『壹』 鬼片是怎么拍的
直接网络,有介绍
1、割喉、挖心、撕头皮,硅胶假体少不了
血浆通过硅胶假皮里的导管喷出。挖心、撕头皮的戏份也是如法炮制,拍摄的时候演员需要做的只是狰狞痛苦的面部表情,剩下的全部交给硅胶假体、工作人员和后期的剪辑师了。“拍恐怖片,硅胶假体少不了,大家在银幕上看到的五马分尸、掏心挖肚,就本都是靠硅胶作出来的效果。”
不过,也有一些镜头要依靠电脑特效,“像国外的丧尸片,会有人被僵尸吃掉一半的镜头,这种戏单靠硅胶不行,需要在拍摄时把演员身体的一半涂成蓝色或者绿色,后期再用电脑CG(计算机图形学)将涂蓝涂绿的部分去掉,营造出只剩半个身子的效果。”
血浆颜色有讲究,呕吐物是土豆泥配绿豆汤
对于恐怖片来说,血浆无疑是必不可少的道具,在库布里克导演的恐怖经典之作《闪灵》中,最血腥恐怖的场景莫过于如同洪水般的鲜血从电梯中汹涌而出,淹没了走廊的那一幕。
相比于电脑特效这些新兴技术手段,制作假血浆对于恐怖片道具师来说,可以算是“代代相传的手艺”了。据刘吉介绍,现在制作假血浆的主要原料是色素、蜂蜜、水或者酒精,其中蜂蜜负责调解粘稠度,让假血浆看起来更真实。如果在冬天拍摄,就要用上酒精,避免假血浆凝结过快。
但是记者注意到,在刘吉调配假血浆的工具箱里,还有绿色、蓝色和黄色等色素,对此,刘吉解释道,“血浆的颜色其实也有讲究的,因为血离开人身体后,颜色是会发生变化的。刚流出的血会带点粉色,比较新鲜。时间久了就会慢慢变黑,这个时候就需要加点绿色跟咖啡色来调和。”
刘吉还向记者介绍了另外一个经常出现在恐怖片中的道具——呕吐物,“大多数都是土豆泥或者绿豆汤调出来的。”
2、化妆:画鬼容易画人难,记者亲身体验伤痕妆
刘吉坦言,做了这么长时间的特效化妆,做鬼怪野兽这类造型并不算难,最难的其实是“写实”。“不管是鬼怪,还是野兽,都比不上人物的写实特效来得困难。前
者允许想象力的发挥,没有一个参照物。但是如果写实做得不好,别人一眼就能看出来。”这其实和美术界的“画鬼容易画人难”是同一道理。
那什么样的造型算是写实特效呢?刘吉告诉记者,比如恐怖片里常见的伤痕、伤口妆这类就属于写实。
化妆师为腾讯娱乐记者化“抓伤妆”
为了更好的向我们展示特效妆容是如何化出来的,刘吉安排了一位特效化妆师给记者现场化了个伤痕妆。
特效化妆师在记者的脸颊上打好底色后,贴上一层薄硅胶,按照伤口不同的部位化上不同的颜色。
化妆师表示,脸上的伤痕妆要求非常高,仅是一个头部要分额头、脸颊、下巴、鼻子和脖子五个部分,每个部分的要求都不同。不过,正如之前所说的,基础都是靠硅胶,但是做伤痕的硅胶要非常非常薄,尽量像皮肤一样,然后化妆师便要在这层薄薄的硅胶上施展自己的本领。
化妆师要在记者的脸颊上示范一小块“抓伤妆”。为了达到逼真的效果,化妆师拿着各种颜料笔在记者脸上不断上色,从外围的淤青到最中心溃败的血
肉,一共上了十几遍,一块拇指大的抓伤,耗时长达半小时。“这还是小伤口,如果碰到大面积的伤痕妆,我们基本上是从天亮站到天黑,一刻不停地在化。”
刘吉还提到,其实伤口妆的区别也很大,而帮记者化的伤口装算是比较简单的了,“伤口妆虽然是比较常见的特效化妆,但每次接到这类任务时,我们都要先问清
楚,究竟是什么情况下形成的伤疤,枪伤、刺刀伤、炸伤还是烧伤,每一种伤口都不一样,所以需要根据不同情况进行不同的准备。”
3、场景:墓地野坟坡都得去,拍完赶紧磕个头
“恐怖片夜戏多,拍摄场地很多都在荒郊野外,很多地方现在想起来都很后怕。记得有一次,导演安排我跑到一个小土坡上,后来才发现这个土坡是个小坟,所以拍
完这场戏,我对这那个土坡不停地磕头。”在《笔仙惊魂》中饰演小武的翟文斌出演过多部恐怖片,他担任编剧并主演的《咒丝》将于暑期上映。
谈到恐怖片的拍摄场地,翟文斌介绍:“除了荒郊野岭,老宅、墓地等,一些具有诡异气息的地方也是拍恐怖片的必备场所,《咒丝》选用的主要拍摄场地,其实就是老旧的化工厂和深夜的地铁站。”
浴室、楼梯、空房子,一样“吓果”惊人
除了在荒郊野外拍摄的场景,日常的生活场景也是恐怖片中不可或缺的“吓人”之地。如《午夜凶铃》中,安静的房间中突然响起的电话声;《咒怨》
中,伽椰子从楼梯转角处蠕动爬下……实际上,电话铃声、楼梯、浴室、镜子……这类常见得不能再常见的地方,只是被导演巧用静与动、人少与多对比的方法,配
以音效、灯光和布景,容易让人产生“带入感”,才营造出了心灵上的恐惧感觉。
4、音效:恐怖音乐有“神器”,
没有音效的恐怖片,是要打大折扣的。《驱魔人》里,那个被魔鬼俯身的小女孩歇斯底里的粗口话和阴森的笑声,《切肤之爱》里女主角用钢丝锯男主角的小腿时的声音,《咒怨》里伽椰子从楼梯爬下来那“嘎嘎嘎嘎”的声音,都让人汗毛直竖。
“如果有一部恐怖片,恐怖到让你不仅要捂住双眼,还要堵住耳朵,那才是真正成功的”,电影音效设计师罗锟曾为20多部恐怖片做过配乐,在他看来,每部恐怖电影都有自己的整体基调,根据这个基调,再按照不同的情节和不同的出场人物转化配乐,才能达到最佳的效果。
大提琴、金属乐是恐怖片中常见配乐
以大提琴为例,大提琴音色较为低沉,容易给人一种压抑紧张的感觉,因此常以大提琴的声音作为事件的序幕,而大提琴哀凄的音色更能表现出恐怖片想传达的“死
亡”主题,例如《大白鲨》的背景音乐,听似简单,只有高低两节音符的曲调,通过巧妙地编排之后却变成了营造紧张气氛的最大功臣,成功地表现了鲨鱼正一步步
逼近的感受。
金属乐队使用的电子合成器也能制作出恐怖的音效,金属乐的风格偏向于狂吼咆哮、诡异吓人、死亡仇恨等,电子合成乐器则可做出尖锐的鸣声,藉由忽大忽小的音
量、忽快忽慢的音速,给人一种受压迫、急躁不安的感觉,容易引导观众进入片中营造的恐怖氛围。
当然,并不是所有恐怖片的音效都是这么高端大气,女鬼的笑声、歌声、半夜猫叫、乌鸦叫、敲门声、血溅出来的声音……这些都是鬼片里必不可少的因素,而它们
大多是“拟声音效”,由拟声师在特定的环境下人工合成的。在拟声师手中,电影中的任何声音,都能用再普通不过的物件模拟出来:用木块捶打沙土模仿马蹄声,
用铁板模仿雷击声,甚至用芹菜抽打皮垫模仿出众人扭打的撞击声。
5、演员:拍前“补阳气”,“女鬼”都是大美妞
别以为恐怖片单靠道具、场景和音效就能制造出恐怖效果,实际上,恐怖片对演员演技要求非常高,需要凭借演员出色的演技,带动观众如临其境,产生
“吓果”。同样一句台词,为什么在恐怖电影中说出来,会格外吓人?执导过《鬼铃》《公寓》《笔仙》等多部惊悚片的导演韩国安兵基认为:“演员台词的语调和
呼吸很重要。尤其不能让在演员在演戏时眨眼睛。因为演员一眨眼睛,观众的紧张感就会消失。”
虽说恐怖片的门道内行人都懂,但恐怖片“阴气过重”,许多剧组都会在开拍前做足准备:“《笔仙》的时候就有请活佛为大家加持,毕竟片里要死人,要杀人。
《咒丝》开机的时候也有做法事。开机前整个剧组主创都齐聚八大处烧香。”而翟文斌自己每次在拍恐怖片时都要在片场念《心经》,在他看来,念经是“补阳气”
的最好方法。
演女鬼要求高,身形够瘦眼够大
另外,“鬼魂”作为片中的核心人物,人选也是非常重要的,尤其是女鬼,对外形的要求十分高,要消瘦,绝不能太胖,眼睛要大,单眼皮都不行,所以卸妆后的
“女鬼”基本都是大美妞。“她们的妆容都很恐怖,或苍白或血腥,总之看不出真人的模样,所以很多人不愿意演这个角色。
『贰』 生化危机是怎么拍的那么真实,比如丧尸
化妆,后期电脑加特效,成就了经典镜头,可以网络“生化危机激光通道拍摄花絮”你就大致明白哪些镜头有特效加倒模加化妆了
『叁』 僵尸片是怎样拍出来的
很简单啊~就像其它电影一样~拍人的找人~拍僵尸的找僵尸~僵尸片酬很高的~因为不用背台词所以他们都愿意演~不过拍片时导演都会找一些道长在旁边跟拍~不然僵尸很容易暴走的~曾经就发生过一次拍僵尸片时~僵尸咬死编剧的事件~你查查2001年的僵尸拍戏时咬死人的新闻就有了~
『肆』 林正英拍的僵尸片是怎么拍出来的
可以拍微电影30-40分钟就行 可以找一些朋友来友情帮助5D2,配上齐全的镜头,包括长短焦镜头;三脚架也必须要有,简易轨道最好也有。除此以外,如果专业的话,还要有灯光和收音设备,灯光容易,真拍起来简单的灯光就可以,专业灯光也不贵 再买一些僵尸道具 大概也就10几万
『伍』 欧美电影的丧尸片是怎么拍的 化妆化出来的吗
电影的视觉效果是通过化妆加特效制作出来的,丧尸片也不例外。化妆很容易理解,演员要在拍摄时穿着佩戴各种服装、道具,进行面部修饰及身体装饰。特效指的是人工制造出来的假象和幻觉。
现代电影特效在电影制作中占有极其重要的地位。电影摄制者利用它们来避免让演员处于危险的境地、减少电影的制作成本,或者利用它们来让电影更扣人心弦。电影电视作品中出现特效的原因有二:一,影视作品的内容及片中生物/场景有的完全是虚构的,在现实中不存在,比如说怪物,以及特定星球等。既然不存在,但是需要在影视中呈现出来,所以需要这方面的专业人士为创造和解决。二,现实在可以存在,但是不可能做出某种特定效果,同样也需要特效来解决。比如说,某人从三十层楼跳下来,现实中不可能让演员这么做,这就需要电脑合成。另外就是现实中完全可以呈现,但由于成本太高或效果不好,就必须用特效来解决。比如丧失片中常见的枪战爆炸等。
制作电影特效主要有如下几种方法:一,软件后期制作。包括合成、动画、光影等等。二、微型模型。人、妖怪、建筑物,以及交通工具的模型都被用来制作电影特效。当模型必须被移动的时候,工作人员可以通过以下三种方式中的任意一种来移动它们:用手、机械,或者电来使它们移动。三、电影中的假象。按正常的速度,电影胶片在每一秒内能拍摄24张静止的图片。改变每一秒内拍摄的画面数量可以制造出一些基本的特效。每秒内拍摄的画面多于24张,就会产生一种慢动作的效果。相反,如果每秒内的画面少于24张,那么电影中的动作就会加快,这样就会显得更加剧烈,刺激。
『陆』 僵尸片的吃人场景是如何拍摄出来的
当然不是了。血流那么多会死的。拍摄僵尸,恩。。。有3种方法
1。真人表演。把演员化妆成僵尸后,在“受伤”的地方抹番茄酱或者撒猪血、颜料。这就是流血。至于有时候会暴血是因为演员身体里装了血袋,一辞血就奔出来。像装水的气球一样。
2。假人表演。用道具做个人偶。常常这些人偶在电影里占肉盾牺牲的位置。不会给你看到正脸。那些被破坏的支离破碎的僵尸一般是人偶。你看不到正脸的。真人无法表演的吧。。。
3。如楼上说,电影特技做的。现在特技很发达。什么都可以做。
给你一张图片,这是脸上戴了面具的真人
『柒』 丧尸片怎么拍的
有的场景要政府支持,那个《惊变二十八天》就这样,伦敦市政府的支持才拍出开头的恐怖气氛。
有的要那个技术支持,像是电脑特效,比如《生化3》的那个变异的家伙。
有的要剪辑,比如像是近身拍一个丧尸,又不可能用特效(多贵自己查吧),随意可能会用线想木偶那样子,然后再一帧一帧的去掉线。
还有什么呢,群众,画个妆什么的。
最佳答案~
『捌』 那些外国的僵尸电影是怎么拍出来的
僵尸可以用电脑技术来合成, 也可以自己动手做道具。