美国的种族歧视永远不会消除是哪个电影

⑴ 求一部电影名字，讲的是有关美国黑人种族歧视的事情

哇，不会是《The Human Stain》吧？原版小说是Philip Roth 写的。确定是这部剧，去优酷搜吧，能搜到，人性的污点or污秽

⑵ 有关种族歧视的电影

1、《撞车》

《撞车》是由保罗·哈吉斯执导，桑德拉·布洛克、唐·钱德尔、马特·狄龙等主演的犯罪影片。影片以多民族，多文化将相互交融的城市洛杉矶为背景，讲述了由一起普普通通的撞车事故而引发的一些种族歧视问题的故事。

故事主题是美国社会的任何行为都会带上种族歧视的印记，这种现象是导致民间动乱的祸根。2004年9月10日在加拿大首映。该片曾获得第78届奥斯卡金像奖最佳影片。

2、《哭喊自由》

《哭喊自由》是由理查德·阿滕伯勒执导，凯文·克莱恩、丹泽尔·华盛顿等主演的英国电影。

本片讲述了南非记者Donald Woods 在企图调查黑人运动积极人物，他的好友Steve Biko的离奇死亡后被迫离开这个种族歧视和隔离的国度，而有着新闻专业精神的他决心要将调查公诸于世的故事。

1987年11月5日，影片在美国上映。1988年，该片获得第45届金球奖最佳影片提名、第41届英国电影学院奖最佳影片提名。

3、《飓风》

《飓风》是诺曼·杰威森执导，丹泽尔·华盛顿主演的电影，该片于1999年12月29日在美国上映。该片根据真实事件改编，讲述有飓风之称的拳王鲁宾·卡特被指控谋杀罪，多年后，在热心人帮助下重获自由的故事。

4、《炎热的夏夜》

《炎热的夏夜》是由The Mirisch Corporation公司出品，诺曼·杰威森执导，西德尼·波蒂埃、罗德·斯泰格尔、沃伦·奥茨等主演的剧情片。影片于1967年在美国上映。

影片讲述了美国南部一个小镇发生一宗来当地投资的白人老板被杀案，黑人刑事侦察专家提布斯被误解为嫌疑犯，解除误解后和白人警官盖尔斯联手破案的故事。

5、《杀死一只知更鸟》

《杀死一只知更鸟》是由罗伯特·马利根执导，格利高里·派克、玛丽·巴德哈姆、罗伯特·杜瓦尔等主演的剧情片。该片根据哈珀·李的同名小说改编而成，讲述了白人律师芬奇不顾种族歧视的社会问题以及个人安危，坚持为一名被控强奸白人妇女的黑人进行辩护的故事。

1962年12月25日，影片在美国上映。1963年，格利高里·派克凭借该片获得第35届奥斯卡奖最佳男主角奖。

⑶ 电影《crash》取材于20世纪90年代美国的什么事件

《crash》取材于20世纪90年代美国种族歧视问题日益加强
当时的美国，到处充满了恐惧，总统习惯用恐惧来控制他的人民，媒体则喜欢用恐惧来应付大众。导演创作和拍摄这部电影的目的，就是要探寻有关人与人之间关系的话题，让人们重新去认识已被歪曲了的恐惧定义，再次用心去观察我们的世界。导演和编剧并无意去冒犯某些人或因此而挑起什么争端，只是想通过这部电影来表达出他们对这个问题的看法。电影就是这样一种奇妙的工具，它能够让观众体味到陌生人的心路历程。她希望观众们在看完这部电影之后并不只是感知到我所指出的问题，更重要的是能够推动民众去分享你们的爱心

⑷ 求电影名

电影 ：紫色 The Color Purple (1985)
导演：
斯蒂文·斯皮尔伯格 Steven Spielberg
主演：
乌比·戈德堡 Whoopi Goldberg
丹尼·格洛弗 Danny Glover
类型：剧情 / 歌舞
其他中文片名：
紫色姊妹花
外文片名：Moon Song
片长：154 min
国家/地区：美国
对白语言：英语
发行公司：Argentina Video Home (AVH)
上映日期：1985年12月16日 美国
剧情：希丽是个喜欢紫色的乡村少妇，从童年起便在逆境中挣扎，固无力摆脱困境，便天天给上帝写信，希冀上帝能拯救她。后在好友的帮助下，希丽渐渐明白世界上还有另一种生活。她从开始的麻木而甘于被束缚，变得懂得正视自己的内心，这一点可以从两次为“先生”刮胡子的细节上明显看出。她不仅救赎了自己，同时点醒了索菲亚。终于在影片的结尾，重归
那片紫色花海。
幕后/花絮·斯蒂芬·斯皮尔博格第一部没有带上约翰·威廉音乐标记的电影。
影片获11奥斯卡提名，却没有得到任何奖项的一部电影。
乌比·戈登堡和奥普拉·维弗雷在电影中初次展示富有特色的演技，同时获得了奥斯卡大奖提名。
《The Color Purple》 影评
The Color Purple——斯皮尔伯格的女权电影
没想到斯皮尔伯格在《辛德勒名单》之前拍过这样一部充满人文关怀的电影，完全以黑人为主角，展示本世纪初美国农村黑人的生活状态。从《杀死一只知更鸟》、《为戴茜小姐开车》到《撞车》，美国电影一谈到黑人总要涉及种族问题，充分说明这一问题在美国社会的普遍和尖锐。不过本片的特点是对种族歧视进行了淡化处理，更多的是关注黑人底层妇女的觉醒和对男权的挑战。
“紫色”这个意象比较模糊，很难明确其具体所指，影片只是在首尾互为照应地展现绿野紫花的乡村场景，开始是塞莉和南蒂拍手歌唱，结束是塞莉和萨格携手漫步，充满单纯温柔的女性之爱。淹没在绿野中的紫花卑微稚嫩易受摧残，但最终还是坚强地存活下来，向天空轻轻吐蕊绽放。又或者可以代表他们酱紫色的皮肤，有一种未开化的原始粗糙，也有一种接近生命本质的朴实温厚。相对于文字来说，影像的表现有一定的局限性，或许在原著中会有更明了的细节表述。
在影片大部分的篇幅里，塞莉都是懦弱卑怯的，特别是积年累月被丈夫奴役之后，从忍气吞声到麻木不仁到安之若素，内心早已奴性深种，甚至习非成是，建议儿子也以父亲为榜样对待妻子。最后的爆发令人刮目相看，但以电影情节铺排的惯例思路来并没有出意料之外。影片中另外三个性格与其迥异的女子应都是促使其觉醒的因素，南蒂用出走来反抗，索非亚用武力来反抗，萨格用才华来反抗，每个人都对塞莉形成了强大的鼓舞力。特别是当她打开南蒂的一封封尘封已久的信件，血缘牵系的亲情给了她新生的希望，内心的堤防再也挡不住滔天巨浪。
女权的觉醒与反抗应是影片最明确的主题，但斯皮尔伯格似乎并不满足于此，他还有意地将这一主题广义化处理。一方面是索非亚所遭受白人的压迫摧残，一方面使非洲大陆面临殖民统治的危机，范围如圈圈涟漪般扩大，告诉我们这个世界暴力独裁和不宽容无处不在，反压迫反奴役和追求个性解放依然任重道远。对非洲大陆那一段的描述与塞莉读信的现实进行了蒙太奇剪接处理，十分流畅自然，令人眼前一亮。
斯皮尔伯格的毛病是总喜欢给故事加上一个煽情结尾，就算是在几近完美的《辛德勒名单》里，也不忘记让男主角在结束时发表激情演讲。最后那一段教堂的歌唱的意图是想把观众的情感推向高潮，但我丝毫没有心潮澎湃的感觉，反而觉得有些刻意和做作。另外，好莱坞电影的另一个特点就是在挑战禁忌、展现残酷方面放不开手脚，不象欧洲电影那样敢于作近距离的逼视。影片一开始告诉了我们塞莉一家父女乱伦的事实，但最后却有意地进行圆转的处理，告诉我们父亲并非是亲生的父亲。这样的处理令我想起《天龙八部》，看似设置巧妙，却反映出是通俗艺术的弱点，即为了迎合受众而不敢将残忍进行到底。

⑸ 寻一部反映美国种族歧视的电影

你确定是白人警察撞死的吗？
《死囚的妻子》中黑人女人的儿子被撞死了 不过不是白人警察干的
他只是路过送去医院

⑹ 求一部电影，美国的，名字叫《希望》，讲的种族歧视

很少看电视 所以也不清楚楼主你说的这个。
从网络里查找了一下也没有《希望》这个译名的美国电影，
美国一直渲染自己从不提倡种族主义 ，
但是每一天都会因为种族歧视收到伤害。

因为楼主介绍的也不是很清楚，
所以我推测是不是希拉里斯万克主演的《街头日记》啊？？？？

剧情简介：加利福尼亚，长岛，在踏进当地威尔森高中的第一天，热血的菜鸟老师艾琳·格鲁维尔（希拉里·斯旺克饰）还是个满怀希望要改变世界的理想主义派。然而她将要面对的，是在LA暴动之后，各种族之间暴徒械斗一触即发的长岛，连本来应该不闻窗外事的学校也不例外。 艾琳的班级里，全是被其他老师放弃的青少年，非裔美国人、拉丁美洲人、亚洲人，班级里不仅族裔混杂，都是附近贫困街区的孩子，甚至还有小混混和黑帮团体成员，他们对学习没有丝毫热情。艾琳对于教师这一职业的热情受到了严重的挑战，但她却并没有同其他成年人一样避之唯恐不及，而是学着真正聆听学生的心声。逐渐开始了解学生们的世界的艾琳，痛心地发现这些不过十来岁的孩子们，每天不得不挣扎着在街头暴力中生存，能平安无事地度过每一天就是他们最大的希求。于是艾琳借鉴二战时安妮·弗兰克的做法，让学生们利用日记写下点点滴滴的遭遇，互相分享互相倾诉，从生活里找到希望与自由。从艾琳那里，学生们得到了前所未有的尊重，一本“街头日记”竟改变了他们的人生，使他们得到了救赎！

还有很多关于种族歧视的电影：

《白与黑》《黑奴贸易》《杀戮时刻》
《美国X档案》《转学风波》
《炎热夏日》《撞车》

推荐看看下面这两部
《飓风》

这是一部关于美国种族歧视的电影。黑人拳王鲁本卡特遭警察诬陷坐了三十年冤狱，几经周折才重见天日的故事。影片对美国的种族歧视现象进行了抨击和剖析，导演的立场颇值得赞赏，他并非单纯抨击白人对黑人的歧视，他还试图传达一个信息，并非所有的白人都有种族偏见，白人和黑人之间应当对话而不是对立，并且导演并不是枯燥的说教，而是通过情节和演员鲜活的表演来表达自己的主张的，有些部分拍得还相当感人。
黑人拳王鲁本卡特似乎天生和警察有仇，十一岁时就被送进感化院（相当于我国的少年犯劳教所），后来自己越狱去当了兵，并且苦练拳术，拳台上他风光无限，把一个个对手都揍趴下。一个拳王应该是很有社会地位的，可是他还是没能逃脱牢狱之灾。他被腐败的警察诬陷，被判了三个终身监禁（美国的法律就是这么有意思，简单的加法，不像我国，甲罪判十年，乙罪判八年，两罪合并执行十五年，可以打折的。）一个黑人青年读了鲁本的自传之后被深深感动，决心和自己的几个白人朋友一起帮鲁本洗脱罪名。大概导演太过专注于人物形象的刻画和自己的政治诉求，情节上有些地方值得推敲，监狱也并非如某些监狱片描绘的那么黑暗，有个狱警甚至和鲁本成为了朋友，而典狱长似乎也格外照顾他。另外有一个十分讨厌的地方就是结尾的“好莱坞式欢呼”，纵观众多好莱坞影片，只要是最后取得了成功，一定会有集体欢呼的场面，有时甚至欢呼的有些无厘头，本片中得知鲁本被释放的消息之后满监狱的牢犯都欢呼雀跃如同过圣诞节一般－－这些人犯不着吧！并且白白坐了三十年牢，即便洗脱了冤情算是胜利吗？不过总体上这些缺点还是瑕不掩瑜，本片仍不失为一部佳作。
黑人演员当中我最喜欢的是塞谬尔 杰克逊那种剑走偏锋的类型，丹泽尔华盛顿虽然是影帝，但是却对他印象不是很深刻――直到看完这个片子以后。在本片中他成功塑造了鲁本卡特这个人物，其表演功力不容小觑。在他被送进监狱以后，他拒绝穿囚服一段很精彩，而被关紧闭时他内心冲突的表现，以及后来在遇到朋友以后内心情绪的剧烈变化都表现得非常生动――内心情绪的表达往往是很困难的。他对一个囚犯的心理把握的非常细腻，如何才能适应监狱的生活呢？无欲无求。这样心才能觉得自由。这样的诠释是非常生动的。丹泽尔华盛顿为了本片准备了两年并且认真的练习打拳，力求表演的成功，最终他的辛苦也没有白费，他凭借本片折桂金球影帝。
《炎热的夏夜》

在美国南方密西西比河沿岸，有一座城镇叫斯帕特。这个城镇既小又穷，而且种族歧视十分严重。芝加哥的一位大企业家科尔伯特，为了帮助这个小镇摆脱贫困，来到这里招工建厂，不料在一个十分炎热的夏夜被人谋杀，身上的900美金也不翼而飞。
多年来斯帕特的治安情况一直比较平静，这起意外的谋杀案，令刚上任两天的盖尔斯警官一筹莫展。他便指派警官萨姆设法搜寻嫌疑犯。当萨姆来到火车站，看到一个黑人觉得不顺眼，而且发现这个黑人带有许多现金，就不问青红皂白将他逮捕。哪料到，这个叫蒂白斯的黑人青年来头可不小，他是东部地区费城一名干练的刑事警察，这次是回乡探望母亲。
由于案情复杂，盖尔斯只好请蒂白斯帮忙，虽然他心里看不起黑人。就在这时，警官萨姆又抓住了一个名叫哈维的青年，在他身上搜出了死者的饯包和300元现金。警长盖尔斯武断地认定哈维就是凶手。然而，蒂白斯根据死者伤口的情况认为凶杀。随着调查的的深入，警长意外地发现自已的手下萨姆在案发的第二天去银行存入600美元。这下，警长又把凶手的帽子套在了萨姆头上。对此，蒂白斯却不以为然，并据理向警长盖尔斯说明另有凶手。盖尔斯固执已见，还对蒂白斯产生不满，甚至勒令他立即离开这里，不准插手此案。由于蒂白斯的出现，使这个斯巴达镇的种族歧视的黑势力十分恼怒，他们扬言"这个黑鬼活不到星期天"。一天，蒂白斯上街办事，突然遭到4名白人青年的袭击，好在警长盖尔斯及时赶到，蒂白斯才免遭暗害。
蒂白斯并未因此离去，依然努力搜集破案的线索。就在此时，一个名明叫珀迪的青年来到警察局控告萨姆强奸了他的妹妹，并使她怀了孕。蒂白斯觉得此事蹊跷，决定从中下手，打开凶杀案的缺口。蒂白斯打听到镇上有位专干非法堕胎的黑妇人，就立即走访了她。在费了一番口舌后，黑妇人告诉蒂白斯，珀迪的妹妹晚上要来打胎，那个使姑娘怀了孕的男子也会陪她一起来，就在说话间，珀迪兄妹闯了进来，同来的还有小吃店老板拉尔夫。对照以前搜集到的线索，蒂白斯一下子明白了拉尔夫就是他要抓的凶手。
蒂白斯把真相告诉了珀迪，气疯了的珀迪向拉尔夫扑去。拉尔夫开枪打死了珀迪，自己终于落入法网。拉尔夫在警察局里交待了自己的罪行，全案真相大白。此时，警长盖尔斯对蒂白斯敬佩不已，并亲自把他送上了远去的列车，这算是他要表示的一点最大程度的诚意了。

⑺ 关于美国种族歧视的电影 我忘了名字 好像很早的

【英文名】Rememberthetitans

【中文名】冲锋陷阵

【其他译名】光辉岁月、难忘泰坦

【首映日期】2000年9月29日

【IMDB评分】7.3/10(12,195votes)

【主演】丹泽尔·华盛顿DenzelWashingtozel

剧情简介

故事开始在1971年的弗吉尼亚州，观看当地高中橄榄球队比赛对于亚历山大市的市民来说是生活不可缺少的一部分。但是当一所黑人中学和一所白人中学被迫合并后，橄榄球队的传统优势遭到考验。布恩(HermanBoone)是一位年轻的黑人教练，刚来校不久，就被任命为威廉姆高中"太阳神队"的主教练。而已有几年执教经验的前任白人主教练比尔(BillYoast)，虽平日战绩不错，在队员中也颇具威信，却成了布恩的助手。当时美国正处在历史上最混乱的时期，黑人要求"取消种族歧视，争取和白人同等公民权利"的呼声日益高涨，各种抗议示威游行此起彼伏。现在改革时机已经成熟，在维吉尼亚州，布恩和比尔可算是改革的先驱人物之一。虽然两者的背景差距悬殊，但是作为搭档，他们一起工作，并逐渐发现除橄榄球之外，还有其他许多共通之处。两人都极富正义感和荣誉感，有很强的职业道德，对工作兢兢业业，一丝不苟。在两位教练的悉心教导下，不仅将一群脾气恶劣、注意力不集中的孩子调教成了一支富有活力、专打胜仗的橄榄球队，而且引导他们成长为富有责任心的年轻人。自从黑白教头并肩作战后，胜利的消息便不断传回亚历山大市。这座曾因种族偏见而遭分裂的城市重新恢复了统一。白人和黑人市民一起分享自己球队胜利带给他们的无穷欢乐，对橄榄球的共同热爱也结成了他们终生的友谊。虽然历史不可能记住象布恩和比尔这些小人物的名字，但是弗吉尼亚人都记住了"太阳神队"(又译巨人队)，因为它是黑白市民的共同骄傲！

⑻ 找一部关于种族歧视的美国电影名字

这位网友你好，你要的一部美国电电力名字，我知道的是《死囚的妻子》，希望我能帮到你。

⑼ 《阿甘正传》专业影评

美国专栏作家兰斯·莫罗在《盒子里的民俗》中写道，冷战的结束带给美国的除了形式上的胜利，剩下的只有空虚，政治和文化极为混乱的20世纪最后几十年里的美国已日渐成为一个“丧失了自己许多坚定信念的国家”，人们试图“全面补充民间传说及自我形象和典型”。1994年由罗伯特·泽梅基斯导演的电影《阿甘正传》顺应了时代的需求，对于重新定义美国，重塑美国主流文化具有很强的历史作用及时代意义。

导演曾经这样表达自己对电影的见解：“在我看来，这部电影的独特之处在于，它重新肯定了旧的道德及社会主体文化，宣扬了60年代美国的主流意识形态，同时它又否定了其他前卫的新文化。正是基于此，它才深得美国民心”。着名学者戴锦华评价《阿甘正传》说：“它及时地出现在当代美国文化四分五裂并丧失了稳定价值观念的时刻，为美国社会提供了一种社会融合和想象性拯救的力量”。《阿甘正传》讲述了一位智商只有75的历经美国40年历史文化变迁的“傻子”的故事。通过他的人生轨迹，影片的创作者们试图强调“美国精神”，表达对一些社会问题和解的美好憧憬和期待。

一、传统家庭价值观

传统的美国核心家庭包括父亲、母亲及未成年的子女，20世纪五六十年代美国家庭的构成大多如此，但到了90年代，传统意义上的双亲家庭的比例大幅下降，从最初的70%降到只有26%。造成这种结果的原因有很多，离婚率和人们观念的变化是主要原因，另外随着轰轰烈烈的妇女解放运动的兴起，越来越多的妇女从家庭的繁琐劳动中解放出来，加入职业大军的行列，这种妇女社会角色的改变直接导致了家庭关系的变化。进入八九十年代，随着新保守主义的兴起，传统家庭价值观再次成为人们争论的焦点，并且还成为1992年美国大选中政治家们为赢得选票的重要议题。共和党候选人乔治·布什在圣母大学就双亲家庭的破碎发表演说;副总统丹·奎尔在加州共同体俱乐部就同一主题发表讲话。讲话重点强调恢复基本价值观，巩固家庭，指出1992年洛杉矶中南部的暴乱与美国家庭破碎之间的紧密联系，他说：“(洛杉矶暴乱体现出来的)难以驾驭的社会混乱局面……与家庭结构的瓦解、个人责任感及诸多社会领域秩序的缺乏有着直接的关系，家庭失败了，社会也就失败了，只有当我们重拾家庭、努力工作、诚实和个人责任感等价值观念时，我们的文化才能丰富起来，社会才更加美好”。奎尔的讲话表明保守派的政治冢们将洛杉矶暴乱和美国传统核心家庭的破裂归咎于社会两大主体——黑人社会主体和独立的职业女性主体。有关家庭价值观的争论使社会发出一种声音，那就是重拾美国传统价值观，防止消亡。

毫无疑问《阿甘正传》也受到了这股潮流的影响，创作者们通过影片极力想为美国的民族困惑做出一些解释，他们称《阿甘正传》是“一个天真的美国人在正失去其天真的美国中所经历的浪漫快活故事”。电影中的阿甘和詹妮从小都是在单亲家庭长大，从未见过父亲的阿甘由母亲独自养大，阿甘的母亲从不怨天尤人，只是默默地将自己的爱奉献给儿子。为了让阿甘像正常的孩子一样接受教育，

而不是选择特殊学校去做没有意义的事，母亲做出了很大的牺牲，甚至陪校长睡觉。母亲没有因为阿甘的弱智感到消沉、沮丧，反而不断地鼓励儿子要坚强、自信，永远不要认为自己比别人差。伟大的母亲经常用一些通俗易懂的语言让儿子明白生活的真谛，比如“人生就像是一盒巧克力，你永远不知道会碰到什么味道”，“你和其他人一样，没有什么不同，只有做傻事的人才是傻子”，“笨有笨的作为”，“奇迹每天都会发生”。正是母亲的教导帮助阿甘开启了人生的大门，也为他今后健康乐观地生活埋下了种子。同样在单亲家庭长大的詹妮就没阿甘那么幸运了，詹妮很小失去了母亲，与父亲相依为命，但不幸的是长大后却多次受到父亲的强暴。影片的结局让我们看到阿甘和詹妮的孩子在詹妮死后也成为单亲家庭的孩子，可所不同的是阿甘是一个责任心很强的男人。没有了母亲的小阿甘，和爸爸一起钓鱼、打 乒乓球 、散步，在爸爸的陪伴下平静快乐地成长。阿甘被塑造成了一个正直、诚实、富有责任心的好父亲的形象，由此隐射美国家庭中的父亲完全可以承担重要的角色。评论家纳森·罗姆评论说：“影片似乎要论证，美国所需要的就是一个好爸爸——阿甘象征性地代表那种好父亲”。

二、阿甘精神

《时代》周刊曾经这样描绘电影院里观众的情景：“男女老幼怀着真诚的感情涌出电影院，孩子们似乎在想问题，成年人在思索，成双成对的人则相互紧紧握住对方的手。”影片感动观众的是阿甘身上代表的美国主流意识，是人类社会始终追求的诚实善良和坚忍不拔的平民英雄身上体现出的奋斗精神，是积极向上的乐观精神。小时候的阿甘由于先天智力低下，腿部残疾，经常遭到周围同学的取笑和侮辱，坚强的阿甘始终没被这一切所干扰，在妈妈的鼓励下坚持自己的学业，最终顺利进入州立大学。在大海上捕虾时，多次打捞上来的都是海中的垃圾，但阿甘并没气馁，直到有一天终于乘风破浪，喜获丰收。从小到大阿甘身上始终具有一种乐观向上、积极进取的态度。另外电影中阿甘的奔跑也给观众留下了很深的印象，当其他孩子向他投掷石块时，他在詹妮的喊声中开始了奔跑，奔跑中他忘记了腿部的残疾，动作由僵硬变得自然，腿上的支架在奔跑中脱落，脸上洋溢着自信，他的表现让欺负他的孩子也看呆了。他不顾一切、淋漓尽致地飞奔着，把自己的勇气、智慧和信念全集中在了一起，他跑过了儿时同学的歧视;跑过了大学的足球场;跑过了炮火纷飞的战场;跑过了乒乓外交的赛场，他跑出了一种态度，跑出了一种精神，这种态度和精神在每一位观众的内心激起了波澜，使人们有了一种久违的感动。阿甘的精神得益于母亲的教诲.在人生的道路上无论遇到什么样的事情，他都坚信母亲的“巧克力哲学”，不管世俗的眼光，只要自己认准的事就坚决去做，他以自己的方式相信自己、相信未来，对未来充满了憧憬和期待。他的信念不但成就了自己，还改变了被他从枪林弹雨中解救出来的，曾经一度沮丧沉沦的丹中尉。

影片中詹妮和阿甘的人生是截然不同的明暗两条线索。美国一直以来都被认为是一个有着“未来取向”的国家，但从60年代开始，年轻的一代选择了逃避现实、追求享乐、否定理性、强调本能的幻灭之路来表达对美国社会种种黑暗和越战的不满和反叛。他们选择性解放、毒品、流浪和群居生活方式，这些年轻的一代被称为“嬉皮士”，詹妮就是这“垮掉的一代”的化身和象征。詹妮踏着近乎疯

狂的摇滚节拍，和她的“嬉皮士”同伴义无反顾地投身到所有激进的社会运动中，对于阿甘的呼唤一次次地拒绝，直到意识到自己所做的一切原来都毫无意义，她和“嬉皮士”们带着对现实和未来的迷惘和困惑淡出了历史舞台，最后回到阿甘身边，与阿甘组成完美的家庭。终止了长期的流浪和叛逆，在家庭和传统的呼唤下，詹妮最终找到了心灵的归宿。詹妮的回归隐喻着年轻的一代在经过人生信念、精神理想的长久痛苦的反思后，最终回归到以阿甘为代表的美国主流意识上来。

单纯善良的阿甘怀揣着一颗执着的心，凭借着一双奔跑的腿，不顾流行的文化和浪潮，不管前方的坎坷与挫折，坚定地实现着自己的梦想，踏实地走着自己的人生路。正像尼采所说：“精神怎样变成骆驼、骆驼怎样变成狮子、狮子怎样变成孩子。”阿甘这个“普通人”在经过了这三个“变形”之后，终于以一个成功的形象站在了世人面前。“普通人”阿甘性格中诚实、善良、积极乐观和坚韧不拔的精神是美国精神的体现，它得到了观众的认同，使每一位观众都感觉在他身上看到了“自己”。

三、性别和种族歧视

随着《阿甘正传》对60年代美国之困惑的揭露，詹妮的形象变得越来越清晰。作为“垮掉的一代”的化身，詹妮利用各种方式放纵自己：穿嬉皮士服装;参加反战游行;吸毒;追求性解放等，詹妮走上了一条永无止境的自我毁灭之路。通过裸体表演，《花花公子》的彩页和反战激进主义，影片将詹妮的行为与美国60年代的政治文化运动紧密联系在了一起，试图向观众传达这样的寓意，那就是“当一个国家失去对白人妇女的控制时，便会天下大乱”。影片对战后历史的描写没有包括妇女运动，这一时期的女权主义被淡化。当詹妮受到男友的伤害时，黑豹党的成员选择袖手旁观，只有阿甘挺身而出，进步的政治运动非但没有帮助美国妇女反而使她们受到了伤害。

针对美国黑人的种族歧视始终是美国不可回避的社会问题，一个世纪以来美国黑人为自己争取政治、经济和社会地位做着不懈地努力，废除南方的黑奴制;制定三个民权法案;发表《独立宣言》;还有60年代的民权运动，但种族主义的乌云依然笼罩着他们。影片《阿甘正传》虽极力弱化种族间的仇视和对立，但我们仍然可以看到社会的现实，黑人士兵在战场上为所憎恨的国家卖命;黑人的家

庭祖祖辈辈侍奉着白人;职业是厨娘、管家、服务生、保姆的都是黑人;教堂是专门的黑人教堂;教堂里的唱诗班也是清一色的黑人。《阿甘正传》中的阿甘心思单纯，没有也没有能力看到种族主义的存在，更无法理解种族主义和取消种族隔离的主张，通过他的视角白人对黑人的种族仇视被淡化。阿甘在参加越战期间认识了一位黑人朋友布巴，布巴像阿甘一样善良、单纯，同甘共苦的两个人被丹中尉称为双胞胎。巴布死后，阿甘实现了他经营虾业的梦想，并彻底改变了巴布家族的经济状况。影片中阿甘在巴布的影响下，来到黑人教堂寻找上帝，在这里他成了黑人唱诗班里唯一的白人面孔。影片的创作者们在这里旗帜鲜明地表达了阿甘和巴布的种族和解的愿望，阿甘在黑人教堂里祈祷上帝，这时上帝已不再是狭隘意义上的信仰对象，而逐渐成为社会中不分肤色、不分种族的人们拥有的共同价值观的象征。

《阿甘正传》能够获得奥斯卡13项提名并最终囊括其中6项大奖，与其关注反映的精神价值是分不开的。影片中的阿甘正直、善良、生活简单而执着，凭借乐观向上、积极进取的价值观，阿甘这样一个始终受着别人嘲笑和侮辱的“傻子”却取得了巨大的成功，这是“阿甘精神”，是“美国精神”，是美国这个民族的文化核心。影片让我们看到了传统价值观的回归和美国精神的呼唤，同时又让我们看到美国的社会历史问题——女权主义和种族歧视。总之，《阿甘正传》为观众提供了一份“精神大餐”，唤起了人们的良知，发人深省。

⑽ 《绿皮书》获第91届奥斯卡最佳影片，剧情为什么深受观众喜欢

托尼说，我很清楚我是谁。我是一辈子都住在布朗克斯区的人，和我母亲父亲兄弟，现在还有我老婆孩子。就这样，我就是这样的人。我才是那个急吼吼的人。每天要去赚饭钱。你，大人物先生，你住在城堡的顶部，周游世界为富人演出音乐会，我住在街上，你坐在宝座上。所以，是的，我的世界比你的黑得多。

唐下车站在雨里说，是的，我住在城堡里。托尼，一个人。有钱的白人付钱让我弹钢琴，因为这使他们感到有教养，但我一离开那个舞台，我不过又是一个黑鬼，这才是他们的文化所在。我独自忍受这种煎熬，因为我不被自己的人所接受，因为我和他们不一样。所以如果我不够黑，如果我不够白，如果我不够男人，那就告诉我，托尼，我是谁。