搏击俱乐部是哪个国家的电影

『壹』 大卫芬奇的电影《搏击俱乐部》，主题到底是什么

搏击俱乐部这部电影，他所表达的主题是以生命和死亡为主题的一种黑色喜剧，这种拍摄手法和正常的好莱坞商业片模式是完全相反的，它的拍摄手法非常的天马行空，而且电影里面的情景包括一些剧情都是非常的荒唐的，而在视觉上完全是一个盛宴。

后来朋友知道这件事之后，立马就追了过来，两个人就开始发生了打斗，结果神奇的一幕发生了，就是在两个人打斗的时候，本来是由主角拿着的手枪跑到了对方的手里，结果对方直接将手枪对准了自己，而当枪响的时候却发现自己并没有死被击中，而自己的朋友也化成一缕青烟飘走了，这一幕非常的荒唐和怪诞，让人回味无穷。

『贰』 《搏击俱乐部》深度解析是什么

《搏击俱乐部》深度解析：“彻底绝望意味着自由。”

《搏击俱乐部》是一部上映于1999年的悬疑电影，影片改编自恰克·帕拉尼克的同名小说，由大卫·芬奇执导，布拉德·皮特，爱德华·诺顿等主演。该片讲述了生活苦闷的男主角杰克为了寻找刺激与臆想中的好友共同建立了搏击俱乐部这样一个团体的故事。

这部以人格分裂为核心主题的影片，通过大卫·芬奇一贯的黑色小清新的叙事手法展现了主角杰克（爱德华·诺顿饰演）人格分裂产生第二人格泰勒（布拉德·皮特饰演）的全过程。

从创建第二人格泰勒开始，到借助自己的第二人格实现自我突破，再到最后对已然彻底失控的泰勒实现绝地反杀，主人公实现了对自我价值的最终救赎。

全片贯彻着一种疯狂而优雅的暴力美学，它所展现的是一种与当今世界高度秩序化、社会化的生活完全背道而驰的理念。但是，疯狂的作品也许并不荒诞，荒诞的是这个世界本身。

面对这个荒诞的世界，每个人在内心深处也许都期望拥有一个泰勒。人们渴望去反叛，人们渴望用新的生活，人们渴望更好，人们渴望自由。

关于影片中的第二人格

其实从心理学的角度分析，第二人格并不一定不代表精神疾病。

每个人都有一个基础人格（第一人格），在这个基础人格的框架下，受到周围环境的影响，人还可能产生出更多的人格，这些人格也被称为社会人格面具，是人在为了应对外界一定的社会期待下，伪装了真实自我以后的人格特征。

而在另一种情况中，这些期望并不来自外界，而是来自基础人格本身。影片中杰克第二人格的产生正是这种情况。

他在潜意识里彻底厌恶自己人生的基础性的一些世界观、价值观，于是在失眠症等一系列事件的温床之中逐步创造出了自己的第二人格，潜意识中企图在这个第二人格的帮助下，彻底改变自己的生活。

『叁』 励志电影《搏击俱乐部》简介

励志电影《搏击俱乐部》简介

引导语：“生命本身是一个过程，成功与失败只是人生过程中一些小小的片段，若果把生命与成功或失败联系在一起，生命将失去本身该有的意义。”以下是的我为大家找到的励志电影《搏击俱乐部》简介。希望能够帮助到大家!

一、影片信息

《搏击俱乐部》是20世纪福斯电影公司于1999年发行的一部悬疑惊悚片，电影改编自恰克·帕拉尼克的同名小说，由大卫·芬奇执导，布拉德·皮特、爱德华·诺顿、海伦娜·伯翰·卡特等主演。该片讲述了生活苦闷的泰勒为了找寻刺激与好友杰克组成“搏击俱乐部”，在那里他们可以把一切不快的情绪宣泄，借着自由搏击获得片刻快感的故事。

二、剧情简介

杰克是一个大汽车公司的职员，也是一个充满着中年危机意识的人，他非常憎恨自己的生活和周围的一切，再加上患有严重的失眠症，于是为了自我救治，他突发奇想，决定参加团体咨询会。杰克先是参加了那些绝症患者的相互抚慰团体，他接触到了一个全部由患睾丸癌的人组成的社团，杰克和他们互相抚慰和哭泣，而且上了瘾。

一天，杰克遇到了卖肥皂的商人泰勒，他是一个浑身充满叛逆、残酷和暴烈的行动力量的痞子英雄。刚一见面，泰勒就向杰克提出了一个奇怪的要求，他要杰克痛打自己一顿，在对打中，杰克体会到了搏斗的乐趣，两人因缘际会地成了好友。他们开始创建“搏击俱乐部”：一个让人们不戴护具而徒手搏击，宗旨在于发泄情绪的组织。俱乐部制定了一系列的活动规则：不许向他人谈论俱乐部，只允许两人对打等等。

地下俱乐部开始吸引着越来越多的人，逐渐发展成为一个全国性的地下组织，所有的成员都将泰勒视为教父。泰勒以自己的个性魔力和行动哲学吸引着那些盲从的人，他变得越来越偏激，他让成员们到处滋事打架，到处搞破坏，砸汽车、放火、向顾客的食物中小便，他的行为越来越疯狂。

杰克对于“搏击俱乐部”的现况及泰勒的行为越来越无法忍受，同时，他还惊讶地发现泰勒还组织了一支军队，他要对社会实行更大的报复。杰克决定疏远泰勒，但让他惊讶的是，每到一处，他都被认为是泰勒，并被尊为教父。这让杰克受到了不小的打击，他开始反思自己到底是谁，泰勒是谁。最终他惊恐地发现，原来自己就是“泰勒”，泰勒是“我”的人性中的另一面，“我”和“泰勒”是彼此的影子和幻象。

杰克向警察自首，泰勒也追踪而至，在他们的撕打搏斗中，泰勒手中的枪自然地、魔术一般跑到杰克的手中。杰克无法击中泰勒，于是将枪口对准了自己，可当枪响时，杰克却发现被击中的人变成了泰勒，他化成了一道轻烟。

三、幕后花絮

导演大卫·芬奇为该片拍了超过1500卷胶片，比正常数量的三倍还多。

布拉德·皮特的角色最初是打算念一个真正的自制爆炸物配方，出于对公众安全的考虑，电影制作人把这个配方换成了一个虚构的不能用的'配方。

虽然爱德华·诺顿在1998年的电影《赌王之王》里拒绝吸烟，但在这部电影中，他确实真的抽烟了。

摄制组在一个城区住宅的外景地拍摄时，楼上的一个男住户忍受不了拍摄的吵闹，扔了一个40盎司的啤酒瓶下来，瓶子虽然打中了摄影导演杰夫.柯林威斯，倒是没真正伤到他，这住户随后被逮捕拘留了。

在拍摄布拉德·皮特和爱德华·诺顿醉醺醺地打高尔夫的场景中，他们真的喝醉了，于是高尔夫球被打得直接飞向了剧组的给养车。

在影片预先设想中，布拉德·皮特和爱德华·诺顿激动地发现他们都讨厌新款的甲壳虫汽车，于是在电影里，观众能看见他们用棒球棒敲一辆新款甲壳虫的场面。

电影里一桩故意破坏的行为是毁坏苹果的麦金塔什电脑，这个破坏画面出现在电影的第84分钟。

布拉德·皮特和爱德华·诺顿第一次打斗的那辆棕色旅行车，是导演在1997年拍《心理游戏》时詹姆斯·里贝罗开车送迈克尔.道格拉斯去海岸无线电台的同一辆车。这车的挡风玻璃上还贴着CRS的标志。

片中的三个侦探的名字分别叫侦探安德鲁、侦探凯文和侦探沃克。安德鲁·凯文·沃克其实是该片导演大卫·芬奇1995年拍摄的电影《七宗罪》的作者。

当泰勒在机场跳进一个红色的敞篷车时，可以听见一个男的叫到“嘿，那是我的车!”。

在泰勒的房子里，有本电影杂志的封面女郎是德鲁·巴里摩尔，她是爱德华·诺顿的好朋友。

布拉德·皮特和海伦娜的床戏大多数是电脑合成的。

布拉德·皮特和爱德华·诺顿在拍摄期间真的学会了如何制造肥皂。

四、幕后制作

1.拍摄手法

在拍摄《搏击俱乐部》的时候，导演大卫·芬奇借助了拍摄MTV的手法，将全片的故事结构设计得很复杂，从头至尾使用的画外音，以“我”的第一人称叙述者来讲故事。这种方式能够在影片中途随时打断讲述，即兴地插入其他内容，这就使得导演能够跳出既定情节，离题发挥自己想要表达的其他任何内容。

2.角色选择

起先饰演女主角玛拉的女演员并不是海伦娜·伯翰·卡特，而是瑞茜·威瑟斯彭。后来导演大卫·芬觉得瑞茜·威瑟斯彭太年轻了，而威瑟斯彭也说这电影太黑暗了。因此玛拉角色的才改由海伦娜·伯翰·卡特来饰演。此外柯特·拉夫和薇诺娜·赖德也被考虑过来扮演玛拉这个角色。

『肆』 搏击俱乐部这个电影的导演是谁

大卫·芬奇大卫·芬奇David Leo Fincher，1962年8月28日出生，美国科罗拉多州丹佛市人。美国著名电影以及音乐录像带导演。 “黑色”的大卫·芬奇电影 在过去的15年间，芬奇凭着他的勤奋还有那种骨子里的“挑衅与自命不凡”创作了大量的打上“大卫·芬奇式”标签的电影——《异形3》、《七宗罪》、《心理游戏》、《搏击俱乐部》、《战栗空间》、《十二宫》。在这些影片里充满了大卫·芬奇惯常的阴郁、忧沉、哀伤的基调，并且通过灯光的布置和摄影技术的运用营造这种低沉的氛围。在他的影片里很少使用自然光，大量的使用人造灯光以制造配合影片基调的光影效果。“这样做是为了让观众能拥有和主演拍戏时一样的心情和感受，一种不安定的情愫或者说有些偏执狂的意味。”芬奇说道而芬奇电影里的英雄，在影片结束时都会经历一些因为命运改变而带来的精神创伤。 当被问及为何要创造如斯基调的电影时，芬奇说道：“我不认为电影就只扮演取悦观众，娱乐大众的角色。我的兴趣在于伤痕电影。”芬奇提及的“伤痕”，不仅包括演员演后的那种感受，也包括观众在看后心里所留下的那种淡淡的哀伤。“有很多人认为我的电影是黑色的，是暗淡的，同时也有些扭曲，而我并非故弄玄虚，我只是想引发大家的思考。正如《本杰明·巴顿奇事》一样，在整个拍摄过程中我所想的就是我们必须确定同情本杰明的真实原因，是因为他的疾病，还是因为他的‘诅咒’，或者是其他。这是我们拍摄整部片子的基础，而只要坚守了这个基础，我们就能解释为什么在片中他就是要去到那些他该去的地方，找他应该找的人，做他应该做的事。”

『伍』 搏击俱乐部的结局怎样理解

事实上在影片里，皮特只是诺顿在人格分裂下的又一个诺顿 内容简介 “斗阵俱乐部”的第一条规则是：别和任何人谈起“斗阵俱乐部”！ “斗阵俱乐部”的第二条规则是：别和任何人谈起“斗阵俱乐部”！ 泰勒说：“自我改进的方法是手淫，而自我毁灭也许就是人生的解答！” 杰克（爱德华诺顿饰演）是一个充满中年危机意识的人，他非常憎恨自己的生活及一切，再加上他患有严重的失眠症，因一次参加睾丸癌治疗团体后不再失眠，于是对参加各种疾病治疗团体上了瘾，只为了能接触人群。 在一次旅途中，杰克遇到了卖肥皂的商人泰勒（布莱德皮特饰演），回家时发现公寓离奇地被炸毁，于是他给泰勒打电话并住进了他家，两人因缘际会地成了好友，为了找寻刺激，开始创建了“搏击俱乐部”：一个让彼此不戴护具而互殴的聚会，在那里他们可以把一切不快的情绪宣泄，籍着自由搏击获得片刻的快感。 某夜，泰勒与玛拉发生了关系，这让杰克非常忌妒。同时“搏击俱乐部”也成了全国性的地下大组织，所有成员都将泰勒视为教父。为了辨识起见，成员还都剃了光头。随着“搏击俱乐部”规模与人数的不断扩大，泰勒开始煽动会员对社会进行破坏，杰克对于“搏击俱乐部”的现况及泰勒的疯狂模样越来越无法忍受，所以他决定疏远泰勒。但是，此时的“搏击乐部”成员却发起全国性的暴动，他们炸毁了不少建筑物……杰克在阻止他时却震惊地发现:“泰勒”与他是同一个人，于是他拼命地不让自己制造的破坏计划实施…… 忘了自己毁掉了自己的住宅，忘了自己建立的搏击会，忘了自己喜欢的人，甚至去警察局自己控告自己，但另一个自己已经布下了天罗地网让他自己永远也无法逃避。多少有一点自虐的倾向。人的心里面没有了一个平衡点，于是无法入睡，人失去了自认为最宝贵的东西，于是没有信心。有人选择搏击俱乐部来让自己体会一下肉体的痛苦，只有痛苦的对比，才能找寻生活的快乐。快乐之后呢？不是更大的空虚么？于是又找寻更更大的刺激了，直至无法自拔。 《搏击俱乐部》的导演大卫·芬奇是好莱坞风格突出的电影导演之一，最初以麦当娜的御用MTV导演而出名，80年代至90年代，他都在为麦当娜拍摄MTV。芬奇借助拍摄MTV的手法，运用数字技术，把电影拍得可以说是更好或者是更糟了。观众也许觉得他的表达方式不那么“电影化”而更“MTV化”。之所以这么说，是因为芬奇将全片的故事结构设计得更为复杂，从头至尾使用的画外音，以“我”的第一人称叙述者来讲故事。这种方式原本已经被看作是过时的手法，近几年又重新变得时髦起来。原因是它能够在影片中途随时打断讲述，即兴地插入其他内容，这就使得导演能够跳出既定情节，离题发挥自己想要表达的其他任何内容，也可以很容易地表现幻想场景，也可以随时使用“闪回”手法而不显得过分突兀。运用这种手法拍摄出来的片子，比如《搏击俱乐部》，也许结构太过松散，不够严密，但是它显然提供了一种呼吸急迫、自由想象的叙述方式。 芬奇有心要让《搏击俱乐部》成为一部视觉杰作。《搏击俱乐部》也是色调暗、进度快，观众在看的时候没有多少时间细想，但与其他同类影片不同的是，芬奇的每个快速的镜头切换除了可以不让观众觉得乏味，还有其独特的作用。整个片子最惊心动魄的事情并不是电影在讲什么，而是大卫·芬奇如何把观众推进讲述者“我”的脑海中，迫使观众不由自主地身临其境地逼真感受“我”的感觉。这也许为电影界讲故事的方法提供了新的可能性。 从情节上来讲，整部片子充满了男性的肾上腺素，打斗和血往头上涌的莫名兴奋。也充斥着“中年男孩”对父亲和女性的愤怒。作为一个隐喻，在睾丸癌症（只有男人才能得的病）患者互助会中，“我”和鲍勃互相拥抱哭泣后，“我”奇迹般地治好了失眠症，也找到了依靠。结果这一切被一个叫玛拉的女人——注意，是女人，毁掉了。即使后来“我”发现自己一直在和这个女人上床，保持着这么亲密和猛烈的肉体关系（因为做爱的时候大喊大叫得房子都要塌了），“我”也根本不愿意承认这个女人跟我的联系，因此把这一切推到了凭空冒出来的泰勒身上。影片还说，“我们这一代男人是被女人养大的”，很小父亲就离开了，父亲的缺失，使得“我”从小不会打斗，也不懂得如何去结婚，也没有遇到战争、大萧条及其他真正可能成为男人的机会，因此砸烂一切物质，补上暴力搏击这一课——哪怕是被殴，成为最重要和迫切的追求。片中的男人们没完没了地互相痛殴并满足于彼此打得血肉模糊。看完电影，观众也许会真的感觉到自己都跟片中那些人一样，含着一嘴黑乎乎的血。至于像神谕一样的从布拉德·皮特口中说出的那些痛恨并打倒商品和物质（尤其暗绿色细条纹沙发，暗指女性气质的邮购目录家居用品等）的话，倒不必太在意，那不过是中年男孩们给自己打架找的理由罢了。因为讨厌新款的甲壳虫，因此要拿棒球棒敲了它，这是哪门子的痛恨物质啊，难道甲壳虫比就劳斯莱斯更物质化些？ 本片一反好莱坞商业片模式，内容十分偏锋颓废和疯狂，更为灿烂奇诡，无疑是芬奇最能发挥其个人风格的作品。芬奇映像狂放，手法天马行空，情景怪诞核突。其不合正常尺度、标奇立异的魔性刚开始时让人难以捉摸。影片挖掘愤青内心的不安全感，并赋予其黑色幽默和辛辣的风格。本片也可以说是一出黑色喜剧，以死亡为主题的幽默随处可见。讽刺文学、暴力和难以预料的故事结局构成了现代社会中永恒的、有力的语句。 不可否认的是，《搏击俱乐部》的确是一部暴力的电影。情节表现得十分的残暴血腥，当然，所有这些血腥的镜头都是为了揭示影片的主旨：人天性残忍，而每日的辛劳使人变得麻木不仁，充满失落、挫折、绝望、精神空虚，长期的压抑引发狂最原始、最野蛮的本性，结果产生难料的后果。搏击俱乐部的成员们都是生活在现代社会的边缘，这个社会使人成为失掉人性和良知的牺牲品。他们已经变成了机器上的零件，他们恢复个性观念的唯一方法就是返回到最原始、最野蛮的痛苦和暴力的动物本能中。 “搏击俱乐部的法则之一，不能谈论搏击俱乐部；搏击俱乐部的法则之二，不能谈论搏击俱乐部。”布拉德．彼特的原则取消了我们的话语权利，他想要传递的是一种不可言传也不必言传的精神意志，这种意志唯有通过在灵与肉的搏击中的自我毁灭才能承传下去。

『陆』 《搏击俱乐部》结局有哪些深意

在《搏击俱乐部》的片尾，杰克终于意识到，自己朝夕相处的泰勒根本不存在，所有的事都是自己所为，一切的疯狂的做法，不过是严重的精神疾病带来的幻觉。

此时，他终于意识到，是这个冷漠、病态的世界，把曾经循规蹈矩、谨小慎微的自己逼疯了。不管是在搏击中寻求释放的快感，还是对待事物随性为人念头，不过是自己寻求心理保护的应激反应。

举枪自尽，这是杰克能想到的唯一办法，离开这个病态的世界，让自己在疯狂中走向毁灭。

杰克是饱受精神疾病的受害者，同时也是被社会灌输了理想，面临欲望难平窘境的平凡人。

就像朱德庸先生的《大家都有病》，看起来是对生活的吐槽，实际上，是对病态社会的鞭笞与讽刺。

杰克面临着一个选择，要么理性的“装着孙子受着苦”，成为无处发泄的社会牺牲品，要么疯狂的挑战社会底线，成为人们不理解的那个“社会病人”。无论如何，杰克做到了，他找到了自己生命的价值。

『柒』 搏击俱乐部的编剧和导演是谁

搏击俱乐部fight club导演是大卫·芬奇，1962年生于美国科罗拉多州，曾是一名广告和Mtv导演，1985年拍摄第一部电影 The Beat of the Live Drum，1992年指导《异型3》而成名。主要作品包括《七宗罪》《搏击俱乐部》《十二宫》（未上映）《战栗房间》等，是好莱坞著名导演
本片编剧是Jim Uhls，是一位编剧兼制片人，但是只有《搏击俱乐部》一部出名的作品
另外本片是根据Chuck Palahniuk的同名小说改编的

『捌』 fight club(搏击俱乐部)电影和原著的区别

1.电影的手法带着大卫芬奇本人鲜明的特点，将打斗产生的伤痕、淤青和鲜血毫不客气的展示出来，小说里则是通过男主人公自身的感受来传达。

还有很多诸如搏击俱乐部的"homework"，小说中并没有详细例举，电影里却插入了很多有趣的片段，伴着主人公的旁白，非常带感。

2.小说中有一段，一个人载着男主人公在高速公路上飙车，最后翻车了，期间的大段对白电影里没拍。

3.结尾，主人公和泰勒在大厦顶层对峙，电影里是泰勒消失后主人公和马拉一起望向窗外一派末日景象的半开放结局，小说里最后还有主人公等人进了监狱的交代。

原著作者也称电影结尾的处理方法更能传达他的意思。

电影和小说的区别就在于电影会给人更直观的冲击，两位演员爱德华诺顿和布拉德皮特演的十分到位，与原著契合度达到破表。

个人觉得那是他们演绎生涯的巅峰;导演利用大段旁白也最大限度的保留了原著中的经典语言，而且不会让人感到丝毫乏味。

至于小说，它不长，言辞简练但是深刻，绝对是经典。

(8)搏击俱乐部是哪个国家的电影扩展阅读：

《搏击俱乐部》是20世纪福斯电影公司于1999年发行的一部悬疑惊悚片，电影改编自恰克·帕拉尼克的同名小说，由大卫·芬奇执导，布拉德·皮特、爱德华·诺顿、海伦娜·伯翰·卡特等主演。

该片讲述了生活苦闷的泰勒为了找寻刺激与好友杰克组成“搏击俱乐部”，在那里他们可以把一切不快的情绪宣泄，借着自由搏击获得片刻快感的故事 。

剧情简介

杰克是一个大汽车公司的职员，也是一个充满着中年危机意识的人，他非常憎恨自己的生活和周围的一切，再加上患有严重的失眠症，于是为了自我救治。

他突发奇想，决定参加团体咨询会。杰克先是参加了那些绝症患者的相互抚慰团体，他接触到了一个全部由患睾丸癌的人组成的社团，杰克和他们互相抚慰和哭泣，而且上了瘾。

一天，杰克遇到了卖肥皂的商人泰勒，他是一个浑身充满叛逆、残酷和暴烈的行动力量的痞子英雄。刚一见面，泰勒就向杰克提出了一个奇怪的要求，

他要杰克痛打自己一顿，在对打中，杰克体会到了搏斗的乐趣，两人因缘际会地成了好友。

他们开始创建“搏击俱乐部”：一个让人们不戴护具而徒手搏击，宗旨在于发泄情绪的组织。

俱乐部制定了一系列的活动规则：不许向他人谈论俱乐部，只允许两人对打等等。

地下俱乐部开始吸引着越来越多的人，逐渐发展成为一个全国性的地下组织，所有的成员都将泰勒视为教父。

泰勒以自己的个性魔力和行动哲学吸引着那些盲从的人，他变得越来越偏激，他让成员们到处滋事打架，到处搞破坏，砸汽车、放火、向顾客的食物中小便，他的行为越来越疯狂。

杰克对于“搏击俱乐部”的现况及泰勒的行为越来越无法忍受，同时，他还惊讶地发现泰勒还组织了一支军队，他要对社会实行更大的报复。

杰克决定疏远泰勒，但让他惊讶的是，每到一处，他都被认为是泰勒，并被尊为教父。这让杰克受到了不小的打击，他开始反思自己到底是谁，泰勒是谁。

最终他惊恐地发现，原来自己就是“泰勒”，泰勒是“我”的人性中的另一面，“我”和“泰勒”是彼此的影子和幻象。

杰克向警察自首，泰勒也追踪而至，在他们的撕打搏斗中，泰勒手中的枪自然地、魔术一般跑到杰克的手中。

杰克无法击中泰勒，于是将枪口对准了自己，可当枪响时，杰克却发现被击中的人变成了泰勒，他化成了一道轻烟 。

『玖』 电影搏击俱乐部是谁主演的

《搏击俱乐部》是20世纪福斯电影公司于1999年发行的一部悬疑惊悚片，电影改编自恰克·帕拉尼克的同名小说，由大卫·芬奇执导，布拉德·皮特、爱德华·诺顿、海伦娜·伯翰·卡特等主演。

该片讲述了生活苦闷的泰勒为了找寻刺激与好友杰克组成“搏击俱乐部”，在那里他们可以把一切不快的情绪宣泄，借着自由搏击获得片刻快 感的故事。

『拾』 《搏击俱乐部》

《搏击俱乐部》是描述在一个汽车销售公司上班的主人公杰克，在面对工作的无味和上司苛刻，长期在压抑的情绪中生活，决又在故事中介绍他对他的公寓的布置有种执着，体现出内心对物质生活的追求。在这么一个简单平凡和鼓噪乏味的生活片段中，杰克每晚都无法入睡，成了一位严重的失眠症患者，于是杰克寻求解压的办法，片中他尝试接触教堂，也参加绝症患者机构开导课，过程中认识了女主角玛拉。

然后又在一个偶然的机会，杰克在飞机上认一位名叫泰勒的朋友，下飞机后惊讶发现自己公寓离奇的着火，全部家具都烧坏了，分别打了电话给马拉和泰勒。

联系上了泰勒以后，得知泰勒住在一个破烂不堪的旧房子里，是一个渴望自由，喜欢无驱无束的生活的人。泰勒邀请杰克和他同住，结交后的他们俩养成了相互搏斗的习惯，来释放情绪。渐渐的有不少的参与者加入进来，发展成一个地下搏斗的组织。

这个组织后来发展成到处破坏的组织，在泰勒的主导下进行一些极端的破坏。随着时间推移，泰勒进一步到城市的各个城区建立了分会。此时杰克意识到事态的严重而表示愤怒，和泰勒产生了分歧和争执。

终于有一天泰勒离奇失踪了，杰克到处寻找泰勒，在每一个分会里找也没找到他，在这个时候，每个分会都已经有自主能力去组织破坏行动了。

故事接近尾声的时候才交代，原来杰克和泰罗是同一个人，杰克是具有两面性格的严重的妄想症和精神分裂症患者。

杰克想阻止破坏组织对社会的报复活动，他想尽办法去阻止他们在城市各大厦里布置的炸弹爆炸。在这个过程中，我们在电影的监控里可以清晰的看到的杰克一个人和幻象搏斗。最终，他用吞枪自杀的方式打败了心魔。

故事的结局，导演没给杰克时间阻止炸弹爆炸，画面里看着一栋一栋大厦的接连的崩塌而终结。

故事没有明确杰克的公寓的起火原因，但是在剧情发展过程中，通过杰克和警局的通话内容，一步一步的交代起火原因和他本人有密切关联。

而玛拉在整个电影里是串联着他们三个人之间的关系，特别是在电影复盘的时候，两个人角色切换时玛拉是一个见证者身份饰演。

《搏击俱乐部》，1999年上映的电影至今仍然能引起观众的共鸣，这就是经典电影的魅力所在，不会因时间而淡化它的表现力。这是一部以弗洛伊德的人格理论展开的的电影，讲述杰克在苦涩、沉闷和难以实现人生的现实社会中的自我人格，受到往自由追、求快乐的本我人格的持续影响下，创办并沉沦于地下搏击组织。