对电影文学性怎么理解

① 何为作品的文学性

作品的文学性是指对大量材料进行巧妙的概括和提炼，运用形象的语言、精巧的结构，也可以适当运用曲折的情节，并采用各种文学艺术手法反映社会上的人物和事件。

文学性首先体现在形象性上，报告文学既需要直接诉诸读者，就是说寓报告于文学，又吸收了不少文艺的表现手法和艺术技巧。为了更好地刻划人物形像，报告文学吸取小说的表现手法最为明显，诸如性格刻画、心理描写、环境渲染、细节铺陈等。

然而，由于思想与哲理表露的强度，由于外在观察更多和写作发表更快，报告文学仍不是文学作品，在个体生命的内在体验及艺术表现的执着追求上还需提高，以赢得独立的艺术生命和品格。

(1)对电影文学性怎么理解扩展阅读

凡是经典之作都有浓郁的文学气质。无论是《红高粱》《刺客聂隐娘》《肖申克的救赎》还是《钢琴家》，作品中对人类命运的认知和对生存的思考，让故事拥有长久回味的余韵。

电影的剧情较为凝练，尤其是类型电影，更多的是通过视听节奏来推动故事发展。然而，即便是经典商业片，其扁平化的人物塑造当中，也会尽可能发掘人物身上的生命质感，让人物生动而有个性。

与电影相比，电视剧对作品的文学性要求更高。由于篇幅优势和视觉呈现的局限性，电视剧更加依赖剧本。优秀国产剧《平凡的世界》《白鹿原》《鸡毛飞上天》《风筝》，欧美经典剧集《纸牌屋》《权力的游戏》皆脱胎于小说。

近年火热的IP剧，像《琅琊榜》《军师联盟》等口碑佳作，大都源于网络文学。事实证明，失掉了文学性等于失掉了影视创作的重要根基。一些影视作品的恶评如潮，说明单靠炫目的视效和精致的脸蛋，无法拯救空洞的故事文本。

② 电影中属于文学性的是哪些

电影中属于文学性的，包括文艺电影，例如台湾拍摄的青青草原。

文学性，是显著但不是本质的特点。报告文学多种表达方式共用，叙述和描写并重，在既不虚构又不夸张的前提下，对大量材料进行巧妙的概括和提炼，运用形象的语言、精巧的结构，也可以适当运用曲折的情节，并采用各种文学艺术手法反映社会上的人物和事件。

用途：

文学性首先体现在意象上。报告文学不仅要求对读者有直接的吸引力，即把报告文学融入文学，而且还要吸收许多表现手法和艺术技巧。为了更好地刻画人物形象，报告文学采用了最明显的表现手法，如人物描写、心理描写、环境渲染、细节描写等。

然而，由于其思想和哲学揭示的强度，由于更多的外部观察和更快的写作和出版，报告文学仍然不是文学作品。它需要在个体生命的内在体验和对艺术表现的执着追求上得到完善，才能赢得独立的艺术生命和个性。

文学性是指使文学具有文学性的特质，如韵律、对偶等。

③ 电影文学的主要特点是什么

电影文学，主要指电影文学剧本，它是电影艺术的基础，是电影文学性的主要体现形式。 为使讨论更深入，我们将近年来，我国对电影文学的界说的研究作一介绍。对电影文学的界说，现存在着如下六家观点。

1、基础说。代表人物是陈荒煤。电影文学创作的发展和繁荣，是电影艺术发展和繁荣的首要条件，也是提高影片质量的关键之一。”

2、分支说。这一派代表人物是于敏。于敏在《未完成的作业一关于电影思维》一文中写道：“电影文学是文学大家族里的一个分支"，“当独立文学样式之名而无愧"，能“达到别的文学门类的完善程度"。

3、依附说。代表人物是邵牧君。邵牧君在《电影、文学和电影文学》一文中说：“尚未在银幕上得到体现的电影剧本并不是本身完善的作品，只有当它在银幕上得到兑现，由完成影片来证实它的电影性之后，它才能插足电影文学之林。”

5、区分说，代表人物是郑雪来。郑雷来在《漫谈电影剧作的发展过程》一文中说：“电影剧本（文学剧本），分镜头剧本导演工作本，影片纪录本（影片的事后纪录），这三者不能一概称为电影文学。

6、本性说。大多数论者都认为电影文学应具有兼备文学性和电影性。例如郑雪来认为电影文学必须具备两个条件：一是符合电影艺术规律的要求，二是具有堪称文学作品的文学性。

谢谢悟空小秘书！

下面试分享一下自己的理解。

首先，看一下什么是电影文学？

电影文学实际上就是指的电影文学剧本。他是区别于"诗歌，小说，戏曲等的文学形式"。

电影剧本又是电影编剧直接创作或者根据以有的文本文学进行重新改编后形成的文学形式。

电影剧本的文学价值包括"作品的思想内容，人物形象，艺术形式上具有的审美价值"。

电影文学没有文本文学的想象空间大。电影文学除了剧本文字外，还包括解说词，歌词。

电影文学狭义方面就是指电影剧本，而发展到现代，电影剧本又被称为电影文学剧本。

其次，看一下电影文学的特点。

★电影文学的整体容量要小于文本文学，文本文学更加有广泛的时空想象力。可以奇思妙想。

★人物的塑造不同

(电影文学主演任务就是"塑造人物形象"。)

一般电影文学中的人物都是经过再加工或者再创作，往往和文本原著还是有一些差别的

★3.艺术修饰和夸张程度不同

电影文学艺术一般还会借助于"声光电，服装，脸谱，歌曲，解说词，舞蹈和别的一系列道具"来表达它的艺术效果进而取得好的艺术价值。

★电影文学只是总的电影艺术价值的一部分。

电影总的艺术价值包括:

文学价值，导演艺术价值，表演艺术价值，造型艺术价值，音乐艺术价值。

以上，就是所理解的电影文学的内容和特点。

电影是当今人们 娱乐 生活的一个重要组成部分，它最大的特点就是把比较抽象的文字文学中所塑造的形形色色的人物和描绘的场景给搬到了大荧幕上，给人们一种视觉上的享受和冲击。

在我们品味文字文学的时候，需要自己通过想象把一个个的文字在脑海中转换成具体的物象，但电影不一样，它是生动而具体的，更加直接，它所体现出的人物形象是鲜活而生动的，它所体现的场景也是真实景物的体现，直接进入人的视觉，让人可以第一时间感受到它的魅力所在。

其次还有电影文学也是对现实生活的一种综合反应，一部好的电影肯定是来源于生活，有一定的生活基础，在这个基础上再加工深造，从而才能引起观众的共鸣，而像如今的一些电影，为了票房天价雇佣一些流量明星，故事情节粗编滥造，完全脱离生活，没有实际意义，这样的作品根本不能称其为电影，更不可能成为文学，它只是一段毫无任何意义的视频。

区别于诗歌、小说、戏剧文学的新的文学样式，主要指电影剧本，还包括影片中的解说词、歌词等。电影剧本可以是剧作家根据生活直接创作，也可以根据其他文艺作品改编。改编在内容和形式上都是一种再创造。

电影剧本用文字塑造形象，反映生活，表现剧作者对生活的感受、认识和态度，是一种文学作品，可供读者阅读和欣赏。然而它并非是最后完成的艺术作品，也不仅仅是供读者阅读欣赏的，它是为拍摄电影而创作的，是影片摄制的基础。因此，它既属于文学范畴，又受到电影特性的制约，是文学特性与电影特性辩证统一的产物。电影剧本如果不适宜拍成影片，脱离了电影的基本要求和规律，也就失去了它独特的美学价值。因此，必须用电影思维方式来创作剧本。电影剧本的特性，首先表现在它应该具备鲜明的动作性和画面感。读者在阅读剧本时 ，应能“ 看见 ”或联想出未来影片中一幅幅运动的画面 ，“听到 ”这些画面中的声音 ；其次，它应显示出未来影片中的蒙太奇结构以及丰富的潜台词。正是这种动作性、画面感和蒙太奇结构使电影文学区别于其他文学形式，给予读者特殊的审美享受并成为银幕形象的基础。

一部影片的艺术价值在相当大的程度上取决于电影剧本的文学价值。电影剧本的文学价值主要表现在它的思想内容、人物形象和表现形式上，其核心是人物形象的塑造。剧本中的人物形象是否具有真实性、独特性和典型性，人物形象是否能反映深刻的思想内容，是衡量电影剧本文学价值的主要依据。然而，电影剧本的文学价值仅仅为电影的艺术价值提供了一个基础，影片是否能充分反映剧本的文学价值，甚至超过其文学价值，首先取决于电影导演的完美处理，以及演员、摄影、美术设计、录音作曲等的共同创造。就剧本和影片而言，通常只有两种情况：剧本的文学价值得到体现甚至提高；剧本的文学价值遭到削弱（影片不如剧本）。

电影文学film literature区别于诗歌、小说、戏剧文学的新的文学样式，主要指电影剧本，还包括影片中的解说词、歌词等。电影剧本可以是剧作家根据生活直接创作，也可以根据其他文艺作品改编。改编在内容和形式上都是一种再创造。电影剧本用文字塑造形象，反映生活，表现剧作者对生活的感受、认识和态度，是一种文学作品，可供读者阅读和欣赏。然而它并非是最后完成的艺术作品，也不仅仅是供读者阅读欣赏的，它是为拍摄电影而创作的，是影片摄制的基础。因此，它既属于文学范畴，又受到电影特性的制约，是文学特性与电影特性辩证统一的产物。电影剧本如果不适宜拍成影片，脱离了电影的基本要求和规律，也就失去了它独特的美学价值。因此，必须用电影思维方式来创作剧本。电影剧本的特性，首先表现在它应该具备鲜明的动作性和画面感。读者在阅读剧本时 ，应能“ 看见 ”或联想出未来影片中一幅幅运动的画面 ，“听到 ”这些画面中的声音 ；其次，它应显示出未来影片中的蒙太奇结构以及丰富的潜台词。正是这种动作性、画面感和蒙太奇结构使电影文学区别于其他文学形式，给予读者特殊的审美享受并成为银幕形象的基础。一部影片的艺术价值在相当大的程度上取决于电影剧本的文学价值。电影剧本的文学价值主要表现在它的思想内容、人物形象和表现形式上，其核心是人物形象的塑造。剧本中的人物形象是否具有真实性、独特性和典型性，人物形象是否能反映深刻的思想内容，是衡量电影剧本文学价值的主要依据。然而，电影剧本的文学价值仅仅为电影的艺术价值提供了一个基础，影片是否能充分反映剧本的文学价值，甚至超过其文学价值，首先取决于电影导演的完美处理，以及演员、摄影、美术设计、录音作曲等的共同创造。就剧本和影片而言，通常只有两种情况：剧本的文学价值得到体现甚至提高；剧本的文学价值遭到削弱（影片不如剧本）。电影文学的产生，是电影艺术日趋成熟的结果，电影文学的发展，也促进了电影艺术的进步与繁荣。在早期电影创作中，既没有完整的剧本也没有从事电影剧作的作家，只是导演根据自己的意图来拍摄情节简单的无声短片。随着电影的影响的扩大，一些作家和戏剧作家参加到电影创作中来 ，为电影拍摄提供故事梗概、戏剧冲突和拍摄大纲，然后由导演在拍摄过程中加以丰富、完善。此后不久，出现了比较详尽的电影脚本，这是电影剧作的一个重要发展。然而电影脚本仍旧只是为拍片服务的，并不具备独立的文学价值。在电影脚本的基础上产生的电影剧本，使电影文学独立于其他文学样式。1922年，洪深为中国影片制造股份有限公司创作了 历史 题材的电影剧本《申屠氏》，发表在 1925 年《 东方杂志》第22卷1～3号上，这是中国第一个比较完整的电影剧本。

电影文学 film literature 区别于诗歌、小说、戏剧文学的新的文学样式，主要指电影剧本，还包括影片中的解说词、歌词等。电影剧本可以是剧作家根据生活直接创作，也可以根据其他文艺作品改编。改编在内容和形式上都是一种再创造。 电影剧本用文字塑造形象，反映生活，表现剧作者对生活的感受、认识和态度，是一种文学作品，可供读者阅读和欣赏。然而它并非是最后完成的艺术作品，也不仅仅是供读者阅读欣赏的，它是为拍摄电影而创作的，是影片摄制的基础。因此，它既属于文学范畴，又受到电影特性的制约，是文学特性与电影特性辩证统一的产物。电影剧本如果不适宜拍成影片，脱离了电影的基本要求和规律，也就失去了它独特的美学价值。因此，必须用电影思维方式来创作剧本。电影剧本的特性，首先表现在它应该具备鲜明的动作性和画面感。读者在阅读剧本时 ，应能“ 看见 ”或联想出未来影片中一幅幅运动的画面 ，“听到 ”这些画面中的声音 ；其次，它应显示出未来影片中的蒙太奇结构以及丰富的潜台词。正是这种动作性、画面感和蒙太奇结构使电影文学区别于其他文学形式，给予读者特殊的审美享受并成为银幕形象的基础。 一部影片的艺术价值在相当大的程度上取决于电影剧本的文学价值。电影剧本的文学价值主要表现在它的思想内容、人物形象和表现形式上，其核心是人物形象的塑造。剧本中的人物形象是否具有真实性、独特性和典型性，人物形象是否能反映深刻的思想内容，是衡量电影剧本文学价值的主要依据。然而，电影剧本的文学价值仅仅为电影的艺术价值提供了一个基础，影片是否能充分反映剧本的文学价值，甚至超过其文学价值，首先取决于电影导演的完美处理，以及演员、摄影、美术设计、录音作曲等的共同创造。就剧本和影片而言，通常只有两种情况：剧本的文学价值得到体现甚至提高；剧本的文学价值遭到削弱（影片不如剧本）。 电影文学的产生，是电影艺术日趋成熟的结果，电影文学的发展，也促进了电影艺术的进步与繁荣。在早期电影创作中，既没有完整的剧本也没有从事电影剧作的作家，只是导演根据自己的意图来拍摄情节简单的无声短片。随着电影的影响的扩大，一些作家和戏剧作家参加到电影创作中来 ，为电影拍摄提供故事梗概、戏剧冲突和拍摄大纲，然后由导演在拍摄过程中加以丰富、完善。此后不久，出现了比较详尽的电影脚本，这是电影剧作的一个重要发展。然而电影脚本仍旧只是为拍片服务的，并不具备独立的文学价值。在电影脚本的基础上产生的电影剧本，使电影文学独立于其他文学样式。1922年，洪深为中国影片制造股份有限公司创作了 历史 题材的电影剧本《申屠氏》，发表在 1925 年《 东方杂志》第22卷1～3号上，这是中国第一个比较完整的电影剧本。

④ 电影文学的电影特性

电影剧本用文字塑造艺术形像，反映社会生活，表现编剧对生活的感受、认识和态度，是一种文学作品，可以供读者阅读和欣赏。电影剧本的完成，意味着影片的剧作阶段告一段落，然而就影片的全部创作过程来说，电影剧本还不是最后完成的电影艺术，还需要通过影片摄制工作来创造作为综合艺术的银幕形像。因为电影剧本主要是为拍摄影片而创作的，所以它必然要受到电影特性的制约，必须符合电影作为一种综合艺术的规律。对于电影剧本来说，它既属于文学的范畴，又受到电影特性的制约和支配，因而它是文学特性和电影特性的辩证统一的产物。电影剧本如果不适宜拍摄成影片，如果脱离了电影艺术的基本规律和要求，就失去了自己独特的美学价值，也就不能成为一种新的文学样式。电影的特性决定着电影文学的特性，只有遵循电影的特性，才能创作出真正符合要求的电影剧本。电影编剧虽然用文字来描写，但他却是按照电影的方式来思考的。在剧本的构思写作阶段，就要对生活素材和生活感受作出最先的电影式的处理。
电影艺术有着丰富的表现手段。电影通过银幕的声画形像直接诉诸观众的视觉和听觉，因而银幕形像具有可见可闻的生动性、具体性和直接性，即“直观性”。电影剧本以文字作为自己的手段和物质材料，它塑造的文学形像是非“直观性”的，只能通过文字中介，让读者达到如临其境、如见其人、如闻其声的艺术效果。因此电影剧本所创造的文学形像，还须通过读者的理解和想象才能实现。但是，电影剧本所创造的文学形像，又不同于其他样式的文学作品所创造的文学形像，它有着自己鲜明的特点：电影剧本的一切内容，必须能够通过影片的摄制，在银幕上以电影的各种艺术和技术手段体现出来。电影剧本的电影特性，首先表现在它能够显现出鲜明的动作性和画面感。读者在阅读电影剧本的过程中，几乎可以看见和联想到未来影片中一幅幅运动着的视觉画面，而这些画面又和语言、音乐及音响效果用各种方法进行着配合。其次，还表现在它能让读者清楚地感觉到未来影片在镜头组接的电影蒙太奇中所显示出来的逻辑关系和丰富的潜台词。电影剧本中这种足以体现电影特性的动作性、画面感及蒙太奇效果，使它产生了有别于其他样式的文学作品的电影化特征，给予它的读者一种为电影剧本所特有的审美享受。与此同时，电影剧本所创造的文学形像，也就成为未来影片的银幕形像的根据和胚胎。

⑤ 电影的文学性

“电影非戏剧化”、“电影语言现代化”、“电影文学性”、“电影民族化”、“电影观念”、“巴赞电影美学实质”等都是电影基本理论 电影文学与一般的文学体裁相区别，是与电影的特性密切相关的，是一种文学样式，终将组织一系列银幕形象，构成整体演出。我个人认为 真正最后完成的电影文学是在银幕上放出来的电影，“实质上这是一种对于影片的高级要求，根据这样的要求，一些只讲究编造情节，不注重刻画人物，甚至低级庸俗、毫无文学气味的影片就不能列入电影文学之林。它的出发点是以文学的高度来要求电影，其目的显然在于提高影片的文学素质和艺术质量。这种提法的用心无疑是可取的，但是，按照流行的观点，电影文学的基本涵义仍旧是指‘纸上打印出来的剧本’，而不是指影片本身。因为影片是由镜头画面组成的，不是由文学组成的，因而是电影艺术，而不是电影文学；只有用文字组成的电影剧本才是电影文学。

⑥ 对于电影而言什么是文学性

电影来源于文学，文学造就电影。文学与电影有密切的联系，文学表达的是文字的、静态的美；而电影是感官结合的体验，动态的美。《罗马假日》，《魂断蓝桥》都是文学性比较强的电影。

⑦ 电影中属于文学性的是哪些

电影中属于文学性的是人物关系设计，对话设计和故事设计。电影之于文学性，主要体现在影像上面，通过视觉画面来构筑文学内核，展示其所要表达的核心思想。纸字媒体的文学性通过字里行间传达，看起来比较直接，对于一个才智不是低下的人来说，也比较容易理解，从中解读出他自己的领悟。

电影文学性的表现：

电影的画面感需要精心构制，可以反映主人公的心理状态和处世哲学，当然，最直接的表现手法就是通过人物的动作、语言来判断，这个不难理解，难能可贵的是有些文学修养比较高的导演可以通过一系列的景物、环境来衬托主人公的思绪和感触，以期达到自己所要表达的内容，这就要求导演不能太落俗套，要有标新立异的手段和追求。