美好的往日音乐哪个电影里有

⑴ 这电影《昨天》中的音乐叫什么

电影中的曲子有:有窦唯《高级动物》，有Beatles《顺其自然》，有Beatles《Yesterday》，有唐朝乐队《太阳》，有张亚东作曲的《和你一起》

你要找的大概就是这里面的了
希望对你有帮助

⑵ 电影《音乐之声》中都有那些歌曲

1、Overture / Preludium

在电影开始部分，作者运用了一段管弦乐来配合描绘阿尔卑斯山的画面，秀丽辽阔的阿尔卑斯山的自然风光与恢宏壮丽的交响乐效果融为一体，生动地向观众展示中人物活动的背景——和平而美丽的奥地利。

2、The Sound of Music

当女主人公玛利亚出场后，随即演唱了一段无限深情的“音乐之声”，歌曲中对音乐的热爱、对生活的热爱，真实而生动的刻画了玛利亚的内心世界。

这首歌曲出现在片头，由玛利亚在山顶独唱，抒发了自己对故乡、对大自然、对音乐的无比热爱之情。乐曲气息宽广，饱含深情，生动刻画了女主人公的内心世界。

3、Maria

而修道院里，其它修女正在议论令他们哭笑不得“玛利亚”。她们的对话采取了类似宣叙调的演唱方式，使整个场景看上去轻松、活泼而生动。

既描绘了剧情也调动了观众对这部电影的兴趣。然而音乐在这部电影中的作用并不仅限于此，在以后的剧情发展过程中，音乐甚至起到了至关重要的作用。

4、Do-Re-Mi

玛利亚教孩子们初学音乐时的歌曲《哆唻咪》。这首歌曲是由“1 2 3 4 5 6 7 ”最简单自然音阶的骨干音构成，与词的结合几乎是一字一音。乐曲非常简单，也很容易上口，看过这部影片的观众几乎都能够现场跟着哼唱。

它与电影中流动的画面相结合，为人们展开了一幅幸福美好的生活图卷。关于这首歌曲，就影片的内容看，因为玛利亚要教的是从没有学过音乐的孩子们，所以音乐必须简单易懂;然而就整部电影音乐的风格来看，这首歌曲则显示出这部电影音乐通俗性的特点。

5、The Lonely Goatherd

伴随着剧情的发展，在家庭教师玛丽亚的指导下，孩子们表演了提线木偶戏《孤独的牧羊人》。乐曲欢快活泼热情幽默。

从表面看这是一首提线木偶戏的配乐，然而结合剧情内容，我们会发现这首歌曲以它热烈欢快的气氛衬托出上校一家精彩愉快而又祥和温馨的家庭生活，也反衬出玛利亚带给这个家庭的精彩生活，为两人的最后结合埋下伏笔。

⑶ 求电影美好的一年里的音乐

My Prayer 电影版 中英字幕 演唱者： DevotionThe Climb (Movie Version) 演唱者： Miley Cyrus

⑷ 求与音乐有关的电影、

《海上钢琴师》 本片讲述了一个钢琴天才传奇的一生。
1900年，Virginian号豪华邮轮上，一个孤儿被遗弃在头等舱，由船上的水手抚养长大，取名1900（蒂姆�6�1罗斯 饰）
1900慢慢长大，显示了出了无师自通的非凡钢琴天赋，在船上的乐队表演钢琴，每个听过他演奏的人，都被深深打动。爵士乐鼻祖杰尼听说了1900的高超技艺，专门上船和他比赛，最后自叹弗如，黯然离去。
可惜，这一切的事情都发生在海上，1900从来不愿踏上陆地，直到有一天，他爱上了一个女孩，情愫在琴键上流淌。他会不会为了爱情，踏上陆地开始新的生活，用他的琴声惊艳世界？他将怎样谱写自己非凡的人生。
《歌剧魅影》
《夜半歌声》
《红磨坊》 《曾经》这是一部由音乐开启的爱尔兰电影。卖花女（Marketa Irglova）被街头艺人（Glen Hansard饰）的音乐所吸引，开始了一段荡气回肠的浪漫故事。他们不是王子和公主，各自有着琐碎的生活，但是他们有个共同点，那就是对音乐的热爱。在一次合奏中，他们找到了彼此间惊人的默契。这个发现让他们兴奋，很快他们找到了另外的一个同伴，组成了一个乐队，并通过优秀的表现得到了专业人士的肯定。与此同时，爱情也在逐渐萌芽。音乐是这部电影最大的亮点之一，塑造了极其浪漫唯美的氛围。 《放牛班的春天》1949年的法国乡村，音乐家克莱门特（杰勒德�6�1尊诺 饰）到了一间外号叫“塘低”的男子寄宿学校当助理教师。学校里的学生大部分都是难缠的问题儿童，体罚在这里司空见惯，学校的校长（弗朗西斯�6�1贝尔兰德 饰）只顾自己的前途，残暴高压。
性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况，他重新创作音乐作品，组织合唱团，决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。
然而，事情并不顺利，克莱门特发现学生皮埃尔�6�1莫安琦（尚�6�1巴堤�6�1莫里耶 饰）拥有非同一般的音乐天赋，但是单亲家庭长大的他，性格异常敏感孤僻，怎样释放皮埃尔的音乐才能，让克莱门特头痛不已；同时，他与皮埃尔母亲的感情也渐渐微妙起来。 《声梦奇缘》 莱拉（凯丽�6�1拉塞尔 Keri Russell 饰），一个出色的大提琴手；路易斯（乔纳森�6�1莱斯�6�1梅耶斯 Jonathan Rhys Meyers 饰），一名流浪的爱尔兰歌手。一个月色迷离的晚上，两人相遇了。度过难忘的一晚后，莱拉那专横的父亲又强逼她继续踏上音乐会的旅程。路易斯因等不到恋人失望之下离开了；而莱拉发觉爱人走后，独自伤心的等待肚中的孩子出生。岂料几个月后莱拉遭遇了一场车祸，宝宝亦随之夭折。孰料，莱拉的宝宝其实并没有死，而是被她狠心的父亲送到了孤儿院。一晃眼10多年过去了，生活在孤儿院的少年奥古斯特（弗莱迪�6�1海默 Freddie Highmore 饰）坚信自己的父母还在世上，于是踏上了漫漫寻亲路。
《发胶》《高校音乐剧》《昼夜摇滚》《脂粉猫王》
“猫王”艾尔维斯�6�1普莱斯利最典型的摇滚电影之一，描叙一个不安份的小子在监狱里迷上摇滚，出狱后成为摇滚红星，后来又褪变成一个利欲熏心的大明星，失去了最亲密的朋友云云。在“猫王”无数连歌带演的烂片中，好歹这还算一部真正描述摇滚乐本身的电影，他的神采也还真的算得上叫人兴奋。
《苦难日之夜》
在这部描叙“披头四”生活的记实加虚构的电影刚开始拍摄的时候，
那四个小伙子应该还只是对生活刚有点更大的憧憬，
当电影上映的时候，“批头士狂热”已经开始进入大众传媒并最终进入辞典，
在这部经过精心编导的影片中，那些刻意突出”批头四“亲和力的镜头，
凸显出导演理察，莱斯特在狂热中的冷静，他最清楚如何让人疯狂，
这应该是一般人能看到的最早的摇滚电影了，
它让不同与先辈们的摇滚乐的另一种魅力初显于世。
《别回头》
这部记录片是对BOB�6�1DYLAN1965年英国巡演的忠实记录，
导演彭内贝克用影象清晰的说明那时的鲍波与“批头士”是多么的不同，
与同时期的《苦难日之夜》相比，《别回头》更直接，深刻，
对自己的拍摄对象也没有造星般的刻意吹捧，甚至还有毫不掩饰的刻意嘲讽，
但是，再冷静的镜头都无法掩盖年轻迪伦的灿烂光芒，
同现在的老迪伦相比，年轻的他无与伦比的傲慢，机智，激情洋溢，
而其中一段以跨掉派代表艾伦�6�1金斯堡为背景的开场更是弥足珍贵。 《飞行日志》
《飞行日志》是一部关于青春、友情以及音乐的电影。青春总是美好的，美好的让人无限留恋，但同时青春也往往是残酷的，残酷的让人刻骨铭心。每个人都在美好而残酷的青春时光中慢慢成长，曾经怀抱梦想意气风发，曾经也屡屡跌倒遍体鳞伤。

电影是成龙“中国新电影扶植计划”的开篇之作，启用的是在互联网上怎么搜都搜不出个所以然的年轻导演韩可一，而最大看点则在于主演是拥有相当人气的超女许飞。也许仅凭该看点很容易让除许飞粉丝之外的观众不怎么看好这部片子，但当抱着怀疑的态度看完这部电影时却不禁让人改变最初的看法。

电影剧情并不复杂深刻且有些略显老套但并没有让人觉得简单沉闷，导演对于节奏的控制，对于光影的编排，对于音乐部分的衔接都显得老道而不生涩，细节严谨风格统一，能把电影排成这样就已经算的上难得了。不仅如此，电影最大的亮点当数主演许飞，就像她唱歌很有天分一样不得不说她同样也具备演戏的天分，足够的松弛自然，一切都拿捏的恰到好处，超出了本色演出的预期。

青春是电影的主色调，帅哥美女、朦胧恋情、唯美画面这些元素自然是不可或缺，碧草蓝天酒吧乐队空旷屋顶寂静校园，温馨而不刻意，让人看的赏心悦目思绪横飞回曾经的年少轻狂，唤醒记忆里的纯真烂漫，回味最初追逐梦想的义无反顾，这种情绪不禁让人沉浸其中不想回转。

青春自然少不了恋情与友情的成分，电影将恋情讲述地似有似无足够朦胧，而对于几个年轻人的友情则渲染较多，虽着力但无刻意的痕迹，轻描淡写的宽容互助，举重若轻的离别与重逢，交代的很自然很符合电影的基调也更符合我们印象中的青春友谊。

音乐是这部电影的另一大主题，看得出围绕这一点导演下了很大的功夫。首先音乐的创作足够地出色，民谣的浅吟低唱拨动人的心弦，乐队的摇滚元素调动着内心深处的激情，一段段歌曲的穿插不仅有效地串起了故事的节奏也非常符合电影及电影人物的气质，同时也让电影成为一场不俗的音乐视听盛会。

导演当然明白，青春做为电影的主题绝不能只是展现这些让人向往但却不疼不痒的美好，青春必然还有它残酷的另一面。相信每个人都有所体会，青春或许有很多种，但没有一种青春不残酷。即使困窘艰难的过往不堪回首，也不得不承认让我们成长的是那些世俗的侵袭和现实的残酷，谁不曾跌倒，谁不曾流泪，青春到底因这些失去光彩还是增添魅力？

人们总是喜欢回忆过往中那些美好的东西，而不愿记起伤心往事的种种，因为生活需要一种态度，就像电影中的陈升所说“让别人快乐，也让自己快乐”。导演对青春残酷一面的处理是明智的，电影没有表现过多的残酷，只是点到为止。其实我们都知道现实往往会残酷的多，但我们还是应该感谢导演没有将这部温情美好的电影引入到一种无奈于残酷现实的情绪，因为，我们都需要快乐。
不能说的秘密~

⑸ 《2012》电影里有一首歌曲，谁知道叫什么名字

1972年Nitty Gritty Dirt Band演唱的Will the Circle Be Unbroken是电影《2012》中一首颇为轻松的插曲

⑹ 值得陪孩子慢慢看的10部经典音乐电影！【收藏】

推荐理由：一部经典的音乐电影。电影中主人公1900演奏的钢琴曲和经典的交响配乐，带动了整部影片的氛围和叙事，将1900的传奇人生渲染地跌宕起伏，将观众带入了人物的内心世界，让观众沉浸在优美的音乐中，看完之后令人回味无穷。

推荐理由：最出色的音乐电影之一。影片中大量使用音乐元素，美妙的音乐将画面、剧情、 情感 等完美地串联在一起，构成一个诗意的电影世界。这部电影不仅用音乐还原了孩子纯洁美好的心灵，还带给人们一种永恒的感动，仿佛世上所有悲伤与无奈都可以被音乐抚平。

推荐理由：《调音师》一举晋身“IMDb十大最佳印度电影”的行列，作为一部印度电影，它颠覆了很多观众对传统印度电影的印象，双目失明的钢琴家为了参加国际大赛，平日里通过私人授课赚取经费，事实上他的眼睛完全正常，只不过希望通过这种方式感受不同的生活。不要以为它只是一部悬疑片，里面的配乐堪称一绝，足以让观众一饱耳福。

推荐理由：《想飞的钢琴少年》是2007年上映的一部瑞士的影片，获得当年奥斯卡最佳外语片。影片中的钢琴音乐将整部电影的故事情节糅合在一起，烘托了不同场景的氛围，引起了观众的共鸣，用钢琴独有的特质来吸引大众。通过这部电影，人们或许能明白为何要让孩子学习音乐。

推荐理由： 《爱乐之城》讲述了一位钢琴家与一名女演员之间的爱情故事，剧情虽然老套，但是在精致的画面和优美的音乐的加持下，整部电影显得独具匠心。作为一部音乐电影，《爱乐之城》无疑是一匹黑马，里面的每一首乐曲几乎都能引起观众的共鸣，可以说是用音乐讲故事。

推荐理由：作为影史上最著名的音乐电影之一，《音乐之声》无疑完成了声与影的绝佳契合。电影里的音乐大多悠扬美好，充满真挚的感情，七个孩子如天籁般的童声沁人心脾，让人一听便觉得心情放松。

推荐理由： 这是一部讲述初恋的电影，唯美又带点伤感，容易触动人们心底的初恋情结。电影里的斗琴，四手联弹，单手弹琴……，每一段钢琴曲都令人沉醉，美妙的钢琴音乐伴随着电影里初恋的美好，满满的酸甜感溢出荧幕。

推荐理由：这是一部典型的美国式歌舞电影，就像甜美的糖果和醉人的烈酒，昭示着青春的短暂和珍贵。影片以歌舞表演为纽带，将青少年积极向上的乐观精神传递给观众，同时通过悠扬的乐曲将青春的美好展示得淋漓尽致。

推荐理由：《钢琴课》是1993年上映的一部爱情电影，钢琴穿梭了整部影片的主线，女主爱达从小就丧失了说话的能力，唯一让她能够表达 情感 的就是这架陪伴多年的钢琴，但在女性文明柔弱的年代里，女主被迫放弃了钢琴。多亏了邻居从女主的钢琴中读懂了她的心，并通过与男主的一系列斗争，最终解救了在女性文明中处于下游的女主，让其获得了心理上重生。这部电影不仅精准的刻画了女性的心理变化，也通过钢琴展示了旧时代的女性转变为新时代女性从而追求真正幸福的过程。

推荐理由： 作为一部日本动漫电影，《钢琴之森》的叙事手法细腻而温柔，令人眼前一亮，影片以莫扎特的曲子为线索，用钢琴作为纽带联系着两个少年的友谊，是一部不可多得的钢琴电影。

以上10部音乐电影，每一部都有精彩之处，作为音乐电影，它们除了带给观众视觉上的享受，还带给大家音乐上的感动，不知道这10部音乐电影，大家喜欢哪一部？

⑺ 求与音乐有关的电影、

《海上钢琴师》 本片讲述了一个钢琴天才传奇的一生。 1900年，Virginian号豪华邮轮上，一个孤儿被遗弃在头等舱，由船上的水手抚养长大，取名1900（蒂姆罗斯 饰） 1900慢慢长大，显示了出了无师自通的非凡钢琴天赋，在船上的乐队表演钢琴，每个听过他演奏的人，都被深深打动。爵士乐鼻祖杰尼听说了1900的高超技艺，专门上船和他比赛，最后自叹弗如，黯然离去。 可惜，这一切的事情都发生在海上，1900从来不愿踏上陆地，直到有一天，他爱上了一个女孩，情愫在琴键上流淌。他会不会为了爱情，踏上陆地开始新的生活，用他的琴声惊艳世界？他将怎样谱写自己非凡的人生。 《歌剧魅影》 《夜半歌声》 《红磨坊》 《曾经》 这是一部由音乐开启的爱尔兰电影。 卖花女（Marketa Irglova）被街头艺人（Glen Hansard饰）的音乐所吸引，开始了一段荡气回肠的浪漫故事。他们不是王子和公主，各自有着琐碎的生活，但是他们有个共同点，那就是对音乐的热爱。在一次合奏中，他们找到了彼此间惊人的默契。这个发现让他们兴奋，很快他们找到了另外的一个同伴，组成了一个乐队，并通过优秀的表现得到了专业人士的肯定。与此同时，爱情也在逐渐萌芽。音乐是这部电影最大的亮点之一，塑造了极其浪漫唯美的氛围。 《放牛班的春天》 1949年的法国乡村，音乐家克莱门特（杰勒德尊诺 饰）到了一间外号叫“塘低”的男子寄宿学校当助理教师。学校里的学生大部分都是难缠的问题儿童，体罚在这里司空见惯，学校的校长（弗朗西斯贝尔兰德 饰）只顾自己的前途，残暴高压。 性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况，他重新创作音乐作品，组织合唱团，决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。 然而，事情并不顺利，克莱门特发现学生皮埃尔莫安琦（尚巴堤莫里耶 饰）拥有非同一般的音乐天赋，但是单亲家庭长大的他，性格异常敏感孤僻，怎样释放皮埃尔的音乐才能，让克莱门特头痛不已；同时，他与皮埃尔母亲的感情也渐渐微妙起来。 《声梦奇缘》 莱拉（凯丽拉塞尔 Keri Russell 饰），一个出色的大提琴手；路易斯（乔纳森莱斯梅耶斯 Jonathan Rhys Meyers 饰），一名流浪的爱尔兰歌手。一个月色迷离的晚上，两人相遇了。度过难忘的一晚后，莱拉那专横的父亲又强逼她继续踏上音乐会的旅程。路易斯因等不到恋人失望之下离开了；而莱拉发觉爱人走后，独自伤心的等待肚中的孩子出生。岂料几个月后莱拉遭遇了一场车祸，宝宝亦随之夭折。孰料，莱拉的宝宝其实并没有死，而是被她狠心的父亲送到了孤儿院。一晃眼10多年过去了，生活在孤儿院的少年奥古斯特（弗莱迪海默 Freddie Highmore 饰）坚信自己的父母还在世上，于是踏上了漫漫寻亲路。 《发胶》 《高校音乐剧》 《昼夜摇滚》 《脂粉猫王》 “猫王”艾尔维斯普莱斯利最典型的摇滚电影之一，描叙一个不安份的小子在监狱里迷上摇滚，出狱后成为摇滚红星，后来又褪变成一个利欲熏心的大明星，失去了最亲密的朋友云云。在“猫王”无数连歌带演的烂片中，好歹这还算一部真正描述摇滚乐本身的电影，他的神采也还真的算得上叫人兴奋。 《苦难日之夜》 在这部描叙“披头四”生活的记实加虚构的电影刚开始拍摄的时候， 那四个小伙子应该还只是对生活刚有点更大的憧憬， 当电影上映的时候，“批头士狂热”已经开始进入大众传媒并最终进入辞典， 在这部经过精心编导的影片中，那些刻意突出”批头四“亲和力的镜头， 凸显出导演理察，莱斯特在狂热中的冷静，他最清楚如何让人疯狂， 这应该是一般人能看到的最早的摇滚电影了， 它让不同与先辈们的摇滚乐的另一种魅力初显于世。 《别回头》 这部记录片是对BOBDYLAN1965年英国巡演的忠实记录， 导演彭内贝克用影象清晰的说明那时的鲍波与“批头士”是多么的不同， 与同时期的《苦难日之夜》相比，《别回头》更直接，深刻， 对自己的拍摄对象也没有造星般的刻意吹捧，甚至还有毫不掩饰的刻意嘲讽， 但是，再冷静的镜头都无法掩盖年轻迪伦的灿烂光芒， 同现在的老迪伦相比，年轻的他无与伦比的傲慢，机智，激情洋溢， 而其中一段以跨掉派代表艾伦金斯堡为背景的开场更是弥足珍贵。 《飞行日志》 《飞行日志》是一部关于青春、友情以及音乐的电影。青春总是美好的，美好的让人无限留恋，但同时青春也往往是残酷的，残酷的让人刻骨铭心。每个人都在美好而残酷的青春时光中慢慢成长，曾经怀抱梦想意气风发，曾经也屡屡跌倒遍体鳞伤。 电影是成龙“中国新电影扶植计划”的开篇之作，启用的是在互联网上怎么搜都搜不出个所以然的年轻导演韩可一，而最大看点则在于主演是拥有相当人气的超女许飞。也许仅凭该看点很容易让除许飞粉丝之外的观众不怎么看好这部片子，但当抱着怀疑的态度看完这部电影时却不禁让人改变最初的看法。 电影剧情并不复杂深刻且有些略显老套但并没有让人觉得简单沉闷，导演对于节奏的控制，对于光影的编排，对于音乐部分的衔接都显得老道而不生涩，细节严谨风格统一，能把电影排成这样就已经算的上难得了。不仅如此，电影最大的亮点当数主演许飞，就像她唱歌很有天分一样不得不说她同样也具备演戏的天分，足够的松弛自然，一切都拿捏的恰到好处，超出了本色演出的预期。 青春是电影的主色调，帅哥美女、朦胧恋情、唯美画面这些元素自然是不可或缺，碧草蓝天酒吧乐队空旷屋顶寂静校园，温馨而不刻意，让人看的赏心悦目思绪横飞回曾经的年少轻狂，唤醒记忆里的纯真烂漫，回味最初追逐梦想的义无反顾，这种情绪不禁让人沉浸其中不想回转。 青春自然少不了恋情与友情的成分，电影将恋情讲述地似有似无足够朦胧，而对于几个年轻人的友情则渲染较多，虽着力但无刻意的痕迹，轻描淡写的宽容互助，举重若轻的离别与重逢，交代的很自然很符合电影的基调也更符合我们印象中的青春友谊。 音乐是这部电影的另一大主题，看得出围绕这一点导演下了很大的功夫。首先音乐的创作足够地出色，民谣的浅吟低唱拨动人的心弦，乐队的摇滚元素调动着内心深处的激情，一段段歌曲的穿插不仅有效地串起了故事的节奏也非常符合电影及电影人物的气质，同时也让电影成为一场不俗的音乐视听盛会。 导演当然明白，青春做为电影的主题绝不能只是展现这些让人向往但却不疼不痒的美好，青春必然还有它残酷的另一面。相信每个人都有所体会，青春或许有很多种，但没有一种青春不残酷。即使困窘艰难的过往不堪回首，也不得不承认让我们成长的是那些世俗的侵袭和现实的残酷，谁不曾跌倒，谁不曾流泪，青春到底因这些失去光彩还是增添魅力？ 人们总是喜欢回忆过往中那些美好的东西，而不愿记起伤心往事的种种，因为生活需要一种态度，就像电影中的陈升所说“让别人快乐，也让自己快乐”。导演对青春残酷一面的处理是明智的，电影没有表现过多的残酷，只是点到为止。其实我们都知道现实往往会残酷的多，但我们还是应该感谢导演没有将这部温情美好的电影引入到一种无奈于残酷现实的情绪，因为，我们都需要快乐。 不能说的秘密~

⑻ 经典欧美影视电影插曲 有什么歌曲

歌名
《Yestoday Once More》，中文《往日重现》，
《Greatest Love of All》， 中文《伟大的爱》，
《Sealed With A Kiss》，中文《以吻封缄》，
《Everything I Do》，
《Smokegets In Your Eyes》，《烟雾迷漫你双眼》，
《Careless Whisper》，《无心快语》，威猛乐队，主唱乔治·迈克尔，
《I Will Always Love You》,《我将永远爱你》,电影《保镖》插曲，演唱惠特妮·休斯敦。
《Scarborough Fair》，《斯卡布罗市集》，电影《毕业生》主题曲，原唱保罗·西蒙。
《Unchained Melody 》，《奔放的旋律》,电影《人鬼情未了》主题曲， 《Casablanca》，《卡萨布兰卡》，电影《北非谍影》主体曲，原唱贝蒂·希金斯。
《The Sound of Silence》，中文《寂静之声》，原唱保罗·西蒙和加芬克尔 《Right Here Waiting》，中文《此情可待》，原唱理查德·马克斯。 《Rhythm Of The Rain》，中文《雨中节奏》，原唱约翰·甘默《魂断蓝桥》，《 人鬼情未了》，《 卡萨布兰卡》，《 my heart will go on moon river 》

⑼ 能帮我找几部关于音乐的感人电影吗

《可可西里》（中国）真实的拍摄、精美的画面，成片的藏羚羊的尸体，一群一点也不英俊的平民英雄。感动到震撼！

《美丽人生》（意）在纳粹的集中营中，父亲为了让儿子心灵不受到伤害，克服无法想象的困难让儿子相信所有的苦难都是一场游戏，而儿子也因着父亲的爱而在严酷的环境中活了下来，在胜利前夕，父亲为了保护儿子而遭到杀害，在死前仍表现出游戏的表情……让你理解什么是父亲。

《我的左眼见到鬼》（港）本来以为是个搞笑的电影，没想到电影的最后大大出乎意料，死去的丈夫化身为老婆的同学陪在老婆身边，为老婆安排好自己身后的一切事情，终于让老婆在失去自己的阴影中渐渐走出来，开使新的人生，在喝孟婆汤前告诉不知真相她：“老婆，我爱你”；而老婆对老公的爱也被影片从她层层的掩饰下一点一点地剥离出来，令人无比感动。

《肖申克的救赎》（美）又译《月黑高飞》告诉你什么叫信念。当安迪最终架车飞奔在山间公路上时，你会衷心地为他高兴。很可惜，这部片子与《阿甘正传》同年，结果当年被阿甘占尽了风头，有“既生瑜何生亮”之感。

《刮痧》（港）制作得有点粗糙但仍不失为一部感人的电影。
定居美国的儿子为了让父亲过上好日子将父亲接到美国同住，一家人过得本也和眭，但由于父亲为孙子刮痧被人发现，儿子被控虐待，被剥夺了探视儿子的权利，过年的时候，想念儿子的父亲作出了惊人之举……

《勇敢的心》（美）自由是无价的。
在威廉·华莱士还是孩子的时候，他的父亲，苏格兰的英雄马索·华莱士在与英军的斗争中牺牲了。幼小的他在父亲的好友的指导下学习文化和武术。光阴似箭，英王爱德华为巩固在苏格兰的统治，颁布法令允许英国贵族在苏格兰享有结婚少女的初夜权，以便让贵族效忠皇室。王子妃伊莎贝拉是个决断的才女，她知道这道法令会让英国贵族有意于苏格兰，但更会激起苏格兰人民的反抗。年轻的华莱士学成回到故乡，向美丽的少女梅伦求婚，愿意做一个安分守已的人。然而梅伦却被英军无理抢去，并遭杀害，华莱士终于爆发了。在广大村民高呼“英雄之后”的呼喊声中，他们揭竿而起，杀英兵宣布起义。
苏格兰贵族罗伯想成为苏格兰领主，在其父布斯的教唆下，假意与华莱士联盟。华莱士杀败了前来进攻的英军，苏格兰贵族议会封他为爵士，任命他为苏格兰护国公。华莱士却发现这些苏格兰贵族考虑的只是自己的利益，丝毫不为人民和国家前途担心。爱德华为了缓和局势，派伊莎贝拉前去和谈。但由于英王根本不考虑人民的自由和平等，只想以收买华莱士为条件，和谈失败了。伊莎贝拉回去后才发觉和谈根本就是幌子，英王汇合了爱尔兰军和法军共同包围华莱士的苏格兰军队，她赶紧送信给华莱士。大军压境之下，贵族们慌作一团，华莱士领兵出战，混战一场，短兵相接中，他意外发现了罗伯竟与英王勾结，不禁倍受打击。伊莎贝拉为华莱士的豪情倾倒，来到驻地向他倾吐了自己的真情，两人陶醉在爱情的幸福之中。英王再次提出和谈。华莱士明知是圈套，但为了和平着想，他依旧答应前去。在爱丁堡布斯设计了阴谋抓住华莱士，并把他送交英王。罗伯对父亲的诡计感到怒不可遏，华莱士终于被判死刑。伊莎贝拉求情不成，在英王临死前，她告诉英王她怀的不是王子的血脉，而这个孩子不久将成为新的英王。
华莱士刑前高呼“自由”震憾所有人。几星期后，在受封时，罗伯高呼前为华莱士报仇的口号，英勇地继承华莱士的遗志对抗英军。

《人鬼情未了》（美）不用说了，一部感人的鬼片，主题歌也非常好听。
萨姆与未婚妻美莉搬进了由朋友卡尔帮忙换来的一套漂亮公寓，年轻的银行职员萨姆与未婚妻美莉相爱至深。他们正在进行结婚前的准备。一天晚上他们看戏归来时，却受到了歹徒的抢劫。在搏斗中萨姆中枪身亡，美莉悲痛欲绝。而萨姆变成了一个幽灵。他很快就发现原来是朋友卡尔竟然是导致他死亡的主谋。为了窃取银行里的巨款，他想要获得萨姆所掌握的秘码。如今他又对美莉展开了追求。
萨姆渐渐地学会了如何使用力量。他常常游荡于美莉的周围，时刻保护着她，但却无法交流。为了制止卡尔，他找到了一位能与幽灵沟通的灵媒奥塔，并通过她与美莉取得联系。起初美莉并不相信。但事实终于使她感受到了萨姆的存在。然而深深相爱的两个人却无法直接接触和交流。为了保护美莉，惩罚凶手，萨姆对卡尔展开了报复。他取出了被卡尔窃取的巨款，并且使卡尔的几个手下遭到了报应。气急败坏的卡尔想要伤害美莉。幸亏奥塔和萨姆及时赶到。面对充满了仇恨的幽灵，卡尔终于自取灭亡。完成了心愿的萨姆终即将前往天堂。在消失之前，美莉终于见到了显出身形的萨姆。两人紧紧地相拥……

《这个杀手不太冷》（美）近40岁的杀手和14岁的女孩生死离别的那一刻，他第一次告诉女孩：“我爱你”。
纽约贫民区住着一个意大利人，名叫里昂(Jean Reno饰)，职业杀手。一天，邻居家小姑娘马蒂尔达(Natalie Portman饰)敲开他的房门，要求在他这里暂避杀身之祸。原来，邻居家的主人是警察的眼线，只因贪污了一小包毒品而遭恶警剿灭全家的片罚。马蒂尔达得到里昂的留救，开始帮里昂管家并教其识字，里昂则教女孩使枪，两人相处融洽。女孩跟踪恶警，贸然去报仇，反倒被抓。里昂及时赶到，将女孩救回。他们再次搬家，但女孩还是落入恶警之手。里昂撂倒一片警察，再次救出女孩并让她通过通风管道逃生，并嘱咐她去把他积攒的钱取出来。里昂化装成警察想混出包围圈，但被恶警识破。最后一刻，里昂引爆了身上的炸弹……

《甜蜜蜜》（港）中国的情感、中国的缘分以及中国的宿命。
看《甜蜜蜜》我哭了很多次。这是我成年以后在观看过程中哭得最多的一部电影。
第一次哭应该说湿了眼睛。大年夜，外面下雨，很冷，黎小军（黎明）和李翘（张曼玉）两个人蹲在黎明的房间里吃完馄饨，算是聚在一起吃了年夜饭。张曼玉要走，黎明给她加外套扣纽扣，两个人挤在窄小的门楣处，发丝和鼻息若即若离地碰撞在一起，终于，两个人拥吻在一起，扣好的外套纽扣又慌慌张张手忙脚乱地解……小人物的局促的性冲动，飘泊人的逼仄的相互汲取体温，一场看似动机草率的戏，让黎明和张曼玉演得满目生辉，他们让我们观众相信这一点--这是一场爱情，它刚刚开始。像这样两个美丽的人，怎么可能只是一场苟合？美丽的人有着美丽的情感，这虽然不是绝对正确的一个结论，但正确的机会非常之多。
第二次哭真是流泪，哭了一段戏。就是张曼玉开车送拍完结婚照的黎明、小婷夫妇回去到张曼玉跟豹哥（曾志伟）乘的船慢慢地开了，码头上只剩撑着伞的黎明那一段戏。大雨哗哗地下，黎明守着张曼玉的那句"等着，我马上回来"守在码头上，守着他憨厚多舛的爱情前途；那边，要偷渡避祸的曾志伟说，"傻丫头，回去洗个热水澡，明天起床一看，满大街都是男人。……豹哥在台湾有很多老婆，台北有一个，高雄有一个，花莲有一个，连阿里山都有一个……"张曼玉的确是毫无办法了，除了跟着豹哥这种男人浪迹天涯，她没有别的选择。中国人有一个不能逾越的关，那就是忠义；在忠义面前，怎么要紧的爱情都是次要的。爱情在这种时候非常地无辜，除了让我们这些观众流泪，它根本无心也无力去挽救什么。看着雨中码头上的黎明，我们非常凄楚，但是，于情于理，他只能就这么孤单地站在那儿，让两个人的未来被雨水淋湿、冲走。
第三次哭是最后的纽约街头。邓丽君死了，张曼玉站在路边，看着商店橱窗里关于邓丽君的电视报道；路过的黎明也慢慢走过来站在一起，看着这个与他的爱情像呼吸一样共同生存过来的著名歌星。如今她死了。……然后，张曼玉和黎明不经意地侧过头……身边居然是以为今生不能重逢的恋人……这时，距当初这两个内地孩子初到香港讨生活，已是十年以后了，十年，对于电影里的生死恋情一向算不得什么，我们经常在两个小时里看一生的故事；十年，对于现实中的痴情男女也算不得残酷，常常让我们感伤的情感，定神一想，轻易也就是一二十年的事了。我不是为这十年而哭，也不是为重逢而哭，我哭的是：两个人，天涯海角，音讯杳无；两个人依然共同地爱着一首歌，总是在听，总是在思念，但也总是在认真地努力地活，并不悲惨，只是不快乐。这样的生活，十年也好，重逢也好，都不是要紧的，要紧的是，他们必须用思念来一点一滴地滋润自己，让自己不至于枯死，而这样的思念也像一根套索，渐渐地收紧，完全可能在枯死之前就被勒死了--被思念润泽和折磨的恋人，有一些明显的特征，他们沉默，发梢零乱柔软，喜欢独自微笑，手心里有细微的汗，眼睛里有一种敏感温柔的光--就像张曼玉和黎明那样，脸上慢慢地有了一种思念的痕迹，苦、潮湿、微微地咸腥。
最后的一哭是在影片的结尾。这是导演陈可辛安在开头的一颗扣子，不是必须要解但解得绝妙无比的一颗扣子。开头，憨痴痴的无锡小伙子黎小军到香港投靠姑妈。火车到了香港，人们蜂拥下车，睡着了的黎小军浑然不觉，当与他背靠背的那个旅客猛地起身下车，这才惊醒了他。本来，没有人关心那个身影模糊的旅客是谁，但是到了结尾处，在与开头完全相同的场景中，镜头摇了过来，我们看到了，这个与黎明背靠背的人是--张曼玉。我在此处没有来得及为编导的高明喝彩，而是像一个小女孩一样，委屈得泪水汹涌。世事无常，造化就是这样捉弄人的？！难道没有神同情我们的艰难、挣扎、不易？！神开一个玩笑，人很可能就会错过一辈子。
本来，我已经不容易哭泣了，但《甜蜜蜜》让我明白，我还有很好的哭泣能力。

《情约今生》（美）
《情约今生》的英文片名为《MEETJOEBLACK》，直译就是"遭遇乔·布兰克"。
死神在带走一个公司董事长的时候突然决定借此机会在人间游玩一回，交换的代价是这位董事长可以暂时延长他的生命来完成他未完成的心事。死神在人间逗留期间爱上了董事长的女儿，而董事长也在这最后的几天里看到了人性的面目，悟出了人生的真谛。
《情约今生》中最感人的戏是在最后，死神带着老父亲走过月光下的一道拱桥，离开今生，女儿在一片绚丽的焰火天幕下跟随；要走的神和要走的人都是至爱。他们的身影在拱桥的那一边渐渐沉下去，月色如水，人间的焰火盖不住这生死界限的清明，跟随的女儿止步于此，苍老于此，通透于此。这样的离去，哪怕只是在这部好莱坞言情片里，我都将视为经典。经典是因为它将朴素与繁丽相结合，更是因为这是彼特的离去。

《鸟与梦飞行》《帝企鹅日记》这两部片子都是作者跟踪拍摄了数年的作品，看的时候除了惊叹于他们精到的拍摄手法，精致的画面，还会感动于制作者们的恒心。

《情书》（日）
日本电影《情书》真是不可多得的一部优秀电影。“你好，藤井树，近来怎么样？还好吗？我很好！渡边博子。”
苍茫的雪地里，博子对着白雪铠铠的深山竭私底里地喊着已被深埋的爱人的名字。
这就是电影《情书》开始时的情节。由中山美穗和柏原崇主演的《情书》是日本当年的票房冠军，讲述了一个优美伤感的爱情故事：渡边博子的未婚夫藤井树在一次登山中不幸遇难，渡边博子固守着虚幻的爱情，一次次回忆着美好时光，以致异想天开地给男友中学时曾经呆过的北方学校寄了一封情书，结果无意中认识了和男友同名同姓、和自己面貌酷似的少女藤井树。随着回忆的不断掀开，渡边博子开始怀疑，恋人深爱着的究竟是自己，还是与自己容貌酷似的女藤井树？两个一样美丽的女子，一个深爱却不能得到，一个被爱却不知情，如果不是因为死亡，她们也许将永远不知道这段没有回应的爱是如此的美丽和忧伤……
贯穿整个故事的书信都是两个女孩之间对另一个男孩回忆的点点滴滴，但正是这点点滴滴的回忆，让一直潜伏和深藏的情感被小心翼翼地抽丝和剥离出来。回忆是岁月的书签，回忆是成长的足迹，是所有情感的累积，也是送给天国的爱人最美和最好的情之天书。影片中藤井树（女）对博子说中学时代那所有关于另一个同名男孩藤井树的回忆都是因为同名而造成很多尴尬和不好的回忆，但真的是如此吗？若真如此，那为什么在两个女孩的字里行间我看到的分明只是流连和沉醉呢？回忆的时候，人们都爱选择性地回想，在自己的记忆中只挑选喜爱的情书以文字的方式对过去细细地回味和品尝，不自觉地美化，姑息着心底深处那份不舍，让它一点点地蔓延和荡漾开来，明知故犯地拿起却又放不下，让自欺变得浪漫起来，让逃避也变得积极起来。所以我说，回忆，很多时比现实本身美丽。
也许冥冥之中一切早已注定，在顷刻遗忘和瞬间记忆的电光石火间，我们终于察觉了爱，也因为有爱，我们才能永恒不灭地生存下去。也终于让我相信了一句话，刹那即永恒。影片中有四个场景是一直让我感怀和唏嘘不已的，飘动的布幔、苍茫的雪地，忽明忽灭的车灯和卡片背后的淡淡肖像。在回忆中，日月星辰也闪烁发亮，虚幻，却又熟悉，就象那个阳光灿烂的下午于图书馆里，藤井树静静地躲在布幔后，微风轻吹，人仿佛在布幔后消失了，但稍为定定神，他竟然又在那里，似有还无，亦真亦幻。风动幡动,其实不过心动，原来他一直存在于一个永恒的空间里，是你我一颗蠢动的心，不能磨灭，永志难忘。
就好象多年以前那张亲手放回书里的卡片，在经历了怎样世事的变迁，岁月的流转，再次拿回手上。却赫然发现卡片背面用铅笔勾勒的素描是怎样一张与自己依稀相似的容颜，卡片上与自己相同的名字又是怎样一种亲切的呼唤。这才知道这一生曾经拥有过这样不可承受之轻的情感，那好多年前错过了怎样一次被期待地轻轻翻转。
这是影片最后结束时的一个经典画面，藤井树（女）望着手里，当年藤井树（男）曾经夹在书里亲自交还给她的最后一本书的借书卡，也是第87张写有他们共同名字的借书卡，感慨万千，泪盈与睫。虽然迟了很多年，但终于翻到了背面，那远在天国的爱人也会因此而盈泪含笑吧。也许抛弃了所有瑰丽和浮华，爱，用最简单的形式来表达，也就是一张小小借书卡背面淡淡的素写。而那本以爱作签的书的名字叫--《追忆似水年华》。
《情书》中的爱情虽然失落了，却又不是完全绝望，爱的感觉刹那会变成过去，但重要的是回忆永远不会消失，盲打误撞中仍会慢慢累积，流离于心间。或许不说的情话，会是最窝心的痛，不曾探知的爱，是不可承受之轻的憾，但含蓄婉弱的美丽只有自己才能珍重和品尝。不恋可以变得动人，因喜怒哀乐全在掌握之中，无声胜有声的自制浪漫。爱情总在呈现两种可能性，得到和失去。得到的时候教会我们珍惜，失去的时候又逼使我们回忆。追忆似水年华，我们始终有回天乏力的嗟叹，唯有回忆才能教我们振作下去。对两个藤井树和博子如是，对我们也一样--唯有回忆。剔除了酸甜苦辣，沉淀了青春岁月，留下来的必定都是值得珍藏的好时光。

《永不妥协》（美）女性的尊严 挺住就是胜利
剧情：一位离婚且经济窘迫的单亲妈妈，在一间律师事务所当助理时，凭着她永不妥协的勇气，在种种阻挠与挫折下，全心全意地投入与PG&E公司的诉讼，为受害居民争取应得的权益与赔偿，在这一过程中，她也重新认识和肯定了自我价值。
本片依循着两条主线进行：一个受教育程度不高的女助理，如何在心计与权欲重重的法律界与商界，以执著、勇气与真情，勇闯出一片天地；一个单亲妈妈，如何在工作与家庭无法妥善兼顾的两难中，面对男友、孩子以及自己真正的需要。剧中女主角艾琳热情勇敢、嫉恶如仇、刚毅不屈的个性，使得她在一次又一次的挫折与险阻中，锲而不舍地坚持下去，体现了一个女人的生命尊严。

《天堂的孩子》（伊朗）又译《小鞋子》
精彩瞬间：影片结尾，金鱼泡脚。让很多国内的影评人找到了抨击张艺谋媒俗主义的艺术武器。
故事简单得近乎单调，一个儿娃子丢了妹子的小鞋子，害得妹子没法上学校（大约伊朗的小学和中国的一样，也得是白衬衫蓝裤子花鞋子，女孩子还得戴个头套子。），正所谓穷人的孩子早当家，兄妹俩决心化悲痛为力量，轮流换穿哥哥的臭球鞋，在水沟边的小巷里表演“罗拉快跑”。怀着对新鞋子的无限向往，小阿哥决心参加一个长跑比赛。一路上心潮澎湃感慨万千，想起了苦命的爹娘可怜的妹妹还有一个嗷嗷待哺的婴儿，镜头于是越来越慢，音乐隆隆象坦克军团在推进。一个高明的导演当然不能从一个剧中角色之所愿（这也是为什么张艺谋的《一个都不能少》遭人诟病，那个村妞命太好了！），满心想得第三名的小兄弟一不留神跑了个冠军，眼睁睁地看着一双运动鞋（很可能 made in china）随风而逝，于是他哭得稀里哗啦，怪可怜见的。悲伤的小男孩坐在水池边上，将红肿的双脚泡入水中。一群金鱼误以为天上掉下了美国飞机，争着品尝大肉的滋味。在这种淡淡忧伤的气氛里，天堂的孩子将等来回家的父亲手里拎着的新鞋子。
推荐] 十部最感人的电影排名不分先后
【中文译名】:勇敢的心 (别名：今世未了情)
【原片名称】:Braveheart
【出品年代】:1995
【首映日期】:1995年5月24日
【出品公司】:福克斯（20th Century Fox） 派拉蒙（Paramount）
【国 家】:美国
【颜 色】:彩色
【类 别】:剧情（Drama）战争（War）浪漫（Romance）动作（Action）【导 演】:梅尔·吉布森（Mel Gibson）
【主 演】:梅尔·吉布森 Mel Gibson .... William Wallace
詹姆斯·罗宾逊 James Robinson .... Young William Wallace
苏菲·玛索 Sophie Marceau .... Princess Isabelle
苏格兰人民的追求自由之路
在刀光剑影的残酷争战中，缠绵着荡气回肠的铁血柔情

·第六十八届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳化妆、最佳摄影、最佳音响效果五项大奖
·美国百部经典名片之一

《勇敢的心》又名《惊世未了缘》，它以13～14世纪英格兰的宫廷政治为背景，以战争为核心，讲述了苏格兰起义领袖威廉·华莱士与英格兰统治者不屈不挠斗争的故事。本片是由好莱坞著名影人梅尔·吉布森自编、自导、自演的，影片在为人们展开一幅气势恢宏、动人心魄、催人泪下的历史画卷的同时，也让人们看到了一个创造电影奇迹的英雄。
《勇敢的心》一直被视为一部悲壮的、融合血泪传奇的史诗片，在影片中，人们常常为苏格兰那绵延的山脉、凄婉的风笛和苏格兰人民在贫困痛苦中发出的凄厉呼号所感动，也为华莱士一往无前的精神所鼓舞。威廉·华莱士的精神就如同一面旗帜，指引着苏格兰人民争取到了最后的自由。他最喜欢的一首诗也流传至今--告诉你，我的孩子，／在你一生中，有许多事值得争取，／但，自由无疑是最重要的。／永远不要带着脚镣，过奴隶的生活。 700年前的一位英雄，700年后的一部电影，激励着自人类有思想以来，每一位为了自由而战的英雄以及凡人。

【中文名称】：第八天
【英文名称】：le huitieme jour
【国 家】: 法国
【颜 色】：彩色
一开始，什么都没有，只能听见音乐声。
第一天，他做了一个太阳。很刺眼。
第二天，他做了水。很湿，一走路打湿了你的脚，然后他又做了风，刮在身上痒痒的。
第三天，他做了草。当你割草的时候草会哭，你还得安慰它们，说话要温柔。如果你去摸树，你就会变成树。
第四天，他做了一头牛。它们呼吸的时候热气冒出嘴外。
第五天，他做了一架飞机。你即使不乘坐，也可以看着它飞过。
第六天，他做了人。男人，女人和孩子。我喜欢女人和孩子，因为吻他们的时候不会扎着。
第七天，休息。他做了云影。如果你看久了，可以看到它们所有的故事。
所以他在想什么也没丢。然后，
第八天，……

这是法国电影《第八天》开头，这种开场很奇特，但当乔治那张脸一出现后，你就马上会明白为何他会有上面那段直接而幼稚的想法，因为他是智障者，对自然事物的理解只能停留在表面。

影片故事很感人，起只要人物除了乔治外，还有事业一帆风顺的哈利，故事就从哈利碰上乔治开始。哈利的生活井井有条，富有规律，但不难看出，哈利对这种毫无新意的像个机器人似的生活有了厌倦之心，加上家庭生活的不如意，让哈利随时处于一种焦躁不安的状态中。尽管前妻不让他去见两个孩子，但他爱他们，自觉愧对他们，决意要在孩子生日时去看他们。而哈利则是待在精神院里因为想念母亲（他母亲早已经死了，哈利在心里 故意忘掉），就跑了出去。这样，两个人在一次雨夜中相遇（事故而起），哈利就带着他去找他的母亲他的姐姐，故事正式展开...

辛德勒的名单
【导 演】:史蒂文 斯皮尔伯格 (Steven Spielberg)
【编 剧】 :Thomas Keneally
史蒂文 泽里安 (Steven Zaillian)
【主要演员】: 利亚姆 尼森 (Liam Neeson) ...... Oskar Schindler
本 金斯利 (Ben Kingsley) ...... Itzhak Stern
拉尔夫 法因斯 (Ralph Fiennes) ...... Amon Goeth
卡罗琳 古多尔 (Caroline Goodall) ...... Emilie Schindler
埃姆拜兹 戴维德兹 (Embeth Davidtz) ...... Helen Hirsch
【国家/地区】:美国/
【类 型】: 剧情/战争/
【颜 色】：黑白
【时 间】：1993年
【片 长】：195分钟
【国 家】：美国

探寻和讴歌在特殊环境中的人性发展轨迹
具有巨大影响的震撼力和深沉而令人痛苦的艺术魅力
深具史诗的格局和撼人心魄的情绪力量

·第六十六届奥斯卡最佳影片、最佳导演等七项大奖
·一九九四年金球奖最佳影片奖和最佳导演奖
·美国导演工会奖
·九十年代最佳美国电影之一
教科级的电影,不多说了!

【导 演】:俞钟
【主 演】:梁咏琪
姜武
夏雨
崔健
【日 期】：2001年6月9日(上海)

年轻女指挥家齐思甜(梁咏琪饰)首度回国举行演奏会，其实她想趁这机会找寻失散多年的兄弟姐妹。
这里说的是2001年的电影版，很值得一看！

【中文名称】：楚门的世界
【英文名称】：The Truman Show
【导 演】：彼德·威尔 (Peter Weir )
【主 演】：吉姆·凯瑞 (Jim Carrey .... Truman Burbank )
埃德·哈里斯 (Ed Harris .... Christof )
诺亚·艾姆雷克 (Noah Emmerich .... Marlon )
飞利浦·贝克·霍尔( Philip Baker Hall .... Network Executive )
劳拉·琳妮 (Laura Linney .... Meryl )
娜塔莎·麦克艾霍恩 (Natascha McElhone .... Lauren/Sylvia )
(Philip Glass .... Keyboard Artist )
【上 映】： 1998年06月05日 ( 加拿大 )
【地 区】： 美国 ( 拍摄地 )
【类 型】：黑色喜剧
【颜 色】：彩色
【语 言】：英语
【颜 色】： 彩色
【时 长】： 103 分钟
【类 型】： 剧情 科幻 喜剧
【分 级】： 西班牙：T 澳大利亚：PG 英国：PG德国：12 美国：PG

.这是金凯瑞颠覆以往搞笑无厘头作风的一部作品，
.整体看来，对金凯瑞来说，是演技上的一重大突破，剧情里金凯瑞不再像以往 的搞笑，是非常值得一看的好电影
本片用偷窥的手法，展现人性的另一面．
想哭？想笑？往日的笑脸演绎了现在的伤感.

⑽ 王菲《如愿》是什么电影的插曲

王菲《如愿》是《我和我的父辈》电影插曲。