1. 电影里的美术设计属于大学的哪个专业
电影里面用到的设计很多 比如服装 场景 以及道具 等等
一般都是学纯艺术的比较好 比如油画 动画的也很合适
一般都是要求非凡的绘画能力
2. 全中国哪所大学的电影专业最好
北京大学艺术学系(艺术学院正在筹建之中）现设3个本科专业、3个硕士专业和1个博士专业，即影视编导本科专业，艺术学专业辅修本科，文化艺术管理专业本科；艺术学专业硕士点、电影学专业硕士点、美术学专业硕士点；艺术学专业博士点。此外，艺术学系还从1998年起，陆续开始文化艺术管理、古代艺术品鉴定、文化经纪人、媒介经营管理、美术管理等方向的研究生课程进修班。艺术学系将依托北京大学雄厚的人文学科优势，力争培养德、智、体、美全面发展的，理论素质和实践技能相结合的，宽口径、复合型的高层次人才。
北京大学艺术学系于1997年4月宣告成立，这标志着北大艺术教育和艺术学研究在北大揭开了一页新的历史篇章。
艺术学系设四个教研室： 艺术学教研室、美术学教研室、音乐学教研室、影视学教研室。 设有四个研究所：文化产业研究所、书法研究所、京昆艺术研究所、戏剧研究所、电视研究中心等。
艺术学系还设有数字影像实验室、苹果电脑实验室和图书音像资料室。目前，艺术学系建设成一座较大规模的图书音像资料馆，国内最大的数字电影研究资料库。 北京大学艺术学系还负责管理和辅导北京大学学生艺术团的工作。北大学生艺术团包括学生合唱团、学生管弦乐团、学生舞蹈团、学生民乐团等，近年来曾多次应邀出访美国、西班牙、新加坡等国并在国际比赛中获奖。艺术学习将努力把北京大学艺术团建设成为具有世界声誉的大学生艺术团体，推动校园文化建设，并在海峡两岸文化交流和国际文化交流中发挥作用。艺术学系还先后聘请一批海内外著名的学者和艺术家担任兼职教授或客座教授。
北大艺术学系致力于以下互相联系的四项目标：一， 向全体大学生进行艺术教育，使他们具有较丰富的艺术知识，同时具有较高的趣味、格调和鉴赏力，从而成为有相当艺术修养的人才；
二， 培养一批艺术教育、艺术评论、艺术实践和艺术研究的专门人才（包括一批艺术研究的高级人才），这些人才应在理论基础、专业训练、综合素质等三个方面都达到较高要求；
三， 积极组织基础艺术理论、各门类艺术、比较艺术和美育等方面的学术研究，开展国际学术交流，为创建具有国际水准和中国特色的艺术学作出自己的贡献；
四， 通过面向社会的艺术教育、艺术评论，以及在艺术产业、艺术科技、广告产业等方面的探索和研究，为社会主义精神文明的建设和社会注意市场经济的发展作出自己的贡献。
北京大学艺术学院最快将于年内成立，初期计划包括美术系、音乐系、影视艺术系、文化管理系四个系和戏剧研究所、书法艺术研究所、影视研究所等。
现有专业：本科（影视编导、艺术学、音乐学、文化艺术管理）
硕士（艺术学、电影学、美术学）
艺术硕士（MFA）
博士（艺术学）
可预计即将开设：本科（音乐表演、艺术设计）
硕士（戏剧戏曲学、设计艺术学、广播电视艺术学）
博士（电影学、 广播电视艺术学）
目前，艺术学院有电影学博士生导师1名：彭吉象 [教授]，硕士生导师5名．影视学教研室 （主任：陈旭光 教授） 陈旭光 [教授] 俞 虹 [教授] 李道新 [副教授] 陈 宇 [副教授] 邱章红 [讲师] 陈宇[讲师]
彭吉象 教授
北京大学艺术学系书记 副系主任
博士研究生指导导师
学术职务：
教育部艺术教育委员会委员
中国高教美育研究常务副会长
中国电视艺术家协会高校分会副会长
中国高教影视学会副会长
开设主要课程：
艺术概论、影视鉴赏、中国艺术精神、
美学原理、影视美学
当前主要工作领域:
1. 主编"影视艺术丛书"(首批共10本),其中包括本人撰写的《影视美学》(35万字),以及由国内一批著名专家学者撰写的《影视社会学》,《影视心理学》,《影视文化学》,《影视语言学》,《影视批评学》,《影视艺术传播学》等,此套丛书将由北京大学出版社于2001年末开始陆续出版.
2. 研究课题《艺术学原理》拟在本人原来主编的《中国艺术学》（80万字）与《艺术学概论》（30万字）的基础上，努力用现代观念来阐述中国艺术传统理论，运用打通学科、打通中西、打通古今的研究方法来进行。
3. 承担中央电视台研究课题“电视综艺节目研究”。
4.本人目前正在同北京大学出版社共同组织一套影视艺术译丛，其中包括本人带领2000级影视专业研究生共同翻译的〈Film Art >(第五版)，该书是美国著名大学均采用的电影教材，而且是美国影视专业学生必修课的指定教科书。该书将于2001年12月由北京大学出版社出版发行，同时发行的还将有另外两本著作《电影文化》、《电影简史》等。
研究课题：
1. 国家"八五"哲学社会科学重点科研项目《中国艺术学》，本人为课题负责人。该项目在"八五"期间全国艺术科研10个重点项目中名列第二位，研究成果为《中国艺术学》，本人主编，5位教授共同撰写，历时5年完成，共80万字。
2 .中央电视台研究课题《电视综艺节目研究》。
主要学术获奖情况：
1 .《中国艺术学》（本人主编，高教出版社于97年12月出版，80万字）1998年获"中国图书奖"；1999年获北京市哲学社会科学优秀学术成果一等奖；1999年获全国文科最高奖，即第一届国家社科基金优秀项目成果二等奖。
2 .《影视鉴赏》（本人主编，高教出版社98年7月出版，30万字）1998年被列为国家级"九五"重点教材。1998年被教育部推荐为全国普通高校美育与艺术教育重点教材（共四本），中共中央政治局常委、国务院总理李岚清同志为这套重点教材写序，倡导高校普及美育与艺术教育。1999年被教育部列为全国普通高校素质教育第一批重点教材（共41本）之一。2001年先后被北京市评为优秀教学成果一等奖，以及国家优秀教学成果二等奖。
3.《电影银幕世界的魅力》（北大出版社1991年版）和《艺术学概论》（北大出版社1994年版）分别获得北京大学第四届与第六届科研成果奖。
主要学术著作：
1. 《中国艺术学》，主编，高教出版社97年12月出版，80万字。
2. 《影视鉴赏》，主编，高教出版社98年7月出版，30万字。
3. 《电影银幕世界的魅力》，彭吉象著，北大出版社91年版，25万字。
4. 《艺术学概论》，彭吉象著，高教出版社2002年版，35万字。
5. 《影视美学》，彭吉象著，北大出版社2001年版，35万字。
主要学术论文：
1. 《散文诗电影的美学特色》，载《电影艺术》，1985年第7期
2. 《惊险片段的美学追求》，载《当代电影》1988年第3期
3. 《走向跨文化研究的比较艺术学》，载《文艺研究》1998年第2期
4. 《中国戏曲与日本能乐美学特性比较略论》，载《文艺研究》2000年第4期
5. 《跨文化交流中的华语电影》，载《电影艺术》2000年第1期，《北京日报》2001年2月18日转载摘要，《新华文摘》2001年第5期转载
6. 《全球化语境下的中华民族影视艺术》，载《现代传播》2001年第2期
7. 《中华民族影视艺术与WTO》，载《电影创作》2001年第3期
李道新 副教授 博士
北京大学艺术学系副教授
硕士研究生指导导师
开设主要课程：
中国电影史、中国电影批评
主要研究领域:
中国电影史、中国电影批评、中国电影文化、中国电影传播
主要学术获奖情况：
《中国电影批评史（1897-2000）》（中国电影出版社2002年6月出版，64万字）2004年获北京市第八届哲学社会科学优秀成果一等奖。
主要教学获奖情况：
2003年获北京大学十佳教师称号。
主要学术著作（均为独立署名）：
1. 《中国电影文化史（1905-2004）》，北京大学出版社2005年版，71万字。
2. 《中国电影的史学建构》，中国广播电视出版社2004年版，27万字。
3. 《中国电影批评史（1897-2000）》，中国电影出版社2002年版，64万字。
4. 《影视批评学》，北京大学出版社2002年版，34万字。
5. 《中国电影史（1937-1945）》，首都师范大学出版社2000年版，23万字。
6. 《波德莱尔是怎样读书写作的》，长江文艺出版社1998年版，34万字。
主要学术论文（均为独立署名）：
1. 《消费逻辑的建立与贺岁电影的进路》，《文艺研究》2005年第5期。
2. 《以光影追寻光明——沈浮早期电影的精神走向及其文化含义》，《当代电影》2005年第3期。
3. 《沦陷时期的上海电影与中国电影的历史叙述》，《北京电影学院学报》2005年第2期。
4. 《建构中国电影文化史》《当代电影》2005年第1期。
5. 《意识形态氛围与中国恐怖电影的不可预期》，《电影新作》2004年第5期。
6. 《电影学术：无人喝彩的尴尬与渴望超越的焦虑》，《中华读书报》2004年8月11日。
7. 《电影启蒙与启蒙电影--郑正秋电影的精神走向及其文化含义》，《当代电影》2004年第2期。
8. 《作为类型的中国早期喜剧片》（上、下），《海南师范学院学报》2004年第2、3期（连载）。
9. 《新中国喜剧电影的历史境遇及其观念转型》，《电影艺术》2003年第6期。
10. 《女性意识及其艰难浮现--影片<跆拳道>文化阐释》，《当代电影》2003年第6期。
11. 《市场经济呼唤重构中国电影类型生态》（记者专访），《中国文化报》2003年8月26日。
12. 《从中国电影的类型传统看当前中国电影的发展机缘》，《文艺报》2003年7月17日。
13. 《心灵探询与价值重建--影片<和你在一起>的文化读解》，《当代电影》2003年第2期。
14. 《中国早期电影史：类型研究的引入与垦拓》，《北京电影学院学报》2003年第2期。
15. 《第四代导演的历史意识及其在中国电影史上的独特地位》（上、下），《海南师范学院学报· 社科版》2003年第1期、2002年第6期（连载）。
16. 《为生而死与向死而生--对侯孝贤影片<童年往事>的一种读解》，《电影新作》2002年第6期。
17. 《中国早期电影里的父亲形象及其文化含义》，《电影艺术》2002年第6期。
18. 《物恋悲剧与生存困境--影片<寻枪>的文化读解》，《电影艺术》2002年第3期。
19. 《历史·文化与个体·尘世--夏钢影片<玻璃是透明的>评析》，《当代电影》2002年第1期。
20. 《好莱坞电影在中国的独特处境及历史命运》，《当代电影》2001年第6期。
21. 《中国电影史研究的发展趋势及前景》，《北京电影学院学报》2001年第4期。
22. 《王家卫电影的精神走向及其文化含义》，《当代电影》2001年第3期。
23. 《选择与坚持：早期现实主义电影批评》，《文艺理论与批评》2001年第1期。
24. 《作为类型的中国早期歌唱片》，《当代电影》2000年第6期。
25. 《电影理论与电影史视野里的中国电影批评》，《北京电影学院学报》2000年第3期。
26. 《中国早期电影里的都市形象及其文化含义》，《首都师范大学学报·社科版》1999年第6期。
27. 《当代中国电影：现实主义50年》（上、下），《电影艺术》1999年第5、6期（连载）。
28. 《建构中国电影批评史》，《电影艺术》1998年第4期。
3. 哪些大学有戏剧影视美术设计专业
上海戏剧学院
中央戏剧学院
北京电影学院
中国传媒大学
重庆大学美视电影学院
浙江传媒大学
中国戏曲学院
北京舞蹈学院，中央戏剧学院、上海戏剧学院、中传媒实力最强，下来有南航、北京电影学院、重庆大学、南京艺术学院、四川美院、四川师大、西安美院、吉林艺术学院、中国戏曲学院、沈阳音乐学院、山东艺术学院、山东工艺美术学院、四川音乐学院、云南艺术学院、新疆艺术学院、渭南师院、成都理工大学，再就是长春师院、浙江传媒学院、广西艺术学院，三本是河北传媒学院和吉林动画学院。
4. 出国留学硕士，学电影美术方向的，主要是场景设计和人物形象设计专业，哪个国家的哪些学校比较好
你好，我推荐美国：
美国留学艺术院校申请解析
为什么要去美国学校读艺术?
美国是一个综合文化集合的国家,他们允许多种不同形式的文化,艺术进行交合,所以为更多的类型体提供足够的支持.
到底去美国的学校读艺术有多难?
有人说非常非常难,凤毛麟角的人才能出去,更不要说拿奖学金了.我觉得这是个错误观念,首先读艺术的人还是相对于其他大科目的基数是低的,其次很多人不了解美国学校的申请和录取,导致以讹传讹.
那么应该给自己怎么定位呢?
这点是非常重要的,无非有两种人,一种是想混个美国身份去的,一种是要实现自己思维理念的.两种方式没有什么好坏之分,若不能早期定位,很多还是混不下去的.
下面我就把我研究了一年的美国大学关于艺术专业申请和录取方面的东西做个小论.
考试:
本科生必须参加TOEFL考试,分数维持在550-600,参加SAT考试,1900-2000即可。
研究生以上,必须参加TOEFL考试,分数最好不要低于600,一般640以上为好.GRE 分数不确定,不是重点参考对象,适当即可,SUB 如果是明确专业的 一定要考,最好高分,偏理论的很看这点.GMAT,有些大学有什么艺术管理之类的专业,要求考,我觉得这个分数就相对重要了.
有人说成绩差怎么办?我觉得成绩不是重点参考的录取factor,除非一些很重整体素质的学校,比如西北大学的所有艺术专业没有特殊要求,任何学生都可以读,自然录取的学术标准也很高.所以考试一定要考,考不好也不影响.
GPA:
大学的GPA是一块大头,但是专业评价不定,我觉得某些学校意义不大,更何况一半学生可能来自北广,中美这些学校,或者个别著名大学的艺术学院,在哪所学校对录取没有任何影响,排名也不重要,尽量搞个体面的分数不会让对方学校觉得你不学无术.
推荐信:
其实推荐信蛮有用的,因为这艺术东西说白了,有人欣赏就好,没人欣赏就不好.最好能找一位德高望重,特别是在美国学校眼里,相对有分量的人来写,不用找自己的老师写,帮助不大.主要是评价你的可发展能力和已经有的成就,不要谈论到对方学校的情况,这点学校很铭感.
作品:
一般学校都要求你提供,我建议绘画,摄影,设计这个专业的 做一本平面图册,要高精度的,每个作品下配备文字说明,然后可以内置幻灯片或者DVD存储的其他作品.
音乐专业的,一定要录制CD,用中文,英文和第三语言演唱一首,然后无配乐演唱.记得录制CD最好做防伪认证,然后能辅助提交磁带式录音,让学校不会以为你是用电脑编出来的. 如果是谱曲,记得交谱曲创作手稿的扫描件,复印件,录制的磁带.
关于舞蹈,表演专业,一定要把自己公开演出和有分量的演出的现场VIDEO,电视台录制或者学校录制的,加时间码最好这样的做成光盘,VHS发给学校.
再谈谈作品的分量,其实作品就是你的学术成绩反映,真正你能再去读研究生,说明你的艺术能力已经基本走到尽头了,学校只是给你提供一个更专业的环境,让你丰富自己.所以提交的作品不在多,而在于它是否是你最真实的表现,千万不要用别人的作品,一但发现,你以后很难混的.即便你是第二创作者,也要注名.关于作品,如果是交给学校评审委员会,你就不用操心,多人以投票来决定你的录取,而如果是由专业教授来决定,我建议提前给教授联系,并且就作品进行讨论,会把你的思维反映给教授.有些人说,如果得过什么国际大奖就能被录取拿全奖,我只能说太片面了,一个学校录取你更多的是看你和学校的方向,和学校培养你是否有意义,而且乱七八糟的大奖太多了,除非是几个顶级大奖,一般学校不会草率,要把心态放正,你没什么牛作品,一样可以去好学校读.
PS和论文:
PS主要是谈你的创作思维和创作能力,不要太杂,就对某些方向创作谈,尽量可以渗透人文思考.论文最好偏理论研究,评论性,分析要客观,不需要主观,不要太前卫的观点,还要看对方教授的研究方向与你是否符合.
面试:
我觉得这点最重要了,一般先把作品发过去,教授会主动联系你,你们可以谈论一些话题,让对方对你产生一个立体认识.现在有个好消息是每年美国的几个著名艺术学院都要来上海,北京做宣传,可以提前跟学校联系,如果他们负责招生的主任过来,可以要面试的,自己把握,还是蛮有机会的.也可以和学校接触,了解学校的想法和动态.
奖学金:
这点我要很遗憾的说,很多艺术学院和大学的艺术专业实际上是不能提供足够的资助的.一般会提供助教的机会,需要自己争取,其次可以做一些打工的零活,申请LOAN也是一种方法,有些艺术学校和一些机构会给国际学生提供资助的,但不多. 艺术学院这两年形成了一个观念就是"有钱的人多",所以为了能到好学校学习,还是需要你有一定的从业经验和工作收入.成功的艺术人士,一般都是先工作后上学的,上学是对自己的思维进行重新定位.另外值得一提的是很多LAC(文理学院)也带研究生教育,但是收人少,一般都有丰富的资助给学生,大家可以参考.比如smith oberlin之类的.
选学校:
如果你希望以后侧重理论发展,最好到UNIV下属的艺术学院.如果你以后侧重实际和创作,最好到专业的艺术学院college ,academy .inst. 当然他们的大体方向也就显现出来了 理论 VS 创作. 小的专业学院可以帮助你很好的以后在社会上就业,工作和搞个人创作,以后就是往相关机构去了.UNIV给你提供良好的背景,多数去做教育,和机构的研究.
薪水:
这个问题不好说,但是现在看来艺术学院挺看中这点的,比如一般专业学院的学生毕业后起薪很低只有2-4万美圆,但10年后学生的平均薪水能达到20万的学校相当普遍,但UNIV就不一样了,你读完MA,PHD后起薪可能有个4-8万,但是10年后平均薪水还是维持这么多,稍微上涨一些.如果你很看中这个薪水问题,那我觉得除了个人因素,还是要考虑学校的.
关于各个大学的艺术学院就不评论了,专业性稍微差一些,但是理论性都是最强的,研究的专家多,教授理论性强,可以看各个学校的学院介绍.
如果你在留学申请或者移民的问题有需要请与我沟通！祝你好运！
5. 影视方面的动画场景设计哪个学校的师资最强大
楼主要学影视动画？
6. 美国最好的影视学校摄影类电影类专业最好的大学是哪间
top 1.南加州大学电影艺术学院(School of Cinematic Arts，简称SCA)
南加州大学是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，1929年由南加州大学和美国电影艺术与科学学院共同创建，原名南加州大学电影电视学院(USC School of Cinema-Television)，2006年4月更名为南加州大学电影艺术学院。以当下好莱坞电影的地位、制作水平和商业化程度来讲，作为美国稳定招收本科电影专业的最高学府——南加州大学当之无愧的位列世界第一。
top 2.纽约大学提斯克艺术学院(New York University Tisch School of the Arts，简称Tisch艺术学院)
纽约大学的提斯克艺术学院是全美最佳的艺术学院之一，且该学院在全美各大高校和电影机构中，培养了最多的奥斯卡奖得主。它对所有对电影执着充满热情和动力的人们敞开大门。它是世界电影教育最重要的基地之一。它的三栋主要建筑成为美国格林威治村的心脏，一直是艺术家和知识分子的精神家园。它有着年轻美国不多见的华丽沧桑气息，流露着艺术家没有功成名就以前的情调。它教会学生如何利用移动影像制作出人们的五彩梦幻。
top 3.美国电影学院(American Film Institute，简称AFI)
美国电影学院是一所专业的电影学术机构，以评比AFI TOP100出名。学校只提供制片、剪辑、导演、写作、场景设计以及摄影专业的MFA研究生教育，并且要求申请者必须具备专业的电影制作背景。每个专业只接受28名学生，学校仅有220余名学生，但拥有了100余名的教师。学校与好莱坞的制片厂关系密切，虽不负责为毕业生联系工作，但制片厂有时会主动来挑人。当然学生毕业后，也会主动把作品拿给电影公司看，希望自己有机会加盟著名的电影公司。如今，40多个春秋过去了，无数名电影制作人才从这个“摇篮”走进了电影工业。
7. 哪个大学的设计专业好
设计专业包含很多分类，包括机械设计、建筑设计、室内设计，空间设计，工业设计，产品设计，平面设计，视觉传达，服装设计等，每个类别的专业优势学校都有所不同。
如机械设计方面，华中科技大学比较突出；服装设计，国内以东华大学最强；建筑设计方面，清华大学、重庆大学、同济大学、天津大学、东南大学、华南理工大学等较为知名；舞美设计以北京电影学院、北京舞蹈学院等较好等。
8. 中国最好的影视动漫设计专业的大学是哪个啊
浙江传媒学院啊~我报考大学时在报考指南这类书上看到有介绍，有全国著名的动漫制作基地.奇怪了，大学也分一二三本的啊，很多二三本大学都会叫“学院”的。浙江传媒学院是因为艺术类招生较多，如果是普通生去报考，一般的成绩还上不了呢。虽说是二本，它的分高出一本线许多的。
科研机构
全国性研究机构
该校具有全国性影响的科研机构主要有国家动画教学研究基地，中国广播电视协会媒介素养研究基地。 1．国家动画教学研究基地 国家动画教学研究基地是国家广播电影电视总局设立的国家级研究基地，基地设立于2007年10月，是全国四个同类基地之一，反映了该校动画教学和研究在全国的实力和地位。 该校国家动画教学研究基地主任为院长彭少健，副主任为项仲平和潘瑞芳，下设4个研究方向。列入科研处管理。 该校国家动画教学研究基地依托于动画学院，该校动画专业学科形成创建于2001年，是浙江省乃至全国范围内最早举办的动画专业之一。2001年，该专业开始招收专科生， 2004年，该专业正式招收本科生。在办学历程中，积聚了动漫创作和产业学研一体化的经验和实力。 该校国家动画教学研究基地在全国同类基地中特色鲜明。动画教学研究基地的建设将充分发挥和依托了该校独特的专业学科群和人文环境。该校在长期的办学历程中，形成了比较完善的影视艺术学科群，如影视文学、音乐制作、播音主持、录音艺术、影视编导、影视表演及节目制作等相关学科优势，这为该校作为国家动画教研基地创作中心的发展奠定了厚实的基础。近几年来，学校在师资队伍建设、教学改革、科学研究、实验实训设施建设、经费投入、产学研一体化建设等各个方面都对动画学科进行了重点倾斜，动画学科的办学质量、办学水平、办学效益和办学影响力都得到了显著提升。 国家动画教学研究基地在该校设立后，基地制定了建设规划方案，开展了多方面的建设工作，取得了较为丰硕的成果。 近年来，该校围绕动漫文化艺术和产业发展开展了一系列研究工作。共发表相关论文50余篇，出版相关教材专著10余本，获得省部厅级相关科研项目10项，浙江省教育规划委托招标课题《产业化、基地化、集团化背景下的浙江动漫游戏专业教育暨人才培养战略研究》获结题优秀奖。学校已经积淀了较为丰厚的动画艺术创作和产业管理的理论基础。 近年来，该校还承接了一系列重大题材动漫产品策划、制作项目，如浙江省广播电视局动画短片《树与云的故事》、浙江省公安厅交通管理局招标项目中小学交通安全三维动画教育片《平安伴你成长》及三维动漫公益广告、三维动漫宣传手册、三维动漫宣传招贴等，浙江省委宣传部文化精品工程立项中华传统美德二维动画影院《孝女曹娥》、北京市地震局项目家庭地震应急三点通《笨笨狗PK巨能魔》、防震减灾科普三维动画短局、浙江省公安厅交通管理局招标项目及中小学交通安全三维动画卡通教育片《保护生命平安出行》、三维动漫公益广告、三维动漫宣传手册、三维动漫宣传招贴等。通过承接社会和政府机关重大题材动漫产品策划、制作项目，锻炼了队伍，进一步凝聚了专业教学和科研骨干，吸纳了最前沿的动漫制作和策划的理念与技术，推动动画学科建设水平质的提升。 近年来，经过投入和建设，该校动画教学研究的设施也得到了极大的完善。基地配有先进的教学实验设备，现有虚拟演播实验室、非编实验室、高端动画实验室、音视频综合实验室、MIDI制作实验室等40多个实验室对基地动画教学研究予以协作支持和协助配合。基地独立投入使用的动画专业相关的实验室面积达500余平方米，硬件设备总值达500余万元。学校还建有4个多媒体动画实验室（二维动画系统、三维动画工作站、非线性编辑系统），定格动画工作室资金已到位，正在紧张建设中。学校覆盖传媒各学科领域、价值逾亿元的实验设备为形成完善的动画创意、制作等教育产业链提供了扎实的设施保障。目前基地已经能够完成卡通漫画、二维动画、三维动画、游戏动画、后期合成等动画实验和制作。基地拥有的设施能较好地满足动画教学科研和生产的需要。 基地现有4个校内专业实习基地，校外5个稳定的专业教学实习实训基地，还可以借助学校的100余个校级实习基地作为基地教学科研的实习实训和制作生产基地，为推进动画产研学结合，提升学生的实践能力和综合素质构建了坚固的平台。 目前学校图书馆与动画专业学科相关的馆藏图书音像资料种类已达8400余种，其中专业图书26400余册，音像资料18680余种，学术期刊20余种。影视动画学院另建有图书资料室，订购有上千种专业书。学校拥有的图书资料能较好地满足基地动画教学科研的需要。 近年来，基地还开展了产学研一体化活动。组织参加了中国（杭州）国际动漫节，承办动漫节“动漫产业高峰论坛”，产生了良好的社会效应，学院因此被杭州市人民政府授予“中国（杭州）国际动漫节先进单位”称号。并与众多动画院校进行了各种形式的交流，与动画企业建立了合作关系。在常州国际动漫节上，与常州动画产业基地签署了建立学生实践基地的合作协议，为学生实习与实践，直接参与动画产品的制作与生产搭建了广阔的平台。 根据全国和浙江省动漫产业迅速发展的态势，基地将建设成为浙江省“动画人才培养与人才信息交流中心、动画科研与技术开发中心、动画节目制作与节目交流中心、动画文献信息资源汇集与散发中心”。
9. 影视动漫设计专业，中国哪个大学最好
我认为现在发展最好的是中国传媒大学 艺术生招生标准你可以自己去官网看