香消玉殒。叶子死去，仿佛在另一个虚幻的世界里得到了重生，从而让这种虚无思想定格于雪国。

可是身处天寒地冻的雪国，不仅生存显现出一切都是徒劳的，爱情也是“虚无”的。岛村先后钟情热情的驹子和悲凉的叶子。初遇驹子时，认为“女人给人的印象洁净得出奇，甚至令人想到她的脚趾弯里大概也是干净的。”，（叶渭渠，唐月梅译《雪国》南海出版公司 2020.3 22页）这里的“洁净”是岛村的心灵向往，但最终还是没能摆脱世俗情欲。他对驹子并未倾注真心，尽管驹子是爱他的，但他自己有一种空虚感，总把她的爱情看作是一种美的徒劳。另一方面，他对叶子之美心存幻想，“一想到叶子在这家客栈里，不知为什么，岛村对找驹子就有点拘束了。尽管驹子是爱他的,但他自己有一种空虚感，总把她的爱情看作是一种美的徒劳。” （叶渭渠，唐月梅译《雪国》南海出版公司 2020.3 157页）在虚幻的情感纠葛中，岛村为叶子的心灵美所倾倒，但又舍不得断绝和驹子的肉体关系，始终无法摆脱生活带来的虚无感。最终，在熊熊烈火中，叶子犹如银河一般陨落，也结束了岛村与驹子、叶子的恋情，所有爱恨纠缠都化作了虚无。

驹子和叶子虽然只是生活在社会底层的卑微人物，却也有着对幸福生活的向往，对美好爱情的期待，同时也显现出爱情的虚无。驹子和岛村的爱情在三次的见面下逐渐升华，即使明知岛村是有妻室，他们的爱情终究是无果的，依旧对飘渺的爱情心存期待，不惜祈求岛村一年来一次也好，对岛村表现出炽热的爱近乎无法自拔。驹子对岛村的爱可以说是义无反顾的付出，但是，在这场不对等的爱情中，驹子对岛村提及叶子有时候也会出现“神经质”的一面，那种拼命守护自己的爱情让人感受到一丝悲凉。岛村认为对驹子的感情是由于自身情感的空虚作祟，把驹子对自己的爱情也看作是“徒劳的”，感叹道“唉，这个女人在迷恋着我呢。这又是多么可悲啊”。叶渭渠，唐月梅译《雪国》南海出版公司 2020.3 87页）就连驹子自己都情不自禁地感叹道：“惟有女人才能真心实意地去爱一个人啊”（叶渭渠，唐月梅译《雪国》南海出版公司 2020.3 160页 ）这句话中包含着爱的绝望和对自己处境的深刻认知，凸显了驹子对爱的所有努力都将在风尘中消散，变得毫无意义。

对叶子而言，行男就是他爱情的象征，生命的全部。开头就将映在车床的黄昏的景象，与叶子照顾病危的行男的表情结合在一起，让悉心照料行男叶子的女人味更加丰厚，显得她更加温柔，而这点缀着淡淡忧伤的黄昏，却也无法避免地象征着行男的长逝与叶子的结局。叶子一心一意的照顾着将死的行男，而行男之死也终结了叶子的爱情与希望；行男死后，叶子每天都去扫墓。可以说，这种爱是不掺任何的杂质，是纯粹的、圣洁的。但在是一切的一切都是“徒劳的”。

这种虚无的思想不仅仅体现在生存与爱情的描写上，也渗透到了对景物的描写上，让人感到淡淡的哀伤和虚无，散发着一种不可言说的美丽。开篇就以“穿过县界长长的隧道，便是雪国。夜空下一片白茫茫”，（叶渭渠，唐月梅译《雪国》南海出版公司 2020.3 1页）让人一下子进入了一个美丽而虚无的雪国，对镜中人物的虚幻感觉的着笔，文中指明“黄昏的景色在镜后移动着。也就是说，镜面映现的虚像与镜后的实物在晃动，好像电影里的叠影一样。出场人物和背景没有任何联系。而且人物是一种透明的幻象，景物则是在夜霭中的朦胧暗流，两者消融在一起，描绘出一个超脱人世的象征世界。特别是当山野里的灯火映照在姑娘的脸上时，那种无法形容的美，使岛村的心都几乎为之颤动。”（叶渭渠，唐月梅译《雪国》南海出版公司 2020.3 11页）使人感受所有的一切都处于虚幻的世界之中。

对雪国初夏、晚秋、初冬的季节和景物变化的描绘，都对应了人物的感情世界，以衬托出岛村的哀愁、驹子和叶子的纯洁。初夏的雪国是绿色的，驹子的美丽与山峦的美丽互相映衬着，但也同样暗示着驹子坎坷的人生。第二次的雪国始终渲染着孤寂、冰冷的氛围，两人的感情随之冷却，正如文中所说的“这是一幅严寒的夜景，仿佛可以听到整个冰封雪冻的地壳深处响起冰裂声。”（叶渭渠，唐月梅译《雪国》南海出版公司 2020.3 53页）这种“冰裂声”暗示两人的感情已发生了转变，透明的天空和黑色的山峦暗示了这份爱情不再和谐。第三次以秋景作为了背景，以万物走向衰落暗示驹子和岛村最终的宿命。秋虫的死与挣扎就像驹子对爱情的执着，却终究摆脱不了最终的命运。叶子的声音在夜的渲染下，也变的更加的梦幻。“她的话优美而悲戚。那嘹亮的声音久久地在雪夜中回荡”（叶渭渠，唐月梅译《雪国》南海出版公司 2020.3 7页）那回荡声使人感受到一种空灵之美。作者在结尾写到“火光也照亮了他和驹子共同度过的岁月，这当中也充满着一种说不出的苦痛与悲哀。”（叶渭渠，唐月梅译《雪国》南海出版公司 2020.3 219页）叶子的死亡是自由的象征，作者感受到生命从生的衰微到死亡的灭亡之美。

在充满虚幻而美丽的雪国，围绕着岛村、驹子、叶子三人之间的故事，以病态、衰老、死亡来反映空虚的心理、细腻的感情和忧郁的生活，连雪、山、黄昏、星星的描写也都弥漫着感伤、失意、孤独和哀伤的情绪，那种追求一种颓废的至美，达到了一种空灵虚无的艺术境界。

『拾』 哪八部影视剧八个经典片段，值得反复看N遍

在录像机和VCD还没有普及的时代，看电视剧看电影时如果错过一个重要片段是一件很糟心的事情，记得笔者当年等着看《上海滩》大结局时居然睡着了，第二天早上醒来时有一种错过了五百万的感觉，天都塌了。

后来有条件了，再看一些影视剧时，遇到一些经典的片段就有一种想立刻再看一遍的冲动，甚至再看一遍还不过瘾，还想接着再看一遍……直到后来看N遍了居然还有兴趣，这就是经典片段的魅力。

所以，曾经有那么几年，有些小电视台就推出了手机点播电影经典片段的节目，笔者记得那时候最受点播台欢迎的电影是《星河舰队》，尤其是哨站要塞大战那一段。

不过，本文要聊的是笔者记忆中看了N遍还不过瘾的经典片段，而且几乎每个片段都有其独特的魅力。

先来两个比较远的

笔者第一次看这段时是看的DVD，记得当时就倒回去看了四五次，确实无比震撼，尤其是后段慢动作开始，和声响起，其悲壮苍凉之感让人禁不住潸然泪下。

综上，一般说来，一部经典影视剧，如果没有一段可以被观众无数次重温的经典片段，那将是一种极大的遗憾。

而经典片段也是有一些规律性的东西存在的，如：前情铺垫、慢动作、配乐或歌曲等，尤其是慢动作和配乐配曲，基本上是必不可少的。