㈠ 做视频剪辑，录制视频时候录制声音不清楚！有什么好的解决办法
视频的声音一般都是通过以下几个方法进行收音或者是配音。第一：直接收音，缺点就是感觉声音比较空洞声场远，容易受到环境噪音影响，细腻的地方可能会表达的不清晰。这种方法适合近距离录音，而且环境噪音比较小的地方，比如室内条件下，才能录制比较满意的效果。第二：采用定向麦克风收音，在人头顶位置进行收音，很多专业录音工作室都采用这种方法，户外采用长杆，只是需要别人协助完成；也是目前收音效果最好的一种方法。
第三：户外录音最好采用领夹麦克风，可大大减少环境噪音的影响，同时户外录音也应该做好防风工作，麦克风尽量用上防风罩；户外远距离录音尽量采用领夹麦，无线领夹麦克风，只是预算成本要高一些。
直接录制出来的声音无论怎么样都是有缺点的，如果要追求完美，还是要进行后期处理；可以通过AU,CE这一类软件把音频从视频分离出来，然后通过软件进行一些高低音补偿，压限等。
另外一些添加了背景音乐的视频作品，音乐的音质要好一些，音量也要合适，不能覆盖了人声，那样用户听起来会感觉耳朵嗡嗡响，听着好累。解说词建议还是另外录制配音为好，有条件情况下可以适当加一点点混响效果，把人声中频调制合适，使你的声音更加迷人，也能够提升你的视频整体质量，给用户带来更好的体验感受；希望我以上的回答可以帮助到你。
你好，不知道你是指电脑还是手机。
电脑的话第三方软件像shareX和bandicam都是可以录内置声音的喔。
手机的话也可以到应用商店搜一下，只要你允许了相关权限，绝大部分都是可以录到声音的。如果是苹果产品，系统的录屏声音不差，可以直接用。
另外如果是找网络影片做混剪的话，不妨自己搜一下怎么直接下载相关视频，质量更高。
先把原声关闭，再用剪影里面的添加文字，把视频里面的声音转为文字，或者自己添加上字母，文字里面点文本朗读，就会自动为你读出字幕了。
高兴可以回答你这个问题。录音不清楚，是很多做自媒体新手一开始需要经历的一段事情。就要用到我们的后期配音。当然，如果你不想录音的话有三种可能。
第一种就是把录视频的设备离你很近，当然，这可能是一种不太现实的事，因为毕竟要很远景拍摄。
第二种就是买一个长枪式杆件麦克风，这样这要你在足够的距离内接收到录音的声音。
第三种就是买一个小蜜蜂式的麦克风，这样在拍摄的范围内都可以接收到录音。
重新配音，或者用字幕。
我们经常看到这样的短视频，光线、场景、人物等都很好，但美中不足的是声音不行，回声重、环境嘈杂、底噪大……让人越看越看不下去。
所以说，声音对于一部作品来说实在太重要了，相比其他，声音能更明显地体现视频的水平。如果前期声音录不好，后期作品毁一半。
而想要录制出效果出众的声音，首先要学会的，就是针对不同的拍摄环境，选择合适的麦克风。
一般来讲，相机自带的麦克风收音范围都比较小，对于稍远一些的声音，没办法清楚录制。但是如果通过超指向型麦克风的话，则能够清晰地录到相对较远的声音。 超指向型麦克风比较好的收音区域是说话者斜上方20—30cm，所以，在用这个麦克风进行录制时，应将麦克风尽量对准说话者的嘴。如果是对话式的节目，为了保证声音的质量，则需要一直调整此麦克风的朝向。 超指向型麦克风虽然对所指方向的声音灵敏度很高，但是对于麦克风侧面和后面的声音敏感度很低。并且，这类麦克风比较难以隐藏，所以使用起来并不是特别方便。
领夹麦克风一般用于讲课或者演唱，领夹因为无线且不用手持，非常适合老师上课或者演唱时需要跳舞的演员使用。平时访谈节目里常见的一些专家，也都别着这种麦克，因为小巧不引人注目。 领夹式麦克风的整体效果很棒，不仅灵敏度好，指向性也不错，对所有角度有基本相同的灵敏度，并且它在使用时还可以直接佩戴在说话者的身上，不会妨碍说话者的动作，可以说是一款非常方便且实用的一个工具。 不过，在使用这种领夹式麦克风的时候，要小心衣物或者是连接线摩擦的声音。必要的情况下可以购买一个专门用于领夹麦的软套，这样在讲话的过程中就不用担心出现摩擦声了。
录音机使用起来相对比较方便，只要打开就能使用。一些录音机的麦克风可以调整指向，所以在录音的时候可以根据需求来调节麦克风的收音角度。 整体来讲，录音机内置麦克风的优点还是挺多的，和相机内置的麦克风相比，录音机可以更靠近说话者，录制的声音效果更好。 跟超指向型麦克风相比，录音机体积比较小，容易隐藏，在拍摄时候更加方便；跟领夹式麦克风相比，录音机不用考虑摩擦所带来的噪音影响，减少了很多不必要的麻烦。
对于短视频创作来讲，前期录音的好坏是决定短视频成败的一个很重要的因素，所以在进行短视频创作时，一定要根据自己的实际情况，选择最适合自己内容的录音方式。
根据作者描述，应该是在电脑上进行录屏操作，影响可以完整录制，可是声音达不到视频要求的效果。
通常来讲，不管是笔记本还是台式机，都有耳机插口和麦克插口，先检查下你的电脑是否有以上两个插口。重点检查麦克，等下我们会用到。
第一个也是最便捷的一个方法就是在耳机插口插入手机耳机，在录屏解说的时候通过手机耳机进行音频录入，一般手机自带的耳机音频质量都还不错，降噪效果也基本能达到要求。
第二个是单独购置台式麦克。根据需求可选有源或者无源方式。这个效果自然不用说。
第三个是音频反复录制，需要购置录音笔或者其他录音设备。在录制视频进行解说的同时用设备进行音频录制，然后经后期音频视频剪辑合成，这个需要有一定的软件操作能力，不过除去高大上的特效等剪辑，基本的把音频合成到视频中应该还是很简单的。
如果还有不明白的，可以私信我。我是 @一介须弥神游天地
你好，这个问题也是一直困扰我的问题，前段时间在一家公司实习，做影视混剪，发现做这方面的，是有专门软件的，是有技术人员安装的。
最近我一直在寻找有没有可以替代品。XDM可以，在某bao上有，你可以去搜一下其他的录屏软件或者网页下载器。
希望能后帮助你，祝好运。
㈡ 怎么调整Pr导出视频时的配置,才能使Pr导出画质音质尽可能好
首先，我们开启Premiere，将我们需要的视频进行剪辑操作，完成视频的处理之后，我们就可以按下快捷键Ctrl+M，开始视频导出操作
出现视频导出界面，我们需要对导出视频参数进行设置，在格式菜单中，我们选择蓝光格式
选择对应的蓝光格式后，我们的视频就会自动设置为1080P的高清格式，如果我们原视频的画质要更高，也可以直接选择原格式。
完成视频格式质量的确定后，我们就可以在下方设置视频的帧数，帧数越高，那么视频越流畅。
完成后，在设置窗口的下方，我们可以看到最高渲染质量的选项，将选项直接勾选，这样视频就会按照最高渲染质量进行导出。
完成视频导出设置后，我们就可以进行视频导出，高品质的视频格式处理时间会更久一些，我们耐心等待就可以了!
㈢ 快剪辑音质受损怎么办
视频音质不好的解决方法:1、在剪辑软件中，直接对视频和音频同时降噪，这种方法方便快捷，不需要太多专业操作，就能得到比较好的降噪效果。2、将视频中的音频分离出来，再使用专业音频处理软件，对视频进行降噪，这种降噪方法比较麻烦，但是效果很好。3、将视频中的音频分离，在剪辑软件中删除噪音部分，这种情况能完全消除噪音，但对视频节奏有一定影响，属于比较极端的降噪方式。
㈣ 电影剪辑如何进行声音处理特别清晰的那种。
一、电影混剪获得干净人声——材料选择
让我们打破这些联系。前三个称为标题、年份和决议。
我想谈谈后者。BluRay指的是用蓝光压缩。[X264]指使用X264进行压缩。[X265]指的是压缩的X265。H264出现在标题中，这意味着它的视频格式是MP4。
当x264或X265出现在标题时，我们知道它的视频格式是MKV，这是我们需要的格式(这是因为MKV可以封装多个章节和音轨，而MP4只有一个音轨)。X264通常在X264和X265之间选择，因为X264更容易定制，对笔记本电脑的要求也更低。
[7.1]表示通道7.1，对应通道5.1。在选择通道时，5.1是首选，或者因为5.1需要低级计算机。在[8bit]和[10bit]之间选择8位。出于同样的原因。
简而言之，在满足分辨率和视频格式要求后，选择尽可能小的。当然，你的电脑配置非常好，我当时没有说。
二、电影混剪获得干净人声——背景声音处理
1. 现将下载资料导入PRCC2019 (PRCC2018及以上版本支持直接导入MKV)。
2. 右键点击“素材”和“修改音频通道”
3.改变频道到单声道和数量的音频剪辑到6
现在让我们分别讨论一下媒体源通道(L, R, C, LFE, L s, RS)代表什么。
[50]表示左侧声道，[R]表示右侧声道，用于播放背景音
左侧[LS]环绕声道和右侧[RS]环绕声道模拟环绕声
[LFE]低音声道[C]中央声道，播放声音，有时带有一些音效
四。单击OK，然后将材质拖到剪辑面板以查看6个音轨
因此，获取清晰声音的方法是提取[C]所在的音轨。
环球网校小编为大家整理的《在影视后期制作中，如何通过电影混剪获得干净人声?》到这里就结束了，如果你希望能将这篇文章灵活应用，还需多加练习，如果你还想学习更多有关影视后期的技巧或知识，可以点击本站的其他文章进行学习。
㈤ 影视后期MV剪辑的技巧
一部成熟的MV,一定不能是胡乱堆砌镜头的作品。下面是我为大家整理的影视后期MV剪辑的技巧，欢迎参考~
一、MV的制作一定要有设计意图
一部成熟的MV，一定不能是胡乱堆砌镜头的作品。从头至尾所有的镜头一定要有一条主线贯穿起来，作者要明白，自己的MV要表现什么，无论是纯剪辑的还是片花式的还是剧情式的，如果镜头象一盘散沙毫无章法，那一定是一部没有凝聚力的作品。
二、MV要有“编辑感”
在网上看过许多MV，大段大段的往音乐上堆砌镜头，不理会音乐的节奏，不理会歌词的内容，不理会镜头的长度，只知道自己喜欢哪段镜头，就整段剪下来堆在音乐上，一个镜头压好几句歌词，十几、二十秒都不换画面，画面与音乐完完全全是脱节的，这样的MV不如直接去看剧。
给大家推荐岳灵珊的一部新作《暮云深》预告，这部MV让人想起东北的一道名菜：乱炖，就是把很多剧很多人物放进同一作品中去搅在一起，情节参考某部小说，人物全部带COS性质，仅是我看出来的片源，就有《大唐情史》《贞观长歌》《大秦帝国》《谁主中原》《逆水寒》《大明宫词》等多部剧，还有我没看出来的，总之画面很漂亮，情节很紧凑（虽然看不懂），边框和背景很古朴很漂亮，这是预告片，不知何时出正片，我们期待着吧。
三、MV要注意音乐与画面的节奏相结合
这一点说起来容易，真正做起来是很难的，对于乐感好的人来说，可能要容易一些。主要注意以下几点就可以了。
1、音乐的节奏与画面切换的节奏要协调
所选取音乐的节奏决定了整部MV的风格与基调，在拼镜头的时候，就要完全遵循音乐的节奏来控制画面切换的快慢，这样给人的感觉才是协调的、舒服的。
2、音乐的节奏与画面内部节奏要协调
什么是画面的内部节奏呢？就是画面中人物的活动速度或是运动镜头的运动速度。比如，在一段很舒缓的音乐背景下，画面中的人物却在风驰电掣的舞剑，这就显得很不协调，办法很简单，手工调节画面的速度即可。
3、学会把握音乐重音
我把这一条称为“踩点”，以前我对这一点注意得不多，直到前段时间我制作“大秦”那个MV时，前奏部分有个老者举刀喊杀的镜头，朋友提醒我，这个镜头要向后退一点，我不明白，朋友说，恰好有个音乐重音在后边一点处，要让老者的手臂举到最高处时恰好卡上音乐重音，这样看着才舒服。我顿时醒悟，试之，果然。
所以说，制作MV并不是仅仅把画面对上音乐就行，一定要考虑画面本身的内容、节奏、人物的动作等因素，再配以选取得当的音乐，才能真正做到音乐和画面的灵魂合二为一，总之一句话，快要快得有理，慢要慢得有理。
下面两部MV是我认为在画面与音乐的节奏把握上做得非常好的两部，节奏分别是一快一慢，希望这两部作品的欣赏能带给大家完全不同的感受。
第一部是《游剑江湖》MV之《潇洒一生》，作者：龙砂
这部MV给我的感觉是“动感十足”，音乐很带劲，镜头剪得也很带劲，最为带劲的是整个作品所把握的节奏，刀光剑影与人物表情交相呼应，尤其请大家注意结尾处的字幕与音乐的节奏更是浑然一体，再加作者精心打造的水墨效果，一代大侠缪长风的形象呼之欲出。
第二部是《龙虎人生》MV之《千秋家园梦》作者：心儿小语
我一直很纠结于作者将田震的这首《千秋家国梦》做成的MV更名成《千秋家园梦》，在这部剧中，王志飞和王志文这两位资深帅哥演的对手戏相得益彰，相当出彩，对于本MV中所表现的杜松山（王志飞饰演）来说，“国”的概念绝对要重于“家”的概念，所以，我认为这个名字改得失掉了原名中的大气与使命感，但无论如何，这部MV制作得很成功，个人情感缠绵感人，民族危亡感又表现得很充分，特效运用得也不错，镜头的节奏很慢，真的是很深情很深情。
四、镜头的剪辑要有章法
说到镜头的剪辑，应该说是“各花入各眼”，因人而论，不一而论。而且，很难用三言两语总结出哪些镜头是好的镜头，哪些在剪辑时应慎重，即使我在大学中接受了四年正规的影视课训练，现在一直在为学生讲授影视艺术欣赏，也很难说得清应该怎样来选取镜头。但是，有些一般性的规律还是可以给大家介绍一下的。
1、剪辑镜头要注意近景、中景、远景的巧妙搭配
所谓景别，指的是被摄主体和背景在画面中呈现的范围，通过主体在画面中所呈现的特点范围，传递或转达某种具体含义的画面语言。一般分为远景、中景、近景和特写，许多MV作者在制作过程中不太注意这一条，事实上这一条至关重要。
大家设想一下，如果在一部MV中，大家看到的都是大全景，人物所处的背景倒是看清楚了，可是人物在整个画面中就那么小的一点，动作、表情都看不清楚，那是很郁闷的一件事情；反过来想，如果大家看到的都是一张张硕大的面孔的特写，表情倒是看清楚了，可是任何人都会产生逼迫得喘不过气来的感觉，所以，在决定一些镜头的取舍时，一定要合理考虑景别的因素，做到远景、中景、近景错落有致，才会让整部MV作品提高欣赏性。
2、要注意画面本身的张力
任何一个镜头，其本身都是有一定张力的，这种张力就是画面本身的表现力，或者说，就是它带给观众的感染力，比如，同样时间长度的的镜头，静止的画面和武打的画面相比较，武打的画面更有张力，如果所配的音乐是快节奏的，武打的画面就可以切换得慢一些，因为镜头本身的内在节奏已经很快，而静止的画面却要快速切换，以保持和音乐节奏的统一。
我曾收藏过一部主角为孙兴版杨左使的MV，总的来说，是部不错的作品，音乐很有动感，遮罩用得很熟练，音乐节奏掌握得也很好，但是，美中不足的是，MV前半段的镜头全部都是杨逍在摆酷pose，我就觉得作品中有一股劲没有释放出来，让人憋得很难受。我认为，如果在一个pose后紧接一段精彩的武打，然后再一个pose，再接一段武打……这样组接出来的画面会出彩很多。当然，这只是一家之言，不一定得到所有人的认可。
在组合镜头时，好多组男女主角深情的对望之后，不妨插入一个热烈的拥抱，好多组激烈的武打之后，不妨插入一个收剑入鞘，好多组痛苦的表情之后，不妨插入一个淡然的微笑，以上的例子都来源于MV作者对镜头内在张力的把握。
在这里，向大家推荐一部MV，根据《宝莲灯前传》制作的《英雄寞》作者：浅夏
虽然这部剧我一直没有看过，而且也不想看，但是这部MV却做得表现力十足，因为神幻剧的镜头本身就很好看，很有张力，如果镜头剪得好，再稍一加工，就是部不错的作品。
3、不要让人物对着镜头侃侃而谈
在MV的剪辑中，我很注意这一点。我不能忍受MV中的人物对着观众侃侃而谈的同时，没有人物的声音，没有字幕，让观众一味的猜测：他（她）到底在说什么？
4、不要出现“跳帧”的现象
所谓跳帧，指的是连续的画面出现跳跃和不连续。举个例子，某人在路上走，走的是同一条路，姿势也未变，但却突然从A点跳到B点继续向前走，A到B点之间的走路过程消失不见了，这样就给人造成了不连续的感觉，在MV的剪辑中，切忌这种现象的出现。
5、镜头组合要遵循“动接动”“静接静”的原则
首先，我声明，这一条要做到很难，我自己就几乎不能严格遵守。所谓“动接动”“静接静”，指的就是运动镜头要接运动镜头，固定镜头要接固定镜头。推、拉、摇、移、甩都属于运动镜头，而机位静止不动的则属于固定镜头，注意，机位静止不动并不等同于镜头中的人物和景物静止不动，只是我们观察事物的视角不变。
这一条我仅仅将它做为理论讲授给学生，真正的影视剧也遵循这条原则，可是作为业余的MV作者，却很难做到这一点，所以，这一条仅供大家参考吧。
此外，还有“静接静”、“动接动”、固定镜头中运动物体的剪接规律，我就不赘述了，太专业也太细，如有兴趣的朋友我再单独开教程吧。
6、镜头的转场要谨慎
学作MV的朋友都知道转场，就是镜头与镜头之间的转换方式。一般来说，转场分为无技巧转场和技巧转场两大类，我详细给大家介绍一下：
（一）无技巧转场
（1）特写转场
镜头进入某人或某物的特写画面后，周围的环境隐去，下一镜头转换为其它环境下的事物。
（2）空镜头转场
所谓“空镜头”，就是画面中没有人物的镜头，如月亮，树林，落雪，大雨等等，这些镜头可以用来做转场之用，它在渲染情绪方面的作用我在后边会有详细叙述。
（3）同类内容转场
如张爱玲的《金锁记》中的片断，一只挂钟的特写，走着走着，镜头一晃，十八年过去了，依然是这只挂钟在墙上走着，这就是典型的同类内容转场。
（4）相似体转场
由我剪辑的小纪录片《怀》，第四幕是从茂陵博物馆到平阳公主墓的过度，在博物馆门外的小路上，镜头突然放大，再缩小时已经是田间的泥土小道，后边就是平阳公主墓，这里用的就是小路和泥土路这两种相似体的转场。
（5）入画出画转场
正在激烈对打的人物，“嗖”的一声跳出画面，下一个镜头落在别处，或直接进入其它情节，这就是入画出画的转场。
（6）封挡切换
人物主体用身体或物体挡住画面时进行下一镜头的切换，叫做封挡切换。
（7）利用声音或解说词进行转场
这个不多做解释了，影视剧中比比皆是。
（二）技巧转场
（1）叠化
上下镜头交叠，前一个镜头逐渐浅淡的同时，后一个镜头画面逐渐清晰。
（2）定格
将前一个镜头做定格，以起到突出强调的作用，然后出现后一镜头。
（3）淡出淡入
一个画面的清晰度、色饱和度逐渐淡下去，直至成为白场或黑场，下一个画面的清晰度、色饱和度逐渐淡上来。
以上所介绍的三种技术转场，都是大家在MV中最常用的转场手段，其实各种视频制作软件自身都带有许多很花哨的转场方式，我建议大家要谨慎使用，往往初学者会使用大量的转场来切换镜头，使得整个MV的画面飞来飞去，很晃眼，其实没有多大意义，关键还是镜头本身的选取和剪辑才是最见功力的东西，转场如果应用不当，就会成为画蛇添足的东西，很突兀，所以，大家一定要应用得当才行。
㈥ 影视后期制作的音乐和音效该怎么选
1、根据片子风格找合适的类型
比如婚礼片，你找来的音乐却是分手的，那就等着客户的30米大刀吧。不过这也是生活中会有人犯的错误，为了提升逼格，找来英文歌或者其他的外语歌，听着挺欢乐的，就使用了。实际上可能这首歌的歌词跟婚礼完全不搭边或者说是背道而驰。所以大家一定要注意了，找外语歌一定要了解歌词详情，避免不必要的麻烦。
2、用音乐去辅助剧情
恐怖片之所以恐怖，音乐辅助作用是很大的，如果关掉声音看的话，就减少了一大半的恐怖感觉了。音乐用得好，能够让你的片子更出色。
3、要适当的留白
之前看到一部电视剧，BGM就没有停过，我简直要崩溃了。音乐使用一定要注意适可而止，有些该留白的地方要留白，有时候留白可以更加突出主题。
4、把握好音乐的出入口
新手小白经常会的一个错误，就是音乐出来得很突然，结束的时候也是戛然而止，让人觉得很不顺畅。大家可以参考一下好的片子，音乐都是怎么开始怎么结束的。
5、为人物定制专属音乐
也就是我们常说的自带BGM，突出人物性格。现在很多电视剧都有采用这种方式，某一首歌就是某个人出来的时候才会出现。
6、多用流行音乐，与观众产生共鸣
流行音乐也是不可或缺的，因为大家很熟悉，如果你的片子采用了大家熟悉的音乐，就会增加好感度，也会让观众产生共鸣。
关于影视后期制作的音乐和音效该怎么选，青藤小编就和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像机巧、后期剪辑的方法及素材等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。