Ⅰ 岁月神偷的影评该怎么写好
《岁月神偷》里用一个小街区就营造出一个时代老去的印记，老婆婆说有两个儿子，一个巷头，一个巷尾，占据着街区最好的位置。缩影在一个狭小的街区，在那些纯手工的年代，这是好的位置，也有好的象征，在她的年轻时代，以为这样就够了，只是时代变化的太快，他们根本就没有跟上，然后就被狠狠的摔在后面。当大的机器，大的工厂出现，当各式花样男女创建的美发沙龙出现，当各种摩天大楼开始创建，就真的好像谢安琪的喜帖街里唱的”就似这一区/曾经称得上美满甲天下 /但霎眼/全街的单位快要住满乌鸦”，人不能阻挡着时间的进去，人只能去适应快速发展的世界，因为这个世界的发展是人创造的，要么跟着他们走，要么超越他们，若被摔在后面，就只能被遗忘。
从一开始爸爸就很明白，所以他像所有的家长一样，盼着自己儿子能跟上，自己做最好的后盾，遮风避雨，不再重复从前的路。所有的希望都压在一个人的身上，要他强，然后要他好。进一也一直承受着，做的很好，他是最大的骄傲，成了街区的榜样，好像街区刚刚建立，所有的人都充满憧憬，自己也很努力，因为明天不远，明天都要到来，做人总要信的。
有人活的卑微，有人活的乐观，有人默默无闻，有人鸡毛蒜皮。看到维多利亚港的夜景，也只会觉得美丽，却又与自己无关，随他怎么闪烁，也只是一晚一晚又一晚，用的同样的灯管，只是数量少了点，花样少了点，颜色少了点，总归少了不止一点点，人家能照了整个海湾，自己的也只能灯光微弱却又忽闪忽闪。
感情最初只凭感觉去进行的时候无畏而纯真，没有卑微，没有等级，没有好坏，所有的衡量介于两人之间，因为平起平坐所以天枰也一直平衡。但一旦算上物质，天枰就开始偏，失去平衡的感情，又如何维持。有的人贫贱夫妻不相忘，糟糠之妻不下堂，过着普普通通的小日子，但仍会浪漫的想用，你帮我捏脚，我帮你捶背，你在我眼里是最美，你在我眼里是最累，日日夜夜，维持着一直的平衡。而有的人的天枰一开始就偏了，望着自己望尘莫及的东西，还有多少东西是能坚持的，就算我可以努力做到这样，但也是过了多少年我才能跟你坐在这里喝咖啡，而你那个时候也是半老徐娘了。有情人终成眷属，而成为亲属的感情永远比其他感情来的坚固纯粹。有时候真想要自由，你自由，我自由，我们都是自由的，那样真的是无拘无束的，可感情就是这样起起伏伏，没准一下没抓住就天崩地裂。我希望给你的美好你已经拥有，我还能给你什么呢？丝丝入扣的感情，伴着收音机里的歌曲，发酵，沉醉，然后跌碎，有些顶是一定要护住的，但房檐太高，踮着脚尖都够不着的时候，又有什么能力去护住这个房顶呢。
房子总有倒塌的一天，不倒塌也会被强拆。岁月催人老，也让房子老了，存在这个世界，看的清楚的东西有多少，还不都像带着个玻璃罩，看的到又摸不到么。时间沉淀下去之后，也都是两鬓斑白染发剂染的回容貌，染不掉沧桑。就因为这世间有太多的东西需要挽留又护不住，人才知道缺了一点运气。无力反抗永远是最叫人悲伤，尤其是命运不是握在自己手里，可以做最舒适的皮鞋，让一张普通的皮变成最耀眼的鞋子，但人的命运真的是不可改变。正如我现在腰疼的坐在电脑之前写这些，真恨不得立即就好起来，可无能为力。但做人总要信的,努力做了，遗憾就会少很多，因为岁月不饶人。
以前我总觉得这世界上不该说有什么运气，是因为我做了什么，你做了什么，他做了什么，我们互相影响，所以让我做什么，让你做什么，让他做什么，碰到必须有原因。就好像走在路上猜到香蕉皮跌倒，如果不是有个人吃了香蕉乱扔皮，如果不是有个人种了香蕉，如果不是有个人卖了香蕉的种子，等等等等，都可以串联出一个原因，但总归是因为别人行动带出来。后来想到了另一个问题，那就是为什么踩到香蕉皮的人是自己，偏偏就是自己，不是别人。这可能就是运气，运气是谁操纵的，就不知道了。好运气，坏运气，遇到了这些运气，人的生活变的不可测，岁月一直向前走。
电影里埋下了许多的伏笔，整体做了很好的铺垫，所以整个故事的发展是很流畅，虽然直到最后也没有让人觉得突兀，甚至觉得有些顺其自然的发展，在悲情之下有个很好的酝酿，让时代落寞，也让人人群消失，店铺关门，以为能跳出这个时代，但最后沦为了岁月的玩笑，本来希望能过的更好，逢二进一，只是命运并没有这样的好。多舛的命运总归落到了他们的头像，一下子打乱了所有的美好和步骤，患难之中，可以倾尽所有，有多少都还不回来一去不复返的时光。真的会怨恨这样的事情为什么会发生在他们的身上，说的难听点为什么没有发生在那些贪官污吏城管疯狗的身上，善恶有报到底又是什么，人怎么才能控制自己的命运，为什么六合彩中不到他们的身上，却要用跟六合彩奖金一样的钱去治病。最后还不是岁月把人逼成了大话精，汹涌的落幕。
经历了那么多风雨，要有多大的勇气再说出那句，做人总要信。写到这里，想起吴君如拿着油漆刷招牌的画面，又不禁鼻子酸了起来。看电影时，当吴君如去摸任达华的手的时候，泪闸就被打开了，一直就这么哭到了电影的落幕。两个让岁月历练的人，对这一个年少无知的小护士的时候，一个笑着，一个哭着，当北京的专家已经确诊没有希望之后，但一直还要信着，这已经不是相信自己，更应该说是相信奇迹了。能付出多少就要把百分之百都给予，这才是最坚固的屋顶，这才是一直都会保住的东西。
电影进行到结束的时候，芳菲回来的戏是让人又爱又恨的，因为那场戏有点不太合理，但如果去掉就又会让人特别的残忍。人都会有怜悯之心，也就让命运也怜悯一下，然后才能安安心心的结束。回忆慢慢的出现，人生从一开始就是倒计时，就算自己不直到多少的时间，但也明白过了多少的春夏秋冬，没法秒秒的计算，也有秒秒过的人生。
吴君如在电影里穿着那双鞋子，一步难，一步佳的走着，走完了最艰难的台风，也终于见到了美丽的彩虹。刚才特地去查了查骨髓移植的信息，上世纪六十年代左右出现的，如果换到现代来说有个弟弟的罗进一，也可能有救的不是。你感叹这个时代，其实时代才不去理会，而且是不是又该感谢这个时代，我们存活在里面，跟着它马不停蹄。人都是蚂蚁生活在这个城市里，却还要有马的速度，听着又怪可笑。艰难的小巷存活在摩天大楼之中不起眼，但也真想有个鱼缸来当保护伞，遮风避雨，只是过普普通通的生活，但真的岁月不饶人，把人就这么给扔掉了。
流光容易把人抛，岁月轻狂，苟且偷生。
Ⅱ 如何评价岁月神偷这部电影
转自豆瓣
前不久采访朱茵，谈及香港电影这二十年间的没落，她出乎意料的提起了《岁月神偷》这部电影，说在柏林的获奖让所有人都很开心。
当时我十分不解，一来水晶熊不过是非竞赛单元的一个无足轻重的小奖励，二来这部电影和朱茵本人可以说是毫无关系。但今天，当我完完整整的看了这部影片才明白，原来对于几代的香港人来说，它意味着的是一种情怀，一种记忆。
浪漫主义的情怀
这部电影改编自罗启锐导演自己的文集，也取材自他的家庭故事。朝花夕拾，以小见大，在这样一个极具诗意的名字背后想表达的意思是：“在幻变的
生命里，岁月，原是最大的小偷……”据说片中百分之九十都是导演的亲身经历，比如恋上富家女、失去哥哥，而他亦是在用电影的形式来纪念他的亲人。
作为一个普通的影迷，我无从考证罗启锐的出身是否像片中的罗进二一样贫寒，但可以肯定的是，七十年代港大毕业，八十年代留学美国，就读最好的
三大电影学院之一NYU，这份经历令他早已成为香港精英文化的代名词。他、张婉婷、许鞍华等人有着一样的人生轨迹，而他们的电影也因此有着共同的特征，即
在不忘反映现实残酷的同时，又总免不了要做浪漫化的处理。在他们的身上永远看不到对现实的严厉批判，而是凸显着一种中产阶级特有的浪漫主义的情怀。
《岁月神偷》也是如此，而且还高明的选取了一个儿童的视角来看待这户位于深水埗的普通家庭在上世纪六十年代末的香港社会里所经历的坎坷。影片
又名《1969太空漫游》，而1969则是香港社会最黑暗、最动荡的一段时期。官员贪污腐败，警察乱收保护费，医院的护士打针、递水也要收钱，加上大陆文
革动荡的波及，香港民众的生活十分艰难，这些在电影中都清楚的看得到。但通过孩子那戴着鱼缸的视线所看到的变形的社会则大大缓解了这种直面惨淡人生的苦
楚，仿佛收保护费可以当作鬼佬差人逗小孩倒背26个英文字母般的游戏，而失去亲人这么可怕的事情也在孩子将偷来的夜光杯、米字旗、齐天大圣一一填满“苦
海”的行动中得到了最浪漫的化解。哥哥死后下葬在优美静谧的西式墓地，这当然不是《细路祥》一样的草根情怀，而是《天水围的日与夜》式的温馨。也许单纯是
善良的人性根本无法解决现实的冷漠与痛苦，但正如鲁迅为《坟》的结尾插上的野花，电影也需要这么一个光明的尾巴来为我们的生活增添一丝浪漫主义的情怀。
许久不见的纯爱
《岁月神偷》中白纸一样的纯洁爱情是香港电影多年以来都不曾有过的了。试看这些年的港片，以叶念琛的“爱情三部曲”为代表，港女通常都令人厌
烦。用林奕华的话说：“外表均只能以中庸形容，然而对待追求者时，却无一不摆出公主中的公主，女皇中的女皇的嘴脸和身段。”男主角也不落下风，森美、王祖
蓝这些样貌猥琐之流亦常常出没在银幕上，扮富家公子和花心大少。
《岁月神偷》则不同，纵然草根男和富家女之间有着不可逾越的阶级鸿沟，但影片却给这对少男少女留足了表现的空间。不仅有“double
rainbow”和“热带鱼的记忆”，更有公主离去，王子倒下，鲜血滴满白玫瑰的煽情桥段，唯美得让人觉得是在看韩剧。至此，罗启锐的中产阶级精英意识再
一次凸显了出来，让爱情抛离现实的诸多枷锁，只留下最美好的一面给观众看。这样的纯爱在当下社会可以说是可望而不可及的。别说是香港，就连内地也早已在一
波未平一波又起的商业大潮的侵蚀下变了模样。太多如江苏卫视《非诚勿扰》那样找来“要在宝马车后座哭泣的女人”大做文章的节目就已经证明了当下这个社会价
值观的堕落。因为没有，所以才弥足珍贵，才让《岁月神偷》里的爱情这样的触动人心。
相濡以沫的温情
但《岁月神偷》到底不是《love story》式的爱情故事，影片更动人之处在于一家人的相濡以沫和邻里间的互助互爱。
虽然谷德昭的一口上海话讲得并不标准，但他已经在无形中透露出一个信息：他们是上海移民。上世纪40年代中到50年代初，因为时局动荡，大批
手工纯熟的上海裁缝师傅和理发师傅陆续迁移香港，他们所留下的洋服字号在香港叱咤风云五十年，如著名的培罗蒙、W.W.CHAN&SONS等，而
上海发廊曾经更是遍布香港的大街小巷。这些新移民和本地街坊融洽相处，晚上坐在一个屋檐下露天吃饭，“五大七小”一起看电影，这让我想起多年前梁家辉和梁
朝伟演的《难兄难弟》，也是一帮邻里之间，整天喊着“人人为我，我为人人”的口号。《岁月神偷》虽然没有把口号喊的多么嘹亮，但共同分享好菜等细节之处已
经将这种在“都市森林”铁门对铁门的冷漠中逐渐消失的街坊人情味恰到好处的重现了出来。
亲情更是一颗催泪弹。母亲带着患上血癌的儿子四处求医问药，而父亲为了让哥哥输上新鲜血液不惜当掉陪伴多年的婚戒。当吴君如轻轻抚摸任达华手指上深深的戒痕，那一幕也让亲情像刀一样深深地刻在了观众的心里。
回归的香港精神
不用科技，没有神功，《岁月神偷》诉说的只是一个发生在香港基层家庭的故事。但面对艰难的生活，在那些小人物的身上却充分体现出了刻苦耐劳、自强不息的香港精神。
罗启锐说，近年香港社会上充斥了负能量，“80后”面对困难，感到迷惘，或者只懂得抱怨，令他回想六十年代时，面对的困难更多，还不是凭信
念，想方法渡过难关。影片中“罗记鞋店”的招牌就是他送给这些年轻人的一个再明显不过的暗示——“鞋”字半边“难（难）”，亦有半边“佳”。就像吴君如饰
演的母亲常说的那样，“一步难，一步佳；难一步，佳一步”，香港人就是在这样的乐观精神中走过了几十年，经历了经济的腾飞，也经历了金融危机、SARS的
肆掠。“做人总要信。”罗启锐正是要借母亲之口告诉人们这样的道理。
六十年代流行摇滚乐队Monkees的老歌在影片中几度响起，“我想要自由，像那天际飞翔的青鸟……”影片的最后也借着天空中出现的
“double
rainbow”来凭吊一个业已消逝的时代。然后，我们在浮躁的空气中再次呼吸到了久违的那种属于香港的感觉，至此一座城市也终于找回了它那被岁月偷走的
味道。
最后我想说的是，《岁月神偷》绝对是《天水围》之后最好的港片。
Ⅲ 做人,总要信
“做人总要信！”这是一句人生信条——做人最重要的就是保住自信心！同时也要有做人的原则,做人要有信用!每个人都有自己做事的方式。不管这种方式是好是坏,总之是他自己处事处世的方式。不能急功近利而放弃最起码的做人的“信”。也许是有的人人生阅历还达不到这样的理解力。
生活就是在平静的外表下一步步走来，有难过也有快乐,有坎坷也有平坦,其实人生就是一种磨炼,有人在这磨炼中放弃了人的信,但也有人紧持着,最终走上成功的人生路。
总之,信在这儿是多义字:自信心、信念、信用、做事原则、成功。
Ⅳ 岁月神偷里的几首英文插曲叫什么
，《Dancing On The Moon》，《Pussy-willows ,Cat-Tails》，《Ehoes Of The Rainbow》，这首歌是电影主题曲《岁月轻狂》的英文版
Ⅳ 求 岁月神偷 影评
在幻变的生命里，岁月，原是最大的小偷。”
——《岁月神偷》
若不是北京的夜太深，风太大，来往的路人太匆忙谁也看不清旁人的脸，我也不会选择在这样一个春风沉醉的任由泪水从眼角滑落；若不是音乐太美，故事太伤感，我也不会强压着近乎哽咽的声音给父亲给远在南国的父亲忽然打去电话。我只是说“爸爸，很久没和你说话了，问候下”，我没能说我是看了一部叫《岁月神偷》的电影被触动了心中那根敏感的神经而想念他和母亲。
我已经不想再用“有情怀”来形容这样一部制作认真充满对往昔时光眷恋的电影了，反正郁闷是情怀，孤独是情怀，怀恋也是情怀。那么泛黄的镜头、悠扬动情的音乐，20世纪60年代香港平民生活的街区奔跑追逐打闹孩童的笑声亦是一种情怀，只是“情怀”这个词说多了，真的显得太过俗套也无意中显露出自己语言的贫瘠。
虽然这部精雕细琢的电影在剧情依然还稍微有些俗套，穷二代男与富二代女的爱情，患上绝症结尾势必死亡的男主角，生活艰苦却又乐观面对现实的小老百姓，无时不在烘托凄美气氛的悦耳音乐，哪个也不能免俗，但这并不妨碍看电影的俗人们被打动。爱情与亲情，平凡又残酷的现实生活中的酸甜苦辣，这样的元素只要组合得当放在任何时代都是最能打动人心的，看看那些充斥着荧屏和银幕的电影电视哪一个又逃得开这些俗套，哪怕连唐僧、孙悟空也要与人与妖轰轰烈烈的谈起情爱来。而作为导演罗启锐与编剧张婉婷这对金牌组合最让人称赞的就是他们将香港六十年代人们的拼搏精神带入到故事中，生活苦不堪言，但是像罗太所说“做人，总要信，总要信” ，像叶倩文与杜德伟所唱“信世间始终全美”。
我想看过影片的预告片是一个巨大的错误，看过片名看过预告片早早的就知道影片要说岁月才是小偷，所以我始终没有认为那个偷走了乌龟、偷走了金鱼缸、偷走了寺庙中孙悟空像、偷走了米字旗、偷走了月光杯的弟弟会真的成为小偷。在面对失去最亲爱的哥哥的时候，弟弟将自己偷来的一切都扔到了海里，因为奶奶说过用最珍贵的东西填满了苦海就能与逝去的亲人相见，孙悟空像沉到了海底、月光杯沉到了海底、再无法迎风飘扬的米字旗也只能静躺水面，而曾经戴在弟弟脑袋上像宇航员帽子的金鱼缸也摇晃着脆弱的身躯在海面上等待破裂。海那么大，如何填得满？水那么深，如何看得到底。最残酷无情原来还是时间，它带走了哥哥、带走了父亲也将带走奶奶，带走一切行将枯萎与注定逝去的，是的，那是一切的一切，没有任何人能够逃过。比起现在直白的名字，影片另外一个名字《1969太空漫游》或许更能激发人们的想象力。
看似简单俗套的电影情节，即便不去深入挖掘和解读，观众也不难看出那些潜藏在其中的其它关键词，殖民地、粤语残片、老港星、教会学校、内地人移民香港、香港人移民国外、英文歌曲……太多太多被岁月偷去的记忆，通过影像制造出的幻觉又被拿回，然后亦梦亦幻的像针尖一般或轻或重的扎人心的深处。
大时代背景下的小人物承载了太多的沉重的担子，好在任达华、吴君如、秦沛等一众资深香港电影人不摇不晃的将担子稳稳的抗在肩膀上，而哥哥与弟弟(特别是弟弟)的演绎也给人惊喜。要解读那些深刻的意义，留给专业的影评人们，要借电影抒情，就留给我等这样的凡夫俗子。只道是，不伤感，怎能不伤感。回首惊觉，天地无情时光最难留，人生幻梦岁月是神偷。
Ⅵ 电影岁月神偷的精神内涵是什么
传达的底层草根人物积极的生活态度，《岁月神偷》真正感动人心的，是无论岁月如何诡谲、人生诸多困顿，那始终一以贯之的信念与无处不在的真情。正如导演罗启锐所说：“岁月是片中真正的大话精。电影中的母亲常说‘一步难，一步佳；难一步，佳一步’，我们就是这样乐观地走过来的。我希望所有观众都能从电影中汲取长辈的智慧和克服困难的精神。”
Ⅶ 《岁月神偷》中的“人生，总要信”什么意思
做人，总要信. 这片中罗太太经常这么说，她的意思是说人活一辈子，总要信点什么，那样才能一步难一步佳，一直走下去。人生经历一些挫折不算什么，一步难后就是一步佳，走过难才能迎来佳。岁月虽然是人生最大的小偷，它会偷走亲人，带走美好，但是它带不走我们的信心和希望。
Ⅷ 求电影《岁月神偷》里面的音乐。
I wanna be free .monkey 乐队。
Dancing on the moon
the sweethear tree
小小太空人
我的父亲母亲
战无不胜的哥哥
冠军少年
芳菲芳菲
逝去的彩虹
父亲的婚戒
黎明之后
母亲的红鞋
做人，总要信
黎明之前
我的秘密彩虹
北京之旅
十号风球
中秋
初吻
起晚饭的时候
Ⅸ 《岁月神偷》：难一步佳一步，做人要顶住
《岁月神偷》：听香港老百姓讲述自己的故事
1、
看片名，《岁月神偷》可能会让人联想到一年前杜琪峰的《文雀》——都和“偷”有关，又都有着浓烈而倔强的老港怀旧情怀。但归结到具体内容，两者千差万别，杜琪峰是通过一门消逝的传统江湖技艺来追溯对老香港的记忆，而《岁月神偷》基本上和“偷”无关，它是导演罗启锐私人的童年往事，“岁月神偷”，隐喻的是那些被悄悄偷走的往昔岁月。“神偷”二字，尤其表达了作者的杂糅情绪——无奈、自嘲、怀恋、感伤。
《岁月神偷》的气质，和前两年日本大热的《永远的三丁目夕阳》十分类似，都是听老百姓讲述自己的故事——一个风雨飘摇的时代，一个生活在社会底层的家庭，他们拼命努力去改变命运，去争取幸福，最终我们无法判断他们是胜利者还是失败者，但他们经历的那段不寻常的岁月，已经成为一个时代的鲜活缩影。我们从《岁月神偷》中，看到的不仅仅是那些熟悉的场景以及熟悉的人，更重要的是，我们看到的是一种力量，确切地说是一个族群的力量，正是这种力量，源源不断地赋予这个弹丸之地最盎然的生机。那些大财团，以及各界名流确实那这片土地上一直以来的永恒话题，但归根结底创造历史的还是普通老百姓。从这个角度上来看，《岁月神偷》如果叫《香港往事》的话，也完全可以胜任。
2、
《岁月神偷》始终以一个孩子的视角进行讲述，没有大的时间跨越，或小或大的事情接连发生，你甚至感觉不到片中时间的推移。这很大程度上归结于导演对叙事节奏的良好把控。影片的上半部分活泼明朗，下半部分则渐渐弥漫着感伤的气氛，中间两种情绪的衔接，应该是近几年来华语电影范围内做得最好的一次，缓缓地娓娓道来，不知不觉就让观者沉浸其中，丝毫感觉不到突兀感。片中也融进大量的时代符号，除了一些真实纪录片片段的巧妙代入，操着一口上海话的邻居大叔；孩子们的梦中情人冯宝宝；逢年过节时日思夜盼的莲蓉月饼；疯狂袭来的超级台风……这些都在无形中给予影片斑驳并真实的色彩。
内地片方用“哭片”作为宣传要点，这招对市场可能会起到作用，实际上实在有点委屈这部电影了。哭片分两种，一种通过直接的剧情生硬地撕裂观者的感情防线；一种是缓缓地去烘托、温暖观者的心房，你流下的泪水也不冰冷。《岁月神偷》便属于后者，例如片中最令人动容的一幕，每次爸爸问小儿子今天上学学到什么，小儿子都敷衍了事，可当家庭处于最阴暗时刻的时候，小儿子张口便背诵：“唧唧复唧唧，木兰当户织……”这种对观众内心的打动，完全是通过精心的剧情设计以及真实的情感表达完成，细腻的感情描绘也是该片最大的亮点。
当然，也有观者会质疑片中白血病情节的设置，个人看法是，如果在你的思维里，只要电影里有人得白血病死掉这电影就是烂片的话，那么你不就不要去看《岁月神偷》了。
演员表上，虽然任达华和吴君如两位大牌排在前面，但影片的真正主角其实是小儿子。一直觉得，能否控制好儿童演员，是衡量一个导演能力的非常有效的标准，因为小孩子的表演要么无比做作，要么无比真实。很显然，罗启瑞在这一项上达标了。片中那个小孩子演得太好了，无论是念台词，还是一些细微情感的刻画，几乎都看不到表演痕迹，每次出场都极富感染力。这小家伙叫钟绍图，也获得本届金像奖最佳新人提名，代表个人力挺。
至于任达华和吴君如，两人的表演都没得说。任达华这几年选的角色都很靠谱，这次的传统父亲形象又是一次突破，叮叮铛铛在铺子里做鞋时的样子，让人很难和那个多年来走在时尚前沿的时髦男人联系到一起，可以说是再一次证明了自己；而吴君如饰演的母亲，是她近几年来遇到的最好的一个角色，以她的实力，如此出彩也在情理之中，在影片结束的时候听到有影迷聊天说，“真难想象我被吴君如的表演弄哭了。”不过，想必这位一定没看过《朱丽叶与梁山伯》。
此外尤其值得一提的是影片的音乐。片中穿插几首英文歌曲，对剧情起到了非常不错的烘托作用，每次响起都令人心头一热。时不时回荡的原创背景音乐也非常好听。相信该片的原声大碟定会销路不凡。
3、
《岁月神偷》让我想起内地正在公映的另一部电影《我们天上见》，两个片子的内容大部分都来自导演个人的真实童年回忆，却都令观众为之动容，可见只要处理得当，个人记忆与集体记忆相隔并不遥远。在堆满商业娱乐大片的影院里，能看到这样的温暖人心的影片，对影迷来说绝对是一件幸福的事情。近几年来功利主义盛行的华语范围内，这样的电影太少了，希望有更多的导演能有机会，并且以负责任的态度去拍摄一部电影送给自己。其实放眼世界范围，大都令人尊敬的电影大师以及巨匠，都有一部讲述自己成长经历的电影，这部电影又大都是他们的卓越之作。
《岁月神偷》没能获得29届香港电影金像奖最佳影片以及最佳导演提名，的确让感到遗憾，不过罗启瑞导演也不必为此怄气，影迷们的支持，已然是最好的证明。