怎么评价毕业生电影

1. 电影《毕业生》好看吗

可能1967年的人会被感动吧，现在的观念去看是很2 的
单从剧作上来说，班和伊琳的感情毫无来由，而班后来追的方式也只是死皮赖脸这一招，伊琳不是太纯就是太傻才会接受。有关爱情的一个痴人呓语
看到班在教堂二层大喊半天动都不动地方就想笑，这是什么样的编剧和导演会认同这种情节。就算你表现什么隐喻，也得先真实才可以隐喻吧，为了实现心目中的一个视觉冲击，罔顾人类常识，把演员搞得跟低智一般。
感慨那个年代电影真好拍。
再就是帕西诺当年的的演技真是尴尬，前面演青涩还不错，但大抵也是因为零度表演让人摸不清底细，而后面的高点戏就说一处，在加油站打电话的时候拍这儿敲那儿，我就暗笑原来影帝小时候也有这种尬演，明白他是想表现学生哥的抓狂，只是真不到位。
再就是这个主题是什么玩意，一段跟他妈的婚外恋拍了半天，编剧是写陶醉了。硬说这个故事是什么关于毕业之后的迷茫，真是醉人的说法啊。
两个女主母女两人，化妆真是次还是皮肤真次？抛开这个不管，两个人脑门一动就有横纹，真不想被分散注意，但也太明显了。也许不用现代美容技术的西方人皮肤就是衰老得快吧。（这一虽然说的是事实，但诸君可不理会。）
皇帝的新衣，因为阿尔帕西诺场中一横，就一直没人说破。说破也没什么，知道就行了，不是什么上纲上线的事，后来老了以后的阿尔帕西诺配得上表演大师的称号，那是后来。
如果这部影片有什么经典之处，就是那首主题曲

2. 你是如何评价电影《毕业作品》的

不仅仅讲的是毕业，更有冒险和探案元素融入其中，毕业不单单是只有毕业照和论文，它其实有着更加丰富的意义和内涵，而且张一山演的细节都特别好。

3. 美国电影《毕业生》为什么会空前成功

因为这部电影符合了当时毕业生的心态，美国七十年代中期还是各项社会革命如火如荼的年代，年轻人普遍丧失了自我，大学毕业后就失去了生活的方向，影片中主人公做的恐怕是当时的大学毕业生唯一能做的事情，而故事最后主人公因为爱情而找到了自我，又回到了一个标准的大结局结尾，所以很多人都会喜欢

4. 《毕业生》这部电影都讲了哪些让人深思的事情

刚看到《毕业生》这个电影名字的时候就能感觉到这是一部青春电影。而当我们谈论青春电影的时候，就不得不涉及到其中的一个核心，那就是反抗。处于青春期的我们正在对这个世界进行着思考，我们认为自己总是正确的否定了别人的一切，而毕业生中是一个比较特殊的时间节点，因为在这个时间上，我们真正意义上离开了学校这个象牙塔，走向社会。这个镜头说实话拍的非常的奇妙，也阐述了在这个时间去掉两个人经历如此多的事情，心态上已经发生了巨大的变化，从所谓的单纯少年转变为一个成熟的社会人。这个转变如果从社会的角度来看的话，说不是非常正常而且有利的，但是对于一个曾经懵懂躁动的少年来说，这样的转变无疑是他自己杀死了自己。

5. 河北科技大学毕业生的作品入围了戛纳电影节，你如何评价这个作品

河北科技大学的毕业生李家和受到了许多业界人士的关注，作为一位青年导演，他的第一部作品《地儿》入围了戛纳电影节，这对于他本人来说是一个莫大的激励。他的成功也振奋了很多青年导演，让他们仿佛看到了许多希望。我个人是非常喜欢这部作品的，从预告片中来看，这部作品的摄影构图、色彩运用和影片基调都非常吸引我。

这部作品是带有着强烈的个人风格的，对于一位青年导演来说，在第一部作品中展现出个人的特色是非常重要的。这有利于形成属于他自己的美学体系，这部短片的制作虽然成本较低，但是处处彰显着细节。严谨的构图、富有巧思的色彩设计，以及天马行空的想象，都让这部作品备受关注。我也十分期待这部作品，并且希望这位新人导演可以得到很好的发展。

6. 如何评价 1967 年电影《毕业生》

《毕业生》之所以成为美国经典电影，在于它以非常商业的手法、极为争议的话题，来呈现一个世代所特有的精神状态，不光是电影本身，里头的配乐、班泽明所开的爱快罗密欧敞篷跑车，都成为经典。有趣的是，《毕业生》虽然是四十多年前的老片子，但里头描绘的婴儿潮世代的境况，恰好与中国出生于八0和九0年代之间的青年有许多相似之处。

在历经二战、内战、文革和一胎化政策后，中国的婴儿潮出现在1982年到1990年之间，时至今日，这波婴儿潮新生儿都成长为青年人，而且类似于美国婴儿潮青年们所面对的情况，他们的父执辈们自中国改革开放以来，便不余遗力地投入生活和工作中，因此中国婴儿潮世代的青年们在生活条件上比父母辈更优渥许多，学经历也更丰富，加上是独生子女，除了三千宠爱在一身外，更是背负着上一代所有的希望与梦想。而这样的成长环境，也赋予中国婴儿潮世代更多的叛逆精神。

从某种程度上来说，除了因为网络等媒介的发达与普及，信息的流动速度更快、透明度更高外，中国婴儿潮世代的长成，也解释了为何当代出现更多的愤怒青年，以及社会为何出现较强的改革声浪。我想，这种叛逆的精神和改革的压力，绝非简单的打压和限制可以阻拦的，需要透过适当的顺应方能疏导。

7. 立志电影《毕业生》到底想告诉我们什么，没理解出其内涵，谁能解释一下。

1.影片简介：

年轻的本恩刚从大学毕业，虽然他的父母正忙着筹备一场热闹的家庭晚会来为他庆祝，但本恩自己却对未来生活感到十分茫然。

在他的毕业晚会上，来客中的鲁宾逊太太对这个小伙子产生了浓厚的兴趣，并让本恩开车送她回家。在这位风流夫人的不断挑逗下，加上日子过得越来越无聊，本恩不久后便开始了同鲁宾逊太太的约会，也因此邂逅了太太的漂亮女儿伊莱恩。伊莱恩的纯洁善良使本恩怦然心动并深深地爱上了对方。虽然本恩终于找到机会向伊莱恩表白了爱意，自己从前的荒唐行为也得到了伊莱恩的原谅。但两人的感情很快遭到鲁宾逊太太极力反对，而伊莱恩最终也猜到了自己母亲与本恩的特殊关系。

伤心之余她选择了一个自己并不喜欢的男孩仓促结婚。本恩得知这一消息之后，不顾一切向教堂冲去。他的努力，能否阻止这场没有幸福的婚礼？而他们能否突破世俗的重重阻力，获得真正的爱情呢？

点评：迈克.尼科尔斯执导的本片，以一鸣惊人的姿势出现，成为青春片中一部引人注目的作品。

1967年，“新好莱坞电影”的出现，改变了行之多年的大片厂垄断制度，更多贴近现实生活和年轻人思想感情的电影出现，使好莱坞电影从纯粹的“逃避现实”消遣品逐渐变成“反映现实”的艺术品。在这个电影变革里，达斯廷.霍夫曼(Dustin Hoffman)的成名作《毕业生》是一部举足轻重的代表作。

8. 美国喜剧电影《毕业生》，是爱情与青春的翻滚还是盲目

美国喜剧电影《毕业生》，是爱情与青春的翻滚还是盲目的征服欲？
这才是真正的残酷青春物语。当他“少年维特式”地烦恼未来时，成人世界的情欲轻易就把他俘获。他努力想逃脱“又一个这种人”的窠臼，爱情是最后一根稻草。然而影片最后当舍弃他的小红车，抢到了新娘，经历了人生罕有的刺激与浪漫，但喜悦迅速消散，只剩失落与尴尬。他知道某种循环已经开始了。世影史：影片体现了青年人的成长及对成年人社会的奋起反抗，它以一鸣惊人的姿势出现，成为“新好莱坞电影”里一部举足轻重的代表作。本片的基调是喜剧的，但是主题却是沉重且严肃的，正是在这种“严肃的搞笑”下，影片体现了一种辛辣的讽刺感，让这种讽刺力度得到了增加。讲述毕业生的迷茫、困惑、忧虑与叛逆，一曲五味杂陈的青春挽歌。迈克·尼克尔斯凭本片获得奥斯卡最佳导演，构图摄影剪辑精致而绝美，经典镜头一箩筐，几处转场和大跨度推拉极具戏剧性，对景深的运用更是教科书级别。达斯汀霍夫曼演技初露锋芒。画龙点睛的结尾引人深思。两首主题歌宛如天籁。《毕业生》是一部推出于1967年的美国电影，获得第40届奥斯卡最佳导演奖。美国电影协会曾在1998年时评选百年百大最佳美国电影，其中《毕业生》排名第七名。2007年时，美国电影协会对上述名单进行修订，《毕业生》虽然从前十名中掉出去，但仍高居第十七名，可见这部电影在美国观众心目中的地位。
《毕业生》的导演迈克-尼克尔斯是从舞台剧起家，他的获奖历史里头囊括了奥斯卡奖、艾美奖、东尼奖和格莱美奖。除了《毕业生》外，迈克-尼克尔斯还执导过《灵欲春宵》、《上班女郎》、《偷心》等较为出名的电影作品，总体风格比较偏向商业电影，但在通俗流行之中，又偏好较为辛辣讽刺的议题和手法。《毕业生》是著名美国男演员达斯汀-霍夫曼的成名之作。从类型上来说，这是一部青春爱情喜剧片，若纯粹以现在的眼光来看，《毕业生》不论是在议题上还是手法上，都稍显有点陈旧过时。然而，一部青春爱情喜剧片在经过四十多年之后，还能成为美国观众心目中的经典作品，必然有它出众引人的地方，它必然捕捉到某种时代的脉动，记录下某个群体的岁月记忆。刚刚走出大学校门的本恩（达斯汀霍夫曼 Dustin Hoffman 饰）对前途十分茫然，偏偏在这时遇上了风流的鲁滨逊太太（安妮班克罗夫特 Anne Bancroft 饰 ）。虽然不再年轻，但鲁滨逊太太却一再勾引本恩，二人发生了关系。他们在约会过程中，本恩遇上了太太的女儿伊莱恩（凯瑟琳罗斯Katharine Ross 饰 ），被她的纯真青春深深吸引。本恩吐露了爱意，与伊莱恩开始了正常的恋爱关系，却遭到了鲁滨逊太太的剧烈反对。母亲的震怒使伊莱恩觉察到了一些内情。伊莱恩非常伤心，仓促同意了另一个人的求婚。本恩冲向伊莱恩结婚的教堂，他要力挽狂澜。