① 王宝强演的一电影是个杀手叫什么
其实是《天注定》是一部2013年贾樟柯编剧、导演的中国电影,由姜武、王宝强、赵涛和罗蓝山主演。影片围绕四个人物,四个故事逐个展开,每个故事发生在中国的一个不同的地区,它们通过一些叙述的线索和一种奇妙的形式上的整体感彼此相连。
该片获得第66届戛纳国际电影节最佳剧本奖等多个国际大奖,获选BBC2013年度十大佳片、美国《电影评论》杂志2013年度十大佳片、美国《纽约时报》2013年度十大佳片等。
某晚,警察局来了一个不速之客军(王宝强 饰),他向当值探员报称自己杀了五个人,但他既说不出与受害者关系,又不能描述出受害者被杀过程或遇害地点。原来只是计划把五人杀死。探员在记下军的联络住址后便把他驱逐,在探员眼中,他只是一名无聊的精神不正常者。可是不久,督察汉(刘青云 饰)驻守的区域却发生了一件凶杀案:死者形状恐怖,汉认为这种处死方法带有不寻常的动机,不到一星期汉接手另一宗凶杀案,死者也是一名男子 ,死于一个废置的机械工场。他的死法十分残酷,死者的双脚被强行穿上细尺码的红色高跟鞋,脚面和两侧都钉上了十多口的铁钉。汉在翻查全港可疑人物和案例时,看到了当天军前来自首的记录。汉马上带队前往军的住所进行搜查,可是屋内空无一人,除了大量古旧童话书外,并无可疑之处。但这时候汉还不知道,一张被精密预设的大网张开了,而结局却更是匪夷所思,难以预料。
② 王宝强导演了哪部电影获最令人失望导演奖
在第九届金扫帚奖颁奖活动上,最令人失望导演奖颁给毕志飞与王宝强。王宝强因为执导《大闹天竺》影片而获得该奖项。
而王宝强作为人气明星此次亲自来领这个让自己有点难堪的奖项,难怪现场观众都为其鼓掌,所谓知耻近乎勇,相信王宝强在此后的影视事业中会以此为契机,努力进取,导演出优秀的作品。
③ 《道士下山》:不折手段称不上光彩,初心不改才是真侠士
去年暑假和朋友去看了陈凯歌导演的电影《道士下山》,本来我以为是一部纯粹的武侠片,可看完全剧,发觉里头蕴含的道家和禅宗哲理甚多,宛若一部充满禅意的功夫片。
现如今又看了下这部电影,就来浅浅谈谈它吧。
影片讲述王宝强演绎的不谙世事的小道士,因为闹粮荒离开道观下山,经历一系列事件后领悟到“不折手段非豪杰,不改初衷真英雄”的道理,从而改变人生的故事。
01
开始时,小道士何安下以为和师兄们比武胜了,就可以留在道观。可是师傅一句你真的赢了?那就下山。让憨憨傻傻的小道士懵了,引起了师兄们的一阵大笑。师傅说,一门之隔,两个世界。让小道士下山讨粮,领悟真谛。
后来小道士来到了民国时期的大上海,由于肚子太饿,他碰到了出山以来的第一个师傅,这个就是以范伟演绎的西医大夫,其中记得有段台词特逗。
小道士说:“我真的是孤儿!”西医大夫说:“真是孤儿?”小道士答:“不信我叫你爹行不行?爹!”
看着王宝强那股傻笑的表情,顿时观众都笑了。范伟演绎的西医,是一个悲剧。他知道自己想要的是什么,而且也会为了得到想要的放弃其他。他为人刻苦努力,挣得钱有一半给了他的弟弟道融(由吴建豪饰演),讨了一个漂亮的媳妇儿。
可是,人心总是隔着肚皮,自己的老婆背着自己去偷情,他自己最后也被自己的弟弟害死。 人生那么苦短,真映衬了时下时髦的一句话:且行且珍惜。
小道士知道自己的师娘(由林志玲饰演)在和二叔道融偷情。苦于自己没告诉师傅而让师傅被二叔害死,他想到要是早点儿告诉师傅师娘偷情的事,师傅会不会就不会死?他内疚自责,好心劝说师娘不要在和二叔来往,结果二叔搬进了师傅的房子,他们不听小道士劝,最终被小道士杀死。
关于林志玲演绎的师娘,唯美有余,风韵犹存。她自己有时候也会想,自己和道融偷情是不是错误,可是,也许她还是不满足现状,控制不了世俗的情欲,导致最终自己的死亡。
02
道融和他哥哥刚好相反,学的是中医,可是从小看不起自己的哥,自己也不努力,典型的纨绔子弟。吴建豪把道融演绎的很娘炮,学了几首戏剧,游手好闲的他,败家的把祖宗留下来的中医药店卖了,背着自己的哥哥去和嫂子偷情。
我不明白道融的内心世界到底是怎样的疯狂状态。他一方面打心眼里瞧不起开西医的哥哥,但是哥哥却刻苦努力赚的钱比他多。他整日的游手好闲,最后还欠了一屁股债。当他得知自己的哥不会再在寄钱给自己。他竟然怒火中烧,下毒害死了自己的哥。
是的,他是嫉妒自己的哥哥的,哥找了一个漂亮老婆,他占有之,哥留下的大部分钱财,他也占有之。他是恨他哥哥的, 一个人嫉妒过了火,自然而然就生出了恨的种子。得知自己无法在靠过寄生活,种子最终变成了邪恶。
于是,我们当看到他死的时候,是没有一点难过的。影片有一点我是不懂的,小道士为啥会连自己的师娘也害死呢。当二叔和师娘在船里游弋大湖时,他锁上了船门,且砸成了船。师娘在沉船水里呼唤救命时,小道士游到了沉船身边可最后还是游离开了。也许,小道士觉得师傅的死,不仅仅是二叔的错,师娘背着师傅偷情也是害死师傅的凶手。
其实,小道士是可以在水里救师娘的,他没那么做。然后夜里眼睛一闭上,满脑子都是师娘救命挣扎的画面。小道士陷入了无比的痛苦折磨中,他不明白自己到底做的对还是错。于是,他跑到了一座禅寺,拼了命的拜佛,借此消除心中的压抑及苦楚。
如松禅师(由王学圻饰演)出场,大呵斥道你这么做你以为是为善?还是你在为恶?小道士痛苦异常,他本来心中认为,他们害死了师傅,他就要杀了他们替师傅报仇,觉得天经地义。可是当自己这么做了,却感觉没有心了。他恳求如松大师给他心,如松说他的心丢了,要去自己寻找。于是乎小道士又去找寻自己的心去了。
03
小道士在找心过程中,回到了师傅开的药店铺。这时候,一个武学高手(由陈国坤饰演)来到药铺买药酒。原来这个高手是太极拳门下弟子赵若冰,陈国坤演绎的他,英俊魁梧,心地善良。
原来他考虑到接下来和师傅比武,怕师傅会受伤,就提前给师傅买了药酒。会为别人考虑的人往往心地善良。但是,人心难测,他的结局也是一出悲剧。他表现了一手好武功,当小道士要求学这门功夫(即猿击术中的绝学之一九龙璧合),他毅然决然教给了小道士。由此可见,此人心胸宽广,不小气也不吝啬。
其实,全剧中,我蛮欣赏喜欢这类侠客的,心胸坦荡为他人着想。但是, 你对别人好,别人就未必同样对你好。有些人,心是捂不热的,也不是靠你的仁慈就可以捂热的。 你苦苦把他当作你的师傅,但你的师傅却根本不把你当徒弟。待人真诚,单纯善良的人,在武侠世界里往往不多。可惜的是,他最终被阴险的师傅害死。我心里那令人欣赏的侠客,就此逝去。
04
小道士是全场目睹了赵若冰和他师傅彭致皓彭师傅的打斗全过程。彭师傅(由元华饰演)在这场比武中,把阴险狠毒老奸巨滑舐犊情深表现的淋漓尽致。徒弟的一再承让,再这位师傅眼里根本就是一个屁。
当发觉自己徒弟偷学了自己的九龙璧合绝招时,暗地里怒火中烧。本来徒弟都已经道歉说了对不起,师傅却佯装不生气。趁着徒弟对彭师傅的放松警惕,彭师傅背后却给了自己徒弟一刀。
往往这种人是最最可怕的,他佯装善意,暗地里却不怀好意。什么师徒情,后面交代的师兄弟情谊,比起达到自己的目的,这所谓的情谊都是可以抛去的。
这是影片出现的首场打斗场面,由于是3D效果,打斗看起来恢宏大气,各种吊钢丝武侠特技,应有尽有。
小道士虽然目睹了全过程,但是自己却偷偷回到药店去了。
后来又碰到了小彭(由房祖名饰演)即彭师傅的儿子赵若冰的师弟,来给自己的老爹买药疗伤。在他们结实过程中,影片发生了一个奇怪的镜头,他们吃了含毒的肉食,心变得邪恶了,样子也出现了特大特丑陋的面貌,也许导演是想借丑陋的样貌表现邪恶的心。
影片旁白也交代,这是小道士第一次找到了心,可是却是一颗恶心。他们蓬头垢面样子滑稽的大摇大摆提议去抢附近道庙的一箱钱财。结果不言而喻他们碰了壁,碰到了顶尖太极高手,且把他们两位身体里的毒素解除了。
05
我们先不提那位顶尖高人,先说说这个小彭公子。房祖名把彭公子这个反派演绎的还是比较到位的。彭公子武功不如同门师兄赵若冰,为人懵懂莽撞,整日浑浑噩噩过活。
由于占了自己是太极掌门人的儿子这一关系,且老彭为人偏袒心胸险恶,由此培养出来的儿子也就不会好到哪儿去了。武功低微不说,自然而然就嫉妒起武艺高强的赵若冰。
当他亲爹告知他赵若冰已死消息,不知道心中有多么高兴。明明知道是自己爹害死了无辜的人,他不但没有斥责他老爹,而且还觉得没什么大不了。可见他的内心和他老爹一样邪恶。
影片最终有个遗憾,小彭公子他老爹为了他而自杀赎罪去了,他自己的结局影片却做了模糊处理,不知道最终哪儿去了,反正最后没死就对了。
好歹交代一下啊,不然你让房祖名情何以堪哎呦喂。其实,本剧从开头到结束前的二十分钟都是好的,可最后那二十分钟所谓的最终决斗,它还能称之为最终?结局处理的简单,而且有虎头蛇尾之嫌,我认为这是影片最大的败笔。
06
不喜勿喷,我们提到了那位顶尖高手,也就是袁击术传承人周西宇(由郭富城饰演),不得不承认,郭富城演技相当到位。
他的一颦一笑都是那么逼真,扣人心弦。三个造型各具特色:青年道士装扮的正义,参军打仗军装扮相的霸气,中年归隐小道庙道士装扮的温柔。他有着习武之人所崇尚的品质:大爱、宽厚。
小道士及查老板(由张震饰演)都是被他从迷失的边缘拉过来,并最终走上了正路,有了自己的活法。他有着高超的武艺和境界,只是对于坏人,你对他宽容和忍让是没用的。
由于他的沉默和对于坏人的宽容,最终导致他被小彭公子枪杀。
先说说周西宇在道庙里用内力逼出了小道士和小彭公子的毒,这时候小彭公子逃跑了,小道士却留了下来。小道士脸皮倒是厚的很,硬要周西宇教他功夫。可是周西宇却说他此刻连拿扫帚扫地的资格都没用,他让好好去找寻自己的心。
这段期间,小道士有了三千烦恼丝,对于自己的行为困惑甚至迷茫。他碰到了一个有夫之妇王香凝,为了帮她怀上孕,他和她做出了媾合之事,并因此还爱上了她。
旁白说这是小道士第一次动了情。他把苦恼之事告诉了周西宇,周西宇问他地上落叶扫的完吗?小道士说永远扫不完。周西宇就告诉他, 人的烦恼也像那地上的落叶永远扫不完一样,正因为扫不完,但我们还是要日复一日的扫,这样落叶会慢慢变少,就像人的烦恼也会变少一样。 小道士像似明白了什么,他果断答道他要拜周西宇为师,努力学习武艺。他什么都不去想了,也不去在意那个让他魂牵梦绕的王香凝了。
周师傅说了一句,你会做到不离不弃吗? 小道士说,不离不弃。 于是,他下山后的第二个师傅出现了。
小彭公子逃跑后,和他老爹说起了周西宇的事,周西宇行踪至此暴露。在一个下雨晚上,老彭找到了周和小道士。于是一场精彩纷呈的武打动作画面又出现了。
影片的动作戏倒是有些特色,片中元华先后跟陈国坤、郭富城和张震有打斗戏,动作设计比较夸张,有许多令人称奇的功夫画面。
比如他们站在电线上对决,隔空利用太极拳打碎物体,利用内力吸引井水、落叶,横扫向对方。后面张震饰演的查老板也是一个隐居的高手,在后巷中和青帮会打斗的群战戏,他手脚如风,也打地干脆利索。
07
主角王宝强的打戏虽多,但基本属于杂耍喜剧类型了。周师傅和老彭大反派的对决,以周西宇获胜。通过这场比斗,周终于决定把袁击术绝学传授给小道士。
那边,老彭受伤晕倒在家,再替父亲拿药过程中,小彭公子发现了枪。于是这个鲁莽冲动的小反派,枪杀了周西宇。
那个夜晚,三声枪响,周西宇被枪杀。就那段镜头,看的我眼泪都快流了下来。
我觉得影片最感人的就在郭富城演绎的周西宇临死前的表现。 悲鸣的音乐缓缓响起,小道士愤怒的嘶吼,周西宇脸上的疲惫,眼神的涣散,没有恨意的样子,缓缓闭上的双眼,依旧痛苦不止却无声言语的样子,看的让人心碎 。
一代大侠客,待人不离不弃,真心实意。你仁慈的放过了他们,他们却不领你的情。周西宇努力远离恩怨,最终却死于恩怨。
这让小道士明白:江湖人,永远远离不了恩怨。
周西宇要求小道士带他去找查老板,可小道士不知道查老板是谁。问师傅,师傅已经奄奄一息。小道士没办法,只好去找如松大师。如松用瓢水浇醒了周西宇,这时候的周处于最后的死亡前刻。
小道士说师傅心里还有一件事牵挂着。大师把瓢掷于地面,瓢在打转,说了一段禅理:
周西宇告诉大师他最后的心愿是想见见查老板…如松大师俯下身子看着他,淡淡笑道:你的心难道看不到他吗?这时候电影给了周西宇一个特写的镜头。
只见他抬起头望向虚无的天空,突然开怀的笑了,原来他的心看到了查老板,周西宇直到此刻终于死去。可到死他都没告诉傻徒弟凶手是谁。但是小道士却能猜到是太极门的掌门老彭。
我想,周西宇显然是太仁心了,他不愿自己的徒弟替他报仇,他不愿再在出现江湖恩怨。可是,他哪里知道, 坏人的猖獗,就是因为好人的沉默。
影片旁白说如松还是告诉了小道士查老板的去处,让他去最大的戏院就能找到。
查老板是张震饰演,虽然在本片中出场时间稍后,但也给我留下了深刻印象。查老板和周西宇是在二战时期认识,那时候的周西宇显然是被自己的师兄老彭给逼走了,但是没有心灰意冷,依旧刻苦钻研武艺。这时候的查老板却一心想着死,他恼怒自己出身是个孤儿,从没人疼爱。
周西宇把他拖到河水里打醒了,并说人不能这么意志消沉。后来周西宇教了查老板袁击术绝学中的日系,周自己学了月系。
两人在大山深处结下了不同寻常的感情。也许看到这儿,我们会觉得荧屏里的这两位,感情暧昧。用时髦话说他俩像似一对基友。最终他们学成了武艺,在分别之际,周西宇对查老板说:我们不离不弃。
08
小道士找到查老板,并且说自己师傅周西宇被人杀死了。查老板表现的蛮有大侠高手的风骨,为人不迂腐。张震似乎把他演活了,武功高超,但是善恶分明。
对于坏人,不是选择宽容,而是制裁或者消灭。因为宽容坏人,只会使他们去害更多无辜之人。对坏人的宽恕就是对好人的残忍。
以前对于张震这个演员我不太了解,但是他演绎这个查老板角色,却塑造的挺成功的。查老板问谁是凶手,小道士说肯定是老彭,因为他之前来找师傅寻仇过。查老板有一段感慨的话:
查老板来到戏院,打算暂时谢幕。
这个时候出现了一个军阀头子也是黑社会青帮会老大赵笠人(由林雪饰演),这位军官,典型的旧社会伪善为恶欺良百姓面孔。他发现查老板不给他面子,于是叫嚣了一群黑社会手下,在巷道里上演了一场群战。
功夫场面虽然夸张了,但是效果好,查老板表现的游刃有余,动作娴熟,干脆利索。把一代武学大师表现的酣畅淋漓。
故事在最后时光,查老板回忆了以前和周在一起的种种。都说陪伴是最长情的告白,说好的不离不弃,可是周西宇却先他而去。查老板内心是有伤痛的,他找大反派老彭决斗,就是为了替周西宇报仇。影片安排最后的决斗,显得有些蛇头鼠尾。
因为全片看下来,无论是元华与陈国坤的打斗,元华与郭富城的比武,张震的巷道群战,都比最终元华与张震的终极对决来的好看多了。
也许是前面表现的武侠场面太过恢宏雄壮了,以至于导演组在拍摄最后决战打斗场面就显得很是苍白。总之个人很不喜欢最后的决斗。
赵笠人最终被查老板所杀,结束了罪恶的一生也算是报应。说到这儿不得不提影片中又有一处败笔了。
09
大反派老彭与查老板选择运用意念力比斗。在最后阶段,突然老彭安排手下袭击查老板,意念力发动人是不能受到外界干扰的。影片表现两位意念比斗时,画面突然出现大反派一个徒弟用长枪划断了查老板的脖子。
导演表现这一段无非想证明老彭的阴险心理,但是我的天,查老板竟然被坏人用长枪划断了喉咙,可是意念消失后,查老板竟然一点重伤都没有。这是为了什么?不觉得有点多余吗?你好歹也可以用特写的慢镜头表现查老板在最后被抹断喉咙时刻身子稍后偏移出去长枪没划到,然后再让查老板瞬间还原到原来位置也好啊。
但是你安排查老板被抹喉咙这桥段,我们也是醉了,到头来人压根没事不说,你这么拍摄,不就是一次典型败笔了?
影片最后以陈凯歌式的一番说教为主了。说人生就好似下山上山,领悟大道的真谛,就是要有容纳百川的胸襟。最后对“不折手段非豪杰,不改初衷真英雄 ”做出了解释,使得影片最终升华。
影片音乐恰到好处,感觉很好。一贯继承了陈凯歌拍摄的大气,虽然最后的决斗不甚精彩,且有几处败笔,但是还是值得一看的武侠华语片。
我不晓得你看过后有什么感想,我只是想告诉你我的观后感。我不知道你看到郭富城饰演的周西宇死前那段表现会否感动,我只想说也许我是一个比较感性的人,我他妈最后隐约还流下了一种心碎的眼泪。最后的人生道理也很励志。
正如最终所讲, 人的胸襟要容得下天下,如百川万物、瀚海星辰。
写在最后的话,再次看完这部电影,又感动了一回。江湖恩怨就似现在的社会,形形色色的人都有。 我们善良,正义,包容且心怀感激,人人都可以是侠士,人人都可以受人尊敬。不折手段称不上光彩,初心不改才是真侠士。
④ 如何评价陈凯歌的电影《道士下山》
这个片子讲了修炼需要在红尘历练,没有经历红尘的是是非非,爱恨情仇是无法悟道的。影片从小道士(王宝强扮演)因能力强而被排挤下山,自谋生路,遇到红尘中师父(范伟扮演)收留,发现师娘(林志玲扮演)出轨,害死了师父,后来小道士沉了这对奸夫淫妇狗男女的船,为师父报了仇。后为了生存想做强盗,走过弯路被高人教训,经历了一系列事情,领悟了“不折手段非豪杰,不改初衷真英雄”。“坏人作恶,好人沉默,沉默也是一种作恶。”影片最后几句台词表达了影片真正的思想:“只有经历的红尘的善恶是非,爱恨恩仇,才能领悟真正的大道真谛,把人生悟透,将人世看懂,是学道,必须的一步”。影片通篇讲的就是佛家宣扬的:不入红尘,焉能看破红尘,不入世,焉能出世的道理。最后小道士在红尘中的种种坎坷和经历,终于悟到了这些道理,这时的他应该是悟道而得道了。
《道士下山》 这部电影看似只是在讲一个穷道士因道观没钱养活,被赶下山后的生活,其实是以一个道士的眼睛看另外的 2个故事 。
第一个故事 是民国版的武大郎、潘金莲和西门庆。道士何安下下山后遇到的第一个真正意义上的帮助他的人,就是他后来的师傅崔道宁,也就是故事中的武大郎。但这里要说导演的厉害之处,其实只是看起来是民国版武大郎,实际是在影射何安下的人生第一种可能。
为什么这么说呢?关键在于师傅崔道宁的婚前职业,也是个道士。在庙里对来请愿的美丽女子玉珍一见钟情,宁可放弃道士的身份也要回归凡尘。玉珍其实就是表现尘世中的一个诱惑,美丽却带着危险,在嫁给比自己大了很多,又丑又老的崔道宁后,无法忍受老男人的玉珍与崔道宁的弟弟崔道融暗通款曲。
其实这里何安下面临的是第一个人生选择,是做崔道宁这种老实巴交的人,还是做崔道融这种有心机,懒惰,喜欢挖墙脚的坏人。而何安下选择了第三条路,他没有像崔道宁那么软弱,明知道玉珍和崔道融在合谋欺骗谋害他,还是不忍心伤害妻子和弟弟,也没有选择像崔道融那么卑鄙,没有道德底线。
他并没有去霸占玉珍,但是他并非对玉珍带来的诱惑完全不动心,在与彭乾吾的儿子彭七子意外相遇后,他在聊天时曾说过自己想和玉珍有另一层关系(台词过于呵呵,不好打字了)。说明他不是没有动心,而是害怕自己像崔道宁和崔道融沉沦,他最后锁住船舱,害崔道宁和崔道融双双淹死。
其实不光是为了师傅报仇,一方面他不愿意成为崔道融那样的人,被玉珍诱惑,所以,除掉玉珍是最好的方式,另一方面,人性的贪婪,崔道宁死后,药铺就成了玉珍和崔道融,而何安下必然要面临被赶走的命运,毕竟他知道玉珍和崔道融的事情,那样他又会成为一个孤儿,和刚下山毫无区别,所以,何安下选择了让这两个人死,埋葬一切。
第二个故事 是查老板和周西宇。这是何安下人生的第二个选择和开始,周西宇与查老板的关系,是乱世中唯一的感情,但也是乱世结束后不得不分开的无奈。人总要活成自己,并且各有各的无奈。周西宇要躲避师兄彭乾吾的追杀,他好不容易把查老板带回正途,不能再耽误他。
但是查老板想要的却是和周西宇一起同生共死。其实这就是一种选择,周西宇可以选择和查老板继续过着一起练武,看云卷云舒的日子,也可以选择,放手。何安下也面临一样的选择,是选择和自己一日春宵的女子一起生活,还是按照她期望的,把孩子送给她,然后放她离开。周西宇选择放手,何安下也一样,毕竟有些人确实没有办法和他真正在一起,有太多现实的压力。
何安下看到的故事,其实不光是以第三人的眼光去看,更多的还是经历同样的事情之后,如何去选择吧。
陈凯歌《道士下山》——艺术中,道理不必直白
关于《道士下山》这部影片,褒贬不一,不过还是贬要多一些。
我对这部影片的个人的观点也是比较偏向贬斥的。原因有三:
第一,陈凯歌作为导演,所拍的这部作品与他的《霸王别姬》差别很大,同样选择的是明星大腕,但是表达主题的形式已由观众自身参透变成了借主角之口进行苦口婆心的教育,这让观众有一种受教的感觉,比较排斥。观众不是低龄儿童,他有自己的判断力和独特的艺术欣赏能力,一部影片的成功不是把导演所想要表达的主题让所有观众接受,而是观众对于电影有自己的理解,仁者见仁智者见智,一千个人有一千个哈姆雷特,这才是艺术应该具有的魅力和包容性。
第二,虽然这部片子里穿插着亲情、爱情和友情,但是,这三种 情感 的表达并不鲜明,几笔带过有些敷衍,或是说感情戏的穿插更像是一块幽默的板块只为了起诙谐的作用, 情感 的粘连性很稀薄,难道这就是江湖?这就是武侠片应该具有的 情感 ?做为一个有着浪漫情怀的女孩子而言,个人觉得这部影片对于女性的 情感 需求没有达到要求。不过,郭富城和张震的颜值填补了一下内心的空白。帅也可以当饭吃!
第三,这部影片男性起主导地位,女性的加入仅仅是情节的补充。因此对于女性而言,这部影片的吸引力只在于颜值的获取和一些背景的欣赏。它的市场定位有些问题。
道士下山虽然大腕戏骨很多,但还是觉得有很多牵强和不自然的地方,儒道释三种精神的处世哲学,穿插在这部片子里,道士下山,他的行为准则更偏向于儒家,但是做错了事情之后又向佛家进行忏悔,这样迥异的行为和许多人的行为,都简单的立足于一个出发点,不是爱情就是利益,这样的单薄支架让深入思考的人完全没有欣赏情节的连续观感,只能片段化的对各个片段进行翻译,这样的效果不知道是导演所想要追求的还是情节本身的不连贯性而导致的。对于个人而言,不是很欣赏这样牵强的连贯感。
艺术不必直白,但是欣赏要有连续的绵延,这部电影并没有达到我所想要的效果。
以下仅代表个人观点。
我自己是非常喜欢《道士下山》这部电影的。
我在自己家里通过电视点播观看这边电影,一直看到深夜,不禁悲从心中来:这么一部好电影,我竟然偏听偏信评分低而错过了。
布景之唯美和选角大牌不细说了,单说剧情。
前半段小道士下山到药铺的这段经历比较写实。漂亮的老婆出轨这种事情每天都在发生。
中间这段和房祖名的戏比较蒙太奇。很多的处理是描写幻觉的,国内得这种电影很少,国外的有《爱丽丝漫游仙境》等等,我觉得拍的很好,真的拍出了幻觉的那种味道。
后半段张震出场以后,打戏非常华丽而精美,我从这部分打戏当中感受到了小道士心中的人生,江湖,天地和人的那种关系。很难用语言描述,有点天人合一都意味。
《道士下山》总体有点意识流的风格,所以叙事不太清晰,让观众觉得云里雾里不知所云,这是它不被大众接受的缺点。但是整部电影中表达的对人生的感悟,是很深刻的,并且非常质朴。
我觉得若干年之后《道士下山》有可能成为大话西游那种类型的翻红神作。
PS:这戏有张震啊!张震不拍烂片
陈凯歌就是党培养的好孩子( u ) 」哪家孩子没一点毛病哦( -ω-`)随他吧 只要没有神马大问题听话就好 娃娃还是不错的
你好很高兴回答你的问题,关于这部《道士下山》我看过的感受分析如下:
何安之,无处安放的自己。一个被遗弃的孤婴,暗示着寻找内在父母与自我的线索。在寻找过程中将上山下山、出世入世、道教佛教做了完美的融合。最最重要的是个人内在自我的完善与成长,体现在三方面的分离中。
1.与父母分离
安之赢得了比赛却被赶下了山,师傅的良苦用心在影片的结尾做了表面的升华。嘴要甜,手脚要勤快,功夫不能丢。父母对子女的谆谆教诲如此,这是入世的必备条件。安之逮谁叫谁师傅正是内心寻求父母,而在言语上的体现。“不择手段非豪杰,不变初衷真英雄”,工具是一时的,内心的目标一致,用工具行动,会成为完善的个人。
刚入世的安之为了吃荷叶鸡而呈现的一系列行径,其中的递进关系:“你给我”;“你送我”;没办法,我只能抢了。“功大于理”,能力胜过其他:在范伟为了追回荷叶鸡而不小心落水被救后,关系的反转体现的淋漓尽致。安之对内心父母的追求有了现实人物的存在感。接下来就是典型的俄狄浦斯情节了:儿子想睡师娘,但是现实中的竞争对象不是“父亲”范伟,而是范伟的弟弟—师娘真正心仪的对象。
再看范伟的弟弟,与其说是他对嫂子的爱意,不如说是对“父亲”哥哥角色的攻击与反抗。嫂子抢走了哥哥,或者说哥哥抛弃了他,所以他要报复,甚至不惜用杀害他哥哥的手段。其中穿插的金钱的影响我理解为更好的接地气。值得考虑的一点是电影中弟弟是个偏中性的角色,对哥哥的认可度不够,还是认可哥哥而想让自己嫁给哥哥?
安之暗害了师娘与二叔以后,寻求佛陀的庇护与解脱。如松方丈的话句句经典:“是对还是错我们真分辨的清吗?”“知道疼就好,还有心。”“粥要自己盛,心要自己找,找到心了佛陀可以帮你安。”内在自我成长的开始。
后期离开医馆时范伟父亲一样安详的“走吧走吧”是安之成长过程中与父亲的成功分离。
彭爸爸为了让儿子彭七子当掌门,手刃儿子的最大竞争对手赵心川。彭爸爸如此在意的原因是因为,自己是赶走了拦路虎郭富城才得以继承掌门。赵师兄的出现我认为是彭氏父子心目中关系轮回的一个体现:为了想当然的传家宝—功夫在家族中的传承而上演的一出戏,但是无疑是安之成长过程中一段完美的衔接。
2.与自己分离
三分之二的重点桥段在讲述安之内在自我的成长:彭七子跟安之吃了一只动物,这只动物特别的地方在于它是吃竹子长大的,也就是纯天然的素食野味,按理说应该非常 健康 才对,但是结果呢,吃下去后两人都中毒了。彭七子说:动物的心有毒,也就是两人吃了恶念,或者是两人的恶念被勾起来了。然后戴着丑恶的嘴脸他们去偷郭富城的功德箱。安之看彭七子时,看到的是好几幅偏正常的嘴脸,每一副嘴脸都没有现实中他俩的嘴脸丑陋。要是知道自己有多丑的话可能就不出去了。心里有恶念的人嘴脸丑陋而不自知!
彭七子与安之偷功德箱的故事中另一重要人物-彭爸爸的师弟郭出现了。落花也好,残叶也罢,终其一生都扫不完。恶念一直会出现,重点是我们能不离不弃的去扫,不嗔不怒的去看待它,容许它的存在。天地有大明。
郭接纳安之留下,传授的是对状态的感悟。彭爸爸知道郭的存在后,内心的自卑感显现,非要找郭比武。此时我们才知道,最厉害的武功不是九龙合璧—隔空打牛,而是猿心计。前者是接力打力达到效果,量变的变形发展;后者则是升华的质变,用速度影响质量。练武是修行,猿心计武功是练习与天地日月融合的修心。再次强调修心的重要性。
彭爸爸出场总是带着一把伞,除了作为工具外,我理解的是,伞可以挡住至柔的水,水能洗掉、流淌掉所有的尘杂。这是对彭爸爸阻抗改变的表达。最后郭击败彭爸爸靠的也是水与月亮的联结与力量。给予水两个对抗的力,水会自行化解。
彭七子知道医治父亲的不仅仅是良药,更关键的是郭的消失,将父亲心理上的压力拿掉。所以他去杀郭。传说修身养性到一定程度的人会有预见性,郭可能预示到了自己的劫难,所以将心法:不离不弃,不嗔不怒传授给安之。
查老板的角色的出现惊喜颇多,我认为这是影片中最最出彩的角色。他为了吸食鸦片被戏班开除而参军,在战场上认识了郭。残酷的战场逼疯了查,对查有了投射 情感 的郭助人心理凸显,带着查归隐山林寻求自我圆满。与日练,与月练,与天地阴阳一体,就像人的两面的完美融合。我理解为自我善念、恶念的共同成长,更关键的是郭的成长解脱极大的依赖了疯子查。双方都重新活了一次。我们感谢求助者或者是世界上奇葩的存在,帮助我们解放思想与见识。要不是第三段情节的出现,我都快开始怀疑郭是不是精神分裂了。
出山后查继续演戏,行云流水的表演中反映的扰动、安抚,继续扰动、安抚~逐级而上。掌控好节奏,理清思路、预知对方的步调···优美的身段中完美的咨询技巧的展现。
安之带将死的郭去寻求如松的帮助,郭想见查老板,安之想让郭解脱。如松淡然:“上天如掷瓢的手,随缘而转。”“生死轮回如同花开花落,你真的看开了吗?”“一口气都咽不下去还谈什么解脱”“你在心里真的没有看见他吗?”一、如松用水把郭的那一点混沌给冲走了。二、自我成长完善中除了与父母分离外,还要有与自己的成功分离。
3.与 社会 分离
查知道郭死后前去复仇前与军阀的对抗与表现,一开始我在怀疑是否违背了“不嗔不怒”的宗旨,后期反思这是查内心强烈冲突的具体表现,应激后的正常反应状态。如果没有这一场表演战争宣泄情绪,在与彭爸爸交锋前查老板的心静不下来,必定就败了。
交锋前彭爸爸一句“还要麻烦你来请我”,因为有了恶念才会意识到善念的存在体现。
在这一故事中,安之扮演的是绝对的观察学习的角色,查老板才是真正的主角。因为安之下山不久, 社会 化不深。而查则是从 社会 这一油锅中炸过两次的 社会 人了,查最后带着安之复又上山入林,体现的与 社会 分离更有说服力。
安之一口咬定是彭爸爸枪杀了郭,查老板的态度“我要你亲口告诉我谁杀了郭”前者的主观臆测与后者的客观看待问题形成鲜明的对比。后期软弱的彭七子强调是自己枪杀了郭,一定程度上反应了彭七子渴望其父亲的认可,并且有着强烈的自我表现的意味。
4.不离不弃,不嗔不怒
“坏人作恶,好人沉默,沉默也是作恶。”对 社会 行为的评判中自己所站的位置是否中立。
安之下山之前,在山上纯真的环境中修的是行,下山后在 社会 中开始修心,这是人成长中必须经历的过程,愿我们都早日成长完善!
善念也好,完善的个人也罢,最终都体现在正常人的生活中,这一宽广的胸怀与状态、就向大自然一样,容纳得下世间万事万物。重要的是在修身、修行、修心的过程中我们怀着:“不离不弃,不嗔不怒”的心态。
陈凯歌导演的《道士下山》这部电影,原著其实是很难改编电影的,因为它严格说来并没有一个完整的故事,只是用小道士何安下串联起了各种民国异闻录,同时也没有建立一个完整的世界观。
这样的故事虽然有趣,但在改编电影的过程中,各种丰富到爆炸的细节,其实是一种很大的干扰。因为很难找出核心人物、核心事件、核心冲突,对于传统的商业类型片来说,这样的故事拿来改编电影是一个很痛苦的事情。
但是,因为这个题材决定了制作成本不会低,出于市场考虑,它又要必须改编成一个能够拥有足够观众基础的类型化叙事,才可能在市场上获得足够的收益。
没有爱过的人,不足以谈出尘;没有恨过的人,不足以道宽恕;没有下过山的道士,没资格自诩得道。一个与世隔绝的大学高材生,还没准备好,就一猛子丢进了无常莫测的 社会 。这个 社会 有前辈爱他、护他、逗他,也曾有人伤他、打他。然而好人坏人,善人恶人,终不过是长长生命中的又一个过客。站在岁月的洪流里,他好孤独。“不知道自己往哪搁”。二十岁的他看不惯很多事,但却也不知道自己到底是对是错,是好是坏。但他总要做出决定。他爱师父,因此他痛恨通奸、痛恨勾引有夫之妇的师叔。但是当他也爱上了别人的姑娘时,他之前的信仰与坚持顷刻间毁于一旦。三十岁时,他愤懑得发狂过,他也学着别人变坏,又悔悟,成才,立业。但是自己依然在乱世的缘里纠缠不开。最终他年过古稀,终于明白岁月如瓢,周而复始,放下因果,无嗔无怒。老眼浑浊的他 看开了红尘,与世界和解。终得大道。这就是「道士下山」与陈凯歌的故事
陈凯歌《道士下山》——艺术中,道理不必直白
关于《道士下山》这部影片,褒贬不一,不过还是贬要多一些。
我对这部影片的个人的观点也是比较偏向贬斥的。原因有三:
第一,陈凯歌作为导演,所拍的这部作品与他的《霸王别姬》差别很大,同样选择的是明星大腕,但是表达主题的形式已由观众自身参透变成了借主角之口进行苦口婆心的教育,这让观众有一种受教的感觉,比较排斥。观众不是低龄儿童,他有自己的判断力和独特的艺术欣赏能力,一部影片的成功不是把导演所想要表达的主题让所有观众接受,而是观众对于电影有自己的理解,仁者见仁智者见智,一千个人有一千个哈姆雷特,这才是艺术应该具有的魅力和包容性。
个人认为很坠落。
可惜了,跟原著差太多
⑤ 看电影道士下山作文330字
影评一:戏里戏外人世人生
对陈凯歌的偏爱源于对《霸王别姬》的喜欢。很多人去看《道士下山》的原因是因为对小说本身的喜欢而走进院线去看了这部电影。而我则是因为陈凯歌导演本人而对这部影片充满了期待。
陈凯歌导演是一个烙上了民族文化烙印的电影艺术家。起初是暴力美学淋漓尽致的展现,接着是《百花深处》民族化影像的表达,而《道士下山》则用奇幻的影像风格让硬派武侠的瑰丽尽显。最眩目的那透着古典的美感——灵动的打斗与特效的幻境完美结合。片中每一位武者的招式和功力都形象地刻画出了人物的性格特质和因果走向,再加上场景景色的映衬更加丰富了人物的生命属性。
武学精神是影片一再强调的生命大义,“不离不弃,不嗔不恨”,“人生就是上山下山”。王宝强主演的小道士何安下,经历了下山上山的生死轮回,他见了众生,见了善恶,也见了自己。何安下其实就是要放下,正如王学圻点化的,唯有放下才能解脱。整部影片就像是一个叫“放”的少年经历的一场奇幻轮回,他经历了形形色色的执念和恩怨,也拜过了一个接一个武功卓绝的师傅,最终领会了道的真谛。影片通过旁白的娓娓讲述,即便是完全不懂武学或者不懂东方生命哲学的人,也能够领略片中所讲的道理。
戏里戏外,人世人生。影片的背景虽在民国,可处世的道理和修行的境界却是放在任何朝代和当下皆准的。所以说,陈导依然在延续他的象征美学,让一个个生命更加符号化,让一段段故事更加传奇化,主角看似是王宝强,实际上他只是这一个个生命和一段段故事的连接体,真正的主角是道。也许这样一部以华丽的武打场面和简单的说理方式的电影,不仅可以让外国人清楚什么是中国人所讲的道,也可以让身处俗世的中国人,重新审慎自身的文化位置和方向。
好马配好鞍,好戏需好演员。《道士下山》里王宝强作为谐星,使影片有了喜剧武侠的效果,真正演出最出色的是单独出场的郭富城和张震二人,在他们帅的身上,可以很严肃地让我们感受到一个道的精神实体。而范伟、林志玲、元华、房祖名等人,则满足了不同口味观影人群的欲望幻想。
看电影亦如看自己,看人生。电影是一面镜子,打斗的繁花与真理的新芽都只停格在那两个小时的幻象里,接续我们思考的,是当下的断、舍、离,谁能是生活的武者强者?只有像小道士一样,到生活和社会的泥沼中历练一翻,才能找到电影所不能给你的人生答案。
影评二:不忘初心,回归本心
影片以何安下下山后的视角展开了三段故事:林志玲、范伟、吴建豪主演的第一个故事。这个故事是全片颇有喜剧效果的部分。在此片中道士的戏份仍然很多。 郭富城和房祖名上场后的故事,此片中王宝强戏份逐渐变少,郭富城和元华角色的恩怨很重。郭富城角色死后张震角色登场。这部分何安下戏份最弱,几乎被张震的复仇主导。
这中间还穿插了王学圻角色的“说理”戏份。 《道士下山》最严重的问题就是,这三部分故事完全不搭调,不论是手法上还是气氛上。第一个故事保持了喜剧的色彩,但后两个故事比较严肃。如果说,陈凯歌是想以公路片模式来架构全片,那么第一个故事是道士与情欲,第二、第三个是道士与恩仇。陈凯歌无疑是想通过小道士下山经历有关情欲与恩仇的世俗世界后明白“不择手段非豪杰,不改初衷真英雄”的道理。
初衷是什么?何安下迷惑在了林志玲与吴建豪角色的关系中,迷惑在应不应该帮助求子女子的角色中。何安下本是一个在山上清静寡欲的小道士,但是下山后他寻求一个真正喜欢的女子,也搅进了江湖恩怨之中。
导演本应该用这样的故事来展现最后经历了世俗世界后释然的彻悟,但可怕的是陈凯歌居然选用了王学圻这样一个角色”说理“,这还不够,还非得加上旁白。若说只有王学圻角色这一部分,还好,旁白就十分多余了。旁白的使用在电影中应当十分慎重,若做到泰伦斯·马力克这种几乎只留旁白的极致,也不错。但是《道士下山》的旁白像是有个人站在你旁边生往耳朵里灌,这就造成了一种”我拍不出来,直接告诉你好了“的感觉。当然,本片主题确实有些玄妙,拍出来有难度,这是客观原因。
陈凯歌近来一些电影都属于”半部好片“,《梅兰芳》是这样,《赵氏孤儿》也是这样,《搜索》虽不错,但不是陈凯歌的典型风格暂且不提。《道士下山》前半部分也非常精彩,有几次我都觉得又要到一个巅峰了,可惜到结尾完全泄了下去,从最后决战开始,就有敷衍了事之嫌,之前搭构的还不错的架构坍塌了。尤其是最后几分钟的旁白部分,说教,累赘。不知道陈凯歌为什么近来对结尾的处理都如此失控,或许是因为他都亲身参与到了编剧之中,想说的太多,元素太杂,结果失控。
说了这么多问题,该说说优点了。毕竟我给了“推荐”。首先是陈凯歌的几个超现实主义片段,十分抢眼。王宝强和房祖名的角色吃完野生动物的心而去抢功德箱这部分无疑是全片最为精彩也最为出色的部分。首先,野生动物的心,代表“恶”,代表一种放纵,这是与小道士的初衷相违背的。而此次抢功德箱,也是小道士最为放纵的一个举动。在幻像中,道士看到的皆为邪念,此时林志玲的角色再次出现。因为小道士对师娘其实是有感情的,而且对她是心存愧疚的。师娘在他心中也就成为了一个“梦魇”,梦魇在疯癫时出现,这是小道士下山后的一大考验。此部分,表面荒谬,实则尖刻。值得深思。
另一处是元华角色在镜子前回忆师傅临终时的场景。此时镜子的使用再度出现。陈凯歌爱用镜子,镜子也是电影中非常有意思的道具。镜子在此处是角色内心的写照。在元华击碎镜子后,多个碎片中出现了多个师傅的镜像。此时破碎的镜子照映出了元华角色已经破碎和扭曲的内心。同样的手法,我们在《黑天鹅》中也见到过。
还有一处我比较欣赏的,同时也会引来争议的是郭富城向王宝强回忆往事时插入的CG片段。这是一个非常大胆也非常新颖的做法。在第五代导演中实属罕见。对于群鸟高飞,百花绽放,这是非常超现实的场景。然而此些蒙太奇,用得好,画龙点睛,用得不好,令人费解。我认为此处的设置是比较成功的。这些画面很难不让人联想到《生命之树》中地球起源,生命诞生的种种CG特效。
其实这也就是说为什么《道士下山》是一部陈凯歌的《生命之树》,除去手法,两部影片在表达的主题上也惊人的类似,只不过《生命之树》与宗教相连,而《道士下山》是东方化的,用佛教、禅宗之理包装。两部电影都告诉我们,要释然,要对这个世界宽恕,要对自己宽恕。世间恩恩怨怨,不过是生命中走过的一些风景,不忘初心,回归本心才是极致。
《生命之树》评价两极,《道士下山》也定会这样,当然我必须承认《道士下山》不如《生命之树》那样极致,那样实验,或者说高明。《道士下山》的说理都摆在了明面上,且有些生硬。
总而言之,《道士下山》有种种弊病,但客观说,此片仍是近期院线,甚至是一段时间以来最优秀的国产片。且不说陈凯歌一贯的人文情怀和眼界之大,本片在场面特效上也十分用心。武打场面精心设计,极具个人特色。同时,本片又是陈凯歌非常具有突破性和试验性的一次尝试,很多段落都能看出他的用心。达到的效果也超过了近段国产片。
影评三:十年之后,你且再看
十年之前,陈凯歌拍了一部据说十年后才能被理解的电影叫做《无极》。
从2005,到2015,整十年。这十年里,陈凯歌总是游离的活着,所谓游离,在于很少出现在公众视野之下,在于鲜有娱乐新闻,在于低调到让绝大多数人都忘记有这么个导演的存在。2008年在指手画脚之下做出了《梅兰芳》。2010年搞出一部被口诛笔伐的《赵氏孤儿》。2012年他拿出了一部完成度极高的《搜索》,这些个电影人们看的懂。然后有人说他格局不大。
老陈呵呵一笑,跟陈红对了个眼神儿,拍了《道士下山》。
老陈心说,我拍大格局,你们说看不懂。我不拍大格局,你们说要看看大格局。
就好像你拍一部青春片,人们说看哪,无青春不堕胎,无青春不撕逼,无青春不狗血。于是你拍了一部没有以上这些的青春片。人们说看哪,这是什么狗屎,连胎都不打逼都不撕狗都不理。
好在老陈不是媚众的导演,想等他讨好观众,也许你还要再等一个十年。
我也庆幸老陈的不媚众,不然《道士下山》就不是《道士下山》了,是《一傻大闹上海滩》。
坦白讲,老陈的意境我够不到,个中神髓我不全理解,处于一个懵逼的状态,好像后背痒,却只给挠一下,这种一念天堂一念疯狂的感觉,挺爽的其实。
对于电影,我不多做哔哔,因为我可以预见老陈会遭到多少口诛笔伐,不知道从什么时候起骂知名导演变成了一种风尚。一些自以为的人会把他的电影一帧一帧的解刨开来,然后指着鼻子骂。这些人通常都会把电影里面最精髓地方分析的拳拳到肉特别深刻。
记得当年有人恶搞了《无极》,称为《一个馒头引发的血案》云云。“恶搞指出于恶意的搞笑,现在指在已有资源(如新闻图片、文艺作品)基础上进行再创作,原来的格调和气氛大变,包含各种搞笑元素,同时,新作和原作的对比往往能增强搞笑程度。”以上摘自在中国人眼里很权威的网络。我来解释一下,恶搞即是把原作的格调和气氛降低,让大家看得懂。然后我想问一句,什么时候人们需要搞才能笑,发自内心的的笑他妈的哪儿去了!
再过十年,你再去看《无极》,你再去看《一个馒头引发的血案》。
孰优孰劣,谁是小丑,谁是笑料。
至于《道士下山》,十年之后,你且再看。
影评四:且谈《道士下山》之真诚与用心
我认为《道士下山》算是上乘之作,尽管不算完美,一些缺点也有影评人客观点出,但是瑕不掩瑜,比起《归来》至少好了三个《一步之遥》。
《道士下山》从头到位洋溢着真诚。对的,真诚。这是我在怀疑剧情的时候把我按在座位上看完全片的唯一理由。何安下、崔道宁、周西宇和查老板,都是下山的道士,他们有的是初入红尘,有的是再回红尘,在修行中见天地、见众生、见自己,他们活得潇洒自在。不管是初入红尘试炼的何安下,还是热爱红尘的崔道宁,看破红尘的周西宇,他们活得很真,真诚面对自己,真诚对待他人,真诚面对恩怨。
回想近年来看的诸多国产影片,要么用力过猛、要么过于高冷、要么哭天抢地、要么就是不知所云。然而像这样把电影人物塑造得这么真诚的,真的是少见。一众演员也贡献出了很真诚的表演,王宝强的草根气质和魔性傻笑才是这样一个不谙世事、内心纯洁的小道士;范伟最后的一幕(的确是升仙了)那种从容慈祥简直不能再仙气一点点了!还有郭富城演出周西宇那遗世独立的冷峻气质,都不是一般的功力啊。我也不喜欢王学圻的表演,总觉得他演的和尚是一个杀人如麻的恶人遁入空门寻求庇护,但是咀嚼一下他说的“是慈悲还是淫邪”,我也就信了如松和尚不是一个没有故事的老方丈。林志玲和吴建豪在表演上的任督二脉,我想在这次是打通了,不要那边说吴建豪的昆曲身段不到位了,他只是演一个变态的纨绔子弟,不是演戏曲演员好吗!
原著和编剧都是《一代宗师》的作者,不免被拿来做比较。然而,相比于王家卫用自己独立的电影语汇观众懂不懂无所谓,陈凯歌更像是学校里兢兢业业传道授业的老教师,他也许不受学生待见,但他真的是一腔赤诚。在《道士下山》中,他其实已经尽量在做接地气的尝试了,把徐皓峰这么仙气的作品,以较为通俗的手段的呈现在大银幕,他是真的害怕观众不明白他想讲什么啊。
《道士下山》中,陈凯歌想说的很多,而且也都做到了。何安下遇见崔道宁的情感纠葛,见情欲;遇到如松和尚,见心性;遇到彭乾吾杀弟子,见自私见背叛;遇到周西宇,见超脱;遇到查老板,见真情。这些故事段落再细究一下,哪一段不是对当下社会的隐喻。不要再说故事散连接生硬了,这就是红尘试炼奇情美欲啊!不要说旁白说教愚蠢了,《盗梦(转载自出国留学网http://www.liuxue86.com,请保留此信息。)空间》和《星际穿越》你是因为听不懂英文脑子不够使所以觉得高深吗?你们能不能平心静气地感受一下氛围和人物啊!电影不仅仅是剧情,还有人物、美术、镜头、结构和表演啊!
第一天上映的时候看完走出影院觉得值得回味,然而回头看到网络上为了差评而给的差评,为了吐槽而给的吐槽,好像陈凯歌的电影不吐槽一下就显得不文艺,感到这个世界深深的恶意。有些评论的观众感觉他扛起摄像机分分钟就能拍出经典、坐到电脑前一晚上就能剪辑出大片、只要给他机会就能写出严丝合缝逻辑清晰节奏合理的最佳剧本。言辞之粗鲁无礼,毫无对创作者的一丝尊重,好像股票跌了是因为陈凯歌做空一样。
我又想起读书时候老师的一句话:你们这个不看那个不看,这个差评那个差评,一点艺术宽容心都没有,怎么做一个大气的人?
影评五:道士下山,见仁见智
刚看完《道士下山》,且不说影片质量,这个见仁见智,但是愉悦地度过了两个小时,感觉蛮兴奋。
有人诟病王宝强的演出,但是我觉得这没必要。就像今天看到的一篇影评里说的那样,王宝强这个角色何安下,只不过是串起珍珠的一根绳子。他是弃儿,从小在道观长大,从没有下过山,更不懂人世间诸多情感,虽然是因为道观管不起饭才通过比武挑出功夫最强的人下山,但师父的本意,无非是让他下山继续修行。没有见过,如何放下?所以何安下下山了,认识了崔老板,拥有了亲情,经历崔老板的事,明白了仇恨,也做了恶。然后遇到彭乾吾杀徒,介入江湖恩仇,结识了彭乾吾之子彭七子,是他人生第一个朋友。可是却因彭七子之故认识周西宇,被他高超武艺所吸引,欲再次拜师。中间有个小插曲,何安下被一个想求子的女施主所吸引,也算是他经历了爱情和欲念。周西宇之事引出张震扮演的查老板,最后所经历的事情也让何安下看透世事,潜心跟查老板修行,完成出走—回归的俗世修行。
电影各方面特效运用得比较自如,3D也真心是3D,只可惜影院的亮度一如既往令人堪忧,整个过程都有些雾里看花水中望月,让我一直怀疑自己的近视度数又加深了。特效的运用更多的是展现人物内心的思想活动,以及武学更深层次的内涵。(不要跟《一代宗师》,妥妥两个画风。)虚实相间其实很有嚼头,如果只看热闹可能会觉得浮夸。
故事嘛,其实就是流水账,one thing lead to another ,但是每段故事各有各的精彩,也让小道士领略世间情。志玲姐姐在这片子里真的很美,难怪道士动情,范伟妥妥慈父范儿,催人泪下。吴建豪扮演的范伟之弟崔道融,喜好昆曲牡丹亭,常常扮上行头自娱自乐,张震的查老板是京剧武生,同样是与戏曲相关的角色,崔道融杀兄欺嫂罪恶滔天,查老板为友复仇义薄云天,这两个角色的差别不知是否别有深意。
这是一部基情满满的电影,除了小道士和范伟,吴建豪和房祖名妥妥娘炮我就不说啥了,郭富城扮演的周西宇和张震扮演的查老板之间绝对激情爆棚啊,连布景都充满了隐喻!两人在烽火连天的战壕里相识,张震抽了大烟被炮火惊吓狂奔,郭富城怕他出事一直追到桥上,两边被炮弹激起的水花直射天幕,二人便在这桥上相拥,接下来就在草地上翻滚!你说没基情骗鬼呢?!这是我印象最深的片段,其他台词啊眼神啊无不透露两个人之间说不出道不明的故事,反正两人基情屡次让观众笑场,觉得还蛮有意思。
最后感叹一下,郭富城的面部轮廓真是赞道不行,太端庄太帅了!人生第一次觉得他真的是好帅!不过我还是爱张震,不知他是不是特意去学了武生,扮上之后那眼神真是摄人心魄。穿青色长袍的大特写我都流口水了好咩。最后高潮打戏他穿的长袍外色纯白内衬血红,上下翻飞时红白相间,整个人一副流动的图画有没有!
电影见仁见智,感兴趣的可以看一下。
影评六:一场人生修行
《黄土地》看哭,《孩子王》又喜欢,我心目中的陈凯歌,并不是靠一部《霸王别姬》来吃老本的导演。当时一直觉得,《无极》的灾难,陈凯歌应该是偶然不小心掉坑里的,好歹也是个艺术家。《梅兰芳》时,觉得他还有拍三分之一好片能力,艺术家还是应该拍艺术家。《赵氏孤儿》那阵,至少至少有几个亮点配角,古典悲剧,那是他的拿手本行。即便烂如《搜索》,感觉他也是很努力在追赶年轻人的网络时代,可笑之余,尚还有点可悲。但辐射状的《道士下山》令人惊觉,也许他前半生的艺术成就才是一种偶然——哪怕是时代赐予的。
拍电影,真的是一场人生修行。
打从王宝强放出奸邪而放荡的狞笑,我就预感,他会像《泰囧》一样,一路装疯卖乖躁到底。如果说,范伟的发型可以原谅,吴建豪的蹩脚昆曲可以不听,林志玲的内心可以不提,当船沉西湖底,出现一堆阿修罗之类的恐怖石雕时,电影的画风就严重不对(在此之前仅仅是熟悉典型的本土影视基地美学)。
然后,王宝强就跑去见大和尚王学圻了。
王学圻老师不用开口,一看就是有故事的人。当他拿腔捏调演起自己,一会把心给我一会人生如嫖(瓢),还强烈要求让大家先把饭吃完再说,我忍不住在电影院里狂笑。
回到前面,陈国坤从《精武门》穿越而来,我一阵害怕,以为这部电影要开始撕鬼子了。好在不转不是中国人,师傅打碎了药酒,徒弟领走了便当。虽然师傅没打赢徒弟,但“人不能无耻到这个地步”这四个字,他一口气就吃了下去。
在一个像浙大之江校区的篮球场打完架后,第二段开始抽搐。《道士下山》像挨了面目全非脚,开始随着王宝强和房祖名的脸而强烈扭曲,莫名其妙惨不忍睹。王宝强想跟林志玲不要不要的,大家都理解。但隔壁突然冒出个道观,然后又是不知所谓毫无必要的打架,王宝强跟条疯狗一样的拜师学艺。庙里扫桃花,妇人欲求子。我开始强烈闻到了《无极》味道,难道王宝强要上演一场超越《盲井》的风流床戏?!结果,他只是过了过电,就被大智慧的王学圻再次拿下。
郭富城,他扫扫地还好,当他开始人生感悟美文朗诵,那就是清风徐来花自盛开,你若安好那还得了。
彭家的恩恩怨怨毫无意思,其实也就关起门来的那点破事,田壮壮老师贡献彩蛋一枚。只看懂了陈凯歌很喜欢周星驰的《功夫》,请了元华陈国坤,还带张震无头无脑的百人群P战,间杂京剧唱腔(好像永远忘不了京剧大舞台),那个后现代实验杂糅,我心脏为之颤抖。
电影的打斗,连傻子都看得出王宝强在吊威压,如果说这还可以忍受(个人认为应该是可以忍受的),突然来了瞬间移动,人间引力,月华如水,冰火之歌,因阳光太耀眼而杀人,我已经彻底跟不上陈凯歌的大脑黑洞了。这难道就是传说中徐浩峰的刀与星辰?!对了,中间还有一段民初军阀混战爆破戏,专业效果可以比拟冯小刚团队。
等到张震跑出来时,《道士下山》已经彻底是一部灾难搞笑片了。大家都会说的草地打滚戏码,这里就不评价了。
我已经不想再去回忆。
电影后两段已经没有王宝强的戏了,我不知道他在那掺合什么,一会被元华打,一会不让郭富城死,一会缠着张震,最后还追起了汽车结果也没有追上。直到坏人死绝,他又莫名其妙跟张震去双宿双飞了(张震之前还惊呼郭富城不可能有弟子!),终成为猿击术的一代宗师。我终于明白,他在整部电影上蹿下跳,原来就是展示他的耍猴天赋。
对了,他是不是忘了药酒换来又带偷看的隔空打物?
陈国坤你死得好冤。
Anyway,《道士下山》并不是想拍成一部搞笑片。我只能理解为,它是一部神棍片,是凯歌仁波切的心血之作。
王宝强的狞笑林志玲的呻吟,郭富城张震的打滚野合山洞双修,范伟的发型元华的潮服房祖名的瘫痪脸。骨骼惊奇隔空打物,月夜扫地烈日灼心。武打大灌篮,鸡汤大南瓜。
影评七:何等奇缘
一部《霸王别姬》,竟花光了陈凯歌毕生的才华与运气。
电影从头到尾的几乎每一段台词都仿佛让我看到了当年的“一个馒头引发的血案”。和当年的神作一样,你会听到噼里啪啦的人生独白,云里雾里的至理名言,什么“风起云涌”什么“月落日升”,陈凯歌将对真正的速度的执念从无极带到了道士下山。
“我想和我师娘碎叫!”和“你们想看我脱衣服吗?“简直异曲同工。总之,想得到陈凯歌式的台词吗?那就把你的心给我。我找不到我的心了。
凡事皆是虚妄,莫要强求,生死轮回,无非花开花落。根身器界一切镜相,皆是镜花水月,迷著计较,徒增烦恼。一切众生皆自空寂,真心无始,本来自性清净。电影从一个莫名其妙的男孩的讲述开始,又从他的讲述中结束。至于他是谁?
王宝强拿着主角的排位片酬,却干着打酱油的工作。魔性的笑声自带笑点,他的脸一出现观众就会发出时而欢快时而尴尬的笑声。他在电影中饰演小道士柯南,走到哪死到哪,收王宝强当徒弟就相当于自立flag,我张震能活到最后一定是因为帅的原因!
林志玲声音一如既往得娇媚动人,眼神波光流转,艳色旗袍贴身华美,走起路来飘飘荡荡,我一介女流在电影院里都快酥了。
至于吴建豪的那个角色,在陈凯歌历来的作品里最有名的两个类似的形象:霸王别姬里的程蝶衣,无极里的谢霆锋。可是,不好意思,那种角色,张国荣先生演绎的是风华绝代,谢霆锋演绎的是不伦不类,那吴建豪演绎的就是不男不女的变态死娘炮。
房祖名本色出演吸大烟的纨绔子弟,有个呼风唤雨不顾一切为儿子铺路的爹。说起陈凯歌导演这预言能力,别说华语电影圈了,世界电影圈都无人能及啊。
说起郭富城,就不能落下我张震。
一个是阆苑仙葩,一个是美玉无瑕。若说没奇缘,今生偏又遇着他;若说有奇缘,如何心事终虚化?
一个是日练,一个叫月练。在枪林弹雨中相拥,在山重水复中翻滚。你说与我不离不弃,却又让我娶妻生子;纵然分离,却心意相通。
我不怕死亡,死前只想再看你最后一眼,想想我们的过去,叹叹我们的未来。
你说了会一直等我,不离不弃,为何却先离了我而去。从今以后,你的仇我报,你的徒弟我教。
这是何等的虐恋啊!
电影如此清楚明白的基情线你侬我侬,就差张震对着王宝强说一句:我是你的师娘了。
不知道是不是我脑洞过大的原因。
丑版李小龙和元华的那一场雨中打斗戏,以及张震胡同的以一敌多的打戏仿佛让我看到了粗糙版的一代宗师。类似的戏份镜头充分体现了王家卫用光的精致与曼妙。
张震在后台得知挚爱去世的消息的那一场戏,又像极了在致敬自己的霸王别姬。
郭富城讲述武学真谛的那一段仿佛AE制作的动画,让我以为猿猴穿越进了狮子王。
最后的汽车翻滚爆破戏我又好像是在看速度与激情。
再加上馒头血案一般的台词,真不知道陈凯歌是在致敬经典还是在糟蹋回忆。
⑥ 有一种功夫可以隔空打物是什么电影
《赌侠2之上海滩赌圣》
是三和电影公司出品,由王晶执导和监制的喜剧爱情片,周星驰、吴君如、吴孟达、巩俐等领衔出演。
影片主要讲述了阿星由赌神处学成归来,意外回到1937年的上海,阿星协助丁力在生死赌局上赢了川岛芳子,破灭的川岛芳子的野心,保住了上海的故事。
⑦ 道士下山电影完整版剧情介绍
剧情:民国时期军阀林立,各种势力与江湖帮派汇聚,一个忍受不了山中寂寞的小道士何安下偷偷下山,却阴差阳错地被卷入了乱世中的一场场阴谋。他周旋于军方、帮派和日本人之间,经历了一系列诡异奇幻的人物与事件,却在危难中慢慢悟出了武术的至理与境界,从而人生也随之改变。
《道士下山》是由新丽传媒股份有限公司出品的奇幻冒险戏剧影片,影片由陈凯歌执导,王宝强、郭富城、张震、范伟、林志玲等联袂主演。
不谙世事的小道士,因为闹粮荒离开道观下了山,一脚踏入了光怪陆离的万丈红尘之中,他以一颗赤子之心面对一切,才发现这个世界与他的想象有多么不同,他终于明白了临下山前师傅说过的一句话:“不择手段非豪杰,不改初衷真英雄”该片于2015年7月2日晚18点以3D、IMAX 3D格式,以及杜比全景声加持在中国大陆上映。
剧组开机首场小道士下山的戏份是在河北香河拍摄。剧组耗费千万、由200多人的团队历时7个多月,搭建了占地5000多平米的建筑群。这些街道、客栈、厅堂等场景,民国风情中融入西方设计理念。拍摄周期共计213天。
电影《道士下山》7月2日晚18点上映并以晚场16.98%的排片,贡献4300万票房占当日全国总票房的近50%,创内地晚场起片最高单日票房纪录。截止目前,据专资办官方数据显示,《道士下山》首日累积票房1.02亿。