电影学影视制片怎么考

A. 电影学院怎么考电影学院如何考

1、符合普通高等学校年度招生工作规定中报名条件者均可报考。遵守中华人民共和国宪法和法律；高级中等教育学校毕业或具有同等学力；身体健康。除符合教育部、卫生部相关规定外，还须符合我校专业特点要求：报考各专业的考生均要求听力正常；报考表演专业、影视表演专业的考生双目视力均应在5.0以上（经佩戴隐形眼镜矫正4.8以上，新视力表）。男生身高不低于1.72米，女生身高不低于1.60米。无肢体畸形，体表无疤痕、纹身、胎记及皮肤病；报考影视摄影与制作专业、摄影专业各方向的考生双目视力均应在5.0以上（经矫正4.8以上，新视力表)且无色盲、色弱；报考戏剧影视导演专业、录音艺术专业、戏剧影视美术设计专业、动画专业、影视动画专业各方向的考生，均要求无色盲、色弱。凡报考我校各专业方向的考生，请提前向生源所在地省级招办了解报考艺术院校的有关规定，按照考生所在省的相关要求参加高考报名；现役军人经大军区政治部批准，开具注明“同意报考”介绍信方可参加报考。
2、表演专业的考前准备，首先最重要的是心理准备，而不是形式上的准备。对于好的考官来说，他知道主要考的是什么，考试主要是看考生的素质，看他的条件和他的素质是否可以解放并能从事演员这个职业。
3、首先从观念上就要做好考试的准备。克服紧张的办法就是使你的注意力集中起来，全身心投入到考试当中去，而不要太在意别人对你的看法。一般来说，考生在意别人的评价，大多是集中在自己的外貌，认为长相是最重要的标准。固然，形象气质是学校招生考试的一项重要的参数，但你千万不要把长相作为考试的唯一资本。

B. 北京电影学院表演系怎么考 有哪些招生要求

很多人对于报考北京电影学院表演系非常感兴趣，想知道怎么才能考进北电表演系，北京电影学院表演系有哪些招生要求呢？下面我为大家介绍一下！

怎么才能考进北京电影学院表演系

一般说来，北影表演系考台词、表演、形体和声乐等几个大项，分为初试、复试和三试这几个阶段完成。

第一阶段是初试。在初试中，考生首先需要作简单的自我介绍，报考号，身高，来自哪里等。在这个过程中，考生声音要响亮，吐字一定要清楚。简单的自我介绍后，真正的考核开始了。

台词：考生朗诵自己准备的小说，散文或者寓言，题材最好是关于亲情，爱情或友情，要健康，至于选什么体裁倒没有严格限制，只要考生擅长就好，但文章长度最好控制在三分钟左右。

表演： 也许是命题，也许是规定情境，一组人一起做， 无论怎样考，考生都要认真地听好老师的要求，表演时从心出发，力求真实、自然，切忌矫柔造作或卖弄。

声乐：考生唱自己准备的一首歌，老师主要考查考生的声音和音准，唱错词了也没关系，声音条件好就行。

形体：考生跳一段自己准备的舞蹈，什么都行，自己准备伴奏，跳舞时注意表情和眼神。

接着就是复试。这个阶段，考生的简单自我介绍、台词、声乐和形态和初试差不多，而表演题型一般是集体小品。老师会把人分成几组，然后出题，出去准备五分钟左裂肢右，这个时间内，考生之间可以抓紧商量，以求在表演中达到协调。在发挥集体合作的凝聚力的同时，考生也要发挥自己袜源悄的不要才能，给评委老师留下印象分，但不要过于关注个人得失而损害了整体的协调性。

最后一个阶段是三试。 到了三试，考生更应该放松去考，发挥出自己的潜质，注意与考试相关的配备一定要带齐。

形体：老师先会放段音乐让你放松，接着做出规定动作，然后让你跟着学，只教几遍，如果不会也别紧张，认真跟着学，要自信些。这个形体考试往往是做告渣些简单的动作，努力去做不会太难的。

台词：和前面考台词的形式差不多，考生按照评委老师的要求去做发声，注意对发声吐字、气息、节奏等方面进行适度的把握，特别是要自信，有底气。

表演：这次考核的内容可能会多点，时间也会给考生更多时间。在这个阶段，命题小品、 规定情境、即兴小品都有可能考到，管它考什么，只要平时下功夫训练，身上有货，肯定可以从容应对，百变不离其宗嘛。需要注意的是，编小品时别跑题，演小品时要认真，努力让老师注意到你，但千万别笑场，别背台或者哗众取宠，声音也一定要响亮。

三试阶段还有口试和体检。 口试一般是很简单的聊天，老师会问考生一些常识性的问题，考生这时用不着紧张，事实求是地回答就行了。而体检这一关，考生除了有合格的体质外，身上最好别出现纹身之类的装饰。

最后，我提醒考生，表演考试时的形象很重要，衣着千万别弄得很夸张，大方、得体就行。尤其是女生，如果要化妆，千万别涂眼影和口红，头发梳理整齐，长发最好扎起来，最好别挡着脸。

北京电影学院表演系招生要求

北京电影学院表演系招生要求：

报考对象和条件

1.遵守中华人民共和国宪法和法律。

2.高级中等教育学校毕业或具有同等学力。

3.身体健康。除符合教育部、卫生部颁发的《普通高等学校招生体检工作指导意见》外，还须符合我院专业特点要求：

报考各专业考生均要求听力正常。

报考表演专业考生双目视力均应在5.0以上(经佩戴隐形眼镜矫正，新视力表);男身高不低于1.70米，女身高不低于1.60米;无肢体畸形，体表无疤痕、纹身、胎记及皮肤病。报考摄影专业各方向考生双目视力均应在5.0以上(经矫正，新视力表)，且无色盲、色弱。

报考动画专业、美术专业各方向的考生，均要求无色盲、色弱。报考录音专业各方向的考生，均要求无色盲。

4.经大军区政治部批准的现役军人。

5.凡报考我院各专业(方向)的考生，请提前向生源所在地省级招办了解报考艺术院校的有关规定。

6.报考我院考生请注意 按教育部文件规定：考生所报考专业属省统考范围内的，应按照省有关招生规定执行(具体规定请考生向所在省招办咨询)。同时还须参加我院组织的专业考试。

7.华侨、港澳台地区考生符合上述条件，可以报考。

三、下列人员不能报考

1.具有高等学历教育资格的高等学校的在校生。

2.高级中等教育学校非应届毕业的在校生。

3.因触犯刑律已被有关部门采取强制措施或正在服刑者。

4.被高等学校开除学籍不满一年者(从被处分之日起，到报名开始之日止)。

四、专业报名及参加专业考试

(一)专业报名

1.报名时须交验下列材料(材料不齐，不予报名)：

《报名登记表》：全部项目必须如实填写，字迹清楚工整，内容完整、准确。

提供考生所在省"艺术高考报名证(高考报名号)"的原件及复印件。

本人身份证或户口卡原件及复印件。

2· 往届毕业生本人学历证书原件及复印件(应届高中毕业生提供学生证的原件及复印件或所在学校开具的"学生在学证明"原件)。

3.考生交验报名材料后，经院、系招生办公室审核确认，发给《专业考试准考证》。

4.报考公共事业管理专业(影视管理方向、文化经纪人方向)的考生，两个方向间不得同时兼报。

5.报考摄影专业(图片摄影方向、商业摄影方向)的考生，两个方向间不得同时兼报。

6.报考动画专业(漫画方向、动画艺术方向、电脑动画方向、游戏设计方向)的考生，四个方向间考生只允许兼报其中两个专业方向。

(二)专业考试

1.考生必须携带本人《身份证》和《专业考试准考证》，按指定时间、地点参加专业考试，证件不齐者不得进入考场。

2.考生在专业考试时间不冲突的情况下，可以同时报考我院两个专业(方向)，并参加该两个专业(方向)的专业考试。

由于所报考专业及方向不同，专业考试的时间、形式、内容、地点可能会不同，请考生务必认真阅读专业考试安排，确认考试内容、地点，准备考试用品及材料，准时参加专业考试。

(三)考试纪律

报考我院的考生在考试过程中，须遵守国家高考考试纪律及北京电影学院考试规定，对违反考试管理规定和考试纪律，影响考试公平、公正行为者，将依据《国家教育考试违规处理办法》和《北京电影学院本科招生考试考生须知》进行处理。

(四)专业考试注意事项：

我院属教育部批准独立设置的本科艺术院校。报考我院的考生均需参加全国普通高等学校招生考试中的文化考试和我院组织的专业考试。报名分文化考试报名及专业考试报名。文、理科考生兼招。

专业考试的报名:凡符合报考条件者，由本人持相关材料到我院报名，不接受函报。

五、文化考试

具体的还要看当年的招生简章，在北京电影学院现场报名。

C. 如何成为电影制片人 3种方法来成为电影制片人

目录方法1：教育1、了解工作。2、在影视学院取得本科学位。3、尝试取得硕士学位。4、毕业后继续学习。方法2：经验1、尽早积累经验。2、完成实习。3、自己制作短片。4、培养其他重要技能。方法3：进入影视业1、明白预期。2、找一份入行工作。3、筹备自己的长篇电影。4、更进一步。成为电影制片人没有统一的途径，但是良好的教育和丰富的经验必然能让你离这个事业更近一步。过程是困难的，但如果你热爱制片，你一定能发挥自己的优势，超越其他竞争者。
方法1：教育
1、了解工作。首先，你要了解制片人的义务和责任。虽然这种自学显得不太正式，但它是你准备成为制片人的必经之路。 电影制片人几乎要涉及到影片制作的方方面面。作为制片人，你有如下责任： 为电影寻找剧本、故事或思路。找到故事思路后你可以交给剧作家来写，但是最初寻找故事是你的责任。
为电影筹资。如果电影很小或你足够有钱，你可以自己出资，但是一般制片人都需要向外筹资。
雇佣有创意的团队来制作。总制片人需要聘请下级制片人，有时还要雇导演。而这些人会雇佣其他不直接参与制片的人，包括演员。
掌握好日程和开支。你得保证制作项目运行，在资金紧缺的时候删减某些部分。
找到发行商。如果你是和大型电影工作室合作，就不需要自己找发行商。不然的话，就得自己找独立的发行公司。
上市。你会得到工作室和发行商的帮助，但还是要由你做最终决定。
分清不同的制片职位，不同层级的制片人负责的工作不同。总制片人做总决定，还要考虑资金、法律、日程等问题。
监制主要负责财务和剧本。
副监制协助兼职工作。
执行制片人在较低层级，需要负责电影拍摄期间的事务。
合作制片人是执行制片人的一种，也负责电影拍摄。
2、在影视学院取得本科学位。去影视学院或提供电影专业的文科学院学习。你需要取得四年制的相关专业的本科学位，比如电影制片、电影研究等。 在大学的正式学习中，你会有影视制作、角色创作、编辑、剧本写作、数字化制片、电影评论、绘画和制片准备等课程。
如果你的学校有好的电影实践项目，一些课程会要求你创作短片。这些短片可以作为你的初期作品。
3、尝试取得硕士学位。虽然不是必须的，但获得戏剧或电影制片等艺术硕士学位会让你的事业更光明。 硕士课程会包括电影创作和营销。
4、毕业后继续学习。就算正式学习结束了，也要继续学习。关注和影视相关的新闻和创意。可以自学，也可以上一些补充课程。 有些提供影视专业的大学也提供继续教育课程。虽然完成这些课程不能拿学位但会提供证书。
方法2：经验
1、尽早积累经验。如果你是初中生、高中生或高中毕业生，你应尽早参与到学校或社区的影视、戏剧活动中。即使不直接和制片相关的经验也是有用的。 很多制片人都从作家和演员做起，所以若你不能直接参与制片，就先积累相关领域的经验。这也能帮你入门。
要是没有参与影视的机会，就先参与戏剧。参演学校舞台剧或为社区剧场写剧本。虽然和制片不是直接相关，这些经验给你搭建了良好的起点。
如果你还是高中生，可以选修戏剧、戏剧文学、影视和商务课程。
2、完成实习。在大学或毕业不久，应该认真地完成一次实习。选择能积累制片经验的实习岗位。 在校期间你可能不能去大型电影工作室实习。但是你可以去小工作室、当地电视台、广播台实习。
多数实习是无报酬的，但是你可以获得学分。实习中获得的经验是宝贵的，还能为你的简历增色。如果你表现出色，还能为未来的事业积攒人脉。
如果找不到工作室的实习机会，可以去附近大学、高中的戏剧部门实习。有相关经验总比没有强。
3、自己制作短片。在学生时代就可以尝试制作短片视频了。最初的短片不需要很复杂，几分钟长就够了。意义在于让自己亲身体验制片的感觉，同时也能为你的作品单添加内容。 初期的短片可以通过网络传播。 10分钟以内的短片很容易上传。如今，如果网络短片受到观众喜爱，很可能走红。就算一开始没能引起很多关注，你在制作和传播的过程中也积累了经验。
4、培养其他重要技能。除了影视、戏剧领域的经验，你还需要提高其他许多基本技能。 其他技能包括：交际、领导、管理和创造。
在大学时考虑修商务课。学商务专业或把商务作为第二专业会很有用。商务课程包括：财政、营销、管理，这些都对你有益。
领导力是必要的，因为你需要领导你的团队。要想有效地指导协调团队工作，还需要交际技能。而管理技能则帮你顺利地进行制片。
你可能比较关注到电影的商业层面，你还需要找到吸引人的故事并找到演绎剧本的好方法，所有还需要创造力。
方法3：进入影视业
1、明白预期。市场在不断变化，但有些方面是相对稳定的。毕业后工作前，对你想从事的工作做些调查，比如收入。 总的来说，影视业的就业率在2012-2022年预计提高3%。这比其他很多行业低。
你会遇到很激烈的竞争。
根据2012年五月的统计，中等制片人的年收入如下：电影：60万
电视和杂志：50万
电视：35万
表演艺术公司：30万
2、找一份入行工作。都要一步一步来。多数电影制片的入门工作薪资都不高，权力也很小。不过，这些职位是你升职的基础。 一开始，你可以先做制片助理或编剧。虽然你的责任和权力都有限，至少你能获得观念和经验。
找影视工作室的工作。小工作室比大工作室好找工作。
副导演和其他入门工作不太挣钱，特别是在不盈利的机构，在最初的一年左右你要做好省吃俭用的准备。
在美国洛杉矶等机会多的地方可能更容易找到工作。当然，其他人也会这么想，所以这些地方的竞争也更激烈。
3、筹备自己的长篇电影。同时，你要开始投入准备自己的长篇电影，筹资并积累资源。不需要向正片那么长，但至少比大学时代的短片长些、精细些。 自己制片，可以自写剧本，或雇佣一个作家帮你写。或者你可以向作家买现成的。
考虑承办电影。比如，可能有学校让你承办教育电影的制作。虽然没那么激动人心，积累经验也是有用的。
把你的作品在学生中或独立电影节传播。虽然这些活动不是很重大，但影视界的资深人士会关注，所以这样做能让重要人士对你留下印象。
4、更进一步。在影视业获得经验后，你会有越来越多的作品，人们会开始发现你的天赋。你会获得更高薪的工作，更多地参与制片。这需要时间，但是只要你有耐心，有精力，有能力，你最终一定能走上行业顶峰。一般需要积累几年的经验事业才会有起色。