哪个电影镜头拍摄的很好

⑴ 有哪些画面感/镜头感很好的电影

末代皇帝、大红灯笼高高挂、罗生门、侠女、空山灵雨、乡愁、你那边几点、悲情城市、花样年华、伊万的童年、切腹、鬼婆、草野中的黑猫、山中传奇、女人之湖、潜行者、孤苦盲女啊玲、西游、乱、影武者、脸、海上花、红高粱、青蛇、春妇传、感官世界、七宗罪、教父、假面

⑵ 有哪些剧情或者拍摄手法很赞的电影

必须是《枪火》杜琪峰的代表作品，几段枪战都相当经典。最值得一提的是商场那段枪战，以空间位置的变化暗示人物关系的此消彼长。

⑶ 有哪些拍摄技巧好的电影

我所看到的电影，感觉画面唯美的唯有《十面埋伏》，其中演员在青翠的竹林中穿梭，在碧绿的湖面展示蜻蜓点水的轻功，在满山花海中的决斗，让人从画面中就能感受到一种震撼，不禁又唤起我儿时的武侠梦，这些优美的电影画面应该都归功于导演的拍摄手法。

⑷ 电影里最让你惊艳的是哪个特效镜头

我们需要承认国产的科幻电影在最近几年以来没有什么太大的进步，当然排除了今年春节档上映的《流浪地球》，这是一部非常经典的影片。《流浪地球》这部电影是中国历史上意义上的科幻片，也是唯一一部，虽然之前也有很多科幻片上映，但是特效粗糙，看起来就像动画片一样，而流浪地球拍摄的非常完美，特效已经接近了好莱坞，但是还应该有所提高。

今年还上映了一部类似于科幻电影的疯狂的外星人。这部电影非常的搞笑，剧情也好，但是仔细观看其中的特效，会觉得特别粗糙，尤其是外星人的形象，就像动画片一样。和好莱坞对比简直就是一个天上一个地下。

⑸ 哪一部电影的镜头拍摄，应用 十分好 最好带有分析

韩国导演金基德的电影镜头拍摄都非常好……
推荐《空房间》、《春夏秋冬又一春》、《弓》……
一些著名的评论家都赞扬金基德电影的镜头。他的电影台词不多、机会没有。主要就是靠镜头……
《空房间》获威尼斯电影节最佳导演奖。评论家指出，别的电影都胜在故事情节上，而金基德的电影就胜在镜头上。
我最喜欢的韩国导演，建议看看……

⑹ 你看过最具有镜头感的电影是哪部

最有镜头感的电影就是复仇者联盟了。这个系列的电影都是非常震撼人心的，它的镜头感十足，让人感觉很容易融入其中。

⑺ 有哪些著名电影镜头是实拍但观众以为是特效镜头

【1】《哈利波特之密室》中的蛇语门；

作为魔法题材中最不能忽视的一个IP系列，J·K·罗琳的《哈利波特》系列作品几乎一统诸多影迷对于魔法世界的认知，而在主要的系列篇章中“哈利波特与密室”是其中的第2部电影。

也正是在这一部电影中给我们进一步展现了哈利波特和伏地魔之间的关系，也就是哈利波特的“蛇佬腔”。

而在电影中在主角三人组找到了霍格沃茨魔法学校的地下密室后，电影中韦恩和赫敏找到了一扇圆形的秘门，不同于一般的门，这一道密室的门需要用到蛇语才能开启，电影中韦恩靠着和哈利·波特学到的几句蛇佬腔，也是成功打开了大门。

而重点也正是这道门！

很多影迷在看电影的时候都误认为这是电影中的特效制作，但其实在实际的拍摄中，《哈利·波特》道具组是实实在在的制造出了这样一道密室蛇形门！

不得不说，这一剧组的道具功底也是真的强悍了！

【2】《盗梦空间》中的爆炸场面+空间坍塌场景；

同样是作为科幻系列中的又一部经典之作，“盗梦空间”当年一上线就受到了N多的影迷的追捧，甚至某种程度上来说，即便是放在现如今，这部电影的高度也是很少有电影能够达到。

而同样的当年在这部电影里的很多场景，不少影迷可能也都认为是电影特效的产物，实际上在实际拍摄中它们可能是实打实的实景拍摄——

其中一个就是经典的街道爆炸场景。

在电影中这一幕里是当街道爆炸时，街道两旁的水果摊等场景元素都呈现出了非常真实的水果“纷飞”的场景，这是因为在实际拍摄中，这一幕就是实拍的，道具组在街道周围都按照严格的精细的计算埋下了爆炸点。

同时，现场也安排了空气炮，力求整个镜头看起来都像是电影特效制作的程度，当然了，这种精密的计算自然也包含了主角等人的安全系数，所有的爆炸都不会波及到主角等人。

唯一要担心的就是主角等人的心态问题，避免因为爆炸出现主角被惊吓着的镜头，毕竟，这种布置还是比较费劲的，能一条过就一条过～

另外一个电影中的道具实拍的就是主角等人在“坍塌的梦境”中打斗的场景！

在这一场景中主角等人会因为梦境的坍塌，原本在通道中的打斗会呈现出一种“失重”的姿态，而且整个楼道也会不断的“翻转”，这一幕如果不说是实拍，可能会有90%的人认为是特效完成。

而实际上这一幕是道具组之际制作了一段通道，之后借助外部大型机器的调动，现实中完成了“楼道翻转”的镜头，而演员就在其中实打实的完成了镜头拍摄。

【3】马奎尔版本《蜘蛛侠》中的徒手接食物；

相信很多“蜘蛛侠”影迷应该都看过当年相当经典的托比·马奎尔版本的《蜘蛛侠》三部曲，也正是这三部曲几乎奠定了无数影迷对于“蜘蛛侠”这一角色的认知。

而在这一部电影制作的时候，虽然当时的电影特效有，但其实在先进程度上和现如今对比则是要相差很多，为此，当时有些镜头也是实打实在道具组的配合由演员实拍完成的。

比较典型的就是彼得·帕克在初次获得能力后，在食堂那一场单手搂住女主，另一只手稳稳依次接住落下的各种食物的镜头。

很多影迷认为这是后期特效，但实际上这是实拍——

是道具组在餐盘和每一份食物的底部涂上了特质的胶水，之后借助演员马奎尔实际拍了156条后才在现实中完成了这一媲美特效的镜头。

【4】《雷神2》中悬浮的卡车；

在电影《雷神2》中，曾经设定了因为封藏以太粒子的缘故，被封印之地的地表上出现了一系列匪夷所思的事情，其中之一就是数吨重的大卡车会像是在太空一样悬浮翻。

这一镜头很多粉丝也以为是特效～

但实际上是道具组真的安排了一辆卡车之后在卡车本身上进行了改造，在卡车尾部安装了一个高强度的转型臂装置，借此，将整个卡车提起来并进行了类似太空中失重翻转场景。

不得不说，这些电影幕后道具组也是相当给力了，当然了，在电影史上类似的情况并不少，典型的就还有《黑客帝国》中为了完成公路追逐，电影幕后直接修了一段高速公路来配合电影镜头的拍摄。

而在诺兰大神手中的《蝙蝠侠：黑暗骑士》里，曾经街道上的“擎天柱”卡车栽跟头的一幕其实也是实打实的拍摄，电影道具组在诺兰导演的要求下，实打实的弄来了一辆大卡车。

并且经过了N次的调试，这才有了电影中的媲美特效的实拍镜头。

⑻ 哪些电影镜头堪称“神来之笔”

一部真正优秀的电影，里面会存在大量的神来之笔，而一个优秀的导演，也不会拍一部充满问题的电影。我们能看出来的问题，导演肯定也能看出来，他之所以那么去拍摄，可能就是他想通过这个问题，让人们理解并知道什么。像是电影《肖申克的救赎》、《让子弹飞》、《一代宗师》等，里面都有很多不为人知的神来之笔。

电影里有段比武的镜头，是赵本山跟梁朝伟的对打，在打完之后赵本山夸梁朝伟是个大才。原因就是在比武的时候，他看不懂赵本山的套路，可还是用自己的方式拦下了对方的攻击。如果不是自己拦下，眼睛很有可能被戳瞎。里面是一些比武手段的套路，如果不是仔细了解，很多人都不知道这场比武中的一个小动作，是点睛之笔的存在。

⑼ 有哪些在摄影方面非常优秀的电影

1. 最卑贱的人 那个无声年代欧洲已经有手持摄像机拍摄的电影，他们用马背、小车等工具实现笨重的摄影机的移动，更无法想象茂瑙的这部电影通过对人脸表情的细腻捕捉已经开始探寻人的灵魂。真正束缚人们无法拍出好电影的不是技术，而是想象力。

2. 公民凯恩 重新定义“电影”这个词的电影。它的摄影机位置和角度的选择，从地板往上打的灯光，和信息量丰富的镜头景深，这些特征都深刻影响了一代摄影师。

3. 我是古巴 影片的每一个场景，每一个镜头的拍摄过程都像一场斗争，一场革命。导演和摄影师乌鲁谢夫斯基精准地设计每个镜头的轨迹，用情绪饱满的手持摄影，流畅稳定的镜头运动，为长镜头美学添上了一笔浓墨重彩的注解。

4. 同流者
   

   导演界有天才威尔斯，摄影界有天才斯托拉罗。年仅30岁已经技臻完美，“以光线书写”是他一生的事业。他精通色彩生理学，选择蓝色为巴黎夜晚的主色调，用颜色的情绪建立角色的情绪。通过打光方式的变化，把影片划分为前后两部分，光影线条分明的前部分象征独裁统治的高压气氛，而后半部分光与影的融合象征自由的国度。

5. 镜子 这是老塔的自传式电影，是导演心声的自然流露。电影中行云流水般的流畅运镜仿佛是在潜意识下以灵感为指引，一气呵成。画面的呈现依靠的更多是直觉而不是理性，真正达到了情感细腻而文雅精炼的致高境界。构建画面的过程是艺术家世界观付诸现实的过程，也许只有在那个国度才能看到如此充盈着智慧的梦幻般柔和的画面。