A. 国内拿过影帝的男演员有哪些
1、葛优
2014年,凭借《白日焰火》获得第64届柏林国际电影节最佳男演员奖,成为中国内地首位柏林影帝。2015年,凭借《白日焰火》获得第9届亚洲电影大奖最佳男主角奖。
B. 廖凡是首位柏林影帝,他是如何做到的
“宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来”,这句话描述演员廖凡很符合。作为国家一级艺术家廖丙炎的儿子,他被许多光环聚集在头顶上。但是,他在演艺生涯中已经度过了多年,因为那束引人注目的绿叶一直存在,直到最终他通过多年的训练最终成为演员。今天我们将讲关于他的故事。
从事这项工作之后,廖凡的职业发展了很多。在接下来的时间里,他出演了《生死线》,《让子弹飞》和《建党伟业》,《十二生肖》,《师父》等许多经典优秀作品,他在这些作品中描绘了不同类型的人物,但所呈现的效果却十分自在,足以说明廖凡精湛的表演技巧。近年来,廖凡在他的表演生涯中赢得了许多荣誉奖,例如柏林国际电影节最佳男主角和亚洲电影奖的最佳男主角。而因为这份荣誉,他也成为了众所周知的“柏林影帝”。
C. 中国首位柏林影帝,廖凡是如何做到的
靠自己扎实的演技取得的。如今影视圈中,优秀的演员不少,但是能够取得很高的成绩的演员确实不错,优秀的演员不仅仅需要出色演技,也是需要良好的为人处世的,中国首位柏林影帝,廖凡能够取得这个成绩,演技和努力是必不可少的,进入演艺圈二十几年了,他一直致力于演艺事业,拍出了很多非常经典且优秀的戏,演技相当的扎实,靠演技征服了众人。
廖凡用自己出色的演技已经努力取得了很高的成就。中国首位柏林影帝,足以证明廖凡的演技是多么的出色了,他的优秀之处都是努力一点点换来的,值得我们每个人去肯定支持他的。
D. 影帝廖凡与爱妻隐婚九年,比他大五岁不算啥,关键是大家的老熟人,她是谁
娱乐圈向来是一个让我们捉摸不透的当地,这个职业的凌乱超过了观众的幻想。毕竟有钱,有权,还有颜的当地就有林林总总的奋斗。明星之间的联系错综凌乱,有些演员看起来联系非常亲近,甚至称兄道弟,但是彼此之间是竞争对手,这样的比如不胜枚举。还有一些明星夫妻成婚多年一向保持着消沉作风,他们丝毫不会被观众联系起来。
而她的妻子也是我们的一位老熟人——知名编剧霍昕。霍昕比廖凡大了5岁,但是这并不影响他们之间的爱情。两个人相爱多年,毕竟在2010年成婚。虽然夫妻二人很少同框,爱情比较隐秘这么多年几乎是零绯闻,可以看出他也是一个对爱情非常专心认真的男人了啊。
E. 到底如何评价演员廖凡
近几年廖凡在大荧幕上很活跃,而且参演的还都是质量不错的大制作。比如前几年的《白日焰火》、《师傅》、《心理罪》、《让子弹飞》等。今年又有《邪不压正》和《江湖儿女》两部重量级的作品公映。可见,廖凡也是一个很挑剧本的演员。因为对剧本有着自己的要求,所以廖凡出演的影视剧很少有烂片。
近几年的娱乐圈是浮躁的,一会儿流量明星,一会儿这花那花,就是很少拿演员的演技来论英雄。我们听说过某某明星演戏用替身的说法,我们听说过某某明星拍戏说台词是一二三四五六的……好像什么事在这个圈子里都是见怪不怪。
然而随着观众们欣赏水平的提高,很多有实力,有演技的演员会越来越受到重视,比如廖凡、段奕宏、邓超等。尽管廖凡不够帅,不够红,但他还是受到很多大导演的青睐与认可,为什么呢?首当其冲就是他的演技太好了。如果说“无招之招”是武学的最高境界,那么演技也有一样。不露表演痕迹的表演才是表演的最高境界,我以为廖凡的演技就达到了这个境界。
F. 40岁大器晚成的影帝廖凡:不忘初心,方得始终,你喜欢他的作品吗
在《心理罪》当中,廖凡为影迷呈现了一个外刚内柔的邰队长——从表面看,他似乎是一个铁血硬汉,可内心却秉承着独一的准绳:“由于身处黑暗,所以更要走向阳光。”整部电影中,细腻温情的文戏和火光四射的打戏严密交错,而廖凡收放自若,每个细节都表现得非常到位。假如用一个字形容廖凡的打戏,那这个字必需是“燃”。那场著名的泥潭戏,廖凡一连拍了五个彻夜才完成;为了使效果愈加真实动人,他坚持赤膊上阵,拳拳到肉!
在文戏方面,最受好评的一幕便是廖凡一边喝着啤酒,一边流着眼泪,娓娓讲述本人失去父亲的阅历。这场戏,廖凡在特写镜头下经过不同层次的扮演,描写了一个正义感爆棚、重情重义的刑警队长,他让观众感遭到了什么叫做“铁汉柔情”。事实上,关于警察这一角色,廖凡曾经取得过更高的成就——在《白日焰火》中,他饰演一位被调到捍卫科的落魄警察。也正是这一角色,让他拿下第64届柏林国际电影节的最佳男演员。
自此之后,越来越多的人关注廖凡,由于他是第一位荣获这项大奖的华人。不过这个时分他曾经四十岁了,在演艺行业属于不折不扣的“大器晚成”。从柏林回来之后,记者问他:“既然你曾经成了影帝,又何必这么拼?”廖凡答道:“一辈子能死磕一件事,挺好的。”1974年,廖凡出生于湖南长沙。他的父亲廖丙炎是湖南省话剧团团长,也是中国一级扮演艺术家;母亲与父亲是同行,他们一同把青春年华贡献给了演艺事业。在这样的生长环境下,廖凡对话剧的喜欢情不自禁,因而他儿时的幻想就是成为一名演员。
1993年,廖凡以自费生的身份考入上海戏剧学院,要想入学就读,每年都得交纳数千元的学费。在那个年代,这可不是一个小数目,关于廖凡的父母来说,无疑是繁重的担负。好在家人经过一番商榷,最终还是决议供廖凡上学。开学之后,廖凡在心里暗暗赌咒,一定要下苦时间,学真东西,不辜负父母的一片苦心。
固然廖凡错失了金马影帝,但他从此多了一个标签——地道。颁奖仪式完毕后,廖凡对记者说了这样一段话:“当你对一个作品付出了很多,对它的等待也很高,但是并没有到达预期效果的时分,肯定会有一些失落。不过这件事也让我忽然认识到,应该把那些邪念都抛掉,变得更地道一些。”事实上,这份地道从大学刚一毕业就随同着廖凡——无论是零片酬出演话剧《飞越疯人院》,还是为了拍好《建党伟业》不慎落马,以至因戏受伤做了一场8小时的大手术、植入12颗钢钉,他都从未思索过名利上的收获,关注点一直是角色自身。
地道的扮演肉体必定了廖凡没有太高的商业价值,即使往常他已成为影帝,仍然很少参与商业活动,拍过的广告、上过的综艺更是屈指可数,拍电影简直是他全部的工作。假如说与角色死磕到底是廖凡对演戏的态度,那么低调就是他对生活的态度。那年从柏林回国,大批记者等在首都机场采访首位取得“银熊奖”的华人影帝,可他却连声道谢,留给媒体一句:“辛劳了,大家都该干嘛干嘛吧,我也该干嘛干嘛。”随后,廖凡逃出群众视野,又躲进剧组“死磕”角色去了。正因如此,才有了《江湖儿女》、《邪不压正》等一系列经典佳作。我想,关于一名演员来说,在任何时分“影帝”或这样那样的荣誉都不是终点,他们的演艺生活悠远而漫长,这仅仅是途中命运的犒赏……
G. 《白日焰火》是电影还是电视剧
电影!《白日焰火》主要讲述的是由一起碎尸案件引发所的廖凡、桂纶镁、王学兵三人的爱情救赎故事。
剧情介绍 :故事开始在九十年代末某个夏天里的东北。 这是一桩有点奇怪的凶杀案,肢解了的尸块在一天之内在省内的各个煤厂里被发现。左一只胳膊右一只腿七零八落,搞得警察狐疑,工人惶恐。
H. 廖凡演的电影
08年凭着《一半海水一半火焰》入选台湾金马奖,14年凭《白日焰火》获纽约电影节最好男艺人,他出演的《别了,温哥华》、《像雾像雨又像风》、《生死线》、《十二生肖》、《师父》 、《心理罪》等也很好看的。
金马影帝廖凡确实算中国男演员中难得少有的一抹颜色,双眼内双且小但面部层次感十足,加上胡须如何看都带上一种霸气的江湖气可是也充足美丽动人。
他并不是传统上的帅,但却很能造成女士的痴迷,成名出道20年作为一个烂剧率很低的艺人,每一个人物角色都摸透得恰如其分且非常值得回味无穷。
廖凡与他成名出道著作《将爱情进行到底》的导演霍昕恋爱,曾几回被拍下与女朋友一起出行,两个人的一段姐弟恋情已开展多年一直很平稳但许多人迄今没有公布认可,廖凡工作飙升大戏持续身后霍昕出力很大。
廖凡看上去莽撞、粗狂但心里又十分的细致,他的表演彻底可以摆脱与生俱来线条面孔的局限性,演恶人很燃演大好人也是感染力十足。
I. 为什么廖凡能成为影帝
▲廖凡40岁时成为柏林电影节影帝,实现中国男演员在柏林的零突破。在此之前,戏疯子廖凡一直是绿叶,戏红了,但红的人总是轮不到他。他自己都怀疑,好运是不是永不会降临?
▲长沙人廖凡注定要当演员。他从会走路起,就趴在排演厅的玻璃上看戏。他的父亲廖丙炎曾是湖南省话剧团团长,老戏骨。母亲也当过演员。
▲大学毕业时,廖凡被认为“不善交际、人情世故了解得不那么透彻”。在朋友圈子里,廖凡被认为有点笨:反应慢,不按既定的生活逻辑行事。那时他已经跟李亚鹏搭档演了一部电视剧《北京深秋的故事》,电视剧在1995年播出。
▲希望出去闯荡的廖凡想打造出属于自己的舞台。大学毕业后,他成为中国国家话剧院演员,诠释过孟京辉的不少经典剧目,《思凡》、《恋爱的犀牛》等等。
▲后来,廖凡投身影视圈,“为了养活自己”,参演过曾经风靡的电视剧《将爱情进行到底》、《像雾像雨又像风》、《别了,温哥华》,电影《集结号》,但红了的是李亚鹏、陈坤、陆毅、孙红雷、张涵予……正如母亲曾经担心的,“就他外形来看,他又不帅,不会引人注目”。
▲他几乎只在冷门的文艺电影中做主角。《绿帽子》、《一半是海水,一半是火焰》让他的硬汉形象深入人心。因为题材的边缘,《一半是海水,一半是火焰》让廖凡获得2008年台湾金马奖的影帝提名。
▲尽管演戏不多,但片场的廖凡是有名的“戏疯子”。2006年拍摄电视剧《大院子女》时,制片人曾经不解地发现,当时处于恋爱中的廖凡,即使是几天没戏也没离开剧组,被问及原因,廖凡说:“一回去,就把角色丢了。”在2008年上映的电影《一半是海水,一半是火焰》里,为追求真实,廖凡把女主角打到手肿、眼睛渗血,廖凡也在一场“爱恨交织”的吻戏里,被咬出一嘴血。
▲一次访谈中,被问到如何看待表演事业和家庭,一般演艺界人士都会回答得很圆滑,而廖凡说:“我还是选择表演,因为你没有一技之长的话,待在家里是个废物。这家庭也不能长久,当你有了一技之长,你可以再去组成一个家庭。”
▲在演《生死线》中的欧阳之前,廖凡给观众的印象往往是“浑身都像痞子样”。他参加一个访谈节目,女主持人问廖凡:“这次你演什么角色?”廖凡深沉地回答:“一个坚定的共产党员。”女主持人一秒钟没停地问:“那你什么时候叛变?”廖凡当时就傻了。
▲廖凡比较大的一次爆发,是2010年的贺岁档。姜文的《让子弹飞》、冯小刚的《非诚勿扰2》,让他在银幕上留下了性情迥异却让人眼前一亮的形象:前者依旧是留着八字胡的硬汉,后者却是弹着兰花指的Gay男。还是黄金配角,但同时被一线大导相中,廖凡的片酬此后高了一截,他的商业片的尝试也自此起步。
▲廖凡接《白日焰火》时,正是他在《建党伟业》里演朱德,从马上摔下来受伤的低潮期。《白日焰火》里穷困潦倒的警察角色,让那时的他感同身受。
▲为了最大限度接近角色,廖凡短短一个月内爆肥20多斤。后来拍照时,他连眼神都对不上焦,连合作的桂纶镁都疑惑:“我觉得我一直到现在都不知道认不认识廖凡,他的人在拍戏过程中完全活在他的角色里头。”
▲2014年2月14日,廖凡40岁。第二天,他收到了生日礼物,柏林电影节的影帝。这个在影视圈地位不凡的奖项,也成了中国男演员获奖的零突破。这让人再次想起姜文对他的评价,《让子弹飞》中廖凡演的“老三”,其实特别像廖凡本人,都是不达目的誓不罢休。
J. 廖凡:出身演艺世家,40岁获柏林影帝,如今人红戏红
撰文 / 阿椰
前段时间,悬疑剧《沉默的真相》火爆全网,一路“高开炸走”。
该剧豆瓣飙至9.2分,一度被网友们称赞为“2020年度最佳华语剧”。
这部剧不仅情节环环相扣,转场顺滑,人物细节满分,而且全体演员的演技都在线,甚至可以说,演技炸裂。
而廖凡,绝对是一个显眼的存在。
剧中的他冷酷又邪乎,眼神犀利,破案如神,却又剑走偏锋。
这样一个矛盾、多层次的角色,廖凡却乐在其中。
甚至,他觉得有点尽兴,还有点过瘾。
廖凡有点“疯”,是圈里人尽皆知的。
他可以为了一个镜头,把自己整得半死不活;也可以为了他的戏,眼也不眨地摇身一变“娘娘腔”。
不惧世俗眼光,不畏流言蜚语,只特立独行的演自己想演的。
这样的演员,夫复何求?
而导演高群书也早有见地:
“廖凡、段奕宏、张译、黄觉……这几个人这几年都会突然爆的,我知道,他们既有潜力,又有神助,又尊重表演,是个好演员。潜伏者最值得尊重。”
廖凡出生在一个演艺世家,父亲廖丙炎是著名的一级艺术家,曾任湖南省话剧团团长。
母亲也曾是一名演员,后来因某种原因,不得不改行做了服装。
廖凡有个哥哥,比他长得帅,后来被父亲阻断了演戏的道路,去读了中文系。
“哥哥长得比我帅很多,却也没走这条路。”
作为家中的小儿子,廖凡备受宠爱,也特别贪玩。
有一次,他对哥哥吹牛说自己能很帅地跳进游泳池,结果就把脑袋给摔伤了。
后来他不是断胳膊,就是溺水。
按他自己的话说:“因为我总是受伤,又那么脆弱。”
除了淘气,廖凡因家庭原因,自小就对演戏充满了兴趣。
在话剧团后台的服装间里长大的他,常常随父母去话剧院玩耍,看他们排练。
有时候,他会一个人站在舞台天顶上,看灯光师打灯,俯瞰台上的人,活像个大人。
廖凡顿时就有种直觉,他可以比台上的人演得更好。
或许是缘分的指引,廖凡走上了这条路,且越走越远。
当年,上戏93级出了两个风云人物,其中一个就是廖凡。
他呢,不是打架闹事的刺头儿,也不是小姑娘们追着跑的“白马王子”。
所谓风云,是因为看他的表演,你会哭出来。
他可能没有高超的表演技巧,只有一颗认真创作的心,大概就是这样,在他情绪爆发的时候,更能被他感染。
大二的时候,廖凡参加了文化部举办的“全国首届艺术院校表演教学小品比赛”。
为了演好一个磨刀老头,他就找了个磨刀的老头,跟着他走街串巷,观察他的动作、神情。
彼时的廖凡,已有“疯魔”的前兆了。
若是其他人,或许会想到这个法子,但绝对不会像廖凡这样说做就做,观察入微。
换句话来说,可以,但是没必要。
而廖凡,就是那么一个独特的存在。
甚至大学四年,几乎人人都已经有作品傍身的时候,廖凡整日还是那“三点一线”:宿舍、教室、排练室,晃里晃荡。
廖凡的同学们,有一毕业就成了琼瑶女郎的,有毕业几年就大红大紫捧了好几个奖项的。 (李冰冰、任泉都是廖凡的同学)
唯独廖凡,一直原地踏步,四年来就出演了一部《北京深秋的故事》。
在表演系老师何雁眼中,廖凡就是个“戏痴”,排练一个小品,就把角色搁在脑子里琢磨,搞得自己晕乎乎的。
何雁担心这么个楞头娃会受欺负,打算推荐他留校当老师。
那年头,上戏的老师很是受人欢迎,这份工作算是顶好的,吃喝住不愁,也能继续钻研戏剧。
可这么份香饽饽,楞是被廖凡拒绝了。
他在人潮中,朝着汹涌的那方向,逆流而行。
自此,北上漂泊,前途未卜。
幸而,他遇到了导师孟京辉,大名鼎鼎的戏剧杠把子。
孟京辉曾这样描述廖凡: “他身上有很消瘦的诗意,目光中有一种贪婪的东西。”
那时的孟京辉看到廖凡第一眼,一见如故,就想把他留在身边。
孟京辉自己也觉得莫名其妙,怎么就单单看中了廖凡呢?
直到《思凡》出世,话剧中的廖凡,全身心投入,把自己丢进角色的壳子里,感受人物的情绪,整个人在舞台上闪闪发光。
孟京辉懂了,廖凡就是为舞台而生的。
正如刘若英说的那句:“在舞台上,一见到廖凡,连气都喘不过来了,整个舞台就交给廖凡了。”
这样的人,孟京辉留不住,也就放他自己闯荡江湖了。
一入行,便是无穷无尽的龙套龙套龙套。
但廖凡有个神奇的特质,只要给谁当配角,那人就红。
24岁那年,廖凡迎来了自己的第一部作品《将爱情进行到底》,给李亚鹏作配。
猝不及防,李亚鹏红了。
在赵宝刚导演的《像雾像雨又像风》中,又捧红了陈坤、孙红雷、陆毅...
但廖凡自己,却是被人遗漏于江湖之外。
有时候廖凡走在街上,有人看到他说:“你不是那谁谁谁吗?”
廖凡看着那人想不出名字,就坦然地笑着说:“没错,正是在下。”
就这么磨了几年,当了几年的配角,廖凡也终于有了件喜事。
30岁那年,廖凡主演了电影《绿帽子 》,并凭借该片获得2005年第十八届新加坡国际电影节最佳男演员奖。
彼时的廖凡,一脸懵,脸上的神情淡定无比。
好像天大的事儿在廖凡这里都不是事儿,他不以物喜,不以己悲,只顾着盘接下来的戏。
廖凡对戏“疯”到你难以想象。
拍《非诚勿扰2》时,他能为那十分钟的镜头,特地跑了日本。
他向日本艺妓学习兰花指和动作神情,还去学了画眉、修指甲,直到自己手艺可以开店了才放心。
拍《一半海水一半火焰》时,他天天在海边跑6公里,和莫小棋的打斗戏份,都是自己亲自上,毫不含糊。
有一场是两人吵架的戏份,陷入情绪的廖凡疯狂踢门,踢得忘我,连导演喊卡都没听见。
回过神来的廖凡,感觉脚趾有点疼。
脱下一看,趾甲掉了一半,趾头已经血肉模糊了。
拍《建党伟业》时,廖凡更是丢了半条命。
他不小心从马上摔下来,被送到医院做了长达8个小时的手术,肩膀更是被植入12根钉子,痛不欲生。
彼时,医生告诉他,两年内不能做大动作。
那一年,他已经37岁了,还没什么成就。
廖凡心灰意冷,迷茫不已。
奔四的他,反问自己,“我突然就觉得这么干,值吗?”
毕竟,跟廖凡同时期的演员周迅、孙红雷他们,全都事业有成,准备再攀高峰了。
恰好,廖凡在那时候,遇到了他生命的曙光——《白日焰火》里的张自力。
他一看到剧本,就很喜欢这个角色,“像是一个很沉沦的人,突然看到另一个更加沉沦的人。”
他特意增肥了二十多斤,显得浮肿又虚弱,将一个失落、颓废、压抑的失意警察张自力演绎地入木三分。
其中,有一场戏,他喝醉躺在雪里,一个路人发现他,将他的摩托车开走了。
廖凡顿时就没忍住,嚎啕大哭起来,把他以前那段四处奔走却无路可走的压抑、痛苦,一次性发泄了出来。
那时,戏里的张自力和戏外的廖凡已经狭路相逢了。
就连桂纶镁都分不清:“我一直到现在都不知道我到底认不认识廖凡,他的人在拍戏过程中完全活在他的角色里头。”
结尾的那一段舞蹈更是扣人心弦,像是带着镣铐在跳舞,他的自责、愧疚、洒脱,你全都能感同身受。
像是荒唐的人,突然大梦初醒,压抑的哭着,也张扬的笑着,复杂却深入人心。
那一年,他四十岁,全世界都知道了廖凡是第一位柏林华人影帝。
“影帝四十,擒熊归来”。
那天的他像是回到了毕业前,滕文骥导演说这个小伙子(廖凡)不错,有前途。
他高兴得一夜没睡。
廖凡很淡然地说了一句:“有什么不好走的。该怎么走就怎么走。”
但尽管他已经是个影帝了,却依然在演戏时是个“疯子”。
拍《师父》时,廖凡每天看李小龙的武打视频,一大早就起来练功,一直练到天黑,甚至练得肩膀多处挫伤,左手差点骨裂。
拍《心理罪》时,泥地里的戏,廖凡自己上,硬生生地拍了五个通宵,为了效果,还让工作人员打狠一点。
后来接受采访时他说:“这有什么好说的?”
拍《邪不压正》时,有一场地牢戏,廖凡一下子进入角色,怒气之下差点把许晴掐死,许晴当时都吓坏了。
拍《江湖儿女》时,由于角色需要,廖凡要讲山西方言,他专门找了个山西剧院老师,苦练三个月。
曾有人问廖凡:“你已经成了影帝,干嘛还这么拼呢?”
廖凡说了句:“一辈子能有一件事儿值得你‘死磕’,挺好。”
导演刘奋斗曾说过,“小廖这张脸很不讨好。”
说他英俊吧,他也算不得大众审美的美男子,说他丑吧,不至于。
但廖凡的脸却很有辨识度,他的眼睛很深邃,容易让人沉沦,透着一股特有的性感。
他的眼睛如同他的人一样,你永远摸不着,猜不透。
你说他简单,可他能演出最复杂的角色;你说他通透清醒,可他却混沌不知;你说他有目的有野心,可他却无欲无求,专心表演。
跑龙套的那十年,大多数人回想起来,总是觉得懊悔,时间流逝,而廖凡却说了句,“那时候就是用来浪费的。”
没有后悔,没有遗憾,只有平静和释然。
很难相信这么通透、直达人心的人,被认为是个混沌的人。
与其说是混沌,不如说是遵从内心,忠于自己的情绪罢了:
“有时候我也会顺应自己的感受,没必要刻意营造或者掩饰。”
甚至有时候,廖凡自我地有些“任性”。
按理说,30岁他获了奖,应该戏约不断,事业一路红红火火才对,可廖凡整整四年都没拍戏。
后来才知道,廖凡这样的好演员从来不缺戏拍,他缺的只是好剧本和令他心动的角色而已。
他要演,就要演那种有个性、有深度、复杂的人物。
如果没有,那就等有了再接戏。
在这瞬息万变的圈子里,四年不接戏,有可能断送的就是他的职业生涯,可他还是任性地这样做了。
廖凡曾说过:“表演本身是很有意思的事情,像一场 游戏 ,应该用最轻松的心态去完成。但是有时候欲望会让你的目的变得不纯粹。无论拍什么戏,我的底线是千万别毁了我的爱好。”
对他而言,名利、流量都不值一提,角色、人物灵魂才是他毕生追求的。
廖凡偏爱的角色净是些不单纯的人物,土匪、皮条客、娘娘腔、黑道大哥、反派...
或许,在廖凡的心中,有一处江湖,不论名声,只论刀剑,切磋武功,成了这独一无二的世外桃花源。
我们心中的廖凡,独特地像神一样,能飞会打,驾驭得了黑道大哥,也能撑起娘娘腔,似乎他永远不会倒下,不会放弃。
或许就像他在《绿帽子》里说的那样: “我要是真爱过,我就不会倒下。”