『壹』 我想拍一部电影怎么操作啊
你能投资多少钱?
『贰』 怎样完成一部动作电影的拍摄和后期剪辑
你以前既然拍过那就好说多了,拍摄武打片或称“功夫片”与其他题材的唯一区别在于镜头相对零碎些,道具方面费用高一些,周期长一些,后期剪辑根据导演的要求而定,如不加特效则与其它题材片子一样无需复杂的工序就可。但因武行一直就跟文戏分为两个派系,所以没有专业的武指与桥段设计效果不会很好的,你如需要帮助可设法找到我,哈哈,祝你成功,圆一个美梦成真。
『叁』 如果我想拍一部电影,我该怎么做
先有剧本,拍摄设备,挑演员,场地,分配角色,排练
『肆』 自己拍摄的好几个视频怎么编辑,然后制作成电影。
你可以先把视频放在桌面,然后打开爱奇艺,爱奇艺里面有个易转码,可以用那那个操作。也可以下载一个软件。
『伍』 拍摄一部电影需要几个步骤
1、首先是制片方找到一个愿意投拍的剧本,与原作者签署拍摄协议。
2、制片方寻找投资人,购买原著的拍摄权。
3、制片方寻找适合的导演、编剧等,组成剧组。
4、剧组成立后,编剧与导演编制分镜头剧本,副导演寻找演员,谈好报酬;寻找合适的合作者,比如后期制作团队、特技团队等等。
5、投入拍摄。
6、后期制作,开展公映前的宣传。
7、首映式。
8、公映。
9、分钱, 或者赔钱。
(5)想拍一部电影怎么编辑扩展阅读
国家新闻出版广电总局电影局为规范和改进电影剧本(梗概)备案和电影片管理制度,提高电影质量,繁荣电影创作,满足广大群众的精神文化需求,推进电影业健康发展,根据《电影管理条例》对影片的内容和技术进行审查。
欧洲是国际电影节的发源地,现有24个国家,先后举办144个电影节。其中意大利27个,法国26个,西班牙23个,三个国家共76个,占欧洲总数的一半左右。
欧洲三大国际电影节,亦称世界三大国际电影节,是国际A类电影节中最权威、最著名、最具影响力的三个电影节,分别为:意大利威尼斯国际电影节、法国戛纳国际电影节、德国柏林国际电影节。
『陆』 怎么剪辑电影
电影剪辑
film editing
影片图像与声音素材的分解与组合。即将影片制作中所拍摄的大量素材,经过选择、取舍、分解与组接,最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。它是对拍摄的一次再创造。剪辑与剪接不同,后者指对胶片的具体工艺处理。
早期电影只是将拍摄到的自然景物、舞台表演原封不动地放映到银幕上。从美国导演D.W.格里菲斯开始,采用了分镜头拍摄的方法,然后再把这些镜头组接起来,因而产生了剪辑艺术。在很长一段时间里,剪辑是导演的工作。但随着有声电影的出现,声音和音乐素材的剪辑也进入了影片的制作过程,剪辑工艺越来越复杂,剪辑设备也越来越进步,于是出现了专门的电影剪辑师。剪辑师是导演重要的合作者 ,参加与导演有关的一切创作活动,如分镜头剧本的拟定、排戏、摄制、录音等。对剪辑的依赖程度,因导演的不同工作习惯而异,但剪辑师除了应完全地体现导演创作意图外,还可以提出新的剪辑构思,建议导演增删某些镜头,调整和补充原来的分镜头设计,改变原来的节奏,突出某些内容或使影片的某一段落含义更为深刻、明确。
从影片素材到一部完整的电影作品,在剪辑上往往要经过初剪、复剪、精剪乃至综合剪等几个步骤。初剪是根据分镜头剧本,把人物的动作、对话、相互交流的情景等镜头组接起来;复剪是在初剪的基础上进一步修正;精剪是经过对画面反复推敲后,结合蒙太奇结构进行的更为细致的剪辑 ;综合剪是在全片所有场景都拍摄完毕,各片段都经过精剪之后对整体结构和节奏的调整。在整个剪辑过程中,既要保证镜头与镜头之间叙事的自然、流畅、连贯,又要突出镜头的内在表现,即达到叙事与表现双重功能的统一。
传统剪辑 也可称为剪辑的基本功。其主要作用有两个,一是保证镜头转换的流畅,使观众感到整部影片是一气呵成的 ;二是使影片段落 、脉络清晰 ,使观众不致把 不同时间、地点的内容误认为是同一场面 。因此 , 这种剪 辑必须做到:①防止混乱。镜头衔接必须准确无误,不脱节不重叠,人物动作的方向、空间关系必须一致。②镜头转换协调。剪辑往往以动作形态、节奏为剪辑点,即“动接动”、“静接静”。“动接动”指在镜头或人物的运动中切换镜头,如一个摇摄镜头接另一个摇摄镜头或一人奔逃的镜头接一人追逐的镜头等等。“静接静”指从一个动作结束后(或静止场面)接一个动作开始前(或静止场面)。③省略实际过程。即省略不必要的、观众不看自明的过程,而仍能保持动作或情节的连贯。如一个飞机起飞镜头接一个飞机降落镜头可以省略旅行过程,一个桃花盛开的镜头接一个满地落叶的镜头可以省略时间的变化过程等等。传统剪辑,基本上是按着正常的生活逻辑进行,但又不是自然主义地记录生活中的全部过程。
创造性剪辑 习惯上称能提高影片艺术效果的剪辑方法为创造性剪辑,主要有以下几种:①戏剧性效果剪辑。运用调整重点、关键性镜头出现的时机和顺序;选择最佳剪辑点,使每一个镜头都在剧情展开的最恰当时间出现。②表现性效果剪辑 。是在保证叙事连贯流畅的同时 ,大胆简化 或跳跃,有选择地集中类比镜头,突出某种情绪或意念。将一些对比和类似的镜头并列 ,取得揭示 内在含义 、渲染气氛的效果。③节奏性效果剪辑。一般说来,镜头短、画面转换快,能引起急迫、紧张感;镜头长、画面转换慢,可导致迟缓或压抑感。因此长短镜头交替,画面转换快慢结合可造成观众心理情绪的起伏。利用这一点,在剪辑上控制画面的时间,掌握转换节奏,就可控制观众的情绪,达到预期的艺术效果。这种剪辑节奏也称剪辑调子。然而镜头的长短、转换快慢不能超越观众对内容含义理解的限度,否则就会造成混乱。剪辑调子常常也表示出影片情节或情绪的段落,使影片起伏张弛有致。影片中一个段落的剪辑调子是由镜头的数目来计算的,称剪接率。镜头数目多,称剪接率高或快调剪辑;镜头数目少,称剪接率低或慢调剪辑。
『柒』 如何用手机拍一部你自己的电影
用手机拍电影,玩的就是个人化。拍什么,怎么拍,一切仅在你自己的掌握之中。但是,你如果不仅仅是自娱自乐,还想要好的 “票房”成绩,也就是让别人喜欢,就要动一番脑筋了。当然事情也不会很复杂,毕竟你需要搞定的仅仅是一部手机而已。下面我就以拍一部故事性的手机电影短片为例,看看一部手机电影是怎样拍成的。技术常识: 市面上具有摄像功能的手机不少,但真要用它完电影,尽量要选择拍摄画质高、时长不受限制、储存量大的手机型号,比如索爱k750c,最关键的是它还有简单易学的内置剪辑软件。手机的视频拍摄格式一般是3gp或mp4。如果要上传到英特网与他人共享,建议用格式转换软件(比如Im Too 3GP Video Converter)转成avi或swf,便于更多人下载观看,其实如果电脑安装了暴风影音播放器,也能直接播放3gp或mp4视频文件。 一部手机电影的创作过程基本分为编、拍、剪三个步骤。 编的要点: 第一、 篇幅要短。尽量限制在两到三分钟之内,不是手机拍不了更长的电影,而是因为用手机编剪一个太长的片子一定会让你觉得力不从心的。再说考虑到在网上下载看你片子的人的耐心,不要让人等太长,别忘了你拍得可不是什么明星秘闻哦。还有,片子长,文件就大,你不会想让一部手机里就装一部电影吧?第二、 内容要简单但耐人寻味。正因为短,注定讲不了多少复杂的事,所以在构思剧情时一定要把功夫花在耐人寻味上,手段既可一是对白也可以是画面,这得看你的擅长。至于窍门吗,想想人家相声是怎么抖包袱的?构思幽默巧妙的广告也值得我们借鉴。第三、 故事背景尽量生活化。因为这样拍摄场景随处都能找到,再说你可别指望手机电影玩什么特技。手机电影的精髓就在于随处可拍、因地制宜,决不大动干戈。拍的要点: 第一、 镜头量能少就不要多,这样剪辑起来就不那么累了,当然主要还是要看你表达的需要。拍以前要对镜头大概有一个构思。为了便于与演员沟通,能画个小草图就更好了。关键是,大师手笔的小草图在手里一比划,你就会发现你是多么象一个真正的导演!第二、 拍摄距离能近的就不要远。虽然你觉得脑子里有太多的电影里的恢宏场面,但是千万别忘了,你现在只是在用一部手机在拍电影,它的画面比邮票大不了多少!要想让人看清你拍的是什么,就要尽量让画面里的内容简单明了,人物多用近景或特写。特别是有对白的镜头,离得太远手机就录不清楚演员在说什么了,当然喊“救命”除外(别小瞧手机拍电影,我们可是同期录音哦!)。第三、 光线、颜色要亮。因为目前的手机摄像水平对光照不足、颜色灰暗的画面表现还不理想,通俗的说这种条件下画面显得很糙(在手机摄像水平大幅提高之前,只能少拍夜景了)。特别提醒的是一定不要让演员穿太花哨琐碎的衣服,尤其是细条纹,原因还是我们的画面小吗。第四、 动作要慢。不要以为做一个手机电影的演员是件容易的事!因为动作一快,画面很容易出现马赛克。当然,不让演员动那还叫电影?而是要巧妙,比如将动作设计得尽量简洁、过程尽量缓慢、有尽量多的停留。另外别忘了,你在拍摄中要用很多推拉摇移的镜头运动时,记得动作一定要慢要稳(多慢?想想太极拳。)。哈哈,看来还是把拍手机动作片的计划放到手机视频技术提高以后吧。拍摄的实际操作: 以索爱k750c为例。直接打开镜头盖进入手机拍摄模式,摁下快门“嘀”的一声拍摄开始,再摁“嘀”的一声结束。如果你不是要刻意拍一部竖着看的电影,拍摄时还是把手机横过来。拍摄完毕后手机会自动生成一个文件。手机的拍摄设定里有一项叫“白平衡”的选择设置,简单地说就是为了在不同光源条件下使光线表现更真实。但是有时候刻意反其道行之,也会得到特殊效果,比如在灯光条件下选择“阴天”模式,会使画面更加象古典油画的色调,看起来更像电影。这一点自己试试就知道了。设定里面还有一项“效果”设置,试试“黑白”或“棕褐色”会使你的影片看起来更专业更酷哦!剪的要点: 在一部手机电影的创作中,剪辑是看起来最有技术含量的工作了。至于剪辑中涉及的电影镜头技巧,大家自己在家看碟时悟吧,因为我不打算把这篇文章写成一本书,你也没必要为拍手机电影去电影学院上四年。我唯一要说的是,叙事要简洁,不要拖泥带水,别忘了一共才两三分钟!其他的,千万别被什么专业的电影知识吓倒,让别人看懂就是好!冯小刚不也没上过电影学院吗?剪辑的实际操作:以索爱k750c为例。进入娱乐模块的VideoDJ软件界面,选择添加,选择你刚才拍摄的素材片断,被选择的素材片断就会出现在手机屏幕上。一般我们总要对拍摄的原始素材进行一下裁剪的,也就是只用其中的一段,选择“编辑”,再选择“裁剪”,进入裁剪界面,随着影片的播放一个进程标志自动从左往右走,你认为哪儿是开头就选择“设置”再选 “开头”,哪儿是结尾就选择“设置”再选择“结束”,不准确的话可以重来,然后选择“完成”,软件就自动生成裁剪后的这个镜头了。接下来以同样的方式对后面的镜头进行加工。当你开始剪片子的时候你就会发现一个问题:软件界面上只有五个镜头的位置啊!可是我的电影不止五个镜头啊!解决这个问题的方法就是先把这五个镜头生成一段电影,退出VideoDJ再重新进入或在“更多”选择“新影片”,这时候再把那个刚生成的电影片段拿进来当成第一个镜头,依此类推,就不怕片子的镜头多了。生成一段影片前还可以选择“更多”里的“预览”,对不满意的地方再精心裁剪,也可以在“编辑”里面选择“替换”,这样就可以重新选择另一个镜头代替不满意的镜头,当然也可以选择删除这个镜头。预览满意了以后在“更多”里选择“保存”,起一个名字,稍等片刻,手机就将完成的影片生成了。一部电影当然要有片名,而且,这可是你一手导演的电影,怎么能没有你的大名呢!所以在设置第一个镜头时可以选择添加“文本”,输入片名,设定文字的颜色和背景,同样的方法可以在片尾加上你的大名、日期等等。当然,你还可以用同样的方法在电影的任何位置加入其他文字(比如“两年以后”之类)。为了使你的电影显得更正式,你可以事先制作一张能代表你的图片或标志存在手机里,作为每一部你的电影的开头——每一家电影公司都会有自己独有的标志性片头的。如果你的电影没有现场对白,你只想给它加一段音乐,也可以在“更多”里选择“配乐”,然后选择自己预先储存在手机里的音乐文件即可。当然,我相信每个人都有可能创造自己独特的手机电影语言,这才是手机电影的魅力。哈哈,手心出汗了吧,但是想想一部完全由你创作的电影就在你的指尖诞生了,还是很有成就感的。尤其当你的朋友张大眼睛问你这是哪个导演的作品时,你轻描淡写地告诉他(她),这是你的作品,而且你仅仅只用了一部手机而已,朋友的眼睛一定会睁得更大。
『捌』 一部电影是怎么拍摄,制作,编辑的
你指胶片的啊。
前期 写剧本 找人 找钱 找发行渠道
开拍 硬件:摄影机 胶片 灯光设备 录音设备 服化道
过程:拍电影(胶片不记录声音) 录音 把拍好的胶片洗出来
后期 剪辑 把洗出来的胶片用特殊工艺转录成数码的然后和声音一起输入电脑里 把画面和声音通过软件对上 然后按照影片的顺序剪出你需要的镜头并且连起来 最后做字幕什么的
发行 拿出去卖
『玖』 我想拍一部微电影,但是我不知道用什么软件去编辑视频
WI7有自带的,方便上手。
高手可以用绘声绘影
『拾』 关于拍电影的问题!就是想自己制作一部电影需要哪些程序和阅历
在中国做导演有四条路,一是科班毕业,即北京电影学院 中央戏剧学院 上海戏剧学院等艺术院校导演系毕业,毕业后有机会进入电影厂工作成为专职导演.二是通过关系或自己的勤奋努力,从剧务开始做起直至成为导演的助手,凭借关系抓住机会导一部片子.三是你拥有很多很多的钱,将电影作为爱好自己导着玩.四就是你必须是名演员名摄影师或明制片人,这样也有机会导戏的.无论你走哪种途径,都必须得找到投资方.
拍一部电影的成本是很大的,即使拿普通dv拍二十分钟左右的短片也要在三万元左右.电影器材一般都是租用的或借用单位器材,如果你非常非常非常非常有钱,不介意你去买.
判断一部电影的好坏并不是仅仅通过镜头角度来区分,那是摄影师的工作.电影艺术是由画面 声音 剪辑组成的.创造性思想性和艺术性才是衡量一部电影好坏的标准.
"而且有很多剧情很好的电影我认为都在拍摄的角度上和时间上有很大的缺陷……"这话说不通,可见你根本不懂什么是电影.建议你多读一些关于电影的书籍作品.依你目前的情况最好从"电影馆"系列读起.至于电影符号学等理论性著作最好不要涉猎.拍摄角度无非就是平仰俯,镜头的运动也就是推拉摇移跟.不知道你还想怎么玩摄影机,期待中^
把影视业带到高峰?我估计你可能是小孩子,我不知道你所认为的高峰是什么样子的,但电影不是靠一两个发展起来的,它需要几代电影人的共同努力.
北京电影学院的导演系是电影导演专业中最好的.当然,中戏也不错,但它的导演系主要是戏剧方向.北电的导演专业考试一般在每年三月份进行,根据当年不同的专业方向,其考试内容也会不同.不过试卷基本会涵盖电影常识 文学作品常识 智力题 影评或社会评论 散文,面试一般则是小品表演 故事编讲 音乐美术作品分析等等 导演专业一般分为记录片方向 剪辑方向 故事片方向等等,可是具体的专业方向需要看你的老师怎么教.即使你很幸运的考进去也不要太乐观,因为导演专业的毕业生就业率非常不好!如果你有关系有钱那无所谓了.不然等到毕业的那天起你就要考虑改行的问题了.
等到你明白电影是什么,并且做好时刻失业的准备后,再来探讨导演这一工作吧.