电影院怎么没淘汰

1. 当今社会观众为何抛弃电影院人们看电影的意义是什么

当今社会的观众之所以会抛弃电影院，主要是由于娱乐项目越来越多，电影院已经不是唯一了，而人们看电影的意义也只不过是为了娱乐和打发时间。随着时代的发展，去电影院看电影的人也越来越少，虽说电影院没有完全被抛弃，但相比较几年前热度确实开始逐渐减少。

时代的发展总是能带来很多新兴事物，同时也会淘汰一部分，这些本身就是必然的。例如之前的人买东西总是会去市场，有时候一逛一整天都买不到自己心仪的东西，但现在人买东西直接打开APP，自己喜欢的物品一览无余，不仅节约了时间，价格还十分便宜，所以一部分市场也逐渐被淘汰。这就是时代发展给我们带来的东西，想要发展的时间更长，就一定要做出适当的改变。

2. 疫情之下，经济下行，电影院未来会消失吗

虽然现在的整个疫情的形势比较严峻，但是在未来的话，电影院肯定是不会消失的，而且会持续的时间非常的长。虽然大家现在手上有了手机电脑这种非常嗯方便的一些模式，但是真正去到电影医院去看的那种身临其境的感觉是不一样的。大家看电影的话，有的时候他并不是为了去消费那个电影票，更多的是去在乎那种一一种体验性的东西。因为对于很多人来说的话，其实到电影院里面第1周围人的一个感受，同时的话，电影院的那种气氛会让人在看电影的过程当中感受上非常的好。

3. 从香港看中国影市变迁：新一轮影院兼并大潮会提早到来吗

近年来突飞猛进的中国影市，自第二季度以来遭遇了“寒潮”洗礼：仅过去4个月间就三度同比下滑，进入暑期档也未能释放足够能量，至今尚无单片跨过10亿线。另一边厢，由于基建增速跟随大盘涨势常居高位，上半年已初现“影院增，票房减”的局面，令人忧心后市的发展态势。

有鉴于此，曾长期淡出舆论视野的香港再度成为关注点：作为上世纪傲立亚洲潮头的“东方好莱坞”，港岛影市在“金融风暴”后经历长时间的低潮，却在10年前开始走出“慢牛”行情，更在2016上半年一举突破10亿港元，创下历史新高。

下面不妨从内地和香港的变迁入手，探寻影市未来的发展路径。

首先以一线城市为切片，了解市场发展的概貌

自08年起，北上广深便占据了全国城市票房产出的前四名，这一格局稳定持续至今。一线城市占比也成为衡量城乡动态对比的重要指标。而在2016上半年，上海以不到五千万的优势挤下北京，重新登上城市榜头名，这是过去5年来的第一次。

同时，受累于一度走弱至0.8以下的港元汇率，香港在票房产出上被四大一线城市相继反超，落到大中华区第5名；虽然上半年各城市增长率犹有弥合（北京10.26%、上海16.95%、广州12.48%、深圳17.40%、香港12.07%），但考虑到香港在人均观影次数已基本到顶，这一差距将呈放大态势。

而从硬件设施看，尽管上海的影院建设近年加足马力，持续维持在全国第一的位置；但在单银幕产出和场均人次等指标上效率偏低，未能将银幕数的优势全部释放。

另外，深圳在一年时间内增加了33家新影院，总数已经超过北京的169家和重庆的168家，升至全国次席。但影院端23.9%的涨幅高于票房逾5个百分点，对于土地面积位居一线城市末位的深圳而言，饱和竞争的端倪已经显现。相比之下，30分钟车程外的广州在终端扩张上更为稳健，一直稳守全国票房第三的位置。

与此相对，早已走过发展黄金期的香港市场，多年来电影院数量一直停滞不前，在年初嘉禾港威电影城和九龙塘AMC电影院相继歇业后，总数已降至46家的最低位。受制于高昂地租和市场饱和，本地影院投资商多将资金投注于内地，加上院线整合已基本完成（下文详解），总体看来波澜不惊。

不过香港在单馆产出上优势明显，平均达到其余四市的2到4倍，显示出在高度成熟的市场环境中，观影人群和习惯已经固定化，成为支撑“慢牛”的基本盘。

下面化用市场研究中的“行业集中度”概念来进一步分析一线城市的影院现状。将一座城市内票房排名前10的影院产出占比定义为CR10，通过整理过去三年的数据，可以看到影院集中度明显呈下降趋势。

在2014上半年，北上广深的影院CR10都在25%以上，其中广州和深圳分别达到42.1%和38.0%，即排名前10的影院占城市总票房的比例接近四成。这样的集中度在全国范围内也处于前列。

随着影院建设的速率加快，四大一线的影院CR10均出现不同程度下降：2015上半年北京、广州、深圳均有6%~8%的下滑，而上海的跌幅也在4%左右。同时这一数值与各大城市原有的影院基数也呈现负相关，譬如上海原有的影院总数最高，因而新建影院稀释掉老牌影院的份额就相对较低。

到了今年6月底，除了广州的影院CR10维持在28.5%之外，其余三城的市场集中度均掉落到25%以下，上海更是击穿20%关口。由此看来，在未来一段时间内一线城市的影院CR10将继续呈下降态势，直到某个零界点令新建影院稀释的份额不足以抵消老牌影院新增的份额，这一比例便会企稳甚至回升。

反观香港

现时的电影院资源已被集中到少数的大型集团手中。目前以约四成的市场份额居香港首位的百老汇院线，旗下握有百老汇、Palace和AMC三个子品牌，背后的管理方便是安乐影片有限公司。安乐不仅涉足电影投资和发行等业务，在内地市场也运营数十家百老汇/百丽宫影城，拥有健全的全产业链布局。

而隶属于立基集团的UA院线也不遑多让，目前旗下有10家影院和50余块银幕，包括全港仅有的4块IMAX银幕，整体市场占有率约1/4。值得一提的是，成立于1963年的母公司立基集团业务涵盖房地产、乳制品、食品饮料等领域，同属文化板块的影院运营和电影发行仅是旗下丰德丽控股庞大业务中的一块。

其他大型院线包括港交所上市公司橙天嘉禾旗下的嘉禾院线，从07年开始其市场份额便稳定在10%到14%之间，并在中国大陆、台湾地区和新加坡运营总计近100家影院；隶属于寰亚洲立公司的MCL院线，前者在2013年被丽新集团整体收购，并注入丰德丽控股的资产中；新宝院线则运营着旺角、屯门和铜锣湾的4家影院，体量相对较小；另外华懋集团、天马影视、合和实业旗下亦有影院业态，作为各自庞杂支线的有机组成部分。

再以仅有一河之隔的深港为对标，影市发展态势更为清晰。

回看2007年，处于爆发前夜的深圳市场容量为1.52亿人民币，同年香港票房收入录得10.75亿港币，以当时0.93534的汇率换算折合逾10亿人民币，超过深圳产出的6倍，可见港岛其时市场地位之强盛。

从更长的时间维度来看，这不过是香港上一个繁荣周期的注脚：在港片迈入“黄金十年”的1980年代末期，全港票房即已突破10亿港元大关，本土制作和渠道扩张齐头并进，并在1992年触及15.5亿的历史高位。

而在经历“金融风暴”和非典疫情的接连打击后，经济颓势顺而蔓延至包括影市在内的多个领域，香港票房转入“俯卧撑”模式，自1999年起的8年间仅有2001年高于10亿线，直到07年后才重新稳定在10亿港元以上。

4. 私人影院现在还可以做么政策这么严

个人认为私人电影院现在不能再做了。

如果再继续做下去可能会让自己血本无归，因为现在不光光是政策比较严，而且大环境对于私人电影院来说也非常有影响。

2020年以前私人电影院可以说如火如荼在市场上开展着，这是因为一种新型的电影院模式，深受人们喜欢再加上有一定的隐私性和空间性，所以很多年轻人包括学生群体，都非常喜欢私人电影院的商业模式。

当下电影院一定要做好调整和预备工作，因为这样才能避免经营当中出现重大问题，如果自己没有办法避免，肯定会给自己带来很不好的影响，最重要的是还会导致自己出现亏损问题，这是很多商家不愿意避免的。唯有在激烈的竞争环境当中保持优势，私人影院才不会被市场淘汰，也能在艰难的环境中生存下去。

5. 电影院会淘汰吗

肯定不会，你看看欧美的情况，中国只是盗版盛行，不过大趋势，肯定会重新崛起的，只是时间问题

6. 疫情中对电影院的影响，它还能挺过去吗

我个人觉得它还能挺过去，从数据中看据中国新闻周刊的报道，新冠疫情暴发后，继初期停工的半年，电影院的第二次危机已经到来。今年3月，中国内地电影票房超低位运行。3月24日，内地总票房跌破1000万元，止步于965万元（不含服务费）。这是十年来，除疫情复工初期之外，内地单日票房最低的一天。每个影院平均每天卖出50张票，平均每场只有1.8人。

再从长期市场发展的角度来看，我们有充分的理由相信电影产业的长期还是值得看好的，因为对于大部分的家庭来说，看电影依然是家里日常休闲娱乐的一个重要的选择，但是从短期的角度来看电影产业很有可能出现一个比较大的洗牌，一些小的电影院和资金维持能力不足的电影院很有可能会被市场所淘汰，最后留在市场之上的将会是一些具有稳健生产能力的电影院，但是电影产业整体的发展也会因此出现一些节奏上的变化，之前大规模扩张的玩法也将会逐步被市场所淘汰。所以说在企业的改革下，是可以挺过去的。