山河故人电影说的是哪个城市

㈠ 山河故人为什么不能看

山河故人并没有不能看。

《山河故人》这部影片秉承了贾樟柯一贯的现实主义创作手法，家风江湖继承，乡土寻根弥新，朴实之中展现深刻人生哲理，使得本片开始做到了关注小人物和政治复杂与世界发展之间的关系，与大时代同呼吸共命运。

确保了全片的多角度思考和碰撞，是新时代大背景下，一部集焦灼生存于大道，家国情怀于大民，真正重度还原新一代人现实主义的影片。

顾涛是影片的主人公，是一个政府管理人员，只身去了陕西，最后又去到了云南，过程非常艰难。可以说这部电影对于他来说都是一个抉择的阶段，再继续走下去，他将会面临生活的问题，他将要面临温饱问题，还有他将面临爱情与生活的问题。

顾涛来到西双版纳这个有热情的城市，它的美，绝非四川的成都所能及，川西的野驴，泸沽湖的星空，还有洱海那份海天一色的震撼！都让他觉得心灵得到了一定的洗涤，他找到了重新出发的动力！

顾涛生性洒脱，敢作敢当，敢想敢做，将人物形象塑造的生动立体，这也是这个人物所创造的不同，其实这部电影就像贾樟柯的“左右手”，如何表现导演自己是最重要的，也是最难的。

㈡ 贾樟柯的《山河故人》中主人公说的汾阳方言标准吗

主人公说的汾阳方言标准。

汾阳方言都是是贾樟柯电影的标志性符号。通过对贾樟柯电影中汾阳话的分析，不仅可以直观地了解这一方言，也有助于明晰方言的意义和价值。当电影中的人物操着一口流利的汾阳方言说话时，你很难怀疑他的身份。

《山河故人》剧情简介：

1999年，汾阳姑娘沈涛陷入了与小镇青年张晋生和梁建军的三角恋中，她最终选择了追逐金钱的张晋生，梁建军则只能郁郁离开。2014年，沈涛与张晋生离婚，张晋生带着儿子再婚并去上海生活，而梁建军因为身患绝症回到家乡，他在无奈之下找到沈涛借钱治病。

由于沈涛的父亲去世，回到了汾阳参加葬礼，沈涛深感儿子的变化，知道他不可能留在自己身边，只是把家门的钥匙给了他。2025年的澳洲，长大，在中文学校学习，认识了张艾嘉饰演的老师，老师与前夫离婚后，也处在一种不安定的状态中。

恰好与进入叛逆期想要追求自由的心灵相通，两人发生了一场忘年恋，虽然一直挂着母亲给他的钥匙，但他已经想不起母亲的名字，只记得她叫涛，波浪的意思。

㈢ 一个电影，剧情是一群人被隔绝在体育场里，是关于空间的，最后还有画面加了红色滤镜表示红移

你好，未来。
2020的第一天，你感到陌生吗？
其实还好。
这个数字，电影早就为你提前预习过了。
据Wikipedia不完全统计，有97部电影的时间线，涉及到2020年代。
今天Sir作为课代表就来数数。
人类为2020立过的flag，倒了吗？
没倒的，还好吗？
曾经，电影创作者们都把2020当成一个遥不可及的年份，从没考虑过观众真的要进入那一天，所以想象力不设上限。
电影说。
未来会天翻地覆。
人，终尝自己造物的苦果。
《银翼杀手》里，人造人。
被通缉的他们隐姓埋名在霓虹之中，而这个都市就像是他们命运的隐喻——
亮的地方越璀璨，暗的地方就越荒凉。
《铁甲钢拳》中，机器人。
2020年，拳击手休·杰克曼懵了，因为法律让他从此失业——
禁止了人类拳击，各种机器人取而代之，走上了擂台。
基努·里维斯也不好过。
2021年里，人类就可以直接利用人脑运输资料——只要戴这么大个“头盔”。
人不再需要说话。
外设成为人不可分割的一部分。
△ 《捍卫机密》
2020年代据说会很热闹。
人，遭遇外星访客。
星际战争爆发，人类守卫地球，也不忘守护浪漫。
阿汤哥一边打外星人，一边还在撩妹。
△ 《明日边缘》
2020年，埃菲尔铁塔落成131年后，变成我们不敢相认的面目——
△ 《拉卡》
覆满外星人的蛹。
宿体，是人。
而幸存者，要与蟑螂争食。
由于对2020年的世界不甚乐观。
有的人，开始寻找新家园。
星际大航海时代来了。
《史前行星之旅》在1965年就早做了打算。
它计划，2020年人类会殖民月球，下一个殖民地是金星。
但相较于金星，火星其实是更炙手可热的对象。
比如《火星救援》中的马特·达蒙，就历经千辛万苦抵达了火星，并且……
用粪种起了土豆。
如摄于2000年的《火星任务》中指出的：
在所有的人类文明中 火星都具有特殊的吸引力宇宙并非混乱无序它是相互关联的生命总是在追寻生命我们生来不就是这样吗？发现一个新的世界 再从那里出发去寻找下一个新的世界
对于新世界的渴望，驱动着人们盼望新世代的到来。
这样的2020太虚幻，太遥远？
那再说说时间上更远的，但实际上更近的。
如果说每一部历史都是当代史。
那么科幻片，可能是未来的渐近线。
有一部叫《人类之子》的电影，播报了2027年某天的早间新闻——
国土安全法案获得通过。
在八年之后英国边界仍旧关闭，经继续遣送非法移民出境。
也不是完全没可能出现在7年后。
电影的剧情讲述了人类一种顽固的恐慌——
断子绝孙。
2027年，地球上最年轻的人类，死了。
什么叫“最年轻的人类”？
原来，在多年低生育率的预警之后，所有人类都丧失了生育能力。
全球范围内，19年来，都没有一个新生儿诞生。
迪雅歌是最后一个。而他的死亡，就意味着全人类离死亡，更近一步。
人类，首次面临作为一个物种整体的死亡危机。
历史终结。
未来没有未来。
有人绝望。
政府把自杀用品跟抗抑郁的药物
当作配给来发放
有人忏悔。
地震！污染！
疾病与饥荒！
我们的罪孽使神愤怒！
因此他收回了给我们最珍贵的礼物！
有人……意外怀孕。
一个移民女孩乞求政府官员带她安全离境，说着话就开始宽衣解带。
蜕下衣裳，官员惊呆了。
这是19年来第一个孕妇。
人类又起死回生？
所有人都屏住呼吸，原本高抬的枪口也压下了，所有人行注目礼。
宛若圣子降临。
2006年我们看这部电影时还无太多感受，计划生育仍是坚定不移的目标。
但十年之后呢？
看看现实中的数据吧：
日本相关部门统计，2019年1月到9月，新生儿67.38万人，同期下降5.6%，是1899年有统计以来新低。
到年底出生的新生儿恐怕不足90万。
《网易新闻》
从抱怨“都是因为人太多了”，到催婚催生，谁也没做好这个急刹车的准备。
我们总是觉得科幻片太夸张。
但有时，电影也会被现实超了车。
《千钧一发》的剧情提前降临。
此时此刻，在一个人类基因可以被篡改的年代，我们要如何重新定义人类？
我们跨过2020的门槛。
但也有的朋友，永远留在了2010年代，再也无法进入未来——
△ 近十年来灭绝的野生动物：台湾云豹、加湾鼠海豚、东部美洲狮、诺式拾叶雀、北非白犀牛……
还有的电影，会用神同步扎中我们的心。
那就是1927年的黑白默片《大都会》。
在上个世纪初，电影就开始设想：一百年后会怎样呢？
到处是摩天大楼。
汽车、轨道、飞行器在城市森林间穿梭。
未来人们的生活，那叫一个理想啊。
身强体壮的青年在体育场里追逐赛跑，梦回雅典黄金时代。
美丽的花园里，少爷和美女竞相追逐。
有喷泉，有珍禽，有奇花异草，宛如伊甸园。
可就在气氛快要达到极乐之时，一个衣衫褴褛的陌生女子突然出现了。
他，还从未见过这样的人。
好奇心驱使下，他尾随陌生女子，进入了一个被隐藏的地下世界。
——原来，地上乌托邦的繁荣，把这群人全都踩在了脚底下。
这些工人如工蜂一样日夜操劳。
像僵尸一样上班、换班。
像不像地铁里早高峰的样子？
一场事故。
机器故障，工人们从高处跌落。
在惊惧之中，弗雷德的视角里，巨大的机器变成了张开嘴巴的魔鬼。
而工人们被驱赶着，前赴后继地成为这魔鬼的食粮。
但真正的恐怖，并不是弗雷德的幻想，而在于幻想散去之后的现实——
不过几分钟，地下工厂的秩序就被稳定了。
画面右下角，还有受伤的工人在被抬离现场。
而新的工人就已经被补充上了岗位。
机器继续运转，喷射有力的蒸汽。
一切又热火朝天、欣欣向荣，好像几分钟前这里不曾发生过死亡。
又或者说，一群人的死亡，和一把螺丝钉的报废，并没有什么两样。
从小养尊处优的弗雷德，也想感受一下工人们的生活。
但很快，他就精疲力尽。
绝望中，他向身为资本家的父亲大喊——
父亲啊——！父亲啊——！
十个小时的工时永无止尽吗——？！
十个小时啊。
人性如何能忍受这样的摧残。
1866年，经过无数工人运动的抗争，世界终于确立了8小时工作制，保障劳动者的基本权益。
然而，如今我们回看《大都会》，居然会觉得——导演弗里茨·朗还是想得太仁慈了。
十小时根本稀疏平常。
十二个小时的996更是福报。
今年又一部电影，轰动全世界。
快一百年了，人类又回到同一个寓言——
《寄生虫》构造了地上地下两个阶级的生活（存）空间。
富人甚至到最后都不知道，自己富丽堂皇的别墅之下，藏着一间充满暴力与哭声的地下室。
阶级如此森严、隔绝，甚至不可知。
未来。
在过去一百年间总是以褒义词的面目出现。
未来之星，未来计划，未来可期。
如果说科学是一种宗教，那么未来简直是一个许给全人类的天国。
它就在你抬头仰望的前方，闪闪发亮。
激励着无数人为之奉献，淡忘了现实的痛苦，无比地欢欣雀跃。
但当我们真的快要推开那扇未来的大门，却日益逡巡不前——
未来，真的会善待我们吗？
拜电影所赐，在一个未来的日期到来之前，我们已经在那里经历过重逢和离别，预演了胜利和遗憾。
但当真正相逢，当现实撞进未来，我们应当如何致意？
Sir不得不再次提到贾樟柯的《站台》。
2000年的电影，讲的是上世纪80年代一群文工团青年的故事。
他们最经常唱的一首歌，叫《年轻的朋友来相会》。
在台面上给乡亲们表演，歌词唱的是：
年轻的朋友们今天来相会荡起小船儿暖风轻轻吹
在台下唱，歌词就被团员们偷偷篡改成：
年轻的朋友们今天来相会老婆七八个孩子一大堆
遭到团长的斥责，团员崔明亮还和领导顶起了嘴：
-再过二十年 那什么时候了
- 2000年
-2000年咱们国家要实现什么目标
-实现工业 农业 国防 科技 四个现代化
-那你的目标呢 老婆七八个 孩子一大堆啊？
虽然鸡同鸭讲，但无论是“荡起小船儿，暖风轻轻吹”的柔情，还是“老婆七八个，孩子一大堆”的戏谑，无论是代表官方话语的团长，还是年轻反叛的后生，都对20年后怀有不同形状的希冀。
后来，面临改革开放，文工团被解散了。
山西的小镇青年开始走南闯北。
他们在旷野里欣喜若狂地追赶人生中呼啸而过的第一辆列车。
也品尝了世间的心酸和冷眼。
逐渐，他们把曾经的豪情壮志，写成落叶归根。
影片的最后，他们到达了曾经歌曲中唱的2000年。
已经人到中年的崔明亮回到了小镇，坐在沙发上打盹，老婆在旁边哄孩子。
火车的鸣笛声，变成灶台上水壶烧开的哨音。
如今不觉，距离《站台》拍摄的2000年，也已经又过去了20年。
二十年后再相会，2020会是他们想象的样子吗？
实际上，贾樟柯十五年后拍《山河故人》时，他幻想的2025年也已经换了新天新地。
只有片尾，赵涛在雪地里起舞，还依稀有着当年《站台》里她饰演的尹瑞娟的影子。
像是一个隐喻：
在变更之中，只有孤独是一种超越时代的情绪。
当下的我们总是在想，10年后、20年后、100年会怎么样呢？
无论是更好还是更糟、乌托邦还是反乌托邦，我们好像总会发现，想象赶不上变化。
幻想极易过期。
原著设定在2021的《人类之子》，在拍摄时把背景推迟到了2027；
原著设定在2029的《攻壳机动队》，影视化时也把时间线延迟到了2040；
《大都会》的10小时工作制，如今看来不值一提；
更多的想象，则被我们遗忘。
像在沙发上打盹的崔明亮，只会在梦中想起年轻时的一腔热血。
当唱起《和2035年有个约》时，你还记得若干年前是和谁约定“二十年之后我们再相会”？
正如《银翼杀手》中的2019年11月，一个人造人留下的那番著名的遗言：
我所见过的事物你们人类绝对无法置信我目睹战船在猎户星座的端沿起火燃烧在海面上可见火花燃映的绝美光芒然而 所有这些时刻终将流逝一如眼泪消失在雨中△ 《银翼杀手》（1982）
而我们现在才知道，他说的“时刻”，并非指代我们已经经历过的岁月。
而是我们曾经相信的未来。
然而，这或许也是人类最值得敬佩的地方——
我们从不因为害怕被打脸，而惧于继续为未来抹上名为相信的颜色。
因为我们知道，当走进2020。
当过往的想象撞进确定的现实。
仍然有未来，等待在我们的前方。

㈣ 山河故人的镜头语言

《山河故人》的镜头语言分析：

电影分为三个阶段来叙述，从1999年到2014年，最后停留在2025年。

首先，电影名字《山河故人》，每个人都只会陪你走一段路，但终究山河改，故人散，简简单单的故事，从人物情感中表现出浓烈的情感。

第一段中，当沈涛选择了张晋生的时候，梁建军选择离开了家乡，扔弃的家门钥匙，终究不在回到这个成长的地方。

但是故事的转折却在后面，梁建军因为身患绝症回到家乡，沈涛大方的借钱，山河依旧，故人还在。

第二段主要是以沈涛自身的故事来展现今天的社会，2014年，沈涛的父亲在去参加老战友大寿的路上离开了人世，这个转折表现出故事从友情变为了亲情。

张晋生不在是当年那个沈涛的朋友，而是前夫，在父亲离世之后，与儿子相处的时间，表现出血浓于水的情感是不会被时间和距离所淡化。

沈涛带着儿子走过父亲去世的路，将家门的钥匙留给儿子，山河已改，故人依旧。

直到最后即使Dollar早已忘记中文如何讲，但是依旧知道自己在汾阳有个一母亲，那里是自己的另一个家。

最后的未来，导演想表达的是爱情，电影中的爱情，打破了中国观念中的爱情，无论是时间、环境还是观念，展现出一个跨伦理的爱情。

从小缺少母爱、父亲只为坚守自己城堡，不愿涉及其他人，这样环境中成长起来的Dollar，内心终究向往着无拘无束的生活。

选择一个比自己大的人，可以让他有一个依靠，这样的互帮互助，虽然超越了伦理，但是却展现出另一种更加真挚的情感。最后呼唤母亲的名字，唤醒了逐渐远去的故人。

一切的浮躁过后，雪地独舞，山河已变，故人离散，只剩孤独一人，看尽一生酸甜苦辣。从年少轻狂到事业有成，最终孤独终老，可漫天白雪，掩盖不了时间流逝的痕迹，终究生活还在继续。

电影《山河故人》是由贾樟柯编剧执导，赵涛、张译、梁景东、董子健等主演，张艾嘉特别演出的家庭剧情电影。

影片于2015年10月30日在中国上映，2015年该片入围第68届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖、第52届台湾电影金马奖最佳剧情片等奖项，并获得第63届圣塞巴斯蒂安国际电影节公众大奖，2016年5月8日，获得第23届北京大学生电影节最佳导演奖。

(4)山河故人电影说的是哪个城市扩展阅读：

《山河故人》故事概述：

故事发生在汾阳的一个小镇上，三个从小一起长大的青年却陷入了一段三角恋，汾阳姑娘沈涛在张晋生、梁建军的追求下，最终选择了一心追逐金钱的张晋生，而梁建军最终愤然离开了汾阳。

到了2014年，沈涛与张晋生离婚了，而张晋生带着儿子Dollar去了上海再婚，而梁建军因为身患绝症，带着妻子儿子回到了家乡，在担心高额治疗费的时候，无奈找到沈涛借钱治病。

就在这一年，沈涛的父亲去世，Dollar回到了汾阳参加葬礼，沈涛深知儿子的变化，同时也是为了孩子的未来，虽然不舍，只是把家门的钥匙给了儿子，最终还是让儿子回到了张晋生身边。

故事到了未来的2025年，在澳洲长大的Dollar在中文学校学习时与自己的中文老师发生了一段忘年恋，Dollar虽然一直挂着母亲给他的钥匙，但是他始终无法想起母亲的名字，只记得她有一个字叫涛，波涛的涛。

电影风格：

电影中最大的特点在于对人物的刻画通过特别的电影语言来展现，整个影片分为三个部分，90年代时，画幅为1.33:1，2014年时，画幅表现为1.85:1，最后在2025年时，画幅变为了2.35:1。

每个人的性格的变化的改变随之也会带动着环境等周遭事物的改变，电影中会出现四处充斥着虚焦的空境，这样的镜头正在制造某种情感与心灵上的不适。

㈤ 山河故人故事梗概

电影《山河故人》讲诉了一个跨越25年的爱情故事。故事从1999年的一个秋天开始，赵涛饰演的女主角涛儿是一名山西小学的老师。她与一位煤矿工人相恋。但是，这段感情无疾而终，她嫁给了煤矿主。从此，男友远走他乡。[1] 15年后，身患重病的男友回到故乡，发现她已经离婚，带着一个8岁孩子准备定居澳大利亚。时间推移，到了2025年，女主角的儿子已经19岁，他住在澳大利亚海边的一座城市。城市里的大多数人都讲英语，他对母亲只有很模糊的印象，而他只会说一句中文：“涛，波浪的意思。

㈥ 山河破碎，故人依旧 —— 《山河故人》影评

有人说，二十一世纪是个需要情怀的时代。

生活的重压让我们的存在渺小而微不足道，世事的无常让我们举手无措，惶惶不可终日。但若是有着情怀，那些苦痛、不堪和挣扎，仿佛都被赋予了从容。

于是当《山河故人》这部电影出现的时候，它被世人称为一部深刻的“情怀之作”，让许多人心中五味杂陈百感交集之余，更是对生活和命运多了一分释然。

这部电影讲述了一个跨越两个时代的故事。小城姑娘沈涛介入了一场三角关系之中，面对普通工人梁子和煤矿老板张晋生的追求，阴差阳错之下，她嫁给了张晋生。十五年后，梁子因病回到了故乡，沈涛前来探望。此时的沈涛已然离婚，前夫张晋生带儿子去了上海，留下她一人在小城中独自生活。然而此时梁子身侧也有了不离不弃的妻儿，曾经亲密无间的两人，如今只剩下客套而疏远的寒暄。沈涛的父亲去世，她这才有机会见到回乡吊唁的儿子Dollar，却偶然间得知儿子即将随着父亲移民澳洲的消息。再见无期，沈涛亲自送儿子回上海。火车轰隆作响，两人并肩而坐，他们之间的距离却随着每一份每一秒在渐渐拉远。临别之际，沈涛递给了Dollar一串钥匙，告诉七岁的儿子，这里永远是他的家。

时光飞逝，转眼间Dollar已是青年。在澳洲长大的他说着一口流利的英语，却将母语随着童年模糊的记忆一并忘在了脑后。父亲的控制让他心中的叛逆和迷惘无处可安，而这时出现在他生命里的中年老师Mia仿佛是一道可以宣泄的闸口。他对她一见倾心，两人迅速陷入了一段禁忌的母子恋之中。面对爱人，他终于倾诉了心中的缺失，对于生母的怀念让他决定回到故乡去看望沈涛。

让人记忆深刻的是，在影片的最后，已是步履蹒跚的沈涛在大雪中一个人忘我地跳起了年轻时的舞蹈，就如同是对人生的一场孤独谢幕，她曾经喧嚣的悲欢喜乐、得到失去，在这片广阔的故土中，终归寂静。

贾樟柯一直是一个很擅长叙事的导演。他的镜头像是一把巧妙放置的放大镜，从那些旁枝末节中，也能撕扯出一个生活的真相。凡胎浊体，恶衣薄食，他所刻画的人生苦痛，都带着让人惊惧的真实。一碗寡淡的水，被他酿成了人人心头的烈酒，恨不能痛饮，却畏惧穿肠的辛辣。

而《山河故人》，是他讲得一个关于离别和遗憾，关于陪伴和守候，关于一个特殊时代的故事。

海报上的这句话不知触动了多少人心中对于故人的回忆。

李安曾在《断背山》中说过：“每个人心中都有一座断背山，那是一座叫做‘从前’的深山。”

曾经最好的朋友，如今却宛若陌生人；曾经深深爱过的人，如今却已不再关心；曾经最疼爱你的长辈，现如今却是天人永隔。每每想起从前，总是千万种滋味涌上心头，你甚至不知道应该用什么样的心情去回想，因为你也曾暗暗期望过不可能实现的永远。

电影中的沈涛也一直在不断地经历着与从前的分别：与旧爱梁子的疏远，与丈夫张晋生的破裂，父亲的猝然离世，到后来与儿子的分离。

每一次都是痛彻心扉的失去，失去了这个人，也失去了一段不愿舍弃的时光。

偶尔的快乐是昙花一现，孤独才是人生常态。

贾樟柯把这种孤独铺在电影的基调中，镜头中那些空旷的河岸，无尽的公路，飘雪的傍晚，都带着一种与世隔绝的寂静。

他描绘的孤独纵然悲伤，却不是绝望的。

沈涛守候着她儿子的归期，梁子就算重病缠身妻儿也不离不弃，Dollar在Mia身边振作，张晋生和儿子依旧相伴……他们各自都在人生路上等待那个同行的人。

每个人只能陪你走一段路，但再度相遇，也并非无期。

纵然这部电影从始至终都带着一种无奈和伤感，但是也有淡淡的温情在人心底徘徊不去。

沈涛送儿子离开特地选了最慢的绿皮火车，当Dollar问她：“妈妈，我们为什么不坐飞机？”

沈涛温柔地看着他的儿子：“火车越慢，妈妈就可以越多陪你一段时间。”母子两人之间流动的感情让人在扑面而来的悲伤中，更觉动容。

临行前沈涛递给了Dollar的家门钥匙，实则是在告诉他，无论他走多远，妈妈心中都会挂念着他。而当初懵懵懂懂收下钥匙的Dollar，即便后来忘记了母亲的样子甚至名字，却一直把这串钥匙戴在身上。

其实对于Dollar来说，这串钥匙不仅仅是通往母亲的钥匙，更是打开他心结的钥匙。

沈涛终其一生都生活在那个一切开始的地方，她对儿子的陪伴的确短暂，但她的守候会是永恒。

电影中Dollar和Mia的母子恋是整部电影最饱受争议的剧情。

有人说，贾樟柯完全在想要刻画Dollar这个人物的时候用力过猛了。

其实在我看来，这段感情也意在展现一种人与人之间互相慰藉的关系。

在Dollar混乱痛苦的内心世界中，只有Mia才能给予安慰。他们互相欣赏，互相理解。Mia几番劝说Dollar回去看望沈涛，也是因为她最明白Dollar的痛苦到底来源于哪里。

虽说世俗的眼光让两人的感情充满了矛盾和不安，但他们给彼此的力量何尝不是一种让人感动的真情？

其实，我们每一个人都是在命运的波涛中起伏颠簸的一只小船，偶尔大浪袭来也会迷失方向变得破败不堪。然而，在前行的路上我们总会遇到一片可以停留休憩的小岛和陆地，即便短暂，但也是一方可以享受安宁和快乐的天地。

我想，贾樟柯的确想要表达人生中的苦痛无常，但更不愿忽略和掩盖人与人之间最温暖的感情。

这是电影在戛纳上映的时候，一位评委所给的评语。

诚然，《山河故人》中带着浓厚的时代气息，贾樟柯所描绘出来的沈涛，张晋生，甚至Dollar，都带着上个世纪90年代中国千千万万个家庭的虚影。

电影一开头，主人公们说着一口土话，穿着那个年代特有的服装，身姿自如地伴着一曲西洋味儿十足的《Go West》跳着迪斯科。那是1999年，时代变迁的脚步在逼近，而人们却浑然不知。

当镜头转到十五年后，一切都仿佛是另外一个世界。高楼大厦拔地而起，飞机穿梭于云端，飞速发展的中国在经济上走向了世界的巅峰，社会和文化也有了翻天覆地的变化。同样发生变化的，是沈涛的人生。她离了婚，失去了丈夫和儿子，而唯一的旧友也在病痛生死之间挣扎。山河已然不是记忆中的模样，而故人也不再熟悉。即便现在的她穿着得体光鲜的衣服，烫着时髦的卷发，一口流利的普通话代替了曾经的家乡话，她仿佛依旧和这个时代显得格格不入。这种突兀，是个人面对时代的洪流碾压而过时的无力。她在送儿子离开的路上给他听一首老歌，何尝不是在对过去的时代、过去的自己做最后的道别？

当贾樟柯再次把时间轴转到未来，此时场景已经转换到了大洋彼岸的澳大利亚，而人物之间的对话也从普通话晋升到了英文。特殊的成长环境让Dollar不安、叛逆，而张晋生更是不知道该如何和儿子沟通，两代人甚至到了连语言都不通的境地。

身处异国他乡的张晋生虽然事业有成，却始终感觉缺失。亲人，爱人，朋友，他所熟悉的一切都随着时间离他渐渐地远去。变得陌生的不只是环境，也是他自己。

贾樟柯将这三个时间段处理得非常细腻，无论是从画面上还是剧情上。三段不同的语言变化其实也暗喻了人物对自我的身份认同问题：90年代的中国正处于城市化的重要时期，而操着乡音的主角对于自我的认知仅是局限于脚下这片土地的；但到了二十一世纪，普通话的推广象征着地域之间流动性的增强，地方的界限也随着经济发展渐渐模糊；影片最后的英文更是突显了这个时代的移民潮，大量的华人离开了故乡的土地前往异国他乡定居，而他们的下一代成长在西方的环境中，对于自我认知是充满矛盾的。

时代变迁，二十世纪到二十一世纪是一个巨大的飞跃，中国独有的飞速发展让社会日新月异，而身处于这个历史交汇之中的这代人面对生活时，始终是处于一种兵荒马乱，无从应对的状态。这种充满时代性的“慌乱”，正是贾樟柯想留在他的电影之中的。

《山河故人》是不是部好电影，我无从评判。但它的确是一部饱满深刻，意义非凡的电影，它里面充斥了太多复杂的情感，对于生活和人与人之间关系的思考。它从一个独特的视角审视了两个时代，从一代人的故事中探寻了时代变迁给社会、个体所带来的影响。

几度热泪，触动我的是影片所展现的一种人生的真相，一个充满颠沛流离、苦痛和伤感的真相。真相本身固然残酷，但人生中从来不缺少感动和温情。我们会面临时间的打磨，岁月的变迁，但珍贵的往往是曾经那些拥有过、经历过的美好，即便物是人非，也会永远珍藏。

如此，山河破碎，故人依旧。

去亲自看看这部电影吧，亲自感受贾樟柯一份独到的人生情怀。

你的山河何处，故人何在？

㈦ 为什么要逃离北京重返故乡

来北京20年后，他才有了这个打算，要搬回到故乡汾阳，理由是雾霾。

“可汾阳的空气也不好。”有人对这个理由不以为然。“不，比这边好太多了，一定要消除对汾阳的误解，”贾樟柯语气带笑，“而且我住村里。”

《山河故人》

10多年前，还在电影学院上学的时候，贾樟柯总爱待在自习室，拎一卷绿格稿纸，拿着钢笔划拉，开始写自己的剧本，每次拿着笔面对白纸，他的思绪都不由地回到汾阳。

后来春节归乡，14个小时的火车，他辗转回到汾阳，街道上几百年年龄的老房子，两边的店铺写了大大的“拆”字，那些店贾樟柯从小进进出出，他在乎，这拆除的县城，他想用镜头记录，“或许是我的天命”。

㈧ 《山河故人》，我们离读懂贾樟柯还剩多远

从《小武》到《天注定》，贾樟柯坚持了多年的风格，因为《天注定》的封印而消沉了不少，《山河故人》能够成功登陆院线，这里面必然有着贾樟柯的妥协和改造。

而贾樟柯究竟学会了什么？改变了什么？又妥协了什么？我们如何看懂他与他的《山河故人》，我们从贾樟柯说起。

电影是艺术，而艺术多半来源于生活，生活有酸甜苦辣，日子有白天黑夜，有人在拍“白日生辉”，也有人去拍“黑夜无常”，而这个社会需要做的，就是包容一切，容许黑与白，随波逐流与特立独行的共荣共生。

庆幸这个圈子，有贾樟柯，一直在坚持。

㈨ 《山河故人》这部电影是看人还是看山

看山河故人一直都想流眼泪 就是那个样子的 小县城 小时候 就是那个样子的。从前山是山水是水 有村有灯火有人情味，人们封建简单，可是他们善良他们美好他们总是热热闹闹。我记得小时候我家也有梁子送给涛的梳头发的魔术棒。后来 开始 有了水泥有了大道 拖拉机换成了小面包 孩子们长大离开了家 老人们陆陆续续上了天堂 连猪屎猪尿的味道都不如以前臭得健康，回来的人们穿的就像沈总时候的涛，有钱了，陌生了，却还是一眼就知道他是在这土生土长。我最不喜欢这种城乡结合部的感觉，不美。

再后来涛她爸死了，就在特意跑去给战友庆生的路上，一睡一闭眼，就没了。听说，我爷爷也是那样，找到他的时候，都以为是他睡着了，那时候他还抱着一岁的我，坐在马路牙子上。到乐从大城市上海回到汾阳，参加他姥爷的葬礼，她妈被别人一边搀着走，一边哭，那个样子，我害怕，怕死了，有人奏哀乐，刮着大风，黄土满天，人们都如此狼狈，拼命的哀嚎，就是那个样。
很多女人看起来都跟涛一样，痛，惨，凄凉，很多人都是那样，可是涛不一样，涛总是微笑，颧骨凸起，嘴角微翘，她很坦然，很豁达，她干脆利落，她的人生充满着希望，她太可爱了，她是个可爱的人，她一直没有离开汾阳，家变成了什么样，她经历了什么，都没有离开她的故乡，张晋升折腾一辈子最后到了澳洲，还是一副汾阳相，还是只会说汾阳话，有枪有钱没有了敌人，他再也遇不到想拿着炸药包炸死他的梁子，再也没有爱人，跟儿子讲话只能考gogle翻译，他什么都了，那个香蕉儿子，不会说中国话，没有妈妈没有自由没有爱没有家，悲哀，迷失，荒唐。梁子或许因为尘肺病死了吧。汾阳，只剩下涛，还有那只长生不老的狗，因为涛说过，不许说死。
最后，满目疮痍的土地，大雪，冰河，塔还是那个塔，她也一直都是她，她好像被一切抛弃了，她好像活错了，不，她一只都有血有肉有灵魂，她守着这片土地，守着这片土地上的人情，守住了她自己的生活。go west响起来，她又微笑了，她开始在这片深情的大地上，跳起了可爱阳光的舞，我好喜欢她，她好美好美。我不想哭了，每个神经都开始激动，我想笑，想开朗的笑。

㈩ 山河故人赵涛说的是哪个省方言

山河故人赵涛说的是“山西汾阳话“