电影美学硕士哪个学校有

① 美国留学研究生电影专业可以选择哪些大学

美国硕士留学电影专业可以选择的大学：
1.New York University 纽约大学
2.University of Southern California 南加州大学
3.Chapman University 查普曼大学
4.California Institute of the Arts 加州艺术学院
5.University of California-Los Angles 加州大学洛杉矶分校
6.Columbia University 哥伦比亚大学
7.Yale University 耶鲁大学

② 英国留学哪些院校开设电影专业

1、伦敦电影学校从1956年建校以来，培养了无数世界有名的电影制片人。伦敦电影学校是所非常国际化的学校，只有20%的学生来自英国。目前设有两个硕士课程，一个是电影制作专业，另外一个是电影剧本专业。这个学校的特点是让你在实地拍摄练习当中提高技能。在为期两年的硕士学习过程中，你要制作六部电影。
2、布里斯托大学提供的电影硕士专业，安排了实践性较强的课程，适合有制片经验的学生。一年的学习分为三个阶段，其中包括培训制片技巧，写剧本和后期制作等技能以及制作电影短片。学习期间大学提供和英国电影届专家和影评们直接交流的机会。
3、东英吉利大学影视学院的课程设计也是针对有电影制作经验的学生。头两个学期各包括两个科目，为期十周。每个星期都有六个小时的讨论课，研究电影制作和剧本等。最后一个学期是准备论文阶段，学校组织一系列的实践活动， 帮助解决拍片所遇到的各种技术问题。
4、华威大学的电影硕士专业也有针对那些没有学过电影的初学者。课程设计比较严谨，每个学期都邀请经验丰富的电影制作人来进行讲座。
5、肯特大学话剧电影学院是欧洲最大的一所，历史比较悠久。肯特大学位于英国东南部的文化古城坎特伯雷市，到伦敦只要乘坐一个半小时的火车。大学经常会举行各种风格的电影节，有时进行外国影片展，有时上映个人影片和短片，给学生们提供交流的机会。

③ 哪些学校有电影学的研究生啊

A.电影学招收硕士研究生的高等院校有：20个

·北京大学
·北京电影学院
·北京师范大学
·福建师范大学
·复旦大学
·华东师范大学
·南京大学
·南京师范大学
·南京艺术学院
·山东师范大学
·山东艺术学院
·上海大学
·上海戏剧学院
·武汉大学
·西北大学
·西南大学
·中国传媒大学
·中国人民大学
·中央戏剧学院
·重庆大学

以上学校中是211学校的有13个：
·北京大学
·北京师范大学
·复旦大学
·华东师范大学
·南京大学
·南京师范大学
·上海大学
·武汉大学
·西北大学
·西南大学
·中国传媒大学
·中国人民大学
·重庆大学

以上学校中是985学校的有8个

·北京大学
·北京师范大学
·复旦大学
·华东师范大学
·南京大学
·武汉大学
·中国人民大学
·重庆大学

B.电影学招收硕士研究生的科研机构有2个：

·中国电影艺术研究中心

·中国艺术研究院
本人2013考上大电影学，与君共勉！

④ 求有影视专业研究生的学校

研究生只能报一个学校的一个专业，你找那么多干嘛
如果你想学影视艺术创作，去报北京电影学院、中国传媒大学或者中央戏剧学院。
如果你想学影视美学，去报北京师范大学或者北京大学。
其他的大学就不要考虑了。

⑤ 读美国研究生电影专业可选哪些大学

一、美国电影制片专业研究生院校推荐
1、美国电影学院
美国电影学院(American Film Institute)，创立于1967年，总部设在洛杉矶。美国电影制片专业 第一名。
该校无本科教学，仅有两年制硕士研究生。申请者必须具有学士学位，无学位者两年后无法获得硕士学位，只能获得认证证书。
入学要求：雅思7.0或托福100，GPA3.0，个人作品集。
2、纽约大学提斯克艺术学院
美国纽约大学(NewYorkUniversity，简称NYU)成立于1831年，是一所四年制的私立研究型大学，也是全美规模最大的私立学府。其电影学院在美国享有极高的声誉，培养了如李安等知名电影人。
入学要求：提供视频设计作品，或短剧剧本，托福不低于80分，GPA3.0, 非常注重作品设计。
3、南加州大学电影艺术学院
南加州大学成立于1929年，位于洛杉矶，是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，南加州大学电影艺术学院对美国电影，电视，电影研究，动画，纪录片，广告以及交互媒体都颇有建树。学校一直在全美各大电影学院中排名第一。
入学要求：托福90，雅思6.5，GPA3.0,需提供GRE，作品集。
4、加州大学洛杉矶分校 戏剧、电影和电视学院
加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院，成立于1947年。学校位于洛杉矶西部，西木区紧邻比弗利山庄。曾培养出的众多影视界名人，包括拍摄《教父》的知名导演弗朗西斯·福特·科波拉(Francis Ford Coppola)、著名影星詹姆斯·迪恩、《阿甘正传》的编剧Eric Roth 以及《速度与激情》导演林诣彬(Justin Lin)等。
入学要求：托福87或雅思7.0，GPA3.0，个人作品集。
5、哥伦比亚大学 艺术学院
哥伦比亚艺术学院研究生阶段共开设3种学位类型，分别是：MFA：电影、戏剧、视觉艺术、写作;MA：电影研究;JD/MFA：剧院管理与产出。MFA学制通常是2年，最多可达5年。
入学要求：托福100，GPA3.0，作品集。
6、耶鲁大学 戏剧学院
耶鲁大学戏剧学院是耶鲁大学专业的研究学院，在美国hollywood report等专业戏剧影视院校排名中，多年蝉联第一。该校提供剧场所有相关领域的课程训练，包括：演出，设计(舞台设计，服装设计，灯光设计)，导演，戏剧作法，戏剧批评，剧本创作，舞台管理，声音设计，技术设计与成果，剧场管理等。为美国百老汇，好莱坞培养出不可计数的顶尖艺术人才。
入学要求：托福成绩100，大学成绩单3.0，作品集。
7、查普曼大学 道奇电影学院
普曼大学是一所中型综合性私立非盈利大学，创立于1861年，是加州最负盛名的私立大学。道奇学院利用地利之便，和好莱坞联系密切，学生可以获得大量实践机会。一批经验丰富的电影从业人员也参与学院的教学工作，电影专业学生每周都能获得与电影制作人和电影从业人员共同就餐进行交流的机会。电影学院的实验室为学生每天24小时开放。在拍摄毕业作品时，学生能从学院获得5000至10000美元不等的资金。每年春秋两季，学院教职员工和学生共同推举选出的优秀学生电影短片，可参加好莱坞和纽约的电影节。其不少毕业生都进入了八大电影公司和主要的电影制作机构。
入学要求：托福87，GPA3.0，作品集。
8、加州艺术学院
加州艺术学院是迪士尼动画师的发源地，是由迪士尼投资成立的，最著名的就是实验电影和动画，而且永远处在动画科技的进步领导地位。学院成立以来，培养出无数杰出的艺术创作者，加州艺术学院是以注重想象力与创造力，以启发性的艺术教育而闻名，培育出许多分布在世界各地的专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才。加州艺术学院也是美国第一个授予视觉与表演艺术正式学位的大学，在视觉艺术方面，提供艺术学士和硕士学位，包括角色动画、实验动画、平面设计、电影等，加州艺术学院亦有提供短期的进修课程。学院培养出了著名导演索菲亚·科波拉以及蒂姆·波顿等。
入学要求：GPA3.0，托福100或雅思7.0，作品集。
9、芝加哥艺术学院
芝加哥艺术学院是美国顶尖的艺术教育机构之一，建校于1866年。是当时艺术学院方面的改革者，为美国声望及评价最高的艺术学院之一。学校为博物馆和学校两部分组成，其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称，如莫奈、修拉、梵高、爱德华·霍普等人的作品。学院校风自由，学生并不会被限定主修科目，而是会提供学生在视觉、艺术方面的完善教学。芝加哥艺术学院的学生在课余时间就可以前往市区各个博物馆、画廊等世界级的展览会场参观，以增长见闻、丰富知识。曾就读于此的知名毕业生有华特·迪士尼、奥逊·威尔斯等。
入学要求：GPA3.0，托福100或雅思7.0，作品集。
10、艺术中心设计学院
艺术中心设计学院成立于1930年，是美国最为著名的设计学校之一。设有广告设计、电影艺术、平面设计、插图、摄影艺术等9个系。学院提供高品质艺术设计课程，学生较适合专修一个主科，并在具有技术和概念发展后完成课程，该校的研究生有90%来自其他学校的毕业生。研究生提供5种领域进修：电影、纯艺术、工业设计、媒体设计、艺术评论与写作，对条件优秀的学生提供一定比例的奖学金和助学金，以帮助其顺利完成学业。该校著名校友包括《变形金刚》导演迈克尔·贝和《斯巴达300勇士》导演扎克·施奈德等人。
入学要求：雅思6.5，托福100，GPA3.0，作品集。

⑥ 在英国读硕士，学电影专业，有哪些推荐的大学

01、伦敦电影学院The London Film School
伦敦电影是一个非常专业的电影学院，学生作品屡屡入围欧洲电影节。2014年在当年戛纳电影节中，西蒙梅萨索托的毕业作品《雷迪》获得短片部门的金棕榈奖，总共有六位毕业生的作品入围并获奖。
这是电影导演和电影制作的牛校，申请的竞争十分激烈。想要在众多牛人中脱颖而出，那么大学看似不经意的一个要求“Substantial
professional experience in film or a related
area.”就不能忽略了，实际上，有从业经验或者至少是实习经验的学生，录取往往更有优势。
伦敦电影学院的运作方式为实践性的电影制作室，每名就读为期2年的电影制作课程的学生均要制作至少六部电影作品。该校每年产出超过170部影片以及15个主题剧本，并坚持创意自由、鼓励创新以及致力于精品制作的原则。
明星校友
迈克尔·曼
代表作：《迈阿密风云》、《最后的莫希干人》等
许鞍华
代表作：《女人四十》、《黄金时代》、《桃姐》等
建校时间：1965年
学校地址：英国伦敦市中心的Covent Garden
IELTS：6.0
学费：£17500/学年
截至申请日：2月27日
02、伦敦艺术大学University of the Arts London
伦敦艺术大学(简称UAL)是一所位于英国伦敦的书院联邦制大学。由六间教授艺术、设计、时尚和媒体的学院组成。伦敦艺术大学是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构。UAL是全世界最优秀的艺术学院之一，是艺术教育界的哈佛、剑桥。伦敦艺术大学将世界上最著名的致力于艺术、设计的六所学院联合起来，每所学院都有其独特的学术实力和风格。
明星校友
迈克·李
代表作：《裸露》、《秘密与谎言》等
科林·
菲尔斯
代表作：《傲慢与偏见》、《英国病人》等
建校时间：1896
学校地址：英国伦敦霍尔本正街272号
TOFEL：N/A
IELTS：6.0
学费：£15180/学年
申请截止日：详见各学院网页
03、爱丁堡大学The University of Edinburgh
爱丁堡大学是全球20强顶尖名校。由于其悠久的历史和庞大的规模，爱大在世界排名方面表现排名极为优异。是英国超级精英大学。与此同时，爱丁堡大学产生过23名诺贝尔奖获得者
、3位英国首相、4位总统和2位总理，并为罗素集团、Universitas
21、科英布拉集团及欧洲研究型大学联盟成员。爱丁堡大学有一套严格的录取选拔机制，亦是英国大学中入学竞争最激烈、申请难度最高的大学之一，录取率仅为10%左右。
爱丁堡大学在欧洲启蒙时代具有相当重要的领导地位，使爱丁堡市成为了当时的启蒙中心之一，享有“北方雅典”之盛名。其与英国皇室保有良好关系，菲利普亲王在1953到2010年担任校监(荣誉校长)，2010年至今则由长公主安妮公主就任。
明星校友
J·K·罗琳
代表作：《哈利波特》系列
张曼玉
代表作：《清洁》、《人在纽约》等
建校时间：1583
学校地址：英国爱丁堡爱丁堡市
TOFEL：N/A
IELTS：6.5
学费：£20050/学年
申请截止日：1月15日
04、华威大学University of Warwick
华威大学是一所稳居世界百强的顶尖研究型大学
，同时是有英国常春藤之称的罗素大学集团成员，也是M5大学联盟的成员之一，以其高水平的学术研究和师生互动教学模式而闻名。
华威的校史虽短暂，但在欧洲乃至全球已建立起卓越的学术名望。
华威大学在工商政界均拥有良好口碑，被视为英国工党政府最欢迎的大学之一：克林顿访英时特地到访参观华威。华威也是最早和工商业界建立密切联系的高等学府，凭借在商业方面的杰出成就被称为"华威公司"。华威商学院被誉为英国最好的商学院之一，传媒、经济学、商学、数学、英美文学、社会学等专业一直名列前茅，其中传媒专业在2013-15蝉联全英第一。
明星校友
保罗·安德森
代表作：生化危机系列电影导演
建校时间：1965年
学校地址：英国英格兰中部考文垂市和华威郡交界处
TOFEL：N/A
IELTS：7.0
学费：￡19000/学年
申请截止日：1月15日
05、利兹大学The University of Leeds
利兹大学是世界百强名校，英国红砖大学成员，常春藤名校联盟“罗素大学集团”成员。其校史可追溯到1831年，建校至今共培养出6位诺贝尔奖得主以及包括约翰·托尔金、张国荣等在内的其它众多著名校友。
学校在教学与科研方面享有崇高声誉，其中该校的服装设计(Fashion Design
BA)专业创立很多年了，利兹大学的服装设计专业校友们也是活跃在世界各地的时尚圈。在这里除了能学习到专业设计类的知识外，还会有美术史和设计理论等课程;大三时需要提交毕业论文。大二或大三学校会提供实习机会，很多优秀的学生在实习期间就能拿到offer。
明星校友
J.R.R. TOLKIEN CBE
代表作：《霍比特人》、《魔戒》与《精灵宝钻》等
张国荣
代表作：《霸王别姬》、《阿飞正传》等
建校时间：1831年
学校地址：英国利兹英国英格兰利兹市
TOFEL：N/A
IELTS：6.0
学费：£17000/学年
申请截止日：1月15日

⑦ 开设电影硕士专业的英国大学有哪些

1、伦敦电影学校从1956年建校以来，培养了无数世界有名的电影制片人。伦敦电影学校是所非常国际化的学校，只有20%的学生来自英国。目前设有两个硕士课程，一个是电影制作专业，另外一个是电影剧本专业。这个学校的特点是让你在实地拍摄练习当中提高技能。在为期两年的硕士学习过程中，你要制作六部电影。
2、布里斯托大学提供的电影硕士专业，安排了实践性较强的课程，适合有制片经验的学生。一年的学习分为三个阶段，其中包括培训制片技巧，写剧本和后期制作等技能以及制作电影短片。学习期间大学提供和英国电影届专家和影评们直接交流的机会。
3、东英吉利大学影视学院的课程设计也是针对有电影制作经验的学生。头两个学期各包括两个科目，为期十周。每个星期都有六个小时的讨论课，研究电影制作和剧本等。最后一个学期是准备论文阶段，学校组织一系列的实践活动，
帮助解决拍片所遇到的各种技术问题。
4、华威大学的电影硕士专业也有针对那些没有学过电影的初学者。课程设计比较严谨，每个学期都邀请经验丰富的电影制作人来进行讲座。
5、肯特大学话剧电影学院是欧洲最大的一所，历史比较悠久。肯特大学位于英国东南部的文化古城坎特伯雷市，到伦敦只要乘坐一个半小时的火车。大学经常会举行各种风格的电影节，有时进行外国影片展，有时上映个人影片和短片，给学生们提供交流的机会。

⑧ 出国攻读影视类研究生，有哪些值得推荐的学校吗

1.查普曼大学

查普曼大学以电影专业闻名于世。该校的道奇电影艺术学院位居全美以及世界前列，是全球电影人才的聚集地，属于世界最顶级的电影学院。道奇电影学院也是美国境内的电影学院中唯一拥有自己的电影公司（查普曼电影娱乐公司）的电影学院，且该学院的硬件器材是全世界电影学院中最优秀的。该学院电影制作专业录取率低至7%。

⑨ 硕士研究生电影学专业高校排行榜

根据中国科学评价研究中心的中国研究生教育分专业排行榜，电影学专业排行如下：A+级：北京电影学院A级：中国传媒大学、北京师范大学B+级：上海大学、南京师范大学、重庆大学、北京大学B级：西南大学、山东师范大学、武汉大学、复旦大学

⑩ 除了纽约大学，美国还有哪些学电影的好学校

美国电影电视编导专业学校有：纽约大学Tisch艺术学院是最好的艺术学院，其中电影专业世界第一。原来还可以相提并论的哥伦比亚大学现在已经被拉的差距巨大，唯一能够在制作上胜过纽约大学的只有以职业专业为主的AFI（美国电影学院）。tisch的电影专业录取之难可以达到录取率1%。Tisch的表演，理论，文学，戏剧，技术等学科一样非常优秀。此学院有2000亚州人，其中以台湾，香港为主。大陆人有200多。学校可豁免学费，并且有TA，RA可以申请，奖学金算相当丰富，并且每年给予10万奖学金制作资助也是别的学校不能相比的。学校MFA、MA等专业均不需要GRE，但TOEFL平均分达到了637分，申请时应以作品为主，对写作会特别关注。三年必须修满108学分，即每学期要修18学分，且前两年的课程全属必修课，让每位学生对于影片的制片、导演、编剧、演出、摄影、剪辑和录音等各方面都有了通盘且深入的了解之后，在第三年才有选修的机会。而在实作拍摄方面，除了课堂上的实务操作、拍片时的分组相互支援（例如担任其他同学的摄影、制片或剪接），每位学生在第一年的第一学期必须实际编导一部四分钟、非同步收音的无对白黑白剧情短片，在第二学期要完成一部约八分钟、同步收音的黑白记录短片，并在第二年完成一部约十二分钟的彩色剧情片。而学生在第三年所发展的三十分钟影片剧本，其拍摄成品也就是毕业作，但须通过教授们的审核方能正式毕业。值得注意的是，本系的课程安排是以训练学生成为具有全方位认识和独当一面能力的电影编剧/导演为主，而学生中最后只选择专攻摄影、剪接或制片的也是极少数（某些学生是选择主修导演，副修摄影或其他），且整个的教学过程相当强调影片拍摄者所应具有的电影美学理念，是非常完整而严谨的电影教育。虽说此系的课程设计为三年制，但极少学生能在短于四年的时间内毕业，而这点在您预估成本时尤其重要。在入学申请方面有一点与多数研究所不同，就是申请本系不必看GRE的成绩。另外，实际拍片经验对于申请此系并不太重要（根据内幕消息，此系每年确实会招收相当比例、没有拍片经验的新生），不过申请者创作作品（不论是影片、摄影、幻灯片、绘画……）的创意与「视觉感」非常重要！本系平均每两、三年会收一位台湾学生。提供MasterofFineArts学位。因为许多校友及业界的攒助，USC电影电视制作系的软硬体器材与设备，在全球提供电影教育的学校中绝对是属一属二。不同于一般的电影制作课程由每个学生的个人毕业作品，强调个体的独立创作能力，南加大的制作学系除了激发个人创意与能力外，也把合作与竞争的关系一起放入课程设计的考量当中。也因此，在课程本身的设计上，不是每个人都有能力或机会在学校提供的课程中做导演(要能当导演，必须透过教授群筛选的过程，但若是自费则另当别论)，但是在其他技术层面，如声音、剪接、摄影技术等的专业训练，则训练学生具有成为业界佼佼者的潜力。换句话说，南加大制作课程的设计，很多时候就像一个未来电影工业的缩影，强调电影作为一个团队产品的本质与重要性，除了创意技术，也必须懂得合作，协商与妥协；不特别强调导演在电影制作中的角色，也使得其他相关专业得以获得充分的重视与发挥。其在课程设计上之紧凑与繁重也让人理解到电影制作环境的现实与压力，就像入学的第一学期就必须拍摄五部短片，第二学期就必须以合作的方式两人一组互相完成16厘米的影片，找不到伙伴就不能修第二学期，系所方面并不负责。于是早在第一个学期就必须同时开始物色人选。光是这一点，就足以让许多人神经紧张到崩溃。这样的方向究竟好不好？我想是个见仁见智的问题，端看每个人要的是什么。好莱坞一半以上的专业电影工作者几乎都是南加大制作学系的校友，耳熟能详者不知凡几，但也因此南加大的制作学系经常让人与商业电影画上等号。UCLA的大名可能在华人界是最牛的，根据不完全统计，美籍华人和华人的大部分电影从业人员60%以上毕业于UCLA，因为UCLA的电影专业本科阶段是只招收转校学生或者从第三年开始，所以比较重视文学功底。MFA的制作一直在加州地区是培养大众人才的摇篮，让那些加州本土的学生，在上不起NYU、USC可以选择他们。UCLA的理论建设也一直处于领先，实践制作这里也基本能排到一流，其中最为有名的是SUNDANCE的合作，如果说USC，NYU是培养职业大牌，那么UCLA就更像平民阶级踏入电影的选择。UCAL的录取也是所有美国大学对基础文化知识，学习要求最为严格的，这也就是为什么UCLA的华人多，而非大陆人多，一与UC系列的种族国际招生制度有关二与语言要求有关。加大洛杉矶分校的电影电视与数位媒体系，在大学教育的部分堪称全美首选，研究所多年来的评鉴也与纽约大学与南加大两间学校三足鼎立，其品质之好可见一斑。其下所属动态影像档案中心所收藏的影像资料之丰富，仅次于国会图书馆居全美第二；除此之外，档案中心每个月在JamesBridgeTheater举不同主题的小型影展，也已成为洛杉矶影痴不可少的文化餐宴。光为了这些难得一见的奇珍异宝与放映机会，就已经足以让人下定决心要到UCLA念电影。位于戏剧电影电视学院(SchoolofTheater,Film&Television)之下的电影电视与数位媒体系，依据不同的领域提供了BachelorofArts、MasterofFineArts、MasterofArts、，和PhD五种不同的学位：(2)MasterofFineArts提供下列四个不同领域的修习：Animation强调一部影片一位导演，换句话说就是每个导演全权掌握影片的内容、创意、形式、企图、观众与价值等。这样的用意是希望学生透过了解影片制作的过程，确立个人的艺术风格与方向。此所上学生有极大的个人发展空间，作品的范围，从卡通到概念艺术、从叙事到非叙事、从手绘到数位动画、从商业娱乐到实验性、从传统到互动性强都有，多元呈现的企图相当明显。学位取得至少必须1)完成72学分的修课；2)在第一年课程结束时完成第一部动画作品；3)在取得准硕士资格后完成一部经由指导委员会同意的主题毕业作品(thesisfilm）；4)注册年限至少6个quarters至多12个quarters。自费拍片的预算，校方所提供的数字为3,000美金。Proction/Directing，一年只收20个学生。以四年修业年限为设计的课程，旨在训练学生成为独立的电影导演与影像艺术工作者。著名导演如柯波拉(FrancisFordCoppola)、侏罗纪公园的导演DavidKoepp等，皆为该系毕业的校友。此系在教学方向上除了实际的技术层面外，同时也强调艺术形式的历史、理论与批判层面。基础课程包括电影电视剧本写作、导演、电影摄影、剪接声音与拍片执行计画。第一年的课程设计著重团队合作，课程安排相当紧凑，一个星期上课六天属于常态。每一个人必须完成一部同步录音六分钟长的十六厘米有声短片，无法完成者则无法继续第二年的课程；第二年则偏向加强与指导老师之间的默契与合作关系，学生同时须完成一部技术性较高的作品，范围可以是叙事体、也可以是非叙事性的实验影片或录影带，另外也需要完成批判研究课程的修业。关于毕业作品的构思与计画不得晚于第三年的第二学期，作品并建议于第九个quarter到第十二个quarters之间完成。作品的媒介与形式开放，长度最多不超过三十分钟。学分的修习与动画祖一样不得少于72学分。因为整个系所的大方向是偏重的是个人的独立创作能力，因此每一个人都必须拍一部自编自导的毕业作品，而先前修课时累积的革命情感，也建立了同学之间的高度合作性，在彼此的作品互相帮忙，担任各个不同的关键性角色。自费拍片的预算，校方所提供的数字为15,000-50,000美金。ProcersProgram此系与南加大的PeterStarkProcingProgram及AFI的ProcingProgram同为全美少数几个针对影片制作人提供专业训练的地方。在电影工业不景气的台湾，制作人的角色扮演许多时候是比较模糊的。但是制作人却是完成影片不可或缺的灵魂，找剧本找导演找演员找钱找场地，没有制作人的运筹帷幄，要完成一部片几乎是不可能的任务。导演负责把一部片子拍好，制作人的工作则是让导演可以无后顾之忧的可以拍片，也因此任何电影奖的最佳影片领奖人一定是神通广大的制作人。若要说这个系像是电影工业的MBA，一点都不为过。也因此这个系强调策略性思考与整合团队工作的重要性，使学生成为独立的影片制作人，能够从影片策划开始到完成，全程监督影片的制作过程。这个系的师资皆为电视电影圈业界重量级的专业人士，因此大部分的课程都集中在晚上。师资包括日舞影展总监GeoffGilmore、迪士尼片厂的前总裁JoeRuth、福斯二十世记国内部总监TomSherak等。结业需修习至少72学分，并提交一份两到三个完备的电视或电影拍摄计画的制作计画书。Screenwriting成立于1965年，设计修业年限为两年的剧本写作，旨在训练专业的电影电视剧本写作人才，该系许多的毕业生如今都是业界知名的剧作家。结业需修习至少72学分，并完成两份剧情长片的剧本方得以取得准硕士资格。毕业则需完成第三份剧情长片的剧本并经由指导教授委员会的同意。(3)MasterofArts：这个著重于电影电视媒体批判研究的课程设计为两年，至少需习九门课，其中五门为硕士班的核心课程，强调电影史及电视史、古典电影理论与批评。除此之外，第一年需要拿的课还包括电影电视研究方法论。另有三门课则必须是其他电影电视数位媒体所上的课程，藉以习得基本的剧本写作或电影电视制作的知识与技术。学分修习结束取得准硕士资格，但须经过结业考试方可取得硕士学位。结业考试只有在春季举行，通常为springquarter的第六个星期。(4)：这个非常新、非常特殊的系，是北美州第一个在大学设立专门训练影像保存管理专业人才的研究所。课程设计的范围包括了审美学、媒体考古学、动态影像目录学、影像管理学，及与其他相关的现代科技及社会文化现像的分析有关的课程等。也因为影片保存的技术关系到许多化学常识，也因此有不少影片保存的专业人才具有自然科学的背景。本系并且与资讯系()合作，希望资讯管理的相关科技可以将影像保存带入数位化的新记元。(5)Ph.D.：UCLA的PhDfilmandTelevisionprogram一直以来的评价都相当好，许多毕业校友如今遍布各地成为知名的学者，如以研究亚州电影著称的丘静美、知名电视学者LynneSpigel，前面提到目前在UCBerkeley任教的ChrisBerry亦从这里毕业。除此之外，洛杉矶丰富的多元文化，也使得这里关于亚州与拉丁美州电影与媒体文化的研究有相当蓬勃的发展。著名学者如PeterWollen、JohnCaldwell、NickBrowne、ChonNoriega、VivianSobchack等都在UCLA教授群的名单中。博士班课程前六个quarter学生必须修完至少13%的课程，包括第一年的理论与方法、史学方法论、及当代电影电视理论与批判。电影电视教学实习的课通常也是在第一年完成。第二年则必须在第四个及第六个quarter修习研究规划(researchdesign)，并在第五个quarter拿一门针对论文研究方向的独立研究。其他的必选修课程包括美国电影、欧州电影、叙事研究、非西方电影/电视、电视研究、媒体理论、作者论、电影类型及电影制作与新媒体等课程。PreliminaryOralExamination会在博士课程的第二年举行，学生必须提出一份包含研究主题与三个研究领域的研究计画报告，由指导教授群对学生的学习与研究做出评量。在此之后则是为期四天包含了六个领域的ComprehensiveExams，其中美国电影史、史学方法论及当代电影理论为必考科目。接下来的ProspectusReviews，有点类似之前的口试，内容则是注重在更清楚的论文计画说明。以上皆通过后举得博士候选人的资格。虽然校方的规定很弹性，但所上建议拿到候选人资格三年之内完成博士论文。哥伦比亚大学是世界上最著名的大学之一，电影专业也是相当了得。沉默的羔羊的编剧就是来自该大学的写作教授马梅。哥伦比亚大学在纽约中心，于纽约大学一起撑起了美国东部的电影业。哥伦比亚大学的电影方向更侧重于文学。哥伦比亚大学教授之多是非常有利于电影业长期发展的，学校校友多为职业艺术家，OSCAR得奖者众多，由于哥伦比亚大学和传媒的亲密，大多毕业学生更侧重于去media和TV领域工作。学校MFA专业不需要GRE，MA专业需要GRE，并且对剧本和写作要求甚高。学校奖学金丰富，大陆背景的学生也十分众多。在艺术学院（SchooloftheArts）之下设有著名的电影系（FilmDivision），颁授M.F.A.学位。其研究所虽无电影制作与电影研究之分，但所强调的确是「实务」面，适合国内有志于担任电影导演、编剧或制片角色者，且相当诱人的一点是，此研究所的申请者不必先具备电影制作的背景或经验！a)课程设计：此研究所的课程设计为三年修60学分，拍片方向特别强调电影的「叙事」功能和技巧。本系第一年先要求学生熟悉「录影带」的制作和剪接，第二年则要求学生熟悉「影片」的制作及剪接工作，但学生在前两年都是以数位录影带进行拍摄，第三年以后才可选择以影片拍摄。第一年的课程算是基础建设，必修课包括有：编剧、导演、短片制作、演员指导、导演基础、电影叙事要素及制片人角色，而每位学生必须在第一年的编剧课完成三个短篇和一个长篇剧本，并以录影带拍摄一部8~12分钟的短片当作学年作品。另外自第二年开始，全系区分为编剧、导演与制片等三个主修，学生在第二学年必须修完所有必修学分，并完成一部剧情长片的剧本、或开始一部短片之导演或制片工作。自第三学年开始，学生应继续其毕业作品，而毕业作品将因主修之差异而有以下几种选择：执导一部以影片或录影带拍摄之短片，制作两部以影片或录影带拍摄之短片，编写一部剧情长片的剧本，抑或是写作论文。b)申请条件：本系每年大致从四百到五百名的申请者中挑选六十五人。申请者除了一般申请「电影研究」所需的申请表格、大学成绩单、三封推荐信、申请费、学习计划和writingsample，还需要写两份故事大纲（treatments），而这项特殊要求所反映的应该也正是本系对电影「叙事」之强调。如果您有拍片的经验甚至于现成的作品，除非您的作品能证明您的实力或潜力，否则并不建议您将影片作为部份申请资料。