新中国电影在哪个方面有进步

『壹』 新中国电影事业的发展

新中国电影事业发展

（1）新中国成立到20世纪70年代末

新中国成立后，模仿苏联电影的管理体制，建立起了一个从管理到生产、经营的完整配套的新中国电影事业体制。

1953年，在苏联专家帮助下，我国制订了第一个五年计划中的电影管理计划。其中，对制片厂实行行政指令性管理，建立了摄制工作制度和制片主任制度及制片生产的各项规定。在发行方面，把中国影片经理公司改组为中国电影发行放映公司，将各大区公司建制为各省、市发行机构，并建立完善了发行放映经营管理的各种规章制度，在电影局设立了电影放映管理处，各省、市、自治区文化管理部门亦成立相应的各级机构，有一级政府就有一级电影发行放映公司加强放映工作的统一管理。这一整套设施的建立，都是以行政化机制为依据和功能目标的，而市场效应和市场运转则作为辅助的手段，因此形成了从中央到地方垂直管理的政企合一的电影发行体制。

从20世纪50年代开始逐步完善起来的电影产业结构体制，以它特有的规律运转，除了1958年和1976年由于众所周知的原因发生过几次动荡外，30年来，其基本架构和内部经济关系未有任何本质上的变化。同其他行业一样，电影业走的是计划经济体制，统一由国家预算拨款和专项拨款维持其建设、生产和流通。制片方面，制片厂根据上级对数量及题材的严格计划接受影片拍摄任务。发行方面，作为全国发行放映总代理的中影公司负责收购影片，之后通过等级分明的各个发行放映公司以业务和行政相结合的手段从省、市、县往放映单位发放拷贝。

（2）20世纪80年代

改革开放后，电影业在20世纪80年代初期开始，出现了几次改革浪潮。1979年的《关于改革电影发行放映管理体制的请示报告》，调整了发行收入分成比例，增加了用于发行放映事业的生产基金。1980年，文化部又以1588号文件的形式规定，中影公司根据发行需要所印制的拷贝量按一定单价与制片厂结算，使制片厂产量增加，利润上升。1984年5月，文化部正式提出成立中国电影总公司的体制改革方案。1985年1月，电影局在广州召开电影体制改革座谈会，提出简政放权、政企分开和扩大制片业与发行业经营自主权的精神。同年，同意在一些地区对部分影片的票价实行浮动，以缓和电影收入的下降趋势，电影的价格体制在经历了35年之后（始终维持在50年代的0.20-0.35元之间），终于在市场竞争的冲击下出现了初步的松动。

随着改革开放的逐步进展，录像业、歌厅和综合文化娱乐业开始兴盛，电视日渐普及，使电影观众出现了明显的分流。1984年仅一年时间，电影观众就减少了52亿人次。迫于市场压力，电影制片迅速走向娱乐化类型化。

1986年1月，电影局从文化部划归广播电影电视部领导，加强影视统一领导和统筹规划是合并的初衷，但电影局合并到广电总局后，各地电影单位特别是省、市、县级发行公司仍由地方文化部门领导和管理，以至形成“上合下不合”的现象，对电影全行业管理造成了很大的困难。1986年，全国电影市场进一步萎缩，全国三分之一左右的发行企业亏损，许多放映单位该营它业，反过来又影响到了电影制片企业的严重亏损。针对这种情形，1987年曾经提出了代理发行、一次性卖断和按比例分成等五种结算方式发行影片，但1989年又很快倒退回来，顽强地按拷贝结算的方式。

（3）20世纪90年代后至今

20世纪90年代的电影改革以1993年元月以“广电字（3）号文件”即《关于当前深化电影行业机制改革的若干意见》及其《实施细则》（征求意见稿）为标志。自此，40多年的计划经济下电影的统购统销以及由此形成的制片、发行、放映三者之间经济分配上的不合理开始发生重大变化，其中重要一条就是中影公司的全国垄断经营被打破。但是问题紧接而来，各省级公司在自己的行政区域内独家经营、垄断发行以及发行行业中间环节过多的局面仍然普遍存在。经过发行影片直接面向地市级公司的“江苏突破”、“山东突破”后，制片厂、中影公司与省级公司在发行上的矛盾更加突出。

1994年8月1日，广电部电影局下发了《关于进一步深化电影行业机制改革的通知》（94年348号）。这个文件按照中华人民共和国《著作权法》和国务院《关于进一步加强知识产权保护工作的决定》精神，明确影片（著作权）发行权拥有单位可以直接向北京等21家省市（11家老、少、边、穷省、区除外）的各级发行、放映单位发行自己的影片。这一指导思想使得电影全行业所有企业的经营自主权得到认可，在很大程度上促使市场多主体的形成。

1995年1月，随着当时广电部《关于改革故事影片摄制管理工作的规定》（广发影字[1995]001号）的出台，昭示着制片行业几十年一贯制的计划管理模式的改革终于迈开了小小的、但却极有意义的一步。根据文件规定，全国拥有故事片出品权的不再仅仅是原来的16家制片厂，一大批一直未得承认的省级电影制片厂终于赢得了自己的影片出品权。很快，一方面省办厂的积极性很快调动起来。山东厂、浙江厂、山西厂等分别投拍了《孔繁森》、《信访办主任》、《刘胡兰》等重点题材影片。但由于其他配套设施的缺乏，制片行业并没有得到真正的复兴。

由于市场上影片节目的严重缺乏，使得改革必须往前迈进一步。1997年，制片（出品权）进一步放开，无论“机关、企业、事业单位和其他社会团体”，甚至“个人以资助、投资的形式”都均可“参与摄制电影片”。1995年的改革还仅仅是打破原16家制片厂的垄断，而1997年的改革则是完全取消了国有制片企业的垄断保护权力。改革方案很快得到执行，北京紫禁城率先尝到了改革所带来的实惠。因《离开雷锋的日子》一炮走红的北京紫禁城影业公司，得到了广电部电影局果断给予的极高奖赏——影片制作企业生产的出品权。

也是在1997年，单片发行权开始放开。《鸦片战争》以民间集资方式操作并以此成立四川《鸦片战争》影视制作有限公司，这一举动在电影界引起强烈反响。发行上，电影局则对这家没有单独出品权的公司首次给予了影片单独发行权，政策方面享有同峨影厂发行此片时一样的权利。同年，地处深圳的南国影联开始了从放映行业争取单片发行权的第一步。这家以放映为主的股份公司，于1997年10月以委托代理方式购买了合拍影片《联合出击》的国内版权。

2002年开始，以新的《电影管理条例》颁发为总标志，中国电影业开始了新一轮的体制改革和产业化进程。其中重要一个环节是制片业的初步放开，一些民营机构也拥有了独立拍摄电影的条件。这进一步促使民营资本注入到电影制片业中来，从而为电影制片业带来新鲜血液。以往，民营机构拍摄电影是比较困难的，因为缺乏“资格”，所以必须与电影制片厂合作，使用厂标。近年来，广东巨星、华谊兄弟、北大华亿、中博时代、海润等一些民营影视制作机构迅速成长，它们以其独特的理念和手法成为一支不可忽视的力量。但是，由于政策上的限制，他们只能以影视界“游击队”的身份存在。而此次改革意味着民营机构无需再买厂标，可以独立投资拍摄电影。该措施适应社会主义文化市场规律要求——此次形成的制片格局打破了旧有的国有制作机构一统天下的格局，呈现出了多元化的特点（虽然现在这个多元悬殊还很大），将更具有竞争性，因为它们都将在市场规律下平等坐次，优胜劣汰。

发行放映业的机制改革同样激烈，主要体现在“院线制”的推广上。经过近半年时间的酝酿组建和紧锣密鼓的运作，2002年6月1日，全国23个省（市）的30条院线正式挂牌营业。其中，11条为跨省院线，19条为省内院线。同时，北京、上海、湖北、湖南、广东、四川、江苏、浙江等8省（市）已率先完成了两条院线的组建工作，而江苏和浙江则分别组建了3条院线。

院线制的生命力在短时间内显示出来，7月中旬上映的分账大片《星球大战2：克隆人的进攻》仅10天，30条院线的票房就突破2000万元，院线制的威力可见一斑。上海联合院线成立伊始，一个接一个创造票房佳绩，远远超过院线制之前的票房指数。北京新影联院线成立以来也是捷报频传，市场走势强劲。重庆万和院线所属6家影院在经历了6月份市场严重下滑之后票房全面回升。院线制最大的直接受益者当属广大电影观众，电影公司引进分账大片的速度明显加快，《精灵鼠小弟2》几乎与国外同步上映，加盟温州雁荡院线的一家县城影院，已能与北京、上海等大都市的影院同时上映分账大片，使小城镇的观众也能在第一时间欣赏到分账片，这在实行院线制之前是绝对不可能的。

应该说，院线制是电影历史发展的必然，也是电影发行放映与时俱进的必然。其深刻意义在于彻底改变了电影市场环境，使中国电影市场打破行政分割与封闭状态，在国内地域间形成一个整体，从而扩大电影市场规模，促进电影资源的流动性，从而建立起良性运转的电影市场机制。不过，由于在院线制的推广上行政措施太多，组建的市场化因素过于弱小，组建时间仓促，目前院线之间实力、规模及运行机制相差较大，有的还不太正规，因此当前所建立起来的院线制仅仅是一个雏形，只能说它为过去的四级发行划了个句号，至于院线的发展壮大，尚任重道远。同样，院线制中影院所应该享受的自主权，诸如充分的选片权，以影院为主、发行公司指导为辅的票价定价策略，还没有受到足够的重视。改制后的影院位置依旧停留在“一头在市场，一头在国营”的状况中，还处于低级运行阶段。

同时，引进片的发行垄断陆续被打破。虽然引进片依然由国家统一进口，但是开始调整了进口影片的供片机制，实行影片进口与发行分离。中国电影集团在2002年5月宣布将美国影片《浩劫惊魂》的播映权出售给上海嘉禾——一家由香港嘉禾部分所有的公司。这是该集团公司首次将电影发行权出让给带有外资色彩的非大陆中国公司，这在中国电影发行业中具有重要意义。同时，除中影集团原进口影片发行公司外的另一家股份制进口影片发行公司——华夏电影发行股份有限责任公司，经过两年时间的酝酿和筹备，于2003年6月19日正式宣布成立。华夏电影发行公司属于股份制企业，注册资本6000万元，有19家企事业单位共同投资，中国广播影视集团作为最大股东持有20%的股份，中影集团和上海电影集团各持11%，长春电影集团持10%，剩下的是国内电影系统有影响的制片厂和院线公司。这对进口片发行市场的多元化主体建设将有重要的意义，同时公司内部的多元化产权结构，也有利于公司的效率和良好监督机制的形成。

在农村，发行放映问题随着改革的深入日渐开放。最基层的农村放映单位或个人拿到了属于自己的权力。首先，1993年3号文件明确了县级公司购买农村16毫米拷贝的权力，并一再强调，县级公司应该通过更新观念，转变机制来成为16毫米的经营主体，而不是通过行政手段赋予。此后，1995年8月，广电部颁发了《关于改进和家农村16毫米影片发行放映工作的通知》（即474号文件），进一步放开农村16毫米拷贝经营权，强调任何一级公司和集体、个体的放映单位都可以自由购买，每个16毫米拷贝均含有全国放映权。这种新的运行机制，引入了社会主义市场竞争机制，调动了农村放映队的积极性，让所有的农村电影经营者站在同一个起跑线上公平竞争，优胜劣汰，激活市场。同时，打破人为的市场阻隔，放开区域限制，让16毫米拷贝自由流动，以最大限度地实现其价值。文件还明确要求今后每年定期举办16毫米影片全国性的交易会。同年11月在郑州举行了一次全国性的16毫米影片交易会。4天的交易会成交16毫米影片节目近400个，现货、期货拷贝达3500多个，成交金额为400余万元。交易会深受基层单位的欢迎，但是在执行474号文件的过程中，由于利益的冲突，仍有一些地方阻止农村放映队购买影片和限制放映队活动区域。而后农村电影放映推行“2331”工程和“西新工程”，都取得了一定的成绩。

『贰』 中国电影有进步的趋势么

进步非常大
相比国足，中国电影在全球电影产业中独树一帜
而且，中国有许许多多的优秀电影工作者
还有世界最大的观众市场之一

但是
国内电影面临：太过娱乐化，浮躁，粗制滥造，缺少创新性，市场不成熟，观众普遍素质低下的问题。相比美国电影，伊朗电影，日韩，法国等国家电影，中国电影还十分稚嫩。

『叁』 中国电影有哪一些成就呢

近年来中国电影没有很大的的发展，只不过是流量明星带起来的经济泡沫让人以为中国电影似乎很繁荣。但是不可否认，我国电影界仍有一批志在实现电影梦想或者立志为中国电影奉献一切的电影人不断尝试突破目前，目的就是希望能够用电影启发民智，讽刺现实。在这其中去年的《我不是药神》，《一出好戏》算是其中不错的代表。

除此之外，几步主旋律电影《红海行动》、《战狼》系列都在近几年迎来不错的口碑，他们很集中的表现了中国这个国家的整体形象，电影风格是很直接而且硬朗的。但令人失望的是，国内影视剧平均一年也就一两部口碑不错，这对于我们这样大的一个电影市场来说远远不够。

『肆』 新中国电影发展70年，经典不逝，新生力量不断，你都知道哪些电影界的新生力量

在经济发展的今天，人们所需要的生活也越来越好。他们追求的不仅仅是求温饱还更求在享受生活，那么看电影就是小时候生活的一部分。与在家中看电影不同的是，在电影院更能让你有一种身临其境的感觉。而且现在许多影院都出现了3D甚至4D。今天我们就来盘点一下那些电影中的阶段性变化。

观众和市场都不断变化，导演肯定也会变。到底什么才是中国观众最想看到的，什么是国内电影市场所需要的，电影新生代或许能给出答案。

『伍』 鸦片战争前后到现在中国影视事业的发展(电影,电视)

新中国电影业的发展

（1）新中国成立后，70年代末

在新中国成立的仿苏联电影管理制度，建立了从管理到生产，经营完整系统的电影生涯。

1953年，苏联专家的帮助下，中国发展的第一个五年计划中的电影管理计划。工作室实施行政强制管理，建立了拍摄工作系统和制片主任的生产系统和生产商的规定。结构调整的问题，中国电影中国电影发行放映公司经理，大区公司，形成省，市，发行人，并建立和完善各项规章制度的发行和放映经营和管理， ，并成立了电影在电影局放映管理办公室，各省，直辖市，自治区，直辖市文化管理部门也成立了相应的机构，各级政府有电影发行放映公司，以加强统一管理展示工作。建立了一套完整的设施，管理机制和职能目标，市场效果，市场化运作作为一种补充手段从中央到地方垂直管理的政企合一的电影发行系统的基础。

电影业从20世纪50年代开始，逐步完善的结构体系，以其特有的操作规律，除了几个动荡发生在1958年和1976年，由于众所周知的原因30年由于没有本质上改变基本体系结构和内部经济关系。与其他行业一样，电影业走的是计划经济体制，以维持其建设，生产，流通，统一由国家预算和专项拨款。生产方面，工作室接受拍摄任务，以更高的数量和标的严格的计划。出版，全国发行放映分销商中国电影公司负责收购的电影，放映后，通过每一个问题的层次相结合的业务和行政手段，从省，市，县投影单元发出副本。改革开放后的

（2）在20世纪80年代，电影业在20世纪80年代初开始，已经有几波改革。 1979年，请示报告关于改革电影发行放映管理系统，营收分享比例调整的问题，增加生产基金的发行和放映的原因。 1980年，文化部1588文件的形式规定在一定的价格和工作室解决的问题需要印刷本的工作室生产增加利润的上升量的基础上，中国电影公司。 1984年5月，文化部正式提出成立的中国电影公司的改革方案。 1985年1月，电影局膜结构改革论坛在广州举行，建议的权力下放，分离和扩大在电影制作行业，分销行业的经营自主权的精神。就在同一年，同意上漂浮的一部分，在一些地区的电影票价，以纾缓的电影收入的电影价格体系经过35年的经验，在20世纪50年代0.20-0.35元之间始终保持下降的趋势，终于在影响市场竞争的初步松动。

循序渐进的改革开放开始，视频行业的歌舞表演，以及文化和娱乐的蓬勃发展，日益普及的电视，电影观众出现了明显的分流。 1984年，仅一年，电影观众减少了5.2十亿人。迫于市场的压力，制片人迅速向娱乐型。

电影局在1986年1月，文化部，广播电影电视部的领导下，加强电视的统一领导和统筹规划的初衷是合并，但合并到国家广播电影电视总局电影局，电影台周围，特别是省，市，县发行公司保持与当地文化部门的领导和管理，以及形成的“上海合作组织”不合格“的现象下，造成了很多电影全行业管理上的困难。在1986年，电影市场进一步萎缩，在全国约三分之一的企业亏损的问题，许多放映单位的营行业，反过来，严重影响鉴于这种情况，在1987年的电影制片企业的损失。提出中介机构出具一次性买断，按比例分成结算发行电影，但在1989年，很快倒退回，顽强的副本结算。

（ 3）自20世纪90年代

电影在20世纪90年代的改革是1993年1月的字“或”关于深化电影业的机制及其实施细则的广播和电视（3）（草案）“为标志，此后，国家垄断的报价，因此40年的计划经济体制下形成的制片人的电影，不合理的经济分配的问题，开始筛选当中显著的变化，其中一个重要的一项就是中国电影公司的国家垄断运营商打破。但问题随后的省级公司经营只在本行政区域内的情况下的垄断问题以及行业的问题也很多中间环节是仍然盛行。直接后为市级分销的电影公司，“江苏省突破”，“山东突破”，工作室，中国电影公司和省公司成为更加突出的问题。

1994年8月1日，工信部，广播电影电视局颁发的“本文档中按照中华人民共和国中国“著作权法”和国务院关于进一步深化电影业“（1994年第348号）的机制改革的通知。决定进一步加强保护知识产权”的精神一个清晰的电影发行权（版权）有一个单位直接到北京等21个省（11个老，少，边问题，在贫困的省，自治区，直辖市的各级除外）投影单元发出自己的电影。这一指导思想，使所有企业的经营自主权公认的行业广泛，主要是促使形成市场多主体的电影。

1995年1月，广播和电视部门的改革故事，剧组人员管理规定“（广发影字[1995] 001号）出台，明确了生产者行业几十年的管理模式，统一的系统改革计划终于小，但非常有意义的一步。根据该文件，在全国有一个故事片，不再是只有16个工作室，已经没有大量的认可省电影工作室终于赢得了电影进出口权。不久，一方面我省的热情和设厂，迅速动员起来，工厂在山东，浙江厂，山西厂投拍的关键主题电影孔繁森“，”快报信访办主任刘胡兰。然而，由于缺乏其他配套设施，生产者行业还没有得到真正的复兴。

显示视频市场上的严重缺乏，因此，改革必须移动一步。在1997年，制片人（发布的右）进一步放开，无论机关，企业，事业单位和其他社会组织，甚至个人提供资金的形式，“可以”参加电影制作的投资。 1995年改革也只是为了打破垄断，原来的16个工作室，1997年的改革是完全取消了国有生产企业的保护权力的垄断，改革方案即将实施，北京的故宫，第一次品尝改革所带来的好处。由于离开雷锋日“一炮走红的北京紫禁城影业公司，电影局广电部门果断给出了极高的奖励 - 薄膜生产企业的生产和出口权。

于1997年，单片经销权释放。 “鸦片战争”私人集资运转，和四川电视台制作有限公司“鸦片战争”这个设置，在电影界的这一举动引起了强烈的反响。这家电影局的问题，不是一个人了该公司生产的第一次给影片的发行权单独政策，享受同样的权利峨影厂的问题像电影。在同一年，位于深圳市，南英联开始从第一步的筛选行业打整体的经销权。 AG放映主要负责代理购买于1997年10月，联合制作的电影“攻击”国内的版权。

2002年开始，总旗颁发新的“电影管理条例”，对中国电影业开始了新一轮的机构改革和工业化的过程中。重要的方面是初步的释放电影制作行业，一些私人机构有独立电影的拍摄条件。这进一步推动民间资本注入电影制片业，电影制片业带来了新鲜的血液。过去，私营机构在电影中是比较困难的，因为缺乏“资格”，这是必要的合作与电影制片厂的厂标。近年来，广东巨星，北大华谊华谊兄弟，海润博茨瓦纳时代，民营电视制作机构的快速增长，成为一支不可忽视的力量，其独特的理念和实践。然而，由于政策上的限制，他们可以只存在电影和电视行业，“游击队”的身份。改革意味着私营机构不需要来买工厂的标准独立投资拍摄电影。的措施，以适应社会主义文化和市场规律的要求 - 生产商格局的形成，打破了一统天下的老国有企业的生产组织模式，呈现出多元化的特征（虽然这个多元的差距也很大），更具有竞争力，因为他们是根据法律的市场等于左慈，优胜劣汰。

问题，电影业改革的机制是相同的激烈，主要表现在“影院”系统的推广。经过近半年的酝酿操作设置和如火如荼的2002年6月1日，全国23个省（直辖市）30个剧院正式开门营业。这些，11个省际剧院，在全省19电影院。在相同的时间内，北京，上海，湖北，湖南，广东，四川，江苏，浙江等省（市）已率先完成形成两个剧院，江苏，浙江设立了三个剧院。

影院系统的活力，显示在很短的时间内，在7月中旬公布，的分裂大片“星球大战II：克隆人的进攻”只有10天，30电影票房突破20万，影院系统的力量是显而易见的。刚开始成立的上海联合电影院，一前一后创造票房佳绩，远远超过了之前的票房影院系统指数。北京新影联影院也成功建国以来的市场走势稳健的消息。重庆万和6个影院票房的影院市场经历了严重的下降，6月全面复苏。最大的电影院系统的直接受益者，为广大电影观众，把一个大的电影公司引进明显更快，“精灵鼠小弟2”几乎是国内外同步发行，参加温州雁荡县的一个剧场剧院与北京上海大都市影院发布了，同时分割的大片观众可以欣赏的第一次分裂件小城镇，这是绝对不可能实现影院系统。

应该说，影院系统是发展的必然电影史，电影发行和放映的时间不可避免的。深远的意义，彻底改变了电影市场环境下，中国电影市场，打破行政区划的封闭状态，在国内地区将形成一个整体，从而扩大规模的电影市场，促进电影资源的流动，以建立电影市场的良性运转机制。然而，由于许多行政措施，促进影院系统，形成的市场因素是太弱了设置的时间限制，电影院之间的实力，规模和运行机制是完全不同的，有些是不那么正式的，目前影院系统只是一个原型，只能说，在过去的四个问题画了一个句号，发展和成长的电影，仍然有很长的路要走。同样，影院系统的电影应该享有的自主权，如选择电影里的戏剧，发行企业指导为辅的票价定价策略，没有被给予足够的重视。改革后的影院位置仍然停留在“一中市场，一个国家”的地位，而且在降低运营阶段。

同时，引进芯片的垄断被打破的问题一个接一个。虽然采用的芯片是进口的国家，但开始调整进口电影胶片供应机制，实现与分离的问题，这些电影的进口。中国电影集团宣布，2002年5月出售转播权的美国电影“浩劫惊魂”上海嘉禾 - 一家由香港嘉禾电影节。本公司是一家本集团的第一次电影版权出售给非中国内地企业与国外的颜色，这在中国电影发行业具有重要的意义。与此同时，另一家股份制进口除中国电影集团，原装进口的电影发行公司电影发行公司 - 华夏电影发行有限责任公司，经过两年的筹备，2003年6月19日，宣布成立。华夏电影发行公司是一家股份制企业，注册资本为6000万元，19家企业和机构联合投资，由中国广播电影电视集团持有20％的股份，为第一大股东，各持有11％中国电影集团和上海电影集团，长春电影集团持股10％，其余国内有影响力的电影制片厂和电影公司。这是对进口电影发行市场多元化主体建筑将在该公司的多元化的所有制结构有重要影响，但也有利于公司的工作效率和良好的监督机制的形成。

在农村地区，随着改革的深化和开放的发行和放映。农村基层放映单位或个人，以自己的力量。首先，1993年3月文件明确县购买力农村16毫米的副本，并一再强调，县级公司应更新观念，转变机制，成为16毫米的业务实体，而不是通过行政手段给予。随后，在1995年8月，广电部发出的“通知”，提高农村家庭的16毫米胶片分布和预测工作（474文件）的经营权，农村地区为16毫米拷贝重点，进一步开放任何一个企业和集体，个体放映单位购买，16毫米包含副本的国家放映权。这种新的运行机制，动员农村放映队的积极性，所有农村电影放映经营者的公平竞争的社会主义市场竞争机制引进站在同一起跑线上，优胜劣汰，激活市场。同时，打破了人为的市场障碍，释放区域限制，16毫米拷贝的自由流动，最大限度地发挥其价值。该文件还明确要求16毫米胶片的国家在未来每年举办。同年11月，全国16毫米胶片展在郑州举行。近400名为期四天的交易会营业额的16毫米电影节目，现货，期货复制的超过3500个，营业额在400万元以上。公平基层的欢迎，但在实施的474个文件，由于利益冲突的过程中，仍有一些地方，防止农村放映队购买电影和限制放映队活动区。实施“2331”工程和“西新工程”，农村电影已经取得了一些成果。

『陆』 抗战胜利后,中国电影进入另一个发展期,取得了哪些方 面的成就

1905年北京丰泰照相馆拍了中国第一部电影《定军山》，标志中国电影的诞生。
1913年上海拍摄第一部故事短片《难夫难妻》。1917年，上海成立第一个电影机构商务印书馆影片部。1921年，我国第一部故事片《阎瑞生》拍成。
1930年，我国第一部有声故事片《歌女红牡丹》诞生。30年代出现一个繁荣期。左翼电影硕果累累，著名影片有《狂流》《上海24小时》《春蚕》《盐潮》《马路天使》《夜半歌声》等。其中《渔光曲》于1935年在莫斯科国际电影节上获奖，成为我国第一部在国际上获奖的电影。
抗战时期，中国电影中心由上海转到武汉、重庆等。诞生了一批战争片《保卫我们的土地》《塞上风云》《中华儿女》等。另一方面古装片盛行，良莠不齐。1938年延安电影团成立，标志根据地电影事业的诞生。
解放战争时期出现大量优秀影片《一江春水向东流》《丽人行》《八千里路云和月》《万家灯火》《三毛流浪记》。中国第一家电影制片厂“东本电影制片厂”，第一部纪录片《民主东北》，第一部译制片《普通一兵》，第一部长故事片《桥》等，为新中国电影事业奠定了基础。

『柒』 中国电影发展的历史特点有哪些方面

一、中国电影的发展历程
中国电影经历了萌芽时期、成长成熟时期、新中国电影时期。
萌芽时期。1905年，谭鑫培先生主演了中国第一部戏曲片电影《定军山》。1913年，亚细亚影戏公司拍摄第一部故事片《难夫难妻》。1922年明星影片公司成立，之后，成为当时规模最大、出片最多、历史最长的制片机构。
三四十年代是中国电影的成长成熟时期。电影艺术从娱乐性转变到反映生活、现实文化中。此时电影主要内容题材更多反映民族存亡，同时反映抗日战争、生活的黑暗、对封建文化的批判、社会人生的思考等，从而承担起启蒙教化、推动社会变革的使命。这个时期的代表作品有：《小城之春》、《一江春水向东流》、《渔光曲》等。
新中国电影。这个时期的中国电影大致分为六代导演。第一代导演：郑正秋、洪深等。中国第二代导演：费穆、郑君里、史东山等。
第三代导演：成荫、崔嵬、凌子凤等。此时的经典作品有：《刘三姐》、《红色娘子军》、《甲午风云》、《洪湖赤卫队》、《小兵张嘎》、《英雄儿女》、《烈火中永生》等。
第四代导演：称之为“学院派”。这个时期的导演有坚实的专业基础。代表导演：吴贻弓、张暖忻等。经典作品：《城南旧事》、《小花》、《良家妇女》等。
第五代导演创作主体是北京电影学院1978级学生，八十年代初走上影坛，以饱满的情绪力量、冷峻深刻的文化反思、高度个人化风格、富于挑战性突破性的电影语言开创了“中国新电影”。代表人物：陈凯歌、张艺谋、田壮壮、黄建新等。
第六代导演也称新生代，指60-70年代出生，80年代在北京电影学院、中央戏剧学院学习，90年代崭露头角的电影人。更具先锋性、前卫性、青春性的创作群体。主要导演有张元、王小帅、贾璋柯等。
二、发展中的中国电影
当代的中国观众的主体是年轻的一代，他们观影更多的是寻求精神上的宽松和舒适，体验一种无拘无束的感觉，而不想在看电影的时候背负着一种好似必须要承担的责任感，只有符合大众口味的电影、一种平民化的电影，一种蕴含的“压力”很少的电影，才更易被今天年轻一代观众所接受。
近期，中国国产电影出现了收视上的春天，收视达到了13亿，影片的奇迹就是徐铮的新作《人在囧途之泰囧》，这部影片符合了大众的口味，更能反应百姓的需求，从生活的角度出发，切入现实，让浮躁的人们在繁杂的生活中，不仅知道事业的重要性，同时也知道更重要的是亲情和友情，影片中戏剧成分沿袭了第一部《人在囧途》的风格，在追逐梦想的过程中遇到的各种囧事，影片让人们看到在奋斗过程中所遇到的各种艰难险阻，并以喜剧的形式展现，让人们既能产生笑感，又能激发深思。
中国电影需要科技的支撑。从技术角度上讲，中国电影特技与好莱坞大片中的特技相差甚远，当人们回味《阿凡达》影片中的虚拟技术时，人们或许会思考中国电影在技术上所存在的不足和未来的发展方向，中国电影需要借助先进的技术条件，并且融入中国电影优秀的元素，以便发挥自身的优势。
中国电影随着时代的发展进步着，虽然我们与国外的电影还具有不小的差距，但是自李安的《卧虎藏龙》，陈凯歌的《霸王别姬》，张艺谋的《红高粱》等优秀影片之后，已经初步形成了自己的特色，相信在不久的将来，中国的电影业一定能获得更大的发展。

『捌』 以具体影片为例论述20实际三四十年代中国电影取得了怎样的发展（请举例）

东流
电影《一江春水向东流》拍摄于1947年，云集了当年红极一时的明星，如白杨、陶金、舒绣文、上官云珠等。影片在1947年10月在上海公映后反应极为热烈，出现“成千万人引颈翘望，成千万人踩进戏院大门”的壮观景象。影片连映3个多月，创下解放前国产片的最高上座纪录。观众的人数达70多万人，占全市人口的14.39％，即上海市无论老幼贫富，平均每7个人中就有一个人看过此片。这样的成绩就是当年的好莱坞大片《出水芙蓉》也无法与之比肩的。剧作家田汉曾评论道：“在中国电影界今天这样贫弱简陋的物质条件下，而有这样的成就，算是电影工作者最高的成就了。”好莱坞华裔摄影师黄宗沾更赞道：“这是我所看到的国产片中最好的一部。”

影片《一江春水向东流》分为《八年离乱》和《天亮前后》上下两集，将抗日战争前后十多年的历史浓缩在一个普通的平民家庭里，通过这个家庭破碎的生活和情感的悲欢离合细腻地刻画出当时的社会景况。该片融合了经典大片所具备的一切成功元素：宏大的历史背景，曲折的人物命运，深刻的人性洞悉，严密的叙事结构，强大的演员阵容……，影片中四大主角张忠良、素芬、王丽珍、何文艳齐聚舞会的一出戏更是被当作教学的典范，在各影视学院的课堂上一讲再讲。

在这个夏天，好莱坞的大片依旧接踵而至，我们在争睹完《史密斯行动》、《世界大战》之后，不妨在凉夏夜晚走进中央数字电视《怀旧经典》频道的“露天电影院”，看一看这部艺术成就非凡的老电影，体验过去岁月中的辉煌，相信那是非同一般的感受。

『玖』 中国近代以来,报刊,电影电视业分别取得了哪些成就

新中国取得的成就如下： 1、1964年10月16日我国第一颗原子弹爆炸的成功。 2、1967年6
中国近代取得的成就有： 1、百团大战。 八路军总部1940年12月10日的统计，百团大战仅前三个半月
1、长征一号火箭 长征一号（CZ-1）是为发射中国第一颗人造卫星而研制的三级运载火箭，全长29.46
我国近年来的新成就很多，政治经济科技社会各方面都有，比如“天鲲”试航、“嫦娥”奔月、“北斗”棋布、“
2001年7月13日，北京申奥成功； 2001年12月11日，中国正式加入世界贸易组织 ； 200
1、詹天佑和京张铁路：京张铁路是中国人自行设计和施工的第一条铁路干线，是在近代中国科技十分落后，外国
从03年到13年,我国主要科技成就: * 2003年，清华大学核研院研制的10兆瓦高温气冷实验
政治方面的成就： 一带一路，促进共同发展、实现共同繁荣的合作共赢之路；亚洲投行，由中国主导，打破日本
近代中国外交的基本特征是:不平等、不独立、无自主权 在中华人民共和国成立后相当长的一段时期内,近代
1966年10月27日，中国进行了首次发射火箭运载核弹头的“两弹”结合热试验，核弹头精确命中目标。

『拾』 新中国成立以来中国电影事业取得的辉煌成就有哪些

1、电影票房世界第二，仅次于美国，如果没有疫情，电影票房总量超美国也就是这几年的事

2、《战狼2》是首部跻身全球票房TOP100的中国电影。也是全球票房前100部中唯一的非好莱坞电影

3、演员票房超90亿已经非常常见。中国电影票房累计90亿以上的演员如下（截止2020年6月）：

1、吴京，165亿；

2、黄渤，132亿

3、杜江，118亿

4、沈腾，110亿

5、邓超，106亿

6、井柏然，98亿

7、王宝强，97亿

8、周冬雨，96亿

9、白百何，95亿

10、张涵予，92亿

11、古天乐，92亿

12、张译，90亿

4、中国电影票房前十的影片，只有一部是好莱坞电影（复仇者联盟4），其他9部都是中国国产电影。

5、从1995-2018年中国历年电影票房,2018年比20多年前增长了60多倍。

6、2019年，中国票房624亿，相当于88亿美元，相当于排名第3到7名的总和还多18亿（日本24亿+英国16亿+印度15亿+韩国15亿）