电影里太空漂浮的怎么拍的

『壹』 电影阿波罗十三号里那种在太空飞船里漂浮的效果是怎么拍出来的

在失重仓拍的，因为失重仓是人为制造的，也用于拍科幻电影。

『贰』 地心引力怎么拍的

《地心引力》制作流程概览：
在《地心引力》的外太空戏份里，只有头盔下演员的脸是实拍的，这使得本片在技术和美学更加令人难忘。外太空场景的其他东西，包括宇航服，空间站，地球，都是CG制作的。同样，有一场戏中，没穿宇航服的Stone飘过一艘飞船上空，Bullock在片场是被钢丝吊着的，而她的周边环境则是数字制作的。（空间站内部的大部分戏份都是在搭建的布景中拍摄的）。

《地心引力》是一个很复杂的项目，以极具创意的方式整合了虚拟和实拍的影像。以下是这部影片制作流程的一个粗略概要，Framestore的CG光照总监Paul Beilby和Technicolor高级制片Michael Dillon以及团队的其他一些成员提供了这些细节。

1. 轨迹设计 - Framestore
Cuarón与Framestore团队一起制定影片中地球之上的运动轨迹，这将会决定影片中地球的样子。

2. Previs - Framestore
Cuarón和Lubezki与一组动画师一起制作低分辨率的影片动画预览版本。包含虚拟摄影机运动。

3. 前期光照设计 — Framestore
Lubezki与一组技术指导一起设计影片中每个虚拟场景的光照效果，CG资产都得到优化，以便快速渲染和反馈。

4. 前期DI
使用两个分离的、精确校准过的DI放映厅，一个在洛杉矶，一个在伦敦，Cuarón、Lubezki、数字调色总监J.Scott和视效总监Tim Webber细化影片中四个片段的调色方案，并在实时环境下工作。调色结果被输出出来（有时候只是一帧画面），发送给Framestore作为最终镜头视觉效果的参考画面。

5. Techvis - Framestore
Previs和前期光照设计数据将用于设定摄影机运动轨迹和光照参数，以便在影片中模拟每个角色的主观视角。

6. LED灯箱中的实拍 - Shepperton
Techvis数据在现场进行处理，以控制Motion Controll和LED灯箱中的动态灯光。Lubezki调整LED图像照明，使用人工控制的硬光来模拟太阳。调整摄影机的运动速度使其匹配演员的表演。

7.使用机械臂进行实拍 - Shepperton
Techvis数据在现场进行处理，以便机械臂围绕Bullock运动，以模拟太空舱内的零重力环境。这部分的光照跟传统拍摄一样。

8.传统的实景拍摄 - Shepperton
绝大多数太空舱内部的镜头和地球上的一个65mm的场景对都是以传统方式打光并拍摄的。

9.套对和渲染 - Framestore
A.动画师和绑定师参考实拍数据制作出身穿太空服的角色动画以及飞行器的动画。
B.模型师根据Previs资产制作高质量版本的模型。
C.视觉开发技术指导和纹理艺术家根据NASA的照片和材料样品制定材质的样式。

10. 整合实拍和CG元素 - Framestore
A. 合成师拿到实拍的素材，并根据previs进行套对。许多动画师、动画总监、生物特效总监和技术指导一起协作，根据演员的表演制作了最终的CG动画和摄影机运动。
B. 灯光技术指导与公司内部视效总监和灯光总监一起为CG场景打光，确保与实拍素材相匹配。
C.合成师与视效总监和合成总监一起把实拍素材和CG画面合成到一起，做成最终画面，然后交给Cuarón和Lubezki审查并进行微调。

11. 调色遮罩提取 - Technicolor
获取Framestore制作完的2D文件，并加上外部遮罩，以便为画面中每个重要的元素独立地进行调色。

12. DI调色 - Technicolor
Scott与Lubezki和Cuarón一起指定2D图像色彩，使用了许多层动态遮罩。最终输出版本将用于2D DCP、Kodak Vision 2383拷贝片和HD母版。

13. 立体转制 - Prime Focus Film及Framestore
Prime Focus把实拍素材和一些视效元素转制成3D的，Framestore转制影片的其他部分。

14. 3D调色 - Technicolor
制作组决定输出两个亮度的版本，分别用于3D白幕和IMAX 3D巨幕放映，确保亮度能达到4.5fL和7fL。作为这一流程的一部分，他们选择性地进行了反暗角处理，以弥补RealD金属幕放映所带来的“热点”问题。

神创新：
NO.1：巨大的灯箱
电影的第一个镜头，就是长达7分钟的浩渺太空的长镜头――很多时候我们很容易忘记这些镜头根本是不可能真实拍摄。除非，摄制组真的是在茫茫太空中拍摄。那么，它到底是怎么拍出来的呢？真相是：整部《地心引力》的拍摄过程都是前所未有的创新。
很多时候，拍摄是在一个高6米、宽3米的灯箱里完成的。这个“太空灯箱”中有多达180万个LED灯，看上去跟那种演唱会常用的大屏幕没什么两样，但每一盏都能单独控制。不管演员们是在什么位置，也不管他们运动得有多快，灯箱都能将其周围环境表现出来。这样做的好处是除了让观众觉得真实，演员也不会再有那种靠想象在绿幕前表演的虚假感。

NO.2：木偶的绳索
为了更好的体现宇航员的失重状态，这次跟过去拍摄太空电影不同，这次没有用到任何模拟太空舱的大件道具，不用把桑德拉・布洛克关进“无重力室”，只需要12根钢索――它们把演员像牵线木偶一样挂起来，让她做出翻滚、倒吊甚至在空中“平躺”这样违反地心引力的动作。简单说来，就是“在有重力的地方，拍出无重力的感觉”。当然，这背后必须有一群掌握着高精尖科技的技术人员。

NO.3：乱飞的机器
有不少镜头，演员失控“掉向”甚至“砸向”镜头，实际上，演员基本上没动，动的是为电影量身打造的动态摄像机――将摄影机“砸向”演员，便可以达到这样的效果。当然，无论是人砸机器，还是机器砸人，伤害性都太大了，因此很多时候，镜头里只有演员的脸是真的，而身体其他部分都是用电脑做出来的。

『叁』 电影中的失重场景是如何拍摄的

《泰坦尼克号》的拍摄：在影片拍摄中，最具挑战的便是重现沉船的场景。卡梅隆本着一个宗旨，那就是这些场景要如同时光倒流一样，让人感到身临其境。在一个半月的时间里，卡梅隆指导了一系列视觉预览研究，主创人员制作了轮船的研究模型，并用摄影机围绕取景，从而获知了泰坦尼克号的结构布局和最美妙、最壮观的取景角度。随着研究的进展，建造布景也成为当务之急。在严格的工程技术和安全措施的保障下，影片大部分在室内和室外的水槽中拍摄完成。其中一等舱餐厅和三层大楼梯都按实物尺寸建造，并搭建在2号摄影棚30英尺深的室内水槽的液压平台上，这个液压平台可以改变角度，剧组从几码远的海边引入500万加仑海水，经过过滤的海水将逐渐淹没液压平台上的景观。剧组在墨西哥城、纽约和洛杉矶制作布景和各种家具、饰品，按照真实数量复制了甲板椅、桌灯、瓷器、皮箱、救生衣和航海零件等等，总计有数千件。就这么把精心制作的这些房子烧掉了。为了拍摄圣盔谷的近景，工作人员花了整整四个月的时间建造一座1:4的模型。电影中导演为了找合适演员煞费苦心很正常，但是在魔戒这部电影里，连打酱油的路人演员们找起来都找到心塞啊~ 导演Peter Jackson,编剧Fran Walsh 和Philippa Boyens以下简称PJ,F和PH PH:小说中我最喜欢的一幕是埃尔隆德王派他的儿子帮助阿拉贡，我们不会拍这一幕，因为这代表我们要介绍两个新角色，所以这(就是他们篡改的让小哈带领精灵军队前来支援这一段）就代表了埃尔隆德王派他的儿子帮助阿拉贡那一幕。

『肆』 美国太空电影的漂浮是特效还是真实的

都是在摄影棚拍摄完后进行特效处理。若真把演员摄影师等送进太空拍摄，不说现今科学技术很勉强，费用也不是一般的电影公司能承担的。

『伍』 好莱坞空间站里面人失重漂浮是怎么拍的

在蓝景幕布前吊威亚 加鼓风机，吊威亚是为了让人悬浮起来，鼓风机使用适量的风使服装漂浮起来，但是风不能太大，用蓝景布做背景是为了后期抠像，然后再通过后期合成，加上制作出来的场景和其他的漂浮物就构成了完整的失重场景。
这样的拍摄，场景布光很重要，需要把被拍摄物体的影子打没，而且背景上的光线要匀称。

威亚，英文（wire）即钢线。
力学原理特点
多年来，影视武戏导演利用威亚技术的力学原理特点，广泛运用于影视动作特技之中。出神入化的空中飞人、翻腾、打斗等特技动作，在镜头里展现的微妙至极，人物传奇色彩渲染的栩栩如生，让广大电影电视观众尽饱眼福。 近年来，影视威亚技术有被巧妙的运用于舞台表演空间，并发挥的相当出色。在大型文艺晚会上起到一种画龙点睛的艺术效果，深受晚会制作人和导演以及广大电视观众的青睐。 从扬州的“熙春台”上《天涯共此时》一幕，“常娥奔月”那靓丽的月下倩影；到深圳的“世界之窗”《锦绣中华》一幕，“百花仙子”那雍容华贵的空中姿态；乃至桂林山水《漓江花月夜》一幕“七仙女下凡”时，那婀娜多姿的神韵；以及在北京的“彩虹颁奖”，上海的“国际时装模特大赛”等大型文艺晚会上，那柔美的空中舞蹈造型，无不体现出威亚特技在舞台上的美观，在当今舞台艺术创新意识与合作上的默契感。
可完成动作
威亚特技的操作技术，在大型人文与自然露天舞台表演空间，可使空中表演者完成下列舞蹈动作： (一) 多变化中的舞蹈艺术造型的空中飞行； (二) 钢线系表演者的腰部曲体或直体 前、后空翻数周； (三) 钢线系腰直体旋转数周； (四) 翻腾动作与舞蹈造型结合动作； (五) 空中打斗与造型结合动作 (六) 各种空中动作、舞蹈造型与现场布景、烟火、地面动作的默契配合。 影视威亚特技技术自运用以来，之所以采用幕后的专业人员操作手段，是因人为动作灵活多变，应变力强，节奏好，安全系数高。而机器与人力操作相比较，显得比较死板，应变力差，节奏不好把握，一旦出现机器故障，空中演员的安全难以保障。在此，强大的制作班底、优异的演出团队为打造优良的演出效果提供了保证，这是一群充满激情的年轻人，从兴趣爱好到拥有一颗事业心，多年来在影视、演出行业，日以继夜辛勤工作，不断学习不断创作，使他们不仅拥有扎实的技术基础，丰富的制作、操作和空中表演经验，在历次的影视拍摄和大型舞台文艺晚会演出中尽显过人技能，受到影视制作人，导演，舞台制作人、央视导演们的信赖和赏识。
[编辑本段]威亚大揭秘
可能都听说过
很多观众可能都听说过“威亚”这个词，英文：wire，在影视剧的拍摄中专指一种设备吊着演员或道具飞来飞去的钢丝，又称威亚丝。《电视剧风云榜》片场探班全方位揭秘电视剧中的吊威亚！ 在多数观众都认为硬桥硬马的拳脚对决有些落伍的时候，由吊威亚、电脑特技而完成的武打动作开始流行起来。较早把威亚技术运用到电视剧拍摄中的，要数83版《西游记》了。只不过，那个时候的动作单一生硬、合成技术较为落后，只能完成一些腾云驾雾等简单动作，画面上也经常看见抠像没抠干净而出现的毛边。
如今的技术
经过二十几年的发展，如今的威亚技术已十分的出神入化了。无论是飞檐走壁的武打招式，还是上天入地的精彩打斗，都能借助威亚而为演员的侠客身份增光添彩。通过吊威亚拍出的画面令人叹为观止，可是演员在实拍过程中担惊受怕、吃苦受累，甚至反复重拍也就成了家常便饭。
揭秘吊威亚之 《神雕侠侣》
《神雕侠侣》中小龙女的“玉女素心剑法”，李莫愁手中的“拂尘”等厉害功夫都是怎样拍出来的呢？在该剧位于浙江灵山的外景地，探班记者就恰巧碰上了小龙女与李莫愁的一场对手戏，虽然没有期待中的精彩打斗，可是刘亦菲、孟广美两位演员吊上威亚，一前一后在半空中飞来飞去的场面，也只有在外景地才能一见了。飞天的镜头看上去是十分的空灵飘逸，拍起来就不那么容易了。演员动作不到位、工作人员力度没掌握好，都会导致不断的NG重来。刘亦菲和孟广美就都未能逃过此劫。 揭秘吊威亚之《雪山飞狐》 如果说刘亦菲与孟广美的空中飞行，在吊威亚中算是入门级的话，《雪山飞狐》片场里，聂远(blog)不仅要穿上厚厚的戏服，还要完成侧飞的打斗动作就有些难度了。 当天拍摄的是少年刀客胡斐初入江湖，在观音殿前路见不平，教训恶霸凤天蓝的一场重头戏。为了达到逼真的视觉效果，聂远没用替身亲自上阵。如此高难度又十分危险的动作，聂远还是第一次尝试^ 揭秘吊威亚之 《殷商传奇》 神话剧中天马行空的功夫、虚幻飘渺的场景，一直都深受观众的青睐。可是拍摄起来，导演、演员还有工作人员就要充分发挥想象力了。对于这么一部大型“魔幻武侠神话剧”来说，演员吊威亚自然不在话下，为此剧组特地调用了一辆高达四五米的巨型吊车，我们除了目睹到一人起飞外，还见识了双人齐飞，多人齐飞的壮观场面。只见导演一声令下，一群工作人员卖力拉威亚绳，一群演员腾空扑来的壮观一幕重复上演。 揭秘吊威亚之 《少林寺传奇》 作为一部弘扬少林功夫的长篇电视剧，《少林寺传奇》中逼真的武打场面最受瞩目。与普通的“飞行”所不同的是，眼前这位女侠，脚踩木桩身悬半空，还要做出一个向后180度弯腰的动作，绝对是功夫与胆量的双重考验。 既然是高难度动作，身上绑这么多钢丝也就不足为奇了。接下来要拍摄的是两人在空中大打出手的戏份。不仅工作人员要齐心协力掌握好拉钢丝的力度，演员也要配合镜头做出你打我躲的漂亮招式。烈日炎炎下，一个镜头拍上八九次也就不足为奇。 2008年。北京29届奥运会开幕式上，著名运动员李宁作为主火炬手采用威亚技术，以“飞天”的方式成功进行了北京奥运会圣火的点燃。

『陆』 科幻片里的失重场景一般怎么模拟出来的

电影特技作为电影艺术中一个重要的组成部分，为其提供了强大的技术支持，旨在为观众营造出一个独一无二的视觉盛宴，给观众们真切地感受到"身临其境"的观影感受。好莱坞大片大量运用了电影后期制作技术，尤其是数字特效，在创造影视艺术中的现实世界时，又在创造异乎寻常的"梦幻世界"及"超人"故事。

人们对电脑的使用，使得电影特效制作的速度以及质量都有了巨大的进步。其实当我们将电影里的原图和实际拍摄时的图片进行对比之后就会发现，原来我们眼里的特效都是这样做出来的，而且看到原图的时候会觉得特别的搞笑。失重也是用特效制作出来的。

『柒』 电影《阿波罗十三号》中的零重力效果是怎样拍摄出来的

摄制组完全在休斯敦航空中心拍摄实景，并且将一部波音707改装成航空飞机， 用于演员们饰演宇航员时体验失重状态。拍摄时是采用了零度重力的状态，演员们在阿罗波13号的模型中上上下下地来回体验失重与正常的情况，呕吐是必不可少的,但影片的真实性却得到了客观实现。

http://ke..com/view/480737.htm?fromenter=%B0%A2%B2%A8%C2%DE%CA%AE%C8%FD%BA%C5&fr=ala0_1_1#6

『捌』 电影盗梦空间中无重力，像是在太空中的场景是怎么拍摄的。

美国佬的技术那是相当牛逼的，估计过段时间就会有专题来介绍下这部影片的特效制作过程