㈠ 怎么制作电影片头片尾
首先你要学习一下剪辑的软件,如果你是新手,可以安装绘声绘影、PR等针对剪辑的软件,这样的软件很简单,功能也是以剪辑为主,不过在扩展的功能上会差一些,比如更多的插件,更多的模板效果等,就需要学习AE了,建议逐步尝试和学习,至于创意和想法上,主要是多看多做,还有就是培养自己独特的想法上了!希望对你有帮助!
首先要有一个剪辑软件,我喜欢pr或者ae,但是好像因为某些原因破解版丢了,资源就只能凭运气找了。各种名字就用文字工具打出来好了,最好有自己的特色,不要千篇一律。至于音效嘛就在剪辑软件里相应的轨道添加就可以了,不过我不习惯在显示名字的时候配音效。
电影中最早与观众见面的部分。当影院的灯光开始变暗,或者一家人围坐在电视机前满怀期待的时候,是片头帮助观众调整心态,获取信息,快速地进入到观影的仪式中。片头是电影、电视剧的脸面,它们的重要意义是毋庸置疑的。一方面,片头能为观众营造特定的氛围,帮助观众快速捕捉影片的基调;另一方面,好的片头也能给观众提供一定量的信息,建立起故事发生的情境。
片头作为一个节目的开端,应起到画龙点睛的作用,以最精彩、最有感染力的画面,吸引住观众。片头设计要与节目整体风格一致,要精确的表现节目的内容和包含的信息,从而给观众一个首要的接收点。在片头中应加入暗示片头内容、强化片头风格、性质的道具。片头中的道具一般比较简单而且具有典型性和象征性特性。比如天气元素、气象设施等,这可以强化观众记忆,从而给观众留下印象。片头设计不能遵循一成不变的模式,要彻底摆脱传统的字幕片头动画带来的思想束缚,要充分发挥想象力和创造力,充分利用各种知识和技术,通过特效应用、构图处理和色彩表现的完美结合,制作出具有个性、炫目又震撼心灵的。
制作片头使用的软件主要包括五方面,分别是平面设计软件(Photoshop、Illustrator等)、2/3D动画软件(Flash、3ds max和Maya等)、后期合成(After Effect、Fustion和Combustion等)、视频剪辑合成(EDIUS、Premiere等)软件和音频编辑软件(Cool Edit Pro、Audition和goldwave等)。如果想制作出一个节目片头,必须熟练掌握至少5款应用软件。
可以选择一些比较简单的软件就能做到这一点,比如常用的PR,AE等软件,简单易学,而且功能强大,这种软件比较适合新手,简单,方便。
西瓜视频上就有许多教学视频,想做什么效果都可以学习,再找一些素材网,加上自己的灵感,就可以给自己的视频做出一个非常吸引人的片头片尾了
一般电影开始都是演员名单,电影结束又是演员名单和一些赞助商名单,现在都智能化了,很少有人整部剧看完了还看片尾字幕,大多数人都是片头快进、看完了直接换下个影视看。所以就失去了片头和片尾的重要性!我觉得制作片头可以穿插的剧中镜头将字母插在里面,来吸引观众,片尾放点幕后制作花絮,个人观点,还请多指教!
你好!
感谢题主邀请回答,很荣信有机会为大家解答这个问题,让我们一起探讨这个问题。
以下我为大家分享,我个人对这个问题的看法与想法,希望我的分享能给大家带来帮助,也希望大家能够喜欢我的分享
我们在任何事之前,先要明白:我为什么要做?和怎样去做?
所以,你先要 了解电影片头片尾起什么作用?
随着电影业的发展,现在的电影分类更巨细,不同的电影片头片尾在电影起着很好的影片效果。
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首先,我们来浅谈下 片头 的作用。
我们最熟悉的 科教片 :
科教片的旨在传播科学知识,所以常有以 醒目标题 为片头的科教片,警示观众或引起观众的注意,达到普及科教知识的目的,起到教育作用。
当然,还有另类: 片头 以旁白讲述来表现主题 ,通过音乐、歌曲和语言调动观众,配合视觉画面内容
我们很多人正在做的 纪录片 :
记录片是对 社会 政治、经济、军事、文化、 体育 和日常生活等作完整、准确的实录与报道的纪实片。
片头多以记录 历史 背景和故事缘由开始 ,接下来引入正题;它的特点向观众陈述事件,具有客观真实性,引起观众的共鸣。
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然后,我们来了解一下 片尾 的作用
片头和片尾的相互作用是不可或缺的有机整体,是一部影片的重要组成部分。
我们经常看到的影片 :
片头通常以 引出影片主题开始,把观众带进故事。片尾则以回顾渲染影片主题结束,回应影片的片头,引发观众的想象 。
烧脑的影片:
片头 故意含糊而片尾才令观众恍然大悟 。
常有这样的表现特征: 片头开场似乎会令人难解其中的含义。但是等看到影片片尾结束之时,人们会恍然大悟。片头所描摹情景,最后方真相大白,体现出故事的戏剧性。
少见的影片:
片头和片尾相互呼应来烘托整部电影的主题。
影片《阿甘正传》的片头,以一根洁白的羽毛飘来开始故事,片尾又以这根羽毛飘去结束故事。
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接下浅谈下一个影片的片头和片尾的 时间
如果我们去看很古老的电影片,片头和片尾总和时间是很短的 2~3分的样子,不过随着时间流转,现在的电影片头和片尾可能达到了10分左右。
这是为什么?请原谅我不是专业的制片人,无法专业的回答,只能说:“我们越来越重视片头和片尾在影片中的重要地位。“
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随着自媒体、培训机构有着良好的发展前途,越来越多的人加入这只队伍;更多的人认为
片头就影片的前10秒,片尾就是加上自己的信息,事实上真的是这样吗?
对如何提高自己的制作水平?你只能去找一个拥有共同讨论的兴趣圈。
单独的一人,何时才能达到盛开鲜花彼岸啊!
学习使我们进步,讨论让我们知对错!
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现在更多的人在做自媒体,相信对自己心中的片头很缺素材吧!
在这随波逐流的 社会 中,如果逆流话,会被这浪花所淹灭,所以我给那些没有素材的人提供几个网站,以备用:
B站:
https://www.bilibili.com
丰富的资源,还是带免费,就看你有没有时间去淘了。
摄图网:http://699pic.com
专业的,可商用的,不过是土豪的乐园。
千图网:https://www.58pic.com
有免费通道,作品的精与良在于你的眼光。
典尚网:http://sp.jzsc.net
有免费通道,Pr专用模板、会声绘影专用模板、AE专用模板、edius模板
还有很多可以免费下载的网站。。。
以上的分享关于这个问题的浅谈都是个人的意见与建议,我希望分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享,大家如果也有的关于这个问题的解答,还望分享评论出来共同讨论这个话题。
最后我祝大家生活快乐每一天。
如何给视频制作一个片头,视频播放前添加一张照片和字幕,照片和字幕停留好几秒,然后再接着播放视频的这种片头和片尾的制作方法是一样的。
1.在软件主界面中点击“导入”按钮,弹出的窗口里选择需要的视频文件。添加完视频后同样导入,添加需要的照片素材,点击“打开”。照片可以尽量找的清楚,尺寸大的,这样看起来会好看些。
2.添加了视频和照片素材到软件内,软件内会显示为缩略图形式,方便查找素材。然后按住照片先拖拽到影片轨里,再按住视频不要放拖拽到影片轨里。因为是视频片头,那么照片就必须放在视频前面。
3.找到软件主界面中间部分,媒体,文字,效果,画中画,过渡,片头/片尾,声音,分割屏幕这几个功能里,点击“文字”,然后就会显示所有的字幕样式了,要查看字幕样式的话就双击点击它,播放画面就会预览该字幕的效果了。那么从里面选择一款自己喜欢的字幕样式,拖拽到文字轨道里。
4.添加了字幕之后,先双击点击它,在字幕编辑框里输入字幕内容,下面一排里可以设置字体,字体大小和字体颜色。还可以在“预设”里选择已有的字体样式,双击选中,字幕就会呈现出该样式了。想要查看整个片头的效果的话,点击“播放”预览视频。
可以用到视频剪辑软件
最常见的有会声会影、premiere、edius还有索尼的vegas,还有一些如爱剪辑、快剪辑、Windows Live等等。
如果是新手我们可以用爱剪辑、快剪辑、Windows Live等,因为它简单容易上手,非专业人士以及对电脑专业不成熟的人士使用可以使用。
现在很多电影的结尾,都是一边滚动播放演员表,一边放上电影的彩蛋、花絮或MV 利用爱剪辑的“自由缩放(画面裁剪)”功能就可以将画面缩小并移动到左侧或右侧位置,实现电影片尾效果的第一步。添加完视频后,界面顶部选择“画面风格”面板,左侧栏切换到“画面”,选中“自由缩放(画面裁剪)”功能。在面板中部的效果设置处,可以对画面进行缩放、移动等调整。还可以结合“向左摆动”、“向右摆动”等画面风格,对画面进行倾斜,角度可自行调整。
添加片尾字幕内容
如何快速定位到添加片尾字幕的时间点?教大家一个小窍门!在界面下方的“已添加片段”处,直接鼠标选中片尾的视频片段缩略图,右上角的预览框画面就自动定位到片尾啦 然后在界面顶部选择“字幕特效”面板,双击视频预览框,在弹出框输入字幕内容即可。
如果小伙伴们有需要,可以通过上下左右方向键,来精准调整添加字幕的时间点。
一键应用“向上滚动字幕”特效
制作电影片尾效果的核心就是这一步!在右侧的视频预览框中选中字幕,添加“出现特效”中的“向上滚动字幕”特效即可。字幕的字体、大小、颜色等参数可以自由调整
PS:如何在电影片尾实现字幕和画面同时出现和消失?将“出现特效”的“特效时长”设置为与片尾时长差不多的时间即可。
㈡ 电影影片剪辑技巧
电影影片剪辑技巧
电影的剪辑手段,主要是为了保证人物刻画的鲜明性、故事情节的连贯性、时间空间关系的合理性、节奏处理的准确性。那么都有哪些技巧呢?以下仅供参考!
剪辑的作用和目的:
作用是将单独看来没有任何意义的声音和画面,经过剪辑产生旋律,通过组合形成情节。
目的是:
1、准确鲜明地体现影视片的主题思想。
2、做到结构严谨和节奏鲜明
现介绍一些常用的影片剪辑技巧
一、切入切出 这是电影中最常用的一种镜头转换方法。即是不加技巧地从上一镜头结束直接转化到下一个镜头开始,中间毫无间隙。称为“切”。
二、淡出淡入 也称电影画面的渐隐、渐显。画面逐渐变暗,最后完全隐没,这种方法叫做淡出或叫渐隐。相反,画面逐渐由暗变亮,最后完全清晰,这个镜头叫做淡入,也叫做渐显。
三、划入划出 也是电影中镜头转换的一种技巧。有时用一条明晰的直线,有时用一条波浪型的线等从画面边缘开始直、横、斜地将画面抹去,叫划出。代之以下一个画面,叫划入。
四、化出化入 又称“溶出溶入”,也是电影中镜头转换的一种手法。在一个画面逐渐隐去(化出)的同时,另一个画面逐渐显露(化入)。这常常用在前后两个相互联系的.内容和场景,造成慢慢过渡的感觉。
五、叠印 指两个画面甚至三个画面叠合印成一个画面。常表现剧中人物的回忆、梦境、虚幻想象、神奇世界等。
六、其他技巧
焦点变虚。画面的若干画格焦点变虚,影像逐渐模糊。“虚”的速度和长度可以自由掌握,常表现剧中人视线模糊、昏迷等情景。
定格:常指一个动态镜头瞬间静止在某一画面上。
剪辑的精髓:
用画面讲故事。
有些人指出流畅的秘诀是动接动,其实这并不是唯一方法,剪辑还有静接静、动接静、静接动,效果要因片而异,都一样能剪出很流畅的片子。画面剪辑其实没有太多的限制,可以自由发挥,但是有一些准则是不能违背,比如说动接动:
1、既然是动接动,那么画面就不能是死的(固定画面),必须要有"推拉摇移跟升降"中的任意一个,如果碰上死画面,到PM或AE等软件中作推拉!!清晰度虽然有一点损失,但比起损失画面流畅感来说,要划算得多。
2、两个画面不能是相同景别相似机位(通常情况下,同机位剪辑是大忌,除非你追求特殊效果)
3、不能等画面运动到落幅才接,(简单说快定住或定住后)这样会影响流畅感,很多人以为画面一定要长到看清楚才行,其实画面剪辑也是一种调动人想象力的技巧,一个很短的镜头因为人的经验、想象,自然而然的把未表现的内容当成是已表现。
4、动的要有根据。如果是一个人在到茶壶喝水,那么镜头的逻辑关系就应该是:手拿茶壶、开盖(如果有)、另一只手拿杯子、倒水、水满......(基本上正常的规律),如果顺序颠倒,这组镜头就会看起来别扭。 褥疮怎么治疗褥疮如何治疗褥疮
5、注意节奏。节奏有两种,1:所表现的事物的内在逻辑关系形成的内在节奏。这是本来就有的。 2:外加的如音乐、噪声、这是人为的、利用外加因素控制节奏。
一条片子不能没有节奏,所谓流畅感其实就是剪辑中的节奏对人的冲击带来的心理影响。
剪辑的一般规律
1、 正确的剪切点:
剪辑是将许多零碎的画面片断串联为一个有节奏的整体的过程,这就涉及到一个应该在哪些地方进行剪切和连接的问题。
这里要提到一个画面顶点的概念,所谓画面的顶点,是指画面中动作、表情的转折点,比如人物手臂完全伸展时,点头打招呼后低头动作结束时,收回笑容的瞬间等。
这里要提到一个剪辑技巧:因为影像是一连串静止画面的连续,前面一个镜头的画面在人眼中会形成残留的影像,所以在实际剪辑工作中,遇到快速运动(画面内容)的镜头,要将剪切点提前一点。这样可产生体现出影像的旋律感和舒适感。比如一个翻书的动作,我们可以把最开始的剪切点选择在翻书动作已经开始的状态,若把翻书这个动作分解成25帧画面,那么就选择从第4或5帧处进入。将后点设为第21帧左右,这样不会对观众理解翻书动作产生影响,相反,还能表现出动作的旋律感和前后镜头的连贯性。
2、 动作剪辑中的固定规则:
指被拍摄物体为移动时的剪辑方法。
方法是将同一连续动作用不同机位和景别连接起来。为什么这么作:起源传说:一盘胶片时间很短,从前常常要因为更换胶片而不得不中断对一个动作的拍摄,然而人们发现用不同的镜头连接起来的同一个动作,看上去效果却出奇的流畅,给人以深刻印象,后来演变成动作剪辑的固定方法。
第一点:动作以7:3连接。
同一机位,不同景别时一般采取这种方法。如正面拍摄一个投手投球的动作,一个全景、一个近景,可以在全景开始30%或70%处接近景投手的细节,使整体动作达到流畅。当然根据素材的不同,可以故意将某些镜头剪切掉或是重叠起来,使整个动作体现另外的含义。
第二点;把两个动作连接成一个。
第一点介绍的是用不同的镜头连接同一个被摄物体,此处要介绍将不同的被拍摄物体的多个动作连接成一个,也叫“单个动作剪辑”。如击球动作,一般会这样处理:打出全垒打=》投手回头=》一垒手回头=》远远飞出去的球。采用这种剪辑方法,两位选手回头的动作就重复了,会给观众造成沉闷的印象。通过“单个动作剪辑”会把这两个回头动作整合成一个,通过剪辑来消除时间差。
具体作法是:在投手回头动作的前半部分进行剪切,连接一垒手回头的后半部分,这样能加强速度感并使画面连贯。当然在实际剪辑中我们为可以在加一组现场观众回头的镜头,来强化飞得很高很远的球(剪辑无定式)。
;㈢ 怎么剪裁电影
视频剪辑的软件有很多,但是大多数都是专业性太强,很难上手;为了大家能快速剪辑初自己想要的电影片段,今天给大家带来快速剪辑和编辑电影片段的方法。
工具/原料
电脑软件:快剪辑
方法/步骤
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先下载一个快剪辑,安装好以后,在电脑上打开快剪辑,点击右上角的新建视频,选择专业模式。
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进入后,点击右上角的本地视频,从电脑中找到你要剪辑的电影(下载好的),把电影导入到软件里面。
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电影导入后会自动添加到软件下面的时间轴上,点击播放、或者拖动进度条,找到自己想截取的片段,点击暂停播放。
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接着点击上面的小剪刀,即可截取你要要的电影片段,你可以在电影中间截取任何你自己喜欢的片段。
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如下图,我剪辑截取了电影的中间一小段,然后把不需要的片段选中,按键盘上的【Delete】删除,只保留我需要的那一个片段。
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接下来我们可以选中剪辑的电影片段,点击上面的小笔,可以进入视频编辑界面,在这里可以给电影片段进行:美化、贴图、去水印等操作。
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弄好以后点击完成,点击添加字幕,可以给你剪辑的电影片段添加自己需要的字幕和标题如图所示。
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点击添加音乐/音效,可分别给你剪辑的电影片段添加上自己需要的背景音乐和声音特效。
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都弄好以后,点击下面的保存导出,即可保存当前剪辑的电影片段了,在水印那把软件水印去掉(也可以添加自己的水印),在左侧设置好保存格式和位置,点击开始导出即可。
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㈣ 怎么将电影结尾曲剪辑下来
KMplayer播放器,里面有这个功能。
找到你想剪辑的地方按暂停,右键点播放器,选捕获,再选视频捕获,在弹出来的对话框里设置好要保存的路径,点开始,然后播放电影,播放器就会一边播放一边剪辑,直到你想停下来的时候关闭对话框就OK了。
㈤ 分析电影《和你在一起》最后的“车站送别”一段的剪辑技巧
所谓剪辑,是指画面与声音的分解与组合,是一个再创造的过程。《和你在一起》这部影片使用了大量的蒙太奇手法来渲染气氛和表现感情,“车站送别”这一段时影片的结尾,也是影片的高潮,这里主要使用了交叉蒙太奇和闪回。
闪回:火车站人海中小春大声呼喊“爸”,刘成怀里抱着孩子在人海中仿佛应了一生“哎”。这是一组闪回镜头的交替剪接,小春在人海中寻找刘成,而十三年前刘成捡到小春的情景不断的闪回;影片在这里用了两种色调来表现闪回的画面,第一种是小春和刘成在火车站的一喊一应,此时的闪回画面的色彩饱和度相对现实画面较低,除了表现不同的时空,还有就是避免画面的色彩对比过大而造成的不协调感;第二种就是镜头推至刘成的脸部特写,此时是刘成的的回忆的闪回,画面被调成灰暗的色调,与现实的画面形成了强烈的对比。
交叉蒙太奇:小春在火车站的演奏和比赛现场的画面。这里使用交叉蒙太奇来处理同一时间,不同空间的两个画面,除了画面的快速切换所带来的视觉冲击,音乐也适时的出现,营造出强烈的节奏感,增强了画面的冲击力度。柴可夫斯基的音乐在此刻将积蓄已久的情感倾泻而出,将情节推向高潮,使影片极具感染力。
关于这一段的节奏:影片的节奏由声音和画面决定的。这一段的剪辑调子是快调剪辑,画面之间的切换快,节奏也就快了起来,营造出紧张、急迫的情绪。此处妙就妙在它快而不乱,镜头之间的转换相当协调,声画契合完美。剪辑不但要注意画面还得注意声音,闪回的画面虽然是现实与过去两个不同的时空,但那人海中的一喊一应使得这样的快速切换变得十分协调;小春的演奏和比赛现场之间的跳切有点眼花缭乱的感觉,但是两个空间的声音在此刻合二为一,使得不同空间的两个画面融合到了一起。再者就是以静接静,以动接动,快速剪接会容易让观众产生不适应感,但是只要做到“静接静,动接动”就能大大增强画面的协调感。
最后各种视听上的冲击在一个长达五秒的黑屏中结束,观众也在这一刻得以喘息,平复下激动的心情。黑屏之后抒情的音乐,刘成与小春的拥抱为影片画上了一个圆满的句号。
(PS:广播电视编导专业,并非大神,很喜欢这部片子。个人愚见,希望可以帮到你。)
㈥ 电影结尾的滚屏怎么制作剪映
剪映电影结尾的滚屏制作办法如下:
1、首先我们打开剪映。
2、点击开始创作。
3、选择一段视频点击添加到项目。
4、点击文字。
5、点击新建文本。
6、将字幕时间条缩短。
7、再次添加一段字幕即可让字幕进行滚动。
剪映
剪映是抖音官方推出的一款手机视频剪辑应用,带有全面的剪辑功能,支持变速,有多样滤镜和美颜的效果,有丰富的曲库资源。自2021年2月起,剪映支持在手机移动端,Pad端,Mac电脑,Windows电脑全终端使用。2019年5月,剪映移动端。
2019年9月,剪映上线剪同款专栏,让人人皆可创作。同月,剪映登上App Store的榜首,视频创作从此“轻而易剪”。2020年7月,剪映Pad适配版上线,从此实现移动端、pad端双端互通,支持创作者在更多场景下自由创作。
2020年9月,剪映上线创作学院专栏,为用户提供海量免费课程。2020年11月,剪映专业版Mac V1.0版本上线。剪映专业版界面更清晰,面板更强大,布局更适合电脑端用户,适用更多专业剪辑场景,为高阶专业人群提供了更多创作空间。
2021年2月,剪映专业版 Windows正式上线,自此实现移动端/Pad端/Pc端全终端覆盖,支持创作者在更多场景下能够自由创作。
㈦ 电影后期的剪辑技巧 电影后期的剪辑技巧有哪些
1、切。合成的时候以1-2帧的叠化来代替用简单的切,过渡会更平滑。
2、闪白。在剪辑合成时,如果不直接使用白帧叠化,后期制作可尝试在原素材上调高亮度做一个简单的动画,然后再叠化。形成的画面,亮部先泛出白色,然后整个画面才显白。
3、构图。除了严肃、权威等表现场景外,尽量采用不对称构图法;尽可能地从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图。不要太执着于单画面构图,应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。
4、声音与画面。对于烂高中环境声,不必和视频画面的制作剪饥山辑严格对应,一般来说环境声先入后出。波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好,用眼睛和耳朵去感觉,不要太执着与波型图和剪切点的一致。要考虑声音传到您的机器里面所对应的环境声比“环境场景”可能要稍有延迟,对于一些大的场景的现场收音与后期制作,要注意这点。光速与声音的传递速度相差很大。
5、画面色彩。纯黑或纯白色画面尽量避免,如果要用到黑色,可采用压到非常暗的红色或蓝色替代。感觉片子不够亮或不够暗,可采用增大亮部面积或比例等相对方法解决,但要尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理。金属光泽的质感,主要原则是“金不怕黑”,也就是说金属质感的产生必须要有暗部,尽量使用移念枝动的灯光营造流动的高光效果来替代反射贴图,使用负值的灯光来制造暗部。
㈧ 如何将视频的片头片尾删除,怎样剪切视频
首先在网络搜索迅捷视频转换器,下载这款软件,如果在此过程中遇到了问题,可以第一时间联系在在线客服。在打开软件后的第一个界面点击“分割视频”按钮(下边被红方框标记的地方)。
上一步操作后,就会出现“分割视频”界面。我们将需要剪辑的视频全部添加到软件内。具体操作如下,第一步:点击左上角的“添加文件”图标,第二步:在新弹框中选择自己需要剪切的视频文件(是可以批量添加的,选中一个后使用快捷键“ctrl+a”,文件就全部选中)最后一步,点击“打开”。
就这样视频就全部添加进来了,我们在右边对视频进行裁剪。先选中一个视频,拉动视频进度条中的两个滑块,来确定片段的开始和结束位置,滑块的位置在下方有对应的开始和结束时间,已经截取片段的长度(大家按照自己的需要对视频进行截取就可以了)。
这个片段截取完毕后,以同样的方法来截取第二个第三个以及更多。所有的视频都截取完毕后,我们点击“确认”按钮回到主界面。
在将视频一次性全部输出。在输出前记得调整一下视频的保存路径,免得到时候找不到文件,那就尴尬了,哈哈。
最后一步,点击“开始转换”,视频就会自动开始转换格式了。输出的时间还算快的,效率也蛮高。视频输出的默认格式就是mp4,是应用最广泛的视频文件,大多数的软件都可以识别的。