1. 电影放映机是谁发明的
有人说是爱迪生发明的,但经查证是奥古斯特和路易斯·卢米埃尔(法国)兄弟共同发明的。。。爱迪生发明的仅仅是一种摄影机。
其实说简单,它的发展就是和电影一起。现在当然是数码的比较强,不过大多电影导演还是用有胶片的,这个比较复杂,我认为除了专业的人士,一般人不懂胶片的重要性。
由于资料量太大,我就没有复制过来,把网页地址写在下面,我自己找资料也长见识了,朋友,以后自己找会更有乐趣。
1895年
1、奥古斯特和路易斯·卢米埃尔(法国)发明了手提式电影放映机。
2、卢米埃尔兄弟拍摄了他们的第一部影片《工人离开卢米埃尔工厂大门》。
3、伍德维尔·莱瑟姆(美国)发明了电影放映机上的胶片控制装置,解决了影片胶片在运行时发生画面跳动的现象。
4、12月28日卢米埃尔兄弟在巴黎公开放映了电影。
http://ks.cn.yahoo.com/question/1306110910311.html
http://www.zhouchuanji.com/show.php?blockid=8&articleid=91
http://www.51dh.net/magazine/html/996/99639.htm
http://ks.cn.yahoo.com/question/1406101418092.html
http://ke..com/view/402846.htm
http://ent.sina.com.cn/m/c/46612.html
2. 最早的电影放映机是谁发明的
电影放映机是爱迪生发明的。
电影放映机(film projector),放映影片用的光学机械。由灯箱、光学系统、传动输片装置和供片盒等构成。影片按每秒 24 格在放映机上运行,每格画面到达定位时,快门按 1/96 秒的间隔时间均匀地打开、关闭一次。
因此,每格画面在光源透射下通过放映镜头将影像两次清晰地投射到银幕上。尽管摄片时为每秒 24 格,但放映时却相当于每秒 48 格。由于人眼的视觉暂留作用,画面的迅速变换,使观众获得活动的视觉效果。
(2)电影胶片放映是哪个年代扩展阅读:
分类
1、胶片电影放映机
从使用拷贝上,可分为8毫米放映机(淘汰)16毫米放映机(淘汰)35毫米放映机和70毫米放映机(IMAX) 从用途上可分为:提包机(流动机)固定机,坐机。
2、数字电影放映机
从高到底分为4K,2k,1.3k,0.8k。区别:4K(数字机分辩率为4096×2016 825万像素)是最高端,大城市都极少。并且4K可以同步的电影,2K都有。4K的设备只有在20米以上宽的银幕上才能看出与2K的效果差距。
3. 上世纪40年代人们看黑白电影用的是录影带还是什么
上世纪40年代人们看到的电影还是通过比较简单的电影放映机放映出来的,从19世纪末世界上第一台电影放映机被发明到上世纪40年代,电影放映机的发展也不过短短小半个世纪的时间,那时的电影放映机的构造相对简单,但已经可以自动放映胶片了。
你说的录影带应该是原来我们家里录像机使用的录像带,录像带是由摄像机拍摄的不是拍摄电影使用的摄影机,与电影制作不同,录像带使用的是磁记录原理,经过摄像机的拍摄,视频信号转化成磁信号并记录在磁带介质上,而传统电影摄影机拍摄时使用的是胶片,利用的是胶片的感光原理,两者是不同的。上世纪40年代使用录像带记录的摄像机还没有出现,当然录像机和录像带也就没有出现,人们只能看到使用电影摄影机拍摄并通过比较简单的电影放映机放映出来的电影了。
4. 世界上第一部电影放映机是什么时候发明的,谁发明的
由于资料量太大,我就没有复制过来,把网页地址写在下面,我自己找资料也长见识了,朋友,以后自己找会更有乐趣。
1895年
1、奥古斯特和路易斯·卢米埃尔(法国)发明了手提式电影放映机。
2、卢米埃尔兄弟拍摄了他们的第一部影片《工人离开卢米埃尔工厂大门》。
3、伍德维尔·莱瑟姆(美国)发明了电影放映机上的胶片控制装置,解决了影片胶片在运行时发生画面跳动的现象。
4、12月28日卢米埃尔兄弟在巴黎公开放映了电影。
5. 什么时候开始有高清电影格式的
强烈鄙视楼上粘贴性的所答非所问,希望我的回答对你有所帮助。
电影院所播放的现代高清胶片是从上世纪九十年代末刚刚开始兴起的, 而楼主所说的七十年代的高清电影,是通过现代技术重新进行高清转换的。对于已经诞生了一百多年的电影来说,化学感光胶片在过去的一百年里经历了几乎是翻天覆地的变化。现代电影胶片所能达到的技术标准,在二十年前都是不敢想象的。正是有了这种技术上的飞跃,现代电影制作才会发生众多意义深远的变革,而我们才能在银幕上看到各种非凡的影象奇观。
在这一百多年的时间里,电影都是建立在化学感光材料的基础之上。虽然这种方式有诸多麻烦和不便之处,但迄今为止仍然没有人可以发明出更好的替代方法来。不过随着技术的进步,作为电影基础的胶片摄影已经开始出现小小的革命曙光,这就是刚刚开始在电影前期拍摄中暂露头角的数字高清技术。
随着HD设备在成像质量上开始开始接近电影胶片的水平,现在越来越多的电影制作人员开始认真地考虑用HD设备来取代传统的胶片摄影机。作为先行者,乔治・卢卡斯成为了使用数字电影设备拍摄电影的第一人。在他于1999年拍摄《星战前传》第一集的时候,因为后期大量的数字特技需要,乔治・卢卡斯开始尝试在电影中运用Sony HDW-F900高清摄像机拍摄人物特写和特技场面。这样他就不需要经过胶转磁的工序,影象直接就可以进入电脑中进行后期合成和特效生成。随后高清开始在电影制作中越来越多地得到应用,现在已经开始出现完全使用高清设备拍摄的电影。诸如最近的《间谍小子2》,就是一部完全使用高清设备拍摄的主流商业电影。
首先需要说明的是,高清本身实实在在的是一个新科技,高清的产品、高清的整个制作模式,对创作人员、对技术人员来说,完全是一场革命。直到现在为止,高清在电影中运用都处在摸索和尝试的阶段。
高清制作的工艺流程,跟拍摄电视剧没有太大的区别,关键在于后期。最大的不同就是将来要不要做成胶片来放映。从拍摄的程序上来说,要根据每一个制作组自己的要求来决定。如果觉得你追求的是电影感、胶片感的效果,灯光方面恐怕也不能像拍电视的方法一样简单,会跟传统的电影胶片拍摄基本差不多。在灯光方面,使用的灯光数量基本上和拍胶片差不多。如果一个电影摄影师在处理一个场景时要用20个灯,那么他在拍高清时恐怕也要18、19个灯。但是由于高清的敏感度、灵敏度,对暗部的反应比较好的缘故,用的灯在功率上可能会小一点,不需要同样大小的灯光来做补光。另外高清摄像机的成像器件对某种颜色的灯光,对某种角度照过来的灯的反应跟胶片不一样,可以用小一点型号的灯。不过如果要作出和胶片同样的效果,就要在同一个地方放灯。这样虽然灯光的总功率会少一些,但灯具的数量不会少,不会因为用了高清可以少打一半的灯,因为这样出来的效果不一样。
6. 电影在什么时候诞生的
早在19世纪初,人们就开始了对电影发明的探索与研究。1872年,英国摄影师迈布里奇发明了一种叫“动物实验镜”的放映机。这种放映机通过一块旋转的圆形玻璃将形象投射出去,这样就使这些形象显得像在自然运动。
录有奔马影像的照片带使法国生物学家马雷博士深受启发。为了研究动物的动作形态,马雷曾经设计过一种“摄影枪”,现在,他决定效仿迈布里奇,改用照片来研究动物的动作形态。1888年,马雷博士制造出“固定底片连续摄影机”。他用绕在轴上的感光纸带通过镜头的聚焦处时,两个抓勾机构固定住感光纸带而使其曝光。以软片(感光纸带)代替原来的感光盘,这是电影发展中关键的一步。
宣传卢米埃尔兄弟放映电影的一幅宣传画伟大的发明家托马斯·爱迪生1889年发明了放映机,这是一种展现活动物体照片的器具,它既无放映机也无银幕,爱迪生做出的一项关键性改进是使用伊斯特曼发明的条幅式“胶卷”。他循其长度拍摄了一系列相片,然后使底片以仔细调整好的速度在闪光灯前面经过,相片就能连续快速地放映在银幕上了。他的主要贡献是“使电影走出了实验室”。然而直到卢米埃尔兄弟在1895年将拍摄的胶片公开放映,电影才算是正式诞生。
7. 五六十年代电影怎么播放
五六十年代电影用放映机装上电影胶片光投放到银幕上播放
60年代放电影都是用放映机装上电影胶片光投放到银幕上放的,电影胶片有35毫米和16毫米之分由电影放映人员带着机器,到各地操场、晒谷场等宽敞地方支起银幕放映六十年代出生的人,小时候看电影一般是在村里的场院(村里用来收储农作物的地方),想先睹为快就得跑十几里地,到公社(镇上)的文化大院。还想再早点看就得到县城的电影院,一般小孩子一个人是去不了的,大一点的带着,结伙去。那时候电影放映队到谁家吃派饭都是高接远迎的,孩子们围着问这问那,对他们的崇拜不亚于现在的一线明星。
60年代放电影都是用放映机装上电影胶片光投放到银幕上放的,电影胶片有35毫米和16毫米之分由电影放映人员带着机器,到各地操场、晒谷场等宽敞地方支起银幕放映六十年代出生的人,小时候看电影一般是在村里的场院(村里用来收储农作物的地方),想先睹为快就得跑十几里地,到公社(镇上)的文化大院。还想再早点看就得到县城的电影院,一般小孩子一个人是去不了的,大一点的带着,结伙去。那时候电影放映队到谁家吃派饭都是高接远迎的,孩子们围着问这问那,对他们的崇拜不亚于现在的一线明星。
8. 什么人发明电影胶片
奥斯卡·巴纳克
电影是严重依赖技术的艺术。而它的实现媒介,到目前为止,仍旧是电影胶片。而电影胶片的发明人是一个美国人,他叫伊斯曼,就是靠着这个发明,他成了对电影的诞生产生了最重要影响的人之一。而如果没有他的发明创造,电影的诞生显然是一个未知数。
我们现在非常喜欢使用的柯达胶卷,就是伊斯曼所注册的--他是柯达公司的创始人,现在柯达公司生产的胶卷在全世界流通和被人们使用,而伊斯曼,就是这个古老帝国的缔造者。
要是说起来电影成像的历史就更加久远了。早在11世纪,有科学家就发现,可以通过一个小孔,让外面的形象在内部显现出来。16世纪,意大利文艺复兴时期的画家达.芬奇就提出了一个"黑箱"理论,他的理论的的意思是通过一个黑箱子射出的光线,可以看到放大在对面墙上的颠倒的影像。此外,还有一些发明家发明了"魔灯",这是一种通过蜡烛和透镜放映画面的方法,来展现变动的影像。
而在电影诞生之前,照相技术是首先问世的,照相技术是电影摄影艺术之母。法国人尼埃浦斯是照相术的发明人,那个时候人们都不敢相信,自己的面容会固定显影出来.从此,人们可以十分神奇地通过照相技术把人和景物留在金属版上.但是,当时的胶片是十分原始的。稍后,法国人路易.达盖尔发明了银版照相术,这样,照相技术就稳定和前进了一大步。而法国人马莱则发明了摄影枪,这样,在摄影的深度和广度上都有突破,为电影的诞生创造着新的条件.
与此同时,美国人在沿着另外的思路在前进,大发明家爱迪生发明了电影视镜,通过他的视镜,人们可以看到活的影像,而且驱使他发明这个东西的原因就是为了追求财富,他认为这个发明将会给他带来财源滚滚.后来,爱迪生确实从早期的电影技术发明中发了财,享有着一些关键技术的专利.这样,这个时候,由于摄影技术和媒介本身的发展变化,就非常接近电影的诞生了。
伊斯曼出生在美国,19世纪是一个发明创造特别茂盛的时期,伊斯曼24岁的时候,就对摄影发生了浓厚的兴趣,而这个时候关于各种成像技术的发明更是方兴未艾。当时摄影用的感光材料是湿片,必须要在摄影前,临时在玻璃上涂抹感光层,并且必须在它干之前拍摄和冲洗。而更麻烦的是,外出摄影时还要带上帐篷和各种药水,这样才能够在室外的环境中拍摄照片。
这太麻烦了,伊斯曼下决心改变这个面貌,于是就从感光材料入手,开始了他的决定性的发明创造。有一天,他从一家英国的杂志上看到,摄影家们正在研究一种可以在干燥之后使用的明乳胶剂,这个时候,他的眼睛一亮,于是自己立即动手,直接根据文章中的化学配方,开始制作明胶乳剂,不期然取得了很好的效果.1880年,他就租了一间阁楼,开始生产和销售他自己制作的照相干版,他的这个手工作坊,就成了后来世界最大并且现在仍旧占领着胶片的巨大市场的柯达公司的诞生地。
技术进步的原动力就是不断使发明创造使用起来更加方便.当时他制作的照相干版十分笨重,又容易破碎,不好携带,1884年,他发明了一种涂抹在纸上照相卷纸,拍摄之后加工冲洗,从玻璃上印制,就可以见到照片了,这一下子使照相技术的水平提高到了一个新的水平。这一年,也是他的伊斯曼柯达公司正式成立的时间。
伊斯曼把柯达胶卷投放市场,使照相技术发生了革命性的变化,1888年,他把这种在赛璐璐片基上使用的胶片乳剂申请了专利,两年以后,爱迪生发明了活动电影放映机,可以在机器上放映影像了。1889年,伊斯曼研究发明了新型的感光胶片,为电影的最后诞生创造了十分有利的条件,加上爱迪生的发明,很快,法国的卢米埃尔兄弟就在1895年发明了手提式的电影放映机,促进了电影的诞生。
这其中,伊斯曼的胶片技术显然起着极其重要的作用。伊斯曼很快就获得了"胶片大王"的称号,他的柯达胶卷占领了绝大部分市场。20世纪初,电影刚刚诞生的几个年头里,电影放映竞争十分激烈,很多人以为这是一个新的生财之道。而爱迪生甚至还成立了一个托拉斯,来垄断美国的市场,发财心切的爱迪生当时说动了伊斯曼,叫他答应了只把胶片提供给爱迪生的托拉斯。但是这个时候,伊斯曼也给竞争对手、另外一家胶片公司提供了机会,竞争对手开始抢占别的市场,于是伊斯曼又把目光放到了当时的欧洲,而欧洲的电影胶片的使用,比美国要多得多,很多国家都把电影当作新的工业。他的胶片很快地四面开花了。
当时还有"不燃性胶片"与他为敌,但是后来证明那只是一个假设,他的胶片制造十分顺利。在伊斯曼逝世之后,柯达公司也没有停止发展,而是成为了一个拥有10万人以上的雇员的跨国大公司,成了一个名副其实的胶片帝国。
而柯达公司对电影的贡献也没有停止,因为不存在停止的技术,只有更好更完美的技术,1948年,柯达公司发明了专门用于专业电影的不容易燃烧的安全片基,1950年,公司的科学家发明了可以稳定彩色影象质量的成色剂,这两项发明都获得了美国电影艺术与科学学院的技术大奖。1985年,柯达公司正式宣布参加视频的市场竞争,与电子视觉艺术的关系越来越近了。
9. 电影机及放映技术的发展史
法国卢米埃兄弟制造出第一台电影机后, 电影这门技术和艺术的结合物就开始风靡全世界,让无数的人们为之倾倒。而电影大师在电影的发展史上扮演了举足轻重的角色,随着生产力的发展,越来越多的新技术应用于电影事业。
放映机的基础上获得较大突破,发明了胶片以每秒16画格的均衡速度通过放映机片门的放映技术,遂使影象清晰... 1895年12月28日——人类文化发展史上一个不平凡的具有特殊意义的日子。这一天,法国里昂的企业家、摄影师
10. 电影放映机的历史你知道多少
乔治梅里爱
1896年,梅里爱拍摄了《贵妇失踪》,在影片中,梅里爱扮演的魔术师将一名女人变成了一具骷髅。拍摄方法是先拍摄女人,然后关掉摄影机,再将女人换成骷髅,接着再拍。
梅里爱用这种拍摄方式与其他特效技术结合,制造了独特的魔幻场景。尤其是他拍摄的科幻影片,广受观众的欢迎。
梅里爱成立了明星影片公司,出资修建了豪华的摄影棚。他最著名的影片是《月球旅行记》,讲述了科学家从地球乘坐太空飞船到月球,被一个神秘种族监禁后逃跑的故事。
从1900年之后,梅里爱几乎从未走出他的摄影场地一步。在电影尚未成熟的时代,梅里爱的科幻影片“代表着一个惊奇的孩子眼中所看到的一个充满科学奇迹的世界”。
美国导演马丁·斯科塞斯曾经在2011年拍摄电影《雨果》来表达自己对梅里爱的敬意与怀念,他说:“作为一个电影创作者,我认为今天有关电影的一切都是源自乔治·梅里爱。”
(作者:刘杨)
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