㈠ 跪求涉及美国工会 题材的外国电影
《霍法传》。
㈡ 阿池和优美是哪部电影
《世界上的另一个我》。
《世界上的另一个我》是由春秋风云、天世文化公司联合出品的青春偶像剧,由宋洋执导,戚薇、李承炫、路晨、雷诺儿、王聃葳、东来东往等联袂主演。
该剧翻拍自日本动漫《NANA》,原著:矢泽爱,主要讲述两个喜好和个性截然不同的女孩来到大都市打拼,因萍水相逢而结下友情,共同学习、成长的故事。
剧情简介
因为航班滞留,丁海沫遇上和自己同一天出生的纪南娜,两个性格迥异的女孩,一个为到北京找男友而逃家,一个为追寻自己的乐队梦想而北上,从此仿佛找到了世界上的另一个自己,开始了一段新的时光,也因此而让彼此的命运交织在一起。
个性软弱的丁海沫天真可爱,生于温室里的她不懂事故,在小天地里只有她的男朋友,而纪南娜来自破碎的家庭,她性格坚强,行事果断,渴望成为一个职业的摇滚乐手。虽然两个人的性格不同,却能互相补充,成了一见如故的好友。
本来只是个普通粉丝的丁海沫进入了艺人的世界,甚至迷失自己爱上了大明星欧亚伦,却在跌跌撞撞的感情路上终于找到了真正的自我和梦想。而一心想要通过成名而报复前男友的纪南娜,也经历了痛苦的成长蜕变,最终在绚烂的顶峰决定回归自我,重新回归最初对音乐的热爱。
㈢ 【看电影】请以你的名字呼唤我
《请以你的名字呼唤我》
一、电影基本信息
《请以你的名字呼唤我》是由[卢卡·瓜达格尼诺]执导,[提莫西·查拉梅][艾米·汉莫][迈克尔·斯图巴]主演的同性片,于2017年1月22日在美国圣丹斯电影节上映。
该片改编自安德烈·艾席蒙的同名小说,讲述了24岁的美国博士生奥利弗在意大利结识了17岁的少年艾利欧,两人从而发展出一段暧昧关系的故事 。
2017年11月,该片获得第27届哥谭独立电影奖最佳影片;同年11月29日,被英国《帝国》杂志评选为2017年度十佳电影;同年12月,获得美国电影学会2017十佳影片。,该片获得美国编剧工会奖电影类最佳剧本;同年3月5日,获得第90届奥斯卡金像奖最佳改编剧本奖。
中文名
请以你的名字呼唤我
外文名
Call Me by Your Name
其它译名
以你的名义呼唤我、唤吾汝名
出品公司
Frenesy Film Company
发行公司
索尼经典
导 演
卢卡·瓜达格尼诺
编 剧
卢卡·瓜达格尼诺、詹姆斯·伊沃里、沃尔特·法索
类 型
爱情、剧情、同性
主 演
提莫西·查拉梅,艾米·汉莫,迈克尔·斯图巴
片 长
130分钟
上映时间
2017年1月22日(美国圣丹斯电影节)
对白语言
英语、意大利语
二、标题解读
请以你的名字呼唤我
以自己的名字呼唤爱人到底是一种什么概念?
按东方的思想理解就好比元曲《我侬词》中的“你侬我侬”一样,爱到无法分割。
导演也给出过自己的看法,这意味着自己在爱人面前,彻彻底底的投降。
小说还翻译为《夏日终曲》
赫拉克利特说,人不能两次走进同一条河流。“过去就困在过去,像夏日黄昏将近时原野上的萤火虫。”下一个夏季还会有蝉鸣,但去年的鸣蝉已经死去。“夏日终曲”,仿佛谶言或总结,这是一个在夏天开始和结束的故事。呼应影片中在游泳池边,奥利弗和埃利奥读赫拉克利特的文字。
三、看电影的第一感觉
电影如同一首忧伤的爱情诗,把我的心都融化了,也让我想起了许多爱情诗
如秦观的《鹊桥仙》“金风玉露一相逢,便胜却人间无数”
如徐志摩的《偶然》我是天空里的一片云,
偶尔投影在你的波心──
你不必讶异,
更无须欢喜──
在转瞬间消灭了踪影。
你我相逢在黑夜的海上,
你有你的,我有我的,方向;
你记得也好,
最好你忘掉
在这交会时互放的光亮!
再如“一生至少该有一次, 为了某个人而忘了自己, 不求有结果, 不求同行, 不求曾经拥有, 甚至不求你爱我, 只求在我最美的年华里, 遇到你。”
那天,我初次遇见你
你闪亮得如同一颗星
我只是人群中的一点
一撮沙……
还让我想起曾经最爱听的梅艳芳的歌《一生爱你千百回》
四、情节
情节:奥利佛到来,相互认识,一起去小镇开银行账户,一起游泳,打排球,去酒吧。弹钢琴调情试探,埃利奥写纸条表达自己对奥利佛复杂的心绪,谈海德格尔,舞会看奥利佛跳舞,与女孩玛西亚幽会,游泳,早餐,两人闹别扭,打捞雕塑,两人和解。埃利奥在家里到处找奥利佛的气息,看他的书,躺在他的床上。晚上妈妈读故事,鼓励埃利奥说出来。
第二天在雕塑前表白,两人去埃利奥的秘密基地,第一次亲吻。餐桌旁流鼻血,等奥利弗回来。与玛西亚约会,写情书,收到情书,与玛西亚约会,接待父亲的两个同性恋朋友,与奥利佛彻底抛弃了猜忌,两人水乳交融,度过了奥利佛在埃利奥家的最后三天。一起去罗马旅行,送别奥利佛,回家与父亲的对话,光明节接到奥利佛的电话知道奥利佛要结婚了,壁炉前流泪。
五、人物
爸爸、妈妈、埃利奥
奥利佛,玛法尔达,老园丁
基娅拉,玛西亚
先说说几个配角:
1、爸爸妈妈:有知识,懂孩子的需求,知道了孩子的心事,有意无意撮合他们两,为他们在一起创造条件。
妈妈,给他读骑士和公主的故事,鼓励埃利奥爱了就勇敢地告诉对方。看到埃利奥戴的项链,告诉埃利奥,奥利佛也喜欢他,让埃利奥和奥利佛一起去罗马旅行,接埃利奥回家,在车上默默抚慰伤心的埃利奥,光明节接到奥利佛电话,把电话让给埃利奥和奥利佛说话。
爸爸,去打捞雕塑前看出他们二人闹别扭,为避免尴尬,特意叫奥利佛做到前排来做向导,看到二人和好,说事情完了,他们还可以在海里游泳,创造条件让二人在一起。二人在海边互相呼喊对方的名字。奥利佛走后,父亲对埃利奥说出了自己的对他们的两在一起的羡慕。 “你们很幸运能遇见彼此,因为你也善良。在最猝不及防的时候,上天就狡诈的找到了我们最脆弱的地方。你只要记住,我在这里。现在你可能不想去感受什么,或许你从来不希望去感受什么,或许你不愿意向我倾吐这些事情,但是请你感受你所感受的,你有过一段很美好的友谊,也许超越了友谊,我很羡慕你。在我看来多数父母会希望这一切烟消云散,祈祷他们的孩子就此放手, 但是我不是这样的父母,为了快速愈合,我们从自己身上剥夺了太多东西,以致在三十岁时,自己的感情就已破产,每开始一段新感情,我们能给予的便越少,但是为了让自己不要有感觉而不去感觉,多么浪费,我也许曾经接近,但我从来没拥有过你们拥有的,总有些什么在阻挠我,或是挡在我面前,如何过你一生是你自己的事情,你只要记住,上次赐给我们的心灵和身体只有一次,而在你领悟之前,你的心已经疲惫不堪了,至于你的身体,总有一天没人愿意再看它一眼,更没有人愿意接近,现在,你充满了悲伤、痛苦,别让这些痛苦消失,也别丧失你感受到的快乐。 ”
2、像家人一样的厨娘玛法尔达和园丁安喀斯。默默关心着埃利奥一家人和奥利弗。在流鼻血事件中,安喀斯笑着看他们二人在桌子底下用脚调情,埃利奥送走奥利佛落寞地回来,安喀斯也是一副伤心的样子为他们难过。
3、来自巴黎的法国女孩 玛西亚 ,善良多情,和埃利奥一样爱读书,爱上埃利奥,虽然隐隐知道埃利奥可能并不爱自己,爱奥利佛,还是和埃利奥约会。在埃利奥和奥利佛在一起的三天,她同样忍受着失恋的煎熬。最后看到,送奥利佛回来的埃利奥那么伤心,她还是原谅了埃利奥,两人约定永远做朋友。
喜欢看书的人善于隐藏真实的自己,喜欢看书的玛西亚,坦白自己在埃利奥面前隐藏了真实的自己,因为怕自己受到伤害。最后她说喜欢埃利奥送给她看的诗集,特别喜欢意大利女诗人,安东尼娅波齐的诗。
假如我永远地走了
假如我永远地走了 我的什么东西总会留在
我的世界上——在一片喧嚣中
留下沉默的淡淡的印痕——在一片蓝色中
留下白色的细细的气息
十一月的夜晚 一个瘦弱的小女孩
在大街的角落 叫卖一束束菊花
远方闪烁的冰冷的绿色星辰好象有人在哭泣
谁晓得在什么地方
当我应该走了 永远地走了
这个世界总有人 为我 去寻找一枝菊花
——安东妮亚·波齐那
热情开朗的基娅拉,爱上阳光帅气的奥利佛,但或许只是捧场做戏,并没有真正的感情。
主角:
埃利奥:十七岁的少年,有着一张消瘦清俊的脸庞,在遇到奥利佛之前,每年的暑假都和父母到意大利北部的一个安静的小镇度暑假。读书,谱曲,弹钢琴,跳舞,打排球,游泳,谈恋爱,就是他的日常生活。奥利弗的到来彻底打乱了埃利奥的生活,高大帅气,阳光开朗的奥利弗一来就俘获了埃利奥的心,他的一举一动,一颦一笑,都能在埃利奥的心中掀起波澜。羞涩的他不敢向奥利佛表白心迹,他想尽办法试探他,接近他,寻找着奥利佛在家里留下的气息,最终在父母的鼓励下他鼓起勇气,表白了,而奥利弗因为怕伤害他,而躲避他,这让他深陷求之不得的痛苦之中,只能用各种办法排遣痛苦,弹钢琴,约会女朋友,写了一张又一张的情书,得到了奥利弗的回信,他是那么的开心,一天漫长的等待之后,终于迎来了夜晚,当真的面对奥利弗时,他却说,我很紧张。互诉衷肠后的两人,如鱼得水,形影不得,度过了生命中最美好的几天相恋时光,车站送别爱人后的埃利奥,肝肠寸断,幸好有父母,朋友的安慰。
奥利佛:善良温柔,高大帅气又博学多识,面对敏感多情的又同样才华出众的埃利奥,他当然也是心生好感,只是如他自己所说,在打排球时,与埃利奥有了第一次身体接触,他以为埃利奥不喜欢他,后来慢慢知道了埃利奥对自己的爱,他处于对埃利奥的保护,觉得自己不应该接受这份感情,于是又疏远他,这让埃利奥备受煎熬,当然奥利佛也同样是难过的,只是电影没有呈现奥利佛疏远埃利奥之后的画面。两人互诉衷肠之后,可以看到,奥利佛对埃利奥的爱丝毫不会比埃利奥对他的感情要少。即使分别之后,奥利佛要结婚了,他依旧爱着埃利奥,但现实无法逃避,悲剧无法避免。
六、细节:
1、两处等待的情节都很动人
一是埃利奥流鼻血之后,奥利佛出门。埃利奥见人就问他们看到奥利佛吗。显示躺在两个女孩的身边,女孩邀他出去,他说妈妈会不放心的,随口就问看到奥利佛了吗?接着出门看到妈妈,也问看到奥利弗了吗?傍晚,坐在院子里的树下痴痴等着奥利弗,问厨娘,看到奥利弗了吗?把六芒星含在嘴里,默默思念半天不见的奥利佛。影片此时的音乐是Sufjan Stevens演唱的《Futile Devices》特别伤感,迷离,正契合埃利奥当时深陷不能见奥利弗的煎熬中,不能自拔。
二是两人互通了纸条之后延续一天的等待,在奥利弗刻意躲避埃利奥的几天后,埃利奥坐在书桌前斟酌再三,撕去了直白热烈的告白,最终从门下递给奥利佛的纸条上只写着:“我难以忍受沉默,我需要和你说话。” 第二天,他看到书桌上奥利佛的留言:“成熟点,午夜见”。
埃利奥看了一眼手表,将奥利佛的纸条放在唇上揉搓。这之后漫长的等待中,埃利奥看表的动作重复出现,共有7次,隐隐表现出对时间流逝的不耐。即便一下午埃利奥都在与玛西亚亲热,他也因为频繁看表而显得分心,似乎他与玛西亚缠绵只是为了试图转移注意力、熬过这漫长等待罢了。
“我让自己围着别的什么事忙碌,我故意迟到;但在这种游戏里,我总输,不管干什么,我还在老地方,什么也没做,十分准时,甚至提前。”巴特眼中恋人注定的角色便是:等待的一方。等待是恋爱的明证:“我在恋爱着?——是的,因为我在等待着。”
另一边,奥利佛内心也同样充满焦灼感,为了侧面体现出这一点,在中午埃利奥离开饭桌时,导演让奥利佛握住埃利奥的手腕,看似漫不经心地询问时间。
镜头对手表的特写出现了两次,一次是埃利奥在阁楼与玛西亚亲热前小心翼翼地将手表取下放在桌台上,一次是晚上埃利奥弹完琴后他的父亲将手表递回给他,这一意味深长的动作也是这场等待接近尾声的信号。
等待是一场酝酿,它克制欲望、销蚀需求,让情感和欲望一点点积蓄,直到获得时间的许可。午夜,埃利奥来到阳台,夜色如水,奥利佛轻轻把手搭在埃利奥扶着栏杆的手上,结束了一场等待游戏。仅这一个淡淡的动作,就让观者内心也甜蜜不已,胜过亲吻和拥抱。
2、电影中他两次出现身体异样,一次在饭桌上突然流鼻血,一次当奥利佛在夜晚教堂门前跳舞时突然呕吐。小说中埃利奥流鼻血是因为奥利佛在桌下用脚触碰他的缘故,电影里虽然没有明确点出,但园丁安喀斯把这一切看在眼里,露出微微的笑容,还有之后奥利佛和埃利奥独处时,奥利佛边将脚搭在埃利奥的脚上边问:“你不会再流鼻血了吧?”也侧面体现出了埃利奥流鼻血的原因。
电影中望着奥利弗和陌生女人跳舞时,埃利奥呕吐的情节,是埃利奥面临和爱人奥利弗的离别,难舍的情绪无法排遣的表现。
电影里埃利奥的异样,本身就是一种爱情隐喻。爱情与疾病之间总是相互映照,一如苏珊桑塔格对《魔山》的引用:“疾病的症状无非是被掩饰起来的爱情力量的宣示;所有的疾病都只是变形的爱情”。
3、几个意象
墨镜
电影前半段里,埃利奥和奥利佛出场时频繁戴着墨镜。在爱情萌芽的初始,双方互相揣度、试探又试图克制。墨镜如同一具隐藏情感的假面。在埃利奥假装对奥利佛毫不动情、极力撮合他和基娅拉时,奥利佛冷言回应。之后,二人坐在狭小的车后座,虽然紧挨着对方,却都戴起墨镜,直到在沙滩上二人注视着对方的眼睛,埃利奥同奥利佛拿起的铜像残臂握手,宣告和解。
香烟和六芒星
抽烟是埃利奥的嗜好。奥利佛与埃利奥骑车去镇上时,曾在一间杂货铺门口停下买烟。当埃利奥一边抽着他递过的烟一边说:“我以为你不抽烟”时,奥利佛转头说:“我确实不抽。”然后抿嘴一笑。抽烟是奥利佛内心接近埃利奥的一个迹象。午夜阳台的会面,奥利佛握住埃利奥的手时,手上便夹着一支燃着的香烟。
这种模仿行为也同样出现在埃利奥身上。奥利佛第一次与埃利奥一家在洒满阳光的院子里吃早餐时,电影就给了他胸前戴着的六芒星一个特写。如果电影镜头代表埃利奥的视角,那么埃利奥第一天就注意到了他的项链。当埃利奥和奥利佛互相表露心迹之后,埃利奥告诉奥利佛自己也有一个相同的六芒星,只是不常戴,因为母亲说他们是谨慎的犹太人。但这段对话之后,埃利奥就戴上了六芒星项链,总含在嘴里出神。母亲坐在他身边时,也注意到了他的项链,用一只手捧起六芒星,看了看,什么也没说,又捂在他胸前。
因为爱慕与崇拜而模仿对方的言行举止,这样的行为再寻常不过。这也是对片名“以你的名字呼唤我”的注解之一了吧
4、性感的残缺雕塑
奥利弗抚摸刚打捞上来的雕塑的嘴唇,与他抚摸埃利奥的嘴唇呼应。看幻灯片时,他无意间说的“他们看起来都好性感。”雕塑就如同埃利奥赤裸的上身,浑身散发着情欲。但这里情欲表达得干干净净,甚至透着一种纯真。
5、犹太人身份
六芒星,光明节
七、几个问题
1、奥利佛的身上有哪些地方吸引了埃利奥,让埃利奥为他着迷。
帅气的像明星一样,爱运动,有活力。丰富的学识,奥利弗是来自哥伦比亚大学的年轻博士后研究员,专攻前苏格拉底学派。争辩“杏子”的词源来自拉丁文或阿拉伯文,研读赫拉克利特的哲学,聊海德格尔。
而奥利佛其实也早就为埃利奥倾倒,他年轻爱阅读,喜欢谱曲,钢琴谈得很好,虽然才十七岁,但也学识丰富,在皮亚韦战役雕像前,埃利奥告诉奥利佛有关皮亚韦战役的情况,奥利佛说,还有你不懂的事情吗?
2、埃利奥表白之后,奥利弗为什么要故意冷落埃利奥?
不想伤害埃利奥,不想搅乱他的生活。其实奥利弗对埃利奥的爱同样炙热,只是他更年长更成熟更善于掩饰自己。他怕自己的感情会给埃利奥带来伤害,开始变现得很克制,中止接吻,说他们不应该这样。有意躲避埃利奥。知道互通纸条之后,二人才敞开心扉,尽情诉说对彼此的爱慕。小镇大街上的接吻,说自己是多么高兴埃利奥来找自己。离别时的拥抱,离别后的电话,诉说思念之情。
3、为什么相爱的两人不能在一起?
埃利奥的父母没有问题,但奥利弗不一样他在美国,与埃利奥远隔重洋,他说,埃利奥很幸运,有这么开明的父母。而自己不一样,如果父亲知道了自己的同性恋情非把自己关进惩戒所,而且电影最后,他告诉埃利奥自己明年春天要结婚的消息时,也说的自己的未婚妻和自己分分合合已经有两年时间了。也就是在认识埃利奥之前他就有女朋友了。
八、主题
这不是一个复杂的故事,夏天,两个男人的短暂相爱,影片呈现了最原汁原味的爱情。这爱与性别无关,与年龄无关,与种族无关,即使是同性恋,却没有来自任何方面的阻力,甚至,各方面对他们的爱情都是支持的,父母看在眼里,有意无意的支持他们,爱着埃利奥的女孩甚至都支持他们。还有美好古老的小镇,阳光、果园,游泳池、舞会,同龄的朋友们,一切都那么美好。尽管如此,电影诉说的却是一个注定不完美的爱情故事。就如沈从文笔下如世外桃源般的边城,主人的爱情却是个悲剧。让人心碎。
但导演并不悲观,借奥利弗的父亲之口说出了人生的真相,尽情去体验你的人生。即便是痛苦,那也是你真实的人生,是你活着的证明。爱过便足以。
小说中的精彩语段
在我死去的时候,你是我唯一想要道别的人。唯有那时,我称之为「我的人生」的这个东西才有意义。万一我听到你过世的信息,我所知道的我的人生,还有那个此刻正在跟你说话的我,将不存在。
那天晚上我刚吐过,在回酒店的路上你吻了我。人来人往,但我不在乎,你也是。那个吻仍然在那里,谢天谢地。那个吻和你的衬衫,是我从你那里得到的一切。
“喜欢看书的人善于隐藏真实的自己。隐藏自己的人未必喜欢自己。”
“再过八年,我四十七岁,你四十岁。之后再过五年,我五十二岁,你四十五岁。到时候你会来吃晚餐吗?” “会,我保证。” “所以你真正的意思是,只有等你老得没办法在乎了才会来。”…… [我们会像小广场上那些面对皮亚韦河纪念碑而坐的老人,谈起两个年轻人在短短几周里发现了那么多快乐,然后在往后的人生里将棉花糖浸入那一碗快乐,生怕用完,每逢周年纪念也只敢喝想顶针那么大的一小杯。我想告诉他,未来那两个人无法抹去,撤销,忘却或重温过去。过去就困在过去,像夏日黄昏将近是原野上的萤火虫,不断说,你原本可以如此。但回头是错,向前是错。看开是错。努力纠正所有的错,结果同样是错。]
关于电影音乐
三部分
1、埃利奥弹奏的钢琴曲
2、三首Sufjan stevens创作的歌曲,片头,片尾,和中间表白后的第二天,埃利奥流了鼻血,奥利弗出门,埃利奥见人就问你看到奥利佛吗,在家里院子的树下等奥利佛到天黑,嘴里含着那条和奥利佛一样的项链。
等到自己陷入到神情恍惚,电影响起起了这首歌《Futile Devices》
瀑布游玩《Mystery of love》
片尾曲《Visions of Gideon》
3、背景音乐
坂本龙一作曲
坂本龙一,1952年1月17日出生于日本东京都中野区,日本歌手、曲作者、音乐制作人、演员、钢琴师,[东京艺术大学]音乐系作曲专业学士、音响研究科硕士。1983年,主演战争剧情片《[圣诞快乐,劳伦斯先生],并为其配乐,该配乐获得了第37届英国电影学院奖-最佳配乐奖,《M.A.Y.in the Backyard》就是其中的配乐。
表白之前,埃利奥偷偷跑到奥利佛房间,寻找奥利佛的气息,在阳台埃利奥紧盯着奥利佛离去的背影《M.A.Y.in the Backyard》
埃利奥给奥利佛写小纸条《Germination》
埃利奥抽着烟看奥利佛跳舞《Lady lady lady》
罗马街头与陌生女人尬舞The Psychedelic Furs《Love My Way》
等,还有埃利奥向奥利佛示爱的弹奏的钢琴曲
关于时间1983****年,电影处处有暗示
餐桌上谈论大选,爸爸妈妈看电视出现克拉克西,克拉克西1983年8月4日至1987年4月17日担[意大利总理]
皮亚韦河战役纪念碑前表白之后,埃利奥带奥利佛去自己的秘密基地一条小河边,渴了向以为农妇讨水喝,奥利佛看到墙上的画,画没有出现,但他说了贝鲁奇,是莫妮卡贝鲁奇,意大利国宝级女演员,欧锦赛期间,被英国花边杂志《男人帮》推荐为意大利国家队宝贝,事实上,贝鲁奇也是很多球员心中的性感女神。
背景音乐
收音机里传来的当时的流行歌曲
舞会上,罗马街头听到的理查德巴特勒的歌《Love My Way》成为乐队的标志性歌曲,也是美榜上的第一名。
两兄弟Butler所组的这支迷幻草皮乐队。乐队最初由提姆-巴特勒Tim Butler和理查德-巴特勒Richard Butler两兄弟于1977年组建于英国伦敦,最早叫做RKO, 后来改为Radio,最后在The Psychedelic Furs 与The Europeans两个名字中选择了前者。
㈣ 电影《老师好》观后感
认真观看完一部影视作品以后,这次观看让你有什么领悟呢?为此就要认真思考观后感如何写了。那么我们如何去写观后感呢?以下是我收集整理的电影《老师好》观后感范文700字(精选12篇),欢迎阅读,希望大家能够喜欢。
《老师好》这部电影以苗宛秋老师为核心人物,以老师与学生们的“斗智斗勇”的校园故事为线索,再现了80年代的师生生活及师生情。
一辆自行车,一个军绿色布包,一个有‘奖’字的杯子,一根根老冰棍,一台录音机,一件花衬衫,一条喇叭裤,一瓶橘子味汽水,这些80年代的背景都给我们留下了深刻的印象。
电影中的苗宛秋老师一出场就给了我们一个严师的形象,他痛斥化妆、烫发、抽烟的同学,对问题学生毫不客气,一言不合就没收学生的东西……这些都是他严厉的写照。当然,他管理学生很有一套,让人忍俊不禁。
桀骜不驯的洛小乙、温婉可人的安静、新潮前卫的关婷婷、大智若愚的王海(外号“脑袋”)、奸商刘浩、舞痴兄弟蒋文明和郭建设、还有爱八卦的黎海燕……这是一个永远不缺故事的三班。都在苗老师的严厉管教与默默关心感染下,找到了自己的方向。
电影中的苗宛秋老师和我们的老师是一样的,都非常地爱护学生,也不想放弃任何一个学生。他找遍大街小巷,就是为了让洛小乙回去上学;他为了不耽误安静个人的复习时间,帮安静的同学免费补课;在安静面临保送和高考两条路时,他并没有替她做选择,而是告诉她:“人生有好多个十字路口,重要的就是那么一两个,你要选择一个最合适自己的。”苗宛秋老师无私的奉献和无微不至的关怀,让学生们从怕他到理解他,再到感激他,让学生们感受到了他的一片真情……
电影中,有许多经典台词,令我映象深刻,受益匪浅。最令我映象深刻的,是影片最后唱起的两首插曲,《让世界充满爱》与《谁》。合起来就是“谁?让世界充满爱?”是的,是老师!是老师让这个世界充满了爱!
看完影片,我的眼泪哗哗往下流,当时的我,内心很受触动,我只有一个念头,立即走到我的老师面前,和老师说一句:
“老师好!”
其实在这部片子刚上映的时候,当时评分很高,就去看了,但没有太深入的去理解这部片子,只觉得很喜剧。这次学校组织的工会活动,二刷了这部电影,同一部电影,却有不同的感觉,看到了这部电影不一样的一面。
《老师好》虽然讲述的是80年代的师生情,但是把许多人都带入了自己的学生时代。每个人都从那个严厉的苗宛秋老师身上,看到了曾经管教过自己的老师。
之前看到过这样一段话:老师,是这个世界上唯一一个与您的孩子没有血缘关系却愿意因你的孩子进步而高兴,退步而着急,满怀期待,助其成才,舍小家顾大家并且无怨无悔的“外人”。
看完这部电影,我也想了很多。确实如此,身为一名人民教师,当你站上讲台的那一刻,肩上背着的是一整个班孩子背后无数个家庭的希望。我们每个老师身上都肩负着“教书育人”的使命,我们在教师的同时,更要懂得怎样育人。在传授知识的同时,更要给予孩子们真心的理解与关怀。当个好老师,不求完美,只求问心无愧。多年后被学生想起,会感慨老师从未真正离开。
”我不是在最好的时光遇见了你们,而是遇见你们我才有了这段最好的时光”。每个老师都不一定是最完美的,但每个老师都想要学生上进,为学生好的心,一定是真诚的。
一部好的影片,一定会击中心底最柔软的地方,一定会激荡起太多的情感和回忆。看着看着就笑了,看着看着就哭了。多年以后,脑子里回想起的一定是曾经对你严厉的老师,当年你恨的咬牙切齿的老师,多年后你却想要感谢她,如果没有当年的严格要去,可能成就不了现在的你。
没有爱的教育是苍白的,没有惩戒的教育是不完整的,纵使时代在变迁,观念在变换,但我们仍要保持初心,做一名人民教师,坚守讲台敬业爱生。没有蜡烛成灰,只有兢兢业业,一个个梦想,扬帆起航便是希望!
4月4日,在学校的组织安排下有幸观看了《老师好》这部电影,由张栾执导,于谦,汤梦佳等主演的有关教育的电影。有史以来,在教育的道路上有很多不一样的看法和声音,但对于每个老师来说,自己的学生能在未来人生道路中做出重要的选择,才是最重要的事情。
影片中,于谦老师扮演的苗老师令我印象深刻,聚焦苗老师和学生们的“斗智斗勇”,再现了八十年代师生百态及纯真情感。动感的disco,收音机是当时时髦的象征,再加上主题海报中:“凭什么就罚我一个”等近距透露着这些富有个性的学生与霸道威严的苗老师之间的情感走向。开学第一课时,班上婷婷,王海等几人的表现着实体现了人物性格,这也为后面故事的发展进行了铺垫。苗老师以自己教师育人的方式不知不觉的影响着班里的同学,那一句:“替他们感到可惜”,到后来我才读懂真正的含义。学生时代有大把大把美好的时间去经历去学习;有丰富的资源可以供学生享用。比起苗老师上学时和北大的“有缘无份”,他的学生实在是太幸福了!同时,我也为苗老师所处的时代感到痛心可惜,整部电影平淡真实的再现了一个个真实存在的人,从而赋予了电影一种润物细无声的力量,走心而有力量。
因为自己是老师,所有对影片中的剧情感同身受,因为看到每位老师辛勤付出背后的心酸与无奈,看到孩子们懂事之后的理解和爱戴,我才真正明白了为人师的含义!不做老师,不会懂得老师眼里要求背后的理想。回想自己短短的两年教龄,每天上课听到最多的就是”老师好“,这三个字,简单。平凡,没有那么多的繁文缛节,却很有力量,直到观看完影片时我才觉得这三个字有多珍贵与圣洁!这三个字,不仅仅是一种礼貌与问候,更是一位老师付出毕生心血和代价后赢得的尊重与殊荣。
如果再给我一次选择的机会,我还是义无反顾的选择教师这个行业,因为这是我的理想信念,是我毕生的梦想和希望!做好老师,老师好!
周六,我和爸爸妈妈一起看了由于谦主演的电影《老师好》。电影主要讲述了苗老师与他高中的学生三年发生的故事。
开学第一天,苗老师就把学生们收拾了一顿,他把一个人的口红折断,把抽烟的人拎起来一顿大骂,还不让人家烫头发,更把一本包着语文书封皮的小说没收了。为此,同学们恨透了苗老师,给他 取名“苗霸天”,他们还“残害”了苗老师的新自行车:先把挡泥板拆了,又刮掉了自行车表面的油漆,最后还把车挂在路灯上;还有一个同学把老师杯子上的“奖”刮成“大”字;还有洛小乙和一群不良少年差点把苗老师打了……高一就这样过去了。
高二的一天,刘昊同学突然得了脑瘤,但是家里没钱,只好四处卖东西。苗老师知道了这件事,偷偷将自己一个月的工资全部捐给了刘昊。此后,苗老师还帮助出车祸的安静同学进医院及时治疗……同学们事后了解到了这些,逐渐对苗老师有了好感。
高三终于来临了!在艺术节上,同学们为了给苗老师争气,拼命练习跳舞,在表演中惊艳全场,摘得桂冠。
苗老师十分开心,把同学们请到家中吃饭,并用他高考时的一张“北京大学录取通知书”鞭策同学。由于历史原因,苗老师没能上北京大学,但他一直用行动来实践老师对他的希望——做一名好老师。同学们这时才明白苗老师的良苦用心。
我认为苗老师是一个严格、朴素又充满爱心的老师。我不禁想起了滋润我知识甘霖的老师们:周老师以前读英语十分好听,可由于同学们不听话,她嗓子都哑了,还得了鼻息肉;杜老师每天都穿着低调朴素的衣服,她还捐了很多钱给山区儿童;洪老师也坚持捐款,她为了给我们拓展知识,每年坚持听看各50本书。我很庆幸有许多好的老师陪伴着我成长,我也要早点明白电影中同学们明白的道理。
老师,影响着每一个人的未来,关系着每一个人能否茁壮成长。相信大家也会很快明白电影中同学们明白了什么。
“人生就是一次次幸福的相聚,夹杂着一次次伤感的别离,我不是在美好的时光里遇见了你们,而是因为遇见了你们,我才拥有了这段美好的时光”,一只彩色的蝴蝶闯进我的视野,拉开电影的序幕。
一个发生在1985年的故事,一个普普通通的县城,一只军绿色的书包,一辆永久牌自行车,一个昂贵的收音机,一个“大”牌的茶杯……充满了八十年代的特色的画面,这些时光早已过去,但永远不变的是师生间那种有喜,有悲,有感动的情思。
本想看看这部电影缓解压力,但观后换来的是沉默与淡淡的悲伤。
电影中的苗老师,一出场便是一副严厉的模样,身着一件简朴的白衬衫,戴着黑框大眼镜,禁止学生涂口红、化妆、烫发,一言不合就“前边儿站着去”……那严肃的神情,冷漠却满是期盼的眼神,洪亮的嗓音,使我想起了我的班主任,她同样对学生的着装严格管理,连自己也以身作则。
但苗老师还有温柔、搞笑、善良、爱护学生的一面。寒风的晚上,到处跑着去寻找洛小乙回来学习、去派出所带回做奸商的耗子,给他买面吃;为了不浪费安静的学习时间,苗老师晚上免费在家开补习班……
老师,您严厉的教育、无私的奉献,我们将永记于心。
温婉纯洁的安静、打扮前卫的关婷婷、游手好闲的洛小乙、为了治病而奸商的耗子……三班的学生齐心协力“对付”老师,当苗老师昂首将新买的自行车推进校园,被所有学生都盯上了,他们一起将车绑上绳子,升上了主席台的杆子,气得老师直跳脚。但在得知老师的自行车丢后,都纷纷牺牲晚自习时间,举着手电筒,满大街的寻找,为的是找到那辆卷着绿色胶带的自行车,不让老师伤心;那次演出,为了争回老师的荣誉,他们悄悄排练,惊艳全场。学生们的团结一致,一声充满尊敬和爱戴的“老师好”是对老师永远不变的情思。
看完《老师好》,我已哽咽无语。我们不会忘记老师的谆谆教诲,不会辜负老师对我们的期望,我们将永远记住这段美好的时光,永远不变我们对老师的这份情思!
看了场电影《老师好》,讲的是上世纪八九十年代高中班主任和学生之间的故事。随着电影的放映,也勾起了自己的那段高中时光,一幕一幕在脑中放映。从个人的观影感受来说,我看了两部电影,一部是荧幕上放映的电影,一部是脑海里放映的电影,能够做到感同身受与身临其境,证明这是一部不错的电影。
这部讲青春学生时代的电影,没有所谓的谈恋爱、怀孕、堕胎、情敌、混社会等狗血的剧情。有的是学生之间的互助、贪玩、嫉妒、小摩擦、师生矛盾等平淡无奇的桥段。自己的高中时代第一要务是学习,在学校就是宿舍、食堂、教室三点循环,日复一日,周复一周,月复一月的读书、钻研、习题、试卷、模考。每半个月回家一趟,带足伙食费和干粮,父母叮嘱最多的就是好好读书。那时段平淡如涓涓溪水的时光,连风也吹不起任何波澜,安静的汲取知识的养分。
往往电影里演绎的桥段,总觉自己也似曾经历,然而仔想并无此事,这也许就是电影的魅力吧!
我是一个喜欢回忆的人,往事的酸甜苦辣,经过时间的酝酿变成蜜汁,为如今的生活增添几份甘甜。一路走来如今已是中年,回忆的甘甜一直沁润着我努力向前。回忆就如一抹月光,在夜深人静时安慰你入眠。回忆让我知道从哪里来,至于我要到哪里去,等过了明天就真相大白啦!
个人觉得目前国内的电影,真正算作是好电影的少之又少,而上乘之作更是凤毛麟角。娱乐至上的电影,越来越让我对电影失去兴趣。
从某种意义上讲《老师好》是一部不错的怀旧电影。
但对于不喜欢怀旧的人来说,这部电影就过于乏味,缺少太多不该缺少的流行因素,只能算作是烂片。
每个人都不同,从不想试着说服别人,只想试着说服自己。让自己开心些、舒心些、敞亮些,迎接明天从东方升起的太阳!
为了更好地提高我们教师的使命感,树立我们的职业信心我们学校组织全体教师去电影院观看《老师好》这部期待已久的电影。观看之后受益匪浅。下面说说我的想法。
该片讲述了在南宿一中发生的由于谦饰演的老师苗宛秋与学生们的“斗智斗勇”的有趣故事,再现了八十年代的师生百态及纯真情感。整部电影对刻意的戏剧冲突进行了消解,平淡真实地再现了一个个真实存在的人,从而赋予了电影一种润物细无声的力量,好看而不俗套,走心而有力量。
这部电影中有欢笑也有泪点,勾起了我们高中时代的回忆,很真实、另外电影中的苗老师是一位严厉而又慈祥的好老师,在课堂上对于孩子们很严厉,看到孩子们上课没有认真学习很生气会使劲批评他们,但是在课下如果孩子们有什么事情会积极的帮助他们,例如孩子生病组织全体学生帮忙捐款,拿出自己一个月的工资帮助他们,在孩子面对选择的时候不会帮他们去选择,而是用自己的亲身经历去告诫孩子,在面对选择时自己用心去选择,选择最适合自己的。
教师是太阳底下最光辉的职业、教师是学生前进路上的指明灯,等等都是赞美老师的诗句。师者,传道受业解惑,要足够专业精深,身正,老师是学生最早接触的人,学生会把老师当做榜样,模仿你、学习你、想成为你,你的人格、行为、语言,会影响学生,怎样做一个老师,是有待好好思考的。所以在以后的教书育人的职业道路上,我们不光要想好怎样去教好学生,让他们考出优异的成绩,更应该去思考怎样的去育人,育人也是我们工作的一部分,很重要的一部分。
“我坚信,青春不会消亡,它只是躲在某片绿荫下,慢慢疗伤,我不是在最好的时光中,遇见了你们,而是遇见了你们才给了我这段最好的`时光。”这句话直击我们的内心深处。是每一届不同的孩子们给我们带给我们不一样的体验,不一样的美好。
身为老师,影片中的许多镜头在我的育人历程中也真实出现过,我与学生间也发生过“自自行车”故事,我也有过如苗霸天般的强势、专制,也凭借一己之力努力为贫困生拉资助,也与学生上演过聚聚散散的故事。这些,不是一两个词,就可以平面化概括的。电影《老师好》勾起了很多人对于学生时代的怀念,也让大家想起了曾经教过自己的老师。
《老师好》这部电影。讲述学生们与老师斗智斗勇,有欢笑,有小温暖。片中某些情节似乎也能找到以前自己的模样,看着看着一股回忆涌上了心头。观影途中情绪其实挺复杂,一方面能体会到主创团队的用心,对青春的追忆,对师生情的理解与刻画。另一方面又极其讨厌俗套情节再次出现。
前半段时间在笑声中度过,后半段在流泪中看完。像我们的老师一样,苗老师可恨可爱又很伟大。看似顽固不近人情甚至有点讨厌,却是当时的我们所不能理解的对我们未来的担忧和期待。
真实的情感温暖动人,年代风貌的展现带来了新鲜感。谦哥让我刮目相看了,完全没有了相声演员的影子,很入戏。其他演员的选角和表演也质朴自然,观感舒适。有意思的是谦哥三大爱好在片中都有所体现:开头训学生时的抽烟和烫头,后来请同学吃饭时的喝酒。有点电视剧质感的作品,虽然很多人看不起电视剧质感,我倒是觉得风格无高下,好的电影也是好作品。
士不可以不弘毅,任重而道远。苗老师看似平凡,甚至顶着优秀老师的头衔过得不如其它的老师,连分房都分不到又不会开班赚钱最后连优秀教师也评不上了。但是在工作中,他对每个学生都无微不至,尽管有些偏袒,但是仍然不会放弃每一个学生,甚至免费辅导那些求学心强却贫穷的学生。
人生总会还有一些其他的人会伴你走过一生,我希望是他们。“不是在最好的时光遇见了你们,而是有你们在,我才有了最好的时光”。
最近看了部教育题材的电影《老师好》,一直以来,人们对教育都有许多不一样的声音、看法,但对于每个老师而言,只要自己的学生可以在自己今后的人生道路中有个正确的选择,走正路,这才是最重要的。
在看这部片子时,几度湿了眼眶,但它的泪点并不在于剧情的转折,而在于其中的许多镜头都似曾相识,总是忍不住回忆起自己的中学时光,自己的班主任;总是为自己能遇到一位好老师而感到幸运。如今,自己也走了教师的岗位,对这个职业也有了新的认识,但曾经的老师,就像我生命中的灵感,让我理解了爱学生的积极意义,她就是我一直前进的动力。
剧中苗老师或许并不完美,他也有种种缺点,不民主,不能和学生完全打成一片,过于看重成绩,喜欢传统意义上的好学生。可也正是他这样的老师,敢于从衔头混混的酒局中挽回桀骜不驯的学生;私下为不认识的学生免费补课,这样的苗老师,虽然平凡,普通,看似只会用成绩作标尺来衡量学生,但他却是真正从内心来关爱学生的,希望他们能够走上正确的路。
对于学生来说,老师能送他们最好到礼物就是分数。看到苗老师,就想起我自己的初中班主任,她和苗老师一样,唯分数论荚雄,全班座位都是根据每次考试调整,考的好就可以随意选座位,考的不好的,就只能坐在边角后排。进到教室里,任何与学习无关的废话都必须收起来,进到教室,除了学习,没有其它事可做。每天邀请数学、英语老师来给大家讲题、补课。正是因为这样的“高压”政策,才使得我们班的学生无论走在校园哪里,只要一说是某某老师的学生,别人都会羡慕一点,因为成绩绝对好,纪律绝对好,毕业升学率够高。就前的升学情况来看,老师能够送给学生最好的礼物就是分数。
或许当年我们都和老师赌气过,对抗过,但直到我们长大成人,直到很多年很多年以后,我们吃过亏,摔过人生的跟头,才能慢慢理解老师当年的严格,当年的各种霸道,各种不讲理,才能明白他们的唠叨里包含了多少殷切的期望。
请允许用这么简单的方式来表达我对这部电影的观看感受,这样简单又稚嫩的表达方式能让我感受到自己学生时代的气息。
《老师好》是时下最火爆的一部以王海同学的回忆而上演地纪录片,目前在各大视频网站电影排上都名列第一。可见观众对此电影的喜爱程度。此电影在一首委婉动听的现代诗朗诵声中拉开序幕。这首诗像一缕清香扑面而来沁人心脾,我认为它也是这部电影的点睛之笔。此诗如下“我坚信,青春不会消亡,它只是躲在某片绿荫下慢慢疗伤......人生就是一次次幸福的相聚,夹杂着一次次伤感的别离。我不是在最好的时光中遇见了你们,而是遇见了你们才给了我这段最好的时光。”
一首唯美动听的诗歌之后,我们的主角登场,由于谦主演的高中语文老师苗宛秋。苗宛秋是一位多次被评为地区优秀教师的男老师,在他极其严厉的外表下,掩饰不住的是他那一颗淳朴善良的心。故事情节复杂又联系紧密,一次次上演的老师与同学们之间的喜怒哀乐。其中最让我印象深刻的是在安静同学填写高考志愿时,老师的这一句话。“在人生的道路上,有很多的十字路口。而最重要的可能就这么一两条,你现在要选择的应该是最适合你的”。我曾经也遇到过这样的十字路口,可惜我鲁莽草率的选择,让我至今感到遗憾。我平时要做好准备,做好在遇到这样抉择的准备,让自己从容不迫,做出正确的选择。这是这部影片给我最大的切身感受,也是一直萦绕在我心中的心结。假如我在做选择的时候,也有像这样一位德高望重的老师,也许我的生活不会像现在这样惨。但多说不益,我要为我自己的选择付出代价。痛苦也要自己背负着走下去。
师者,传道受业解惑也。并不是所有的老师都能做到为人师表。我认为本部电影里所有的同学都是幸运的,因为它们能遇到这么好的老师。
电影《老师好》上映已经一年多了,今日抽空看了,近一两年看过最好哭的电影,挺多感动的点,前半章搞笑,哭完也会有一些爆出让人笑的点。其实洛小乙也不是个坏人,就是吃了一开始出场的小混子地痞流氓样的亏。
刘昊成天卖东西是因为自己得了脑癌;组织募捐文明和建设两人又把他们辛苦挣来的钱买的录音机退了全捐给了刘昊;洛小乙跑到安静楼下喝完酒大喊几遍安静的名字然后说我以后不会再来打扰你了;一开始折腾自己也折腾老师到全班给老师找自行车;关婷婷为了弥补之前因为自己的原因拿第二的遗憾苦练健美操……一些煽情动人的点,平凡又真实。还有以全省第一名考进北京大学文学系、却因为家里成分高被取消入学资格的苗老师,镜头切换到从前,老师的老师和他说,去当个老师吧,当个好老师,“士不可不弘毅、任重而道远”,这两句话也是打动我的点,尽管自己受了挫磨却依然选择温暖点亮别人;然后安静放弃保送报考北大文学系,我本以为她选择报考北大文学系,可以弥补了老师当年的遗憾,也能圆了老师心中最开始的希望,从老师家出来没有去宣讲而是去为了老师正名找了县长,也是让人倍感感动和想哭的点,但是骑车回来途中却出了意外,直接就让人哭出了声,老师也因此选择了离开这里,毕业照片上也遗憾的少了老师的身影;到最后大家毕业成年后,镜头转至「静的书店」,书店外苗老师一头银发苍苍拄着拐杖驻立书店的脸,我就直接哭爆了……
整部电影感动却温情,虽然让人哭,却是一种温暖的感情,哭的也不是心酸或悲惨。电影拍摄的符合我们8090后那时候上学的时光和日子,满满回忆,致敬曾经敬爱的老师们,还有我们最好的学生时光!〔不是因为在最好的时光里遇到了你们,而是遇到了你们才是最好的时光〕
关于教育问题的讨论,似乎一直都没有离开大家视线,无论是学前教育、基础教育或是高等教育,一面是关于国内教育改革呼声此起彼伏,一面是国外教育理念的引入与冲击,在教育问题上有着很多不一样的看法和声音,关于教育本质的讨论似乎也一直是个永恒的话题。最近,参加了支部组织的电影《老师好》观看活动,这部关于教育的电影深深不仅勾起了很多人学生时代的回忆,而且也使得人们从过来人的视角感悟教育的本质和深层的涵义。
这部电影充满了八十年代DISCO舞曲元素,电影主要讲述在县城中学里,一位名叫苗宛秋的中年教师教育激励同学迎战高考的过程中发生的故事。高中三年,苗老师与他的学生们“斗智斗勇”,看似固执刻板的老师苗霸天、桀傲不驯的洛小乙、温婉可人的安静、新潮前卫的关婷婷、大智若愚的“脑袋”、性格刁钻的海燕……上世纪八十年代师生百态及纯真情感跃然眼前。“老师好”这三个字简单而平凡,不仅是学生对老师的一种礼貌和问候,更是一位老师付出毕生心血后赢得的尊重与殊荣。古语云,师者,传道授业解惑也,除了讲述了这些,这部电影也没有回避诸如教师待遇、办补习班等社会问题,可以说,我们看到了一位充满爱心、认真负责到骨子里、形象鲜明的高中班主任教师的形象。当影片插曲《让世界充满爱》和《谁》响起的一刹那,我想大家都会为之动容,……剧中,看到苗老师临走时在黑板上写下“不是在最好的时光中遇见了你们,而是遇见了你们才给了我这段最好的时光”,我想大家也一定和我一样热泪盈眶……
电影看到最后,师生之间真挚的情感不禁让我们深深思考什么样的老师是好老师?为什么剧中的老师姓苗?我们还会注意到一个细节,苗老师开始似乎不太希望自己的学生继续从教,这说明什么?影片最后留下了一个开放的结尾,并没有让师生全部重聚在一起,有些学生的发展也有些令人惋惜,或许这就是现实,兴许比那种好莱坞式的解决更加生动,给观者留下了更广的思考空间。
㈤ 经典儿童励志电影
20部经典儿童励志电影推荐
每个人都讨厌生硬的、干涩的教育,那么为何不给孩子一个丰富多彩的引导呢?看电影就是一个不错的选择,而选择恰当的电影也是非常重要的,否则的话容易适得其反!下面是我整理的20部经典儿童励志电影,仅供参考,希望喜欢。
1、电影《欢乐糖果屋》
虽然2005年新版的《查理的巧克力工厂》带有更多现代色彩,但是这部1971年老版《欢乐糖果屋》却也不乏自身不可复制的迷人魅力。也许老电影太过朴素,反而能给人带来真挚的感觉。深刻到位的表演,富含人生哲理的故事情节,充满教育意义却有不失情趣,《欢乐糖果屋》不仅仅是一部儿童电影而已,它是一部启蒙人生的教科书。
2、电影《夏洛特的网》
友谊是世界上最美好的情感之一,美国作家E.B.怀特的励志童话《夏洛特的网》就为我们带来了这样美好的故事,小猪威尔伯和蜘蛛夏洛特之间让人感动的真挚友谊,净化了所有人的心——为了自己的朋友,耗尽自己的最后一丝力气,在生命的最后一刻依然守候在朋友身边,相信这样真挚的情感记忆也会陪伴孩子们健康地成长。这部感动了无数心灵的童话,在大银幕上依然造就着不朽的传奇,2006年版的《夏洛特的网》上映后火热的反响就是最好的证明。然而,这个唯美的童话的主题并不局限于友谊而已,它富含人生哲理,在浅显易懂的故事里,隐藏着对生命与死亡、生活的态度和意义等等人生基本问题的解答。
就像《夏洛特的网》汉译版译者肖毛的总结一样——“《夏洛特的网》恰好写了一个在一年中发生的故事。农场的四季,如人生四个阶段:悲欢尽在其中浓墨淡彩,随情节的开阖而变化,最后,繁华和喧闹终于收场,悲剧和喜剧都已过去,只留下平淡的,无尽的人生。”它为我们带来无尽的思考和感动,用简单的故事讲述着人生的道理,正如《纽约时报.书评》对它的评价:“这是一本关于友谊的书,更是一本关于爱和保护,冒险与奇迹,生命与死亡,信任与背叛,快乐与痛苦的书。它几乎是一本完美的,不可思议的杰作励志电影:儿童励志电影大全。”相信走出电影院的孩子们,记住的不只是一个伤感的故事而已,他们会对自己的人生有更多深刻的感悟。
3、电影《天生一对》
如果有一天,你发现这个世界上有另外一个你,而这背后又隐藏着另一个更大的秘密,你会怎么办呢?《天生一对》就讲述了这么个看似离奇但却温情的故事。在影片中,林赛.罗翰一人分饰两角——荷莉.帕克尔和安妮.詹姆斯,这两个性格迥异的女孩子却相貌惊人地相似。她们在夏令营相识相遇,却发现自己的生活原来充满了不可思议的惊喜,原来对方正是世界上的另一个自己!
这对双生姐妹花因为父母早年离异而素不相识,分居天涯两地:荷莉性格外向开朗,天性自由,和爸爸住在美国加州南部,经营葡萄园,酿造葡萄酒;安妮则温文尔雅,甜美可人,她和妈妈一起在伦敦过着上流社会的生活,妈妈设计婚纱,安妮也像公主一样文静端庄,说着一口流利的法语,对上流社交规矩了如指掌。不过生活真是充满奇迹,这两个分居天涯两地、本该不会见面的姐妹在夏令营相互捉弄,不打不相识,她们俩先是相互排斥,却最终发现对方是自己的孪生姐妹。但是发现这个天大的秘密后,这俩古怪精灵的女孩子又做出更加大胆的决定——她们要交换身份,让爸爸妈妈重归于好!其中的经历颇为曲折,但最终结局大团圆,温暖感人,相恋的父母终于最后走在一起,而这对可爱的双生姐妹花也不再分隔两地。
影片充满情趣,两个小姐妹交换身份闹出不少笑话,搞笑情节层出不穷,而片中也穿插着温情情绪,让观众在电影的时候感到温暖而又愉悦。这样的影片想必会是孩子们的最爱!
4、电影《音乐之声》
《音乐之声》是一部充满爱的励志电影——对国家的爱,对家人的爱,对恋人的爱,对音乐的爱,对正义的爱。这部贯穿着爱的主题的电影会给孩子带来最纯净最真诚的爱的教育。爱国爱家的大道理天衣无缝地融入影片之中,以简单形象的方式传达给孩子,让孩子在充满情趣的电影故事中学到做人做事的基本准则,从这个角度讲,《音乐之声》可谓是儿童教育的首选影片。同时,《音乐之声》还是很多孩子最初的音乐启蒙课,不管是节奏轻快可爱的《多来米》《孤独的牧羊人》还是优扬婉转的《雪绒花》《音乐之声》,都为人熟知。这些耳熟能详的旋律构成了孩子们童年的回忆,让人感到亲切温暖。
更为重要的是,影片至始至终洋溢着乐观向上的情绪,在无形中会影响孩子们对待困难的态度,尤其是影片的结局,让人充满向往和希望。故事虽然以战争为背景,片中的一家要逃亡国外,但是基调却并不阴暗,他们在最恶劣的时候也不放弃希望——纵然生活再黑暗,只要有音乐有爱有家人,就可以微笑地面对。这世间有夜,但也必有天明。只要还有信念还有爱,人生就总会有奇迹发生。
5、电影《ET外星人》
《ET外星人》不仅为孩子们构造了一个美好的励志童话,也让成年人有机会反省自我,重拾童心。ET是大银幕上永恒的美好,他让人们看到世界纯真的一面,相信爱是不受阻碍的,不管我们有多么的不同,只要有一颗真心,一切都开始熠熠生辉。即使
是和外星人,也有真挚的友谊存在。被同伴不小心留在地球上的小外星人ET和善良的地球小男孩艾略特,虽然语言无法交流,但却有心电感应:ET难过的时候,艾略特变得忧郁;ET生病的时候,艾略特也浑身不舒服。这两个孤独的孩子遇到了彼此,从此再也不孤独。可是孩子的童话总是要被大人们打乱,大人们固执地认为ET是怪物,要拿ET做试验,可等到艾略特和其他孩子们想尽千方百计终于把ET救出来的时候,ET却也该回家了。好朋友终将分别,再美好的相遇也总要有告别的时候。
我常常想,要是世界上没有过快乐就好了,没有快乐做对比,痛苦也就不存在了。可是很快就会反悔——这个世界上要是没有快乐的话,确实不会有痛苦,但却不会有美好的回忆了。虽然ET回到外星去了,但是我们还有美好的回忆留在心里,至少每每抬头看到月亮的时候,都仿佛看到那辆飞翔的自行车,都仿佛看到小外星人ET可爱的表情,都仿佛在听到小外星人在喃喃说道:E.T.,phonehome.。
6、电影《回到未来》
可不要小瞧这部1985年的励志老电影哦!我敢打赌看完《回到未来》第一部你就会为之着迷的!时间机器题材的故事颇为常见,但是《回到未来》中除了科幻因素还包含着幽默和冒险,让人过目难忘。同时,影片在制作的过程中着眼细节,就处处为孩子着想,力图成为可供孩子们观赏的好电影。导演罗伯特.泽尼吉斯(RobertZemeckis)曾经想把时间机器做成冰箱的形状,但是最后放弃了,原因就是害怕小孩子看了这电影后,把自己关在冰箱里。有这么认真负责的好导演,有充满想象空间的好剧情,有不乏乐趣的幽默细节,有充满温馨情趣的氛围,《回到未来》这样的好电影,怎么能不让孩子们看看呢?
7、电影《小猪宝贝》
《小猪宝贝》是一部适合全家一起观看的温情励志片,每个人都能从影片中得到乐趣。故事讲的是小猪发现自己的会被杀掉做食物的结局后努力要去改变自己的命运,它认真向牧羊犬大妈学习牧羊本领,不仅成为了一名出色的“牧羊小猪”,还获得了牧羊大赛的优胜。小猪宝贝不仅保住了自己的性命,也成功俘虏了所有人的心。虽然故事情节相当简单,但是片中可爱的小猪宝贝着实招人喜爱,它不畏困难、迎面挑战的勇气也着实让人为之感动。这只善良、执着、可爱的小猪,将会给孩子们带来无限的乐趣。
8、电影《怪物史莱克》
梦工厂的票房佳作《怪物史莱克》是一部励志动画片的颠覆之作。简单的讲,《怪物史莱克》基本上是个英雄救美的故事,但是作为英雄角色的史莱克是个丑陋的怪物,同时,作为美人角色的公主却也是其貌不扬,就在大家在片尾期待着他们变漂亮的时候,一切居然就这么结束了。想必走出电影院的孩子们,记住的不只是个有趣的故事、出乎意料的结局而已,其实,不完美也能造就幸福。相貌丑陋或美丽,真的不是人生的决定性因素,只要有一颗善良的心,美好和幸福就会自然产生。
9、电影《千与千寻》
宫崎骏的动画最适合孩子们看,唯美的故事背后总有深刻的道理。宫崎骏对于电影的制作颇有一番独到的看法:“我们生活在一个娱乐泛滥的社会。过剩的娱乐,使孩子们的知觉淡化了,天赋的创造力减退了。我们的电影创作,就是要刺激那麻木了的知觉,唤醒那沉睡了的创造力。我相信一出用心制作的电影将是孩子学习的好对象。”然而,宫崎骏并没有干枯地说教,在一个个感人至深、发人深省的故事里,孩子们渐渐成长,了解其中深奥的人生哲理,这是宫崎骏作品最高明的地方,《千与千寻》就是最好的例证。
《千与千寻》讲述了一个毫不起眼的十岁日本女孩的一段离奇经历。故事情节天马行空,但是宫崎骏想要通过电影表达的涵义却是复杂深刻,他说:“我刻意将千寻塑造成一个平凡的人物,我要让每个十岁女孩,都从千寻那儿看到自己。她不是一个漂亮的可人儿,也没有特别吸引之处,而她那怯懦的性格,没精打采的神态,更是惹人生厌。但是她在面对困难时,能够逐渐释放自己的潜能,克服困境。这故事也令人联想到现实社会中,一个初出茅庐的女孩进入一间大机构做事的情形。面对陌生的环境,冷漠的人事,这女孩要付出相当的努力,发掘内在的潜能,克服种种挑战,方可建立一片立足之地。”这样励志上进的主题,对于还在成长中的孩子们来说,实在是一笔宝贵的财富。
10、电影《小妇人》
美国文学名著《小妇人》讲述了性格各异的'四姐妹的励志故事,在故事中孩子们能感悟人生,思考生活,温情的故事总是让人着迷,这就是经典文学的无穷魅力。
1、《我爱猫头鹰》
《我爱猫头鹰》改编自卡尔·希尔森(Carl Hiaasen)获得儿童文学奖的畅销青少年小说《Hoot》,本书在美国3个月便销售了25万册,并在10个国家出版发行。罗伊(洛根·雷曼饰)跟随父母从蒙大纳州搬到了佛罗里达州,并转入了当地一所中学一年级学习,罗伊来到新的环境,伴随着他的是陌生感和由此带来的不安全感。新学校的学生似乎并不友好,不过对于这一点罗伊已经做好了最坏的打算,他对刚开始的排斥和欺负已经习以为常。一天,在校车上,罗伊又遭到同学的恶作剧,罗伊的脸被按在了车窗上,无助的罗伊只能心不在焉地看着车窗外的一切,用沉默来表示自己的抗议,这时他看到一个光着脚的男孩在马路上跑步,于是他对这个光着脚跑步的男孩产生了好奇心,此后的日子,他偷偷地跟着这个男孩一起跑步...
2、《风雨哈佛路》
一个最贫困的哈佛女孩从不退缩的奋斗,看完让人满身温暖,央视曾经播过。丽兹(索拉·伯奇 Thora Birch饰)出生在美国的贫民窟里,从小就开始承受着家庭的千疮百孔,父母酗酒吸毒,母亲患上了精神分裂症。贫穷的丽兹需要出去乞讨,流浪在城市的角落,生活的苦难似乎无穷无尽。随着慢慢成长,丽兹知道,只有读书成才方能改变自身命运,走出泥潭般的现况。她从老师那里争取到一张试卷,漂亮的完成答卷,争取到了读书的机会。从现在起,丽兹在漫漫的求学路上开始了征程。她千方百计申请哈佛的全额奖学金,面试时候连一件像样的衣服也没有。然而,贫困并没有止住丽兹前进的决心,在她的人生里面,从不退缩的奋斗是永恒主题。
3、《魔法保姆》
在一个黑暗的、非常适合讲童话的夜里,汤普森饰演的面色丑陋却具有强大魔力的妇人敲开了鳏居的布朗先生的家门,她企图进入这个家庭驯化布朗先生那7个顽劣的孩子。孩子们在老大西蒙的带领下,已经成功的赶走了先前的17个保姆。他们理所当然的认为赶走这个也不在话下。但当保姆麦克菲掌握了大局后,他们不得不开始注意自己的恶劣的行为已经不像以前那么起作用了……
4、《魔法灰姑娘》
影片根据影片根据1998年纽伯利(Newberry)儿童文学奖《魔法灰姑娘》(Ella Enchanted)改编,讲述了一个颠覆传统的另类童话。小说以魔法为娱乐元素,集合了灰姑娘、白雪公主、睡美人、怪物史莱克、哈利·波特的精华大成,重新演绎出一个另类搞笑的浪漫喜剧。女主角“艾拉”,外表长得甜美乖巧,骨子里完全不是那么回事。她叛逆又勇敢,不是等待被拯救的公主,相反地,当王子身陷危难时,她还运用智慧救出自己的王子。影片的精彩多数来自于奇幻与童真并重的原著主题,而影片那明显的不足也就是因为其过于遵循好莱坞电影的制作模式,致使其迷失了本应更为珍惜的人物性格塑造与丰满剧情的把握。
5、《12月男孩》
《12月男孩》根据迈克尔·农南的同名小说改编,故事讲述在上世纪60年代一个偏僻的海滩胜地来了四个孤儿,这四个孤儿不光是来度假的,在这里他们要想办法吸引那些没有子嗣又有意收养小孩的家庭注意,找到新家。他们有心在他们之中领养一个……于是,四个男孩--迈普斯、斯帕克、米斯蒂和斯皮特展开了激烈的竞争,他们都想让自己成为最有希望的那一个,而一直以来被各种家庭拒绝所积累起来的所有痛苦,也终于在那一刻全部爆发,他们之间的友谊受到了前所未有的考验。再加上最年长的迈普斯爱上了一个来自于海滨城市的女孩露西,所有的矛盾都被推到了浪尖上……好在牢固的友谊最终还是打破了所有的冲突和敌对,四个男孩分别知道了友谊、家庭和爱背后的真正意义,他们之间的友情也上升到了一个全新的阶段。
6、《听见天堂》
一个热爱电影的盲童选择了用耳朵代替眼睛,去记录他生活的点点滴滴。一个从小失明的孩子,如何成为闻名全欧洲的声音剪接师?马克出生于托斯卡尼,从小就热爱电影,因为一次意外,让他必须永远与黑暗为伍,只能到政府规定的盲人的特殊学校就读,然而这一切的挫折直到他在学校找到一台老旧的收音机开始转变,一个崭新的世界为他而展开。本片根据真实故事改编而成,真挚动人的温暖叙事,娓娓道出这则充满梦想与勇气的感人故事。
7、《阳光小美女》
充满亲情温暖的励志片。该片讲述了美国的一个六口之家因为7岁的小女儿对“阳光小美女”比赛的追求,而学会了如何沟通,如何互相关心,即使困难重重,该六口之家找到了生活的阳光。
8、《跳出我天地》
一个11岁小男孩破除重重阻碍追求梦想的芭蕾之路。11岁的比利·艾利奥特无意中目睹的一堂芭蕾课点燃了他舞蹈的天赋,改变了他的生活。在这个以采矿为主业的小镇,男孩学拳击、女孩学芭蕾是天经地义的事情,比利却深深地爱上了芭蕾。当教芭蕾的威尔金森太太问他是否真的想学跳舞的时候,比利小心翼翼地试探着回答:“我…..我觉得这有些女孩子气。”手不离烟、外表冷漠而内心善良的威尔金森太太看出了比利的才华和热情,她用自己的方式让比利懂得要勇敢地去做自己喜欢的事,也正是因为她的存在,比利才得以坚定地在舞蹈的道路上走下去。在一个孩子的眼里,这个单纯的世界也许只由一件事组成,对于比利来说,芭蕾就是生活中的一切。比利的家庭环境很糟糕:妈妈去世了,父亲和哥哥都是工会成员,领导着工人罢工,年老的`奶奶几乎无法照料自己。而比利仍然坚持着自己的芭蕾之梦。他不顾家人的反对偷偷地跟威尔金森老师学跳舞——因为有梦,世界也变得美好。
9、《绿野仙踪》
《绿野仙踪》改编自弗兰克·鲍姆的儿童经典读物《奇妙的奥兹男巫》,它无论从特技或是音效上都无法和现在的3D电影媲美,但它却是儿童片里永恒的经典。这一版《绿野仙踪》场景真实,感情真挚,剧情细节处理上温情感人,让人久久难忘。同时,这部根据同名童话改编的经典儿童歌舞电影内容也是环环相扣,引人入胜。主人公桃乐丝误入迷幻仙境,在仙女和人们的帮助下,她沿着黄砖路到绿水晶城去找大魔法师寻找回家的办法。路上,她遇见了稻草人、锡皮人和胆小的狮子。稻草人想找魔法师要头脑、锡皮人想要一颗心、胆小的狮子则想要胆量,于是他们结伴而行。一路上他们战胜种种艰难险阻,最终,每个人都如愿,桃乐丝也回到了简陋却温暖的家里。影片处处流露着童真与活力,充满了神奇有趣的童话角色和欢快的歌舞场面,赏心悦目的同时不乏教育意义,是一部适合孩子观看的经典励志电影。
10、《木偶奇遇记》(美国)
评价:通过皮诺曹的种种曲折、离奇的经历,表现小木偶热爱正义、痛恨邪恶、天真纯洁的品质,教育儿童要抵御种种诱惑,做一个诚实、听话、爱学习、爱劳动,并能帮助父母的好孩子。
;㈥ 电影《音乐之声》女主角资料,以及这部电影的获奖情况~
《音乐之声》电影:
《音乐之声》是由美国音乐剧 的泰斗 Richard Rodgers 和 Oscar Hammerstein II 根据玛丽亚·冯·特拉普(Maria Von Trapp)的自传:《冯·特拉普家的歌手们》(The Story of the Trapp Family Singers)改写而成的。
《音乐之声》于1959年11月16日在百老汇的鲁德-方特恩剧院(Lunt-Fontanne Theatre)公演,成为五十年代百老汇公演时间第二长的音乐剧。但是1965年福克斯公司(Twentieth Century Fox)拍的电影版《音乐之声》使它登上了世界舞台,受到全世界各个国家数百万观众的喜爱,被誉为人类记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作,好莱坞音乐歌舞片中经典中的经典。
【主演】
朱莉·安德鲁斯(Julie Andrews)
克里斯托弗·普拉默尔(Christopher Plummer
女主角还参演过
《相对价值》
《无条件的爱》
《现代派米莉》
《亲爱的莉莉》
《S.O.B》
《10》
《那就是生活》
《夏威夷》
《公主日记》1-2部
【女主角资料】
朱莉·安德鲁斯(Julie Andrews), 生于1935年 10月1日 ,英国萨里郡,原名朱莉娅·伊丽莎白·韦尔斯。
星座: 天秤座
星路历程:
12岁时就在演员父母的指导下登台演唱。
1964年出演《欢乐满人间》(Mary Poppins )这是茱丽叶·安德鲁斯的银幕处女作,扮演一个跟她次年主演的《音乐之声》几乎相同的角色。影片不仅歌曲非常出色,一点也不亚于《音乐之声》,而且特技也属一流,尤其是真人跟动画共舞的段落在当时达到新的境界。本片还创造了一个英语中最长的单词:。2004年被搬上舞台。
22岁时到纽约百老汇演出音乐剧《窈窕淑女》引起轰动,并且连演了三年,成为国际上知名的演员。
然而,当华纳兄弟公司在1964年把《窈窕淑女》搬上银幕时,却认为茱丽叶名气还不够大,一脚把她踢开,让当时正在走红的奥黛丽•赫本取而代之,饰演了卖花女一角。
可凑巧的是,此时迪斯尼影片公司亦要开拍音乐片《玛丽•波宾斯》,并邀请茱丽叶主演一个帮助东家获得幸福的妙龄女仆。同样很有意思的是,两部影片均获得了巨大的成功。
1965年4月5日晚,第37届奥斯卡奖的颁奖典礼即将开始,其中《窈窕淑女》获得了十项提名,而《玛丽•波宾斯》得到了十三项提名,可是当最后揭晓,《窈窕淑女》获最佳影片等八项奖,《玛丽•波宾斯》仅只得五项。但是,最佳女主角的桂冠却落入了茱丽叶•安德鲁丝头上,十分富有戏剧性。当茱丽叶从黑人影帝法尼•波蒂埃手中接过金像时,激动得连连说:“我知道你们美国人好客……。”这时奥黛丽•赫本热情地走上前向她表示祝贺。
本届男主角得主是《窈窕淑女》中风流教授的扮演者雷克斯•哈里森,这位英国演员在舞台上与茱丽叶搭档得十分成功,在影片中又与赫本配合默契,此时他手捧金像,不知要感谢哪位“淑女”为好,终于结结巴巴地说道:“我要向,唔……两个‘窈窕淑女’表示敬意。”
1965年,美国20世纪福克斯公司将百老汇音乐剧《音乐之声》搬上银幕,耗资八百万美元,影片的女主角家庭女教师玛丽亚聘请了茱丽叶扮演。影片自上映后,引起了极大的轰动,上座率经久不衰,甚至打破了好莱坞以前票房最高的《乱世佳人》的纪录。一些影院老板把看过三十遍以上的影迷姓名汇编成册广为散发宣传。
据《纽约时报》调查,洛杉矶的一位老妇人看过此片三百多遍,几乎每天一次,俄勒岗州一个青年甚至能把台词都默写出来。某些评论称影片为“电影中之完美精品”,茱丽叶那真挚朴实的表演、优美动人的歌喉更使美国观众把她当做了“心目中最理想的妻子、母亲和女儿”。
1966年4月18日晚,第38届奥斯卡的颁奖典礼举行,尤其是《音乐之声》共拿到包括最佳影片奖等五个金像。但是,最佳女主角的桂冠却未能给予茱丽叶,她的同乡,《日瓦戈医生》和《亲爱的》两部影片主角得到了这个奖项。对于此种结果,茱丽叶•安德鲁丝表现得很为坦然,她对记者说:“我们得到了最佳影片奖,也很了不起,不获奖也是一种解脱,当个获奖者也够难的。”自然,值得宽慰的是,在奥斯卡颁奖之前,由好莱坞记者协会评选的最佳女演员金球奖发给了茱丽叶•安德鲁丝。
1967年,茱丽叶不仅在美国,而且在全世界成为最有票房号召力的女星。但是,福祸总相倚,好运不常在。由于茉丽叶在两部新片中的表演给观众和制片人留下了太深的印象,以致他们再也不能接受她扮演的其他角色。而美国社会进入到动荡的六、七十年代以后,以纯情少女为主人公的传统音乐片也不再流行。
茱丽叶从1966年到1970年相继拍摄的《夏威夷》、《撕破的窗帘》、《摩登女郎朱莉》等影片均不卖座,她开始在好莱坞坐冷板凳了。
90年代,她的喉咙便出现异样,直到1997年开刀割除肿瘤后,朱丽·安德鲁斯暂时告别了演唱事业。然而,由此而引发的医疗官司以及从此无法歌唱的噩耗都没能真正影响安德鲁斯继续她的演艺生涯。事实上,这位多部畅销儿童读物的作者,联合国妇女开发基金会的“亲善大使”从来都不曾离开她热爱的事业和热爱她的观众们。
2001年,安德鲁斯在影片《公主日记》中再次出现,并在其后的《公主日记2:皇室婚约》中再展歌喉,为影片完整演唱了片中插曲“Your Crowning Glory”。之后她又成了《怪物史莱克》中菲欧娜公主的母亲。
感情经历:
在拍摄《亲爱的莉莉》时,茱丽叶和导演布莱克•爱法华兹产生了感情并结成夫妇。布莱克是编、导兼制片人,他帮助茱丽叶创造不同类型的角色,改变了以前单一的定型状态,使她的表演走上了一个新的阶段。
从1979年到1986年,茱丽叶在布莱克指导下拍摄了《10》、《标准做法》、《维克托•维多利娅》、《单人二重奏》、《如此生活》等五部影片,塑造不同性格和风范的女性形象。
对自己的从艺生涯和星运浮沉,茱丽叶有了如下的感受:“一旦你意识到自己正像图表一样直线上升又直线下降时,你就会感到很滑稽。人到了一定年纪,就开始严肃地对待生活。而愈是严肃地对待生活,生活也就愈有趣,即使是滑稽。”
后来,茱丽叶和布莱克把家安置在风光宜人的瑞士,过着平静温馨的生活。
谁知到了1996年茱丽叶又以6旬的年龄重返百老汇的舞台,主演了音乐剧《维克托•维多利娅》,并获得了极大的成功,同行们评价她“绝对是个天才”,而茱丽叶也希望自己能得到戏剧最高奖——“托尼奖”。
七月份的一个周五,正值音乐剧《维克多•维克多利亚》在芝加哥上演前的两天。剧组成员们围坐在舒伯特剧院的一角,争论着明天到底是不是导演布雷克•爱德华的生日,他们很看重这件事,打算办个庆祝会。爱德华妻子茱丽叶•安德鲁丝的女助理说,他的生日在22号,可还有人说在26号,没人动“亲自去问问爱德华”这类的念头,大家对他的脾气再清楚不过了。
布雷克•爱德华正迈向他人生的第七十三个年头,尽管他以自己经常锻炼身体为傲,但看起来他已相当老迈。腰弯了,走路要拄着藤杖,剧组里其他人大步流星走下舒伯特剧院台阶的时候,爱德华只能两步一阶地留在后面。已经有人在周围嘀咕,说他的才华正在消逝。然而,他在电影圈里曾经一度辉煌后,又将最后一部震慑好莱坞的作品《维克多•维克多利来》(Victor/Victoria)搬上百老汇舞台。
本周内,《维克多•维克多利亚》就将在百老汇的马奎斯剧院拉开它的首演大幕。这将是既具有历史意义又令人欢欣鼓舞的场景:在离开了曾经造就她的地方30多年后,《音乐之声》的女主角茱丽叶•安德鲁丝又回来了。在这漫长的时间里,百老汇曾一次又一次请她复出,她都以拍电影或培养孩子为借口推辞掉了。而实际上那电影角色几乎都是些毫无意义、令人无法记住的。安德鲁丝似乎忘了令她声名显赫的真正根源:她灿烂的嗓音。忠心耿耿的观众们热切地想知道:茱丽叶这位昔日的表演王后,在今天的舞台上是否魅力依旧!
当你跟随她进入排练现场,看她一场一场一天一天地排练下来,答案已经显而易见:只要一开口,她的魅力仍然无比巨大。与她相反,茱丽叶的丈夫爱德华则需一番功夫来琢磨。
布雷克•爱德华是美国戏剧的一个传奇。在他的盛年时代,曾经拍过50部电影,其中最精彩的包括《蒂尼尼的早餐》(Breakfast at Tiffany’s)、《玫瑰与酒的时代》(The Days Of Wine and Roses)和《粉红豹》(Pink Panther),当然爱德华顽固而且刚愎自用的脾气也同样出名,他以近乎无理取闹的态度层层挑起事端,其中包括很多蠢透了的、极为轰动的法律诉讼。最终他离开了好莱坞,电影事业也日薄西山。在那个阶段,他所做的几乎不仅仅是在毁掉自己的事业,也在毁掉他妻子茱丽叶•安德鲁丝的事业。现在爱德华决心东山再起,导演一部新的百老汇音乐剧,这在他的平生,还是第一次。
在排练场,爱德华很少说话,如果他对演员的哪个动作不满意,就直接指着那个演员,自己做姿势来纠正他。他保持长久和顽固的沉默,红通通的双颊上方一对眼睛盯住你,令人不由得害怕和软下来。排练的进程极慢,茱丽叶•安德鲁丝反复唱着震得破玻璃瓶子的高音。
《维克多•维克多利亚》曾在1982年被拍成电影。故事发生在三十年代的巴黎,荣丽叶扮演一位年近四十但依然美艳的女高音,“维克多利亚•格兰特”,她穷困潦倒并且委身一个放荡的马戏团主持人(由罗伯特•布莱斯顿扮演)。在这次新的音乐剧排练中茱丽叶吃了不少苦,她已是高龄,那双了不起的腿上装着塑料撑护,茱丽叶常常在完成动作时扭伤、摔倒,常常膝肿、踝肿,休息的时候爱德华叮嘱她不要让脚肿得更厉害,并为她捶打左腿。
一切全靠安德鲁丝了。一周八次演出实在太繁重。这种情况和他们将会在百老汇之外的城市加演四个月皆出于同一原因:必须再增加一百万美金的预算投入,安德鲁丝才能得以进入百老汇演出。她将按合同规定,在纽约演出一年,如果一年的演出不能偿还所有的投资额共八百五十万美金,也就是说如果上座率不足75%,安德鲁丝的演出将延长至一年半。这个合同典型地反映了独立制作人想得到排一部百老汇音乐剧的全部资金是多么困难。安德鲁丝为这部剧的财政问题而全力以赴时,百老汇也用一种怀疑的态度观望着:这部由好莱坞闯入者拍出来的东西,到底能否上演?毕竟由于投资和合约的问题,他们已经将演出推迟了一年多的时间。
另一个重大问题是爱德华如何习惯音乐剧和剧院的感觉。在剧组里常有人窃窃私语,议论爱德华到底能不能成功地做出转变。他是一个习惯了用剪接来组合成故事情节的电影导演,在剧院里,你不可能临时抹掉哪一个不令人满意的瞬间。你在排练场常会听到爱德华这样说:“让我们把这个镜头再拍一遍。”所有的演员都清楚,在百老汇等着他们的将是全纽约最苛刻的观众,而爱德华将他艺术生命再生的全部希望都放在这项对他来说全新的手段上了,因此这部剧极有可能变成一场灾难——几乎没有一部电影在被改编成音乐剧后能取得巨大的成功。
休息的时候,安德鲁丝抓了一把道具香烟在手里,不断地练习把他们扔回原处的动作。她的动作准确、完美、毫无失误,举手投足绝不拖泥带水,所有的香烟都被再次投入盒子里。这种天衣无缝不着痕迹的感觉会令你想起她几乎是在音乐厅里长大的身世。一个和母亲、继父生活在一间简陋房子里的瘦长女孩,在她12岁的时候就已经成为音域宽度达四个八度的明星。
如果用一个词来形容安德鲁丝的感觉,那就是“可爱”。她会请来现场采访的记者到小间去吃甜点心,在她与丈夫爱德华发生小冲突的时候,人们打心里都站在她这边。有时爱德华对待她的态度显得不耐烦而且爱发火:“我知道你要说什么,而且我可以肯定上帝告诉你我不会同意。”爱德华常这么粗暴地说,安德鲁丝总是保持尊敬和抱歉的口吻:“对不起亲爱的,我想是我出了点错……”不时地她也会对他的导演提出些抗议或争辩,可总是显得温柔:“我可以问个问题吗?虽然我知道这很蠢。”
安德鲁丝与爱德华的恋爱始于6O年代末,那时她正是好莱坞最大的一棵摇钱树,连着演出了一系列精彩之作。1968年,曾经拍摄了《音乐之声》的原班人马再次筹拍了《巨星》一片,但结果却遭到了商业上和评论界的双重失败,他们撤出百老汇,各自散伙了。接下来安德鲁丝投拍了爱德华执导的电影《亲爱的莉莉》,该片再次大量超支、再次不得善终。
安德鲁丝的第一次婚姻在23岁时,她与爱德华的婚姻是在1969年。婚后爱德华一度离开好莱坞去欧洲,不久后又回来拍摄了《粉红豹》、《十》和《S.O.B》等影片,安德鲁丝一次又一次担任片中的女主角,她似乎是在用自己的明星地位保护和支持着丈夫的事业。安德鲁丝说,与家庭相比自己的事业是不重要的,她和爱德华收养了两个女儿,还以茱丽叶•安德鲁丝的名字为杂志撰写儿童文章,并且乐此不疲。
当然他们的生活是富有的,尽管《维克多•维克多利亚》受着财政问题的困扰,爱德华还是买了一部四万六千美元的“劳斯莱斯”豪华汽车,而他与前妻所生的儿子也收到了寄自父亲的八万两千美元生活费。但即便是富人也会有烦恼,这位大导演的痛苦几乎是众所周知的:几十年来他依靠精神分析和心理治疗过活。
有几年他被长期过度疲劳导致的慢性病所纠缠,而且一度陷入不可救药的精神抑郁中去,总是想要自杀。那个时候,他所能求助的除了抗精神抑郁的药物,就是他了不起的妻子安德鲁丝。安德鲁丝不仅为他化解着事业上的危机,更悉心照料他的生活,她带他出去散步,就像带着个小孩子。所有的人包括爱德华都很清楚,他是如何依赖她的存在。