电影和摄影哪个先出现

A. 电视剧/电影拍摄顺序如何啊

这个问题要考虑多种状况，首先要考虑场地的问题，特别是跨地区拍摄时就要现把某个场地的所有镜头都拍完然后换场地拍摄，因为电影，电视剧摄制组人员一般都很多，还有服道化的人员和车辆，通常都是一个庞大的队伍，转场一次要耗费很多时间和金钱，所以开拍前就要把场地拍摄统筹安排好，再次就是要考虑演员档期的问题，对于主要演员，特别是大牌演员要适当考虑他们的档期，尽量要在其档期内拍完他的戏分，因为他们的费用也是很贵的，过了档期还没拍完甚至有可能不能再拍，这是有合同规定的，再有就是服装道具等的准备过程，这个也可能影像拍摄的进度和安排，最后还要考虑天气，季节等原因，因为这个因素有时可以人工制造，所以，并不是特别重要的因素。
另外还有些镜头需要特技、特效制作或者其他的原因需要统一在摄影棚内拍摄，这个也是要事先安排好的。
所有这些需要统筹人员根据实际情况来详细安排，所以每个剧组都有不同的安排，并不是千篇一律的。

B. 拍摄电影和电视剧的区别

拍摄电影和电视剧的区别：播放的方式不同、时间不同、类型不同

一、播放的方式不同

1、电影：一般电影的首映都是在电影院，电影院播放完之后，才会在电视或网络上播放。

2、电视剧：一些热播的电视剧在电视台播出后，根据收视情况通过互联网同步播出。一些投入成本较低或播出效果把握不大的电视剧，制作者往往选择网络试播，这样可以规避风险。随后在电视台再次播映。

二、时间不同

1、电影：一部电影的时间一般都是在几个小时之内，一部电影首映当天就能看完。

2、电视剧：一部电视剧会分成好几集，一部电视剧首映一般不会在一天之内播放完，想看完一部电视剧一般情况要几天的时间。

三、类型不同

1、电影：由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面，是一门视觉和听觉的现代艺术，也是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。

2、电视剧：又称为剧集、电视戏剧节目、电视戏剧或电视系列剧）是一种适应电视广播特点、融合舞台和电影艺术的表现方法而形成的艺术样式。

一般分单元剧和连续剧，利用电视技术制作并通过电视网放映。电视发明后不断普及，最后改变大家对艺术欣赏的方式。电视剧的播放平台一般叫剧场。

C. 电影与摄影的区别是什么

摄影机所摄入的电影画面是一种客观视像，它的价值在于它的自然客观性是无法推翻的。因此电影画面首先是现实主义。然而它与摄影的区别却是它的运动性，运动是电影画面最独特和最重要的特征。由此可知，电影画面可以在某种情况下激起观众的现实感，使观众确信银幕上的一切都是客观存在的，从而可以使观众直接参与剧情并与剧中人合为一体。

D. 电影是什么时候出现的

现代的电影是19世纪末首先在法国诞生的。

E. 电影到底是哪个国家最先发明的如题 谢谢了

术家，他的父亲是雕刻徽章的专家，母亲是教员。他在1877年改进了霍尔纳的“走马盘”。制造了一架用几面镜子拼成圆鼓形的“活动视镜”（PraxCinoscope）。当这种很简陋的机器逐渐变得完善以后，雷诺就在1888年创造了他的“光学影戏机”（ThéaAtreoptique，使用凿孔的画片带），从1892年起，在将近十年的时间里，他常在巴黎葛莱凡蜡人馆放映世界上最早的动画片。放映的节目是由每卷能继续放映约十分钟到十五分钟的一些画片构成。在制作这些影片时，雷诺已利用了近代动画片的主要技术（例如，活动形象与布景的分离、画在透明纸上的连环图画、特技摄影、循环运动等等）。 在同一时期，爱迪生创造了一格凿有4组小孔的35毫米的近代影片，使电影达到了近于完成的阶段。这位著名的发明家在从事“白炽灯”的工业制造成功以后，开始实现了第一次的大规模的送电。由此，他终于使一个世界电气托拉斯在摩根银行的支持下，通过“通用电气公司”这一机构而建立起来了。 1887年，完成了上项工作的爱迪生又想把活动照片联系在一起来改进他的留声机（这种留声机是过去在他研究电话时附带制造过的）。经过两三次无结果的试验以后，他转而采用了马莱的“连续摄影机”的方法。在爱迪生指导下进行研究的英国人狄克逊，在这方面作了一些改进，主要是在影片上凿孔和使用了柯达公司特制的长达50英尺的胶质软片。 爱迪生拒绝公开在银幕上放映他的影片，他认为这样做无异于“杀死一只会生金蛋的母鸡”，因为照他的意见，人们对无声片决不会产生兴趣的。由于他在研究有声电影上遭到了失败，不能把和真人一样大小的人物放映出来，所以在1894年，他决心把他的“电影视镜”公诸于世。这种“电影视镜”形状象一只大钱柜，上面装有放大镜，可以容纳50英尺的凿孔影片。 不久以后，世界各国即有几十位发明家想在银幕上放映电影了。为此，他们不得不去解决一个在理论上非常简单的问题，即使用旧式的机件（如麦穗形十字轮、偏心盘、传动轮等等）使影片在幻灯中转动起来。在放映上，他们或者使用市上买来的爱迪生影片拷贝，或者用他们仿效马莱的“连续摄影机，拍摄下来的爱迪生型的影片。 在这一发明竞赛中，获得胜利的人一定是在公开卖票放映上获得成功的人。因为自从1888年以来，在实验室里的放映或者无结果的公开试映已经举行过不知多少次了。 1895年，早期电影的放映非常盛行。放映者之间常常毫无联系，因而后来在发明电影这一问题上引起了许多争论。在最先发售“电影视镜”的美国，首先进行试映的有：阿克梅·勒·洛埃、欧仁·劳斯特（他们两人从这一年2月起已开始作单独的公开放映，但未引起观众注意）、狄克逊、拉泰姆父子（同年5月在纽约曾经放映过一个时期的电影，后因不受观众欢迎而停止）、阿尔玛特和坚金斯（9月在亚特兰大州放映过电影，收获也很少）等人。过了不久，在德国也有安许兹的放映（10月在柏林举行了数次单独的放映）和马克斯·斯克拉达诺夫斯基的放映（10月在一家很大的游艺场连续放映过多次，尽管放映的影片质量不好而且很短，却能够继续好几个星期之久）。 但是所有这些放映，都不能和卢米埃尔的“活动电影机”所获的成功相比拟。那次放映是从1895年12月28日起，在巴黎嘉布遣路的“大咖啡馆”里举行的。 路易·卢米埃尔原和他的父兄一起在里昂经营一个制造照相器材的大工厂。爱迪生的“电影视镜”刚刚输入法国的时候（1894年），他已经开始了电影机的研究工作。他在实验中曾制成过一架应用“杭勃罗欧偏心轮”和里昂制造的爱迪生型胶片的“连续摄影机”。从1895年3月经过多次公开表演之后，卢米埃尔请卡尔邦蒂埃经营的工厂制造他的“活动电影机”——一种既是摄影机同时又是放映机和洗印机的机器，这样，他终于发明了一种超越其他一切竞争者的机器。这一机器技术上的完善和它所摄制的影片主题的新颖，使卢米埃尔获得了世界性的胜利。 卢米埃尔培养出来的几十个摄影师，极力向全世界推广这种机器，结果使“活动电影机”这个名词以及由此转化来的Cinéma、Ciné、Kino等名词普及到地球上的大部分地区，成为代表这一新的玩意的名词。俄国的沙皇、英国的国王、奥地利的皇室，以及其他国家的元首，都想看到这种新的机器，从而为这种机器作了宣传。 “活动电影机”在美国最初表演，是在爱迪生的“维太放映机”（Vitacopes）刚刚公开不久之后，但法国机器的成功却远远超过了爱迪生所制造的机器。可是六个月之后，这一成功却先后在美洲和欧洲遇到劳斯特和狄克逊设计而有麦金利总统的兄弟参加的一家大财阀公司所经营的“比沃格拉夫放映机”（Biograph）的竞争。在英国，威廉·保罗的最初几次放映成绩仅稍次于卢米埃尔，但以后他却成了电影机的制造商，此后又做了电影导演。在法国，梅里爱在开始时曾应用过威廉·保罗的电影机，莱翁·高蒙曾发售“第米尼连续放映机”；查尔，百代则请亨利·约利制造最初的电影机。 到了1896年底，电影已经完全脱离了实验阶段而与观众见面了。享有专利权的电影机器，为数达百余种之多。法国的卢米埃尔、梅里爱、百代、高蒙，美国的爱迪生和比沃格拉夫公司，伦敦的威廉·保罗，都已在电影企业中奠定了基础，每天晚上都有好几千观众拥挤在漆黑的电影院里了。 以上我们只简单地叙述了电影机器发明的经过，因为本书主要目的是要叙述一种艺术的历史，即“电影艺术的历史”。我们先要研究一下活动形象，因为这是电影最早的祖先，就如一种新语言的最初发音一样。 1825年发明的“幻盘”，它的最早的形状是一张硬纸板的圆盘，一面画着小鸟，一面画着鸟笼，当圆盘转动时，小鸟就好象关在鸟笼里了。其实这里并没有一件东西在运动，只不过利用重迭在一起的印象，使人看去似乎很合理。它的主题也非常简单。这种玩具曾经盛行一时，人们并把简单的主题印成很漂亮的带色的石版画。于是，在伦敦、巴黎和维也纳的市场上出现了这样一些主题的“幻盘”：骑师和他的马、砍了头的男子和他的头、一个家庭里的一对夫妇、一句话的两个部分、舞女和她的舞伴、猎人和他的猎物等等。这样的主题经过旋转以后，就会结合成为一个画面了。 维也纳的斯丹普弗尔是一位几何学教授，他从“法拉第轮”发现了“牛顿的圆盘”所产生的带有颜色的扇形形象。这位奥地利教授在他制造的“频闪观察器”（Stroboscope）里首先使一些蔷薇形的、齿轮形的和各种圆形的物体活动起来。这一发明可以说是科学教育电影的最初萌芽。 以后，斯丹普弗尔和普拉托，又分别在维也纳和列日从事使人物形象能够活动的研究。他们使人物在立体面上运动，由此给予人物以一种浮雕的感觉，这是在发明“立体镜”（Stéréoscope）前几年的事情。普拉托请他的朋友马杜画的第一张画是一个象行吟诗人似的用脚跟打转的侍从。斯丹普弗尔请人画的一张画则是一个翻跟斗的卖艺人。 当玩具制造商对最初的技术发展的兴趣消失之后，主题的选择便成为他们注意的对象。这种玩具的发展范围原很有限，它只要使画片简单运动，充其量只需做到象今天动画片专家所说的作循环不断的转动而已。 当时常用的一些主题

F. 拍摄一部电影需要几个步骤

1、首先是制片方找到一个愿意投拍的剧本，与原作者签署拍摄协议。

2、制片方寻找投资人，购买原著的拍摄权。

3、制片方寻找适合的导演、编剧等，组成剧组。

4、剧组成立后，编剧与导演编制分镜头剧本，副导演寻找演员，谈好报酬；寻找合适的合作者，比如后期制作团队、特技团队等等。

5、投入拍摄。

6、后期制作，开展公映前的宣传。

7、首映式。

8、公映。

9、分钱， 或者赔钱。

(6)电影和摄影哪个先出现扩展阅读

国家新闻出版广电总局电影局为规范和改进电影剧本（梗概）备案和电影片管理制度，提高电影质量，繁荣电影创作，满足广大群众的精神文化需求，推进电影业健康发展，根据《电影管理条例》对影片的内容和技术进行审查。

欧洲是国际电影节的发源地，现有24个国家，先后举办144个电影节。其中意大利27个，法国26个，西班牙23个，三个国家共76个，占欧洲总数的一半左右。

欧洲三大国际电影节，亦称世界三大国际电影节，是国际A类电影节中最权威、最著名、最具影响力的三个电影节，分别为：意大利威尼斯国际电影节、法国戛纳国际电影节、德国柏林国际电影节。

G. 一部电影拍摄下来要多长时间，还有其大概流程是怎样的

制片公司为影片挑选一位导演，然后导演开始着手寻找处理影片各个环节的公司。 今天，几乎在任何电影中，电脑特效都发挥着重要作用，虽然在观看影片时，您也许不会察觉到电脑特效的存在。例如，在《完美风暴》中的90个镜头中出现的海水、轮船，甚至演员，一切都是用电脑生成的，而一切看起来又和真的一模一样。工业光魔公司曾参加过各种影片的拍摄，倾全公司之力为导演提供各种特效。影片在制作过程中，通常要遵循一套标准步骤，基本步骤如下： 故事和/或脚本的创作。 制作班底根据脚本制作出一组故事板。故事板包含了描述每个镜头的静态图画、文字和技术说明。“镜头”是指由摄影机从一个角度拍摄的电影片断。例如，如果一个场景中有俩人在交谈，而在演员交谈期间，摄影机来回切换了10次，以表现两位演员的头部，那么这一个场景就包含了10个镜头。一部电影可能由2000个镜头组成，制作人员将这些镜头一个个地串联起来，构成了整部影片。 然后，影片制作班底分成几个小组： 一组负责设计和建造影片中所需的各种布景。 一组负责寻找拍摄场地，并做好现场拍摄准备工作。 一组开始研究和制作各个不同的电脑特效镜头。 一组为拍摄特效镜头进行准备。 一组着手准备实物特效，例如电子动画技术，《大白鲨》中的机器人鲨鱼就是一个能动的模型。 一组负责准备服装。 拍摄组负责为不同的镜头准备摄影机、灯光、音响等设备。 在《完美风暴》中，工业光魔公司团队完成了三项任务。首先，工业光魔公司为影片制作了三维动画故事板。其次，工业光魔公司制作了全部90个纯电脑特效镜头。第三，工业光魔公司再将海水特效和其他特效合成到250个镜头中，这250个镜头是在蓝幕（有关详细信息，请参见蓝幕技术工作原理）上拍摄的包含真实演员和轮船的镜头。 拍摄所有实景镜头的过程被称为摄制。在摄制过程中，演员和特技人员在现场或布景中表演，从而构成了电影中的连续镜头。 一旦摄制阶段结束，影片就进入了后期制作阶段。在这一阶段，要完成许多不同的工作： 将影片中需要添加数字特效的部分数字化。 镜头叠加，将电脑特效元素和实景拍摄元素合成为一个镜头。 叠加含有缩微模型的镜头，这些镜头中也可能包含实景拍摄元素或电脑特效元素。 对所有电脑特效镜头进行渲染。 修饰特技镜头，去除钢丝、安全带等痕迹。 清理所有镜头，校正色差。 将所有镜头剪辑成整部影片。 然后再加入配乐和各种声效。 灌制电影原版带，复制拷贝，再将拷贝送往影院放映。部分场景在造波池中用蓝幕拍摄。其余场景，包括水、天空、直升机和潜水员等，都是工业光魔公司后期用电脑生成并添加的。

H. 学图片摄影，还是电影摄影

建议你学图片摄影，电影摄影那叫摄像。图片摄影以后你自己都可以做工作室，去接一些平面拍摄的活，比如艺术照，婚纱照，当然也包括产品，广告这些平面拍摄，还有人物拍摄，最后就是风景摄影师了，你可以去全国各地拍一些美景，给一些图片网站和杂志供稿。你说的电影摄影就是摄像，这行入门比较难，除非你有朋友是做影视的，没有人带，你很难走进剧组的。希望我的建议能给你帮助，如果还有疑问请随时追问我。满意请采纳，谢谢。

I. 世界上那个国家最先开始拍电影滴 又是那个人呢

1895年12月28日，法国人卢米埃尔兄弟在巴黎的“大咖啡馆”第一次用自己发明的放映摄影兼用机放映了《火车到站》影片，标志电影的正式诞生。

世界上第一部电影的产生

1872年的一天，在美国加利福尼亚州一个酒店里，斯坦福与科恩发生了激烈的争执：马奔跑时蹄子是否都着地？斯坦福认为奔跑的马在跃起的瞬间四蹄是腾空的；科恩却认为，马奔跑时始终有一蹄着地。争执的结果谁也说服不了谁，于是就采取了美国人惯用的方式打赌来解决。他们请来一位驯马好手来做裁决，然而，这位裁判员也难以断定谁是谁非。这很正常，因为单凭人的眼睛确实难以看清快速奔跑的马蹄是如何运动的。

裁判的好友———英国摄影师麦布里奇知道了这件事后，表示可由他来试一试。他在跑道的一边安置了24架照相机，排成一行，相机镜头都对准跑道；在跑道的另一边，他打了24个木桩，每根木桩上都系上一根细绳，这些细绳横穿跑道，分别系到对面每架照相机的快门上。一切准备就绪后，麦布里奇牵来了一匹漂亮的骏马，让它从跑道一端飞奔到另一端。当跑马经过这一区域时，依次把24根引线绊断，24架照相机的快门也就依次被拉动而拍下了24张照片。麦布里奇把这些照片按先后顺序剪接起来。每相邻的两张照片动作差别很小，它们组成了一条连贯的照片带。裁判根据这组照片，终于看出马在奔跑时总有一蹄着地，不会四蹄腾空，从而判定科恩赢了。

按理说，故事到此就应结束了，但这场打赌及其判定的奇特方法却引起了人们很大的兴趣。麦布里奇一次又一次地向人们出示那条录有奔马形象的照片带。一次，有人无意识地快速牵动那条照片带，结果眼前出现了一幕奇异的景象：各张照片中那些静止的马叠成一匹运动的马，它竟然“活”起来了！

生物学家马莱从这里得到启迪。他试图用照片来研究动物的动作形态。当然，首先得解决连续摄影的方法问题，因为麦布里奇的那种摄影方式太麻烦了，不够实用。马莱是个聪明人，经过几年的不懈努力后，终于在1888年制造出一种轻便的“固定底片连续摄影机”，这就是现代摄影机的鼻祖了。从此之后，许多发明家将眼光投向了电影摄影机的研制上。1895年12月28日，法国人卢米埃尔兄弟在巴黎的“大咖啡馆”第一次用自己发明的放映摄影兼用机放映了《火车到站》影片，标志电影的正式诞生。

当然，19世纪末电影的诞生从根本上说是科学技术与艺术相结合的综合产物，在电影诞生之前，许多发明家已经为电影的诞生做过艰苦的工作和基础性的贡献。除上面所提到的科学发明家外，还有许多，如美国的大发明家爱迪生等。而斯坦福与科恩的打赌事件如同使这些科学技术糅合在一起发生巨变的催化剂，迅速导致了电影综合技术的出现和产生，使电影这门伟大的艺术叩响了20世纪的大门。
传入中国的过程

有人认为,如果要谈电影,就要上溯到我国汉代出现的灯影戏及之后出现的皮影戏。但是,真正有意义的电影,不是发明自中国,而是科技发达的近代欧洲。1895年12月28日,法国卢米尔兄弟在巴黎卡普辛路14号咖啡馆放映成功之后,正式标志着电影时代的来临。

既然中国与电影的发明无缘,那中国电影发展就由电影放映开始。1896年,卢米尔兄弟雇用了二十个助手前往五大洲去放映电影。就是这样,电影这种拥有艺术和商品双重价值的文化产品,在西方商人扩大市场商业策略推动下,传入了中国。随后,很多欧美商人见中国的放映业有利可图,纷纷来华投资。他们经营放映业,修建及发展连锁式影院,甚至在中国建立电影企业,摄制影片。

2 沃尔特·迪斯尼在1928年推出世界第一部有声卡通《汽船威利号》，又于1932年推出世界第一部彩色卡通《花与树》。
世界第一部动画电影《白雪公主》
世界上第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》
世界第一部三维电脑动画片《玩具总动员》

3 中国摄制的第一部影片——1905年秋由北京丰泰照相馆与京剧名角谭鑫培合作拍摄的京剧片断《定军山》，为戏曲记录片。它标志着中国电影的正式诞生。

4 中国第一部长动画片——1941年中国第一部长动画片《铁扇公主》完成，公映后受到好评。

中国美术片第一次在国际上获奖影片——1956年木偶片《神笔》获第八届国际儿童影片节儿童娱乐片一等奖。

中国第一部剪纸片——1958年万古蟾导演我国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，为美术影片增