电影学属于哪个系

A. 新闻传播与电影学属于一个院系吗

一般不属于。
每个院校的设置不同，应登陆你所报考院校的网站，查看院系设置。
调剂是根据院校招生情况来决定的，每年情况不同，你应根据自己所报考的院校来搜集历年招生情况和调剂情况。

祝你好运！

B. 北京电影学院都有什么系

北京电影学院分别有：文学系、文学系、导演系 、影视技术系 、摄影系 、表演学院 、录音系、美术系 、管理系 、电影学系 、动画学院等。

1、文学系

如果说剧作家和理论家是电影艺术的“设计师”，那么，北京电影学院文学系便是培育中国电影“设计师”的摇篮；今天，文学系在电影理论与创作技巧研究上已经形成了一整套符合中国国情并居世界前列的教学体系，而文学系的毕业生也一直是中国电影剧本创作的主力军。

2、导演系

导演系现有故事片创作、纪录片创作、剪辑三个专业方向，博士、硕士、本科、创作干部进修等各个层次的教学班。

导演创作要求学生具备文学艺术的理论修养和历史知识，有较高的美学鉴赏能力和艺术品位；系统掌握电影、电视导演创作的基本规律和熟练的视听表达能力，在创意、叙事、造型、声音等方面都有很好的综合运用技能和较强的组织能力。

3、影视技术系

进入北京电影学院，学生将有机会全方位接触电影的创作与制作，通过四年的学习，不仅要系统的了解电影理论知识，同时将更深入的学习并掌握数字电影技术的基本原理和实际操作流程。毕业后将在电影、电视、动画、广告和传媒等相关领域找到自己的位置。

4、摄影系

摄影专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力．能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。

5、表演学院

1950年9月，表演艺术研究所创建后招收的大专三年制演员一班和1951年9月招收的演员二班，是电影表演学院的前身。演员一班和二班的生源主要来自三个方面，有志于从事电影表演专业学习的高中毕业生。

电影表演教育的初创阶段，一方面为新中国的电影事业培养了一批演员，提高了一批演员的素质；另一方面也为电影表演教育的发展培训了一批师资。

6、录音系

录音艺术属于艺术类本科专业。主要培养从事声音节目制作和声音作品创作的复合型专门人才，培养具有较高的影视声音、音乐鉴赏能力，掌握音乐、影视、广播等领域的声音制作技术，具备扩声系统设计与搭建能力，从事音乐、影视和扩声领域的录音工程师。

7、美术系

美术系创立于1959年，汇集了当时中国电影美术界一批精英人士。美术系的建立，使电影美术创作走上了体系化、科学化的轨道，提高了中国 电影美术创作的艺术水准，推动了中国电影美术创作的发展。

建系五十余年来，在学院的领导下，美术系历届师生不断求真务实、刻苦努力、开拓进取，使美术系从过去的“电影美术设计专业”和“动画专业”，发展成为现在以培养影视美术设计、影视特技、影视广告导演、新媒体艺术、现代绘画、人物造型设计、镜头画面设计等专业艺术创作人才为主的教学机构。

8、管理系

北京电影学院管理系成立于1987年。自新中国建立以来，党和政府就对电影管理工作十分重视。实际上，从1955年9月学院开办第一届制片管理专训班以来，至今北京电影学院管理专业共招收学生570人，已毕业400人。其中本科生179人，大专生222人。2015年更名为管理学院。

9、电影学系

北京电影学院电影学系诞生于2002年12月，其宗旨为依托本部门宽厚的学科理论基础，拓宽传统电影研究的专业面，着眼影像媒体融合的大趋势，培养跨媒体就业的新型专业人才。电影学系与北京电影学院第一个院级研究所——电影研究所实为一体。

10、动画学院

北京电影学院动画学院（简称“动画学院”）成立于2000年1月，他的前身是北京电影学院美术系动画专业。该专业最初成立于1952年，经过40多年的发展，已经建立了一整套完整的教学体系和科学培养方法，拥有国内最完善的影视动画教学实习设施和优秀的师资队伍。

C. 北京电影学院有什么专业

1、戏剧影视文学：

戏剧影视文学是戏剧与影视学一级学科下的二级专业，本专业主要为电影电视、互联网络及其他相关媒体、部门培养编剧人才及策划、评估、宣传人才。

2、戏剧影视导演：

戏剧影视导演专业旨在挖掘具备一定素质、潜质与能力的学生，通过对其在故事建构、影像造型、声音处理、表演控制及后期制作等方面的训练，培养通晓视听语言、掌握导演工作技能，具备一定想象力、创造力、执行力，能独立从事电影、电视剧、纪录片编导工作的复合型专门优质人才。

3、影视摄影与制作：

影视摄影与制作专业是电影电视学院新建的特色专业。本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好的职业道德、视听思维和职业摄影摄像师的基本素质，具备广泛的科学文化和艺术理论知识，适应我国影视行业发展需要。

4、录音艺术：

录音艺术属于艺术类本科专业。主要培养从事声音节目制作和声音作品创作的复合型专门人才，培养具有较高的影视声音、音乐鉴赏能力，掌握音乐、影视、广播等领域的声音制作技术，具备扩声系统设计与搭建能力，从事音乐、影视和扩声领域的录音工程师。

5、电影学：

电影学是把电影作为社会文化现象、艺术现象以及大众传播媒介加以研究的科学。在中国，电影学还是一门新兴学科，对它的界定和研究范围众说不一。一般认为电影学是艺术学的一个分支，其范畴包括电影发展过程、电影审美特性、电影创作规律、电影作品分类及其社会作用与美学效应等。

(3)电影学属于哪个系扩展阅读：

北京电影学院（Beijing Film Academy），简称“北电”，是亚洲规模最大、世界著名的电影专业院校，也是北京市人民政府、国家新闻出版广电总局和中华人民共和国教育部重点支持建设的艺术高校，中国政府奖学金来华留学生接收院校，被誉为“中国电影人才的摇篮”。

北京电影学院的前身是1950年创建的中央电影局表演艺术研究所。该所1951年更名为中央文化部电影局电影学校，1953年更名为北京电影学校，1956年改制为北京电影学院。

D. 学拍电影的是什么专业

拍电影的常规来讲是导演系，也可以是表导的，但是也有很多著名导演不是导演系的，比如张艺谋导演就是北京电影学院摄影系的

E. 请问中国传媒大学电影学是属于哪个学院或者哪个系或是哪个具体专业考电影学

属于艺术研究院，电影学专业，这专业一共有四个方向：电影艺术史论、电影创作理论、影视制片。

F. 影视是什么专业呢

影视类专业共11个细分专业，分别为表演、戏剧学、电影学、戏剧影视文学、广播电视编导、戏剧影视导演、戏剧影视美术设计、录音艺术、播音与主持艺术、动画、影视摄影与制作。

G. 影视是什么专业

1.影视表演专业

培养目标：培养具有影视表演必需的文化基础与专业知识，掌握现代化表演的基本技能，具有影视表演、配音、舞台演出、节目主持等能力的高级技术应用性专门人才。

核心课程：大学语文、作品分析、表演、台词、形体训练、声乐、节目主持、艺术概论、影视文化、艺术讲座、音乐欣赏、美术作品欣赏、影视配音、化妆、技能训练（骑马、射击、格斗、游泳、驾驶）、化妆实训、舞台剧实训、影视剧演出等，以及各校的主要特色课程和实践环节。

就业方向：随着文化事业的发展和成熟，对演艺人才需求空间扩大，演艺人才从业的多样性，各类学校进行影视表演教学和教学研究的教师，教学研究工作，在电影厂、电视台、电视剧制作中心等从事相关专业工作。

2电影学专业

培养要求:该专业学生具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识、具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力。

就业方向:电影学专业的毕业生主要去向为：1、大中专院校。2、新闻出版机构。这包括报社、杂志社和出版社等单位。3、相关国家机关和行政单位。这主要是指国家广电总局、中影公司、地方广电集团（局）以及文联等单位。进入这些机构一般都需要参加国家或地方的公务员考试。4、影视传媒行业。主要是指中央电视台、地方电视台以及各种影视传媒公司等。5、企业、公司宣传部门。在三年的研究生生涯中，许多人都会有到电视台、杂志、报纸实习的机会，能够积累一些媒体工作经验，所以，毕业时，大企业、大公司的宣传部门（主要是媒体宣传岗位）也就成了一个就业方向。

3广播电视编导专业

专业类别 毕业五年平均薪资 工作地点 男女比例
戏剧与影视学类 ￥6747
薪酬超过53%的专业 北京市
24%在北京市工作 女生较多
男35%-女65%
培养目标：本专业培养具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识、具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力的高级专门人才。

主要课程：传播学、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作等。

就业方向：具体工作可以为记者、策划、节目编导、摄像、编辑、撰稿、制片、后期制作、剪辑，乃至灯光、场记。也可以在电视台的频道成立的栏目组中担当制片人,这样你就能管理一个栏目组了。

H. 想做电影制片人要学的是哪个专业

制片人一般指电影公司的老板或资方代理人。负责统筹指挥影片的筹备和投产，有权改动剧本情节，决定导演和主要演员的人选等。
制片人大多懂得电影艺术创作，了解观众心理和市场信息，善于筹集资金，熟悉经营管理。
不但要学习导演的全部课程，而且要涉猎数学、统计学、大众传播学、公共关系学、人文学、计算机及摄影、美术、编剧、录音、冲印等全部知识，还要学习运筹管理、市场营销、人力资源、心理学以及法律等一系列素养范畴的知识。

一 制片要了解电影知识：制片人不是专门研究电影理论的，对于电影各种名词和知识了解个大概就可以了，需要用的时候再查阅电影艺术词典和有关书籍。对于理论范畴的电影美学、电影哲学、电影诗学、电影社会学、电影心理学等等，也只需选择相关的部分来学习。有些蹩脚的名词，甚至可以不理会它。

二 制片要明白制片程序：1 首先是剧本。不管你是拍古装片还是时装片，也不管你拍武打片还是科幻片，通通都是先有创意，写出提纲，然后按照主题线索去写剧本或工作台本。有了这一剧之本，才具备了拍片的最初条件。

2 其次是资金。甭管你拍甚么题材的剧本也得有足够的资金保障。你是片厂里筹资金也好，向上伸手要补助也罢，或与其它单位和个人合资也行，申请银行贷款也可以，反正没有钱是万万不行的。

3 再次是组织人员，第一要找的是导演和制片主任，这是影片创作和制片管理的两个关键人物，然后是美工师和摄影师，再然后是照明组长、录音师、剪接组长、副导演、剧务等，再其次配齐化妆、服装、道具、置景、场记、烟火、核算员、演员、作曲及各组副手。

三 制片要掌握市场的行情：影响市场的因素很多，有政治的、经济的、文化的、民族的、情绪的、宗教的，甚至一个突发事件也能改变市场行情。因此，制片人在捕捉市场信息走向时，嗅觉一定要敏锐，超前意识一定要强。

四 制片要善于选择好剧本：选择剧本的条件，主题要鲜明、情节要真实和典型意义，构思要巧妙有新意，结构要严谨，节奏要有起伏，因为电影文学剧本是影片的基础，最重要的还是掌握观众的心理，符合观察的口味。

五 制片要精于运筹管理：1 制片人是策划于办公室，操作于上下左右，决胜于千里之外的指挥员。他首先策划的是用谁的本子，拍甚么片子，需要多长时间，投资多少钱，预测该片能赚多少利润。

2 然后第二步规划是甚么时候开拍、什么时候出拷贝最有利，要考虑季节因素，剧本里有几个季节，后期进棚挤不挤，送审别赶上春节放假，以及片子发行时间能否赶上评奖季节和放映旺季。

3 第三就要往更细了考虑---请谁当导演，请谁当制片主任。主要演员要由制片人拍板。

六 制片要懂得法律知识：制片人具有法人资格，所以重要的协议、合同都要制片人来签。

七 制片要学会知人善任：作为制片人来说，不但要策划影视作品的拍摄与制作，还要处理公司里的日常事务，学习与开会的事实在不少，还交织着专业上的、业务上的人事与行政上的杂七杂八，所以学会知人善任才能解放自己。

制片人由经验管理迈向科学管理，再进步到文化管理，才能把电影当成文化创意产业，由本土推上国际舞台，谋取更高的产值。

I. 电影学专业是指什么

把电影作为社会文化现象、艺术现象以及大众传播媒介加以研究的科学。在中国，电影学还是一门新兴学科，对它的界定和研究范围众说不一。一般认为电影学是艺术学的一个分支，其范畴包括电影发展过程、电影审美特性、电影创作规律、电影作品分类及其社会作用与美学效应等。电影学在国际上作为一门独立学科出现于20世纪40年代后期，随着电影艺术日益成熟而逐渐兴起。在其发展过程中既与社会学、历史学、心理学等产生联系，又与美学以及艺术学其他分支相互影响。50～60年代以来，随着跨学科研究的日渐开拓，电影研究与其他学科研究的相互结合更趋密切，出现了一些新的分科，如电影美学、电影哲学、电影诗学、电影心理学、电影社会学和电影符号学等 电影学 (法国)研究感知影片的一般规律而不考虑具体作品或作者的法国电影理论。1946年，法国美学家艾迪安·苏里奥在巴黎大学建立“电影学研究所”，出版《电影学国际评论》杂志，吸收心理学家、精神病学家、美学家、社会学家、教育学家和生物学家参加研究工作。法国电影学的主旨是与影片分析和批评迥然对立的。法国电影学的三项研究重点是：1

J. 电影系与电影学系有差别吗

电影系 是表演类， 电影学 是艺术类。
电影系 是教你 理解什么是电影 其中的奥妙 与含义。
电影学 自然就是学术，教你如何运用电影的技巧之类的。