中国哪个动漫电影亏损达

1. 中国有哪些动画电影制作水平可以达到世界顶尖水平的

大家好，我是小橙，很高兴今天在这里回答这个问题，中国有哪些动画电影制作水平可以达到世界顶尖水平的？世界顶尖水平是什么水平？这个我也不知道具体水平标准，只能说拿一些口碑比较好，画面制作精良的来对比了。世界顶尖水平我觉得有这么几个《机器人总动员》、《你的名字》、《狮子王》等这些吧，国外有很多。这些动画电影不仅是画面制作精良，剧情也是数一数二的，他们表达出来的现实意义都是不一般的，要说中国的吧，想来想去，确实找不到一部能达到这种水平的，硬是要找的话，那就只有这几个勉强吧

1，《大圣归来》，声称是筹钱，耗时几年制作的大作品。当时火的一塌糊涂，许多网友自觉地为它做宣传，可以说是真正一部为大众接受的动画电影。认真看一下，他的画面制作水平确实水平非常高。剧情方面，因为是引用西游这个古典故事，大众都知道的故事，稍作修改，看着确实很煽情，整体来说勉强有一定水平吧。

很高兴今天在网络知道给大家答疑解惑，希望我的解答可以帮助到大家，也欢迎大家在这里和我一起讨论。

2. 在国内，有哪些票房过十亿的动漫电影

下面是我的回答：

作为皮克斯第一部也是(在我看来)最佳系列的第四部电影，《玩具总动员4》于今年6月在各大影院上映。尽管上映首日票房低于预期，但胡迪和巴斯光年的最新冒险片仍然在票房榜上高居榜首，只是在刚刚过去的这个周末跌出了前五名。

皮克斯通过跨越这一里程碑，《玩具总动员4》加入了《玩具总动员3》这个价值10亿美元的俱乐部，但要赶上它的前辈还有很长的路要走。以上纯属个人观点！

3. 中国动漫新的高度《哪吒》破纪录，但为什么多数动画电影人还在为钱发愁

就在这个八月上映的《哪吒之魔童降世》，可谓是破了中国电影界的许多记录，不知道大家对于我国动画行业的印象是什么呢？其实在很多人的心里，我们国家的动画水平是比不上其他国家的，当然也不是说这个印象是错误的，我们国家的动画行业的确是有很长的一段路要走，但是我们也应该要知道，这是由于我国动画人的持续不断的努力，所以造就了我国动画行业正在逐渐追上外国的先进水平，同时我们也知道这一部《哪吒之魔童降世》可谓是收获了巨量的票房，但是我们也要知道还是有很多动画电影人还在为钱发愁，那么这是为什么呢？

最后一个的话，就是资金渠道了，我们了解过这部电影就应该知道这一部《哪吒之魔童降世》是由光线影业赞助支持，所以能获得的资金是比较好的，而其他动画电影肯定是没有这么好的机遇，也就造成了他们始终都在为钱发愁。

以上就是对于这个问题的解释了，很多时候我们都需要有一个机遇，来让自己变得更好，对于我国的动画电影人来说，他们缺少的也是这个机遇，也希望，我国之后的动画电影行业能够因为这一部《哪吒之魔童降世》得到更多人的重视，也能够让我们看到更多优秀的动画电影 。

4. 2016十大亏损电影出炉，什么是压垮国产电影的最后一根稻草

016年虽然已经过去，但影视行业的多项年度盘点才刚刚开始，比如，近日新鲜出炉的2016年度电影票房。从各项数字来看，2016年电影市场遇冷已经是不争的事实，不仅去年初许下的600亿票房目标远未达成，甚至连年度票房增长率都未能突破5%。日前，有媒体根据去年电影行业的多项数字，总结出了年度亏损最多的几部电影。从这份表格当中我们可以看到，去年电影市场的亏损数字从数千万到数亿元不等，而其中亦不乏大制作、大导演、重磅明星加盟的影片。何以这些曾经的“票房灵药”惨变“票房毒药”？而除了票房之外，发行、营销渠道是否也应背负亏损的锅？去年票房亏损的原因究竟在哪里？高成本动画？观众不买账从这些电影中，首当其冲的一类就是以《摇滚藏獒》《小门神》和《精灵王座》为代表的高成本动画电影。这类电影都打着画面精良的旗号，将大把制作费用投入了前期的制作公司。无论是由美国好莱坞团队斥资6000万美金打造的《摇滚藏獒》，还是由7000万人民币支撑了三年漫长制作期的《小门神》，在这些漂亮的投资数字背后都是后期上映时巨大的回本压力。然而，国内观众却似乎并不愿意为这类电影买账。几部高成本动画电影在上映后，无一不是票房低迷，最终惨淡收场。如此低回报率的影片，也就注定了前期高昂的制作费用付诸东流。重金并没有砸出水花，亏损也是在所难免。合拍科幻动作片：披着“洋”皮的国产片而另一类在中国电影市场遇冷的就是中外合拍的科幻动作片了，前文榜单中出现的《勇士之门》和《蒸发太平洋》都属于这一类型。这类电影在投资、演员、上映地区等方面通常是由中外联合，电影类型无一不是故事格局大、后期特效要求高。然而这类中西合璧的产物却在中国电影市场上显得水土不服，东方元素与西方科幻的结合差强人意、缺乏诚意，观众自然不买账。《勇士之门》预算4800万美元（折合约3.3亿人民币），然而国内上映后票房仅有2283万，净亏损预估超过3.2亿。《蒸发太平洋》票房收益3500万，但和900万美元（折合6000万人民币）的投资相比，也损失了至少3700万。对赌or保底？投资与票房的较量近年来的国产电影市场，出现了“对赌”和“保底”两项新发行策略。“对赌”往往是资本市场的概念，在电影行业里又被称为“保底发行”。所谓“保底发行”，即制片方与发行方在影片上映前签订的一个对赌协议。根据协议，双方确认一个数额，无论影片票房最终是多少，制片方都能提前锁定一笔高额收益，而发行方则在实际票房超出这个数额的部分，优先获得额外收入。不过，保底发行虽然赢面大，但也是具有极高风险的，一旦失败，也需要承担巨额亏损。《梦想合伙人》就是因保底亏损的一部典型代表。该片由一众明星出演，然而上映后却因口碑不佳，最终仅获得票房8100万（投资方分账约3000万）。这样一来，为这部电影花了3亿保底的福建恒业影业就损失了一大笔钱。据悉该片电影投资9000万，预估净亏损6000万。同样因保底而惨遭亏本的还有《叶问3》。该片制作成本和发行等费用共计约3亿，保底票房为10亿，然而最终却仅收获了8亿票房，因此保底失败的快鹿投资集团将承担巨额亏损。此外，《叶问3》上映期间还爆出了虚假排场（锁定座位、幽灵场等）的黑幕，涉及虚假票房3200万。因此《叶问3》到底亏损了多少钱，除了投资方心中有数外，外人恐怕无法算清这笔糊涂账。古装武侠IP：市场尽失，春天不再曾经风靡一时的古装武侠电影，近年来逐渐失去了其在电影市场的地位，《三少爷的剑》票房滑铁卢就是最好的证明。这部由博纳和尔冬升打造，原著为古龙的大IP电影，上映之后却因口碑不佳，最终票房收益不足1亿，净亏损达6300万。而另一部同样命运的是《封神传奇》。这部由中国星主控，博纳、阿里巴巴、爱奇艺等联合投资的影片，虽然众星云集，但无奈观众对这类噱头大却不会讲故事的电影早已失去兴趣，上映后口碑欠佳也是可想而知了。最终电影票房仅以2.84亿草草收场，投资方能获得分成约1.1亿。如果成本按4亿算，净亏损达2.9亿。意外亏损：李安效应失灵、主旋律没市场李安的年度新作《比利林恩的中场战事》意外反响不佳，最终以3093万美元的票房成绩收场。虽然李安这面金字招牌在国内的影响力非同凡响，上映后在豆瓣和时光网的评分分别达到了8.6和8.0，但该片在美国本土的口碑欠佳，IMDb评分只有7.2分，烂番茄新鲜度45%。因此在最终的总票房上，美国市场仅收益174万美元，占总票房的5.6%。海外已经在中国两岸三地、新加坡、马来西亚、菲律宾、墨西哥、丹麦、挪威等地上映，票房2919万美元，其中中国内地1.63亿元。另一部反响不佳的影片是去年代表中国参加奥斯卡外语片竞选的历史大片《大唐玄奘》。这部影片在题材上贯彻了中央“一带一路”的主旋律，主演黄晓明也凭这部片连续获了意大利中国电影节和长春电影节两个影帝。然而观众却对这类题材兴趣不大，豆瓣评分仅有5.2，票房也只有3300万，这让投资过亿的中影集团亏损预计达到8800万。贺岁档：口碑票房双扑街眼看2016票房目标无法达成，不少人将目标盯紧了年底的贺岁档，期望能最终发力，让惨淡了一年的票房迎来最后一次爆发。然而即便是祭出了国师张艺谋的大旗，《长城》依然没能让去年的电影大盘起死回生。不仅如此，贺岁档上映的四部大片还尴尬“领衔”了年度票房亏损榜。贺岁档集体亏损的首要原因，就是票房低迷造成的低回报率。以《长城》为例，预算为1.5亿美元（约10亿人民币），如果仅算国内票房，要达到近26亿才能回本。然而目前上映三周，票房才刚刚突破10亿，远未达到预期。《铁道飞虎》也面临同样的窘境。这部主打精美特效制作的动作喜剧，前期投资成本高达2.5亿，加上后期营销、发行等费用，总投资约3亿。虽然微影时代总裁林宁曾信誓旦旦给《铁道飞虎》保底8亿票房，不过目前已上映2周，而且经过了圣诞和元旦两个假期后票房尚不足6亿，日后若要完成这8亿目标恐怕还有很长的路要走。亏损的另一方面原因则是来自电影口碑的集体扑街，无法激发观众贡献票房的意愿。无论是万众期待的《长城》，还是明星云集的《摆渡人》，又或者是成龙领衔一众鲜肉的《铁道飞虎》，上映后豆瓣评分均在5分以下。而唯一一部有口碑的《罗曼蒂克消亡史》却又因为其题材太过文艺、宣传缺少热度、排片率低等原因，大有阳春白雪、曲高和寡之嫌。因此，《罗曼蒂克消亡史》总投资在1.5亿，最终票房落在1.19亿，亏损高达1亿。综上而言，去年电影市场的大范围亏损与影片类型、天价投资额、保底分账形式有着错综复杂的关系。影视行业表面看似风光无限，不断有资本涌入，然而从这些亏损数字背后却也看到了市场的残酷。若单从票房的角度看，观众逐渐回归理性、明星效应不断减弱、恶意炒作难以吸引眼球，因此，相较于五花八门的炒作和营销途径，拍一部真正好看的电影或许才是提升票房的正途。

5. 国内播出一部动画电影的成本有哪些

我们发现，一部每分钟投资超过3000元人民币的动画片，无论质量多好，题材如何，都很难在国内收回制作成本。目前国内电视台对于国产动画片的买片政策，十分不利于国产动画的投资者。例如一部11分钟的动画片，如果在全国100家电视台发行，每家电视台每分钟平均支付30元人民币的播放费用（这在实际操作中其实是不可能的）播放权全部卖掉，并足额支付的话，方能收回成本。各位很清楚这其中的困难和艰辛。可以想象，3000元一分钟的动画片尚且如此，八九千元的片子呢？有人会说，我们可以从相关产品上收回投资，我们经过论证和计算发现，确实存在这种可能性，但是，这种情况是有前提的。前提就是片子的总长度不能低于208集，因为任何相关产品的运作，都需要一个相当长的生产和宣传期，而动画片在各地方电视台播放也有一个时间差。片子的长度不足，就不会给经营人员提供足够的运作时间，而运作时间不足，就无法将经营活动顺利进行下去。我们目前的投资规模是否能允许策划长达208集的动画长篇，成为了动画片市场化运作的瓶颈之一。同时也成为我们策划时主要思考的问题。这个问题不解决，就谈不上动画片的市场化经营，更谈不上动画精品的制作。这个问题不重视，我们辛苦制作出的片子，就只能是无法收回成本。我们认为，不考虑市场的动画片，在目前情况下看，就不是好动画片。只有动画片的投资人，真正能利用动画完成经营的良性循环，国产动画片才真正能得到发展。

国产动片市场简介：

国产动画片在国内电视台的播放，按国家广电总局的要求，是享受政策倾斜待遇的。然而，近年来，随着电视收视率的争夺日趋激烈、主管部门监察调控失衡。各地电视台对于国产动画片的播放倾斜政策几乎已不复存在。全国每年动画片播出量约需30000分钟，但是，国产动画片年实际制作量不足6000分钟，巨大的供需失衡导致地方电视台“名正言顺” 的采取一些特殊手段钻空子超比例播放进口动画片。

直接导致地方电视台选择进口片的原因有以下3点：

1． 进口动画片可选择的余地大，整体制作水平高。（收视率有保障）
2． 购买价格极低，进口动画片全国电视播放版权费不足10000元人民币/集。
3． 广告商在广告运作上相对容易。

电视台的这种选择直接导致了一些问题的出现：

a) 制作公司利用资金优势大量发掘和演绎中国内容动画题材，导致国内动画公司的投资无法及时准确和安全的用于中国传统题材动画片的制作。

b) 由于进口片在国外已经收回成本，为了尽快占领中国市场，国外制片商不惜以低于国内动画片成本发行价几倍的价位倾销播放权。

c) 国外制片商在占领一定市场份额之后，将动画节目整合成为固定的电视栏目，彻底而又长期的播放自产进口动画片。（当然，这种运作是以国内文化公司的面目出现的）

目前，国内电视台买片价格（国产片）已经一降再降，达到平均不足30元/分钟的历史新低。形式特别严峻的是，真正购买国产动画片的地方电视台已不足100家了。在这种市场条件下，即使一部动画片在各个城市同时发行出去（操作上可行性不强），可以回收的播放费仅是3000元/分钟。对于动辄投资超过万元/分钟的国产动画来说，这点儿回报也是微不足道的。

动画片的相关产品收益一直是投资人关注的重要回报内容。但是，由于国内市场知识产权保护工作推广尚存在一些问题。国内动画作品目前为止还没有一部能真正从市场中得到应有回报。一次又一次在实际操作中出现严重亏损，导致国内社会投资资金信心丧失。从而进一步使得市场中出现的“商业片真空”问题愈加严重。

由于以上两方面的原因，2002年中国动画行业出现了前所未有的颓势。主要投资人由过去的三家，减为目前的两家（中央台、上海美影）。北京电视台已经不再对动画片进行投入了。其余社会投资也出现了逐步减少和持币观望的趋势。以北京为例，2001年全市约有10家规模超过50人的国产动画生产企业，2002年底，全市超过50人规模的国产动画制作公司减少为4家。

中国动画行业的发展，一直享受着政府部门的倾斜性政策。但是，随着市场经济的发展、对国外动画片播出限制的减少，动画片市场受得到了一定程度的冲击。大量国外动画片播放权低成本的倾销给我国国产动画片的销售造成巨大经济损失的同时，还将西方的价值观、世界观灌输给了我国的青少年。由于东西方经济、文化、社会环境存在相当大的差异，这种从小灌输的思维方式和娱乐习惯造成了很多青少年严重的思想问题和行为错误。与此同时，带有我们民族优秀文化的动画片因为资金、市场等原因无人投资，无人策划，无人制作。长此以往，我们将很难在中国的电视银幕上看到黑眼睛、黄皮肤的中国卡通形象了！

有人质疑3000元/分钟的动画片是不是能做出来，在这里，可以非常肯定的告诉大家：“不算不知道，一算吓一跳”不但能做出来，好像还有赚头？

当然，这种动画片因为是低成本片，所以在各方面的制作就不能像所谓常规动画一样，到处糟贱钱……管理水平的高下，是最终能否成功实现预算的关键！

A工序：

1/策划2/编剧3/美术设计4/造型设计5/分镜头6/导演、执行导演7/制片8/原画9/动画10/修型11/上色12/合成13/剪辑14/配音15/配乐16/动效17/背景；

B按照工序顺序作的说明：

1/因为是自己的片子，策划酬金很少；

2/编剧，每集1000元左右，因为长期合作，所以并不觉得少；

3/美术设计，一般是把背景绘制也交给他，所以美术设计一般是不要钱的；

4/造型设计，一部片子全算下来一般是20000左右，因为造型相对简单，合作时间长，平时还能介绍其他工作给他，所以还是对此满意的

5/分镜头，一般是按集算，每集（11分钟）1500元左右；

6/导演，执行导演，每集1000；

7/制片，负责的东西比较多，包括制作省了的放大稿，每集500；

8/原画每秒15（难度低，有些20）

9/动画每张1.5；

10/修型每秒5元；

11/12/13/上色连合成输出剪辑每分钟800元；

14/配音，每人每天200；

15/16/配乐、动效一部片子25000到50000不等（52集的）

怎么样？触目惊心吧？这其中有些还可以省：

1/每集片子15%同用（一定要跨集同用，同集同用就看出来了……）

2/片头片尾可以有1.5分钟不用画，但是按照行规同样算钱

3/等等

这么算下来，每集片子有个30000左右做下来都有富裕……11分钟涅！片子的质量不会差，我的朋友制作的片子曾经被上海美影评为当年最好的2部片子之一。

所以，说3000还做不下来的同志们要好好检讨一下了，是不是工序加得太复杂，是不是按照所谓的行情给钱给亏了？特别提醒的是：我这里指得是长期制作的公司，小公司做一部片子的很难做到这个价钱。咱们上街买菜都知道——罗卜论堆儿的买最便宜！要想降低成本，信誉是关键……而且，千万别外发，外发之后不但价钱会提高，质量也得不到保障。最后，自己的原画都会不稳定。原因很简单，你的公司一直有活，有保障，自己的原画图稳定都会干，你外发，活就有接不上的时候，一旦你叫原画觉得出去反正也能回来接活儿，还不如先出去找活，不行了再回来。你的单价就下不来了…………

我觉得，在开正式发票的前提下，动画片的利润达到20%—25%左右就算不错了。动画公司不能太黑了。要想法设法的叫投资人能收回投资，这样，才能进入良性循环。等到自己公司有实力投低成本片了，一定要自己闯一闯市场……

ε□з 逆臣� 4级 2009-08-21

那要看是什么动画了，基本都是大手笔，也有私人操作的，比正规的会节省很多。但也是万字辈的。。。

6. 中国动画电影票房排行榜，国产动画上榜几部

国产动画仅仅4部。

今年国产电影给了观众很大的惊喜，在票房排行榜上的第二、第三、第四的票房纪录，都是在今年创造的。还有就是今年的国产动画也同样给人耳目一新的感觉，从年初的《白蛇：缘起》，夺得国内总票房第二的《哪吒》，以及正在上映的《罗小黑》。

排行榜如下：

TOP.10 《熊出没：变形记》

票房：6.05亿

这部一直被大家诟病不已的国产动画，其制作的电影票房却意外地高，想来更多是小朋友一拖二，一家子最少也贡献了三张票房。

TOP.5 《功夫熊猫3》

票房：10.00亿

这个系列作品还是相当厉害的，第一部将近两亿的票房在当年也算是很高的，因为第一部打下了好口碑，所以之后的系列作品，只要不太失水准，票房都不会差。

TOP.4 《神偷奶爸3》

票房：10.37亿

这部主要是口碑累积够了，在年轻全体的人气也都还不错，而且当初上映的时候还是暑假，所以就有大把的学生以及一些年轻人去观影。

TOP.3 《寻梦环游记》

票房：12.12亿

这是获得上一年奥斯卡奖的动画，这奥斯卡的号召力还是相当不错的，有了它作保证，就算是在不了解具体情况，大家也都很放心地选择这部电影。

TOP.2 《疯狂动物城》

票房：15.27亿

这部电影被不少的媒体、影评人评为近10年甚至是20年综合水平最高的动画电影，当年还被评为"2016美国电影学会十佳电影"。国内能有这个票房，主要还是口碑发酵了，反正看了都说好！

TOP.1 《哪吒之魔童降世》

票房：49.02亿

一部现象级的电影，要是当初《战狼2》没有机关单位组织看电影这种骚操作的话，第一的票房应该是这部电影才对。

7. 中国有部不错的动漫电影,但是由于票房收入问题,没有完结,就只有3部,这部电影

魁拔吧。第一部《魁拔之十万火急》第二部《魁拔之大战元泱界》第三部《魁拔之战神崛起》推广度跟排片量都跟不上 三部票房惨淡 官方也说了 动画电影《魁拔4》的制作暂定无限期延后。

8. 中国动画目前最欠缺的是什么

我感觉《白蛇：缘起》上映前两天，每天票房一千多万，这是一个意料之中的开头。

第三天排片较前一天有小幅度上涨，未来走势未知。

《大圣归来》首日票房也没到2000万，最终近10亿，《白蛇：缘起》之后能否逆袭，要看能不能靠口碑创造奇迹了。

目前，《白蛇：缘起》在各大评分网站上的分数都不错，比起追光动画之前出品过的三部电影《小门神》《阿唐奇遇》《猫与桃花源》，许多观众认为《白蛇：缘起》在人设、动作、故事节奏、剪辑方面有了显著提升。

一方面得益于追光六年来积累的经验，另一方面也是更为关键的一点——此次《白蛇：缘起》迎来了华纳兄弟的加盟，追光和华纳各自施展长项，将中国动画推向国际一流水准。

过去一年，华纳中国成功打造出中美合拍大片《巨齿鲨》，而《白蛇：缘起》则是他们在中国传统IP、中国本土市场的一次试水。

追光面对的困境，其实也是整个中国动画产业遇到的瓶颈——

在美国，类似《疯狂动物城》这样的动画电影预算可以达到2亿美元，但中国却没有投资人会冒这样的风险，所以追光做一部电影的成本只能一直控制在七八千万人民币。

过去几年，虽然也有过《大圣归来》这样突破圈层的个例，但总体而言，中国动画电影从未真正打开市场，票房起伏不定。

王微总结经验认为，要想像迪士尼那样吸引大量家庭观众，就应该寻找一个相对大众化、家喻户晓的题材。

例如《猫与桃花源》这样的片子，虽然看过的观众会说好看，但吸引观众走进电影院的成本太高了。

《猫与桃花源》

现任华纳兄弟中国区总裁的赵方早在《小门神》时期就与追光动画有过接触，和追光的核心骨干王微、于洲、袁野一样，赵方早年也有过IT从业背景，因此他们之间颇有共同语言。

在赵方看来，动画制作是最容易实现工业化的，因为整个流程可以被体系化管理；追光动画对技术和人才的管理、多年来坚持不懈的工匠精神，给她留下了深刻的印象。

2018年，中美合拍的《巨齿鲨》在国内外都取得了巨大成功，奠定了华纳进一步打造合拍片的信心。与《巨齿鲨》的“国际化”、讲述国际故事的思路不同，接下来的这一步，华纳有意寻找合适的项目试水本土故事，主打国内市场。

于是在《白蛇：缘起》这个项目上，追光和华纳一拍即合。双方决定“强强联合，大干一场”。

【并非重复白娘子，而是再创造】

像腾讯那样的大集团，手握大量自有IP，做动画多半会改编自家旗下的网文、漫画、游戏等。而追光是新创立的独立动画公司，无力四处购买版权，于是挖掘公共IP无疑成了一条最现实的途径—

但一定得是创新的故事，不能把已经被拍过很多遍的老套故事用动画再讲一遍，这是追光人的共识。

回忆起《白蛇：缘起》的构思缘起，导演赵霁和黄家康讲述：一开始我们在讨论IP时也有过各种各样的想法，希望能找到一个让大家都很有共鸣的题材。不是每个传统IP都适合动画化，也不可能把《梁祝》再拍一遍。

后来，他们想到《白蛇》，觉得会是一个很好的切入点：为什么它能成为千古流传的爱情故事？白素贞是那样一个完美的女性，又漂亮能力又强，怎么会喜欢上窝囊的许仙？

查阅好多古文资料后才知道，原来白素贞要报答前世许仙对她的恩。

那么许仙前世到底做了什么，会让白素贞心甘情愿付出所有？于是诞生了《白蛇：缘起》里接地气的男主角阿宣，使得这个故事可以有别于之前拍过的无数版影视作品。

9. 国产动画电影排行榜前20名有哪些

国产动画电影排行榜前20名有：《哪吒之魔童降世》、《西游记之大圣归来》、《麦兜》、《大鱼海棠》、《罗小黑战记》、《秦时明月》、《喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱》、《白蛇缘起》、《熊出没：变形记》、《熊出没：原始时代》。

《新大头儿子和小头爸爸3》、《俄罗斯奇遇记》、《十万个冷笑话2》、《喜羊羊与灰太狼之虎虎生威》、《大卫贝肯之倒霉特工熊》、《喜羊羊5喜气羊羊过蛇年》，《十万个冷笑话》、《风语咒》、《神秘世界历险记4》、《赛尔号大电影6圣者无敌》。

1、《西游记之大圣归来》

《大鱼海棠》是彼岸天文化有限公司、北京光线影业有限公司、霍尔果斯彩条屋影业有限公司联合出品，由梁旋、张春执导，梁旋编剧，季冠霖、苏尚卿、许魏洲、金士杰等配音的奇幻动画电影。

该片讲述了掌管海棠花生长的少女椿为报恩而努力复活人类男孩“鲲”的灵魂，在本是天神的湫帮助下与彼此纠缠的命运斗争的故事。影片于2016年7月8日在中国大陆上映。

10. 《哪吒》票房已到第一，称霸国内动画电影，为何还有人要抹黑

《哪吒》这部动画电影，在上映5天就突破了10亿票房，而且在到现在已经突破了20亿票房大关，而且成为了国内动画票房排行榜第一，超越了之前的疯狂动物城。这样优秀的作品，这样出色的成绩，那么还是有人故意抹黑，我想每个人的观念和看法不一样，但是我们自己国家的东西还是需要有一种集体荣誉感，为这样优秀的作品而感到自豪，而不是去抹黑来达到一个哗众取宠的目的。

另外还有一些人喜欢哗众取宠，在大家都说好的时候，总会有人站出来说不好，因为这样会吸引其他人的关注，可能会吵起来，或者对他自己不满意，但是这种人就喜欢这种很多人来关注他的感觉。如果是故意的，那么就是一种病态。