A. 请问中国有哪些著名的电影学院或哪些大学的电影系较好另外,北京电影学院对学生高考成绩有何要求
北京电影学院
北京电影学院是中国唯一 一所培养电影专业人才的高等学校,近55年来,逐步形成了以专业制作为主体,教学、创作、科研并重,多学科,多层次的电影教育体系。
北京电影学院以其优良的教学传统,以及师资力量雄厚,系科专业齐全,教学设备完善,教学秩序
多年来,北京电影学院以其骄人的业绩,辉煌的历史,在中国和世界上享有盛誉,吸引了一大批决心献身于电影事业的海内外学子。 北京电影学院还有一支具有很高学术水准的教师队伍,形成了一个面向21世纪的、以培养高水平的现代影视综合性人才为目标的电影教育格局。
1)历史沿革
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北京电影学院创建于1950年。前身是中央电影局表演艺术研究所(电影学校)。
1956年经国务院更名为北京电影学院,至今已有52年的历史。
学院自1956年开始招收本科生,同时,继续为新中国电影事业发展的需要培养在职专业干部。1956年—1965年,学院为中国电影事业输送了1300余名,这些在建院初期和60年代培养的毕业生,成为了新中国电影事业的专业骨干,70年代以来一直活跃在中国影视艺术创作的重要岗位。
1966年----1977年,学院的电影教育完全陷于瘫痪,1973年江青等人把文化部所属在京的艺术院校合并为中央五七艺术大学,北京电影学院被改为中央五七艺术大学电影学校。“文革”结束“四人帮”被粉碎后,1977年经国务院批准又恢复了原建制的北京电影学院。
1978年,学院恢复了本科生招生,该届学生在1982年成为北京电影学院首批被授予学士学位的毕业生,在这以后的22年所培养的各个专业的众多学生,成为了中国乃至世界著名的电影人,为中国电影在世界的影响做出了重要的贡献。
我院自1984年开始招收攻读硕士学位研究生;2003年被国务院学位委员会批准为博士学位授予单位,从2004年开始招收博士研究生。
2)学术水平
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北京电影学院以其电影学学科(研究方向)专业设置全面,课程体系充实而著称。是目前我国唯一的教学硬件设备齐备,教学师资经验丰富,科学研究力量雄厚,课程、教学质量优良、学术理论研究水平一流的、规模最大的一所培养电影艺术创作、理论、技术、管理高级专门人才的国内著名电影高等艺术院校。
在全世界100多所电影技术、艺术高等院校中,北京电影学院的校园建设、办学规模、学科方向、师资力量、课程设置、教学设备、艺术创作、人才质量、教学水平、教学管理、理论研究成果均属前列。是目前中国高等艺术教育中最具特色的院校,是亚洲规模最大、世界著名的电影艺术高等学府。
3)专业特色
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北京电影学院电影教育、教学的特点是:电影专业人才培养模式以制作专业为主体;兼顾历史、理论、批评的研究、艺术创作与科研。不断地加强电影学学科建设、全面地充实和提高教学质量、建立一只学术水平精湛的师资队伍、建构和形成有效、独特的电影艺术教学方式和办学特色,是学院一直为之努力奋斗的目标。
4)学科建设
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2003年我院终于成功申请博士学位授予单位,设立了电影学博士点,并且新增了“美术学”和“广播电视艺术学”两个硕士点
北京电影学院现有教学单位8个系,6个分院及研究生部和基础部,共计16个教学实施部门。按国家教育部高等学校专业目录编制,共有11个专业:
文学系:戏剧影视文学专业。(电影剧作、电影理论、电影批评)
导演系:导演专业。(故事片、纪录片、剪辑)
摄影系:摄影专业;(故事片摄影、纪录片摄影、科教片摄影、影视照明、)
美术系:戏剧影视美术设计专业,广告学专业。(影视美术设计、影视美术、影视广告、新媒体艺术、现代绘画、虚拟空间、人物造型、镜头画面设计、影视化妆)
录音系:录音专业。(录音技术、录音艺术、音乐录音)
管理系:公共事业管理专业;(影视制片、发行放映、文化经济人)
电影学系:(电影研究所)戏剧影视文学专业。(电影理论、电影批评、影视创作学)同时,负责学院的学报出版,学院信息中心的工作和学院网络的工作。
影视技术系:(数字媒体技术研究所)(影像工程、数字影视技术、新媒体技术、网络游戏)
表演学院:表演专业。(表演、配音)
摄影学院:摄影专业。(图片摄影)
动画学院:动画专业。(动画、动漫画设计、计算机图形图像,三维电脑动画)
继续教育学院:表演专业:(影视表演、节目主持人、影视模特);戏剧影视文学专业:(剧作);导演专业:(影视导演、影视节目制作、编导、);摄影专业:(电视摄像、图片摄影);戏剧影视美术设计专业:(影视美术设计、影视化妆、);广告学专业:(广告制作);动画专业:(影视动画)
国际交流学院:导演、表演、摄影等电影、电视制专业。
高职学院:招收各个专业的高职(大专)学生。
研究生部:招收、管理电影学学科各个研究方向的研究生。
基础部:负责全院各个层次学生的共同课教学。
学院目前有北京市4个重点的本科专业方向:导演、摄影、表演、动画;1个硕士点重点学科:电影学。2个硕士点的重点建设的学科:美术学,广播电视艺术学。
学院电影研究所:承担国家、省、部级的科研项目、艺术理论的研究工作,培养电影历史、理论的硕士学位研究生。
学院数字传媒技术研究所:承担国家、省、部级的技术科研项目、应用技术理论的研究工作,培养电影新媒体技术、数字电影、电影应用技术的硕士学位研究生。
学院相关系建有相应的研究所,完成国家、省、部级的学术科研项目。
5)实验室建设
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电影制作专业的发展与人才培养,关键是基础学科和实验室的建设。学院这些年,重点加强了专业基础课和专业课的实验室建设,一些独具特色的电影专业实验室在教学过程中发挥了巨大的作用。例如:灯光室、暗室、画室、拉片室、特技棚、摄影棚、录音棚、动效棚、剪接室、非线性编辑室、放映室等专业实验室,都已经具备了规模,形成独特的特色。
尤其是学院目前建有三个电影学专业重要的实验室,在电影学专业的技术、艺术方面具有领先作用:
1) 动画传感、图形图像实验室。可以实时进行人物实物动作图像捕捉,制作各种类型的计算机动画作品,其中教师、学生制作的动画片已经取得了优异的成绩,在国内、国际获奖。
2) 录音技术实验室。有多个对白录音棚、动效录音棚和混录棚,可以进行电影
和电视的声音制作。该录音棚曾经承担了著名电影导演张艺谋拍摄的影片《英雄》的后期声音制作。曾经承担了著名电影导演陈凯歌拍摄的影片《和你在一起》的后期声音制作。
3) 数字电影(高清电视)实验室。拥有目前国际先进的数字电影前期摄制和后
期编辑设备,开始进行数字媒体技术、数字电影制作方面的应用技术研究,该实验室已经开始承担制作数字电影短片拍摄,并拍摄2003年第十届全国人大一次会议的数字高清电视纪录片。
6)办学规模
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在校学生数量有了明显的增加。 近几年,在保持现有教职工人数总量不变的基础上,在保持教学硬件条件和教学质量的前提下,学院逐步扩大了办学招生的规模。
近10年,学院的办学层次有了极大的改变。普通高等教育中有进修生、高职生(大专),本科生、专科续本科、研究生、在职人员以同等学力申请硕士学位。成人教育中形式有夜大学、函授生、半脱产制、全日制走读,办学层次有大专生、专科续本科、本科生。截止目前,在校生总数达3300多人,同时,学院目前有25个国家、地区留学生及港、澳、台的学生120人。
7)研究生教育
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学院目前拥有硕士研究生导师90人,11名博士生导师,其中教授25人,副教授28人;其中博士学位7人,硕士学位28人;北京市优秀青年骨干教师12人。他们中的绝大部分是国内、国际电影学专业的专家、学者、学科带头人和中青年优秀教师;学院的许多教授被国内外大学的电影专业聘为客座教授和兼职教授,有的教授已经被聘为北京大学、南京大学、北京广播学院、北京师范大学的博士生导师。
北京电影学院培养电影学硕士学位研究生已有近二十年的历史。现有一个电影学专业硕士点,其中专业研究方向有:1)电影艺术理论;2)电影美学;3)东方电影艺术研究;4)电影批评及评论;5)中国传统艺术理论与电影艺术;6)中日电影比较研究;7)影视叙事与文化研究;8)影视传播理论;9)中国电影史;10)外国电影史;11)港台电影研究;12)电影导演创作及理论;13)现代电影技术14)电影表演艺术创作及理论15)电影摄影艺术创作及理论;16)电影技术及理论;17)电影摄影艺术创作及理论;18)电影剧作创作及理论;19)电影美术设计创作及理论;20)电影录音创作理论研究;21)电影制片管理;22)摄影造型创作及理论;23)电影市场营销管理;24)电影录音技术;25)影视广告制作;26)影视特技美术;27)世界动画电影史;28)动画创作及理论;29)动画创作及多媒体应用研究等。学院已经共计培养了硕士研究生200多名,学生质量优良,在研究生教育和管理方面积累了丰富的经验,初步形成了本院的特色。
8)师资队伍
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学院的著名,是由于拥有一批在国内外电影教育界有较高知名度,在电影艺术创作、理论研究及电影教育领域有较高学术地位和造诣的教授、学者、艺术家。而且,有多位国际电影教育著名教授、艺术家以及国内著名教授和在国内电影艺术教育、电影理论研究处于领先地位的中青年学术带头人。
目前,学院在职的教职员工总数是531人。其中各类专任教师230名,教授42名,副教授69名。学院根据学科发展及各系教学的需要,另聘有校外兼职教授15人,客座教授21人。
改革开放20年以来,特别是进入90年代以来,学院经过调整充实,教师的专业背景更为广泛、学术水平不断提高。已经建设成了一支知识结构多元化、年龄结构配备合理的优秀的师资队伍。学院目前拥有硕士研究生导师53人,其中教授25人,副教授28人;其中博士学位6人,在读博士学位3人,硕士学位21人;北京市优秀青年骨干教师12人。他们中的绝大部分是国内、国际电影学专业的专家、学者、学科带头人和中青年优秀教师;像汪流、谢飞、郑洞天、倪震、周传基等教授已经成为北京大学、北京广播学院、北京师范大学的博士生导师。此外,学院还聘请校外的电影艺术专家如吴贻弓、张艺谋、陈凯歌、张丰毅、田壮壮、黄建新、顾长卫等担任学院的兼职教授何客座教授。学院为表彰在培养电影艺术专业人才中有杰出贡献的教师设立了学院的最高教育、教学奖——“金烛奖”。
9)本科的主要相关专业课程
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目前,学院各个系除专业课程和学位课程外,所开设的主要课程有:
《电影技术概论》,《电影艺术概论》,《编剧技巧》,《导演艺术基础》,《导演创作》,《表演艺术》,《摄影创作》,《美术设计》,《特技美术》,《动画制作》,《声音制作》,《制片管理》,《电影美学》,《电影理论》,《视听语言》,《中国电影史》,《外国电影史》,《电影画面》,《类型电影》,《大师研究》,《影片分析》,《绘画》,《照相基础》,《计算机图形图象处理》,《广告制作》,《剪接》。
10)教学特点
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北京电影学院电影教育、教学的特点是:电影专业人才培养模式以制作专业为主体;兼顾历史、理论、批评的研究、艺术创作与科研。
学院在教学中坚持贯彻党的教育方针,坚持马克思主义文艺观的教育,坚持教学质量第一,坚持理论联系实际,坚持加强学科建设和课程建设。在电影学理论研究方面,密切关注研究当前电影创作、技术、艺术、管理、市场、理论等方面的新课题,以理论研究推动教学和学科建设,以教学和科研带动、促进影视创作。
学院有计划的组织、领导教师的教学、艺术创作,科研工作,理论研究工作,积极为教师的艺术创作和科研创造条件,实行教学、科研和艺术创作三结合。
1)请具有丰富艺术创作经验的教师上课。学院任课的教师都有十分丰富的电影创作经验,而且,学院创造条件使专业课教师能做到1/3时间上课;1/3时间进行备课、进修、著述、科研、访问;1/3时间进行艺术创作。
2)学生课程的3大主要类型:
共同课: 国家教育部规定的课程:例如;法律、语文、计算机、外语、体育和学院各系共同规定的课程:电影技术概论、电影艺术概论、视听语言,中国电影史、外国电影史。
专业基础课: 各个系所学专业必须完成的课程。
专业课: 专业课程。
3)教学影片的观摩:
本科学生在上大学期间,平均每年要观看电影(胶片)160---180部,四年中总计大约会看650---800部。如果加上上专业课、创作课程及自己学习观看的录象带、DVD、VCD形式的电影。
观摩、交流著名导演的电影作品。学院每年要请一些著名电影导演来放映他们拍摄完成的影片:例如:学院先后邀请了著名导演谢飞、郑洞天、韦廉、张艺谋、陈凯歌、王家卫、唐季礼、冯小刚、张国立、冯小宁、陈国星、张元、梁天等来放映他们拍摄完成的影片,与学生进行电影创作的交流,使学生收获很大。
观摩学院毕业学生的拍摄的电影作品,每年在学期末,各个系的学生集中放映这个学期拍摄完成的各种各样(DV、VHS、16MM、35MM)的作业。
4)完整的课程作业和毕业联合作业的拍摄:仅以导演系、摄影系为例
一年级:拍照片作业和VSH录象作业。
二年级:拍DV作业和BETACANM录象作业。
三年级:拍16MM胶片作业。
四年级:各个专业的学生联合拍摄35MM胶片作业。作业长度:30分钟;学院提供摄影机、35MM胶片;照明灯具,录音设备和部分制作经费。
学院电影课程是按两个系统划分:制作系统:编剧、导演、表演、摄影、录音、美术、剪辑、制片管理。理论系统:理论、历史、批评(评论)。
总体上讲,课程的内容更重视电影的制作技巧的学习,课堂的教学更偏重于电影制作理论的讲述,重视学生的创作技术、技巧、经验的锻炼与培养。同时,对学生进行系统的电影理论讲述。
教学的方法是多种多样的:课堂讲授、作品分析、专题讨论、命题作业、创意写作、拉片研究、作业讲评、现场拍摄。
学院鼓励学生任何形式的作业参加国内电影、电视节及学生电影、电视作品展。
11)人才培养
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52年来,学院共培养了万余名中国电影技术、艺术、管理、理论等专业的毕业生。特别是改革开放20年以来培养的毕业生,已经成长为中国电影事业的中坚力量,他们为改革开放中的中国的电影事业做出了巨大的贡献。他们创作和拍摄了无数优秀的影片,风格独特,成绩卓著,引起了国内、国际电影界、文化界的广泛关注。学院优秀毕业生拍摄的电影在国际重大电影界获奖,使得国际电影界更加注重中国电影在国际上的作用,为北京电影学院、为中国电影赢得了极大荣誉。
在艺术创作方面,学院毕业生(含教师)在1990-年至2003年共荣获的“金鸡奖”、“百花奖”、“政府华表奖”、“五个一工程奖”、“铜牛奖”580人次,获奖影片上千部次,其他片种120多人次;荣获柏林、嘎纳、威尼斯、莫斯科、东京等电影节各种奖项240人次,获奖影片上百部次,其他片种60人次。此外,根据初步统计,在1990年至2003年的13年间,研究生和本科生参与拍摄的影片58部(170人次),荣获国外电影(文化)各种奖项112个。
12)专著出版
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近5年,学院极为重视电影学的研究、重视电影艺术创作和电影理论的研究,重视理论学术专著的出版和专业基础课、专业课教材的建设,重视国外电影艺术、技术领域的专著的翻译出版工作。
具不完全统计,从1990年至2002年的12年期间,共计出版电影文学、电影表演、电影导演、电影摄影、电影录音、电影美术、电影管理、中国电影史、外国电影史、港台电影、电影理论、电影美学、电影动画、图片摄影、电影数字技术等专业15大类,142本,近2000多万字;其中,译著25本。有21名次教授、副教授获得全国优秀图书“金钥匙”奖、全国高等学校国家级优秀教材奖等。此间,学院教师发表重要论文143篇,其中国内重要学术刊物刊登103篇,国际重要学术刊物刊登11篇。2002年学院出版了《新世纪电影学论丛》系列专著丛书12本(近430余万字),这套系列专著今年将再出版9本(预计230万字),其中历史、理论6本,美术1本,数字技术1本,动画1本。2004年6月,完成《电影分析读解手册》专著(22万字)。2004-----2005年继续完成《银幕访谈系列》后续的专著6本(美术设计、数字电影技术、录音创作、表演、制片、动画创作)预计150万字。2006年完成《中国电影学史系列专著》14本,预计300万字.
13)科研立项
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学院教师的教学、研究工作着重体现在三个方面:1)课堂教学;面对学生的课堂讲授。2)艺术创作;电影、电视的创作与实践。3)理论研究;专著、教材的出版;论文的发表;承担科研项目。
在理论研究和科研立项方面,“九五”期间学院有34名教授、副教授及教师275人次参加项目课题组研究工作,共承担国家、教育部科研项目、部委科研项目58个;申请到科研经费254万元。其中,有18个项目荣获国家级和省部级奖项;1999年参加国家和部委级科研立项38项。学院在广泛进行电影历史、理论、批评、制作、艺术、管理等人文学科的研究课题的同时,十分重视电影技术专业课题的研究,2000---2002年学院电影技术、电影数字技术方面的科研立项近10项.
14)附属机构
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学院附属的青年电影制片厂,担负着学院教师艺术创作和学院教学、学生实习拍摄影片的双重任务,是国家重点故事片生产厂家之一。学院图书馆收藏约3000余部国内外影片资料;藏书近20万册,其中珍藏本及中外画册、影集近1万余册。订阅中外期刊535种。更为珍贵的是,图书馆藏有供专业研究用的中外影片分镜头完成台本1万余册。学院的影视实验中心是学院学生教学实习的重要机构,建有数个计算机室、语音实验室、非线性编辑实验室、电影剪接室、小剧场、大放映中心、影片资料库、演播棚、录音棚、混录棚、平面摄影教师,教学影片拉片室、录象编辑室。中心拥有品种齐全设备优良的电影、电视制作器材,学生和教师利用其相关设备完成教学实习和课程的作业。学院下设有音像出版社、电视剧制作中心等直属机构,在近年来都得到了较快的发展,其策划、制作的电视剧、专题片、音像制品在国内电视奖项中多次获奖,从而为电影、电视高级人才的培养提供了良好的创作条件。
15)学生思想教育与素质培养
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学院积极贯彻党中央、国务院关于加强对大学生素质教育的指示精神,全面贯彻党的教育方针,注重加强学生的素质教育、注重提高学生的思想政治觉悟、重视加强学生的“两课”建设。在学生中积极进行“为人民服务,为社会主义建设服务”的“二为”方向教育和“百花齐放,百家争鸣”的“双百”方针的教育。
学院的具体做法:在本科一年级中对新生进行学军和国防教育;在本科二年级中组织学生进行社会调查、社会实践和“三下乡”活动;在本科三年级中结合专业课程深入生活进行艺术创作;通过所有这些活动,增加培养学生的社会责任感。注重在学院的教育、教学中加强对学生的世界观、人生观、价值观的教育和马克思主义文艺观的教育。近几年完成的本科生、研究生毕业作业,做到了思想性、艺术性、观赏性的三性统一。
16)国际交流
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学院多年来一直致力于加强与世界各国电影院校、著名电影制作公司、国际间著名电影、电视公司、学术研究机构、科研机构联系,开展多种双边合作和交流。八十年代,学院被接纳为“国际电影电视院校联合会”(CILECT)的正式会员。九十年代初,成功的举办了该组织亚太地区电影电视院校年会和培训研讨会,20余个国家和地区的代表参加了会议。于2000年10月成功的举办了“北京21世纪电影教育国际研讨会。”2002年,学院成为该组织亚太地区电影电视院校年会的主席,学院与国际上著名的院校如美国的纽约大学、哈佛大学、麻省理工学院(MIT)、加州大学洛杉矶分院、南加州大学电影系、爱默森学院、美国电影学院、法国巴黎八大、日本大学、德国慕尼黑电影学院、意大利罗马电影电视培训中心、韩国中央大学、汉阳大学电影学院等建立了良好的合作交流关系,经常邀请国际著名、知名电影院校的学者和世界著名电影公司的专家来学院进行交流和讲学,同时,学院也派出教授和青年教师出国进行访问、交流。
最近,学院与美国哈佛大学、麻省理工学院达成协议共同开发、建设中国电影数据平台(库),并开展与美国多家著名大学进行中国电影历史及理论、中国电影文化和中国电影交流。
学院正式成立了国际交流学院,使学院的对外教育交流机构健全,加强了学院对外国留学生和港澳台地区各个层次学生的学历教育和专业培训。1993年以来,学院共接纳了外国留学生约1000人次,接纳港澳台学生约100人次。目前有美国、法国、意大利、德国、韩国、日本、加拿大等20个国家以及香港、台湾约80名学生在国际交流学院就读,其中有香港学生、台湾学生10名。特别提出的是,日本、韩国研究生毕业后多被本国委以重任,并拍摄出较高水平的影片,港台研究生拍摄的影片也屡在国际和港台获奖,扩大了学院在国际上的影响。
17)学院发展
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2000年6月,时任中共中央政治局常委、国务院副总理李岚清同志、中共中央政治局委员、北京市委书记贾庆林同志、北京市市长刘淇同志先后视察我院,指示,要创建具有中国特色的北京电影学院和中国电影艺术教育,要建立一流的动画创作、教学、理论研究人才培养基地,要创作出中国自己的动画形象,要为中国的文化事业和电影文化产业做出应有的贡献。学院成立了动画学院,在培养传统动画人才的基础上,对动画艺术创作、理论、科研进行全方位的发展,并在数字技术人才、数字技术制作与应用,计算机图形图像处理,数字传媒人才培养上进行研究。在中央领导和北京市领导的亲切关怀下,学院影视动画技术楼的一期工程,将于2003年下半年正式动工。
学院积极拓展办学的思路和空间,开展对外办学,计划建设中的高职学院工作在有条不紊地进行,在市教委的关心和支持下,对外合作办学的北京电影学院新媒体学院也在洽商中。学院正在积极争取扩大学院的办学模式,力争在几年内在北京市内建立新的校区。
学院在教学中坚持贯彻党的教育方针,坚持马克思主义文艺观的教育,坚持教学质量第一,坚持理论联系实际,坚持加强学科建设和课程建设。在电影学理论研究方面,密切关注研究当前电影创作、技术、艺术、管理、市场、理论等方面的新课题,以理论研究推动教学和学科建设,以教学和科研带动、促进影视创作。学院有计划的组织、领导教师的教学、艺术创作,科研工作,理论研究工作,积极为教师的艺术创作和科研创造条件,实行教学、科研和艺术创作三结合。
目前我院已发展成为一所具有相当规模的、系科设置齐全、师资力量雄厚和有广泛社会影响及国际影响的专业电影高等院校。逐步完善了以培养电影、电视创作人员为主,同时培养理论研究、工程技术和事业管理等方面的人才的多层次、多规格的办学体系。
学院网址:http://www.bfa.e.cn/
B. 有影视编导专业的大学有哪些
综合类院校:四川大学、重庆大学、沈阳大学、大连大学、湖南大学、西北大学、聊城大学、同济大学、成都理工大学、南昌航空、暨南大学、西南大学、海南大学……
艺术类院校:中国传媒大学、浙江传媒学院、中国戏曲学院、北京电影学院、中央戏剧学院、上海戏剧学院、天津音乐学院、四川音乐学院、沈阳音乐学院、山东艺术学院……
师范类院校:北京师范大学、上海师范大学、天津师范大学、山东师范大学、西南师范大学、东北师范大学、四川师范大学、华中师范大学、福建师范大学、周口师范、乐山师范……
其他本科院校:中国传媒南广分校、北京师范大学珠海分校、华中师范大学武汉传媒学院、成都理工大学广播影视学院、复旦大学视觉艺术学院、首都师范大学科德学院、东北农大成栋学院……
C. 影视编导专业理科大学有哪些
有编导专业的学校很多,文理兼收!
全国开设有广播电视编导专业的高等院校(注:个别院校只设了“戏剧影视文学”) 大家可以积极踊跃补充的,红色字体为我补充的。
北 京:北京大学 中国传媒大学 中央戏剧学院 北京电影学院 首都师范大学科德学院 中国戏曲学院 北京师范大学 解放军艺术学院
天 津:天津工业大学 天津师范大学 天津师范大学津沽学院
河 北:河北大学 河北大学工商学院河北北方学院 河北师范大学 河北传媒学院 河北师范大学汇华学院
山 西:山西大学 山西师范大学 山西师范大学现代文理学院
内蒙古:内蒙古师范大学 内蒙古大学
辽 宁:辽宁大学 沈阳音乐学院 沈阳大学 沈阳大学科技工程学院
吉 林:吉林大学 东北电力大学 东北师范大学 吉林师范大学 长春师范学院 吉林艺术学院 长春工业大学人文信息学院 吉林动画学院 东北师范大学人文学院
黑龙江:黑龙江大学 哈尔滨工业大学 东北农业大学 哈尔滨师范大学 东北农业大学成栋学院 哈尔滨工业大学华德应用技术学院
上 海:同济大学 上海交通大学 华东师范大学 上海师范大学 上海戏剧学院 上海大学 上海视觉艺术学院 南京大学
江 苏:苏州大学 江南大学 南京师范大学 徐州师范大学 南京艺术学院 中国传媒大学南广学院 南京师范大学泰州学院 南京师范大学中北学院 徐州师范大学科文学院
浙 江:浙江师范大学 中国美术学院 浙江传媒学院 杭州师范大学钱江学院
安 徽:池州学院
福 建:厦门大学 福州大学 武夷学院
江 西:南昌大学 宜春学院
山 东:青岛农业大学 山东师范大学 聊城大学 临沂师范学院 山东艺术学院 青岛大学 山东师范大学历山学院 聊城大学东昌学院
河 南:中原工学院 信阳师范学院 周口师范学院 南阳师范学院 洛阳师范学院 许昌学院 商丘师范学院 平顶山学院 新乡学院 安阳工学院 黄河科技学院 河南大学民生学院 中原工学院信息商务学院
湖 北:黄冈师范学院 湖北民族学院 华中师范大学武汉传媒学院
湖 南:湖南大学 湖南师范大学
广 东:广东技术师范学院 广东商学院 华南师范大学增城学院
广 西:广西艺术学院 广西民族大学 贺州学院
重 庆:重庆大学 重庆邮电大学 西南大学 重庆师范大学
四 川:四川美术学院 西南大学育才学院 四川大学 成都理工大学 四川师范大学 成都体育学院 四川音乐学院 成都学院 成都理工大学广播影视学院 四川师范大学文理学院 四川大学锦城学院 四川大学锦江学院
贵 州:贵州民族学院
云 南:云南艺术学院 云南艺术学院文华学院
陕 西:陕西科技大学 长安大学 陕西师范大学 渭南师范学院 西安外国语大学 西北师范大学 西北政法大学
新 疆:新疆艺术学院
你可以自己挑选一下,请采纳!
D. 四川比较好的编导专业的大学有哪些啊
同学你好,四川电影电视学院的编导专业重点培养具备广播电视及新媒体节目策划、创作、制作等方面的专业知识,具备良好的广播电视编导素质和广播电视作品的制作能力,掌握电视编导的养成特点和运行规律,具备现代影视的创新思维和策划能力,以及现代管理、经营和法律的基础知识的影视专业人才。 本着宽知识、厚基础、高素质、强能力的人才培养原则,学习专业知识、培养专业能力,培养我系毕业生具备以下知识和能力: 1、主要学习艺术、文学、传播学、广播电视艺术等方面的基本理论知识,培养艺术修养和艺术创造能力。 2、接受广播电视、新媒体内容策划、编导、制作等方面的基本理论和基本知识。具备视听语言的思维表达能力,具备广播电视及新媒体栏目、节目、频率、频道;网络新媒体节目的工作、创作、营销和管理能力。 3、掌握国家传媒管理的政策法规,了解广播电视及新媒体发展前沿动态。具有一定的传媒科研能力,具备竞争意识、创新意识,具有拓展专业领域知识的能力。 4、熟练掌握计算机应用和网络应用技能;掌握一门外语(具备一定的听、说、写、译能力)。 就业行业 在全国影视系统和文化部门、各类影视公司,从事影视节目(包括影视栏目剧、网剧、纪录片、专题、综艺真人秀及文艺节目、新媒体、自媒体、融媒体方向等)策划、创意、编导、制作、营销、管理、摄影摄像等方向的合格人才。 核心课程 微电影与栏目剧创作、纪录片创作、综艺节目策划与制作、电视栏目策划与制作、广告mv与影视婚纱制作、影视导演、影视剧作、现代摄影技术与艺术、电视摄像、制片管理、媒体营销等。
本回答由提问者推荐
E. 中戏的影视制片好还是北影的影视项目策划好
排名如下:
上海戏剧学院
北京电影学院
中央戏剧学院
中国传媒大学
但是在中国传媒大学才是接地气的好大学。
F. 除了纽约大学,美国还有哪些学电影的好学校
美国电影电视编导专业学校有:纽约大学Tisch艺术学院是最好的艺术学院,其中电影专业世界第一。原来还可以相提并论的哥伦比亚大学现在已经被拉的差距巨大,唯一能够在制作上胜过纽约大学的只有以职业专业为主的AFI(美国电影学院)。tisch的电影专业录取之难可以达到录取率1%。Tisch的表演,理论,文学,戏剧,技术等学科一样非常优秀。此学院有2000亚州人,其中以台湾,香港为主。大陆人有200多。学校可豁免学费,并且有TA,RA可以申请,奖学金算相当丰富,并且每年给予10万奖学金制作资助也是别的学校不能相比的。学校MFA、MA等专业均不需要GRE,但TOEFL平均分达到了637分,申请时应以作品为主,对写作会特别关注。三年必须修满108学分,即每学期要修18学分,且前两年的课程全属必修课,让每位学生对于影片的制片、导演、编剧、演出、摄影、剪辑和录音等各方面都有了通盘且深入的了解之后,在第三年才有选修的机会。而在实作拍摄方面,除了课堂上的实务操作、拍片时的分组相互支援(例如担任其他同学的摄影、制片或剪接),每位学生在第一年的第一学期必须实际编导一部四分钟、非同步收音的无对白黑白剧情短片,在第二学期要完成一部约八分钟、同步收音的黑白记录短片,并在第二年完成一部约十二分钟的彩色剧情片。而学生在第三年所发展的三十分钟影片剧本,其拍摄成品也就是毕业作,但须通过教授们的审核方能正式毕业。值得注意的是,本系的课程安排是以训练学生成为具有全方位认识和独当一面能力的电影编剧/导演为主,而学生中最后只选择专攻摄影、剪接或制片的也是极少数(某些学生是选择主修导演,副修摄影或其他),且整个的教学过程相当强调影片拍摄者所应具有的电影美学理念,是非常完整而严谨的电影教育。虽说此系的课程设计为三年制,但极少学生能在短于四年的时间内毕业,而这点在您预估成本时尤其重要。在入学申请方面有一点与多数研究所不同,就是申请本系不必看GRE的成绩。另外,实际拍片经验对于申请此系并不太重要(根据内幕消息,此系每年确实会招收相当比例、没有拍片经验的新生),不过申请者创作作品(不论是影片、摄影、幻灯片、绘画……)的创意与「视觉感」非常重要!本系平均每两、三年会收一位台湾学生。提供MasterofFineArts学位。因为许多校友及业界的攒助,USC电影电视制作系的软硬体器材与设备,在全球提供电影教育的学校中绝对是属一属二。不同于一般的电影制作课程由每个学生的个人毕业作品,强调个体的独立创作能力,南加大的制作学系除了激发个人创意与能力外,也把合作与竞争的关系一起放入课程设计的考量当中。也因此,在课程本身的设计上,不是每个人都有能力或机会在学校提供的课程中做导演(要能当导演,必须透过教授群筛选的过程,但若是自费则另当别论),但是在其他技术层面,如声音、剪接、摄影技术等的专业训练,则训练学生具有成为业界佼佼者的潜力。换句话说,南加大制作课程的设计,很多时候就像一个未来电影工业的缩影,强调电影作为一个团队产品的本质与重要性,除了创意技术,也必须懂得合作,协商与妥协;不特别强调导演在电影制作中的角色,也使得其他相关专业得以获得充分的重视与发挥。其在课程设计上之紧凑与繁重也让人理解到电影制作环境的现实与压力,就像入学的第一学期就必须拍摄五部短片,第二学期就必须以合作的方式两人一组互相完成16厘米的影片,找不到伙伴就不能修第二学期,系所方面并不负责。于是早在第一个学期就必须同时开始物色人选。光是这一点,就足以让许多人神经紧张到崩溃。这样的方向究竟好不好?我想是个见仁见智的问题,端看每个人要的是什么。好莱坞一半以上的专业电影工作者几乎都是南加大制作学系的校友,耳熟能详者不知凡几,但也因此南加大的制作学系经常让人与商业电影画上等号。UCLA的大名可能在华人界是最牛的,根据不完全统计,美籍华人和华人的大部分电影从业人员60%以上毕业于UCLA,因为UCLA的电影专业本科阶段是只招收转校学生或者从第三年开始,所以比较重视文学功底。MFA的制作一直在加州地区是培养大众人才的摇篮,让那些加州本土的学生,在上不起NYU、USC可以选择他们。UCLA的理论建设也一直处于领先,实践制作这里也基本能排到一流,其中最为有名的是SUNDANCE的合作,如果说USC,NYU是培养职业大牌,那么UCLA就更像平民阶级踏入电影的选择。UCAL的录取也是所有美国大学对基础文化知识,学习要求最为严格的,这也就是为什么UCLA的华人多,而非大陆人多,一与UC系列的种族国际招生制度有关二与语言要求有关。加大洛杉矶分校的电影电视与数位媒体系,在大学教育的部分堪称全美首选,研究所多年来的评鉴也与纽约大学与南加大两间学校三足鼎立,其品质之好可见一斑。其下所属动态影像档案中心所收藏的影像资料之丰富,仅次于国会图书馆居全美第二;除此之外,档案中心每个月在JamesBridgeTheater举不同主题的小型影展,也已成为洛杉矶影痴不可少的文化餐宴。光为了这些难得一见的奇珍异宝与放映机会,就已经足以让人下定决心要到UCLA念电影。位于戏剧电影电视学院(SchoolofTheater,Film&Television)之下的电影电视与数位媒体系,依据不同的领域提供了BachelorofArts、MasterofFineArts、MasterofArts、,和PhD五种不同的学位:(2)MasterofFineArts提供下列四个不同领域的修习:Animation强调一部影片一位导演,换句话说就是每个导演全权掌握影片的内容、创意、形式、企图、观众与价值等。这样的用意是希望学生透过了解影片制作的过程,确立个人的艺术风格与方向。此所上学生有极大的个人发展空间,作品的范围,从卡通到概念艺术、从叙事到非叙事、从手绘到数位动画、从商业娱乐到实验性、从传统到互动性强都有,多元呈现的企图相当明显。学位取得至少必须1)完成72学分的修课;2)在第一年课程结束时完成第一部动画作品;3)在取得准硕士资格后完成一部经由指导委员会同意的主题毕业作品(thesisfilm);4)注册年限至少6个quarters至多12个quarters。自费拍片的预算,校方所提供的数字为3,000美金。Proction/Directing,一年只收20个学生。以四年修业年限为设计的课程,旨在训练学生成为独立的电影导演与影像艺术工作者。著名导演如柯波拉(FrancisFordCoppola)、侏罗纪公园的导演DavidKoepp等,皆为该系毕业的校友。此系在教学方向上除了实际的技术层面外,同时也强调艺术形式的历史、理论与批判层面。基础课程包括电影电视剧本写作、导演、电影摄影、剪接声音与拍片执行计画。第一年的课程设计著重团队合作,课程安排相当紧凑,一个星期上课六天属于常态。每一个人必须完成一部同步录音六分钟长的十六厘米有声短片,无法完成者则无法继续第二年的课程;第二年则偏向加强与指导老师之间的默契与合作关系,学生同时须完成一部技术性较高的作品,范围可以是叙事体、也可以是非叙事性的实验影片或录影带,另外也需要完成批判研究课程的修业。关于毕业作品的构思与计画不得晚于第三年的第二学期,作品并建议于第九个quarter到第十二个quarters之间完成。作品的媒介与形式开放,长度最多不超过三十分钟。学分的修习与动画祖一样不得少于72学分。因为整个系所的大方向是偏重的是个人的独立创作能力,因此每一个人都必须拍一部自编自导的毕业作品,而先前修课时累积的革命情感,也建立了同学之间的高度合作性,在彼此的作品互相帮忙,担任各个不同的关键性角色。自费拍片的预算,校方所提供的数字为15,000-50,000美金。ProcersProgram此系与南加大的PeterStarkProcingProgram及AFI的ProcingProgram同为全美少数几个针对影片制作人提供专业训练的地方。在电影工业不景气的台湾,制作人的角色扮演许多时候是比较模糊的。但是制作人却是完成影片不可或缺的灵魂,找剧本找导演找演员找钱找场地,没有制作人的运筹帷幄,要完成一部片几乎是不可能的任务。导演负责把一部片子拍好,制作人的工作则是让导演可以无后顾之忧的可以拍片,也因此任何电影奖的最佳影片领奖人一定是神通广大的制作人。若要说这个系像是电影工业的MBA,一点都不为过。也因此这个系强调策略性思考与整合团队工作的重要性,使学生成为独立的影片制作人,能够从影片策划开始到完成,全程监督影片的制作过程。这个系的师资皆为电视电影圈业界重量级的专业人士,因此大部分的课程都集中在晚上。师资包括日舞影展总监GeoffGilmore、迪士尼片厂的前总裁JoeRuth、福斯二十世记国内部总监TomSherak等。结业需修习至少72学分,并提交一份两到三个完备的电视或电影拍摄计画的制作计画书。Screenwriting成立于1965年,设计修业年限为两年的剧本写作,旨在训练专业的电影电视剧本写作人才,该系许多的毕业生如今都是业界知名的剧作家。结业需修习至少72学分,并完成两份剧情长片的剧本方得以取得准硕士资格。毕业则需完成第三份剧情长片的剧本并经由指导教授委员会的同意。(3)MasterofArts:这个著重于电影电视媒体批判研究的课程设计为两年,至少需习九门课,其中五门为硕士班的核心课程,强调电影史及电视史、古典电影理论与批评。除此之外,第一年需要拿的课还包括电影电视研究方法论。另有三门课则必须是其他电影电视数位媒体所上的课程,藉以习得基本的剧本写作或电影电视制作的知识与技术。学分修习结束取得准硕士资格,但须经过结业考试方可取得硕士学位。结业考试只有在春季举行,通常为springquarter的第六个星期。(4):这个非常新、非常特殊的系,是北美州第一个在大学设立专门训练影像保存管理专业人才的研究所。课程设计的范围包括了审美学、媒体考古学、动态影像目录学、影像管理学,及与其他相关的现代科技及社会文化现像的分析有关的课程等。也因为影片保存的技术关系到许多化学常识,也因此有不少影片保存的专业人才具有自然科学的背景。本系并且与资讯系()合作,希望资讯管理的相关科技可以将影像保存带入数位化的新记元。(5)Ph.D.:UCLA的PhDfilmandTelevisionprogram一直以来的评价都相当好,许多毕业校友如今遍布各地成为知名的学者,如以研究亚州电影著称的丘静美、知名电视学者LynneSpigel,前面提到目前在UCBerkeley任教的ChrisBerry亦从这里毕业。除此之外,洛杉矶丰富的多元文化,也使得这里关于亚州与拉丁美州电影与媒体文化的研究有相当蓬勃的发展。著名学者如PeterWollen、JohnCaldwell、NickBrowne、ChonNoriega、VivianSobchack等都在UCLA教授群的名单中。博士班课程前六个quarter学生必须修完至少13%的课程,包括第一年的理论与方法、史学方法论、及当代电影电视理论与批判。电影电视教学实习的课通常也是在第一年完成。第二年则必须在第四个及第六个quarter修习研究规划(researchdesign),并在第五个quarter拿一门针对论文研究方向的独立研究。其他的必选修课程包括美国电影、欧州电影、叙事研究、非西方电影/电视、电视研究、媒体理论、作者论、电影类型及电影制作与新媒体等课程。PreliminaryOralExamination会在博士课程的第二年举行,学生必须提出一份包含研究主题与三个研究领域的研究计画报告,由指导教授群对学生的学习与研究做出评量。在此之后则是为期四天包含了六个领域的ComprehensiveExams,其中美国电影史、史学方法论及当代电影理论为必考科目。接下来的ProspectusReviews,有点类似之前的口试,内容则是注重在更清楚的论文计画说明。以上皆通过后举得博士候选人的资格。虽然校方的规定很弹性,但所上建议拿到候选人资格三年之内完成博士论文。哥伦比亚大学是世界上最著名的大学之一,电影专业也是相当了得。沉默的羔羊的编剧就是来自该大学的写作教授马梅。哥伦比亚大学在纽约中心,于纽约大学一起撑起了美国东部的电影业。哥伦比亚大学的电影方向更侧重于文学。哥伦比亚大学教授之多是非常有利于电影业长期发展的,学校校友多为职业艺术家,OSCAR得奖者众多,由于哥伦比亚大学和传媒的亲密,大多毕业学生更侧重于去media和TV领域工作。学校MFA专业不需要GRE,MA专业需要GRE,并且对剧本和写作要求甚高。学校奖学金丰富,大陆背景的学生也十分众多。在艺术学院(SchooloftheArts)之下设有著名的电影系(FilmDivision),颁授M.F.A.学位。其研究所虽无电影制作与电影研究之分,但所强调的确是「实务」面,适合国内有志于担任电影导演、编剧或制片角色者,且相当诱人的一点是,此研究所的申请者不必先具备电影制作的背景或经验!a)课程设计:此研究所的课程设计为三年修60学分,拍片方向特别强调电影的「叙事」功能和技巧。本系第一年先要求学生熟悉「录影带」的制作和剪接,第二年则要求学生熟悉「影片」的制作及剪接工作,但学生在前两年都是以数位录影带进行拍摄,第三年以后才可选择以影片拍摄。第一年的课程算是基础建设,必修课包括有:编剧、导演、短片制作、演员指导、导演基础、电影叙事要素及制片人角色,而每位学生必须在第一年的编剧课完成三个短篇和一个长篇剧本,并以录影带拍摄一部8~12分钟的短片当作学年作品。另外自第二年开始,全系区分为编剧、导演与制片等三个主修,学生在第二学年必须修完所有必修学分,并完成一部剧情长片的剧本、或开始一部短片之导演或制片工作。自第三学年开始,学生应继续其毕业作品,而毕业作品将因主修之差异而有以下几种选择:执导一部以影片或录影带拍摄之短片,制作两部以影片或录影带拍摄之短片,编写一部剧情长片的剧本,抑或是写作论文。b)申请条件:本系每年大致从四百到五百名的申请者中挑选六十五人。申请者除了一般申请「电影研究」所需的申请表格、大学成绩单、三封推荐信、申请费、学习计划和writingsample,还需要写两份故事大纲(treatments),而这项特殊要求所反映的应该也正是本系对电影「叙事」之强调。如果您有拍片的经验甚至于现成的作品,除非您的作品能证明您的实力或潜力,否则并不建议您将影片作为部份申请资料。
G. 留学英国修策划专业哪些学校好
英国传媒行业发达,在全球处于一流水平。英国高校的传媒专业也闻名于世,吸引了世界各国的莘莘学子前来就读。
莱斯特大学的传媒专业不错,你在那里读预科是很好的选择。
至于你想要读偏策划方向的本科专业,首先要明确是哪方面的策划。
策划可能是会展管理(event management)或广告(advertising)、营销(marketing)和公共关系(PR)类的。
威斯敏斯特大学(University of Westminster)设有公共关系硕士学位(MA Public Relations),是伦敦首家开设这一专业的大学。
伦敦的金斯顿大学(Kingston University London)设有市场传播和广告硕士专业(Marketing Communications and Advertising MA)。
会展管理涉及到商科(business)和旅游(tourism)等领域,会被归类到商学院或管理学院的范畴。
会展管理类专业较强的英国大学有萨里大学(University of Surrey)、索尔福德大学(University of Salford)等等。
如果是电影策划,那么属于电影制作(film proction)的范围,一般在电影系/电影学院旗下。
如果是节目策划,那就是电视制作(TV proction)的一部分,该专业通常设在新闻系/学院。
传播学和新闻类专业比较好的英国大学有威斯敏斯特大学(University of Westminster)、卡迪夫大学(University of Cardiff)、金史密斯学院(Goldsmiths, University of London)、谢菲尔德大学 University of Sheffield)、贝德福德郡大学(University of Bedfordshire)等等。
每所高校的侧重点可能不同,具体情况请去各大学官方网站查询。
希望你能够尽早明确想要读的方向,在传媒的道路上走得长远。 (摘自:英国BBC英伦网)
英国传媒行业发达,在全球处于一流水平。英国高校的传媒专业也闻名于世,吸引了世界各国的莘莘学子前来就读。
莱斯特大学的传媒专业不错,你在那里读预科是很好的选择。
至于你想要读偏策划方向的本科专业,首先要明确是哪方面的策划。
策划可能是会展管理(event management)或广告(advertising)、营销(marketing)和公共关系(PR)类的。
威斯敏斯特大学(University of Westminster)设有公共关系硕士学位(MA Public Relations),是伦敦首家开设这一专业的大学。
伦敦的金斯顿大学(Kingston University London)设有市场传播和广告硕士专业(Marketing Communications and Advertising MA)。
会展管理涉及到商科(business)和旅游(tourism)等领域,会被归类到商学院或管理学院的范畴。
会展管理类专业较强的英国大学有萨里大学(University of Surrey)、索尔福德大学(University of Salford)等等。
如果是电影策划,那么属于电影制作(film proction)的范围,一般在电影系/电影学院旗下。
如果是节目策划,那就是电视制作(TV proction)的一部分,该专业通常设在新闻系/学院。
传播学和新闻类专业比较好的英国大学有威斯敏斯特大学(University of Westminster)、卡迪夫大学(University of Cardiff)、金史密斯学院(Goldsmiths, University of London)、谢菲尔德大学 University of Sheffield)、贝德福德郡大学(University of Bedfordshire)等等。
每所高校的侧重点可能不同,具体情况请去各大学官方网站查询。
希望你能够尽早明确想要读的方向,在传媒的道路上走得长远。
H. 【编导专业】的有哪些好点的院校
编导专业比较强的大学有哪些:
北京电影学院
北京电影学院是北京市人民政府、国家新闻出版广电总局和中华人民共和国教育部重点支持建设的艺术高校,中国政府奖学金来华留学生接收院校,国际电影电视高等院校联合会(CILECT)理事学校和亚太地区电影年会执行主席,首家主持国家“863”项目的艺术院校,教育部本科教学工作水平评估优秀学校,北京市留学生教学管理先进单位,2018中国科幻大会优秀组织单位,是国家动画教育研究基地、北京影视艺术研究基地和中国儿童电影研究中心的挂牌单位,是亚洲电影学术交流的中心,被誉为“中国电影人才的摇篮”。
中国传媒大学
中国传媒大学,简称“中传”,位于首都北京,是教育部直属的国家“211工程”、“985工程”优势学科创新平台、“珠峰计划”、“2011计划”、“111计划”建设的全国重点大学,被誉为“海底捞大学”和“信息传播领域最高学府”。
中国传媒大学可谓是我国编导专业第一学府,央视编导大多出自此校,录取分数也是全国最高,超出一本线20分以上,当然,就业率也是最高。如果有同学想在中传就读,文化课可是要加油了哦。
浙江传媒学院
浙江传媒学院素有“北有北广,南有浙广”之称,是国家新闻出版广电总局和浙江省人民政府共建高校,是目前全国培养广播影视及其他传媒专门人才的主要基地之一。建校30多年来学校为中央和地方传媒行业输送了大批专业人才。目前有全日制在校生13000余人,以传媒类和艺术类专业为主干,文经工管协调发展。
浙江传媒大学是国内第二个开设编导的学校,曾是广电总局所属三大高校之一。当初小编对浙传可是十分神往啊,可惜就差那么一点就考上了,真的就差那么。。。一点。
中央戏剧学院
中央戏剧学院由中华人民共和国教育部直属,是中国高等戏剧教育联盟总部、亚洲戏剧教育研究中心总部和世界戏剧院校联盟秘书处所在地,是世界戏剧院校联盟国际大学生戏剧节活动基地。中央戏剧学院拥有联合国教科文组织戏剧教育席位,是新中国第一所戏剧教育高等学校。
名牌艺校,编导虽然不是强项,但是只是相对于戏文、表演而言,良好的艺术氛围就是保障。
上海戏剧学院
上海戏剧学院简称”上戏“,是中国培养演艺专门人才的高等艺术院校,始建于1945年,由上海人民市政府与中华人民共和国文化部共建,是国务院批准的全国首批硕士学位授予单位之一。上海戏剧学院因其表演的强势而最近几年声名鹊起,一样拥有良好的艺术氛围。上戏也出了很多知名的演员,像我们近几年熟悉的有陈赫,娄艺潇,陆毅,郑恺,孙艺洲,王传君,李金铭,李易峰等。
南京艺术学院
南京艺术学院简称“南艺”,是中国独立建制创办最早并延续至今办学实力最雄厚的高等艺术学府,中国六大艺术学院之一,江苏省唯一的综合性艺术院校,国家文化部与江苏省政府省部共建大学。
南京艺术学院是中国老牌的艺术类院校,他的底蕴历史是毋庸置疑的,随着这几年长三角东方卫视,江苏卫视,浙江卫视,安徽卫视四大卫视的发展,也成为其重要的毕业生流向。
四川传媒学院
四川传媒学院位于四川省成都市,是经教育部批准设立的全日制本科院校,为四川师范大学研究生培养基地,先后荣获全国先进独立学院、全国优秀院校、全国教育教学管理示范高校等称号。
四川传媒大学无论硬件还是软件资本都十分强大,专业针对性强,也是一个不错的选择。
I. 我想学影视制作,哪个大学这方面比较好,推荐几个~
全国开设影视制作专业的大学很多,比较传统和著名的有北京电影学院、中国传媒大学等,还有开设这一专业的学校,包括清华大学等。各省市的大学也多有开设,具体请咨询心仪的学校再考虑。
J. 如果有意向学电视电影剪辑,理科生,应该报考什么学校
因为现在短视频的崛起,任何企业,任何工作室或者个人都需要剪辑大量的视频来包装品牌,发抖音,发朋友圈,发淘宝等自媒体渠道做展示。因为每天都要更新并发布新内容,所以剪辑师根本招不够,供需失衡就造成了剪辑师高薪水(无论是找工作还是自己在家里接私单,月收入轻松过万,两三万也是稀松平常。)【推荐一个免费“短视频剪辑后期”学习网址】:
www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=313&zdhhr-11y04r-287210425
而且剪辑这个技术并不需要高超的电脑技术,也不需要美术音乐造诣,基本都是固定套路,要什么风格的片要什么节奏,经过三四个月的培训可以轻松掌握。但凡有点电脑基础,会用鼠标拖拽,会点击图标,会保存,除非自己不想学,没有学不会的。但要学好学精,自制能力相对较弱的话,建议还是去好点的培训机构,实力和规模在国内排名前几的大机构,推荐王氏教育。
在视频剪辑这块,【王氏教育】是国内的老大,每个城市都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是:王氏教育每个校区都是实体面授,老师是手把手教,而且有专门的班主任从早盯到晚,爆肝式的学习模式,提升会很快,特别适合0基础的学生。王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】:
www.huixueba.com.cn/school/yingshi?type=2&zdhhr-11y04r-287210425
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