拍电影的老外怎么来的

㈠ 《长津湖》里面的美国演员从哪里找的

《长津湖》里面的美国演员剧组特意从美国当地那边找过来的。

《长津湖》剧组从美国请了好几百号在演员工会注册的演员，因为疫情原因，又把他们全被送回国，当时损失了就几千万，后来又花了好多精力去寻找。

以前演电影外国人，大部分是少数民族演员演，还有黑龙江省靠俄罗斯有好多俄罗斯村庄全都是俄罗斯后代，其他都是部队战士演，演时把钢盔压低些就行。

《长津湖》里面的美国演员的来源

现在在中国外国人有的事，有些已经成名演员了，跨过鸭绿江那些主要外国人可能是聘用的外国演员，那些黑的白的群众外国人，中国现在一点都不缺，大部队可能还是部队战士来演。这些外籍演员有的是来自于北京外籍学院，有的是外国人在北京有一个群，从群里面招来的。

外国演员几乎和国内演员数量相等而且级别也几乎对等，不管是国家级高层领导人，还是军队指挥官甚至战斗人员都几乎对等，而且还有那么多美式装备特别是那个时代的美式吉普车到处冲撞，这些竟然也能找到，剧组真是费了心机了。

所以说《长津湖》里面的美国演员都是来自不易呀。

㈡ 中国拍一些历史战争片的时候,从哪请来那么多外国人当演员

外国群演团队。

战争片，亦称“军事片”，以战争史上重大军事行动为题材的影片。较常见的战争片有两种类型，一种以塑造人物形象为主，通过战争事件、战役过程和战斗场面的描写，着重刻画人物的思想性格。

另一种以反映战争事件为主，通过人物和故事情节的描写，形象地阐释某一重大军事行动、军事思想、军事原则和战略战术。

目前的战争片中，由于耗资巨大与题材难以把握等原因，单纯表现战争的影片已很少，通常会融入其他元素，从其他角度来表现对战争的影响，表现手法已日趋多样化。

有的时候甚至战争在影片中已沦为次要元素，这样不显眼的特征往往使得一部电影更容易被归类为爱情片、历史片或传记片，这也是现在战争片逐渐没落的原因之一。

战争片从狭义上只单纯包括反映主要战场的影片，广义上则包含几乎所有含有战争元素的影片（因为当今战争片数量日渐稀少）。

可大致分类为：反映战争全局，统帅指挥，战略战术，历史进程的全景式战争片（如《大决战》等）；反映局部战场上一小群士兵经历的残酷战斗的动作题材战争片（如《拯救大兵瑞恩》等）；反映战争中真实人物历程的传记题材战争片（如《巴顿将军》等）。

反映经历战争洗礼与考验的爱情故事与战争带给妇女的伤害的爱情题材战争片（如《雁南飞》等）；通过反映战争中前方后方平民的生活与战争中小人物经历的社会题材战争片（如《大迁徙》等）。

反映战场上与集中营中的的罪行与黑暗的反思类材战争片（如《辛德勒的名单》等）；以科幻恐怖元素为卖点的科幻恐怖类战争片（如《勾魂地堡》等）。

㈢ 老电影是怎么拍的难道那些外国人还会来当临时演员,战时

新中国50,60年代拍的电影中的“外国人”，有的是请在华外国人，比如《白求恩大夫》中的“白求恩”，《停战谈判》中的美国顾问，是一位叫谭宁邦的外国人。其他的则是中国演员化妆的。其中有些是有混血，比如邱岳峰的《珊瑚岛上的死光》。还有请新疆人演苏联人，如《熊迹》。

㈣ 好莱坞是怎么诞生的

美国有一个同巨大的财富和梦幻联系在一起的地方，这就是好莱坞(Hollywood)。
它位于加利福尼亚州洛杉矶市的西北部，是美国电影电视工业的中心。
好莱坞最初只是一片村庄，20世纪初，美国电影制作中心由纽约逐渐移向阳光
明媚的西海岸。1913年西席·地密尔在好莱坞大规模的拍摄活动和派拉蒙公司建成
第一个名副其实的摄影棚，标志着电影城好莱坞的诞生。随后，好莱坞迅速成长为
美国和世界电影制片业的中心，它不再仅仅是一个地名，而成为美国电影工业体系
的代名词。这一工业体系的发展是建立在大制片厂制和明星制基础上的。大制片厂
制作为好莱坞电影独特的制作方式，其特点是：发展大而全的垄断性企业，例如米
高梅、派拉蒙、华纳兄弟、20世纪福克斯等八大公司就大多是集制片、发行和放映
于一体的大型垄断企业；制片厂内部分工精细，强调集体合作，消解个人作用；实
行制片人专权制；突出演员作用，这便形成了所谓的明星制。明星制是制片厂为保
证高额票房收入而创制的，对明星而言则意味着名利双收和长期被固定于某一类型
的角色中。
直到40年代好莱坞一直保持着世界最大的电影梦幻基地的地位。第二次世界大
战后好莱坞开始衰落，电视的兴起和反垄断法的实施导致了大制片厂制度的解体。
好莱坞在衰退中，顺应时代潮流发展了电视制作。60年代末70年代初好莱坞电影业
开始复兴。从80年代中期直到今天，美国电影业又以其巨额的投资和高科技手段的
运用，使好莱坞重又恢复了世界影业霸主的地位。

㈤ 电影《长城》为什麽要用外国演员

因为这部电影本来就是国外的电影公司筹拍的，剧组大多都是好莱坞团队，立项之后才请来了张艺谋来做导演。
所以准确来说，这算是一部好莱坞电影。

㈥ 张艺谋的电影《长城》，为什么让要外国人加入

《长城》这部影片在特效上还是不错的，场面宏大，看着成千上万的饕餮蜂拥而上，的确很壮观。在这一点上，的确是下了功夫的。另外，演员阵容也分外强大，只是很遗憾，导演没有突出他们。影片也融入了很多中国元素。我想，每个外国人看完，都会对中国古代的冷兵器时代有一个全新的认识。整体还是不错的。

另外，影片中因为马特达蒙是雇佣兵身份，所以通过景甜和马特达蒙的对话，也想向观众传递一种中国军队的信任团结信仰。但电影并没有突出这一点，只是作为台词出现。所以有点牵强了。

其实，我最想说的是，谁编的这么扯的故事，饕餮涌上来的那一刻，我更加觉得扯了，凭你当时武器再先进，对付饕餮我觉得有点困难。个人观点而已。

㈦ 8、90年代的 香港电影中，为什么常常有很多 外国人出现，但是他们好像只是类似于群众演员的作用

当时的香港还没有回归，严格来讲还属于英国殖民地，电影这样拍也是突出了当时香港的真实面貌，这样看起来更加贴切，真实，更有港味。当时英国管辖时期，外国人多，淡然都是英国的普通人，或者说是英国派来建设香港的务工人员，农民工。

㈧ 电影《长津湖》那么多外籍演员都从哪找的是用技术手段做的特效吗

关于这部电影，我认为算是今年比较值得一看的一部作品。先不说整部作品它的内容或者是它能够带给大家的感觉，就说创作这部作品的主演们对待这部作品的态度，我认为就是值得一看的。大家会发现现在的电影或者是电视剧，慢慢的流于商业片的形式，他们并不是为了真正的去创作出一个优秀的作品，带给观众某些感悟。

跨过鸭绿江里的装外国士兵那么多演员都是在国外找的，因为现在中国已经是经济大国，已经有很多的外国人到中国就业，创业创业电视剧中有一些特效，并不是真正的有那么多人。为了拍好《长津湖》找了无数演员试镜。想要拍出好的电影，那么就要把握好角色，所以长津湖湖在拍摄之前找了无数的演员试镜，就是为了在无数的演员中选择出最合适剧中的角色，不合适的演员在拍摄的过程中也不会呈现出好的效果，所以说，对于角色打磨要更加的细致入微。