设计和电影哪个专业

Ⅰ 平面设计和影视动画哪个专业比较好

影视动画在中国的市场不好，虽然现在有很多人都在学，但是市场空间有限，靠个人打拼是十分困难的。
平面设计市场需求量大，但是低阶市场混乱，虽然市场混乱，但是依然可以保持供求平衡。
影视动画的待遇还是不错的，不像平面那样待遇不稳定，但是平面的机会要比影视多出很多，我推荐选择平面，动画很难有出路。

Ⅱ 电影里的美术设计属于大学的哪个专业

• 电影里面用到的设计很多 比如服装 场景 以及道具 等等

• 一般都是学纯艺术的比较好 比如油画 动画的也很合适

• 一般都是要求非凡的绘画能力
  

Ⅲ 动漫设计和影视动画这两个专业哪个好一点

学动漫设计需要恒心毅力、刻苦耐劳、用于钻研的精神，因为不管学习什么都需要这些刻苦钻研的精神才能够学会， 世上没有什么学科是学不会的， 就看你有多少的刻苦钻研精神，你能够付出多少，你的付出和回报是成正比的，你有多少付出就会有多少回报。

Ⅳ 和电影有关的大学专业有哪些

1、影视编导：是一门与影视有关联的学科。现代各类媒体方面的复合人型、多功能专业人才，重点是将艺术与技术的创新结合，具有较强策划与制作能力的影视，晚会以及各类综合活动编导人员，能全方位的将所需要内容通过形象、语言在作品中表现出来并指导团队（演职员）进行工作的人员和机构。
2、影视剪辑：即将影片制作中所拍摄的大量素材，经过选择、取舍、分解与组接，最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。从美国导演格里菲斯开始，采用了分镜头拍摄的方法，然后再把这些镜头组接起来，因而产生了剪辑艺术。剪辑既是影片制作工艺过程中一项必不可少的工作，也是影片艺术创作过程中所进行的最后一次再创作，对影片剪辑可形成平行蒙太奇、叙事蒙太奇、隐喻蒙太奇等特殊效果。
3、非线性编辑与特技合成：借助计算机来进行数字化制作，几乎所有的工作都在计算机里完成，不再需要那么多的外部设备，对素材的调用也是瞬间实现，不用反反复复在磁带上寻找，突破单一的时间顺序编辑限制，可以按各种顺序排列，具有快捷简便、随机的特性。非线性编辑只要上传一次就可以多次的编辑，信号质量始终不会变低，所以节省了设备、人力，提高了效率。非线性编辑需要专用的编辑软件、硬件，在现在绝大多数的电视电影制作机构都采用了非线性编辑系统。在非线性剪辑的过程中，原始的素材在剪接过程中不会丢失或修改。非线性剪辑是电影和电视后期制作中的一种现代剪接方式，它意味着能存取视频片段中的任意一帧。
4、录音：将声音转为模拟讯号或机械记录的过程。数字录音是指将模拟信号经由AD转换器将类比（analogy）取样成数字（digital）记录到数字储存装置再由，数字转换回模拟信号的过程，录音的质量受取样频率和取样分辨率影响。
5、配音：广义指影片加入声音的过程，狭义指配音演员替角色配制声音、为影视作品或电视动画等加入负责内容说明的旁白。此外，戏剧演员的话音、歌声转由别人配制的替代；现场收音出现错漏，由原演员重新为片段补回对白的过程皆属于此类，即时外语传译则除外。现今除了默剧动画，所有电视动画都会有配音。代替原本语言的配音最常出现在电影、动画或剧集里。
配音是一门语言艺术，是配音演员们用自己的声音和语言在银幕后、话筒前进行塑造和完善各种活生生的、性格色彩鲜明的人物形象的一项创造性工作。
6、表演：由演员扮演角色，在摄影机前表演情节的艺术。电影表演与戏剧表演同属表演艺术范畴，具有共同的基本规律。电影表演继承了戏剧表演中许多适合于电影表演的原则和方法，然而，又和戏剧表演不同。戏剧演员在舞台上表演并直接与观众交流，演员的表演是观众接受的最后形象。而电影演员的表演是通过银幕间接地与观众交流，演员在摄影机前的表演并不是观众感受到的最后形象。银幕上的最后形象须经摄影艺术处理和导演运用蒙太奇手段的艺术再创造才能完成。特别是电影艺术的纪实性、综合性、时空观、蒙太奇以及电影特有的生产过程，更为电影表演带来了种种特点，既要求电影表演真切、自然、生活化，同时还要求演员具有镜头感以及对于非连续创作的适应等。
7、化妆：指在戏剧、电影等表演艺术或娱乐场合中，塑造剧中人物外部形象的手段，如涂油彩、施脂粉、勾脸谱、变换服装、戴假面具等等。
8、编剧：以文字的形式表述节目或影视的整体设计，作品叫剧本，是影视剧、话剧中的表演蓝本，成就突出的职业编剧本称为剧作家，最著名及具有代表性的是莎士比亚。编剧的艺术素养要求较高，一般具有较强的文学表达能力，熟悉影视、戏剧、广告、专题片运作的相关流程、表现手法等。
9、摄影：培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力．能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。
10、影视美术：是将电影的故事进行视觉再现，是在电影拍摄环节中一个重要的部分。电影美术分工也很细，有电影美术指导，
副美术，
电影概念设计师，
道具设计师
，陈设师
，制景师，
服装设计等。

Ⅳ "戏剧影视美术设计"和"游戏设计"这两个专业哪个更有前景

戏剧影视美术设计
编辑本段职业概述
事物的美丽需要装饰来展现，美的戏剧影视则需要通过戏剧影视美术设计的专心细致的装饰来展现。戏剧影视美术设计能将平淡无奇的东西变得让人喜闻乐见，能将设计者的创作意识体现作品上，不用迟疑，如果你拥有美术设计的天赋赶快加入到这个行列中来吧。
编辑本段工作内容
1、协助完成“视觉表现”相关工作； 2、承担有关平面、立体、包装、POP等设计表现与制作执行； 3、完成美术设计上图片、插画、文字、色彩等的选择与编排； 4、完成平面及立体设计； 5、绘制电视广告影片的脚本。
编辑本段职业要求
教育培训：戏剧影视等相关专业大专以上学历。 工作经验：熟练电脑设计软件的操作运用。
编辑本段薪资行情
全国平均月薪为2800元，上海市平均月薪为3100元 。
编辑本段职业发展路径
近几年国内的影视文艺发展很迅速，优秀的影视作品层出不穷，同时过去一度失宠的话剧、戏剧等艺术形式也重新受到大众的重视。这些表演和影视作品都离不开好的灯光设计和舞台设计，这为该专业的学生提供了广阔的就业前景。戏剧影视美术设计主要到剧院团、电影厂、电视台、电视剧制作中心从事美术设计的工作。 [1]
编辑本段培养目标
本专业旨在培养既具备现代视觉艺术设计观念和理论基础，又掌握最新的影像媒体技术表现手段，能在多个领域从事视听艺术设计与创作的，适应信息时代需求的高素质、跨领域、复合型视觉艺术人才。 本专业设有电视美术、人物造型设计两个方向，学生在第三学期根据个人专长和学习情况分方向培养。 电视美术方向立足于现代电视传播对视觉设计的需要，培养具有创造性思维和现代动态设计观念，能够熟练运用绘画、摄影、装置、计算机虚拟及数字影像技术等各种造型介质和表现手段，从事电视演播室场景、电视频道包装、电视广告等领域设计与创作的专门人才。
编辑本段学科
文学门类：艺术类专业名称：戏剧影视美术设计业务培养目标：本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并具备戏剧、戏曲、影视和其他舞台演出的美术设计(含灯光设计、服装与化妆设计、布景绘制)等方面的能力，能在剧院、电影厂、电视台、电视剧制作中心从事美术设计的高级专门人才。 业务培养要求：本专业学生主要学习戏剧、戏曲、影视美术设计、戏剧史、电影史、舞台美术史、中外美术史等方面的基础理论和基本知识，受到绘画、美术设计的基本训练，掌握场景设计、服装道具设计、化妆造型设计等方面的基本能力。 毕业生应获得以下几方面的知识和能力：1．掌握戏剧、影视及舞台美学科的基础理论、基本知识；2．掌握理解剧本的分析方法；3．具有戏剧、戏曲、电影、电视美术设计的初步能力；4．了解党和国家的新闻、艺术方针、政策和法规；5．了解舞台及影视美术设计的发展动态；6．掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有-定的理论研究和实践创作能力。 主干学科：艺术学、新闻学。 主要课程：舞台影视美术设计、灯光设计、服装道具设计、化妆设计、绘画、绘景、计算机辅助设计、特技美术等。 主要实践性教学环节：包括社会实践和艺术实践，一般每学期安排3周：
游戏设计
编辑本段游戏设计简介
游戏设计或游戏策划是设计游戏内容和规则的一个过程，这个术语同时也可以表示游戏实际设计中的具体实现和描述设计细节的文档。游戏设计涉及到好几个范畴 ：游戏规则及玩法、视觉艺术、编程、产品化、声效、编剧、角色、道具、场景、界面以上的元素都是一个游戏设计专案所需要的。
编辑本段游戏设计的类型
游戏设计者常常专攻于某一种特定的游戏类型，例如桌面游戏、卡片游戏或者视频游戏等。尽管这些游戏类型看上去很不一样，可是它们却共同拥有很多潜在的概念上或者逻辑上的相似性。
编辑本段主要目的
游戏设计方法的作用从本质上来说是用一系列的约束来指导游戏作品的创作。这些约束因被设计的游戏的类型不同而有所不同。约束的种类有很多，例如： 技术上的约束 产品的约束 特定用户群的约束 民族方面的约束 政治上的约束
与其他设计学科的交互
一些类型的游戏设计综合了其他多种设计科目。用视频游戏举例来说，需要借助以下学科的知识： 游戏机制 视觉艺术[1]
设计方法
游戏策划也可称为创意策划，创意分为两种：原创性创意和综合性创意，但人们通常把前一种称为创意，把后一种称为“抄”，这其实是一个误区，两者没有高下之分。 在自然科学领域，原创性创意出现率比较高一些，很多发明和发现都属于原创性创意，但是，也有不少发明和发现是站在巨人肩膀上捅破了一层窗户纸，并非原创性创意而是综合性创意。 综合性创意其实是一个选择——融和的过程。首先是选择，去模仿借鉴其他游戏。而融合的过程，为我所用，浑然天成方为上品。要做到从其他游戏中拿来的设计，放在我的游戏中比它原来的游戏更合适，更恰当。要做到所有的选择能够有机结合为一个整体，增一分则多，减一分则少，这才是综合性创意的精髓。

个人觉得还是戏剧影视美术设计好点 我是高三的美术生 我想学戏剧影视美术设计人物形象设计

Ⅵ 影视制作和广告设计专业出来哪个就业好些

根据自己的兴趣选，才能做最好。两专业都还不错，影视制作专业可能要好一点

Ⅶ 电脑艺术设计和影视多媒体技术哪个专业好就业面急!

只要自己有一两个拿得出手的技术。。。
FLASH，PS，Illustrator,Maya,3Dmax等等吧，通一两样，就会有饭吃。。。
专业什么的，说实在的不需要太在意。。。
现在高校的教学水平很水的，还是要靠自己和身边的资源！

Ⅷ 影视动画 和 动漫设计与制作 哪个专业好

都是技术工、动漫设计出来后门路窄点、最重要看自己的自学能力、学校什么都学不到的、全靠自己
随便选择一个自己喜欢的专业然后慢慢摸索精通它，出来只有用武之地

Ⅸ 和电影有关的专业是哪个专业

艺术类专业除了美术外还有很多，如：音乐表演（歌舞）、戏剧影视文学、舞蹈编导、舞蹈表演、舞台音乐剧、艺术设计（服装设计）、艺术设计（陶瓷艺术设计）、艺术设计（平面设计）、艺术设计（书籍设计）、艺术设计（染织设计）、艺术设计（多媒体网页设计）、艺术设计（视觉传达设计）、艺术设计（建筑与环境艺术设计）、艺术设计（室内设计）、书法篆刻、摄影、新闻摄影、广播电视编导、雕塑、声乐演唱、中国乐器演奏、管弦与打击乐器演奏、键盘乐器演奏、流行音乐演唱与表演、流行音乐演奏、流行音乐创作、作曲与作曲技术理论、音乐编导与策划、乐器修造、播音与主持艺术、影视策划与制片、录音艺术、动画、工业设计、广告学、会展艺术与技术、艺术教育、建筑学、影视艺术技术（计算机艺术创作）、表演（戏剧影视）、表演（戏曲表演）、表演（戏曲音乐）、导演、灯光设计、服装与化妆设计、游戏动漫设计与制作、媒体创意、公共事业管理（群众文化管理）、公共事业管理（艺术展示管理）、公共事业管理（影视管理）、公共事业管理（文化经纪人）、公共照明艺术、数字媒体艺术、舞蹈学（舞蹈历史与理论）、宝石及材料工艺学（珠宝首饰设计）、装潢设计与工艺教育、人物形象设计（舞台服装设计、舞台化妆设计）、编导（剧本创作、艺术评论与报道）、建筑装饰工程技术、园林工程技术（园林景观设计）、服装营销与管理、文化市场经营与管理、文物鉴定与修复、空中乘务、民航空中安全保卫、民航商务、影视广告、烹饪工艺与营养、电视制片管理、新闻采编与制作、电视节目制作

Ⅹ 影视设计包括哪些专业

影视美术设计
，首
师范大学
科德学院
是北京的
艺术类院校
有这个专业可分3个方向吧数码影像，
人物造型
，美术设计的。
但是这个专业最好的在北京还是
北京电影学院
。