早期的电影声音怎么制作的

㈠ 电影的配音是怎么处理的

DV拍摄，声音质量肯定不是太好，在拍电影时，也会有这样活着那样的声音被录进来，这就是为什么电影需要后期配音的原因，当然有些时候也会保留一些现场原声，只是在情况比较特殊的情况之下。
还有就是电影现场录制声音是和录制画面是分开进行的，专门录制声音的话筒价格是很昂贵的。
电影一般在后期肯定要加入音乐，所以背景声音需要纯净，当然演员的台词还是不能错的，毕竟后期配音需要对口型的，要是乱说的话，口型是不容易对上的，台词说错了，表情、感觉都会不一样，肯定要从来啊。
能消除杂音，但是消除的同时，人声也会失真，即便是通过软件调整，也会不好，当然在录制人声的美感，和嘴与话筒的距离，角度等都有关系，所以要是采用现场声音的话，演员的声音也不能太完美的呈现。

㈡ 电影声音的由来

大家都知道，电影最开始是没有声音的，自1895年第一部电影《工厂大门》的诞生，电影有近30年处于默片时期，这里所说的默片并不是说当时百姓们去观看电影卜伏源完全没有声音，很多电影在放映的时候都是有音乐伴奏或是有解说员在幕后解说的，这得益于爱迪生发明留声机。一开始用音乐伴奏是为了掩盖当时放映机发出的噪声，到后来才被一些导演用来表现影片内容。由于早期录音技术还不能实现光学录音（使声音转换成光记录到胶片上，实现声音的记录），也无法实现声音和画面的型态同步，这使得厅蔽有声电影迟到几十年才到来。

电影史上诞生的第一部有声片是1927年由华纳影片公司出品的《爵士歌王》，在当时，华纳兄弟公司（Warner Bros.) 还是一个不知名的小公司，萨姆·华纳（Sam Warner 也就是华纳创始人）在公司资金十分困难的情况下，几乎倾尽公司所有资金拍摄了这部影片，该影片请了著名的歌手阿尔·乔生（Al Jolson)，影片讲述了一个贫穷的犹太歌手的成功经历，穿插了许多著名的歌曲和小调，并有几段很短的对白------这也是将其定义为第一部有声片的基本。这部影片获得了很大的成功，票房收入达到三百五十万美元，这在当时可真不是一笔小数目，也正是因为这部影片让华纳影片公司能够跻身在好莱坞八大电影公司之中。

从此以后，电影进入有声片时代，各大电影公司纷纷加入有声电影的拍摄当中，因为有声电影能够为他们带来更多金钱。当然，有声片给当时的默片带来了很大的冲击，遭到了很多电影学者的强烈反对，但时间最终还是证明了声音是电影不可缺少的元素，这些都是技术改革的必经之路。

㈢ 电影录音的机械录音

20世纪20年代中期，曾借助机械录音法制作的唱片,来为有声电影记录和还原声音。例如美国制作的有声故事片《唐璜》(1926)、《爵士歌手》(1927)等，就是用机械录音的。中国最早的有声故事片《歌女红牡丹》和《虞美人》也是用这种方法录音的。机械录音虽然在有声电影发展的初期起过一定作用，但由于唱片和影片是分开的，在影院放映时，常常出现声画不同步的现象。甚至有时画面早已放完，唱片上的声音还在继续。 早在电影发展的初期，就有不少人提出利用胶片来录音和还音的设想,直到30年代初期,光学录音法才成功地应用到电影上。最早用光学录音法试制的故事片有美国的《七重天》(1937)。中国最早用光学录音法摄制的有声故事片有《雨过天青》和《歌场春色》等。至80年代，普通电影拷贝上的声带仍然是用光学录音的。在电影拷贝上，可以看到画面一侧有记载声音的痕迹，称为光学声迹或声带。
光学录音的过程，是把传声器所拾取的声音转换为相应的模拟电信号，再经过音频放大器把它放大到足以使光－电调幅器起作用的程度，以形成可记录的模拟光信号。光－电调幅器是光学录音的关键部件，它把声音的模拟电信号转换成声音的模拟光信号，并利用胶片对不同曝光量产生不同感光密度的特性，把声音记录下来。对经过录音的胶片进行显影、定影、冲洗加工之后，就能显示出感光密度不同或感光宽度不同的光学声带。和机械录音相比，光学录音的优越性在于它所录制的音域范围较大；它和电影摄影所用的媒介都是感光材料，可以和画面一起印在拷贝上，这种方法既降低了制作成本、保证了声音质量，又使放映时的声画同步。
光学录音改进了有声电影。早期的有声电影几乎全部是采用光学录音的。50年代中期以前，中国的电影生产基本上也采用这种方法。然而，光学录音也有不足之处：①录音后的感光胶片要进行冲洗，才能得到声带底片，制作过程比较复杂。②拷贝上的声带也象画面一样需要从录音底片上印制出声带正片才能还音，所以光学录音不能立即还音，不能及时检查录音效果。③感光胶片的声带上如有脏点或机械划伤，就会产生噪声，影响声音质量。④感光胶片必须在黑暗中操作，工作不方便。⑤由于第②条缺点和剪接的需要，用的胶片很多，增大了制作成本。 40年代末至50年代初，美国人把第二次世界大战前德国人、丹麦人和瑞典人研制成功的磁带录音技术引进电影录音，使过去那种单纯靠光学录音的电影录音工艺发生了很大变化，从原始声带素材到混合录音，都逐步改成了磁性录音，而光学录音仅仅用于制作拷贝的光学声带。磁性录音的关键部件是磁头，它把声音的模拟电信号转换为模拟磁信号并记录在磁性介质上。供电影录音的磁介质有两类：一是磁片，它和电影胶片的尺寸相同，也用片孔输片，区别在于把感光涂层改为可磁化的涂磁层，常用的磁片宽度有35毫米、17.5毫米和16毫米等几种。二是磁带，它没有片孔，是靠磨擦传输的，最常用的是宽6.25毫米磁带。近年来，音乐录音也用25.4毫米和51.8毫米宽的磁带；外景环境声录音有时还用3.81毫米宽的盒式磁带。
磁性录音比光学录音方便得多，可以立即还音，检查效果，若不满意，可以重录，从而省去了一系列感光冲洗加工工序，大大节省了时间和材料。磁片或磁带无需加工，不会出现加工过程中可能的声音失真，而且磁性录音噪声小、频带宽、动态范围大、质量高。
电影生产上使用磁性录音，最后都要把磁性声带转成光学声带底片，用以大量制作发行拷贝。有人曾设想把最后一道光学录音也用磁性录音代替，即在电影拷贝的声迹位置上涂一条狭长的磁条，把声音录在上面。不过，这样会使电影拷贝的生产更加麻烦，胶片上既要涂感光乳剂，又要涂磁性材料层，而且每部拷贝都要单独录音、分别检查,所有放映机也都要改装,所以除70毫米立体声影片及少数特殊用途的影片使用涂磁声迹外，其他电影拷贝都不用这种方法。

㈣ 求助,过去的年代电影里的声音是怎么发出来的

先录影像，再后期录音带录音配音，播放时同步播放。所以早期观影时，往往看到人物画面，而声音确实从身后传过来的，也会出现音画不一致的现象。

㈤ 电影的声音是怎么来的剧组是怎样配音的

声音分为现场同期声和后期配音，同期声就是用现场录音的方式采集声音，如，使用指向性话筒配挑竿，将话筒挑至演员上方进行录音，录音的时候配调音台控制音量的大小远近；后期配音即是在录音室内完成，可根据人物的不同对白进行人物配音并加入场景音效，如：在火车站场景，就需要火车鸣笛，广播及嘈杂音效来完成。同期声只需要将影片导入后期非线编辑系统进行剪辑并配音乐即完成，后期配音需要将音源导入音轨进行与画面的同步剪辑。另外一种办法就是用小成本录音设备来完成，如：用MP3、4等录音设备戴在演员身上进行录音，后导入剪辑。

㈥ 电影里的马蹄声、恐龙怒吼声，究竟是怎么来的

电影里的马蹄声，恐龙怒吼声是根据乐器弹奏出来的。也是从其它影片当中剪切出来的，提炼出来的声音。

㈦ 电影中的声音是怎么录制的

影视文件中，音频信号包含各种各样的声音信号，雹历闷可以简单分为2类，即人声和背景声音源弯，一般情况下音频信号中人声集中在中频段，而背景声（特别是是一些背景打斗声）低频成分突出。

电影音源原始信号中声音高低，音色，频率特点都随着电影场景氛围的需要去设置，其目的是表达出电影的真实场景。

电视也只是将原始信号声音不打折扣的重现，目的就是最大程度地减小音频信号传输失真，还原真实场景。

(7)早期的电影声音怎么制作的扩展阅读：

电视扬声器工作原理：扬声器中的线圈通电时,其线圈就会产生磁场,在与磁铁的磁场相互作用下,线圈就会振动烂仿,振动就会发出声音，简单来说是通电导体在磁场内的受力作用。

当音频信号电流经过扬声器的音圈时，音圈将受到一个与音频信号电流成正比的力，由于扬声器的音圈与锥盆的钢性连接在一起。

当产时圈在磁气隙中随音频电流方向不断改变，而至上下振动时，扬声器的锥盆将随着音圈的上下振动而振动，锥盆振动的快慢与输入的音频的电流频率有关。

锥盆振动的幅度与输入的音频电流的强弱有关。锥盆振动时激发周围的空气发生同磁的振动，形成声波，声波传入人耳就形成我们平时所听到的声音。