电影之地是哪个国家

㈠ 世界三大电影制作基地是哪里

1、好莱坞，位于美国洛杉矶市，对于一个喜欢看电影的人来说的，这无疑是个知名的地点，每年从里面走出来的大片数不胜数，像是奥斯卡影奖的影片，也大多数出自好莱坞，对于大多数的电影演员来说，好莱坞就是他们的圣地，能从里面脱颖而出，演员生涯就是成功了。

2、宝莱坞位于印度孟买，每年产出的电影数量和售票数量都数一数二的，如今宝莱坞发展是十分迅速的，不仅仅在数量上，在质量上的提升也是让全球人民都在有目共睹的，从前的宝莱坞拍的大多都是歌舞剧类型，但是现在的类型也越来越多，像是动作片，枪战，黑帮之类的扩大了宝莱坞的市场。

3、中国的横店影视城，是全球最大的影视拍摄基地了，每年从这产出的电影电视剧数量着实不少，在横店有一句话是这样的，导演只要带好几个必要的主演，其他的都能给你配齐，由此可见，横店有多厉害了！

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模式影响

从1996年初建到2013年，17年，横店影视城有了一个名号——“中国好莱坞”。一个小乡村，以工业起步并致富，但却因一个副业闻名全国，这个奇迹还一路被众人见证。奇迹背后，业内人认为是“横店模式”让其有了不同凡响的规模。

横店影视城现已有广州街、香港街、秦王宫、清明上河图、明清宫苑、梦幻谷等18处影视拍摄基地。在这些基地里已拍摄了如《鸦片战争》、《英雄》（电影版、美剧版）、《无极》、《雍正王朝》、《画皮》（电影版电视版）、《西游降魔篇》等1200多部影视剧。也因此，横店被业内人士称作“中国好莱坞”。

资料显示，从1996年初建到2013年的17年里，横店集团开辟荒山32742.48亩，其中，2005年为纪念中国工农红军长征胜利七十周年而兴建的红军长征博览城的垦荒面积达到9000亩。新项目投资15亿的上海滩基地也正在紧张建设中。

㈡ 电影的发源地是哪里

欧洲是电影的发源地，在世界电影史上曾写下光辉灿烂的篇章。一代代的欧洲电影工作者凭着对电影艺术的执着追求，向世人奉献了举不胜数的传世佳作。 回顾欧洲电影史，不难得出这些结论：1、首先将声音、色彩运用于电影；2、率先使用了宽银幕；3、每一次兴起概念电影的重要组成部分: 超现实主义电影运动。（所众周知，1928年西班牙人路易斯布努艾尔的那部24分钟的短片《一条安达鲁狗》中刀片切割人眼球、口中长出头发等的怪异镜头，开创了超现实主义电影的先河）；4、新浪潮电影的根据地。 这些技术和风格上的电影革命从根本上改变了电影的最初面貌，而使之成为一门艺术，时至今日，欧洲的电影人们仍在孜孜不倦地对第七艺术--电影做出不可磨灭的贡献。 尽管目前碟市上很难见到那些欧洲电影大师级人物的作品，不过每当谈起这些响当当的名字：英格玛.伯格曼、阿伦.雷乃、费德里科.费里尼、安东尼奥尼、弗郎索瓦.特吕弗、赖纳.沃纳.法斯宾德，许多影友便禁不住眉飞色舞。可惜的是俺在国内无法象常年在外的那些网友那么方便地看到这些影片，只好谈谈这些大师和他们的片子聊以自慰了。 说到新浪潮，肯定首先想到的是法国五、六十年代的作品，由克罗德夏布罗尔、弗郎索瓦特吕弗、让吕克戈尔达和埃立克罗迈尔这几位《电影手册》杂志的编辑掀起的这场电影新浪潮，从1958年到1962虽说持续时间不算长，但对整个世界电影却产生了巨大影响。这期间的代表作品是：特吕弗的《胡作非为》（即《四百下》）、戈达尔的《精疲力尽》等。随即响应这股汹涌浪潮的欧洲导演多达100多号子，如“左岸派”的代表人物阿仑雷乃（《广岛之恋》）阿涅斯瓦尔达以及德国电影奇才法斯宾德（《水手奎莱尔》），也有科班出身的路易马勒（《再见孩子》、《爱情重伤》）等以及一些鱼龙混杂之人。 作为一场运动，新浪潮只是昙花一现便很快消失了，不过它的影响却改变了以后的两代电影人，如今这股当年被视为无政府主义的风潮再次席卷了法国乃至欧洲电影圈，新生代的电影家们向七八十年代回避现实与回归“优质电影”的倾向提出的挑战。 与吕克贝松（反映退缩到大海深处孤独生活的《碧海情》）、让雅克阿诺（幽闭禁锢人性的教堂生活的《玫瑰的名字》）、卡拉克斯（无人的石桥下那永远不靠岸的漂泊爱情故事《新桥恋人》）等人的唯美主义和非人格化的意象色彩不同，以埃立克罗尚、科里科拉尔等人开创的电影新新浪潮，回归过去雷诺阿时代的现实主义传统，不仅时代鲜明，而且没有花哨的摄影技巧，靠的是以人性在现实中的真实体现打动观众。 1989年的《冷酷祭典》如一股清风吹入影坛，这部荣获威尼斯、凯撒最佳女主角、多伦多影评人大奖的影片，描述的是两位个性很强的女性，由于都曾有过被迫杀人的经历而结识到成为好朋友，然而现实中并非如她们所意愿地发展，直至在作保姆的主人家里迸发出所有激情。 另外一部代表作品就是92年的《疯狂夜》，这部编导兼主演本人因爱滋病死去的反映当今爱滋病时代的真实见证的影片激情四溢，无论从电影史上还是社会学角度而言，均堪称里程碑，因为它是第一次直面爱滋病患者的真实生活并以其独特的魅力改变着社会对爱滋病及其患者的态度。95年的《仇恨》和《诱饵》（新鲜诱惑）都属于这类取材于社会、更接近观众的影片，不过这股新新浪潮的影片对整体电影业发展和社会现状是否有好处，排除艺术本身的因素不谈，现在还很难作出结论。 现在翻回去来看看戈达尔的名作《精疲力尽》，影片描写一个四处为非作歹的强盗在一个american girl的帮助下躲避警方的追捕，最后还是被她告发，死于警察的枪口之下。影片之所以轰动是因为：“它从一个新的视角观察人生，表现了人的行为的随意性、无目的性以及人际关系的冷漠，而且它还表现出对传统电影规范和陈旧的技术法则的蔑视与背离，采用灵活的叙事方式、画面格式与跳接等大胆技巧”。 特吕弗的《胡作非为》早于同年的《精疲力尽》，这小子是靠大量观摩电影而“自学成才”的导演，与他经历极为相似的导演就是美国鬼才昆汀.塔伦蒂诺，据说昆汀在导演《黑色小说》之前，每天要看上五六部电影。1959年的这部影片描述13岁少年杜瓦尔在学校、家庭和社会均得不到温暖的情况下，屡次出逃并最终走上犯罪道路。有传闻说这部影片是特吕弗的自传体，如同《黑色小说》是昆汀这个小混混的自我写照、《阳光灿烂日子》是姜文和王朔的儿时一般，它胜在以朴素的纪实风格、浓厚的生活气息、细腻的心理揭示及实景拍摄、摄影机连续运动、长镜头的恰当使用等艺术创新手法上，它也使得特吕弗首次拍长片便获得了戛纳影展最佳导演奖，真的同昆汀与他的《黑色小说》如出一辙。 再来看看德国的新浪潮，历史上德国影片一直不乏极为优秀的作品，1979年施隆多夫的《铁皮鼓》玩命获奖，使德国电影得到了世界公认。德国电影新浪潮始于六十年代末，代表人物当首推Rainer Werner Fassbinder（法斯宾德），这位英年早逝的电影奇才是“反戏剧剧院”流派的主要人物。1969年仅24岁的法斯宾德就以其处女作品《爱比死更冷》闻名于世，他不权是编剧、导演，而且还亲自上阵作主角，从其短暂的14年电影生涯共拍出41部影片来看，在世界电影史上都是极为罕见的，他畅导的“新德国电影”运动，直到今天以维姆文德斯为代表的德国电影人仍在发展壮大。 法斯宾德最重要的两部作品是1979年的《玛丽娅布劳恩的婚姻》和1982年的绝笔之作《水手奎莱尔》，前者使德国电影打入了美国乃至世界市场，后者刚是一部情色经典，这所以说它是情色作品，是因为该片充满了同性恋、双性恋以及占有欲极强的中年妇人的乱伦行为。这是一部表现主义作品，没有完整的叙事结构，事件之间也没有必然的因果关系，人物的行为既无动机，又无逻辑，整部影片象一篇用影像构成的寓言。“它是法斯宾德个人经历的写照，也是他构筑极端世界的模式：一个无爱的世界，人生活在这个世界中充满了争斗、欺诈、谋杀和性。”为表现这一世界，法斯宾德在整部影片当中都使用同一种颜色--橙色，这是一种表现色情的色彩，使观众产生一种压抑感，“好象进入地狱，使人透不过气来”。 文姆文德斯的作品近两年在大陆碟市上已经屡见不鲜，从〈德克萨斯州的巴黎〉（1984）到〈直到世界末日〉（1990）（3碟），从〈天使之翼〉（1987）到〈暴力启示录〉（1997）文德斯的成功证明了自己是当之无愧的当代德国电影代言人。同时他也是获次数最多的德国导演，〈德州巴黎〉获戛纳金棕榈大奖，86-87年间的半纪录体影片〈柏林上空〉获戛纳影评人特别奖及欧洲电影节最佳影片大奖。此外，〈天使之翼〉还被无耻的好莱坞在96年翻拍成〈天使之城〉（X情人）。

希望采纳

㈢ 请问素有“电影王国”之称的是哪个国家

世界“四大文明古国”之一的印度，有“世界电影王国”、“世界美女之国”的美名；位于孟买的电影城“宝莱坞”有“东方好莱坞”之称。“宝莱坞电影歌舞团”是印度影视城宝莱坞的一支阵容强大的专业性电影歌舞团，演员包括印度的当红影星、印度小姐、名模和专业的歌舞演员等。其浪漫、唯美并具有东方神秘色彩的电影歌舞风格已风靡欧美和东南亚，并走红美国好莱坞。该歌舞团是印度驻华使馆为推动中印两国文化交流向中国观众推荐的首家大型艺术团体。 印度电影歌舞以色彩华丽的民族服装、动人的音乐、浪漫的故事情节、婀娜多姿激情浪漫的歌舞，节奏明快的旋律，气势恢宏的场景，倾情演绎高水平的印度宝莱坞歌舞。
电影王国——印度

该国位于南亚次大陆。印度电影业发达，不论在影片的生产上，还是在电影的观众上，都是“世界之最”。 1978年，印度共摄制了影片630部，远远地超过了美国和日本的总和。因此，印度有“电影王国”的美称。

㈣ 电影大腕海外发行地是哪里

《大腕》制作公司
1.哥伦比亚影业公司（美国）；2.太合影视投资有限公司（中国）；3.华谊兄弟广告公司（中国）
发行公司
1.哥伦比亚三星（巴西）；2.LK-TEL（阿根廷）；3.Columbia TriStar Films de Argentina（阿根廷）；4.Sony Pictures Entertainment（美国）；5.索尼经典（美国）；6.Columbia TriStar Italia（意大利）；7.Sony Pictures Entertainment Inc.（日本）
国家/地区 上映日期 细节
中国
2001年12月21日
-
德国
2002年2月11日
柏林国际电影节
中国香港
2002年3月21日
-
新加坡
2002年3月28日
中国台湾
2002年3月29日
马来西亚
2002年4月4日
加拿大
2002年9月7日
多伦多电影节
墨西哥
2002年9月13日
-
挪威
2002年10月17日
卑尔根国际电影节
巴西
2002年10月23日
圣保罗国际电影节
澳大利亚
2002年10月24日
-
日本
2002年10月25日
东京国际幻想电影节
比利时
2002年11月13日
-
英国
2002年11月15日
西班牙
2002年11月22日
美国
2003年1月17日
加利福尼亚州旧金山
意大利
2003年1月31日
-
匈牙利
2003年2月18日
阿根廷
2003年4月15日
录像带首映
日本
2003年4月26日
东京

㈤ 电影天堂之旅说的是哪个国家的事情

Reina是位居住在哥伦比亚麦德林的性感少女，，她一直梦想着去纽约闯荡一番，改变自己的人生。Marlon被Reina吸引，为她深深着迷，被疯狂的爱情驱使，他决定和Reina一起踏上纽约的寻梦之旅。他们跟随拉丁美洲的非法移民穿越墨西哥进入美国。对于Marlon来说，纽约并不重要，美国梦也不值一钱，他在乎的只是他的爱人，他的女神Marlon，但是他们刚到纽约，两人就失散了，纽约对他来说变成了地狱，他开始在茫茫人海中寻找 Marlon..............

㈥ 电影王国是指哪个国家

世界“四大文明古国”之一的印度，有“世界电影王国”的美名.位于孟买的电影城“宝莱坞”有“东方好莱坞”之称。“宝莱坞电影歌舞团”是印度影视城宝莱坞的一支阵容强大的专业性电影歌舞团，演员包括印度的当红影星、印度小姐、名模和专业的歌舞演员等。其浪漫、唯美并具有东方神秘色彩的电影歌舞风格已风靡欧美和东南亚，并走红美国好莱坞。 印度电影歌舞以色彩华丽的民族服装、动人的音乐、浪漫的故事情节、婀娜多姿激情浪漫的歌舞，节奏明快的旋律，气势恢宏的场景，倾情演绎高水平的印度宝莱坞歌舞。印度电影业发达，不论在影片的生产上，还是在电影的观众上，都是“世界之最”。 1978年，印度共摄制了影片630部，远远地超过了美国和日本的总和。因此，印度有“电影王国”的美称。

㈦ 请问中国拍摄电影基地在哪里

（记得采纳答案）
一、各地电影厂、电视台有相应的拍摄设备、空间，这个叫做摄影棚。其次就是各私营公司自行搭建的摄影棚。

这种摄影棚是主要的室内景拍摄地点，常见的高成本制作的影视剧大多是在这种环境下完成的。个别较大的摄影棚可以搭建二层楼左右高度的房屋。（根据尺寸不同分为大棚和小棚，没有中棚和特大棚的称谓。）
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二、专业影视基地
这种在我国各地都有，比如一楼说的横店影视城，还有以前的北京苏州街、北影影视城、涿州影视基地、无锡影视基地等等，都是大型的野外场景取材地。

国内目前列了个表，叫做中国十大影视基地（影迷根据影响力及实力自封，不能代表全部）。如果大致估算下的话，我知道的可能就有五十个以上。十大如下：
1、横店影视城
2、上海影视乐园
3、中山影视城
4、长影世纪城
5、北普陀影视城
6、同里影视基地
7、象山影视城
8、镇北堡西部影视城
9、焦作影视城
10、涿州影视城。
详细参考资料：http://ke..com/view/4050768.htm
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三、野拍
这种是最为常见的，虽然不能称为影视基地，但在某些时候，其拍摄方式类似甚至胜于某些中小型影视基地。我所知的是2000年初期，某部与外商合资拍摄的古装电视剧曾在怀柔附近搭建了一个村子，一比一比例，拍摄耗时三个月，最后付之一炬（剧情需要）。

这种需要根据影视剧拍摄成本来算，有时为了拍摄需要，可能会临时到某些乡村、山川附近取景然后拍摄。这种的话，如果有需要，可能会带柴油发电机车上山也不一定……（生不如死的经历……）

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上面说的大致就是我国目前比较常见的拍摄地点了。

所谓影视基地，只是比较方便拍摄取景的地方，可能是风景比较好，也可能是搭设了一些古建筑这种。并不是说所有的野外景都会在影视基地完成。