1. 拳皇98山琦龙二,蔡宝奇,不知火舞,薇丝,麻宫雅典娜,草雉京如何布阵
拳皇98山琦龙二,蔡宝奇
身边的朋友都改玩王，牌对，决，打击感极强的游戏
收到攻击时的僵直、位置、以及姿，势的改变，都会在游戏中有所体现
另外收到攻击的位置不同，姿，势也会有所不同
正面收到攻击人物会呈后仰姿势，呈背面收到攻击人物会前倾
使用不同的武器进行攻击，产生的僵直也会有所不同
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这个世界有了光，然后有了影。电影是一种能够将光影关系玩弄得最出神入化的现代发明。有人认为，如果要谈电影，就要上溯到我国汉代出现的灯影戏及之后出现的皮影戏。但是,真正有意义的电影，不是发明自中国，而是科技发达的近代欧洲。1895年12月28日，法国卢米尔兄弟在巴黎卡普辛路14号咖啡馆放映成功之后，正式标志着电影时代的来临。
既然中国与电影的发明无缘，那中国电影发展就由电影放映开始。1896年，卢米尔兄弟雇用了二十个助手前往五大洲去放映电影。就是这样，电影这种拥有艺术和商品双重价值的文化产品，在西方商人扩大市场商业策略推动下，传入了中国。随后，很多欧美商人见中国的放映业有利可图，纷纷来华投资。他们经营放映业，修建及发展连锁式影院，甚至在中国建立电影企业，摄制影片。
由1896年至二十世纪二十年代，虽然外商在中国电影市场占据了垄断地位，但亦阻止不了我国电影活动的开始。1903年，德国留学生林祝三携带影片和放映机回国，租借北京前门打磨厂天乐茶园放映电影。1905年，北京丰泰照相馆的任庆泰为了向京剧老旦谭鑫培祝寿，拍摄了一段由他主演的京剧《定军山》的部份场面。
中国电影一开始，就和中国传统的戏曲和说唱艺术结合起来，发展出一套独特的电影类型。但是最早尝试拍摄这种电影类型的丰泰照相馆只属小本经营，算不上是电影机构。直至商务印书局“活动电影部”的出现，才真正代表中国制片业的开始。在这段期间，除了“商务”之外，先后出现的电影制片机构还包括由美商投资“亚细亚影戏公司”、“幻仙”、“中国”、“上海”、“新亚”等，由于他们的成员多是来自戏剧舞台，所以当时的电影题材和内容大多源于中国戏曲和文明戏。此外，他们也开始拍摄剧情短片和长片，对电影这种艺术作最初步的探索和尝试。
对于一个电影制作机构或者一个导演个体来说，无论是创作“艺术电影”或者“商业电影”，似乎都无可厚非。而对于一个国家，尤其是对于正处在艰难发展时期的中国电影来说，单一的张艺谋或者冯小刚，单一的《英雄》、《十面埋伏》或者《天下无贼》，无论它们取得如何辉煌的票房，都无法完成中国电影文化的整体建构，无法在整体上具备与好莱坞电影抗衡的能力，尽管它们对中国电影文化产业的发展实际上有着举足轻重的意义。在全球化语境中，在实施横向区域电影文化合作的同时，只有在纵向上完成多元形态的电影文化建构，才能够促进中国电影良性、有序的发展。 中国电影观念的开端与滑稽电影自有不解之缘。
这意味着，中国早期喜剧发展途径与美国和法国基本相同，打闹喜剧成为早期电影观念发展的主要环节，因为它可以产生“电影之低级的、但独立的形式”，而且，也体现了一定的人本主义精神。亚细亚公司的影片受美国山纳脱（今译塞纳特）的影响，体现了启斯东公司的打闹喜剧风格的精髓，以一种疯狂的破坏美学的表现形式，造成视觉的错乱或某种解放。
1919年美国环球公司摄制影片《金莲花》，借用商务印书馆的拍摄场地，也向相关人员传授了拍摄和制作经验。有关记载为：（美国环球公司）“假本部摄影场摄片、洗片接片亦就本部为之、同人追随数月、耳濡目染、获益良深、工竣本部又购其携来之煤精灯大小数十盏、得此后遂不分昼夜可以工作、再聘陈春生君为主任、摄成《死好赌》及《两难》等片、所用演员大都为励志会游艺股会员、于新剧略具经验、故于表演上不觉过于困难也。”⑦《中国电影发展史》认为，“《死好赌》、《得头彩》与亚细亚影戏公司的《赌徒装死》、《店伙失票》几乎完全相同，都是一些滑稽打闹镜头的生硬拼凑，无论表演摄影都很粗制滥造”。⑧评价虽然不高，至少说明这批影片与亚细亚影戏公司摄制的滑稽短片一脉相承，都来自对于美国滑稽喜剧片的模仿和借鉴。
郑君里的论述比较公允，他认为，商务印书馆从拍摄新闻片发展到滑稽短片，是正常的、合理的，符合法国、美国等国家发展电影制片业的基本规律。他说：“就剧本的取材言，当时商务出品的主题先后经过了初期电影发展之最合理的过程：从平凡而简易的新闻片起，随着是风景片，略有组织的教育新闻片，假借既成戏剧形式的京剧片，以至渐成为独立性质的滑稽短片。这些滑稽电影有一部分是民间传说的翻译（如《呆婿祝寿》、《戆大捉盗》），从剧中人的粗率的性格去摄取笑科，同进还带着一些‘打闹喜剧’的成分：一部分是浮浅的人情的讽刺，如《死好赌》、《清虚梦》、《得头彩》、《猛回头》等剧，写的都是一班为生活所苦困的小市民，似乎摇身一变而为清云得志的暴发户，但后来都依旧还原为一个幻灭的穷人。这些电影和一部分卓别灵的早期出品《做富翁》、《大闹剧场》、《从军梦》一样，多是用‘梦’的原素把他们的幻想建筑起来，它们蕴蓄着一般无法翻身的小市民之参透世情的哲学，同时，在电影的表现形式上，是以新奇的‘诡术摄影’（Camera trick，如用‘复摄法’以制造梦境等）为吸引观众的营业手段之一。”⑨
郑君里找到了这批影片在内容和表现形式方面的模仿对象，就是卓别林（即文中的卓别灵）的早期滑稽片，归纳其主要功能是“造梦”，这是很敏锐的。中国早期电影之所以主要选择美国滑稽电影为师，主要是，它不仅粗俗热闹，动作性强，而且具有让人沉浸其中，产生如醉如痴的梦幻感，可以使观众忘记或缓解现实生活中的痛苦。
1922年明星公司成立。对于拍摄影片，郑君里作了如下描述：“租借西人老罗的摄影场试摄新闻滑稽短片，完成了《大闹怪剧场》、《滑稽大王游沪记》、《劳工之爱情》等诸剧，由张坚（石川）导演，郑公（正秋）编剧，英人郭达亚摄影。这些影片可以肯定说是受了战后美国开土东影片公司导演M.山纳脱之有名的‘打闹喜剧’影响。特别是《滑稽大王游沪记》一片，不仅是摹拟开土东出品里的卓别灵的形像与演技，而且当时扮演卓别灵一角的英人李却·倍尔还是山纳脱导演《宾太平》（Ben Turpin，这对眼的小丑）的笑片时所用过的配角。这部影片尽量搬演追汽车，与胖子打架，掷粉团，打碎食具，坐通天轿等跌扑的笑料；同样《劳工之爱情》也是用一水果商向医生女求爱的故事介绍了掷果，打伤赌徒的跌扑，为冷落的医生制造大批病人。这些‘打闹喜剧’在营业上并不怎么成功。”⑩
在郑君里看来，明星公司早期的打闹喜剧受美国早期滑稽动作喜剧影响很大，直接借鉴了卓别林早期电影风格，由此可以推知，卓别林的形象在当时上海已为人熟知。单纯的模仿无法与成熟的欧美电影竞争，失败无可避免，但是应该看到，这对于中国早期电影观念的基本形成发挥了促进作用。
中国电影理论虽然在整体上落后，但是，在探讨与社会及社会心理有关的某些电影类型方面的理论观念却可能显示出一些特色。电影喜剧观念是其中重要方面。
在西方电影传入中国初期，吸引观众注意力的喜剧明星层出不穷，欧洲明星中声名显赫的是法国的林戴，受观众拥戴的美国喜剧明星比较多，有卓别林、劳埃德（即罗克）、基顿，以及劳莱与哈苔组合等。其中劳埃德、卓别林更加突出，后来观众与评论家的兴趣逐渐集中在卓别林一人身上，这并非偶然，卓别林的电影更具有社会性。同时，随着卓别林等明星在中国的影响力日益加强，中国关于电影理论特别是电影喜剧理论也有所拓展，卓别林等的实践成为触发理性思考的关键，由此入手探讨喜剧与社会的关系。
从单纯看重视觉的滑稽到重思想内涵，是喜剧观念的重要变革。罗树森从创作角度论及创作滑稽影片的难度，他说：“滑稽影片不是一种无理取闹的电影、要有一种讽刺的意思、从冷酷的表情中显露出很深刻、很热烈令人发笑的资料。”卓别林等人受欢迎是“因为他们的一举一动、既滑稽而复耐人寻味”。受“乐极生悲”一词启发，作者认为，“许多令人可笑的滑稽戏情、滑稽动作、都从那不幸或是悲哀中出来的、从这种反面显示出来的滑稽、愈深刻而耐人寻味、所以滑稽电影可以说是不幸悲哀戏剧的反写”。“所以要滑稽电影耐人寻味、都要从反面着想、要从不幸悲哀的地方去着想滑稽的戏情、要注意剧情的合理、还要注意环境的变迁、社会的新潮和许多近代关系下、很深刻的描写中国的国情与美国不同，对喜剧的要求也不同，中国人经受更多苦难，在欣赏喜剧的时候，需要适当的情境，从悲苦的心境中摆脱出来，才能进入欣赏喜剧的心态，这可能是罗树森提出“滑稽电影可以说是不幸悲哀戏剧的反写”的观点的社会文化原因。这种概括已经接近卓别林的悲喜剧风格了。
多元形态的电影文化建构，首先体现在多层次的电影创作上。所谓多层次，就是既需要作为电影文化产业主体的、以商业票房为创作主旨的类型电影，也需要以探索电影语言、追求个人表达为主导的艺术电影，还需要在艺术个性和商业需求之间寻求平衡的电影。在中国内地，当然还有在创作数量上占据相当份额的主旋律电影。事实上，近年来的主旋律电影已经越来越显示出超越单一教化层面的类型化趋势。任何单一形态的电影类型，都无法建构起完备、有序的电影文化产业，久盛不衰的美国好莱坞电影、全盛时期的香港电影、世纪之交崛起的韩国电影都证明了这一点。只有形成电影类型的多元化、多层次建构，才能形成一个电影文化的有序结构。
好莱坞是类型电影发展最为完备的大众商业文化之都，但即便如此，在百年美国电影史上，仍然会间断地出现一些偏离类型电影轨道，乃至偏离商业需求的电影作品。正是这样一些作品的出现，在实质上也推动着类型电影的发展。20世纪40年代初，奥逊·威尔斯的《公民凯恩》以其打破常规的多重视角叙事和景深镜头的创造性运用，成为世界现代电影的一个真正的发端。这部商业上遭遇失败的影片在奥斯卡奖评选中也仅仅获得了最佳剧本奖，成为奥斯卡评选历史上最大的“遗珠”之一。但是，经典永不褪色，随着时代的推移，影片的价值开始越来越为人们所认知，其影响也一直在延续着。法国导演特吕弗说：“从1940年以来，电影中一切有创见的东西都来源于《公民凯恩》和让·雷诺阿的《游戏规则》。”[1] 在英国《画面与音响》杂志邀请国际知名影评家评选“世界电影10大佳作”活动中，影片多次名列第一。1998年6月16日美国CBS电视台公布的“美国电影学院百年百片”中，《公民凯恩》名列第一，这次评选是美国电影学院邀请1500多名演员、导演、制片、评论家、史学家、经理人、放映商等电影界知名人士从1896到1996年间生产的400部美国影片中投票产生的。[2] 以罗伯特·阿尔特曼、弗朗西斯·福特·科波拉、马丁·斯科西斯、斯坦利·库布里克、阿瑟·佩恩、西德尼·波拉克、迈克·尼克尔斯、乔治·卢卡斯、史蒂文·斯皮尔伯格、伍迪·艾伦等为代表的新好莱坞电影“试图给美学上以及经济上已经部分停滞不前的好莱坞电影生产注入新的生命，他们虽然承认各种电影样式的规律、承认明星制和工业化的生产方式，但却从内部使它们充实新的内容。他们把自己亲身的经验倾注到影片中来，反映青年一代的理想、梦想和期望，更加充分地利用各种电影样式的种种美学手段。”[3] 而斯蒂芬·索德伯格的《性、谎言和录像带》、科恩兄弟的《巴顿·芬克》、昆廷·塔兰蒂诺的《低俗小说》等影片的出现并且先后在戛纳国际电影节获奖，一方面表现了素以“艺术”著称的戛纳国际电影节对于美国具有独立品格的电影创作的持续认同，同时，他们对于经典好莱坞模式的反叛，可以看成是对奥逊·威尔斯、对新好莱坞电影精神的某种延续。正是这种对经典好莱坞模式的不断的反叛和背离，构成了好莱坞类型电影生生不息的内在动力之一。曾经的“先锋”往往成为后来的“主流”。这些曾经“先锋”的导演后来也成为美国主流电影的中坚力量。
通常人们都会把欧洲当成是艺术电影的圣地。二战结束后的现代电影思潮，正是以意大利新现实主义、法国新浪潮和新德国电影作为主要标志的。回望世界电影史，可以说几乎所有先锋电影或新浪潮电影都有一个无法逃脱的宿命，这个宿命就是它的短命，它们作为一个运动通常只持续短短几年时间，但其影响力却一直延续着，并影响到了表面上似乎与之相对的商业化的类型电影创作之中。通常认为，意大利新现实主义作为一场新电影运动仅有6年的历史，即从罗西里尼拍摄《罗马，不设防的城市》的1945年开始，到德·西卡拍摄《温别尔托·D》的1951年结束。战后意大利特殊的经济文化力量是新现实主义的支持力量，同时也成为终止它继续发展的力量。第二次世界大战结束之后，意大利社会开始走向复苏和繁荣，反法西斯不再成为人们集中关注的主要问题，因此无法再以此将不同政治倾向的艺术家引向一种共同的创作潮流。意大利新现实主义本身的成分就比较复杂，既有共产党员，也有反共人士，还有天主教徒等，他们是因为反法西斯的共同要求而走到一起的。当这一共同要求不再占据主要地位时，分化就是在所难免的。同时，意大利政府也开始对这样一些具有社会批判意味的影片侧目，审查制度和国家的压力开始抑制这个运动的继续发展。对于电影来说更加内在的因素则是，意大利新现实主义的一些局限性开始充分暴露出来，其题材上的狭隘性已经无法充分适应社会和观众的需求；其电影形态上的一些特征事实上也起到了贬低编剧和表演的作用，尤其是当它走向极端的时候。于是，新现实主义的导演也走向分化，罗西里尼开始探讨基督教和西方历史；德·西卡开始关注多愁善感的风流韵事；维斯康蒂开始表现上层社会环境等等。尽管意大利新现实主义作为一个运动已然走向终结，但它的影响并没有就此结束。意大利新现实主义的因素仍然可以在弗特里科·费里尼的《路》、米开朗基罗·安东尼奥尼的《一个爱情的故事》这样一些他们的早期影片中看到。这两位导演后来都走向了现代主义，成为西方现代主义电影的代表人物。“政治电影”的出现也与意大利新现实主义有着某种程度上的关联。意大利新现实主义对世界各国电影都产生着影响。半个多世纪之后，意大利新现实主义的叙事风格还在遥远的东方中国找到了回应，张艺谋的《秋菊打官司》、《一个都不能少》都以其纪实风格的追求（包括偷拍手法的运用、非职业演员的采用等）在向新现实主义的前辈们表示敬意，而它们都在意大利的威尼斯国际电影节上获得了最高奖金狮奖；从某种角度来说，王小帅的《十七岁的单车》也可以看成是向意大利新现实主义的经典影片《偷自行车的人》致敬的作品。20世纪50年代末出现的法国新浪潮作为一个运动，60年代初开始走向衰落，而其影响却一直延续着，“新浪潮”也被广义地运用于出现于世界各国的由新锐导演创作的敢于打破传统电影规范的电影思潮。发端于60年代中期“德国青年电影”、70年代有着成熟作品出现的新德国电影，因为1982年法斯宾德的逝世，似乎多少标志着其作为思潮和运动的终结。
20世纪70年代末80年代初，一些曾在欧美学习电影的香港年轻导演，以新的视角和技巧，差不多同时执导了一些电影语言、影像处理、叙事风格不同于传统电影的作品，包括了严浩的《咖哩啡》、《夜车》，徐克的《蝶变》、《第一类型危险》，许鞍华的《疯劫》、《撞到正》、《胡越的故事》、《投奔怒海》，谭家明的《名剑》、《爱杀》、《烈火青春》，章国明的《点指兵兵》、《边缘人》，于仁泰的《墙内墙外》，翁维铨的《行规》、《再生人》，方育平的《父子情》、《半边人》，刘成汉的《欲火焚琴》，冼杞然的《冤家》，唐明基的《杀出西营盘》，蔡继光的《柠檬可乐》，黄志强的《舞厅》、等，被香港影评界称为“新浪潮”，也即新电影。[4] 香港新电影从整体上看更加强调真实性，强调贴近现实，尤其是小人物和社会底层的现实。在制作上勇于尝试新的技术和新的技巧，从而在整体上提高了香港电影的视听质量，但并不是像通常的欧洲新电影那样走极端。新颖的叙事技巧往往与可看性结合在一起，同时还能够产生较好的商业效果。作为一个思潮，香港新电影的热潮到80年代初就告一段落了，但是其影响却一直延续着。一方面，严浩、徐克、许鞍华等新电影的主将此后又创作了一系列作品，比如严浩的《似水流年》、《滚滚红尘》、《天国逆子》、《太阳有耳》、《我爱厨房》，徐克的《新龙门客栈》、《黄飞鸿》、《青蛇》、《刀》、《小倩》、《老夫子》、《蜀山传》，许鞍华的《客途秋恨》、《女人·四十》、《半生缘》、《千言万语》等等，他们大部分都融入了主流电影。更重要的是，长江后浪推前浪，作为新电影在精神上的延续，又出现了关锦鹏的《人在纽约》、《胭脂扣》、《阮玲玉》、《红玫瑰白玫瑰》、《愈快乐愈堕落》、《有时跳舞》、《蓝宇》，王家卫的《旺角卡门》、《阿飞正传》、《重庆森林》、《东邪西毒》、《堕落天使》、《春光乍泄》、《花样年华》、《2046》，刘国昌的《童党》，张之亮的《笼民》，陈果的《香港制造》、《去年烟花特别多》、《细路祥》、《榴莲飘飘》、《香港有个好莱坞》等作品。
在韩国，既有象1999年到2003年间连续获得年度票房冠军的《生死谍变》、《共同警备区》、《朋友》、《家族荣誉》、《杀人回忆》以及2004年卖座大片《实尾岛》、《太极旗飘扬》这样类型化的电影，也有林权泽（《曼陀罗》、《悲歌一曲》、《春香传》、《醉画仙》、《下流人生》）、金基德（《漂流欲室》、《收件人不详》、《坏男人》、《春夏秋冬又一春》、《撒玛利亚女孩》、《空房间》）、洪尚秀（《猪堕井的那天》、《江原道之力》、《处女心经》、《生活的发现》、《女人是男人的未来》）这样一些坚持个性创作的导演。正是这样多层次的电影文化建构，才是韩国电影真正具备国际电影节和商业市场双重竞争力的重要原因。
针对当前名目繁多的各类报告，中国影协在去年《2007中国电影产业研究报告》推出的基础上，以其时效性和指导性俱佳的优势，今年又推出了《2008中国电影产业研究报告》《2008中国电影艺术报告》两部。中国影协日前在京举行了两部报告的发布座谈会。
《2008中国电影产业研究报告》由中国电影家协会产业研究中心组织撰写，由产业研究中心主任刘浩东担任主编，多位从事电影产业研究的专家学者参与了这个研究项目。该报告充分发挥影协广泛联络和深入调查的优势，把“一手数据分析”与产业视角的独特研究结合起来，既尊重数据的客观准确，又发挥撰写报告专家的理论分析智慧，对2007年中国电影产业发展情况进行了科学而客观的阐述，具有专业性、权威性、综合性等特点，对业界、学界了解2007年度中国电影产业发展状况具有重要的参考价值。
《2008中国电影艺术报告》作为国内第一部年度电影艺术创作报告，由中国电影家协会理论评论工作委员会组织撰写，理论评论工作委员会主任尹鸿、秘书长刘浩东担任主编，作者由各大高校、科研机构的电影理论评论专家组成。该报告以年度中国电影艺术创作为研究对象，全书共包括十二个章节和一个专题研究，分别为中国电影创作年度综述、年度热点、年度创新、年度症候、年度走向、导演艺术、剧作艺术、表演艺术、摄影艺术、声音艺术、新技术、港产合拍片的年度分析，以及专题研究中国进口分账影片态势分析。此外，报告还收录了中国电影家协会理论评论工作委员会“2007年度十部优秀国产影片推介活动”的片目名单。影协理论评论工作委员会推出这部艺术创作报告的目的，旨在让更多的人在聚焦产业喧嚣的同时，冷静细致地思考电影艺术层面的诸多元素，从电影创作本体上把脉国产影片，把理论家、评论家的判断与声音传递给社会大众，以期在电影理论评论中坚持主流文化的声音。该书凸显出三个特点：一是改变了只关注精英和艺术电影的传统角度；二是对实现市场转型做了全面的关注；三是对新形势下的主流电影给予了更多的关注。
因为《2008中国电影艺术报告》是第一次对中国电影艺术创作推出的研究报告，因此备受关注。参加座谈会的电影界专家学者就中国电影创作和中国电影艺术研究方向提出了自己的见解。
中国电影艺术研究中心研究室主任饶曙光强调眼睛要向下看。他认为，中国电影研究的立场要有一个调整，要从精英立场转移到大众立场，不能把电影研究变成空中楼阁。要从重电影票房转移到增加对观众人次的研究，尤其要关注中小城市和农村的观众人次。电影票房收入虽然重要，但不是全部的依据，人次虽不能计入经济效益，但对中国电影创作有直接的指导作用。当前中国电影的研究重点还应该放在具有中国特色的类型片上，进一步建构主流商业电影体系，推动中国电影的可持续发展。
北京电影学院教授侯克明希望敢于面对创作现实。他说，中国电影产量虽然多了，但创作上还存在着很多问题。目前对创作上的艺术研究还远远不够，创作问题远比产业问题大。《2008中国电影艺术报告》的出版对电影创作研究会产生很大影响，希望能坚持做下去，更希望这些研究能让创作者看到。因为目前拍摄者、投资者并不太知道中国电影的创作状况，出现了信息不对称的情况，创作者对自己没有准确的评价。电影批评家要继续解放思想，依据社会主义核心价值观把电影创作存在的问题实事求是地讲出来，努力加强和扩大电影评论的声音。艺术报告不要追求大而全或面面俱到，要有重点分析，可以有多种写法，要敢于面对现实，面对问题。
北京电影学院教授郑洞天发言时先站起来向作者鞠躬，由衷地表示对这两部报告出版的祝贺和对作者的敬意。目前，高校有影视专业两千余个，研究生有三千余人。他认为两部报告为高校大学生、研究生提供了数据和依据。该报告开创了电影研究的新阶段。郑洞天希望报告每年能有针对性地提一些问题。比如中国类型片的问题，去年中国共生产了526部影片（包括120部电视电影），其中有多少部是类型片？我们的类型片不够成熟的原因究竟在哪里？再比如中国大片的问题，是否制作越大越挣钱？大片越拍越没有思想？应通过每年的报告把中国电影的现实真实地报告给创作者。
北京师范大学教授黄会林提出增加未成年观众电影调查。她说，影视文化对未成年观众有哪些影响，应该是报告的内容之一。今年，北师大艺术与传媒学院就未成年观众价值观的形成、对明星的认知度、对某些电影的暴力倾向的反应等进行了问卷调查，今年的调查对象选择的是都江堰的中学生。5月11日，包括聚源中学在内的孩子们最后交上了答卷，没想到第二天就发生了大地震，很多参与调查的孩子都被埋在了废墟之下，学院已决定把调查问卷捐给相关的博物馆，作为永久的纪念。黄会林建议，应该重点对未成年孩子们对当下影视文化的看法进行调查，他们才是中国电影市场未来的主力军。
3. 有一部关于狙击手的电影，男主角叫蔡维斯是哪部电影
电影叫做《燃眉追击》94年的老电影了，蔡维斯也不是主角，这也不是一部狙击手电影，但是值得一看
4. 有哪位朋友能把天下足球做的108球星的名单列出来呀，要水浒传跟球员名字对照的
01 天魁星 呼保义 宋江 马尔蒂尼
02 天罡星 玉麒麟 卢俊义 卡卡
03 天机星 智多星 吴用 皮尔洛
04 天闲星 入云龙 公孙胜 小罗
05 天勇星 大刀 关胜 巴拉克
06 天雄星 豹子头 林冲 托蒂
07 天猛星 霹雳火 秦明 维埃拉
08 天威星 双鞭 呼延灼 萨内蒂
09 天英星 小李广 花荣 贝克汉姆
10 天贵星 小旋风 柴进 劳尔
11 天富星 扑天雕 李应 伊布拉希莫维奇
12 天满星 美髯公 朱仝 皮雷
13 天孤星 花和尚 鲁智深 罗纳尔多
14 天伤星 行者 武松 克雷斯波
15 天立星 双枪将 董平 克里斯蒂亚诺罗纳尔多
16 天捷星 没羽箭 张清 小儒尼尼奥
17 天暗星 青面兽 杨志 德罗巴
18 天佑星 金枪手 徐宁 亨利
19 天空星 急先锋 索超 阿德里亚诺
20 天速星 神行太保 戴宗 吉格斯
21 天异星 赤发鬼 刘唐 永贝里
22 天杀星 黑旋风 李逵 埃托奥
23 天微星 九纹龙 史进 舍甫琴科
24 天究星 没遮拦 穆弘 大卫.比利亚
25 天退星 插翅虎 雷横 科尔多巴
26 天寿星 混江龙 李俊 范尼斯特鲁伊
27 天剑星 立地太岁 阮小二 卡纳瓦罗
28 天竟星 船火儿 张横 兰帕德
29 天罪星 短命二郎 阮小五 格罗索
30 天损星 浪里白条 张顺 法布雷加斯
31 天败星 活阎罗 阮小七 马特拉齐
32 天牢星 病关索 杨雄 安布罗西尼
33 天慧星 拚命三郎 石秀 加图索
34 天暴星 两头蛇 解珍 加里.内维尔
35 天哭星 双尾蝎 解宝 菲尔.内维尔
36 天巧星 浪子 燕青 维埃里
37 地魁星 神机军师 朱武 里克尔梅 博卡
38 地煞星 镇三山 黄信 菲戈 国米
39 地勇星 病尉迟 孙立 因扎吉 米兰
40 地杰星 丑郡马 宣赞 萨尔加多 皇马
41 地雄星 井木犴 郝思文 埃辛 切尔西
42 地威星 百胜将 韩滔 西多夫 米兰
43 地英星 天目将 彭玘 托尼 拜仁
44 地奇星 圣水将 单廷圭 内斯塔 米兰
45 地猛星 神火将 魏定国 内德维德 尤文
46 地文星 圣手书生 萧让 卡西利亚斯 皇马
47 地正星 铁面孔目 裴宣 卡恩 拜仁
48 地辟星 摩云金翅 欧鹏 卡洛斯 费内巴切
49 地阖星 火眼狻猊 邓飞 戴维斯 阿贾克斯
50 地强星 锦毛虎 燕顺 马塞利尼奥 沃尔夫斯堡
51 地暗星 锦豹子 杨林 祖玛 比勒菲尔德
52 地辅星 轰天雷 凌振 杰拉德 利物浦
53 地会星 神算子 蒋敬 哈维 巴萨
54 地佐星 小温侯 吕方 梅西 巴萨
55 地佑星 赛仁贵 郭盛 罗比尼奥 皇马
56 地灵星 神医 安道全 克鲁兹 国米
57 地兽星 紫髯伯 皇甫端 西塞 马赛
58 地微星 矮脚虎 王英 久利 罗马
59 地慧星 一丈青 扈三娘 韩端 大连
60 地暴星 丧门神 鲍旭 泰比 阿斯科利
61 地默星 混世魔王 樊瑞 阿内尔卡 切尔西
62 地猖星 毛头星 孔明 迭戈米利托 萨拉戈萨
63 地狂星 独火星 孔亮 加布里埃尔米利托 巴萨
64 地飞星 八臂哪吒 项充 切尼 圣保罗
65 地走星 飞天大圣 李衮 卢西奥 拜仁
66 地巧星 玉臂匠 金大坚 布冯 尤文
67 地明星 铁笛仙 马麟 皮耶罗 尤文
68 地进星 出洞蛟 童威 佩罗塔 罗马
69 地退星 翻江蜃 童猛 德罗西 罗马
70 地满星 玉幡竿 孟康 莫伦特斯 瓦伦西亚
71 地遂星 通臂猿 侯健 范德萨 曼联
72 地周星 跳涧虎 陈达 布兰科 芝加哥
73 地隐星 白花蛇 杨春 罗本 皇马
74 地异星 白面郎君 郑天寿 伊涅斯塔 巴萨
75 地理星 九尾龟 陶宗旺 迪达 米兰
76 地俊星 铁扇子 宋清 坎比亚索 国米
77 地乐星 铁叫子 乐和 特里 切尔西
78 地捷星 花项虎 龚旺 特维斯 曼联
79 地速星 中箭虎 丁得孙 欧文 纽卡
80 地镇星 小遮拦 穆春 卡萨诺 桑普
81 地羁星 刀鬼 曹正 中村俊辅 凯尔特人
82 地魔星 云里金刚 宋万 克劳奇 利物浦
83 地妖星 摸着天 杜迁 日基奇 瓦伦西亚
84 地幽星 病大虫 薛永 雷科巴 都灵
85 地僻星 打虎将 李忠 塔穆多 西班牙人
86 地空星 小霸王 周通 鲁尼 曼联
87 地孤星 金钱豹子 汤隆 费尔南多.托雷斯 利物浦
88 地全星 鬼睑儿 杜兴 里贝里 拜仁
89 地短星 出林龙 邹渊 斯坦科维奇 国米
90 地角星 独角龙 邹润 特雷泽盖 尤文
91 地囚星 旱地忽律 朱贵 马克莱莱 切尔西
92 地藏星 笑面虎 朱富 卡福 米兰
93 地伏星 金眼彪 施恩 斯科尔斯 曼联
94 地平星 铁臂膊 蔡福 莱曼 阿森纳
95 地损星 一枝花 蔡庆 菲奥雷 阿梅利亚
96 地奴星 催命判官 李立 马凯 费耶诺德
97 地察星 青眼虎 李云 科库 埃因霍温
98 地恶星 没面目 焦挺 阿方索.阿尔维斯 海伦芬
99 地丑星 石将军 石勇 萨穆埃尔 国米
100 地数星 小尉迟 孙新 小因扎吉 拉齐奥
101 地阴星 母大虫 顾大嫂 普林茨 法兰克福
102 地刑星 菜园子 张青 德科 巴萨
103 地壮星 母夜叉 孙二娘 玛塔 默奥
104 地劣星 活闪婆 王定六 小曼奇尼 罗马
105 地健星 险道神 郁保四 扬.科勒 摩纳哥
106 地耗星 白日鼠 白胜 萨维奥拉 皇马
107 地贼星 鼓上蚤 时迁 克劳迪奥.洛佩斯
108 地狗星 金毛犬 段景住 普约尔 巴萨
5. 有个狙击手叫蔡维斯的电影中哪一部
首先告诉你，这不是一部讲述狙击手的电影。但是很值得看1994年的《燃眉追击》
6. 足球明星中都有哪些人出过自传自传的名字都是什么谢谢！
托雷斯《托雷斯自传》
7. 周星驰龙凤飞舞哈尔蔡是什么电影
龙卷风
7.2分
主演：海伦·亨特加利·艾尔维斯杰米·格尔兹比尔·派斯顿
导演：简·德·邦特
类型：动作剧情灾难惊悚
看点：惊悚自由竞争
时长：113分钟
年代：1996
地区：美国
语言：英语
别名：龙卷风暴 龙卷风
8. 生命的感悟（名人名言）
人的一生应当这样度过：当回忆往事的时候，他不致于因为虚度年华而痛悔，也不致于因为过去的碌碌无为而羞愧；在临死的时候，他能够说：“我的整个生命和全部精力，都已经献给世界上最壮丽的事业——为人类的解放而斗争。”
——奥斯特洛夫斯基
必须如蜜蜂一样，采过许多花，才能酿出蜜来。
---鲁迅
努力学习，勤奋工作，让青春更加光彩。 ---王光美
人生有两出悲剧。一是万念俱灰；另一是踌躇满志。
——萧伯纳
人的生命，似洪水奔流，不遇着岛屿和暗礁，难以激 起美丽的浪花。
---奥斯特洛夫斯基
现实是此岸，理想是彼岸，中间隔着湍急的河流，行动则是架在河上的桥梁。
---克雷洛夫
人的价值是由自己决定的。
---卢梭
燧石受到的敲打越厉害，发出的光就越灿烂。
---马克思
正如恶劣的品质可以在幸运中暴露一样，最美好的品质也是在厄运中被显示的。
---培根
生命是一条美丽而曲折的幽径，路旁有妍花的丽蝶，累累的美果，但我们很少去停留观赏，或咀嚼它，只一心一意地渴望赶到我们幻想中更加美丽的豁然开朗的大道。然而在前进的程途中，却逐渐树影凄凉，花蝶匿迹，果实无存，最后终于发觉到达一个荒漠。
---萨拉
人生最终的价值在于觉醒和思考的能力，而不只在于生存。
---亚里斯多德
在命运的颠沛中，最可以看出人们的气节。
---莎士比亚
人生是各种不同的变故、循环不已的痛苦和欢乐组成的。那种永远不变的蓝天只存在于心灵中间，向现实的人生去要求未免是奢望。
---巴尔扎克
勤劳远比黄金可贵
---萨迪
自己活着，就是为了使别人活得更美好。
——雷锋
谁要是游戏人生，他就一事无成；谁不能主宰自己，永远是一个奴隶。
—歌德
希望是附丽于存在的，有存在，便有希望，有希望 ，便是光明。
——鲁迅
人间没有永恒的夜晚，世界没有永恒的冬天。
——艾青
过去属于死神，未来属于你自己。
——雪莱
冬天已经到来，春天还会远吗？
——雪莱
假如生活欺骗了你，不要忧郁，也不要愤慨！不顺心的时候暂且容忍：相信吧，快乐的日子就会到来。
——普希金
宿命论是那些缺乏意志力的弱者的借口。
——罗曼· 罗兰
世界上有两种人，一种人，虚度年华；另一种人，过着有意义的生活。在第一种人的眼里，生活就是一场睡眠，如果在他看来，是睡在既温暖又柔和的床铺上，那他便十分心满意足了；在第二种人眼里，可以说，生活就是建立功绩……人就在完成这个功绩中享到自己的幸福。
——别林斯基
如果我曾经或多或少地激励了一些人的,努力,我们的工作,曾经或多或少或少地扩展了人类的理解范围,因而给这个世界增添了一分欢乐,那我也就感到满足了.
_______爱迪生
一个人的价值,应当看他贡献什么,而不应当看他取得什么.
______爱因斯坦
对于我来说,生命的意义在于设身处地替人着想,忧他人之忧,乐他人之乐.
______ 爱因斯坦
生活真象这杯浓酒,不经三番五次的提炼呵,就不会这样一来可口!
______郭小川
辛勤的蜜蜂永没有时间悲哀.
______布莱克
希望是厄运的忠实的姐妹.
______普希金
假如生活欺骗了你, 不要忧郁,也不要愤慨! 不顺心的时候暂且容忍:相信吧,快乐的日子就会到来.
______ 普希金
手莫伸,伸手必被捉. 党与人民在监督, 万目睽睽难逃脱. 汝言惧捉手不伸, 他道不伸能自觉, 其实想伸不敢伸, 人民咫尺手自缩.
______陈毅
君子喻于义,小人喻于利.
_______孔丘
富贵不淫贫贱乐,男儿到此是豪雄.
_______程颢
我们不得不饮食、睡眠、游惰、恋爱，也就是说，我们不得不接触生活中最甜蜜的事情：不过我们必须不屈服于这些事物......
______约里奥·居里
一个精神生活很充实的人，一定是颐和园很有理想的人，一定是一个很高尚的人，一定是一个只做物质的主人而不做物质的奴隶的人。
---陶铸
我从不把安逸和快乐看作是生活的本身--这种伦理基础，我叫它猪栏的理想。
--爱因斯坦
人生应该如蜡烛一样，从顶燃到底，一直都是光明的。
——萧楚女
● 人需要真理，就像瞎子需要明快的引路人一样。
——高尔基
● 善于利用零星时间的人，才会做出更大的成绩来。
——华罗庚
● 生活便是寻求新的知识。
——门捷列夫
● 生活得最有意义的人，并不就是年岁活得最大的人，而是对生活最有感受的人。
——卢梭
● 生活的理想，就是为了理想的生活。
——张闻天
● 生活的情况越艰难，我越感到自己更坚强，甚而也更聪明。
——高尔基
● 生活的全部意义在于无穷地探索尚未知道的东西，在于不断地增加更多的知识。
——左拉
● 生活最沉重的负担不是工作，而是无聊。
——罗曼•罗兰